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Contenido N° 1Educación Musical
EVOLUCIÓN DE LA MUSICA UNIVERSAL
1. La música en la Edad Media.- La Edad Media a causa de las acciones bélicas entre pueblos creó un vacío cultural y
musical, ante tal situación la única institución que mantenía la estabilidad era la iglesia y a esta debemos apreciar
nuevamente su impulso musical, gracias a los modos eclesiástico derivados de los modos griegos.
1.1. El canto Gregoriano.- El papa Esteban quien estaba en alianza con el Rey Franco Pipino envió maestros para el
desarrollo del aprendizaje de las formas musicales para la liturgia en el reino francés. Durante esta época, se desarrolló
la leyenda que en el siglo VI, atribuía a Gregorio el Magno la creación por inspiración directa del Espíritu Santo, un tipo de
canto llano, simple y monódico. De ahí que se conociera este canto con el apelativo de “Canto Gregoriano”. El canto
Gregoriano, presenta las siguientes características:
- Es un canto monódico, es decir, se utiliza una sola línea melódica tanto para el canto solista como para el canto a coro.
- El ritmo es flexible, dependiendo del texto que se canta; no hay compás ni pulso regular, y tanto el fraseo como la
distribución de acentos se ajustan a las necesidades de declamación del texto.
Según la relación entre el texto y la melodía, se desarrollan tres estilos de canto:
- Silábico. Es el estilo más simple, a cada sílaba del texto le corresponde una nota (en ocasiones a dos).
- Neumático. Estilo adornado, a cada sílaba le corresponden varias notas (normalmente de dos a seis).
- Melismático. Estilo muy adornado, algunas sílabas tienen melismas extensos, a veces hasta decenas de notas; en el
resto suele predominar el estilo melismático. Guido D´Arezzo, (992 - 1050) utilizó el himno a San Juan para tomar las
primeras sílabas y obtener los nombres de las notas musicales.
- Juglares, ministriles y trovadores.- En la Edad Media, los juglares eran los primeros artistas callejeros, ellos recorrían
los pueblos escenificando diferentes
situaciones que pasaban en las regiones o reinos, acompañados de una cítara, viola, trompa o el atabal. La diferencia
entre un juglar y un trovador era que éstos últimos eran personas
acomodadas económicamente. Por otra parte, los ministriles eran músicos que se
acompañaban del instrumento llamado chirimía.
-Origen de la Polifonía.- La polifonía fue una técnica de amplificación y recreación del repertorio gregoriano. Las
primeras noticias que tenemos los encontramos a través de teóricos del siglo
IX, pero el uso de la técnica venía de más atrás. Entre los siglos IX y XI numerosos
tratados hacen referencia al organum (nombre habitual de la técnica polifónica).
- El Ars antigua.- La influencia de la Escuela de Notre Dame dio lugar a un estilo polifónico, practicado
principalmente en Francia. Las formas utilizadas son el conductus y el motete. La forma más difundida de motete durante
el Ars Anti qua fue el llamado motete politextual, en el que las voces superiores cantan textos diferentes, con fraseo
diferenciado, de modo que nunca haya una cadencia simultánea en todas las voces hasta el final del motete.
- El Ars nova.- A comienzos del siglo XIV aparecen varias técnicas musicales nuevas, especialmente en el ritmo, que
dan lugar a un importante cambio de estilo. Este estilo que teorizado en textos como Ars Nova (Arte nueva).
- La canción.- Desde finales del siglo XIII habían empezado los intentos de aplicar las técnicas polifónicas a la canción
profana, Adam de la Halle, considerado el último trovero, había compuesto algunas canciones (formas fijas) en forma
polifónica.
- La música en el renacimiento.- La música se valora mucho más que en otros periodos y con ello sube la condición
social del músico y de acuerdo a sus capacidades de componer las cortes solicitan sus servicios, por lo tanto, se le
considera un profesional que defiende la vida cultural.
Algunas características a nivel general son las siguientes:
• Las voces tienen la misma importancia que los instrumentos.
• Las composiciones se vuelven más profanas dejando de lado la
música religiosa.
• Es el inicio del desarrollo de la música netamente instrumental.
• La letra y la música debe tratar de transmitir la expresión de las
palabras y su contenido.
- La música en el periodo Barroco.- Este periodo musical empieza en el año 1580, con la aparición de la primera ópera,
y termina en el año 1750 con la muerte de Johann Sebastián Bach (1681 - 1750). En su última etapa nace la orquesta y
se establece la tonalidad, que significa si una determinada pieza musical será interpretada en un tono mayor o menor. El
estilo musical del Bárroco nace en Italia, pero su apogeo se da en Alemania. Como signo de poder económico, los
“Nobles” contrataban músicos para amenizar sus reuniones y ellos llegaron a ser considerados parte de la servidumbre.
El violín llega ser considerado como un instrumento imprescindible en todo tipo de interpretaciones musicales. Otro
instrumento muy utilizado fue el clavicémbalo que es un antecesor del piano. La ópera fue una de las formas más
destacadas del Bárroco y tuvo gran influencia sobre el resto de las formas vocales. Su máximo representante fue Claudio
Monteverdi (1567 - 1643), quien compuso óperas entre las cuales destaca “Orfeo”, en esta época todos los compositores,
hicieron óperas como música de moda.
- El Bárroco se divide en tres periodos:
- Bárroco temprano (1580 − 1600) aún no se define la forma instrumental y vocal.
- Bárroco medio (1630 − 1680) se desarrolla la ópera y la cantata.
- Bárroco último (1680 − 750) se establece el concierto y se define claramente la diferencia entre la música instrumental y
la música vocal.
El Barroco se expandió a otras áreas artísticas como la pintura, la literatura y la arquitectura, recordemos que su principal
característica era tener muchos adornos y alegorías.
CUESTIONARIO
1. ¿Qué papel tenía la iglesia en este periodo?
R.
2. ¿Qué entiendes por música profana?
R.
5. ¿Desde qué año a qué año comprende la Edad Media?
R.

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EVOLUCIÓN DE LA MUSICA UNIVERSAL

Según la relación entre el texto y la melodía, se desarrollan tres estilos de canto:

acompañaban del instrumento llamado chirimía.

tratados hacen referencia al organum (nombre habitual de la técnica polifónica).

Algunas características a nivel general son las siguientes:

• Las voces tienen la misma importancia que los instrumentos.

• Las composiciones se vuelven más profanas dejando de lado la

• Es el inicio del desarrollo de la música netamente instrumental.

• La letra y la música debe tratar de transmitir la expresión de las

- El Bárroco se divide en tres periodos:

- Bárroco temprano (1580 − 1600) aún no se define la forma instrumental y vocal.

- Bárroco medio (1630 − 1680) se desarrolla la ópera y la cantata.

1. ¿Qué papel tenía la iglesia en este periodo?

2. ¿Qué entiendes por música profana?

5. ¿Desde qué año a qué año comprende la Edad Media?

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