¿La fantasía definitiva?

La saga Final Fantasy es una de las más prolíficas de toda la historia  de los videojuegos: millones de copias vendidas para una de las franquicias más antiguas del entretenimiento electrónico. Su salto a la nueva generación de consolas se ha hecho esperar (cinco años de desarrollo) pero finalmente ha llegado a las tiendas de medio mundo rodeado de una gran expectación ¿La espera ha valido la pena? ¿Recibirá la misma fría acogida de las últimas entregas? He aquí mis impresiones:

El juego: Como es habitual con cada entrega de la saga, Final Fantasy XIII está ambientado en un mundo imaginario particular, en el que varios personajes cruzan sus destinos para enfrentarse a un terrible mal que amenaza con destruir su planeta. No voy a entrar en detalles sobre su argumento, demasiado complejo para explicar en un párrafo, es mejor descubrirlo poco a poco con el juego, que tiene un apartado en su menú para describir la historia, los personajes y los numerosos lugares que vamos descubriendo según vamos avanzando.

 

Tan sólo diré que en FF XIII se dan lugar dos mundos enfrentados, un gobierno autoritario que representa a dioses crueles que atemorizan a los humanos y los utilizan para lograr sus fines, y un grupo de personajes de personalidad muy marcada que por una serie de circunstancias acaban siendo obligados a cumplir una misión que desconocen y que los convertirá en enemigos de la nación. Todo un relato épico.

 

Referencias cinematográficas: Más que parecerse a la película de Final Fantasy que salió en el año 2001, la cual no tiene nada que ver con ninguno de los juegos más allá del título, las numerosas escenas de video que componen FF XIII recuerdan mucho a las de Final Fantasy VII: Alvent Children, secuela cinematográfica del juego más popular y mejor valorado de toda la franquicia, una influencia que los propios creadores de la fantasía nº 13 han admitido. En cuanto a parecidos argumentales, se me ocurren pocos: Los elementos mágicos y épicos de El señor de los anillos y algunos retazos de La conspiración del pánico son los primeros en venirse a mi mente. Se admiten propuestas.

 

Lo mejor: Gráficos de infarto que te obligan a parar en más de un momento para contemplarlos en todo su esplendor. Animaciones realistas que te hacen dudar de si estás jugando o viendo una película. Una historia compleja, profunda y absorbente. Personajes con identidad propia que interactúan y evolucionan de manera diferente. Un completo sistema de batalla que va de menos a más, de los mejores que se pueden encontrar en un juego de rol, mezclando con acierto la estrategia y la acción en tiempo activo.

 

Lo peor: Demasiado lineal, el juego se limita a avanzar, pelear, contemplar escena y volver a avanzar, todo lo contrario a la anterior entrega de la saga que descuidaba la historia para centrarse en la jugabilidad y en la libertad de exploración. En tiempos en los que personalizar al personaje, el vestuario y las acciones está a la orden del día sorprende que llegue el Final Fantasy más acotado de todos. Algunas mazmorras se hacen demasiado largas y siempre son en línea recta y sin desvíos. Cuando se pelea demasiado con cierto tipo de enemigos se vuelve repetitivo porque ya sabes exactamente qué estrategia usar.

 

Veredicto: Juegazo, aunque su ritmo lento pero seguro, y su encorsetamiento jugable que lo hace más cinematográfico si cabe,  echará para atrás a los que les guste forjarse su propio camino y explorar con libertad, lo cual sólo está permitido en el último tercio del juego.

¡Cuidado! El video contiene spoilers

Sim-adicto

Si veían la serie Sabrina, cosas de bruja, quizás recuerden un capítulo en el que la joven descubría que nadie de su familia podía comer crepes o de lo contrario se volvían adictos, y claro, los probó por curiosidad y acabó desquiciada atiborrándose de ellos sin parar.

¿Por qué este momento de dudosa nostalgia televisiva? Pues porque sufro un trauma similar, uno al que se le conoce como Sim-adicción… Si empiezo luego no puedo parar.

El juego: Los Sims es un videojuego de estrategia y simulación social  para PC (más tarde se lanzaron versiones para consolas) que adquirió una gran popularidad cuando se lanzó por primera vez allá por el 2000. El juego permitía una experiencia jamás vista en los videojuegos, ya que su mecánica consistía en crear un personaje, también conocido como Sim, y construirle una vida: comprar una casa, decorarla, buscar un empleo, ascender puestos para ganar más dinero, hacer amistades, encontrar pareja, formar un matrimonio, tener hijos… Creo que ya todos conocemos de sobra de qué va.

Su éxito, no sólo entre el sector masculino sino también entre el femenino, propició un gran número de expansiones que enriquecía la experiencia de juego, con extras como llevar a la familia de vacaciones o adquirir mascotas. La franquicia ya va por la tercera parte, en la que los Sims tienen más libertad que nunca para explorar su ciudad y relacionarse entre ellos.

 
Referencias cinematográficas: Más bien serían televisivas, puesto que los culebrones que te puedes montar con tus Sims son equiparables a cualquier telenovela de sobremesa: romances, infidelidad, matrimonios por conveniencia, depresiones, espíritus inquietos… El jugador dirige las vidas de sus personajes y con ellas puede crear historias que incluso se pueden colgar en las numerosas webs y comunidades que hay en la red dedicadas al juego.

  
Atentos porque Los Sims darán el salto a la gran pantalla… o al menos esa era la intención. En Imdb tan sólo indican que la película se estrenará en el 2012, pero hace un tiempo se dijo que el argumento iba a girar en torno a tres chavales que compran una misteriosa versión de Los Sims que escanea sus vidas y las traslada al videojuego, pero con consecuencias peligrosas, pues todo lo que hagan en el mundo virtual tendrá repercusión en la realidad…
¿Un Jumanji electrónico? Podría ser curioso, o todo un despropósito, quién sabe.

 
Lo mejor: Engancha, básicamente. Horas y horas de vicio continuo. Teniendo Los Sims 2 con un par de expansiones las posibilidades de juego son casi infinitas.

Enseña valores tan educativos como lo difícil que puede ser mantener una amistad, la importancia de adquirir nuevos conocimientos para el futuro profesional o el mantener las necesidades humanas cubiertas para vivir felizmente. Bueno, puede que me haya pasado, pero a fin de cuentas es un juego sano e inofensivo que se disfruta mientras no abuses de él como hace un servidor.

Lo peor: La frustración que se siente al pensar que es un juego que no tiene fin, aunque quizás es que estoy muy acostumbrado a los juegos de rol y aventuras en los que el principal objetivo es acabarlos. Aquí no hay un fin, si el Sim se muere de viejo te quedan sus hijos o te haces uno nuevo.

Puede llegar a ser tan monótono como la vida misma, pero con dejarlo aparcado durante un tiempo y luego retomarlo es suficiente.

Los tiempos de carga de Los Sims 2 son interminables, por suerte parece que ese problemilla se ha resuelto en la tercera parte, esa que no me atrevo a probar por miedo de acabar hablando en Simlish…

WET: ¡Vuestros miembros amputados ahora me pertenecen!

Hoy inauguro una nueva sección en el blog dedicada a otra de mis grandes aficiones desde que era un peque: los videojuegos. Hacía tiempo que lo estaba maquinando y al final me he decidido por abordar el tema haciendo hincapié en los aspectos cinematográficos y en la jugabilidad de los mismos, pero no van a ser análisis a fondo porque no me veo capacitado (para eso está Meristation). En cualquier caso, los juegos que abordaré serán sólo de la Xbox 360, pues soy un orgulloso poseedor de esta consola, aunque algunos de los títulos que comentaré están disponibles en multiplataforma, como el que les voy a hablar a continuación:

El juego: WET es una expresión que significa tener las manos  manchadas de sangre, pero también es el título de un juego que combina acrobacias, disparos y mucha sangre con una marcada estética retro. La protagonista de la historia es Rubi Malone, una letal cazarrecompensas con una gran habilidad para asesinar haciendo uso de sus pistolas y de su katana. Aquí el argumento es una excusa no muy elaborada para dar rienda suelta a la acción, el principal atractivo del juego, ya que manejando a Rubi podemos realizar un gran número de acrobacias a cámara lenta mientras disparamos para aniquilar a nuestros numerosos enemigos: saltar, correr por paredes, arrastrarse por el suelo… no hay superficie que se nos resista. 
Como va siendo habitual en este tipo de juegos, encadenando muertes acumulamos puntos que podremos canjear por nuevas habilidades o mejoras para nuestras armas.

 

Referencias cinematográficas: WET bebe directamente de las fuentes de Quentin Tarantino, en especial de Kill Bill: la secuencia de la pelea con los 88 maníacos tiene mucho que ver con el reguero de sangre que se va dejando en el juego. Hasta el repertorio musical parece estar acorde con el gusto del director de Malditos bastardos. Por otra parte, WET tiene una estética muy Grindhouse, la calidad de imagen es como la de una película antigua y hasta tiene momentos en los que vemos que el negativo se corta para introducir anuncios publicitarios “clásicos”. Y por supuesto, la cámara lenta se la debemos a Matrix, un recurso que se sigue explotando sin rubor tanto en el cine como en los videojuegos.

Lo mejor: Atractiva protagonista, ambientación muy cuidada y buenos momentos de diversión rebanando cabezas o acribillando matones mientras se encadenan piruetas en el aire. No es mal remedio para aliviar tensiones.

 

Lo peor: Si se lleva un rato jugando puede volverse monótono. Es corto, aunque conseguir todos los logros lleva un tiempo. El doblaje en español es pésimo, la voz que le pusieron a la protagonista roza el ridículo; lástima que no se pueda escuchar la versión original, que cuenta con las cuerdas vocales de Eliza Dushku (Dollhouse, Buffy cazavampiros) y dista mucho del trabajo de la dobladora española. En este caso, hubiera preferido que comercializaran el juego sólo con los subtítulos en español.