Clase N°4 Videarte.

VIDEOARTE
Imágenes que se mueven

El video forma parte de la vida diaria de miles de personas, acompañándolos y ayudándolos a
expresarse, compartir ideas con otros y representar lo sagrado, lo profano, el arte efímero y también
se utilizan para la promoción visual de una canción o tema musical a través de su difusión en televisión
o portales de internet pero ¿sabes cuál es la diferencia entre un video musical, un video corto y un
video art?:
Un video corto generalmente dura entre 20 y 30 segundos, son utilizados en la red social Tik Tok y su
contenido es muy variado, desde tutoriales de maquillaje hasta cuidados de mascotas. Los reels y
shorts entran también en esta categoría.
Un video musical es un video que dura generalmente entre 3 y 4 minutos y trata sobre la canción
que el artista está interpretando. Aquí es importante destacar que la imagen no siempre está
relacionada con la letra de la canción. Con el tiempo, fueron evolucionando y se convirtieron en un
género artístico en sí mismo, con calidad cinematográfica. Artistas como Michael Jackson y Madonna
realizaron videoclips con actuaciones, efectos especiales y guiones elaborados.
Un video art va de la mano de la experimentación. Consiste en la manipulación de imágenes propias

o apropiadas y está en constante innovación. Es una actitud rupturista adquirida de sus influencias
vanguardistas (grupo Fluxus).
El videoarte consiste en unir la imagen y el sonido para conseguir un contenido experimental, poético y
cultural.
Características del
videoarte
1) Se utilizan medios electrónicos con un fin artístico.
2) Es una alternativa más económicamente a la producción tradicional de
cine y televisión.
3) El videoarte más que narrar historias expresa estados de ánimo,
pasiones, sueños, conceptos, sentimientos y alucinaciones que
provocan al espectador; es creado por un artista sin importar de qué
disciplina provenga y no forzosamente debe dominar la técnica del
vídeo. - No suele cumplir las normas
convencionales del lenguaje cinematográfico dado que no cuenta ni con
actores ni con diálogos, cualquier persona puede ser protagonista de su
videoarte.
4) Tiene la posibilidad de establecer una dinámica visual y conceptual a
través de la narración fílmica o fotográfica.
¿Que necesitamos para realizar un videoarte?
Un videoarte no necesita de tecnología de punta para ser realizado, con un celular con cámara es más
que suficiente, puede ser una recopilación de fotografías colocadas en una secuencia lineal-temporal o
sencillamente una filmación de unos pocos segundos con ruido o música. Lo importante es tener en
cuenta sus pasos, para tener todo listo y evitar saltarnos algunos de ellos, ya que puede causar la
perdida de la intencionalidad del tema y de la idea.
IDEA TEMA
Las ideas se generan a partir de la Es la gran trama que unifica la
imaginación o de experiencias vividas historia y que es la unidad “mayor”
por el propio escritor. Una vez que se donde se encontrara la o las ideas.
tenga clara dicha idea, está será el punto Ejemplo:
de partida y el centro de la producción “Tres empanadas” es una escena de
del video arte. “Esperando la carroza”;
Recuerda: la idea es la unidad “mínima” Idea: la cena, una comida típica
estará dentro del tema. argentina, las faltas o carencias que
sufre una persona.
Tema: la familia, la muerte, la
pobreza, el abandono.
¿Qué es una escena?
Es el espacio físico en el que se desarrollan las acciones de los actores o hechos
ante los ojos de los espectadores. Cada escena ocurre en un mismo lugar físico y,
en las películas y series, es común que pasen de un lugar al otro en la misma
línea temporal. Las escenas tienen una duración de segundo, minutos e inclusive
horas: por ejemplo en los videos cortos de TikTok todo el video es reducido a una
sola escena en un mismo lugar físico pero con más de dos ángulos y planos de
cámara.
Recuerda: A la hora de escribir una historia el autor deberá saber, no sólo la
forma en la que contará el relato y los personajes que participarán, sino
también cómo será el ambiente (será de día, de noche, lloverá, estará oscuro) y
usar sólo las escenas que son realmente necesarias, no “poner en pantalla”
elementos que no van a ser útiles o trascendentes en la historia. ¿Cómo
sabremos donde deben ser realizadas las escenas? ¿Cómo organizaremos a los
actores? ¿Cómo sabré que ángulo y plano debo usar? Parece difícil pero todo eso
lo decides vos, debe estar dibujado y escrito en el guio grafico o storyboard.
Esperando la carroza. Mayo de 1985. Escena auto, “tres empanadas”.
Telenovela “Bety, la fea”. Escena “la pobreza me está soplando en
la nuca Marce”.
Guión gráfico o storyboard
Un guión gráfico (storyboard) nos ayuda a asignar paso a paso las escenas de un video.
Por lo general, un guión gráfico se parece a una tira de un cómic o un periódico y es una
herramienta para la creación visual y narrativa de la historia. La diferencia es que
muestran fotogramas estáticos en diferentes viñetas con el fin de dar vida al guión escrito.
Los guiones gráficos también incluyen otros detalles importantes, como ángulos de
cámara, primeros planos, iluminación, colocación y diálogos. Un guión gráfico
muestra a todas las personas involucradas lo que sucederá, fotograma a fotograma, en un
guión escrito.
Recuerda que el Videoarte tendrá el sentido que tú le quieras dar. Este es

el motivo por el que una misma producción puede poseer significados
distintos para una persona u otra.
Herramientas para editar el videoarte
Las herramientas técnicas a utilizar para la realización de videoarte son hoy
de uso cotidiano y para planear un trabajo de este tipo debemos conocer
bien los ángulos, planos y filtros que nos provee nuestro aparato celular. Es
importante planear el manejo de los celulares como un juego de
descubrimiento, ver qué programas podemos obtener, que imágenes se
pueden generar con ellos, probar y no quedarse con esa imagen que vemos
habitualmente. Esto ayuda a tomar conciencia de sus posibilidades
estéticas, y con eso a descubrir nuevas formas de expresarse. Los registros
propios de video, fotos, imágenes de archivo de todo tipo puede ser
utilizado y reelaborado para convertirlo en otra cosa ya absolutamente
personal, nueva y artística.
Algunos de los programas para editar el video que puedes utilizar son:
1) Filmora.
2) Shotcut.
3) Editore de historias y reels de Instagram.
4) Editor de historias y reels de Facebook.
5) TikTok.
Actividades
1) ¿Por qué eligieron ese tema? ¿Lo hicieron en conjunto o por propuestas de cada
integrante?
2) ¿Crees que este tema es importante para las personas cercanas a ti? Te propongo
realizar una pequeña descripción del tema y de la idea propuesta, donde puedas
identificar los roles de cada uno de los integrantes del grupo en la realización del
videoarte.
3) Con los programas para editar el videoarte, con la idea escrita y el guion grafico listo,
podes empezar a editar:
a) Recopila las imágenes que quieras colocar en tu video (el guion grafico debe estar
realizado según el orden de la historia que quieres contar)
b) Graba las escenas que dibujaste en tu guion gráfico (recuerda que puede durar un
minuto o más. Si lo subirás como reels debe tener una duración menos a 1:50
minutos)
c) Para el sonido puedes:
• Dejarlo en silencio.
• Elegir parte de una canción que te guste.
• Usar sonidos predeterminados para historias y reels.
• Grabar sonidos con tu celular como agua corriendo, pasos, golpes, ruidos cotidianos,
autos en marcha, etc.

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