renacimiento musical (6)

Descargar como pptx, pdf o txt
Descargar como pptx, pdf o txt
Está en la página 1de 29

RENACIMIENT

O MUSICAL
HISTORIA DE LA MÚSICA
3º ESO
¿Por qué se llama
Renacimiento?
 Siglos XV y XVI.
 Renacer de las culturas Griega y Romana.
 HUMANISMO: el hombre como…
 Nueva clase social: LA BURGUESÍA.
 “Descubrimiento” de América.
 Invasión Turca de Constantinopla.
 Invención de la imprenta (el saber llega a
la burguesía)
 Oscuridad Edad Media ► Luz del
Renacimiento.
¿Y la música?
 El arte siempre ha sido el reflejo de
la sociedad de cada época.
 Mayor libertad musical: la música ya
puede reflejar los sentimientos.
 Los músicos son todavía sirvientes
(el resto de artistas no. Miguel
Ángel, por ejemplo).
 Ahora los nobles tenían su propia
capilla musical.
La música
 Pasó de ser un privilegio sólo al alcance de la
nobleza y el alto clero, y ejecutada
exclusivamente por profesionales, a ocupar
también un lugar en el ocio de las clases
medias.
 Se puso de moda la música profana publicada
en toda Europa para uso casero de aficionados:
canciones polifónicas en Francia, libros de
vihuela y villancicos en España, madrigales en
Italia e Inglaterra...
 Tocar un instrumento musical pasó a ser un
refinado pasatiempo de las clases altas.
LA MÚSICA VOCAL EN EL
RENACIMIENTO
CANTUS FIRMUS: es la composición musical
en la que la melodía gregoriana que sirve
como base a una composición polifónica.

Ya hemos visto que en la Edad Media, a


partir del siglo XIII, la música religiosa
evoluciona hasta añadirse una o dos voces al
canto gregoriano.

En el Renacimiento, la POLIFONÍA
experimenta un enorme desarrollo y se
incorpora una cuarta voz.
ORGANIZACIÓN DE LAS VOCES
-VOZ SOPRANO o superius (superior). La más
aguda, canta la melodía más reconocible.
-VOZ CONTRATENOR o altus (contralto

actual). Completa la melodía. Menos aguda,


actualmente mujer.
-VOZ TENOR: era la que cantaba el canto

gregoriano o primera voz. Hoy en día es la


más aguda voz de los hombres.
-VOZ BAJO o bassus, es la voz más grave.

Realiza el soporte armónico, notas largas de


la armonía.
-https://www.youtube.com/watch?v=H3v9un
phfi0
LA TEXTURA MUSICAL EN EL
RENACIMIENTO

La textura musical es la forma de


relacionarse de las diversas voces
que intervienen en una pieza
musical (entendiendo como voces
diversas melodías, sean vocales o
instrumentales).

También podemos definirlo como la


manera de mezclar o entretejer las
distintas melodías, voces o
YA HABÍAMOS VISTO LA
TEXTURA DE LA EDAD MEDIA…
TEXTURAS RENACENTISTAS
Se emplea la IMITACIÓN como técnica
compositiva.
• El contrapunto imitativo consiste en
exponer una melodía por una voz,
mientras que las restantes repiten de
forma sucesiva dicha melodía en
entradas escalonadas.
• La homofonía, sobre todo en la

música religiosa a partir del Concilio de


Trento, debido a que lo importante será
el entendimiento del texto. Todas las
voces cantan al mismo ritmo pero con
notas diferentes.
TEXTURAS MUSICALES
CUALIDADES DE LA MÚSICA
RENACENTISTA
•SIEMPRE TIENE VARIAS VOCES, ES DECIR, ES
POLIFÓNICA.

•LA POLIFONÍA SE EMPLEA TANTO PARA LA MÚSICA


VOCAL COMO PARA LA INSTRUMENTAL.

•TODAS LAS VOCES TIENEN LA MISMA


IMPORTANCIA.

• EL RITMO YA ES MEDIDO Y REGULAR.

•EL TEXTO TIENE MUCHA IMPORTANCIA Y LA


MÚSICA ASPIRA A DESTACAR SU CONTENIDO.
La melodía de esta época se
construye para transmitir la
expresión y el contenido de las
palabras, ilustrar musicalmente
las ideas del texto.

Ejemplos: Cielo=melodías
ascendentes; Sonido grave
(infierno);semitono (dolor,
pena).
LA MÚSICA EN EL TEMPLO
• La polifonía comienza a florecer en las
actuales Bélgica y Holanda, en la
llamada escuela Francoflamenca.
•Compositor destacado: Guillaume

Dufay.

Se extendió a Italia con compositores


como Palestrina, Orlando di Lasso
En todas las catedrales de España
comienzan a surgir muchos músicos:
Cristóbal de Morales o Tomás Luis de
Victoria fueron muy conocidos.
EN LAS CATEDRALES…
Hay un MAESTRO DE CAPILLA que
enseña a niños cantores y una
orquesta.
De estos niños surgirán nuestros
más grandes compositores.
https://www.youtube.com/watch?v
=dC9golHEKrM
Las canciones se recopilaban en
libros llamados CANCIONEROS
(destacamos el de SEGOVIA Y EL
IGLESIA PROTESTANTE

Para la Iglesia protestante, los fieles


debían participar activamente en la misa
cantando sencillos himnos polifónicos
llamados CORALES.

Eran de tipo homofónico (misma letra


pero no mismas notas) a 4 voces y la
melodía era interpretada por la voz más
aguda.
CORALES
 Se cantan en Alemán, no en
latín (recuerda lo que hizo Lutero
con la Biblia…)
 Huye del difícil contrapunto, es

homofónico.
 La forma más usual tiene dos

partes y la primera se repite:


AAB
FORMAS RELIGIOSAS
 MISA
I. Kyrie.
II. Gloria.
III. Credo.
IV. Sanctus.
V. Benedictus.
VI. Agnus Dei.

 MOTETE: breve, de carácter religioso,


cantada a varias voces con o sin
acompañamiento instrumental.
CANTO POLIFÓNICO PROFANO
MADRIGAL
Se da sobre todo en Italia, con compositores como
CLAUDIO MONTEVERDI; fue uno de los precursores del
Barroco.
Es una forma musical polifónica que pretende, a través de
la unión de letra y música, expresar los sentimientos del
hombre como SER PROFANO (miedos, amor…)
EN ESPAÑA
 ROMANCE: 4 frases musicales correspondientes a 4

estrofas. A veces se alternan con un estribillo. Más vale


trocar, Juan de Encina.
 VILLANCICO: 3 partes; estribillo-copla-estribillo. Hoy

comamos y bebamos, Juan de Encina.


 ENSALADA: mezcla de diferentes estilos y géneros

(madrigal, villancico, romance, danza)


LA DANZA EN EL RENACIMIENTO

La danza forma parte de la vida cotidiana


tanto de la corte como de la calle.
Todo el mundo se sabe los pasos de las
danzas, sobre todo los nobles, que las utilizan
para festejar cualquier evento.
PAVANA: simple pero elegante. Consta de dos
pasos simples a izquierda y derecha, uno
adelante, dos derecha e izquierda y uno atrás.
GALLARDA: la bailaban sólo los hombres para
lucirse. Solos o en pareja. Se valoraban los
saltos y las acrobacias.

También podría gustarte