unidad 3

1 Competencias clave .................................. 90

2 Recursos digitales .................................... 92
3 Programación de aula ............................... 94
4 Orientaciones didácticas y solucionario
del libro del alumno .................................... 96
5 Test .......................................................... 103
6 Evaluación ............................................... 104
7 Banco de actividades .............................. 105
8 Solucionario de la propuesta
didáctica .................................................. 108
Unidad 3

1 Competencias clave

Introducción: En concierto: CC. Valorar y apreciar las diferentes manifestaciones artísticas como patrimo-
En concierto «Llegada de la Reina de Saba», nio cultural.
En contexto Solomon, de G. F. Händel CS. Conocer acontecimientos destacados y principales tendencias en la
En el cine Canon en re mayor, de J. Pachelbel historia europea.
«Badinerie», Suite orquestal n.º 2, CL. Adquirir un vocabulario musical básico para la transmisión, el análisis y la
de J.S. Bach interpretación de obras sonoras.
En contexto:
La ornamentación exuberante del
Barroco
En el cine:
Marie-Antoinette
Tous les matins du monde
En estudio 1. Música para cantar CC. Conocer la música vocal del Barroco. Conocer las características y las
2. Conjuntos bien orquestados formas instrumentales del Barroco.
CL. Adquirir un vocabulario musical básico para la transmisión, el análisis y la
interpretación de obras sonoras.
CA. Realizar actividades para consolidar y evaluar el aprendizaje.
En teoría 1. La tonalidad CC. Conocer el sistema tonal occidental, las escalas, las alteraciones y la
armadura.
CL. Adquirir un vocabulario musical básico para la transmisión, el análisis y la
interpretación de obras sonoras.
CA. Realizar actividades para consolidar y evaluar el aprendizaje.
En el número 1 1968: Hey Jude, de The Beatles CC. Conocer las características de la música pop y al grupo The Beatles.
CS. Conocer acontecimientos contemporáneos destacados.
CL. Adquirir un vocabulario musical básico para la transmisión, el análisis y la
interpretación de obras sonoras.
CA. Realizar actividades para consolidar y evaluar el aprendizaje.
En vídeo On Reflection, de Gentle Giant CC. Conocer el uso de una fuga en el rock.
CL. Adquirir un vocabulario musical básico para la transmisión, el análisis y la
interpretación de obras sonoras.
CA. Realizar actividades para consolidar y evaluar el aprendizaje.
CD. Utilizar las tecnologías digitales.
En relación Fuga n.º 16, de J.S. Bach CC. Valorar y apreciar las diferentes manifestaciones artísticas como patrimo-
y On Reflection, de Gentle Giant nio cultural.
CL. Adquirir un vocabulario musical básico para la transmisión, el análisis y la
interpretación de obras sonoras.
CA. Realizar actividades para consolidar y evaluar el aprendizaje.
CD. Utilizar las tecnologías digitales.
En digital Grabación de instrumentos con el CI. Resolución de proyectos musicales con iniciativa y creatividad.
programa Audacity y observación CD. Utilizar las tecnologías digitales para la creación de contenidos.
de sus ondas de sonido. Modifica-
ción de tesituras y escritura de una
fuga con MuseScore.
En vivo 1. Ritmo CC. Valorar y apreciar las diferentes manifestaciones artísticas com
Dictado patrimonio cultural.
2. Melodía: 2.º mov., Concierto n.º CA y CI. Expresarse musicalmente a través de la voz y los instrumentos,
4, Op. 8,«El invierno», de Antonio individualmente y en grupo.
Vivaldi CD. Utilizar las tecnologías digitales.
3. Toquemos juntos: Money, money,
money; Mamma Mia y Waterloo, de
ABBA
En imágenes Fuga núm. 6 en re m, BWV 851, de CC. Analizar una obra mediante la visualización de un musicograma.
Johann Sebastian Bach CC. Valorar y apreciar las diferentes manifestaciones artísticas como patrimo-
nio cultural.
CA. Realizar actividades para consolidar y evaluar el aprendizaje.

90
 Unidad 3

Competencias y actividades

En estudio En vivo
Competencias Competencias
Actividad Nivel Actividad Nivel
clave clave
1 B CC 1 B CC, CI, CD
2 B CC 2 B CC, CI, CD
3 B CC, CD 3 B CC, CI, CD
4 B CC, CD En imágenes
5 A CC, CD Competencias
Actividad Nivel
6 B CC, CD clave

7 A CC, CD 1 B CC, CA, CD

8 B CC, CD 2 B CC, CA, CD
9 B CC, CD 3 B CC, CA, CD
10 B CC, CD 4 B CC, CA, CD
11 R CC, CD B: básica. A: avanzada. R: reto.
En teoría
Competencias
Actividad Nivel
clave
1 B CC
2 B CC
En el número 1
Competencias
Actividad Nivel
clave
1 B CC, CD
2 B CC, CD
3 B CC, CD
4 B CC, CD
En vídeo
Competencias
Actividad Nivel
clave
1 B CC, CD
2 B CC, CD
3 B CC, CD
4 B CC, CD
5 B CC, CD
En relación
Competencias
Actividad Nivel
clave
1 B CC, CD
2 B CC, CD
3 B CC, CD
4 B CC, CD

91
Unidad 3

2 Recursos digitales

Libro del alumno

en formato
impreso
«Da tempeste il legno infranto», de Giulio Cesare, G. F. Händel
43
Finalidad: Escuchar un aria de ópera barroca y realizar las actividades.
El Mesías, G. F. Händel
44
Finalidad: Escuchar un oratorio barroco y realizar las actividades.
Concierto de Brandeburgo n.º 5, BWV 1050, J. S. Bach
46
Finalidad: Escuchar un concerto grosso de Bach y realizar las actividades.
Bolero, M. Ravel
48
Finalidad: Escuchar los primeros compases del Bolero de Ravel, sobre la escala de do mayor.
Joy to the World, G.F. Händel
50
Finalidad: Observar la armadura y fijarse en la escala de la melodía.
I Will Survive, por Gloria Gaynor
50
Finalidad: Observar la armadura y fijarse en la escala de la melodía.
Frère Jacques, popular francesa
50
Finalidad: Observar la armadura y fijarse en la escala de la melodía.
Tercer movimiento, 1.ª sinfonía, G. Mahler
50
Finalidad: Observar la armadura y fijarse en la escala de la melodía.
Fuga n.º 16, en sol menor, de El clave bien temperado (Libro I), de J. S. Bach
53
Finalidad: Comparar la fuga de Bach con otra de Gentle Giant.
On Reflection, Gentle Giant
53
Finalidad: Comparar la fuga de Gentle Giant con otra de Bach.
Dictado Unidad 3
54
Finalidad: Realizar el dictado.
ABBA medley (base instrumental)
55
Finalidad: Interpretar la partitura sobre la base instrumental.
Fuga n.º 6, BWV 851, J. S. Bach
57
Finalidad: Escuchar la fuga de Bach y realizar las actividades propuestas.
«Llegada de la Reina de Saba», de Solomon, G. F. Händel
40
Finalidad: Observar la interpretación de una pieza instrumental del Barroco.
Canon en re mayor, J. Pachelbel
40
Finalidad: Observar la interpretación de una pieza instrumental del Barroco.
«Badinerie», de la Suite orquestal n.º 2, BWV 1067, de J. S. Bach
40
Finalidad: Observar la interpretación de una pieza instrumental del Barroco.
La ornamentación exuberante del Barroco
41
Finalidad: Profundizar en el contexto histórico de la música del Barroco.
Marie-Antoinette – fragmentos de J. P. Rameau
41
Finalidad: Visualizar un ejemplo del uso de música del Barroco en una película.
Tous les matins du monde – fragmentos de Couperin, Lully y Sainte Colombe
41
Finalidad: Visualizar un ejemplo del uso de música del Barroco en una película.
Son qual nave ch’agitata, Riccardo Broschi (Farinelli)
Finalidad: Visualizar un fragmento de una película basada en la vida del famoso cantante 42
castrato Farinelli.
Obertura: L’Olimpiade, A. Vivaldi
43
Finalidad: Visualizar la interpretación de una obertura de ópera barroca.
Recitativo: «Thy hand, Belinda», de Dido and Aeneas, H. Purcell
43
Finalidad: Visualizar la interpretación de un recitativo de ópera barroca.
Aria: «Ombra mai fu», de Serse, G. F. Händel
43
Finalidad: Visualizar la interpretación de un aria de ópera barroca.
Coro: «Jealousy! Infernal pest», de Hercules, G. F. Händel
43
Finalidad: Visualizar la interpretación de un pasaje coral de ópera barroca.
Ballet: Atys, de Lully
43
Finalidad: Visualizar la interpretación de un ballet de ópera barroca.
Presto, de «El verano», RV 315, de A. Vivaldi
45
Finalidad: Visualizar un movimiento de un concierto para violín de Vivaldi.
Tocata y fuga en do menor, J. S. Bach
45
Finalidad: Relacionar el fragmento con los instrumentos con los que se toca.
Concierto n.° 3 en la mayor, J. P. Rameau
45
Finalidad: Relacionar el fragmento con los instrumentos con los que se toca.

92
 Unidad 3

Courante en fa mayor, L. Weiss

45
Finalidad: Relacionar el fragmento con los instrumentos con los que se toca.
Suite, G. P. Telemann
45
Finalidad: Relacionar el fragmento con los instrumentos con los que se toca.
Music for the Royal Fireworks, G.F. Häendel
45
Finalidad: Relacionar el fragmento con los instrumentos con los que se toca.
Les Barricades Mystérieuses, F. Couperin
45
Finalidad: Escuchar una suite para clave barroca.
«Contrapunctus XIV», de El arte de la fuga, J. S. Bach
45
Finalidad: Visualizar una interpretación de la última fuga que compuso J. S. Bach.
Fuga n.º 16, en sol menor, de El clave bien temperado (Libro I), de J. S. Bach
47
Finalidad: Visualizar la interpretación de una fuga barroca y realizar las actividades.
La escala pentatónica, Bobby McFerrin
Finalidad: Ver a Bobby McFerrin realizar un notable experimento social acerca de la escala 49
pentatónica.
Hey Jude, The Beatles
51
Finalidad: Escuchar un tema de pop que fue número 1 en 1968.
On Reflection, Gentle Giant
Finalidad: Observar un tema de rock progresivo compuesto en forma de fuga y realizar 52
las actividades.
On Reflection, por Suonatori della Gioiosa Marca
Finalidad: Observar una versión de una orquesta barroca del tema On Reflection, de Gentle 53
Giant.
Escala cromática de do – Noteflight
48
Finalidad: Conocer la escala cromática.
Escala de do mayor – Noteflight
48
Finalidad: Conocer la escala mayor.
Escala de la menor – Noteflight
48
Finalidad: Conocer la escala menor.
Escala pentatónica mayor de do – Noteflight
48
Finalidad: Conocer la escala pentatónica mayor.
Escala pentatónica menor de do – Noteflight
48
Finalidad: Conocer la escala pentatónica menor.
Ritmo – Noteflight
54
Finalidad: Escuchar el ritmo y realizar la actividad.
Largo, de «El invierno», de Las cuatro estaciones, A. Vivaldi – Noteflight
54
Finalidad: Escuchar la melodía e interpretar la partitura.
ABBA medley – Noteflight
55
Finalidad: Escuchar la melodía e interpretar la partitura.

Musicograma de Fuga núm. 6, BWV 851, J. S. Bach

57
Finalidad: Visualizar la obra con el musicograma.

Apartado En digital
Finalidad: Proponer al alumnado, de forma detallada, las instrucciones para la resolución de la 53
actividad del apartado En digital.

93
94
Sesión Objetivos Contenidos Actividades Competencias clave Estándares de aprendizaje
1. Introducción al contexto his- Interpretaciones en concierto de CC. Valorar y apreciar las diferentes Expresar contenidos musicales y re-
tórico y social de la música del música del Barroco. manifestaciones artísticas como lacionarlos con periodos de la historia
Barroco. Vídeo introductorio de la unidad. patrimonio cultural. de la música y con otras disciplinas.
Unidad 3

Fragmentos de películas en las CL. Adquirir un vocabulario musical Distinguir las diversas funciones que
S1 que se ha usado música del básico para la transmisión, el análisis cumple la música en nuestra socie-
Barroco. y la interpretación de obras sonoras. dad.
Audición de cinco obras musi- CS. Conocer acontecimientos desta- Distinguir los periodos de la historia
cales comentadas. cados y principales tendencias en la de la música y las tendencias musi-
historia europea. cales.
2. Comprender e identificar las Características de la música CC. Valorar y apreciar las diferentes Comprender e identificar los concep-
características más importantes barroca en general y de la ópera manifestaciones artísticas como tos y términos básicos relacionados
de la música vocal barroca. barroca en particular. patrimonio cultural. con los procedimientos compositivos
3 Programación de aula

Audición de un aria de la ópera CL. Adquirir un vocabulario musical y los tipos formales.
Giulio Cesare, de Händel. 1-5 básico para la transmisión, el análisis Explorar y descubrir las posibilida-
S2
El oratorio, la pasión y la canta- (En estudio) y la interpretación de obras sonoras. des de la voz y los instrumentos y su
ta: Audición de un fragmento de CA. Realizar actividades para conso- evolución a lo largo de la historia de la
El Mesías, de Händel. lidar y evaluar el aprendizaje. música.
Describir los diferentes elementos de
las obras musicales propuestas.
3. Comprender e identificar las Características de la música CC. Valorar y apreciar las diferentes Comprender e identificar los concep-
características más importan- instrumental barroca. manifestaciones artísticas como tos y términos básicos relacionados
tes de la música instrumental Audición del Concierto de patrimonio cultural. con los procedimientos compositivos
barroca. Brandeburgo n.º 5. Audición de 6-11 CL. Adquirir un vocabulario musical y los tipos formales.
S3
4. Conocer las formas la Fuga n.º 16 de El clave bien (En estudio) básico para la transmisión, el análisis Identificar y describir los diferentes
instrumentales del Barroco. temperado, de J. S. Bach. y la interpretación de obras sonoras. instrumentos y sus agrupaciones.
CA. Realizar actividades para conso-
lidar y evaluar el aprendizaje.
5. Conocer la definición de La escala cromática, mayor, CC. Valorar y apreciar las diferentes Comprender e identificar los concep-
tonalidad y tres elementos que menor y pentatónica. manifestaciones artísticas como tos y términos básicos relacionados
la configuran: las escalas, Las alteraciones. patrimonio cultural. con los procedimientos compositivos
las alteraciones y la armadura. La armadura. 1-2 CL. Adquirir un vocabulario musical y los tipos formales.
S4
Los grados tonales. (En teoría) básico para la transmisión, el análisis Leer partituras como apoyo a la
y la interpretación de obras sonoras. audición.
CA. Realizar actividades para conso-
lidar y evaluar el aprendizaje.
6. Conocer las características Audición de Hey Jude de The CC. Conocer técnicas y recursos de Comprender e identificar los concep-
del pop y la banda The Beatles Beatles. los diferentes lenguajes artísticos y tos y términos básicos relacionados
a partir de la canción Hey Jude, Características del pop e intro- formas de expresión cultural. con los procedimientos compositivos
que fue número 1 en 1968. ducción a la banda The Beatles. 1-4 CL. Adquirir un vocabulario musical y los tipos formales.
S5 Conocer otros músicos impor- Otros grupos, películas y acon- (En el número 1) básico para la transmisión, el análisis Describir los diferentes elementos de
tantes y dos acontecimientos de tecimientos importantes de ese y la interpretación de obras sonoras. las obras musicales propuestas.
ese año. año. CA. Realizar actividades para conso-
lidar y evaluar el aprendizaje.
CD. Utilizar las tecnologías digitales.
 Sesión Objetivos Contenidos Actividades Competencias clave Estándares de aprendizaje
7. Reconocer el empleo de una Visionado de una versión de On CC. Valorar y apreciar las diferentes Comprender e identificar los concep-
fuga en el rock. Reflection, de Gentle Giant. manifestaciones artísticas como tos y términos básicos relacionados
patrimonio cultural. con los procedimientos compositivos
CS. Conocer acontecimientos con- y los tipos formales.
1-5 temporáneos destacados. Distinguir los periodos de la historia
S6 (En vídeo) CL. Adquirir un vocabulario musical de la música y las tendencias musi-
básico para la transmisión, el análisis cales.
y la interpretación de obras sonoras. Describir los diferentes elementos de
CA. Realizar actividades para conso- las obras musicales propuestas.
lidar y evaluar el aprendizaje.
CD. Utilizar las tecnologías digitales.
8. Establecer paralelismos entre La fuga en el Barroco y en la CC. Valorar y apreciar las diferentes Comprender e identificar los concep-
obras de distintas épocas música popular del siglo xx. manifestaciones artísticas como tos y términos básicos relacionados
y estilos. Comparación entre Fuga n.º 16 patrimonio cultural. con los procedimientos compositivos
y On Reflection. CL. Adquirir un vocabulario musical y los tipos formales.
1-4
S7 básico para la transmisión, el análisis Describir los diferentes elementos de
(En relación)
y la interpretación de obras sonoras. las obras musicales propuestas.
CA. Realizar actividades para conso-
lidar y evaluar el aprendizaje.
CD. Utilizar las tecnologías digitales.
9. Expresarse musicalmente a Un patrón rítmico. CC. Valorar y apreciar las diferentes Distinguir y emplear los elementos
través de la voz y los instrumen- Audio de un dictado. manifestaciones artísticas como que se utilizan en la representación
tos. Una partitura del Barroco: patrimonio cultural. gráfica de la música.
10. Evaluar el aprendizaje. segundo movimiento del 1-3 CA y CI. Expresarse musicalmente a Adquirir y aplicar las habilidades
Concierto n.º 4 RV 297, (En vivo) través de la voz y los instrumentos, técnicas e interpretativas necesarias
de Antonio Vivaldi. individualmente y en grupo. en las actividades de interpretación
S8
Partitura y base instrumental 1-32 CD. Utilizar las tecnologías digitales. adecuadas al nivel.
de un medley de ABBA. (Test) Practicar, interpretar y memorizar
piezas vocales e instrumentales de
diferentes géneros, estilos y culturas,
aprendidas por imitación y a través de
la lectura de partituras.
Los apartados En digital y En imágenes no se incluyen en la programación porque pueden programarse en sesiones mensuales, trimestrales o darlos como deberes para hacer en casa.
Unidad 3

95
Unidad 3

4 Orientaciones didácticas y solucionario del libro del alumno

Págs. 40-41 Introducción: tocracia también se valió del arte barroco para expresar
La ornamentación exuberante del Barroco poder y magnificencia.
Una de las principales características de la música barroca
es el contraste. En el Barroco nace la orquesta; aunque aún
es reducida, los compositores emplean mucha variedad
tímbrica. Otro rasgo de la música barroca es la ornamen-
tación, que se suele dejar al gusto del intérprete. Este debe
saber cuándo y cómo emplearla.
La época barroca se caracteriza por una gran riqueza de
formas y géneros musicales nuevos.
Una de las formas musicales que mejor representan la
complejidad y exuberancia del Barroco es la fuga. En el
ámbito de la música religiosa destacan la cantata y el ora-
torio, géneros en los que sobresale el alemán Johann Se-
bastian Bach.
A pesar de ser el último compositor del Barroco, Bach fue
un gran maestro en todas las formas y géneros, a excep-
ción de la ópera. En su música instrumental destacan los
Conciertos de Brandeburgo, uno de cuyos movimientos
Orientaciones didácticas estás escuchando. Bach se los regaló en 1721 al margra-
Veremos el vídeo introductorio para facilitar la com- ve de Brandeburgo, y son una de las obras musicales más
prensión del contexto histórico y social en el que se destacadas del Barroco.
desarrolla la música durante el Barroco. Insistiremos Durante el Barroco surgen muchos géneros de música ins-
en aspectos como el absolutismo o el gusto por la trumental que tendrán continuidad, como el concierto, la
ornamentación. Haremos hincapié en que surgen sinfonía o la sonata.
formas compositivas nuevas y la orquesta. Podemos A principios del Barroco nace un género que cambiará la
realizar la lectura del guión del vídeo que se adjunta historia de la música: la ópera. Una de las primeras óperas
a continuación: importantes es Orfeo, de Claudio Monteverdi, estrenada
en 1607 y que se representa aún en la actualidad.
La ornamentación exuberante del Barroco Otro importante compositor de óperas barrocas fue el
El Barroco fue el estilo artístico predominante en Europa alemán Georg Friedrich Händel. Muchas de las 42 óperas
desde 1600 hasta 1750, aproximadamente. Este periodo que escribió gozaron de gran éxito.
de la historia se caracteriza por conflictos bélicos, como la
Guerra de los Treinta Años, que se libró en Europa Central Para complementar el vídeo introductorio, podemos
entre 1618 y 1648. acceder a recomendaciones de obras musicales co-
Durante ese periodo se produce el ascenso de monarquí- mentadas haciendo clic en el recurso interactivo que
as absolutistas, como la del rey francés Luis XIV, llamado encontraremos en los recursos de la unidad, en el
El Rey Sol. apartado Introducción.
Como símbolo de su poder absoluto, Luis XIV hará cons-
truir a partir de 1661 el palacio de Versalles, que servirá Por último, veremos los dos vídeos de fragmentos de
como modelo de otros palacios europeos. películas en las que se ha usado música del Barroco.
El siglo XVII es testigo de la Revolución científica, iniciada
por Galileo y sus mejoras en el telescopio. En 1687, el in-
glés Isaac Newton, uno de los científicos más importantes
Evaluación
de la historia, formula la Ley de la Gravitación Universal. Evaluaremos este apartado a partir de la compren-
Otra de las figuras clave de la Revolución científica fue el sión del contenido del mismo.
filósofo francés René Descartes, quien dio inicio a la filo-
sofía moderna con la publicación en 1637 de su Discurso
del método.
Frente a los ideales renacentistas, caracterizados por la
lógica y el equilibrio, en el Barroco se cultiva el gusto por el
adorno y el movimiento. La expresión barroca es dramáti-
ca y emocional, y su forma es compleja y elaborada.
La Iglesia promovió el estilo barroco como una forma de
comunicar temas religiosos mediante la emoción. La aris-

96
 Unidad 3

Págs. 42-44 En estudio: se escenifican, y con respecto a la ópera, de género

Música para cantar profano y escénico.

Evaluación
Evaluaremos este apartado a partir de la realización
de las actividades del mismo, las preguntas 1-14 y
20-21 del Test, y las actividades 1-2 de la propuesta
de evaluación (Propuesta didáctica).

Soluciones
1. Soprano
2. a) orquesta de cuerda frotada (violín, viola, vio-
lonchelo y contrabajo) con clave y viento.
3. b) recitativo – aria – coral.
4. a) V; b) V; c) V; d) V; e) V.
5. a) En el aria: tenor; b) En el coro: voces mixtas.
Orientaciones didácticas
Leeremos el texto referente a las características esté-
ticas del Barroco, la jerarquía de las voces y el naci-
miento de la ópera y las principales formas religiosas
vocales de esta época.
Podemos comentar la diferencia entre la voz de niño, Págs. 45-47 En estudio:
la de falsetista y la de los castrati. Durante la puber- Conjuntos bien orquestados
tad, los cambios hormonales afectan al crecimiento
de la laringe, con un alargamiento de las cuerdas vo-
cales, que conlleva que la voz sea más grave; es el
momento en que se pasa de la voz de niño (tesitura
soprano/contralto) a la de hombre (tenor/bajo). Medi-
ante la ablación del tejido testicular antes del cambio
de voz, el hombre mantenía el registro agudo y la dul-
zura de la voz blanca pero con la potencia y fuerza
de la voz adulta. Esos cantantes se llamaban castra-
ti (castrados), y sus voces fueron muy codiciadas y
aplaudidas durante el Barroco. Durante el siglo XIX,
los cambios en los gustos musicales significaron el fi-
nal de los castrati, y la castración con fines musicales
fue prohibida, aunque el último castrato, Alessandro
Moreschi, murió a principios del siglo XX. Podemos Orientaciones didácticas
ver el fragmento de la película Farinelli, basada en la Leeremos el texto explicativo y comentaremos el
vida de uno de los castrati más célebres de su época. nacimiento de la orquesta y las principales caracte-
Explicaremos los elementos de los que se compone rísticas de la música instrumental barroca. También
una ópera barroca y veremos los vídeos correspondi- mencionaremos los instrumentos más importantes de
entes. Podemos invitar a los alumnos a que reconoz- la época y su relación con los instrumentos actuales,
can las tesituras vocales de los diferentes solistas señalando cuáles de ellos son polifónicos y cuáles
que aparecen en los vídeos. melódicos.
Leeremos el texto de la audición «Da tempeste il Veremos los vídeos con fragmentos de obras del Ba-
legno infranto» para comprender el argumento de la rroco de la actividad 6 y realizaremos la actividad.
ópera y el texto del aria da capo. Leeremos el texto sobre las formas instrumentales
Escucharemos el aria y realizaremos las actividades más importantes del Barroco: la sonata, la suite y el
1 y 2. concierto.
Explicaremos las características de las formas mu- Escucharemos la audición del Concierto de Brande-
sicales vocales religiosas del Barroco: el oratorio, burgo n.º 5, de J. S. Bach, y realizaremos las activi-
la pasión y la cantata. Estableceremos semejanzas dades 7 a 9.
y diferencias entre ellas, de tema religioso y que no

97
Unidad 3

Leeremos el texto sobre la fuga, escucharemos la au- mos brevemente el concepto de tonalidad y jerarquía
dición de la Fuga n.º 16, de El clave bien temperado, tonal a partir de la tónica. Explicaremos cuáles son
de J. S. Bach, y realizaremos las actividades 10 y 11. los cuatro tipos de escalas (cromática, mayor, menor
y pentatónica), fijándonos en las partituras, las indi-
caciones de intervalos entre una nota y la siguiente
Evaluación y las notas señaladas en rojo en el teclado del piano.
Evaluaremos este apartado a partir de la realización Explicaremos los signos de las alteraciones, si-
de las actividades del mismo, las preguntas 15-19 y guiendo las notas de la partitura y las señaladas en
22-26 del Test, y las actividades 3-5 de la propuesta el teclado y fijándonos en cómo cambian las notas
de evaluación (Propuesta didáctica). dependiendo del signo que lleven delante. También
comentaremos cómo se obtienen distintas tonalida-
Soluciones des mediante las alteraciones.
6. Tocata y fuga en do menor, de J. S. Bach: órgano Definiremos la armadura como el conjunto de altera-
Concierto n.° 3 en La mayor, de J. P. Rameau: cla- ciones propias de las distintas tonalidades y escu-
vecín, flauta travesera, viola de gamba y violín charemos los cuatro ejemplos de la página 50,
Courante en Fa Mayor, de L. Weiss: laúd barroco observando la armadura: el primero está en re mayor,
Suite, de G. P. Telemann: flauta de pico y orquesta el segundo en la menor, el tercero en do mayor y el
Music for the Royal Fireworks, de G. F. Häendel: cuarto en re menor.
orquesta Realizaremos las actividades 1 y 2.
7. a) V; b) F; c) F; d) F; e) V.
8. a) binaria Evaluación
9. b) lento Evaluaremos este apartado a partir de la realización
10. Invitamos a interpretar con percusión corporal de las actividades del mismo, las preguntas 27-32
los esquemas rítmicos del sujeto (compás 1) y del Test y la actividad 6 de la propuesta de evalua-
contrasujeto (compás 3). El profesor puede mar- ción (Propuesta didáctica).
carlos antes con palmas, haciendo notar que
empiezan en anacrusa, y los alumnos pueden Soluciones
marcarlos por imitación. 1. a) la mayor: la-si-do#-re-mi-fa#-sol#-la
11. b) si bemol mayor: sib-do-re-mib-fa-sol-la-sib
1 2 3 4 5 6 7 8 c) sol menor: sol-la-sib-do-re-mib-fa-sol
1 voz R CS
d) si menor: si-do#-re-mi-fa#-sol-la-si
2 voz S CS
3 voz R e) pentatónica mayor de mi: mi-fa#-sol-si-do#-mi
4 voz S CS f) pentatónica menor de do: do-mib-fa-sol-si-do
2. a) fa, do, sol. Grados tonales: I - la, IV - re, V - mi
b) si, mi. Grados tonales: I - sib, IV - mib, V - fa
c) si, mi. Grados tonales I - sol, IV - do, V - re
d) fa, do. Grados tonales: I - si, IV - mi, V - fa#
Págs. 48-50 En teoría: La tonalidad

Orientaciones didácticas
Leeremos el texto explicativo sobre la tonalidad, las
escalas, las alteraciones y la armadura. Explicare-

98
 Unidad 3

Pág. 51 En el número 1: Evaluación

Hey Jude, de The Beatles Evaluaremos este apartado a partir de la realización
de las actividades del mismo.

Soluciones
1. Paul McCartney
2. John Lennon y George Harrison
3. Piano, guitarras y batería. Podemos señalar que no
se ve el bajo en el vídeo, que Paul McCartney toca
la parte de bajo con el piano y que el bajo propia-
mente dicho no entra hasta el minuto 0:56.
4. Todos, incluido el público.

Pág. 52 En vídeo:
Orientaciones didácticas 2Q5HÀHFWLRQde Gentle Giant
Leeremos el texto sobre el pop: su origen, sus ca-
racterísticas musicales y algunos de sus principales
artistas. Explicaremos brevemente la biografía de
The Beatles. Podemos preguntar a los alumnos si
conocen alguna de su canciones. Si se considera
oportuno y tenemos tiempo podemos escuchar por
Spotify o Youtube alguno de sus éxitos o incluso ver
un fragmento de alguna de las películas protagoniza-
da por ellos mismos, como Help!, A Hard Day’s Night,
Yellow Submarine o Magical Mistery Tour. Explicare-
mos también que en 1968, año en el que se lanza
Hey Jude, existían otros grupos o solistas conocidos.
Podemos preguntar si conocen a alguno de esos ar-
tistas o alguno de sus temas. También haremos men-
ción a películas famosas que se estrenaron ese año. Orientaciones didácticas
Podemos comentar brevemente dos noticias de ese Leeremos el texto sobre la banda de rock progresi-
año: las manifestaciones de Mayo del 68 en París y el vo inglesa Gentle Giant y las influencias de la música
asesinato de Martin Luther King. Podemos proponer culta en su música. En el caso concreto de su tema
un debate sobre dos temas relacionados con esas On Reflection, esas influencias se manifiestan en el
noticias, no tan lejanas en el tiempo: las revueltas so- hecho de que el tema es una fuga a cuatro voces con
ciales como medio de protesta y el racismo. una sección a cappella. Leeremos las actividades y
Recomendamos leer las actividades antes de visio- veremos el vídeo.
nar el vídeo porque así dirigiremos la atención de los Realizaremos las actividades 1 a 5.
alumnos hacia aquello que creamos más oportuno.
De todas formas, podemos volver a verlo si es ne- Evaluación
cesario. Evaluaremos este apartado a partir de la realización
Explicaremos quiénes son los miembros del cuarteto, de las actividades del mismo.
que uno de ellos es el solista en ese tema y que el
resto hacen los coros. Deberemos fijarnos en los ins- Soluciones
trumentos que tocan y recordaremos qué es la coda 1. I V V-I V I
de un tema. En este caso, se repite varias veces y es 0:00 2:11 3:02 3:29 3:53
bastante larga. Veremos el vídeo y realizaremos las
actividades 1 a 4. 2. b) flauta dulce, d) vibráfono, e) violín,
g) violonchelo
3. c) aguda-media
4. 1.ª entrada: vibráfono, 2.ª entrada: violín
5.1.ª sección: c) homofónica
parte vocal a cappella: a) contrapuntística

99
Unidad 3

Pág. 53 En relación: Graba diferentes instrumentos en el programa Au-

Fuga n.º 16 y 2Q5HÀHFWLRQ dacity y observa la forma de la onda que producen.
Modifica las tesituras de los instrumentos y las carac-
terísticas de la onda (amplitud o intensidad, forma).
Mediante el programa MuseScore, escribe un frag-
mento de una fuga a varias voces.

Inicia el programa Audacity

1. Abre el archivo audio 01 en formato MP3 en el pro-
grama Audacity. Corresponde al sonido de uno o va-
rios violines.
2. Amplía las ondas tres o cuatro veces hasta ver la
forma concreta de una onda. Observa la forma de
onda que se produce.
3. Abre el archivo audio 02 en formato MP3 en el pro-
grama Audacity. Corresponde al sonido de una gui-
Orientaciones didácticas tarra.
Estableceremos una serie de paralelismos entre audi- 4. Amplía las ondas tres o cuatro veces hasta ver la
ciones de épocas y estilos diferentes para profundizar forma concreta de una onda. Observa la forma de
en las posibles conexiones entre ambas, en concreto onda que se produce.
sobre el empleo de la forma fuga. Compararemos las 5. Inicia una grabación de audio interpretada por otro
audiciones Fuga n.º 16, en sol menor, del Libro I de El instrumento (piano, percusión, algún instrumento de
clave bien temperado, de J. S. Bach, y On Reflection, viento, etc.) de la misma forma que se explica en los
de Gentle Giant. apartados anteriores, y observa y compara las distin-
Realizaremos las actividades 1 a 4. tas formas de onda.
6. Modifica la intensidad de cada uno de los dos fi-
Evaluación cheros anteriores.
Evaluaremos este apartado a partir de la realización 7. Modifica la forma de la onda de cada uno de los dos
de las actividades del mismo. ficheros anteriores.
8. Abre el archivo audio 03 en formato MP3 en el pro-
Soluciones grama Audacity y escúchalo. Corresponde a un frag-
1. c) cuatro mento de las diez sonatas a cuatro partes para vio-
2. b) cuatro lines de H. Purcell.
3. a) Fuga n.º 16 9. Cambia el tono, bajando el intervalo de 6.a mayor.
4. c) Allegro Escucha el resultado; es similar al sonido del violon-
chelo o de las violas de gamba.
10. Abre el archivo audio 04 en formato MP3 en el pro-
grama Audacity y escúchalo. Corresponde a un frag-
mento de las quince fantasías para viola de gamba.
Pág. 53 En digital 11. Cambia el tono, subiendo el intervalo de 6.a mayor.
Escucha el resultado; es similar al sonido de los vio-
Orientaciones didácticas lines.
Pediremos a los alumnos que abran el archivo del
apartado En digital y que sigan las instrucciones que Inicia el programa MuseScore
se indican: grabar diferentes instrumentos en el pro- 12. Abre el archivo partitura 06 en formato MuseScore;
grama Audacity y observar la forma de la onda que encontrarás la fuga núm. XVII a cuatro voces escrita
producen. Modificar las tesituras de los instrumentos para clave, y cuatro pentagramas correspondientes a
y las características de la onda (amplitud o intensidad, una flauta, un oboe, un clarinete y un fagot.
forma). Mediante el programa MuseScore, escribirán 13. Escribe cada una de las cuatro partes de la fuga
un fragmento de una fuga a varias voces. hasta el principio de la segunda sección (compás 13),
en uno de los instrumentos, de la forma siguiente. Voz
Para realizar la actividad, bajaremos el archivo com- aguda para la flauta, segunda voz para el oboe, ter-
primido en formato zip a nuestro ordenador y lo des- cera voz para el clarinete y la voz grave para el fagot.
comprimiremos para acceder a todo su contenido

100
 Unidad 3

Soluciones Dictado
Observarán las ondas producidas por diferentes ins-
trumentos, comprobando las principales diferencias
entre ellas. Modificarán las frecuencias, así como la
amplitud o intensidad y la forma de sus ondas. Es-
cribirán cada una de las cuatro partes de la fuga en
cuatro pentagramas distintos y las escucharán con Escucharemos la audición del dictado las veces que
distintos timbres. La solución del fragmento de la fuga deseemos y realizaremos el dictado.
está en el archivo SOL 06 de MuseScore.
Tocamos juntos
En el apartado Tocamos juntos de cada unidad ofre-
cemos la posibilidad de tocar sobre una base instru-
mental. En principio está pensada para que puedan
Págs. 54-55 En vivo tocar con la flauta, pero se puede tocar con cualquier
otro instrumento o cantar, pues también se incluye la
letra original de la canción.
Para ensayar la partitura, podemos familiarizarnos
con su forma y leer las notas sin el instrumento. A
continuación podemos entrar en el enlace, que nos
llevará a la partitura de la web Noteflight, donde po-
dremos escuchar el tema modificando el tempo y
practicar las veces que deseemos. Cuando hayamos
practicado suficientemente el tema, tocaremos juntos
sobre la base instrumental. Para modificar el tempo,
seleccionamos Vista - Cambiar al visualizador/editor
de Flash, y en la esquina inferior izquierda veremos un
selector (- +) donde podremos ajustarlo. Si la partitura
que figura en el libro presenta demasiadas dificulta-
Orientaciones didácticas des, podemos recurrir a la adaptación facilitada de la
En este proyecto incluimos en cada unidad un apar- partitura en formato MuseScore que incluimos en el
tado dedicado a la práctica musical, que contendrá apartado de recursos de la propuesta didáctica.
una actividad de ritmo, una melodía de la época his- Interpretaremos la partitura de la actividad 3, un me-
tórica de la unidad y una melodía de música moder- dley de tres canciones del grupo de pop sueco ABBA:
na acompañada de una base instrumental, las cuales Money, money, money; Mamma Mia y Waterloo.
podremos interpretar de la forma que creamos más
conveniente. Evaluación
Comprobaremos la interpretación correcta de todas
Ritmo las partituras propuestas.
Advertiremos que las diferentes figuras rítmicas se re-
piten en forma de diálogo con pequeñas diferencias. Soluciones
Podemos practicarlo primero sin ligaduras y añadir- 1. Marcación del ritmo.
las posteriormente. Recomendamos trabajar poco a 2. Interpretación del segundo movimiento de «El in-
poco y por partes. vierno», de Antonio Vivaldi.
Realizaremos la actividad 1. Dictado: Realización del dictado.
3. Interpretación de un medley de ABBA.
Lectura
En esta unidad proponemos una de las piezas más
célebres de la música barroca: el segundo movimien-
to del Concierto n.º 4 Op. 8 «El invierno», de Antonio
Vivaldi, perteneciente al ciclo titulado Las cuatro esta-
ciones. Advertiremos que está en fa mayor y que el si
es bemol.
Tocaremos la partitura de la actividad 2.

101
Unidad 3

Pág. 57 En imágenes:
Fuga n.º 6 en re menor, BWV 851,
de Johann Sebastian Bach

Orientaciones didácticas
Leeremos el texto introductorio, accederemos al re-
curso interactivo y realizaremos las actividades 1 a 4.

Evaluación
Evaluaremos este apartado a partir de la realización
de las actividades del mismo.

Soluciones
1. Los alumnos deberán escuchar el tema, o sujeto,
de la Fuga n.º 6 en las tonalidades de re menor, la
menor y la mayor. Estas tres tonalidades son algu-
nas de las que escucharemos a lo largo de la fuga.
2. En el tema principal hay siete notas. Ordenadas de
grave a agudo, son: do, re, mi, fa, sol, la y si.
3. Los temas principales y el segundo, y el compás en
el que aparecen, están en el siguiente recuadro:
compás 1 3 6 13 17
0’00’’ 0’07’’ 0’15’’ 0’36’’ 0’48’’
TEMA TEMA
TEMA
TEMA TEMA

compás 18 21 28 39 40
0’51’’ 1’00’’ 1’21’’ 1’52’’ 1’55’’
TEMA TEMA TEMA
TEMA TEMA

4. En la tonalidad de fa mayor.

102
 Unidad 3

5 Test

V F
La ópera y el oratorio se diferencian por la forma de representación.
1
La ópera y el oratorio se diferencian por la inclusión de danzas.
La ópera y el oratorio se diferencian por el carácter profano o religioso de su origen.
2
La ópera y el oratorio se diferencian por la lengua en la que normalmente están cantados.
La cantata, el oratorio y la pasión son las principales formas de la música vocal religiosa.
3
La ópera se escenifica en las iglesias.
Las voces agudas son, generalmente, interpretadas por niños o falsetistas.
4
Las formas musicales se basan en el contraste.
En el Barroco se componen e interpretan melodías sin ornamentaciones.
5
En el Barroco destaca el uso del bajo continuo.
En el Barroco, la parte instrumental imita a la parte vocal.
6
En la época barroca surge la música pura.
En el Barroco, las melodías son muy ornamentadas.
7
En la época barroca encontramos a menudo el canto monódico y a cappella.
En el Barroco, las líneas melódicas suelen ser muy uniformes.
8
En el Barroco, los ritmos suelen ser muy acentuados.
En el Barroco, se utiliza con frecuencia el clave.
9
El piano forte se utiliza a menudo en la época barroca.
El violín y el saxofón son dos instrumentos típicos del Barroco.
10
El laúd y el órgano son dos instrumentos utilizados en el Barroco.
En la ópera podemos encontrar oberturas, arias, dúos y sonatas.
11
Los recitativos son fragmentos cantados en estilo declamado.
Las arias son fragmentos instrumentales que están en medio de los fragmentos cantados.
12
La ópera se considera música profana.
La ópera se considera música religiosa.
13
El coro de ópera barroca suele cantar fragmentos monódicos.
Se consideran cantatas los conciertos cantados.
14
El oratorio se considera música religiosa.
El concerto grosso es interpretado por dos grupos orquestales.
15
El grupo con mayor número de intérpretes de los concerti grossi se denomina tutti.
El concierto barroco suele tener tres movimientos que contrastan entre sí.
16
La ópera es un género escénico sobre un texto llamado libreto.
El concerto grosso es un género que nace en el Barroco.
17
Las diferencias son un género que nace en el Barroco.
La fuga es una obra homofónica.
18
La principal obra instrumental contrapuntística del Barroco es la fuga.
Los Conciertos de Brandeburgo fueron compuestos por Georg Friedrich Händel.
19
Johann Sebastian Bach compuso los Conciertos de Brandeburgo.
La cantata puede ser religiosa o profana.
20
Las pasiones se interpretan en versión concierto.
Los oratorios se interpretan en el teatro, con vestuario, luces, etc.
21
Los oratorios se basan en temas de la religión cristiana.
La característica principal de la música instrumental barroca son los contrastes.
22
La base armónica de la música instrumental es el bajo continuo.
El bajo continuo es un bajo que suena de forma continua a lo largo de toda la obra.
23
El bajo continuo sustenta la melodía ininterrumpidamente.
La fuga es una forma de un solo movimiento.
24
La fuga, generalmente, se interpreta precedida de un preludio.
Al tema de la fuga se le llama sujeto.
Editorial Casals, SA • Material fotocopiable

25
La melodía o melodías que acompañan al sujeto de una fuga se llaman contrasujeto.
El grupo de menos intérpretes de un concerto grosso se denomina concertino.
26
Los tres movimientos de un concierto son: rápido, lento, lento.
En las obras basadas en una tonalidad suele predominar la escala de esa tonalidad.
27
La armadura se usó sobre todo en el Barroco.
La escala cromática tiene siete sonidos, y entre sus notas hay un tono o un semitono.
28
La escala cromática tiene doce sonidos, y entre sus notas hay un semitono.
Las escalas mayores tienen el patrón de intervalos T-T-S-T-T-T-S.
29
Las escalas mayores se denominan así porque tienen más notas que las menores.
Las alteraciones son signos que se ponen delante de una nota y modifican su duración.
30
Las alteraciones son signos que se ponen delante de la nota y modifican su altura.
El sostenido baja medio tono la nota.
31
El bemol cancela el efecto de las demás alteraciones.
La armadura es el conjunto de alteraciones propias de una tonalidad.
32
Los grados más importantes del sistema tonal son el I (tónica), el III (mediante) y el V (dominante).

103
 Unidad 3

6 Evaluación

1. Completa los espacios con las palabras correspondientes.

El Barroco es un periodo artístico que abarca desde el año .......... hasta el .........., aproximadamente. Una de
las principales características de la música barroca es el .......... . En el Barroco nace la .......... . Otra caracte-
rística de la música barroca es la .........., puesto que los músicos podían decidir cómo tocar los acordes del
bajo continuo o los ornamentos melódicos. La .......... es la forma musical que mejor representa la complejidad
y la exuberancia del Barroco.

2. Señala en tu cuaderno en qué se diferencian la ópera y el oratorio.

a En la forma de representación.
b En la inclusión de danzas.
c En el carácter profano o religioso de su origen.
d En la lengua en que normalmente están cantados.

3. Di si las siguientes afirmaciones sobre la música barroca son verdaderas o falsas.

a La cantata, el oratorio y la pasión son las principales formas de música vocal religiosa.
b La ópera se escenifica en las iglesias.
c En la música sacra, las voces agudas son interpretadas por niños o falsetistas.
d Las formas musicales se basan en el contraste.
e Se componen e interpretan melodías sin ornamentaciones.
f En este periodo destaca el uso del bajo continuo.

4. Identifica a qué época de la historia de la Música corresponden las siguientes características.

Edad Media Renacimiento Barroco

La parte instrumental imita la parte vocal.
Nacimiento de la música pura.
Melodías muy ornamentadas.
Canto monódico y a cappella.
Líneas melódicas muy uniformes.
Ritmos muy acentuados.

5. Completa el siguiente texto sobre la fuga.

Editorial Casals, SA • Material fotocopiable

La fuga es una forma musical .................., formada por el .................. entre varias voces de igual importancia.
Generalmente, se interpreta precedida de una introducción o ................... . La fuga se inicia con la exposición
del .................., el tema principal del que deriva toda la fuga. Las demás voces se van incorporando sucesiva-
mente a diferentes ................... . Otros elementos de la fuga son la .................. (el tema a la quinta del sujeto)
o el .................., un motivo que acompaña al sujeto o a la respuesta.

6. Relaciona las siguientes definiciones con el término correspondiente.

Sucesión de notas por grados conjuntos grado
Signos que modifican la altura de una nota armadura
Conjunto de alteraciones propias de una tonalidad escala
Posición de cada nota dentro de la escala alteraciones

104
 Unidad 3

7 Banco de actividades

Actividades complementarias – En estudio

1. El estilo de canto en el que la línea melódica adopta las inflexiones y la cadencia del habla se denomina ..........

aria, recitativo, parlato, melisma

2. Di cuál de los siguientes géneros musicales no es propio del Barroco.

a el oratorio
b la cantata
c el madrigal
d la pasión

3. Una de las principales características de la música barroca es...

a el contraste
b la homofonía
c la sencillez melódica

4. Di cuál de los siguientes géneros musicales para solistas, coro y orquesta cultivados en el Barroco nunca es
de tema religioso.

a el oratorio
c la ópera
b la cantata
d la pasión

5. Di cuál de los siguientes instrumentos de teclado no es propio del Barroco.

a el clavicémbalo
b el clavicordio
c el piano
d el órgano
Editorial Casals, SA • Material fotocopiable

6. Di si las siguientes afirmaciones son verdaderas o falsas.

a La escala mayor tiene semitonos entre la cuarta y la quinta nota, y entre la sexta y la séptima.
b La escala menor tiene semitonos entre la segunda y tercera nota, y entre la quinta y la sexta.
c La escala pentatónica tiene cinco tónicas.
d El bemol eleva medio tono la nota.
e El becuadro cancela el efecto de las demás alteraciones.
f La armadura se escribe al principio de cada compás.

105
 Unidad 3

Actividades complementarias – En vídeo

La muerte del ángel, de Astor Piazzolla

El tango, la música más representativa de Argentina, surgió a finales del siglo XIX a orillas del Río de la Plata, como
música de baile. El tango La muerte del ángel fue compuesto por Astor Piazzolla, un bandoneonista argentino
que, a los trece años, decidió dedicarse al tango tras oír cantar a Carlos Gardel. Sus innovaciones en el tango,
incorporando influencias de la música clásica o el jazz, revolucionaron el género, y fueron muy criticadas por los
«tangueros» de la vieja guardia, quienes lo consideraban «el asesino del tango». En la actualidad está conside-
rado uno de los músicos más importantes del siglo XX.

Actividades

El fragmento que te proponemos pertenece a una actuación en directo de Astor Piazzolla con su Quinteto Nuevo
Tango. Los instrumentos que lo integran son el bandoneón, el piano, el violín, la guitarra eléctrica y el contrabajo.
En la grabación de La muerte del ángel no se ve la guitarra, aunque este instrumento es habitual en la formación
de Piazzolla.

1. Al ser un tema fugado, el tema se presenta, sucesivamente y a diferentes alturas, mediante todos los instru-
mentos. Hemos numerado las entradas del tema del 1 al 5. Completa el cuadro según el orden de los instru-
mentos que tocan el tema. Ten en cuenta que, a veces, entran dos instrumentos simultáneamente.

1 2 3 4 5

piano y guitarra ... y piano

2. Después de la entrada fugada, ¿qué tres instrumentos interpretan el tema al unísono?

3. Observa el metrónomo. Sabiendo que el compás es cuaternario, ¿cuántos compases tiene el tema?

a seis b ocho c doce

4. ¿Qué sucede en la señal «*» respecto al tempo y la melodía?

a El tempo se acelera y se repite el tema.

b El tempo se retarda y hay una improvisación melódica.
Editorial Casals, SA • Material fotocopiable

5. ¿Cómo es, en general, la textura de esta obra?

a contrapuntística b de melodía acompañada c homofónica

106
 Unidad 3

Actividades de ampliación

1. Cuando un compositor escribe el bajo y la melodía y deja los acordes a cargo del intérprete de teclado, ¿qué
técnica barroca utiliza?

tocata, sonata, bajo continuo

2. Di cuál de los siguientes compositores del Barroco no compuso ninguna ópera:

a Georg Friedrich Händel

b Johann Sebastian Bach
c Jean-Baptiste Lully
d Antonio Vivaldi

3. Di si las siguientes afirmaciones sobre música instrumental barroca son verdaderas o falsas:

a La suite es un conjunto de movimientos o piezas de danza.

b La sonata barroca es una composición para instrumento solista y piano.
c En el concerto grosso se alternan las intervenciones de la orquesta y las del concertino.
d La fuga solo se puede interpretar con instrumentos de tecla.

4. La fuga es:

a una composición polifónica en tres movimientos para un conjunto de solistas y orquesta.

b una composición polifónica en un movimiento basada en un tema que aparece varias veces.
c una pieza compuesta por varios movimientos basados en danzas barrocas.

5. Relaciona los siguientes términos con los géneros musicales correspondientes:

allemande fuga
coral concerto grosso
aria suite
preludio cantata
tutti ópera
Editorial Casals, SA • Material fotocopiable

107
Unidad 3

8 Solucionario de la propuesta didáctica

Test

1 V, V 17 V, F
2 V, F 18 F, V
3 V, F 19 F, V
4 V, V 20 V, V
5 F, V 21 F, V
6 F, F 22 V, V
7 V, F 23 F, V
8 V, F 24 V, V
9 V, F 25 V, V
10 F, V 26 V, V
11 F, V 27 V, F
12 F, V 28 F, V
13 F, F 29 V, F
14 F, V 30 F, V
15 V, V 31 F, F
16 V, V 32 V, F

Evaluación

1. El Barroco es un periodo artístico que abarca desde el año 1600 hasta el 1750, aproximadamente. Una de
las principales características de la música barroca es el contraste. En el Barroco nace la orquesta. Otra ca-
racterística de la música barroca es la ornamentación, puesto que los músicos podían decidir cómo tocar los
acordes del bajo continuo o los ornamentos melódicos. La fuga es la forma musical que mejor representa la
complejidad y la exuberancia del Barroco.
2. Se diferencian en a, b y c.
a El oratorio no se escenifica; la ópera, sí.
b El oratorio no incluye danzas; la ópera, sí.
c El oratorio tiene un origen religioso; la ópera, no.
3. a) V; b) F; c) V; d) V; e) F; f) V.
4. Edad Media Renacimiento Barroco
La parte instrumental imita la parte vocal. X
Nacimiento de la música pura. X
Melodías muy ornamentadas. X
Canto monódico y a cappella. X
Líneas melódicas muy uniformes. X
Ritmos muy acentuados. X
5. La fuga es una forma musical polifónica formada por el contrapunto entre varias voces de igual importancia.
Generalmente se interpreta precedida de una introducción o preludio. La fuga se inicia con la exposición del
sujeto, el tema principal del que deriva toda la fuga. Las demás voces se van incorporando sucesivamente a
diferentes alturas. Otros elementos de la fuga son la respuesta (el tema a la quinta del sujeto) y el contrasujeto,
un motivo que acompaña al sujeto o a la respuesta.
6. Sucesión de notas por grados conjuntos: escala
Signos que modifican la altura de una nota: alteraciones
Conjunto de alteraciones propias de una tonalidad: armadura
Posición de cada nota dentro de la escala: grado

108
 Unidad 3

Banco de actividades

Actividades complementarias – En estudio

1. El estilo de canto en el que la línea melódica adopta las inflexiones y la cadencia del habla se denomina reci-
tativo.
2. c) el madrigal
3. a) el contraste
4. b) la ópera
5. c) el piano.
6. a) F; b) V; c) F; d) F; e) V; f) F

Actividades complementarias – En vídeo

1. 1 2 3 4 5
piano violín bandoneón piano y guitarra contrabajo y piano

2. Bandoneón, piano y violín.

3. b) ocho
4. b) El tempo se retarda y hay una improvisación melódica.
5. a) contrapuntística

Actividades de ampliación

1. bajo continuo
2. b) Johann Sebastian Bach
3. a) V; b) F; c) V; d) F.
4. b) una composición polifónica en un movimiento basada en un tema que aparece varias veces.
5. allemande: suite
coral: cantata
aria: ópera
preludio: fuga
tutti: concerto grosso

109