Hagamos de cuenta que entiendo IAC by Vicky La Boccetta

. Mies Van de Roe .

Espacio neutro- planta flexible

Operatorias proyectuales:
- liberación de sitios
- planos horizontales
- desmaterilizacion de los planos verticales
- luz-reflejos

Relación con la naturaleza:

- abstracción

teórica

Contexto, Alemania, segunda revolución industrial---> consecuencia de Modernidad

Modernidad: Sistema de pensamiento. Cosmovisión. proceso de racionalización en

el que se configura un nuevo tipo de hombre orientado a conocer las verdades
últimas a partir de la idea de progreso científico técnico. Consecuencias:
Metropolización, modernización.

Modernización: Tiene que ver con procesos objetivos de cambio, ej; llegada de las
máquinas

Modernismos: representaciones de la modernidad en el arte y la arquitectura.

Tiene que romper con la tradición academicista

Copia apariencias de la naturaleza
Empieza a usar materiales nuevos como consecuencia de la industrialización.

Mies ve que existen arquitecturas que definen épocas. Dice que La arquitectura tiene que
generar en las personas experiencias, entonces busca que es lo que define la modernidad y
cómo representarlas en la arquitectura ¿que cambios género la modernidad en el hombre
moderno?
“la vivienda de nuestro tiempo aún no existe… sin embargo, la transformación del modo de
vida exige su transformación”

La característica de la arquitectura es el espacio habitable, el espacio arquitectónico.

Después del siglo 19 hay que romper con el proceso proyectual mimético: construian a
partir de las partes y el espacio era lo resultante de las partes de la construcción.

Cabaña primitiva: construcción por hombres primitivos. Construian imitando a la naturaleza.

Cuatro troncos y hojas arriba. Este espacio no está diseñado por un arquitecto, está
configurado por el hombre. Se crea un espacio neutro, sin cualidades específicas. El
espacio no está determinado para una función específica. Un espacio se transforma en
lugar cuando se le asigna una función. Mies dice que el espacio moderno debe ser neutral.
Membrana.

Sus referentes:

August Endell. Luz. Se puede generar un límite espacial solo con la luz y la sombra. El
plano horizontal puede definirse a través de la luz

Martin Heidegger. Espacio. “extensión uniforme, sin piezas privilegiadas, en cada dirección
equivalente”

Para generar un espacio neutro necesito un plano horizontal, construir membranas y la luz.
Esto pone en crisis la fachada, los planos verticales.
En Mies los planos horizontales generan el espacio.

Neoplasticismo: Vanguardia pictórica. Base teosófica. Desnudar la realidad, llevarla

a la abstracción, quitándole iconicidad, sacándole los elementos figurativos que me
dan idea de lo que estoy pintando/dibujando/etc. Se usan colores saturados y
planos. Pintura abstracta.
Este movimiento lleva a la arquitectura, la intersección de planos crean espacios neutros.
Ej: La casa alemana está horrible de SRG.
Esto produce una diferenciación entre espacio interior y exterior. Mies está en desacuerdo
con esto.

Entonces plantea la utilización de planos, pero de planos horizontales, entonces el interior y

el exterior tiene las mismas cualidades. El espacio de adentro y el de afuera tienen que ser
el mismo. Para poder llegar a esto tiene que usar planos verticales.
En casa Farnsworth por ejemplo. Hay dos espacios, el interior y el exterior. No hay núcleo,
ni circulación, ni funciones definidas. El usuario define el espacio con el mobiliario.

Arquitectura moderna que expresa la epoca tiene que ser un espacio neutro

Su problema es el plano horizontal. Se acuerda de un profe suyo de la facu. Empieza a

trabajar con reflejos. El reflejo refleja el espacio, sigue trabajando el espacio en el plano
vertical. El reflejo permite percibir el espacio, desmaterializa el plano y crea una sensación
espacial. Transformar lo visible en invisible, desmaterializa. Ej. Pabellon Aleman.

Pabellon Aleman: Paseo arquitectónico. Estructura independiente. Figuras y líneas, espacio

generado por planos.

Estructura, subestructuras de acero y losas de hormigón.

Casa Tugendhat: Planta flexible, alfombras y mobiliario definen las funciones del espacio.
La definición de las funciones las define el espacio. No hay centro, eje de simetría ni
vinculaciones. Columnas niqueladas para romper la continuidad entre el techo y el suelo.
La estructura en Mies nunca define el espacio. La estructura tiene un efecto niquelado que
logra que la estructura se desmaterialice.
Casa farnsworth: La estructura se basa en cuatro pórticos. La estructura va por fuera para
que no interrumpa en el espacio. Volumen de forma pura.

Arquitectura: El arte de otorgarle una función estética a la experiencia espacial

Bibliografia by Flor:
La forma no es la meta de Mies, el se basa en la vida que está dentro de la casa

conocimiento de las chicas

membrana: Lograr neutralidad, que no haya límites si no funciones.

planos horizontales
luz
horizontalidad
desmaterializar límites verticales
Planta flexible
espacio neutro
neoplasticismo cubismo

- Casa Farnsworth
- Pabellon Aleman

¿En qué términos se define la "planta flexible" generada por Mies van der
Rohe?
La planta "flexible" generada por Mies van der Rohe se define como aquella planta
caracterizada funciones potenciales variables. Esta respuesta es correcta dado que
en las plantas flexibles las funciones específicas las determina el usuario.

¿En qué términos se define el espacio arquitectónico "neutro" generado por

Mies van der Rohe?
El espacio arquitectónico "neutro" diseñado por Mies van der Rohe es un espacio
arquitectónico que se caracteriza por la ausencia de cualidades específicas.El
espacio neutro puede tener límites verticales desmaterializados, transparentes o
reflejantes. La neutralidad del espacio implica que no tiene cualidades específicas ni
funciones. Estas las determinará el usuario.

. Le Corbusier
.

Espacio globalizador- planta libre

Operatorias proyectuales:
- clasificación
- dimensionamiento
- circulación
- composición
- proporcionamiento
Relación con la naturaleza:
- enmarcamiento

teórica

vanguardias: Cubismo, purismo

La clave de la modernidad está en la ciencia (matemática y aritmética) Modernidad es la

suma de la máquina y de la naturaleza.
Cálculos y ciencias exactas para construcción. La matemática relaciona máquina con
naturaleza. En la naturaleza hay una relación directa entre la nervadura de la hoja y la
forma, una relación entre la figura y la estructura.
Busca leyes que permitan generar arquetipos.

La industria cambia la cotidianidad del hombre. Crea objetos industriales creados a partir de
formas geométricas puras.

Viaja a París y se encuentra con Perret ( Perret es el del hormigón). Encuentra la idea de
dejar el hormigón armado y dejarlo a la vista, elevarlo a un nivel estético.
Va a Berlín y encuentra la industrialización. La producción en masa. La tipificación industrial.

Partiendo de la planta. Llama a las plantas tradicionales plantas paralizadas, porque todos
los subsistemas de la arquitectura coinciden. Los subsistemas son los cerramientos, la
estructura, las circulaciones.

En la era de la máquina el propone separar los subsistemas. Una cosa es la estructura y

otra cosa es la carcasa. Un sistema tiene que ser la estructura, y que esta sea
completamente independiente de los cerramientos. La circulacion tambien tiene que ser
independiente
Para esto propone, sacar los sótanos y dejar solo la estructura, a partir de pilotes.
Hace una planta libre con paredes, las paredes ocupan funciones pero no siempre tienen
que mantenerse ahí, pueden sacarse o moverse porque los cerramientos y las divisiones
son independientes a la estructura

1914, contexto final de primera guerra y hay que reconstruir. Se necesita hacer viviendas
rápido. Propone el
prototipo Dominó: Tipología Sandwich. un sistema de losas y pilotes que vinculan
las losas. La circulación trabaja como un sistema independiente. Es un prototipo
industrializado, todas las partes están prefabricadas/ tipificadas, y las llevan a los
lugares y construyen directamente ahí.

Villa Savoye, ejemplo de sus ideas. Tres plantas libres, los tres subsistemas separados.

Principios de diseño de Le Corbu:

1. Clasificar: hay que preguntarse qué utilidad tiene un espacio para el hombre
moderno.
2. Dimensionar. A partir de esta clasificación hay que dimensionar el espacio
 3. Circulación: Se considera que espacios tiene que estar en contacto con cuales.
Tres tipos de circulación: Horizontal, vertical y rampa (La rampa permite avanzar en línea
recta y hacia arriba sin tener que mirar en donde estas caminando)

4. Composición: orden espacial y visual.

(storytime: Viaja a oriente y descubre que hay distintos volúmenes que encierran espacios
interiores distintos. Este espacio interior es percibido distinto dependiendo la luz que le
llegue. Las distintas iluminaciones crean distintas sensaciones en el espacio interior.
Después va a Grecia. Descubre los paisajes de contraste, osea la arquitectura
interrumpiendo el paisaje, lo artificial en lo natural. El volumen es el límite entre un espacio
exterior con distintas características que cambian dependiendo como la luz les influya, y el
espacio interior inmenso en el que este gran volumen es plástico y conforma paisaje con el
espacio exterior. En Grecia también descubrió la Simetría Plástica. Que pelea con la simetría
especular. Literal reflejar las cosas de manera horizontal, una cosa a una distancia a otra
exactamente igual. En la simetría Plástica tengo un eje y del otro lado tengo un opuesto.
Sigue viajando el insoportable. En Italia se encuentra la arquitectura romana clásica.
Descubre que dependiendo el volumen que veas te genera distintas sensaciones, y que
todos estos volúmenes pueden sintetizarse a formas geométricas puras que generan
sensaciones. Belleza y perfección.
Siiigue viajando y en Pompeya descubre la casa pompeyana. Casa con dos ejes, un eje
visual y un eje de recorrido. Esto no le gusta al hincha pelotas. Quiere corregir esto, que el
eje visual y el de circulación coincidan. En estas casas también descubre que los espacios
no tiene que ser si o si abiertos o cerrados y que en este factor la luz es determinante)
Hay sensaciones arquitecturales, sensaciones de orden, equilibrio y congruencia que el
observador tiene cuando ve volúmenes puros. Hay volúmenes plásticos en el paisaje, hay
volúmenes en el exterior y depende de cómo estén ubicados generan sensaciones
arquitecturales, pero a través de la simetría plástica descubre que estos volúmenes no
están ubicados en cualquier lugar, si no que están ubicados en lugares específicos. La
ubicación de los volúmenes plásticos en el espacio exterior no es casual ni aleatorio, hay
una ley que tiene que ver con la visión. Las sensaciones arquitecturales están generadas
por volúmenes puros, que tienen espacios interiores y espacios exteriores que son distintos,
en los espacios interiores la luz es capital, la luz pasa a ser un elemento arquitectónico.
Descubre también que estos espacios abiertos y cerrados pueden ser espacios interiores
percibidos por la luz, osea al espacio interior no siempre tiene que estar cerrado, puede
estar abierto. Empieza a basar todo su teoría a partir de las sensaciones arq, hay que
diseñar los elementos fisicos en relacion a las sensaciones que va a percibir el usuario

5. Proporcionamiento: De orden visual. Dice que el lenguaje arquitectónico,

(decoraciones ponele) general sensación arquitecturales que no siempre son las que él
quiere, entonces ahí introduce los trazados reguladores y los ritmos. No podes poner las
cosas en cualquier lado, hay que poner los distintos elementos para generar las
sensaciones. La conmoción arquitectural, las sensaciones, llegan por el efecto de las
relaciones de las superficies iluminadas. Los elementos (ventanas, puertas) tienen que estar
ubicados en lugares intencionados, relacionados entre ellos y en función también de la luz.
Se ubican puertas y ventanas en el rectángulo de oro.

Principio de proporción y de proporcionamiento crean un espacio globalizado teniendo la luz

como elemento arquitectónico. Hay espacios arquitectónicos con volúmenes adentro,
volúmenes que generan una sensación arquitectural, que se percibe a través de la
circulación. Hay un espacio, que a su vez puede encerrar otros que pueden ser abiertos o
cerrados. Las aperturas van a estar en función de cómo quiero que penetre la luz y en
función a las ideas estructurales de orden producidas por estas leyes geométricas, osea,
rectángulo de oro

Origen de la arquitectura: Tienda primitiva, vernáculo. A partir de esta idea genera la

tipología roof: La estructura se sintetiza en la cubierta y los subsistemas corren por otro
lado. La cubierta es estructural.

Megaron: habitaciones donde vivían los reyes, estructurada por muros. Máquina para
habitar. tipología megaron: Sistema estructural constituido por muros estructurales.

El hombre tipo. Prototipo Frame. Escala a partir de la serie de fibonacci. Tipología cubo, la
diseña a través del modulor, con medida 2,26

experiencias del espacio

Científico-técnica: utilización de materiales tecnológicos, hormigón, acero
Funcional: tiene que ver con la vida cotidiana y como la introducción de estos nuevos
materiales influye en la experiencia de un espacio
Sensorial: Espacio globalizado que genera sensaciones primarias.

La cátedra defiende que el proceso proyectual de Le Corbu no se basa en los cinco

puntos sino en los principios de diseño. Dicen que los cinco puntos se aplican nada
más a algunas de sus obras y no todas, pero los principios de diseño si están
presentes en TODAS sus obras

COnocimiento de las chicas:

5 puntos: pilotes, planta libre, techo, jardín, ventanas alargadas.

lógica moderna plano horizontal luz natural uniforme
tipologías
proc proyectual: 1 clasificar las utilidades del lugar. 2 dimensionar. 3 trabajo con la circulación horizontal, vertical,
rampa
sensaciones
composición y proporcionamiento
comp: sensaciones
simetría plástica
espacios interiore abiertos y/o cerrados

- Casa Kurutchet
- Casa La Roche

¿En qué principio de diseño corbusierano se relaciona la simetría plástica?

La simetría plástica se relaciona con el Principio de Composición.

¿Cuáles son las características de la Planta Libre generada por Le Corbusier?

La Planta Libre corbusierana se caracteriza por la independencia de los subsistemas
arquitectónicos. Esta respuesta es correcta dado que al independizarse los
 subsistemas arquitectónicos la estructura permite que los demás subsistemas se
propongan de formas alternativas. en cada nivel.

. Wright .

Espacio dinámico, plantas articuladas.

Proceso proyectual:
- simplificación
- ruptura de caja-fragmentación de muros
- plasticidad

Relación con la naturaleza:

- integración

teórica

Diseño por mimesis: De escuela politécnica de París y escuela de bellas artes de París.
Eran las escuelas hegemónicas que enseñaban diseño y las ideas que llegaban a todo el
mundo occidental. En planta en plano, en una grilla definen los ejes primarios y
secundarios, después sobre esos ejes colocaban muros y columnas, una vez que tenían la
planta elegían los demás elementos decorativos blah blah blah. En este proceso proyectual
mimético el espacio es lo que queda después de colocar los elementos, el espacio es
resultante de la operatoria. Se eligen las tipologías y a partir de eso se diseñaba, se
pensaba a través de las tipologías o geometrías, se pensaba a partir de los llenos y
quedaban ahí los vacíos.

Wright, siglo 19/20. Costa este EEUU, importante influencia cultural europea.

Bueno, al punto. Wright vivia en Oak Park, donde estaba el single style en las casas y todas
eran iguales, eran todas con el balloon frame. Casa de madera, sistema estructural de
madera que se clavaba, basamento de piedra y sótano, sótanos húmedos xq las
construcciones llegaban hasta las napas de agua, techo a dos aguas, doble porche,
ventanas palaguianas. todas las casas iguales, influencia europea.

A Wright las casas le parecían una falsedad que no responden al lugar. Decía que parecían
hechas por molde y puestas en los límites pero que en realidad no responden a ese lugar.
El quería hacer casas que correspondan a ese lugar y que se integren, integración orgánica.

Trascendentalismo: movimiento filosófico que considera que el hombre tiene que estar en
sincronía y armonía con la naturaleza y la sociedad. La naturaleza no solo es una fuente de
recursos linda, es una maestra y fuente de sabiduría que nos enseña bocha de cosas blah
blah bah. Teoría de Emerson, ‘La naturaleza es la esencia no modificada de nuestro
contexto. Para que una obra de arte o arquitectura sea natural y se integre al mundo de la
naturaleza no debe violentar sus esencias. Hay que respetar a los materiales y de esta
manera nuestra obra va a estar integrada a la naturaleza. Wright toma este principio.

Wright tiene tres grandes principios,

1. Principio de simplificación: Las casas single style son una falsedad que no sirven
para nada. Hay que sacar lo que no sirve, por ejemplo los sótanos. Además estas casas no
tienen nada que ver con el entorno, y hay que agregar cultura del lugar a las
construcciones. Principio de simplificación; la naturaleza es simple pero difícil de
interpretar, ventanas ej hay que simplificar y comprimir, condensar las ventanas y hagamos
un solo vano en vez de muchas, dos porsche no, uno solo. Empieza con un proceso de
condensación y síntesis.

La geometría elemental de la pradera es horizontal. La casa empieza a achatarse porque

agarra la característica horizontal del terreno. Construye con los materiales propios del
lugar, simplifica los planos dándoles valores plásticos. El alero por ejemplo genera sombra y
es blamnco, o sea que permite la entrada de la luz de sol a la casa.

En el interior para generar un espacio horizontal va a disminuir la altura del cielorraso y va a

usar una escala humana subjetiva, osea el 1.70. Todos los espacios son horizontales como
el exterior porque la pradera es horizontal. La Chimenea, en cultura americana simboliza
familia y unión blah, entonces le da un espacio central y le da valor plástico.

El problema con este principio es que sigue existiendo la caja y esto medio que le hincha las
pelotas. So, viaja a japón y ahí aprende mucho de la percepción que el artista japonés
ejerce con respecto a la naturaleza, el japonés dice que la obra para integrarse a la
naturaleza no debe copiar la apariencia, lo que se ve, porque el árbol por ejemplo al crecer
cambia su forma. Lo que debe hacer es captar la geometría de la forma elemental. Hay que
tomar los criterios de las líneas de la naturaleza para integrar la obra en ella y que la obra
forme parte de ella, hay que captar el principio vital de la naturaleza y hacerla geometría,
hay que hacer un procesos de abstracción. Esta es la idea de integración orgánica.

Volvemos a la caja que no pudo romper en el primero

Segundo principio, ruptura de la caja-fragmentacion de muros: Empieza desde la
parte más estructural de la caja, la esquina. gira a noventa grados y empieza a superponer
“cajas”, habitaciones. Si las habitaciones están unidas desde la esquina solo puedes ver
una porción de cada habitación desde ciertos lugares de la otra habitación. Hay una
superficie cruzada que le pertenece tanto a una habitación como a la otra, y para ver lo que
pasa en una habitación desde la otra tenes que moverte, crea así una planta dinámica,
tenes que avanzar para ver todos.
Rompe las esquinas de la caja, transforma el muro en una pantalla en vez de una placa.
rota los muros y los coloca en distintas posiciones generando de un mismo espacio muchos
espacios, muchas cualidades espaciales diferentes que te hacen mover y recorrer.

Hay un eje en la chimenea. El eje está en el centro y a partir de este eje la casa se va
expandiendo hacia el terreno. El considera el espacio arquitectónico como si fuera una
realidad, tenes una semilla, un tronco y ramas que se van expandiendo. la casa es lo
mismo, tenes las chimeneas y los muros se van extendiendo hacia el terreno. Ej: casa
Willis, partis de la estufa hogar, como centro o núcleo se expande todo hacia el terreno. esa
expansión se da a través de los espacios intersticiales, estas superficies que pertenecen
tanto a un espacio como a otro, operatorias proyectuales dinamizan el espacio, está plantas
que se generan se llaman plantas articulas. Rompe con el proceso proyectual mimético
porque empieza desde la experiencia espacial. Para generar un espacio dinámico se
necesita una planta articulada, este es el espacio propio del americano nativo.

Tres tipos de ejes:

Ejes compositivos. Entrada directa a la estufa hogar, sin ruptura de caja
Ejes visuales: multiplicación de ejes visuales d se produce por fragmentación de muros y
ruptura de caja
Ejes de recorrido: ej se entra por un lateral a la casa y tenes que hacer todo un recorrido
para llegar al núcleo.

Empieza a eliminar las ventanas y empieza a generar puertas ventanas que se abren para
afuera si la casa se extiende directamente hacia el exterior. Genera espacios interiores,
intermedios y exteriores. Hay una integración con la naturaleza a partir del espacio y
también con los materiales, usa materiales del entorno tratados plásticamente pero tratados
por el hombre.
Fragmentación de los muros. Te dan opciones, te invitan a caminar y recorrer.
Todo el mobiliario y los elementos interiores están diseñados por Wright con los materiales
de la casa, materiales del entorno.

Tercer principio, plasticidad: Puertas ventanas con vitrales que permiten la entrada de la
luz. Vitrales porque en la naturaleza del bosque la luz está filtrada por los árboles y
entonces las ventanas tienen que hacer lo mismo, darte la misma sensación espacial que
daba caminar por los bosques. Continuidad física entre piso, muro y cielorraso. Extrae la
forma elemental del follaje de los árboles que crecen en ese lugar.
La apariencia, la forma y la función debe ser la misma. La plasticidad comienza en la casa
Robie.

A partir de los años 30 y la caída de wall street #crisiseconomica, el empieza a diseñar

casas más baratas para jóvenes profesionales. Usan los mismos principios y adaptan las
casas al terreno. Ej casa Jacobs I en forma de L

- Casa Robie
- Casa Willits

¿En qué consiste el Principio Proyectual de "Plasticidad" en el Proceso de

Diseño de F.L. Wright?
El Principio Proyectual de "Plasticidad" en el proceso de diseño wrightiano consiste en
la continuidad visual y constructiva de los elementos arquitectónicos estructurales y
decorativos de la obra. Esta respuesta es correcta dado que al ser la culminación del
principio de simplificación la síntesis se plantea en términos de totalidad.

¿Qué tipo de espacios genera Wright a partir de la "ruptura de la caja"?

A partir de la "ruptura de la caja " , Wright genera espacios dinámicos. Esta respuesta
es correcta ya que Wright al fragmentar y rotar los límites físicos de la "caja" impide
 las visuales totalizadoras del espacio, por lo tanto obliga al usuario a trasladarse
hacia otros espacios.

. Los Eames .

Matrimonio de diseñadores, trabajaron en la postguerra de la segunda guerra. usaban la

tecnología desarrollada durante la guerra. usaban las fábricas que antes se usaban para
armas. Además tenían que reconstruir casas, había escasez de vivienda y soldados que
volvían de la guerra y no tenían casa.
Así que propusieron un diseño industrial de arquitectura. Necesitaban algo rápido que se
pudiera construir y producir rápido. Y además tenía que tener personalidad californiana.

“Hay que tomar el juego seriamente” ellos hacen de la arquitectura en juego. Los sistemas
son juego serios.
Los Eames eran cineastas, miraban la vida como a través de un caleidoscopio. A través de
estos reflejos los planos se transforman en volúmenes.
Trabajan el concepto de escala. Realizan una reunión de objetos no aleatorios, trabajan la
composición. En todas las composiciones hay distintos elementos que conforman una
unidad. Dependiendo del fin al que quiero llegar puedo organizar los elementos de distintas
formas.

Casa case of study 8 y 9

Para una revista tenían que producir una casa producida con elementos seriados, con
elementos post bélicos, modernos, individuales y accesibles. Casas que tienen que tener
identidad del lugar. Elementos atemporales pero modernos.
Construyeron las dos casas con elementos de catálogo.

Los diseñadores proponen el espacio pero los habitantes a partir de la reorganización de los
objetos que hacen su vida confortable crean el lugar.

Casa ocho. Dos prismas separados, uno es estudio y el otro casa. Paredes de paneles,
paneles transparentes y tintados de colores. Dos plantas comunicadas por escalera.
Proponen imágenes múltiples. Planos en distintas direcciones, planos pensados como si
fueran pantallas, fotos de una cámara. Suman imágenes múltiples para que los espacios
fueran multidimensionales. Minimalismo japonés. Stijl.

Story time: diseñaron una casa pero resultó que era igual a una de Mies así que hicieron
una casa completamente diferente con los mismos materiales.
“Dar lo máximo de lo mejor para el mayor número de personas ;por el menor costo”

Hay elementos fijos que forman la estructura y elementos efímeros, paneles, objetos etc,
que definen el espacio. Estos últimos se referencian en la cultura y arquitectura japonesa.

Los Eames basan su operatoria proyectual en las necesidades del usuario, del terreno.

- Casa 8
 - Casa 9

¿Cuáles son las operatorias proyectuales de los Eames en relación con el

espacio arquitectónico?
Las operatorias proyectuales de los Eames en relación con el espacio arquitectónico
se basan en la creación de sistemas abiertos. Esta respuesta es correcta dado que
los Eames generan sistemas abiertos a partir de elementos arquitectónicos
prefabricados en el mercado.

¿Cuál es el rol que cumplen los elementos arquitectónicos en el sistema

estructural abierto propuesto por los Eames?
Los elementos arquitectónicos en un sistema estructural abierto pueden cumplir
funciones indistintas. Esta respuesta es correcta, ya que al ser un sistema abierta las
funciones no están predeterminadas.

. Koolhaas .

Clase:

Padre periodista, abuelo arquitecto. Nace en Países Bajos, vive en Indonesia desde los
cuatro hasta los ocho por la profesión de padre. Contexto rural y con su papá a favor de la
independencia de Indonesia.
Estudia periodismo/cine en Holanda, y a los 24 entra a estudiar arquitectura en la
Architectural Association en Inglaterra.
Acá conocé a los Archigram; grupo de arquitectos jóvenes, “innovan” se resaltan las ideas
sobre la constructibilidad de los proyectos. la constructibilidad no era importante. Proyectos
como por ejemplo la ciudad caminante (idea de una ciudad que se mueve y solo frena en
lugares específicos para recargar recursos) ---> Influenciados por constructivismo ruso,
esta influencia pasa también hacia Koolhaas. Se ve en trabajos con experimentación de
técnicas, por ejemplo collage.
Termina la Segunda Guerra y se muda a Nueva York. Se encuentra con la ciudad, le
emociona la idea de mezclar economía y tecnología. Empieza a estudiar en la universidad
de Cornell; conoce a Colin Rowe (historiador) y a Matías Ungurs (urbanista), Koolhaas
frecuentaba a ‘la élite’, arquitectos grosos.
En 1975 fundó OMA. Empieza a teorizar sobre urbanismo en el contexto de la ciudad de
NY, con Delirios en Nueva York de 1978 se hace reconocido y empieza a recibir los
primeros encargos.

Conceptos específicos que trabaja y teoriza Koolhaas.

Lobotomia; Habla de cómo la fachada/exterior de un edificio puede tener una identidad

propia que se diferencia completamente de lo que sucede adentro del edificio, de los
servicios que brinda el proyecto. El exterior, la “cáscara” se adapta al entorno, y el interior al
usuario. Se ejemplifica con el Downtown Athletic Club, un edificio que aparenta una
edificación de viviendas promedio en la ciudad pero en realidad es un gimnasio con un
layout distinto en cada planta.
 Cuando hablamos separadamente de lobotomías y edificaciones, el resultante es una especie de
micro medianas, o de aquellos edificios que intencionadamente se desenchufan de lo anexo para
mejorar su adecuación al medio.

Bigness; Lo empieza a teorizar en s m l xl. A partir de los nuevos, materiales de este siglo
(acero, hormigón, etc) y los avances en la tecnología se pueden alcanzar escalas mucho
mayores a las históricamente disponibles.aunque de alguna manera también se puede
hablar de bigness en edificaciones históricas como por ejemplo templos griegos, pero eran
más inusuales. Toda obra de arquitectura a partir de cierta escala toma escala bigness.

En 1990 se separan OMA y AMO. OMA sigue a cargo de la arquitectura y los procesos
creativos y de construcción. AMO se encarga de las publicaciones, estrategias y teorización.

Textos. Nada claro, todo muy filosófico. Lo más importante: Ciudad Genérica

IDENTIDAD:

¿Son las ciudades contemporáneas todas iguales? esta “convergencia” (odio esta palabra
con toda mi alma pero no se me ocurre cómo reemplazarla, presiento que la van a poner
textual en el examen) puede lograrse solamente despojándose de la identidad. La pérdida
de la identidad se suele ver como perdida, pero dice K que a la escala que se produce
debe significar algo. Hay ventajas y desventajas en la identidad.
La identidad deriva de la historia y el contexto, no podemos asimilar la idea de que nada
contemporáneo aporte a la identidad. Pero ‘el crecimiento humano es exponencial’ y en
algún momento el pasado no va a alcanzar para ‘ser habitado y compartido por quienes
estén vivos’
“La historia tiene una ingrata vida media, cuanto más se abusa de ella menos significativa
se vuelve”
La identidad ya está determinada,y cuanto más poderosa es más se resiste al cambio.
La identidad está centralizada. Toda la identidad se basa en unos pocos elementos de
contexto histórico ya elegidos, y las expansión sucede alrededor de estos. Al haber un
centro tan presente no se le permite a la periferia desarrollarse separadamente de esa idea,
pero al mismo tiempo al extenderse tanto la periferia y distanciarse tanto los hechos que da
identidad de los tiempos actuales, este centro, esta identidad, ya no es el centro real, sino
un reflejo que de igual manera le sigue negando la legitimidad al resto de la ciudad.

“La insistencia del centro como núcleo de valor y significado es doblemente destructiva; no
solo el volumen siempre creciente de las dependencias es una tensión a la larga
insoportable, si no que él significa que el centro tiene que ser constantemente mantenido,
es decir, modernizado. Como ‘el lugar más importante’, paradójicamente tiene que ser al
mismo tiempo, el más viejo y el más nuevo, el más fijo y el más dinámico; sufre la
adaptación más intensa y constante, que luego se ve comprometida y complicada por el
hecho de que también tiene que ser una transformacion irreconocible, invisible a simple
vista.

[...]
La Ciudad Genérica es la ciudad liberada de la cautividad del centro, del corsé de la
identidad. La Ciudad Genérica rompe con ese ciclo destructivo de la dependencia: no es
más que un reflejo de la necesidad actual y la capacidad actual. Es la ciudad sin historia. Es
suficientemente grande para todo el mundo. Es fácil. No necesita mantenimiento. Si se
queda demasiado pequeña, simplemente se expande. Si se queda vieja, simplemente se
autodestruye y se renueva. Es igual de emocionante o poco emocionante- en todas partes.
Es "superficial": al igual que un estudio de Hollywood, puede producir una nueva identidad
cada lunes por la mañana.”

Obras a trabajar

Villa Dall’ Ava

Biblioteca de Seattle

¿Qué operatorias proyectuales lleva adelante Rem Koollhaas en relación con

las operaciones booleanas?
En relación con las operatorias booleanas, Rem Koolhaas lleva adelante la
exploración formal con sólidos y vacíos

¿Qué significa el término "lobotomía" en relación con las operatorias

proyectuales de Rem Koolhaas?
En las operatorias proyectuales de Rem Koolhaas el término "lobotomía" significa que
la obra dialoga con el entorno en su fachada y materialidad, pero en su interior tiene
su propia lógica, materialidad y funcionamiento.

. Kere .

Kéré nació en 1965 en Burkina Faso, un país africano con escasez de agua potable y
muy limitado económicamente. Gracias a ser el hijo primogénito del jefe de una aldea
tuvo la suerte de poder estudiar en una escuela.
Cuando todavía era un niño se trasladó a Berlín, para formarse como carpintero
mientras terminaba el instituto.
Diez años más tarde, consiguió una beca para estudiar arquitectura, logrando el
título en 2004. Terminó la carrera a la edad de 39 años Tres años antes de
conseguir el título, construyó su primer edificio con la ayuda de la comunidad de su
aldea: una escuela.
Logró un gran reconocimiento mediático y cuando por fin pudo firmar proyectos,
abrió su estudio en Berlín.

Francis Kéré es un arquitecto que estudió para ayudar a su comunidad. Su trabajo

utiliza materiales del lugar y se apoya en la propia comunidad que después habitará
sus edificios. Esta forma de trabajar une al arquitecto con sus usuarios, conociendo de
primera mano la problemática de cada emplazamiento.
Utiliza técnicas tradicionales y su innovación tiene más que ver con manejar la lógica
constructiva que con emplear tecnología cara e inaccesible. Como la solución de
levantar la cubierta para que se ventilen sus espacios interiores y el calor no quede
dentro acumulado. O la de prolongar los aleros más allá del edificio para reducir el
soleamiento en sus fachadas. O la de incluir vegetación para rebajar las temperaturas.
Trabaja entre dos culturas, el mundo occidental reflejado en sus oficinas en Berlín,y las
construcciones en Burkina Faso.

Detalles de diseño a través de obras:

Escuela primaria de Gando. Tiene doble cubierta y ventilada para evitar que el techo se
caliente, ventanas sin vidrio para permitir la ventilación, al igual que el techo elevado.
Arma “trampas de calor”
Es una comunidad corta de recursos, la sustentabilidad es necesaria, se ocupa de que
las construcciones tengan ciertas características, como recolección de agua, energía
geotérmica y refrescamiento evaporativo.

Highlights de los videos que mandaron:

- construcciones de techos altos para permitir la circulación de aire

- aleros sobresaliendo de las fachadas que funcionan como parasoles
- construcciones sin electricidad, así que se prioriza la entrada de luz y técnicas
que permitan el balance térmico natural

- Kere aplica principios esenciales útiles en cualquier clima y cualquier entorno;

suelo estereotómico modelados, cubierta tectónica (reproduce el árbol
primigenio. Es la cubierta que está en su Serpentine Gallery Pavillion),
implementación de muros textiles.

- Escuela primaria de Gando

- Biblioteca de Gando

¿Cuál sería la operatoria proyectual propuesta por Francis Kéré en la mayoría

de sus obras en el continente africano?
La operatoria proyectual que caracteriza las obras africanas de Keré se basa en la
hibridación de la arquitectura vernácula con técnicas del mundo occidental.

¿Cuáles conceptos arquitectónicos instala Francis Kéré en relación con su idea

sobre arquitectura elemental ?
Francis Keré considera la ética y el ingenio como conceptos básicos de la
arquitectura elemental.

. SANAA .

Conocimiento by Valen y Flor

Una significativa simbiosis entre referentes occidentales y orientales.

Occidentales: Mies, espacios horizontales, desmaterializar planos verticales, planos
horizontales llevadas al límite por líneas de horizonte
orientales: exterior interior.
Sombras reflejos
Desmaterialización de los materiales para llevar al límite los planos horizontales.

Espacio abierto y fluido. Linealidad continuidad

Concepto de parque, alturas.

Intervención en el pabellón de cristal, pabellón de barcelona. Distintas personas en el

mismo lugar en el mismo momento, paseo arquitectónico. Vidrio en intervención.

Grace Farm en USA. Piso que se mueve x desnivel del terreno. Usa solo madera. techo
reflejos del paisaje.

Horizonte a los ojos.

Trabajan con referencias ori y occidental, horizonte. ref interior exterior. Paseo
arquitectónico. abstracción, desmaterialización de lo

- Rolex Learning Center

- Serpentine Pavilion

¿ Cuál es la intención arquitectónica de SANAA a través de la idea de Parque ?

¿Para qué lo toma como referencia?
Sanaa, a través de las obras analizadas, parte de la idea de Parque para unir la
arquitectura con el paisaje y el horizonte, potenciar la relación exterior - interior. Así
la obra se desvanece, logrando transformarse ella misma en paisaje. Esta respuesta
es la correcta ya que Sanaa busca desdibujar límites entre el exterior y el interior,
como también entre el programa y el uso. El habitante define cómo usar el edificio a
través de la experiencia espacial horizontal.

¿ Cuáles son las características del espacio horizontal en las obras de Sanaa
analizadas ?
El espacio horizontal en las obras analizadas de Sanaa está caracterizado por tener
proporciones horizontales y por la presencia necesaria del horizonte. Esta respuesta
es correcta ya que el objetivo de todo sistema horizontal en estas obras de Sanaa es
 unir la arquitectura con el horizonte exterior a ella manteniendo la proporción espacial
horizontal.
Trayecto nacional: donde se reveen innovaciones de diseños a manera de una
metamorfosis de las estrategias proyectuales de Mies Lecor y blah blah blah

. BAAG .

Casa Scout: Literalmente una casa para los Scout, en un terreno donado a media cuadra.
Encargo inusual, sin referencias previas de obras con este programa de necesidades.

Árbol icono de los Scout, basan la construcción en eso.

La idea es generar un gran vacío que cruza todos los subsuelos hacia la terraza.
Hay una maya metálica (literalmente de fierros) que cubre el edificio, fachada, techo y
contrafachada, que se llena de vegetación. sigue de proteccion, proteccion termica,
asoleamiento.

Plantas sin funciones claras, no tienen paredes, tienen muebles móviles.

Para ellos la sustentabilidad es hacer arquitectura teniendo en cuenta los materiales el

contexto y el usuario
Operatoria proyectual: Tienen como punto de inicio exploraciones integradoras que buscan
establecer un diálogo entre lo prograactivao la materialidad y el contexto
Sus planteos abarcan la teoría y la praxis

¿En qué consiste la estrategia proyectual en relación con el espacio

arquitectónico desarrollada por el estudio BAAG en la Casa Scout?
La estrategia proyectual en relación con el espacio arquitectónico desarrollada por el
estudio BAAG en la Casa Scout consiste en organizar una serie de bandejas de H°A°
alrededor de un vacío sobre una de las medianeras desde la planta baja.
. Rafael Iglesia .

teórica:

una forma de ser y una forma de hacer

Una forma de ser

Algo está mal, está cuestionando algunas verdades. “¿Por qué todas las veredas tienen que
ser iguales?”
La geometría, cuestiona porque la definición del círculo y de la recta son la misma
cuestiona la disciplina
cuestiona el canon, barroco y minimalista

Estudia en colegio militar en BsAs hasta 3ero y después se traslada a un pueblo. Termina
mudándose a Rosario, ahí estudia.

Una forma de hacer:

Lee Borges, no arquitectura,

La quincha: Pabellón definido por troncos, verticales. La losa de hormigón por peso
asegura que no se caigan los troncos, mesa por encastres. Reflejos.

Ajedrez vs Go, arquitectura preconcebida vs arquitectura anónima

Edificio Altamira
Tipologías, referencias: Casas chorizo (local)
Pabellón miesiano (global)

Casa de la barranca: Casa ubicada en lateral con respecto a la barranca, paralela al rio.
Pileta “arriba” de la casa

¿Qué tipologías arquitectónicas reelaboró Rafael Iglesia como estrategia

 proyectual en el edificio Altamira?
Rafael Iglesia en el Edificio Altamira desarrolló su estrategia proyectual en base a la
reelaboración de la tipología de pabellón miesiano y la casa chorizo.
. Besonia-Almeida .

“desarrollan estrategias innovadoras en base a operatorias proyectuales

experimentales, tanto desde el punto de vista formal como constructivo, constituyendo a
partir de ellas verdaderos sistemas arquitectónicos...diafragmas, superposiciones y
naves son tres de sus principales estrategias de diseño ...pero en esta oportunidad
comenzamos por el diafragma como punto de partida para proponer una arquitectura
con identidad propia directamente relacionada con el territorio en sentido amplio... es
decir, desde el punto de vista contextual, tanto sea como condicionante físico, de
posibilidades constructivas, como económicas.”

Teórica

Condicionamientos programáticos o a priori.

A priori: Conocimientos que el arquitecto ya tiene desde antes

Casa de mar Azul: Mar azul, zona en la costa con playa y bosque.
Construyen su propia casa. Tenían el programa de pequeña casa de veraneo.

Condicionamientos programáticos auto impuestos: bajo impacto en el bosque, bajo precio,

bajo mantenimiento. Trabajar en el terreno alargado
La casa se expande por la bajada. Proponen y construyen la casa con constructores locales

Condicionamientos a Priori: Cabañas de verano. Querían convertir las cabañas de veraneo

en arquitectura.

Referencias, Le corbusier con tipología Megaron y Mies, hormigón y planos horizontales.

Exploración tecnológica.

Resolvieron la obra como un enorme prisma exento.

Hormigón a la vista con encofrado horizontal que contrasta con los árboles verticales.

Ideas, operatoria proyectual; Generaron la obra alrededor de un diafragma (Separación

generalmente movible que intercepta la comunicación entre dos partes de un aparato o
máquina)
Separación entre la zona pública y la zona privada
Raja en el techo, la franja de luz

Desde la arquitectura plantearon una nueva casas de veraneo-

¿En qué consiste la operatoria proyectual de Besonías -Almeida en las casas de

 Mar Azul analizadas?
La operatoria proyectual de Besonías-Almeida en las casas de Mar Azul analizadas
se basa en la generación de diafragmas como condicionantes programáticos.

. Cella .

Conocimiento by Flor y Valen

Capilla Santa Ana. Edificio de culto en parque temático, alude a contexto histórico
determinado
Preservan naturaleza, hormigón y metal. Pedido especial
Recorrido V en la entrada para peregrinaciones
Paño de vidrio que cierra y abre (global)
cielo con guías de madera (local)

Estrategia proyectual consiste en doble cruce de variables entre rupturas y continuidades

Entablan un diálogo con su gente. Se centran en el entorno físico y cultural.

Para estos y para Iglesias experimentación interdisciplinar se traduce en innovación.

¿Qué condicionamiento programático tuvieron en cuenta el Estudio Cella para

decidir la ubicación de la capilla Santa Ana ?
El condicionamiento programático que tuvieron en cuenta el Estudio Cella para decidir
la ubicación de la Capilla Santa Ana fue emplazar la obra en un claro preexistente en
la selva.