Arquitectura Barroca

En este artículo analizamos el proyecto de Melchor de Velasco para la ampliación barroca (1657-58) del Monasterio de San Pelayo de Oviedo, y le otorgamos la autoría de la antigua sacristía, exterior e interior. Asimismo, analizamos la decoración de yesería añadida a mediados del siglo XVIII, perteneciente a la estética rococó, y precisamos el alcance de la última intervención (1944-54) para convertirla en la Capilla del Santísimo.

El estudio se basa en el análisis de un documento firmado por el arquitecto Juan de Naveda en 1633 para construir la capilla del obispo Juan Vigil de Quiñones en la catedral de Oviedo. Se revelan los detalles del proceso de construcción de la obra fijándose el inicio de la misma en mayo de 1628. Asimismo nos hace reflexionar afirmativamente sobre la idea original de Juan de Naveda de proyectar una cúpula con óculo abierto a modo del Panteón de Roma, hasta ahora siempre sospechada por Ramallo Asensio.

A través de la lectura del testamento del arquitecto Domingo de Mortera se precisan los aspectos profesionales de los últimos años de su vida y se revela la existencia de una interesante biblioteca en su casa, en la que figuraban los tratados de Alberti, Serlio, Vignola, Palladio y Moya. Estos libros de arquitectura y de matemáticas son una clara muestra de la formación libresca e intelectual que poseía Domingo de Mortera y de su participación en el clasicismo arquitectónico.

En este artículo analizamos el proyecto de Melchor de Velasco para la ampliación barroca (1657-58) del Monasterio de San Pelayo de Oviedo, y le otorgamos la autoría de la antigua sacristía, exterior e interior. Asimismo, analizamos la decoración de yesería añadida a mediados del siglo XVIII, perteneciente a la estética rococó, y precisamos el alcance de la última intervención (1944-54) para convertirla en la Capilla del Santísimo.

su totalidad. Por un lado analizaremos nuevamente los datos ya conocidos y por otro aportaremos datos inéditos. De esa manera situamos el inicio de la remodelación barroca en 1644, dos décadas antes de lo que se pensaba hasta ahora, con la construcción de la portería de triple arco, primer ejemplo de este tipo en Asturias. Otra importante novedad es la construcción del claustro principal realizado en 1670 por el arquitecto Gregorio de la Roza, dato totalmente desconocido hasta ahora. Asimismo se analizan los detalles de la construcción de la iglesia llevada a cabo por el mismo arquitecto en 1694 y del claustro construido en 1751 según la traza de Pedro Antonio Menéndez. Finalmente se indican los últimos acontecimientos que significaron el final de la vida monacal en la Vega en 1854.

La presente investigación analiza la reforma ideada en 1967 por Francisco Pons-Sorolla para la Plaza de la Catedral de Mondoñedo, en la cual proyectó la destrucción del atrio abalaustrado del siglo XVIII y del paseo decimonónico frontero, así como la reducción del nivel del suelo hasta igualarlo con la cota de entrada a la basílica, con la finalidad de crear un espacio urbano homogéneo y libre de barreras arquitectónicas que dificultasen la circulación del tráfico rodado. Asimismo, se reseñan las excavaciones realizadas con motivo de las obras y los restos arqueológicos hallados en ellas. El estudio se documenta con fotografías, planos y noticias de prensa hasta ahora inéditas. // This research analyses the reform designed in 1967 by Francisco Pons-Sorolla for the Mondoñedo’s Cathedral Square, in which he planned the destruction of the eighteenth-century balustraded atrium and the nineteenth-century promenade in front of it, as well as the reduction of the ground level to the level of the entrance to the basilica, with the aim of creating a homogeneous urban space free of architectural barriers that would hinder the circulation of road traffic. It also describes the excavations carried out during the works and the archaeological remains found there. The study is documented with photographs, plans and unpublished press news.

La presente investigación analiza el contexto desarrollista del Mondoñedo de la década de 1960 en el que se destruyeron numerosos edificios de importante valor histórico-artístico, resultando protagonista la Cárcel de los Remedios, construida ca.1748-1750 gracias a la financiación del obispo fray Antonio Alejandro Sarmiento de Sotomayor. Esta se derribó en 1966 con la pretensión de edificar sobre su solar una residencia de estudiantes que jamás se erigió. // This research analyses the developmentalist context of Mondoñedo in the 1960s in which numerous buildings of important historical-artistic value were destroyed, with the Cárcel de los Remedios, built ca.1748-1750 thanks to the financing of the bishop fray Antonio Alejandro Sarmiento de Sotomayor, being the protagonist. This was demolished in 1966 with the intention of building a student residence on the site, which was never erected.

Resumen: La entrada de Velázquez al servicio de Felipe IV fue un reconocimiento a los intelectuales que regentaron la comunidad humanística de Sevilla. Francisco Pacheco tratadista, suegro de Velázquez y maestro; fue consciente de las limitaciones de su arte, de modo que encuentra en su yerno las capacidades técnicas, estéticas e intelectuales para llevar a la prácticas sus pensamientos sobre la pintura. Los grandes conocedores de la pintura de Velázquez son los grandes avalistas para que el pintor llegue a ser pintor del rey.
Abstrac: Velázquez's entry into the service of Philip IV was a recognition of the intellectuals who ruled the humanistic community of Seville. Francisco Pacheco, a scholar, Velázquez's father-in-law and teacher, was aware of the limitations of his art, so he found in his son-in-law the technical, aesthetic and intellectual capacities to put his thoughts on painting into practice. The great connoisseurs of Velázquez's painting are the great guarantors for the painter to become the king's painter.

El artículo estudia tres casas de estilo modernista en la población de Aspe (Alicante), dos rurales –Casa Carlos (c. 1880) y Villa san Isidro (c. 1891)–, más una urbana, conocida en la población como Casa de la Luz y fechada en 1896.
Lo hace desde los datos geográficos (a partir del Mapa Topográfico Nacional de 1897); entrando a su vez en los estilísticos y los históricos, desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, acudiendo también a la prensa histórica y escrituras de herencia. Para ello recoge la documentación primaria pertinente acerca de sus fundadores y sucesivos poseedores, así como de las manifestaciones orales por parte de sus actuales propietarios y las de otras personas que estuvieron ligadas a ellas.
El trabajo atribuye por su estilo y otras circunstancias, sin documentación primaria que lo avale, (Villa san Isidro y Casa de la Luz), al arquitecto murciano Pedro Cerdán Martínez (1863-1947), autor de la Casa Museo Modernista de Novelda (Alicante).

Prefácios 01 Introdução (Pedro C. Carvalho, luís Filipe Coutinho Gomes e João Nuno marques) 02 Áreas de estudo, objetivos e metodologias (Pedro C. Carvalho) 03 Pré-história (Joana Castro Teixeira) 04 Proto-história (Dulcineia B. Pinto) 05 Época Romana (Pedro C. Carvalho)

Inglaterra en este siglo sigue manteniendo su lenguaje de formas severas y elegantes, sin que nunca llegue a conocer en su suelo, el Rococó europeo. Esta serenidad permanente es, sin duda, una de las más interesantes características diferenciales del arte inglés de este período. Robert Adams. Figura clave de la arquitectura inglesa del siglo XVIII. Estudioso del helenismo en el sur de Italia, lleva a su país la pureza de líneas helénicas, enlazando directamente con la nueva corriente neoclásica que comienza a vivir Europa. 2.1.2. ESPAÑA EN ÉPOCA BARROCA El barroco tuvo en España un gran desarrollo con multitud de obras arquitectónicas y artísticas de notable reconocimiento.

Entre los arzobispos que más contribuyeron a enaltecer y modernizar el papel de Compostela como urbe religiosa y como centro asistencial y artístico de primer orden, el nombre de Bartolomé Rajoy y Losada, que rigió los destinos de la Archidiócesis entre 1751 y 1772, es sin duda uno de los que más sobresale y el que, a la vez, mejor representa la imagen del gran prelado pragmático y eficaz que fue capaz, con sus realizaciones, de situar a su ciudad y a su tierra en el camino de una nueva época (fig. 1). Muchos dirán que pudo ser porque a Rajoy le tocó vivir tiempos de cambio y de renovación que propiciaron sus actuaciones; y porque rigió la Mitra compostelana en un período en donde las rentas no hicieron sino aumentar año tras año hasta alcanzar la considerable suma de 2.000.000 de reales de promedio anual l. Pero aunque las circunstancias generales haya que considerarlas óptimas para emprender costosas empresas 2, sería injusto desconocer su eficacia como gestor al frente de la Mitra y lo diversa que fue su política como arzobispo ya que, como se verá, no hay duda que se extendió hasta más allá de lo que cabría esperar de un prelado, una vez que también aspiró a erradicar de Galicia muchos de los males que la afectaban y que entonces se consideraban endémicos. En efecto, no hay más que atender a todas las realizaciones que panegiristas 3 y biógrafos 4 le atribuyen para darse cuenta de que, a la par que muy numerosas, fueron ' Las rentas de la Sede Compostelana en el siglo XVIII eran, en efecto, muy elevadas, hasta el punto de que sólo eran superadas por Toledo y Sevilla. Un interesante cuadro de cómo fue su evolución a lo largo de la centuria puede verse en SAAVEDRA,

El concepto de concinnitas que Alberti acuña en De re aedificatoriadio lugar a una idea de la restauración sustentada en la armonía y concierto de las partes que conforman el edificio. En los tratados de arquitectura de los siglos XVI y XVII es frecuente encontrar analogías entre la actividad de los médicos y los arqui-tectos que se ocupan del cuidado de fábricas antiguas. En la primera parte de Arte y uso de arquitectura de fray Lorenzo de San Nicolás, el manual de formación técnica más importante del barroco hispánico, esa analogía se presenta de forma explícita y extendida al ámbito de la conservación preventiva. De forma paralela, los tratados de anatomía médica publicados en las décadas centrales del quinientos emplean metáforas semejantes, como evidencia el título del De humani corporis fabrica de Vesalio. El análisis comparado de la metáfora en estos tratados y en los de Valverde de Amusco y Montaña de Monserrate permite precisar el sentido del concepto de restauración en fray Lorenzo. / The  concept  of  concinnitas  coined  by  Alberti  in  De re aedificatoriagave  rise  to  an  idea  of  restoration  grounded  in  the  harmony  and  concert  of  the  elements that comprised the building. In architectural treatises of the 16th and 17th centuries, it is common to find analogies drawn between the activities of physicians and architects involved in the preservation of ancient structures. In the first part of Arte y uso de arquitectura by Fray Lorenzo de San Nicolás, the most important technical  training  manual  of  the  Hispanic  Baroque,  this  analogy  is  explicitly  and  extensively applied to the field of preventive conservation. Similarly, medical anat-omy treatises published in the mid-1500s employ similar metaphors, as evidenced by the title of Vesalius’ De humani corporis fabrica. A comparative analysis of the metaphor in these treatises, along with those of Valverde de Amusco and Montaña de  Monserrate,  helps  to  clarify  the  meaning  of  the  concept  of  restoration  in  Fray  Lorenzo’s work.

RESUMEN El pueblo dc Pliego, sitiiado en la comarca dcl Río Mula, conserva algunos ejemplos de arquitectura doméstica que pueden ser dcstac;idos por varios motivos. tanto por su significación histórica, su relación tipológica con otras construccioncs de la misma época o, en cambio, por su singularidad. Realizamos un recorrido por este tipo de arquitectura, partiendo de los ejemplos más antiguos, hasta las viviendas realizadas durante el siglo XIX. Para ello se han tenido en cuenta varios factores decisivos, como el momento histórico en cl que fueron coiistruidas, las divcrsas necesidades 21 las que hubo que dar respuesta, así como las condiciones geogriíficas. económicas o sociales que pudieron intervenir en su configuración.

Diverse docirmenfafion in fhe Jirsf decades o/' fhe 18th century shows fhe imporfance of'catholic architecfs and marhemaficians in Milrcia, although rheir work was of irneven qualify and fheir achievements varied,from case to case. The consfanf challenge of'the river and ifs.flush~floods required more technical opinions and solutions that were,frequenfly ignored by fhe master builders bur insisfed upon by fhe municipal authorities. So thepoints of view and the solurions o/ fhese archifects and mafhematicians were crucial and provided the pecfect complemenf to fhe practica1 know-how oj'rhe master birilders of'the girilds, more experienced in the practica1 aspecf fhan the theoretical.

Frente al lugar comun sobre el conocimiento y la apreciacion critica de esta obra de arquitectura, basado fundamentalmente en la referencia historiografica a diversos modelos y en el supuesto entramado geometrico de un conjunto de elipses, a veces ovalos, se propone aqui una distinta interpretacion de la estructura formal y espacial de la iglesia, deducida de una atencion preferente a la obra de arquitectura utilizando los recursos especificamente disciplinares de la misma, en especial del dibujo, evidenciando la conveniencia de una constante revision critica de nuestra historiografia arquitectonica.

In the 17th and 18th centuries, the Baroque period, both the architecture and the decoration that had prevailed until then in the kingdom of Valencia were redefined, with a clearly Gothic air, root and spirit in that the Renaissance experience did not materialize, except for a few specific cases. The purpose of this work is to visualize the roots of religious architecture that spread throughout the present-day Castellón and Valencia. Carrying out a daring exercise in abstraction, the first part offers an updated theoretical discourse of the Baroque based on the historiography consulted. Consequently, we aim to show its incidence and geography through the detailed elaboration of maps and graphs, thus facilitating a radiography based on the texts and reflections of the greatest experts in the field, which is an unprecedented graphic contribution for the study of Valencian Baroque architecture.

El estudio del programa artistico-ornamental de los Pilares de agua de Granada representa un interesante capitulo de una tipologia de obras, no excesivamente investigadas, pero de gran interes para la historia y cultura artistica granadina. Los pilares, desde el momento en que adoptan lo ornamental a su caracter funcional, son susceptibles de poder ser analizados segun los contenidos y coordenadas esteticas dominantes en cada epoca. Su estudio constata un claro predominio, en lo ornamental, de los temas profanos sobre los de contenido religioso. Junto a ellos, la heraldica, los relieves con escenas y las cartelas con inscripciones, completan el programa decorativo que hace de los pilares de Granada piezas de gran calidad y belleza artistica

(Valladolid), a partir del análisis de documentos existentes en el Archivo Diocesano de Valladolid, relativos al procedimiento iniciado en 1541 para la venta de unas casas propiedad de la parroquia, y de otros documentos ya conocidos, estableciendo una hipótesis distinta sobre la datación de la cabecera y el primer tramo de naves, cuyos rasgos estilísticos habían llevado a estimar su realización hacia finales del siglo XV o principios del XVI.

Tot i que les primeres notícies de l'església de Sant Jaume d'Espolla són del tombant del primer mil•lenni, el temple actual no es va edificar fins a finals del segle XVIII sobre un altre de romànic. Aquest ja havia patit diverses obres de millora durant el segle XVII, però va ser l'expansió demogràfica del segle posterior el que va impulsar a construir-ne un de nova planta. Gràcies a uns documents inclosos en els llibres parroquials, es pot seguir el procés constructiu impulsat pel domer Josep Donadeu, tenir constància de com era el temple romànic i dels diferents artesans que van treballar en aquesta obra.

RESUMEN A través de este sencillo trabaj o se pretende analizar documentalmente tres importantes portadas del primer Barroco granadino, unidas por el denominador común de tener todas ellas como punto de referencia la de la Real Chancillería de Granada, así como su alejamiento por razones de economía y utilidad de los modos arquitectónicos tan usuales y defendidos, al menos en la teoría arquitectónica, en este momento histórico.

espanolEl palacio de la familia Alvarez Pimentel, es el resultado de las reformas llevadas a cabo por su propietario, el presbitero D. Jose Pablo Alvarez Pimentel en 1782, el cual, tomando como referencia otros palacios erigidos en ese momento en Jerez, y utilizando modelos iconicos vistos en ellos, elabora un programa iconografico de hondo contenido moral. Estas imagenes, que se repiten en todos ellos, adquieren en cada uno de los palacios un contenido semantico diferente, que denotan el dominio y comprension de un lenguaje iconico abstracto, no siempre comprendido por el resto de la sociedad. EnglishThe palace of the Alvarez Pimentel family is the result of the reforms carried out in 1782 by its owner, the priest Jose Pablo Alvarez Pimentel, who, basing himself on other palaces erected at that time in Jerez, and using iconical models seen in them, elaborates an iconographic programme of huge moral content. These images, which are repeated in all of them, acquire in each of the pal...

The work carried out by architect Vicente de Acero is especially important in the Andalusian provinces. His ties with this region and his intense artistic activity whilst there are explained in the document he wrote in defence of his work, known as the Probocado, which also tells us of his stay in Italy. However, a special mention must be made of Acero's connection with the works of La Cartuja del Paular (Madrid), where he remained for a short period of time as a postulant to this monastery. His activity consisted mainly in solving the problems of the anteroom and the articulation of the supports of the inner chamber.

The works carried out by the end of !he 18 th, century in the Parish Church of San Lorenzo, in Alhama de Murcia, nfter designs by the nrchitect Don Lorenzo Alonso, are one of the first representations of Neoclassicism in the ancient diocese of Cartngena. The renlizntion of the works involved a curious confrontation between tradition and the new academic order, which did finally prevail. The works consisted basicnlly of the building of a new sacristy with un upper side-chape1 and a wide chape1 of the Communion, besides other reformations inside the church.

During the 17th. and 18th. centuries, severa1 constructions ofpolychromutic marhles were erected in the region of Murcia. Once aguin, they come to confirm the importance of these kind of works during the Hispanic Baroque. The influence of neighbouring regions such as Levant and Andalusia und, doubtless, the existence of quarries in the region, particularly in the mountainous NorthWestern zone, muy well explain these murble works. It is just at those Northern areas where some of the most significant specimens are located, heing the main front of Santa Cruz [Holy Cross] of Caravaca a major example of them. As the capital of the ancient kingdom and main religious center, the city o f Murcia ulso has severa1 fine works, which distinguish themselves because of their refinement and relationship to the international Baroque, as we muy notice in the central front of the Murcian Cathedral. 1 De la importancia de los mármoles en Andalucía en época barroca se hace eco RIVAS CARMONA, J.:

Orie of rhe mosr inreresring chaprers in rhe baroqite retable-making acriviv in Andaliisia is preserired by rhe rich series of isolated rabernacles or templetes [lirrle temples]. They sratrd out borh becaiise of rhe privileged locarion on [he heads of carhedrals und collegial churches atid rheir specialfunction, rhe Eiicharisric exhibirion, which disririguish rhese Andalusian srrucrures fiom orher Spanish ones, usually reserved ro Saints. It jlrsrifies the name ~tabernaclen irself: Ajer Diego de Siloe arranged un isolared raberriacle in [he rorirrida in [he carhedral oj' Granada, rhis v p e of altar became in fashion in Andalusia, parricularly in e,asrern Andalusia, and examples as inreresring us SI. Sebastiari, in Anrequeka. or rhose of [he Grace Trinirariaris and Santo Domingo, iri Granada, were erecred along rhe ~~1 1 t h. cetiritn; ([he latrer rwo are made in polycrhome tnarbles). Hurtado Izquierdo starrs from rhem ro reach the mosr original atrd very baroqire solurions in rhe firsr decades of rhe xv1Iith. ceritury. His works will inspire well known cirrisrs, like José de Bada atid Pedro Duque Corriejo. madrileños de la segunda mitad del siglo xvn. Madrid, 1975. pp. 115 y SS. y 273 y SS. El baldaquino aragonés, tan peculiar por su carácter berninesco, lo estudia principalmente B. BOLOQUI LARRAYA, En torno al Baldaquino de la iglesia de San Felipe y Santiago de Zaragoza, 1721-1752. .Seminario de Arte Aragonés.. 1979. El influjo de G. L. Bernini y el baldaquino de la iglesia colegial de Daroca. Precisiones a un tema. «Boletín del Museo e Instituto Camón Aznarn. XXIV. 1986. 3 A nadie deben resultar extraños estos préstamos teniendo en cuenta las relaciones y estancias de artistas andaluces, como Alonso Cano y José de Mora, en la Corte. 4 J. RlVAS CARMONA. Camarines y sagrarios del Barroco cordobés en El Barroco eti

Despite cf des/ruc/ion.s cirrd disappeurrinces, As~urias ojer-S (7 v e y ittipcir/un/ haroque rerable-rnaking a c r i v i~, as iti orher purrs of Spuin. This ucriviry wtts rnuinb carried o111 iri convenrs, motia.sieries. grear pcirish churches und /he caiherlrul of Oviedo itsej?, it.hic/~ wus enriched wiih beaicriful haroque retahles during rhe XV//ih. and XVl//ih. centuries. In /his richness, several rypes muy be found-rosary-retahles, exedra-rerables-; /he-al1 show un inieresring iconography, like rhar itt ihe main al/ar of ihe Jesuirs' ancietil church, in Ovieilo. Durit~g ihe jirst half of /he x v~~r h. century, ihe Asrurian reredos srill shows /he Mariieri.tni. as muy be observed iri rhe niain aliar in /he monasiry of Cornellcina und oihers. rhough ihe Daroque spiri! s/ciris io be perceived NI certain cases like /he rerahleS in Si. Viticetir's Benediciitie nionristry, ioday in rhe Oviedo Couri, atid ai ihe cilicir of ihe collegial church in Cangas del Narcea. Baroque schemes rire successful during ihe second half'of ihe xv//ih. cen/ury, wiih works likr ihe reiables in ihe Cámara Santa [Hcib Chamher] iti Oviedo, in ihe monas/ry cf San Pelayo, in /he sume cifi. and iti ihe motiusiry of Belmonie. During ihe xv////h. cetriury ihey are hui11 so impor~ani reiables as ihe oties in ihe Jesuirs' ct~cieni church in Ot'iedo and iti rhe ~Chrisie Kitig's chape/» in /he caihedral of Oviedo. The highesi baroque and 112e progressioti io rococo are represenied. cimong oiher exriniples, by ihe lmmaculuie Coi~cepiiori's rererlos. cii / h~ caihcdral, atid /he reiable in ihe Dominicans' church. hoth ui Oviedo. Sin duda, son los retablos barrocos los objetos artísticos que más han abundado, y abundan, en toda la región asturiana. Pero esto no es nada peculiar a ella pues sabemos de sobra que algo así sucede en el resto de España ya que, pocas cosas, han sido tan deseadas y valoradas en su tiempo como esas fastuosas grandes máquinas doradas en las que, llegan a tener cabida las soluciones arquitectónicas más fantásticas y las visiones más espectaculares de ese mundo espiritual del que nos están informando.

Thr c,hungc,.c towurds c.lii~sic.isin were luunchrd b.v forrign urtists. such us the Frc~nchrnun Biiitu.c.ur Dreveton, t o whorn rcle u r r intlrbtr,ti for soint7 of thr rnost outs-tur~tiing c~onstruc.rions of this period. arnong thein the ulturpir<,e of St. Agnes in t h r

Las etiquetas o marbetes que, adheridas a las botellas de vidrio sirven para identificar los vinos y licores contenidos en ellas, constituyen una de las manifestaciones artísticas más interesantes y que mayor influencia han tenido desde finales del siglo XIX, no solo en el campo del arte, sino también en el de la publicidad, surgidas a raíz del comercio de los vinos a gran escala, que se ve favorecida por los avances tecnológicos de la industria tipográfica.

En este artículo, publicado en 1988, se describe el conjunto de casas-almacenes de cargadores a Indias del marqués de Casa Arizón (siglos XVII-XVIII), situado en Sanlúcar de Barrameda (Cádiz), por entonces el mejor conservado de Andalucía.
Al año siguiente (1989) el inmueble fue vendido por la familia Arizón a la empresa inmobiliaria Dainursa, propiedad del economista Ramón Tamames y el arquitecto Javier Olaciregui. También en 1989 fue declarado BIC, quedando el conjunto abandonado durante veinte años, para más tarde ser destruido y convertido en pisos y hotel, que terminaría siendo subastado por declaración de ruina del propietario. Este último proceso de degradación será recogido en un próximo trabajo.
Este artículo se puede consultar, ilustrado con mayor número de fotografías, en "Desde el templo del Lucero": https://desdetemplolucero.blogspot.com/2024/03/la-casa-del-marques-de-casa-arizon-en.html

A traves de este sencillo trabajo se pretende analizar esta excepcional capilla, partiendo de la documentacion, pues ya no existe, debida al mecenazgo del todopoderoso motrileno Cardenal Belluga. Obra de Jose de Bada, el ultimo gran maestro de la escuela barroca granadina, no solo tuvo que ser una pieza excepcional, sino que ello se complementaba con su mobiliario, enviado desde la misma Roma por tan importante patrono.

La catedral de León experimentó una intensa transformación a lo largo de la época del barroco, aunque la mayor parte de las reformas realizadas fueron desmanteladas en la restauración decimonónica. El objetivo primordial que se pretendía era modernizar la imagen del edificio, adaptándolo a las nuevas necesidades litúrgicas, ideológicas y estéticas del momento. En el exterior se intervino para modificar el aspecto medieval heredado y agregar las nuevas formas del barroco. Solo quedan algunos restos dispersos de aquella actuación que recuperamos y analizamos ahora para comprender mejor la actualización emprendida en los siglos XVII y XVIII.

Estudio monográfico del Oratorio, o iglesia, del Caballero de Gracia, templo neoclásico obra del arquitecto Juan de Villanueva, construido en su mayor parte entre 1782 y 1795, excepto la fachada que construyó Custodio Teodoro Moreno en 1850.

El presente volumen recoge dos años de trabajo continuo de un grupo de estudiantes y profesores atraídos por los descubrimientos resultantes de un recorrido por los entresijos de la historia oficial de los medios. Dicho recorrido se propuso evadir las teleologías y trayectorias preconfiguradas, esas en las que pareciera que todos los caminos condujeran a Hollywood y a Sillicon Valley o, cuando más, a la BBC o al sistema de creación cultural del anime y el manga japoneses, y optó por aventurarse, más bien, a la exploración de los márgenes de dichas historias, porque no es solo una. Márgenes poblados por encuentros entre artes, tecnologías y entretenimiento popular y, sobre todo, por actos inéditos de imaginación mediática gestada en los itinerarios culturales que conectaron históricamente a España y América Latina durante el Barroco y la modernidad.