Otros tres relatos de Edgar Allan Poe

Igual que otros años, y más concretamente igual que el año pasado, en que leí tres relatos, empiezo mis lecturas anuales con algunos de los cuentos de este célebre autor. Si bien, creo que ya han caído los principales y más interesantes y cada vez quedan menos con la misma garra que, por ejemplo El pozo y el péndulo. También es cierto que me quedan muchos por leer y, aunque en general los de esta tanda no me han convencido, espero recuperar el gusto por sus historias en la siguiente. 

Manuscrito hallado en una botella

Un joven se embarca en un buque de carga en la Isla de Java. El viaje es accidentado y en el transcurso de una tormenta toda la tripulación, salvo el joven y otro pasajero, es arrojada al mar. A partir de entonces, mientras se acercan poco a poco al Polo Sur, el viaje se vuelve cada vez más extraño.

Con la última palabra resumiría el relato entero: es extraño. Y quizás un tanto decepcionante. Según se desarrolla iban creciendo unas expectativas de que llegaría a un desenlace memorable, que iba a ser impactante... pero no. La trama se hunde, sin explicaciones ni nada que genere una profunda emoción como en otras de sus historia. 

He leído que es uno de sus primeros relatos y tal vez sea por eso. Quizás hubiera ganado más chispa si hubiese enlazado con la leyenda del Holandés Errante (un famoso barco fantasma que os sonará por Piratas del Caribe), que la tenía muy a mano, o con las hipótesis de la Tierra, hueca por dentro, que estaban en boga en la época del autor. Pero todo queda muy vago y no aprovecha esa base para dar una historia memorable como podría haber sido.

Podéis leer el relato completo aquí.

6/10

El retrato oval

Un hombre herido y su criado pasan la noche en un castillo abandonado recientemente. El castillo es suntuoso y está decorado con hermosos tapices y numerosos cuadros. En la cama donde se acuesta el herido, encuentra un libro con descripción y críticas de las obras de arte que decoran el lugar. Entonces se fija en un retrato oval de una bella joven, tan bien realizado que parece estar viva.

Uno de los más breves relatos del autor, al menos entre los que ya he leído. Me ha pasado un poco como con el anterior: decepción. Para lo corto que es, pierde tiempo en la introducción y la parte interesante queda muy concentrada al final, quizás sólo las últimas dos frases. Por no hablar que es la enésima historia de musa que se sacrifica por la pasión de su amor, el artista.

La idea del cuadro "vivo" parece ser que sirvió de inspiración a Oscar Wilde y su famoso El retrato de Dorian Gray, así que sólo por esto sí resulta interesante leerlo. Total, como he dicho, es muy breve. Lo tenéis aquí.

5/10

Eleonora

Un hombre vive con su prima, Eleonora, y su tía en el Valle de la Hierba Irisada, un paraíso lleno de fragantes flores, árboles fantásticos y un Río de Silencio. Después de vivir así por quince años, el amor llegó a los corazones del narrador y la joven. Eleonora, sin embargo, estaba enferma y, aunque no teme a la muerte, sí teme que el narrador abandone el valle después de que muera y le dé su amor a otra mujer.

Si queréis un ejemplo del Romanticismo, este relato sería perfecto para ello. No sólo por la temática amorosa, la primera historia de este corte que leo del autor, sino por la exaltación de la naturaleza y el toque fantástico que tiene: cómo cambia el valle en que viven según la relación y el toque fantasmal del final.

Me parece importante destacar que parece ser un relato con toques autobiográficos (la esposa y prima de Poe enfermó y murió mientras él se sentía culpable por haber tenido otros amores). Además, en el desenlace del relato, parece buscar cierta redención. Entre esto y que según Poe "la muerte de una mujer hermosa es el tema más poético del mundo", ya imaginaréis que todo este cuento me produce sarpullido. Alejaos del intento de Poe de ponerse romántico: no pasa de cursi por un lado y vomitivo por otro. Con todo, si tenéis curiosidad, podéis leerlo entero aquí.

2/10

Reseñas del Maratón Breve (5): Relatos de Oscar Wilde

Para este reto de lectura decidí hacer mini-reseñas de lo que iba leyendo y así procurar que todo tuviese una pequeña opinión, aunque sólo sean un par de párrafos. Además, voy a intentar agruparlas de dos en dos (puede que en alguna entrada haya más, según el contenido), procurando seguir una temática común para que haya cierta relación entre los libros. 

Última entrada de las lecturas de la maratón, la #10, con lo que he cumplido con la cifra que me había marcado a modo de reto personal. El librito es una recopilación de tres relatos y un ensayo de Oscar Wilde, más famoso por El retrato de Dorian Gray. En esta entrada sólo hablo de los relatos pues el ensayo me parecía farragoso y, la verdad, poco interesante. Si aún así os interesa este último es Pluma, lápiz y veneno y se puede leer aquí.

El fantasma de Canterville

Una familia estadounidense adquiere el castillo de Canterville, en un hermoso lugar en la campiña inglesa a siete millas de Ascot, en Inglaterra. Hiram B. Otis se traslada con su familia al castillo, pero Lord Canterville, dueño anterior del mismo, le advierte que el fantasma de sir Simon de Canterville anda en el edificio desde hace no menos de trescientos años, después de asesinar a su esposa lady Eleonore de Canterville. Pero el Sr. Otis, estadounidense moderno y práctico, desoye sus advertencias.

Con su esposa Lucrecia, el hijo mayor Washington, la hermosa hija Virginia y dos traviesos gemelos, se mudan a la mansión, burlándose constantemente del fantasma debido su indiferencia ante los sucesos paranormales. El fantasma no logra asustarlos, y más bien pasa a ser víctima de las bromas de los terribles gemelos y en general, del pragmatismo de todos los miembros de la familia.

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Un relato muy divertido por el enfoque del fantasma preocupado y mosqueado por la falta de miedo que infunde a una familia americana cuando él lleva siglos provocando auténtico pavor a toda persona que pisaba la mansión. Todo iba muy bien hasta que la pequeña Virginia coge protagonismo para acabar llegando a un desenlace bastante insulso para lo que había sido el resto de la historia y demasiado simple y cliché para lo que esperaba del autor.

Por otro lado, que al final nos tengamos que apiadar del fantasma después de haber asesinado a su propia esposa, por mucho tono de comedia general que tenga el relato, no me ha convencido.

PD: lo podéis leer entero aquí.

7/10

El crimen de Lord Arthur Saville

Lord Arthur Saville asiste a una fiesta en casa de Lady Windermere, donde ésta ha invitado a un célebre quiromántico (lector de la fortuna según lo que digan las líneas de las manos), Septimus R. Podgers. La velada estaba transcurriendo alegre y divertida hasta que al hacerle una lectura a Arthur, ve algo terrible en su futuro. A pesar de que Septimus intenta disimular, el joven no se deja engañar y le pide, al acabar la fiesta, que le diga qué ha visto en realidad. Según éste, Arthur cometerá un asesinato en un futuro próximo.

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Un relato fascinante cargado de humor macabro y es que es una curiosa combinación de destino auto-impuesto con mala suerte a la hora de desarrollar los planes del protagonista. Un final que seguramente mucha gente vería venir pero a mí me pilló por sorpresa terminan de redondear una interesante historia. 

PD: lo podéis leer entero aquí.

9/10

La esfinge sin secreto

Lord Gerald Muchison se encuentra en París por casualidad con un viejo amigo y éste percibe que algo le inquieta. No se equivoca, una mujer misteriosa lleva torturando su mente desde hace tiempo.

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Relato tremendamente breve, de apenas ocho páginas, que no da para mucho salvo para dar una vuelta de tuerca a la idea de mujer misteriosa. Toda la gracia del relato recae en un final inesperado... o no tanto.

PD: lo podéis leer entero aquí.

7/10

Tres relatos de Edgar Allan Poe

Llega el final de un mes con muy pocas entradas, algo que no sé si cambiará en Febrero, pero por lo pronto no quiero acumular tan pronto un retraso en el reto de los Imprescindibles del año. 

Desde que empecé estos retos, en 2013, todos los años lo he comenzado leyendo alguno de los relatos de este hombre. Aunque ya no hay ninguno concreto que salga en las listas que uso para elegir lecturas, no quería romper esta especie de tradición de iniciar el año con alguna de las fantásticas historias de este hombre. Como han sido muy cortas las que he seleccionado, he preferido hacer una entrada conjunta y comentar un poquito de cada una.

El corazón delator

Al igual que me pasó con El cuervo, este relato ya lo conocía en parte gracias a un capítulo de Los Simpsons. Es un relato de locura asesina, perturbador e intenso. Como breve resumen puedo decir que el protagonista, que tiene los sentidos, como el oído, muy desarrollados, siente un extraño odio por el ojo azul y velado (¿por una catarata?) de su padre (o del que se entiende que es su padre... aunque sólo se refiere a él como "viejo", lo que deja muy ambigua la relación entre ambos). Aunque sabía por dónde iban los tiros, es un cuento corto y muy intenso. Posiblemente el mejor de los que he leído del autor hasta la fecha.

9/10

El tonel de amontillado

Me llamó la atención el título, un relato con el que iba totalmente a ciegas en la lectura. Me sorprendió que fuese bastante parecido al anterior. En este caso, el protagonista planea una venganza contra quien le ha generado una afrenta. Si del anterior se puede hablar de un personaje trastornado, alguien con claros problemas mentales, en éste sorprende la frialdad y lo premeditado de la acción, así como lo terrible de la ejecución. De pequeña, la idea de acabar como el final del relato me generaba pesadillas. Impactante y sobrecogedor. También muy bueno.

8/10

El gato negro

Y cerramos la entrada con este último relato que acaba teniendo también cosas en común con los anteriores, aunque aquí se suma una componente sobrenatural sutil que, cómo no, busca poner los pelos de punta. No es un relato fácil de leer ya que incluye dos de las acciones que más repulsa me generan: feminicidio y violencia contra los animales, así que preparad el cuerpo si os interesa: perversidad y cierto sadismo van de la mano. 

Aquí no hay la excusa psiquiátrica del primer relato ni tampoco está la frialdad del segundo; el acento se pone en el alcohol ya que el protagonista se acaba convirtiendo en un borracho cada vez más violento, y ya imaginaréis por dónde van los tiros. Quiero entender esta historia como un alegato en contra del alcohol, aunque desconozco si ésa era la intención del autor.

8/10

Animes abandonados (5)

Hacía tiempo que no os traía una entrada de animes abandonados (la cuarta entrada de este tipo fue hace casi un año, juas, cómo pasa el tiempo...). Supongo que bien ha sido porque he ido a lo seguro con series con altas posibilidades de gustarme o porque las que no me han acabado agradando las he aguantado hasta el final por un motivo u otro. Sea como sea, aquí llega la quinta tanda con otros cuatro animes a los que les he dado una sonora patada. Y con lo mala que está siendo esta temporada de Otoño, puede que en no mucho tiempo haya otra más.

Aldnoah.Zero (T2)

¡¡¡¡AVISO SPOILERS de la T1 y primer capítulo de la T2!!!!

Vale, esto ya es definitivo. Sentía curiosidad tal y como acabó la primera temporada, a pesar de la gran basura de serie en que se había convertido (cuestión de gustos, ya sé que a muchos no les pareció así). Pero oye, que se cargasen a dos de los tres protagonistas y a un secundario importante que hacía el papel de malo me despertó el gusanillo de saber cómo iban a enfocar la siguiente temporada. Pero la serie sigue con las mismas cagadas e incluso apunta a peor. Es que al final no la palma NINGUNO de los supuestos fiambres cuando DOS de ellos habían recibido hermosos tiros en la cabeza. Venga, hombre. Inaho recibe un tiro que le hace perder un ojo y que sale por el otro lado de la cabeza, pero sobrevive y le ponen un ojo biónico. Y la princesa, que se llevó DOS disparos, y al menos uno en la cabeza, sigue viva también. Guionistas, vale que sea ciencia ficción, pero se exige un MÍNIMO de sentido común. Y por lo demás, todo pronostica que va a ser más de lo mismo (Inaho llega al combate y se carga él solito al nuevo súper robot de turno que ya se había cargado a un par de soldados experimentados) y hasta han conseguido que le empiece a coger manía a Slaine nada más empezar la temporada. Esta vez no, ya me tragué la primera parte y no vuelvo a repetir con semejante truño.

Tantei Team KZ Jiken Note

Desde que hice el comentario de la serie anterior no había decidido abandonar ninguna serie. Así que saltamos unas cuantas temporadas en el tiempo a la que está actualmente en emisión. Dado que este Otoño ha resultado ser tan flojo, he probado a darle una oportunidad a varias por ver que tal. 

La primera (¿y única? No sé, no sé...) que he descartado es ésta, cuyos capítulos no llegan a los 10 minutos, y que se ha quedado en el tercero. Era la única con un tinte shojero y me parecía que podía ser una monada, pero cada personaje es un cliché con patas y lo peor ha sido la parte detectivesca. En cuanto los chicos han empezado a hablar de pruebas que necesitarían un equipo de CSI para poder analizarlas (como la pintura de un coche o la tierra de diferentes zonas de la ciudad), me ha echado. Por no hablar de que hacen deducciones que son "porque lo digo yo", sin ninguna lógica detrás.

Ranpo Kitan - Game of Laplace

Serie de la temporada pasada que tenía bajada a medias y que me he puesto a verla para decidir si la terminaba de descargar o no. Al final la dejo en el segundo capítulo. 

Casualidades de la vida, es otra serie de detectives pero, a diferencia del tono más infantil de la anterior, ésta tiene casos escabrosos y sólo el primero, que dura justos los dos capítulos que he visto, podría haber servido en parte para una serie como Mentes Criminales. Sin embargo, frente al tono más oscuro, tenemos un protagonista absurdo que no sabe lo que es la empatía y es demasiado inteligente para tener 13 años. Ya sé que los protagonistas de los animes son adolescentes para que los potenciales espectadores se identifiquen, pero lo de estas dos series llega a ser ridículo. Por no hablar del surrealismo del "momento autopsia". En definitiva, que no me ha convencido y la dejo aquí. Me sigo quedando con Detective Conan como anime de detectives.

Shimoneta to Iu Gainen ga Sonzai Shinai Taikutsu na Sekai

Y cerramos entrada con otra serie de verano de este año. En esta ocasión he llegado hasta la mitad, pero entre que el fansub que la saca va muy lento y he leído la reseña de Eter, prefiero dejarla antes de que empiece a hundirse del todo. 

La cosa es que, aunque me temía que iba a ser una pérdida de tiempo, quise darle una oportunidad al tener un punto de partida tan interesante: una sociedad japonesa donde se ha prohibido todo contenido pervertido y se controla a la gente para que no haga nada inmoral, hasta el punto que los y las adolescentes no saben cómo "se hacen" los bebés. Claro está, pronto surge una resistencia, que es donde entran en juego los protagonistas. Tenía muchas posibilidades de dar algo instructivo, ser una historia que se alejase de la falsa mojigatería, que intentase hablar de sexualidad rompiendo tópicos y tabúes... Pero todo acaba siendo una chorrada de proporciones épicas. Tiene momentos divertidos, no lo niego, pero frente a las posibilidades que tenía, se queda en casi nada que ofrecer.

[Microreseñas] Cuatro cortos

Hace poco más de una semana, en esta entrada, os traía reseñados tres OVAS o cortos de estilos muy variados y que no me habían gustado demasiado, para qué mentir, no había tenido suerte en la selección. He seguido bajando trabajos del fansub Lateralus antes de su cierre y aquí están los de más reciente visionado. Creo que seguiré con la racha de mini-reseñas. De momento me está gustando hacer estas entradas para variar de las reseñas más típicas. Éstas me permiten descubrir pequeñas curiosidades y no me exigen mucho trabajo.

Otome Nadeshiko Koi Techou

La trama gira en torno al primer romance de Chizuru, una jovencita en el Japón de la era Taishou (1912-1926). Ésta adora las ilustraciones de un artista llamado Sougetsu Suzumoto que, aunque bonitas, transmiten una gran melancolía.

OAD que salió junto al segundo (y último, por lo que parece) volumen de la novela ligera de la escritora Kunoe Miyama y que cuenta con ilustraciones de Rei Touma (Reimei no Arcana). 

Este corto de apenas 11 minutos sólo sirve de carta de presentación de la historia contada en las novelas. Tenemos unas pocas pistas de cómo es la vida de cada uno de los protagonistas y acaba justo en el momento en que se conocen. No da para más. Se nota que es un producto promocional y la animación no ha estado demasiado cuidada a pesar de ser reciente (2012). Por lo demás, una historia que parece que será dulce y costumbrista. Lástima que deja con ganas de saber qué es lo que ocurre tras el encuentro. Todo apunta a un romance muy bonito.

6/10

Ichigeki Sacchu!! HoiHoi-san

Es el año 20XX, las cucarachas y demás insectos del planeta se han vuelto inmunes a todos los pesticidas haciendo que las plagas crezcan alarmantemente en los hogares. Para combatir esta amenaza, la compañía farmacéutica MARS ha desarrollado pequeños robots exterminadores: HoiHoi-san, pequeñas muñecas que, mientras se está durmiendo, acaban con todo bicho que entre en la casa.

Corto muy simpático de poco más de 10 minutos. Es bastante absurdo y un poco surrealista: muñequitas monísimas de un palmo de altura que se cargan a los bichos con mini-pistolas. Todo se entiende mejor cuando se investiga un poco y se ve que está basado en un videojuego de tipo shooter para la PS2. También cuenta con una adaptación a manga en formato de tomo único. Tanto la versión en papel como este corto formaban parte del pack especial del juego. La cosa es que, por sí mismo, el corto funciona bastante bien. Se podría haber llegado a realizar una serie, pero no es imprescindible para poder disfrutar de él. Ya digo, simpático y entretenido. Diseño la mar de cuco y animación decente. Lo podéis ver aquí.

8/10

Xi AVANT

Si os parecía un poco absurdo reseñar cortos que no llegan ni al cuarto de hora, os sorprenderá que éste sea de 3' 35''. Se trata de una animación de corte futurista que bien podría ser el trailer de una película. No os puedo decir de qué va porque no hay mucho que contar salvo que unos móviles muy molones (vídeo promocional de una compañía de... móviles XD) tienen un papel destacado y que buena parte del corto transcurre en una Barcelona fielmente retratada gracias a la colaboración desde nuestro país del Capitán Urías. La cuestión es que, cuando hay un nombre como Kenji Kamiyama (Ghost in the Shell, Higashi no Eden…) encargado del proyecto, algo interesante tiene muchas posibilidades de salir. Es sorprendente la cantidad de cosas que han entrado en tan poco tiempo y, visualmente, es una maravilla. A veces se cumple que menos es más, y ésta es una de esas raras ocasiones.

9/10

Marimo no hana

Marimo es una niña de cuarto de primaria de carácter tranquilo que rechaza las peleas... hasta que alguien intenta dañar a sus amigos y amigas o sus preciadas flores, momento en que saca una fuerza y una habilidad de pelea digna de Bruce Lee.

Y si os habéis quedado flipando con el argumento, aunque la imagen os puede haber dado una pista, os diré que es un OVA promocional basado en un shôjo de la Ribon ya finalizado con 10 tomos. Corría a cargo de Yuuko Katsumi y Yasushi Akimoto y el corto se realizó en 2012. 

Sinceramente, si este OVA representa lo que sale ahora de esa revista, casi que me alegro de estar bastante desconectada. Violencia gratuita entre niños con pintas de gamberros mucho mayores de su edad y que no tienen ningún problema en acosar a niñas o chicos más débiles hasta el punto de que a uno están a un pelo de abrirle un extintor en la boca... ¡¿HOLA?! Y de repente la protagonista que hasta ese momento había actuado como lo que es normal, una niña asustada, sufre una especie de transformación saiyan y derriba a todos los niñatos. Por no hablar de que es más que previsible que en el manga encima se forme un triángulo amoroso entre el líder de los gamberros, ella y el chico al que se podían haber cargado con el extintor (al menos eso he deducido de un par de imágenes que he visto). Diseño monísimo de personajes, eso sí, aunque por el contrario las voces son un desastre. Con lo bien que iba esta tanda tengo que ponerle el broche con esta cosa que tan mal gusto deja.

2/10

[Microreseñas] Kirara, Muybridge's Strings y Meguriau Sekai

Con el cierre en no mucho tiempo del fansub Letaralus (os dejo el enlace para que le echéis un ojo por si queréis bajar algo antes de que sea tarde) han decidido hacer hacer un reshare de todas sus obras que han realizado y, entre ellas, hay un buen número de OVAS o cortos de diversa índole. No creo que haga una gran maratón o similar, pero como esta temporada parece que voy a seguir muy pocas series, tal vez veáis más entradas de este tipo y, espero, con mejor resultado. De momento, al menos hoy os traigo estas pequeñas opiniones de tres de ellos.

Kirara

Kirara Imai es una joven que fallece en un accidente el día de su boda. Su deseo de volver con su amado la convierte en un fantasma... pero no en el momento presente, sino que retrocede ocho años en el tiempo, cuando ambos tenían 16 años. En esa época no sólo no está saliendo con Konpei, sino que éste sale con su mejor amiga, Eimi, en parte gracias a su propia ayuda.

Este OVA único, del año 2000, es una adaptación del manga de Yui Toshiki, realizado entre 1993 y 1997, que consta de 6 tomos. 

No sé qué os parecerá la premisa, pero como romántica empedernida que soy, para mí la historia tenía un número muy elevado de posibilidades a la hora de dar momentos emotivos que no se han llegado a producir. Por desgracia, el OVA comprime demasiados hechos en menos de 40 minutos, lo que supone saltos bruscos de escenas, tardar en entender lo que está pasando por lo terriblemente mal que está contado o falta de lógica por lo fácil que cambian los sentimientos. También le resta, a mi modo de ver, que pertenezca al género seinen y recurra a varios momentos ecchi. Así que, en definitiva, no os lo recomiendo. Una pena porque, ya digo, tiene un punto de partida que daría muchísimo juego tratado con sensibilidad y buen hacer. 

Como gancho para interesarse por la obra original (me he bajado en inglés el manga completo) sí funciona, aunque tampoco os recomiendo éste. No tiene los problemas de condensación del OVA pero sí que se impone aún más el género al que pertenece, con un exceso de fanservice, humor bastante tonto y menos emoción aún que en el OVA. Sigo pensando que esta historia, en el josei, habría sido una pequeña joya del estilo de Nieve en verano.

4/10

Muybridge's Strings

Este corto de unos 13 minutos es un homenaje a Eadwear Muybridge, uno de los pioneros a la hora de poner imágenes en movimiento con, por ejemplo, caballos a la carrera, elefantes o bisontes. Está realizado como una coproducción entre Japón y Canadá, de modo que no esperéis ver ningún elemento característico del anime.

Es un corto que mezcla lirismo, surrealismo, detalles reales de su biografía, como el hecho de que asesinó a un hombre, y una animación muy artística, con trazos a carboncillo, primando el blanco y negro y un uso restringido de los colores. No os voy a engañar, es un producto muy para gafapastas que no he podido disfrutar realmente, aunque se salvaría por algunos detalles emotivos o perturbadores así como los pasajes de piano que acompañan a la perfección. 

En cierto modo, me ha pasado algo similar al caso anterior, me ha despertado el gusanillo de ver cuánto de lo que se contaba se correspondía a la realidad (en ese caso, el manga, en éste, la biografía). Si tenéis un cuarto de hora libre y queréis ver algo diferente a lo que estamos acostumbrados, lo tenéis íntegro aquí. 

5/10

Meguriau Sekai

Kana es una chica que recuerda con nostalgia su etapa en el instituto y el chico que le gustaba, Yuuhei, del que se separó. Aún conserva la esperanza de volver a encontrarse con él.

Y cerramos la entrada de hoy con este otro corto de apenas 15 minutos. Por lo visto, se trata del primer trabajo del estudio de animación New Adventure lanzado en formato ONA. Lo podéis ver entero desde aquí.

La verdad es que no hay mucho que decir. Intenta ser algo del estilo de Makoto Shinkai, pero se queda en eso, un intento. Es un trabajo en que se nota que el estudio aún está muy verde, la historia no tiene nada que no nos hayan contado ya, seguramente mucho mejor, y no termina de transmitir nada que no sea un "quiero-y-no-puedo ponerme trascendente". En pocas palabras: plano, prescindible, anodino y hasta aburrido por lo insulso de la historia. Los fondos son preciosos pero en animación... es que, directamente, no hay (casi) animación o movimiento. Lo curioso es que me he dado cuenta que ya lo había visto antes pero ni me acordaba de él. Así de intrascendente es. 

2/10

((Visto en perspectiva, menuda entrada más triste... XD))

Microreseñas de películas 2015 (7)

Aunque la entrada sale ahora, lo cierto es que la mayoría de estas películas las vi hace varias semanas. De hecho, tengo otra tanda lista para ser reseñada, pero intentaré intercalar otra cosa antes para no saturar. Si en mi anterior entrada hacía un especial apocalíptico, aquí lo que predomina es la variedad. Pero ya adelanto que la siguiente tanda será OTRO especial apocalíptico.

Ocho apellidos vascos

Al fin vi la comedia española de la que todo el mundo hablaba, y no mucho antes de que se vaya a estrenar su secuela. No sé muy bien cómo van a continuar la trama porque aquí quedaba todo bastante cerrado. Lo que sí sé es que no iré a verla al cine, esperaré a pillarla un día por televisión como he hecho con ésta.

Hay que reconocer que la película tiene varios puntos cómicos muy buenos, pero me temo que, más que saberse reír de los tópicos andaluces y vascos, algo que ya comenté que me parecía estupendo cuando reseñé Allí abajo, lo que hace es lo de siempre: usar los tópicos para hacer chascarrillos malos. La diferencia es sutil y seguro que habrá quienes opinen lo contrario, pero es lo que me pareció a mí. De ambos mundos, el que predomina como núcleo es el vasco y quizás donde más acierta es en la parodia del tema de las manifestaciones y la kale borroka. Que se haya podido hacer humor con este tema sería la prueba de que ETA quedó atrás al fin. En cambio, la parte de comedia romántica me pareció mucho más pobre y es que, Amaia, como personaje, es de lo más flojo que tiene la película y la química entre los protagonistas no la vi por ningún lado. Por no hablar que ella acaba siendo prácticamente una secundaria de su historia, siendo los dos hombres del cartel los que se llevan todo el peso de la cinta. Si al menos hubiese habido sorpresas en el guión... Dani Rovira como monologuista me encanta, pero como actor aquí aún está algo verde.

Punto negativo (y bien grande) por su horrible comienzo: macho alfa que se lleva, como un saco de patatas, a la chica y que piensa acostarse con ella a pesar de estar borracha (NO, JODER ¡NO!). Por suerte (¡!) es un buen chico y, cuando ésta se queda dormida, la respeta. Tampoco es que lo que siga sea mucho mejor, con una base de acoso importante vendida como "perseverancia del chico enamorado" (¿cuándo le da tiempo a enamorarse?).

En resumen, como comedia, aceptable, aunque esperaba más; como choque de culturas, funciona; como paso para superar el dolor de ETA, punto positivo; pero todo lo que se refiere al "romance" es un desastre. Podría darle el aprobado, pero el momento de Los Del Río fue de tal vergüenza ajena que me es imposible.

4/10 [TV]

Australia

Peliculón de corte clásico que tenía pendiente de ver desde que se estrenó en... ¡2008! Cómo vuela el tiempo. Lo que más me sorprendió fue el humor un tanto absurdo que tiene al comienzo, porque tenía en la mente que estaba ante un dramón según recordaba de trailers vistos. Así es, éste no tardará en presentarse como tal y todo rastro de humor se va para no volver. 

Vayamos al grano, la película tiene un terrible problema: su duración. Cuando llegaba a la mitad, que parecía estar a punto de terminar, miré cuánto le quedaba y al ver que todavía tenía por delante prácticamente los mismos minutos que ya llevaba, me dejó descolocada. Lo cierto es que esa primera mitad funciona aceptablemente: humor, un poco de drama cogido con pinzas en la muerte más absurda que recuerdo y de nulo impacto para los protagonistas, un romance que tiene cierta chispa y una aventura que parece sacada de un western. Con todo eso la película habría sido, sino redonda, sí muy decente, pero queda una segunda mitad que pretende ser un dramón y ya no funciona, cargándose lo bueno que tenía antes. Es como si fuesen dos historias distintas pero con los mismos personajes y escenarios. Bueno, miento, es un popurrí variado que quiere tocar más palos de los que debería y no termina de centrarse en nada concreto: el racismo hacia aborígenes y mestizos, el romance, la lucha por sacar adelante la granja, la historia familiar del crío, un homenaje a El mago de Oz que no pinta nada salvo para usar su canción cada poco, la guerra que se cuela al final para darle una epicidad que le sobraba... Y para colmo, personajes planos de buenos que son demasiado buenos y malos que resultan ridículos de lo malos que son.

En definitiva, una película que podría haber sido de las grandes, de las que emocionan por generaciones, pero que se queda en una enorme decepción por querer abarcar más de lo que debía y podía y porque, a la que te paras a pensar un poco, está repleta de situaciones absurdas (y no me refiero a los gags cómicos del inicio). Un fiasco del tamaño del país que le da el título. 

3/10 [TV]

Los minions

Lo reconozco, soy una de las fans de estas criaturas amarillas tan simpáticas que se dieron a conocer en Gru, mi villano favorito. Las últimas de Pixar, Disney y Dreamworks nos han acostumbrado a tener películas de animación que guardan mensajes diferenciados para peques y adultos y nos habíamos olvidado que éstas pueden ser sólo entretenimiento simpático e inocente, sin más vuelta de hoja, sin más objetivo que hacer pasar un buen rato. El público objetivo apenas llega a las dos cifras de edad (sin contar a padres y madres que deben acompañar, claro) pero yo la he disfrutado como si fuese una más. A veces se agradecen este tipo de historias.

El inicio es tremendo con unos minions que son lo más gafe que alguien se pueda cruzar y son la perdición de todo "villano" al que quieran servir. Luego, en la trama no es que se hayan matado, pero tiene muy buenos gags (lo de la Villain-con, al más puro estilo de una convención friki de villanos fue brutal, o luego el salto a una Inglaterra con una joven Isabel II, el mito de Arturo, homenaje a los Beatles...). Puntazo tras puntazo con un trío de minions variado: Kevin, el más alto y el único con algo de cerebro; Bob, una monada achuchable y Stuart, el más gamberro.

A la villana, Scarlett Overkill le falta trasfondo y el nivel es cierto que va de más a menos, pero para mí esto no empaña el buen rato que me hizo pasar, que era lo que yo esperaba. Cumplió de sobras y sigo siendo fan de estos personajillos amarillos.

7/10 [Cine]

La isla de Giovanni

Cierra la tanda una película de animación japonesa que conocí gracias a la reseña de Magrat. La premisa tiene un enorme parecido con La tumba de las luciérnagas, una de mis eternas pendientes del Estudio Ghibli y, en cierto modo, para quienes aún no la hemos visto, creo que ésta es una buena opción para preparar el cuerpo.

Las historias sobre la II GM se cuentan a cientos, sino miles, pero hay ciertos acontecimientos que son menos conocidos. En esta película, que se sitúa poco antes del final del horror y continúa hasta unos años después, tenemos unos hechos históricos de los que no sabía nada: ocupación soviética de Japón.

El punto de vista de la trama es el de dos hermanos japoneses y una niña soviética que entablan una bonita relación. Hay choque cultural y de idioma que van superando, un inicio del primer amor y casi parecería que no iba a caer en el drama. Pero no, se produce un giro en la situación y el registro cambia. Hasta entonces, los niños de la isla son bastante ajenos (salvo por detalles que no terminan de captar) a lo que sucede. Se sabe que va a ser triste lo que ocurra, que lo van a pasar mal tanto los personajes como quien la esté viendo, pero la perspectiva infantil nos protege de ello hasta que se nos viene encima. Me emocionó y consiguió que se me saltasen las lágrimas, pero no me terminó de convencer, tal vez por previsible, tal vez porque me faltó algo más en la historia... no lo sé, pero se me queda lejos de la joya que creía que iba a ser.

Visualmente más que decente: diseño de personajes muy poco detallado (lo más flojo, no me convenció el estilo usado) y maravillosa paleta de colores para los escenarios y fondos. Doblaje entre regulero y aceptable, para qué mentir, me gustaría volver a verla algún día pero subtitulada.

7/10 [TV]

Microreseñas de películas 2015 (6)

Se ve que con el calor, la pereza y la apatía lectora, dejar una película puesta en la tele es lo más cómodo, de ahí que hayan caído dos entradas de estas mini-reseñas tan seguidas. 

Aunque no es exactamente el orden en que las he visto y queda una que me reservo para la siguiente tanda, he hecho un pequeño reajuste para que me quede algo parecido a un Especial apocalíptico. Ya sabéis, esas películas en que de un modo u otro la humanidad corre el riesgo de irse a freír espárragos. Por malas que sean (hay una especialmente horrible en esta tanda), siempre me entretienen, ya sea porque me hacen pensar "¿Y si...?" o porque son demasiado ridículas.

La guerra de los mundos

La cosa va de aliens, así que está un poco cogida con pinzas el colarla en este especial pero, a fin de cuentas, los extraterrestres de esta historia hacen grandes estragos entre la población (que no en su ropa...). Y algo que no puede faltar en el género: complicada situación familiar. Aquí tenemos a Tom Cruise en el papel de un desastre de padre separado que se tiene que hacer cargo de su hijo adolescente y su niña justo el día en que empieza el ataque. 

La cinta es espectacular, magníficos efectos especiales e imágenes de absoluta pesadilla. Con todo, quizás la parte más inquietante para mí fue cuando se encierran en el sótano con un loco (¿estaba loco de antes o es lo que sucede lo que le hace perder la cabeza?), lo que me reafirma en que el ser humano es lo más terrorífico a lo que se puede enfrentar el ser humano porque sí es real.

La película tiene muchos momentos impactantes y, aunque la base es buena y el desenlace tiene una justificación más que aceptable (aunque algo dudosa), con los actores hay poco que hacer. Sin duda, la niña transmite una angustia tremenda, muy adecuada a la pesadilla que están viviendo y su edad, pero es tan... tan... ARGH, lo siento, no tengo palabras para describirla. Y luego, el hermano mayor es lo más estúpido, inconsciente e insufrible que he visto en mucho tiempo ¿A quién se le ocurre tomar la decisión que toma cerca del final? Y lo mejor es que ¡sobrevive! ¡Sobreviven todos los allegados del protagonista en el desenlace más ridículo que recuerdo haber visto nunca! Que alguien me lo explique. Hay un sinsentido tras otro por mera exigencia del guión que empaña una película de ciencia ficción bastante buena. Si os paráis a pensar, sacaréis tantas preguntas sin respuesta que no podréis disfrutar de lo bueno que ofrece: tensión, inquietud, oscuridad y espectáculo. Vedla desconectando neuronas.

6/10 [TV]*

El núcleo

Ahora sí entramos en materia con una de mis favoritas del género apocalíptico. Tiene todos los elementos que me encantan y se libran del cliché de la familia con problemas que nos importan un pimiento cuando el mundo está a punto de irse al garete. Hay que reconocer que la premisa y el desarrollo no tienen por dónde cogerlo pero los actores consiguen salvar la cinta. Justo al contrario que en el caso anterior. 

Para quienes no la hayáis visto: por un experimento humano para generar terremotos dirigidos como nueva arma, el núcleo de la Tierra empieza a detenerse, por lo que se perderá el campo electromagnético que nos protege y en menos de lo que canta un gallo nos achicharraremos. La solución es (a ver si lo adivináis) llegar al centro de la Tierra con una perforadora gigante y... ¡sí! ¡Bombas atómicas que reactiven el movimiento del núcleo! En la nave va un selecto grupo de expertos en diferentes campos ¿regresará alguien?.

Hay muy pocas cosas con sentido en esta película, pero se nota que se la tomaron en serio y fueron a por todas. La premisa está cogida con pinzas y más aún todo lo que se inventan para que la aventura llegue a buen puerto: desde un material recién descubierto que aumenta su resistencia con la temperatura y la presión, hasta los rayos que perforan. Pero sobre eso, la película se asienta sobre unos cuantos conceptos que suenan mucho más reales. Al margen de la aventura, las interpretaciones son más que decentes, con pequeños o grandes roces entre los integrantes de la misión, con angustia cuando las cosas se tuercen o con las muertes sentidas lo justo, sin melodramatizar pero notándolas como las pérdidas que son. En definitiva: muchos tópicos pero también tensión constante y algunos momentos sino memorables, sí bastante intensos. Una idea interesante de ciencia ficción que, en vez de salir al espacio, se interna en la Tierra. Puro cine palomitero.

7/10 [TV]*

Glaciación 2012

En este género, como en todos, hay historias magníficas, muy buenas, buenas, regulares, malas, muy malas y terribles. Bien, pues ésta supera la clasificación de terrible. Tendría que tener una categoría para ella sola: bodrios infumables. Y eso que soy una fan del género de catástrofes, pero el nivel de despropósito de ésta supera mi tolerancia y ni siquiera me hizo reír, que es lo que me permite pasar un buen rato con películas malas. La dejé cerca del final porque no aguantaba más.

La premisa es demasiado ridícula hasta para escribirla, pero va: "Una erupción volcánica en Islandia dirige un glaciar gigantesco hacia Norteamérica. Una familia deberá escapar de la edad de hielo". Exacto, un pedrusco gigante que va a una velocidad de avión a reacción (ni que llevara motores) va a producir una edad de hielo. Y el glaciar hace que caigan granizos del tamaño de casas. Y la gente se congela por la calle aunque el glacial esté a kilómetros todavía. Y, claro, tenemos una familia que no se lleva muy bien, un padre-genio, una madre secretaria de un senador negro (por eso de no parecer racistas y que ya tenían a Obama de inspiración), una joven que está en Manhattan con su novio para empezar la universidad y un adolescente que... bueno, no sé, que parece el secretario de su padre.

La premisa es estúpida, el desarrollo es estúpido, pasan cosas porque sí... Ejemplo sangrante: van en coche, chocan, vuelcan, escena aérea y al momento están en marcha otra vez en una furgoneta ¡¿Pero cómo?! ¡¿De dónde... ?! Bah. Mejor ni me molesto. Y a la hija, que está en Nueva York, en vez de decirle que vaya saliendo de allí, le indican que espere en su residencia que ya van ellos a recogerla en un viaje de unas 8 horas, cuando en ese tiempo a la chica le habría dado para irse a Florida y esperarles ahí tomando el sol. Es que... en serio... 

Se ve que pretendían hacer un mix entre El día de mañana y 2012, pero les ha salido el mayor bodrio de la historia del cine apocalíptico. Se intercalan imágenes de diferentes orígenes, no se terminan las secuencias, hay saltos bruscos, los personajes son ridículos y sus diálogos aún más... Encima, para ser de 2011, tiene los peores efectos especiales que recuerdo haber visto en mucho, mucho, mucho tiempo. Porque en películas antiguas los efectos eran malos por falta de desarrollo, aquí por falta de presupuesto o mero esfuerzo. Quizás si se ve con amigos y tomando un poco de alcohol pueda divertir, estando sobria yo no lo he conseguido.

0/10 [TV]
(Sí, no me he equivocado, se lleva un cero, un rosco)

FIN

Y acabamos ronda con una incursión española en el género. El argumento comienza con la reunión de un grupo de amigos que había perdido el contacto. Entonces hay un extraño fenómeno en el cielo, todo aparato eléctrico o a pilas se detiene, vayan a donde vayan no ven a nadie, van desapareciendo uno a uno y los animales empiezan a actuar de forma extraña. Además, en el grupo falta Ángel, que no llegó a la reunión, estuvo en psiquiátrico y le conocían como "el profeta" por unas predicciones que se están cumpliendo. Está basada en una novela homónima y me temo que no se ha sabido llevar a la gran pantalla lo que ésta debía contar.

En cierto modo, me recordó a El incidente por la sensación de tensión constante que está bastante bien mantenida. Otro punto a favor, sin duda el más destacado, es que hay que reconocerle la magnífica elección de escenarios y fotografía, con algunas vistas impresionantes. También suma que los actores hacen un papel bastante decente defendiendo un guión que es el que lastra toda la historia. 

Hay un enorme problema en la película y es su falta de un mínimo de explicación. Se puede aceptar que son un grupo de personas que no tienen ni idea de lo que ocurre pero si a quienes estamos viendo la historia no nos lo dicen y sólo nos crean confusión, al final queda una frustrante sensación de estafa (y eso que al verla en la tele no tuve que pagar la (cada vez más) cara entrada de cine). En el género de catástrofes me parece imprescindible que lo que suceda tenga un motivo, ya sea porque lo pronosticaron los mayas o por el calentamiento global o por la defensa que generan las plantas ante la amenaza humana. Será más creíble o más ridículo, incluso puede ser una mera teoría lanzada sin que se llegue a corroborar durante la cinta. Da igual, pero ALGO debe ser. La gente no puede desaparecer sólo porque sí. Y todo para acabar con unas reflexiones pseudo-filosóficas de cualquier libro de autoayuda. Supongo que la intención era que nos sintiésemos igual de perdidos y confusos que los personajes, pero eso no ha funcionado y sólo han conseguido, por un lado, que se fuese perdiendo interés según se avanzaba la trama hasta un final que lo deja todo abierto y, por otro lado, cabrear a la mayoría que hemos visto la película. Una pena, tenía un comienzo y una premisa muy prometedoras.

4/10 [TV]

Microreseñas de películas 2015 (5)

Nueva tanda de cuatro películas. Que no se diga que no voy variando el contenido del blog XD 

Hoy os traigo un truculento romance con tintes históricos que sirve de alegato feminista, un barbero que apura demasiado sus afeitados mientras canta, una familia de superhéroes en horas bajas y la historia un malo de videojuego que quiere ser bueno. En la variedad está el gusto que se dice =) 

La letra escarlata

A finales del siglo XVIII, cuando los puritanos ingleses ya se habían asentado en América, el reverendo Dimmesdale, de la estricta comunidad de Boston, se enamora de la audaz Hester Prynn, una mujer muy independiente y de gran fortaleza moral, cuyo marido, de momento, se ha quedado en Inglaterra. Cuando el marido va a tierras americanas se le da por muerto a manos de los indios. La noticia lleva a la pareja a consumar su pasión teniendo como consecuencia el embarazo de Hester. Sus vecinos la critican duramente, es juzgada como adúltera y enviada a prisión ya que ésta se niega a decir el nombre del amante. Libre adaptación de la novela homónima de Nathaniel Hawthorne.

En una palabra: peliculón. No entiendo cómo muchas de las valoraciones de Filmaffinity (de dónde he sacado argumento y cartel) no pasan del 6. La protagonista, interpretada por Demi Moore, hace un papelón espléndido de una mujer que lucha contra la hipocresía y el puritanismo americano, una mujer valiente que lleva sus convicciones hasta las últimas consecuencias. En gran medida es un alegato feminista, pero también tiene bastante de crítica contra los colonos que invadieron las tierras de los indios, así que sólo por estos dos aspectos, debería ser un imprescindible de ver. Y no olvidar tampoco el papel de Gary Oldman, el reverendo, que se debate interiormente entre contar la verdad para liberar a su amada o aceptar su voluntad de lucha. También he visto críticas a la "lujuria" mostrada por la protagonista y su criada negra. Entendería esto en la época de la trama, pero por favor, alucino con que haya gente hoy en día para quienes dejar ver que las mujeres tenemos deseos sexuales es algo poco menos que censurable.

8/10 [TV]

Sweneey Todd

Nunca he sido de historias de miedo ni de gore, por eso tenía mis dudas sobre si ver o no esta película. Sin problemas, no se ve nada que no aparezca en las tantas series de policías americanas que sigo. Es más, hay muchos casos de Bones que dan más asquete que lo visto aquí. Para no mentir, sí que salen numerosos cortes de garganta con sangre manando en cascada y en chorro, pero no me han impactado... lo mismo es que esas mismas series me han inmunizado un poco XD.

Hecha esa aclaración personal, tengo que decir que la película es una maravilla, quizás lo mejor de Tim Burton que he visto hasta la fecha. El guión parecía haber dado todas las cartas desde el principio pero se guardó un as en la manga que le dio al desenlace una vuelta de tuerca brillante y desgarradora. Supongo que mucha gente lo vería venir, yo no. Más que una historia de miedo o gore, como había temido, es un drama oscuro de época con toques geniales de humor negro. Los actores bordan sus respectivos papeles, sobre todo los adultos: Johnny Depp está soberbio, Helena Bonham Carter en su línea de chiflada pero crecida como nunca y Alan Rickman es un portento. Los dos jovencitos enamorados, aunque necesarios en la trama, me sobraron por completo. Y el niño, que podría haber sido o cargante o ñoño, está muy correcto y consigue hacerse querer.

Siendo un musical, las canciones y la banda sonora cobran una importancia capital. Elegí verla en VOS y fue una maravilla, con algunos temas magníficos y muy bien defendidos por los actores. Si la pillo otro día la volveré a ver doblada para comparar.

9/10 [TV]

Los Increíbles

Debe ser la tercera o cuarta vez que la veo y no me canso de hacerlo, a pesar de que cuando salió no me convenció la premisa. Es Pixar en su mejor momento y es una genialidad de película. Eso sí, para mí hay otras que están un par de niveles por encima como Wall-e o Up. 

Simpática y entretenida para peques y con algunos mensajes entre líneas para quienes superan la mayoría de edad: crítica nada velada a las compañías de seguros, crisis de los cuarenta (desapego del trabajo, problemas familiares que no interesan, deseo de volver a revivir los años de gloria juvenil...) y un debate nada menor sobre el poder, la capacidad y la inteligencia de los superdotados, la meritocracia, frente al deseo de igualdad desde abajo que se rechaza por la excusa de la mediocridad generalizada. La película se posiciona claramente en este tema. Aunque el malo es MUY malo, su razonamiento y su objetivo no deja de ser humano y comprensible... y, desde mi punto de vista, deseable. Por mucho que la cinta sea una genialidad, tiene un tufo conservador importante: la estructura familiar clásica y la idea de una élite que rechaza el esfuerzo de la gente corriente. 

Donde se podría poner una pega con respecto a la madre relegada al papel de ama de casa, precisamente por imperativo de esa sociedad mediocre y machista, se contrarresta con el hecho de que es ella la que acaba rescatando al héroe. Y a partir de ahí, trabajo colaborativo entre todos los miembros de la familia. 

Aparte quedan secuencias de acción magníficas, momentos cómicos geniales, muy buena animación y puro entretenimiento palomitero.

8/10 [TV]*

Rompe Ralph

Película que no me llamó la atención cuando salió, la verdad. Nunca he sido de los videojuegos de recreativas, por lo que para mí no había un incentivo "nostálgico" salvo en algunos personajes que sólo salen de pasada (como uno de los fantasmas de Pac-Man o Bowser, de Mario). Así que, hasta ahora que la pillé hace un par de noches en la televisión, no la había visto.

Entretenida, simpática y divertida, con algunos momentos intensos y otros trepidantes. Sin embargo, tengo un problema con la película y es Vanellope, cría que resulta repelente y cargante hasta límites poco tolerables. Lo siento, estuvo a un paso de resultarme insufrible. Lo peor respecto a ella es que cambia el protagonismo de la cinta, que era Ralph y su objetivo simple pero que daba bastante juego ("Quiero ser bueno más allá de mi rol de malo por el que todo el mundo me odia"), por lo que podría ser una pataleta egoísta e infantil si no fuese por el giro del guión previsible al final. 

Por lo demás, un homenaje muy bien hecho de Disney al mundo del videojuego y sus jugadoras y jugadores. La pena es que la estructura de la trama ya es de sobra conocida en todo lo que se refiere a juntar a dos personajes opuestos, que se alían, se hacen amigos hasta que uno de los dos "traiciona" al otro, lo que lleva a una reconciliación final. Van haciendo falta guiones más rompedores, nunca mejor dicho.

Al final, me queda la sensación de que se podría haber aprovechado mucho mejor la premisa del mundo de los videojuegos, que se abría un universo de posibilidades ignoradas por un guión más que decente, pero poco innovador. Shrek, Toy Story y Gru ya plantearon temas muy similares, sino idénticos, con mucho mejor resultado. Lo único que aportaría esta película sería el mundo de los videojuegos que, salvo su primera media hora, queda desaprovechado.

7/10 [TV]