REFORMA CURRICULAR 2020

Licenciatura en Artes Plásticas

Programa de Asignatura

1) Datos generales

Nombre de la asignatura: Estampación

Docente: Lic. J. Genaro Loera Hernández
Área disciplinar: Creación
Semestre: 2do Semestre
Número de horas teóricas: 1
Número de horas prácticas: 3
Créditos: No llenar

2) Presentación

Asignatura teórico-práctica que provee los fundamentos teóricos y los métodos generales de la
estampación orgánica, así como los recursos digitales vinculados a estos procesos. Como
asignatura de la formación básica del estudiante, aporta el conocimiento panorámico de las
técnicas del grabado y ejercita métodos como: serigrafía, colografía, monotipia, linograbado y
xilografía.

3) Aportación de la asignatura al perfil del egresado

Forma al estudiante en el conocimiento de los fundamentos disciplinares con la visión

panorámica para el ejercicio de las técnicas artísticas, facilitando su desempeño profesional, la
enseñanza y el ejercicio artístico.

4) Objetivo general del curso

Desarrolla proyectos de estampación con calidad técnica y estética, para la comprensión y

conocimiento de la disciplina, a través del conocimiento de los antecedentes y teoría de la
estampación y del ejercicio de las técnicas clásicas y contemporáneas más frecuentes. Esta
asignatura corresponde al área de Creación, no tiene asignaturas antecedentes, y es
antecedente de Grabado en relieve y hueco, Grabado Litográfico, y Laboratorio de Creación e
Investigación en Estampación I y II.

5) Objetivos específicos del curso

5.1.- Objetivos Conceptuales (Aprender a aprender)

Reconoce los antecedentes teóricos e históricos de la estampación, así como sus

implicaciones expresivas, conceptuales y estéticas.
Conoce los métodos, técnicas y materiales para realizar una estampa, así como las
 características que definen su calidad.

5.2.- Objetivos Procedimentales (Aprender a hacer)

Aplica sus conocimientos teóricos y gráficos en la producción de estampas con calidad

técnica y estética.
Aplica distintas técnicas y métodos de estampación de acuerdo con las necesidades
expresivas y gráficas.
Identifica las técnicas y materiales con que fue realizada una estampa, pudiendo valorar
su calidad técnica, estética y artística.

5.3.- Objetivos Actitudinales (Aprender a convivir y a ser)

Reconoce las técnicas de estampación como parte esencial en su formación, reflexiona

en torno a su producción y la de sus compañeros, emite juicios acertados sobre la
calidad estética de su obra y la de los demás.

6) Contenidos Temáticos

Unidad temática Objetivo específico Contenido

ANTECEDENTES Y Reconoce de manera Antecedentes históricos.
FUNDAMENTOS panorámica la historia, la Las técnicas y su presencia
DE LA producción y las técnicas cultural.
ESTAMPACIÓN clásicas y experimentales de Autores clásicos del grabado.
la estampa. Las técnicas, materiales y
métodos clásicos.
ESTAMPACIÓN Aplica la técnica serigráfica en Fundamento teórico.
SERIGRÁFICA la producción de estampas, Obras clásicas.
reconoce sus características y Reconocimiento y aplicación
valora su utilidad en su de la técnica.
formación profesional. Valoración de resultados.
COLOGRAFÍA Aplica la colografía en la Fundamento teórico.
producción de estampas, Reconocimiento y aplicación
reconoce sus características y de la técnica.
valora su utilidad en su Valoración de resultados.
formación profesional.
MONOTIPIA Aplica la monotipia en la Fundamento teórico.
producción de estampas, Reconocimiento y aplicación
reconoce sus características y de la técnica.
valora su utilidad en su Valoración de resultados.
formación profesional.
LINOGRABADO Aplica el linograbado en la Fundamento teórico.
producción de estampas, Obras clásicas.
reconoce sus características y Taller de estampa popular en
valora su utilidad en su México.
formación profesional. La gráfica política.
 Reconocimiento y aplicación
de la técnica.
Valoración de resultados.
XILOGRAFÍA Aplica la xilografía en la Fundamento teórico.
producción de estampas, Obras clásicas.
reconoce sus características y Grabado japonés.
valora su utilidad en su Reconocimiento y aplicación
formación profesional. de la técnica.
Técnica al hilo y a contrahílo.
Valoración de resultados.

7) Estrategias de aprendizaje- enseñanza

Estrategia Actividad del profesor Actividad del estudiante

Presentación por parte del Conferencia. Presenta con Participa durante la
docente diapositivas. Presentaciones presentación mediante
virtuales y online. Análisis y preguntas o aportaciones.
reflexión en torno a textos,
videos, conceptos.
Recursos digitales Uso de la plataforma Teams. Participa en videollamadas
Clase virtual, asesoría y grupales, clases virtuales.
seguimiento a través de Solicita asesoría individual,
plataformas digitales. hace llamadas individuales al
Llamadas, videollamadas, maestro o comparte avances
construcción colaborativa de de su trabajo a través de
documentos. diversas plataformas.
Comparte recursos digitales: Desarrolla actividades en
documentales, galerías, equipo y colaborativas con
presentaciones, imágenes, sus compañeros.
tutoriales, etc.
Apuntes de clase Preparará materiales sobre En cada clase cumplimentará
los temas, información un breve formulario de
complementaria o relacionada Microsoft Forms (de tres a
con los conceptos cinco preguntas sencillas)
Asimismo, construye para consolidar la adquisición
documentos de manera de conocimiento. Asimismo,
colaborativa con los alumnos entregará una representación
aprovechando las plástica inspirada en el
aplicaciones de Microsoft contenido de las unidades.
Teams.
Reportes y Escritos Da instrucciones. Desarrolla ensayos, reportes
Hace revisiones parciales. de lectura, resúmenes y
Revisa y retroalimenta. crónicas.
Construye mapas
conceptuales, recursos
teóricos digitales.
Presenta ante el grupo de
manera oral.
Argumenta y defiende sus
textos.
Métodos disciplinares del Arte. Presenta de conceptos, Desarrolla bocetos, láminas,
Práctica individual del describe del método, obra artística,
conocimiento artístico. supervisa del ejercicio, experimentaciones y
solución de dificultades. proyectos integrales de Arte.
Ejemplifica paso a paso un Aplica la técnica y los
proceso técnico. materiales propios de la
Muestra proyectos y obra disciplina de manera creativa,
personal, de otros estudiantes exploratoria y reflexiva.
y del arte universal. Exposiciones artísticas.
Simulación y vinculación con Propone situaciones de la Propone soluciones.
casos reales. realidad o semejantes a ella. Reflexiona en torno a las
Trabaja en torno a casos condiciones sociales,
reales. económicas, políticas y
Explica cómo se vincula el culturales de su entorno.
aprendizaje con la realidad y Entra en contacto directo con
como las actividades de la realidad y desarrolla
aprendizaje responden a la estrategias para realizar su
realidad. trabajo.
Dinámicas de participación Supervisa del ejercicio, Presenta ante el grupo.
grupal: prácticas en equipo, conduce la dinámica de Emite de opiniones, juicios y
reflexiones en torno al presentación y evaluación. retroalimenta a sus
producto terminado, Cuestiona y promueve la compañeros.
autoevaluaciones, reflexión y debate. Evalúa entre pares.
coevaluaciones.
Evaluaciones con la Convoca a colegas docentes. Presenta ante el grupo y los
participación de colegas Dirige la actividad, promueve docentes participantes.
docentes. la participación y reflexión. Emite de opiniones, juicios y
Permite la participación de sus justificación ante los docentes.
colegas desde disciplinas
distintas del conocimiento.

8) Procedimientos de Evaluación

Criterios de evaluación Valor

Enfoque de la signatura:

Teórico Teórico- Práctico

práctico
EVALUABLES
TEÓRICO-REFLEXIVO: 60 40 20
Tareas escritas, resúmenes, cuadros sinópticos, mapas
mentales.
Ensayos, reportes de lectura, análisis de Arte.
Portafolios, statements y justificaciones de obra.
Presentaciones de clase y explicaciones orales.
Protocolos de investigación.
Tareas y trabajos voluntarios.
METODOLÓGICO-APLICACIÓN: 20 40 60
Desarrollo de bocetos, proyectos gráficos y láminas.
Aplicación de los conceptos, análisis, crítica, en articulación
con herramientas y métodos del Arte.
Aplicación de la metodología de investigación.
Producción de obra artística.
Desarrollo de las aptitudes para el manejo de los recursos
gráficos, técnicos y metodológicos de la disciplina y la
investigación.
Evidencia o documentación de los procesos artísticos.
ACTITUDINALES: 20 20 20
Presenta un trabajo formal, que demuestra esmero y limpieza.
Porte personal formal en la presentación de trabajos finales.
Desarrolla actitudes propias de su desempeño profesional.
DESARROLLO DE SABERES
CONOCIMIENTOS: 50 35 20
Reconoce, describe, aplica y conceptualiza a partir de los
conceptos aprendidos.
Emite juicios objetivos apoyado en los conocimientos
especialmente sobre su realidad.
CAPACIDADES: 20 35 50
Ejercita la investigación y el autoaprendizaje.
Analiza, sintetiza y propone a través del lenguaje escrito y
gráfico.
Trabaja de forma organizada, planificada y colaborativa.
Responde adecuadamente a situaciones nuevas y casos
reales.
Investiga y auto-aprende.
Genera productos de investigación, reflexión y creación
artística.
HABILIDADES: 20 20 20
Usa adecuadamente el lenguaje oral y escrito, disciplinar y
científico, particular del área y general del Arte.
Aplica adecuadamente los recursos metodológicos y
tecnológicos propios del área disciplinar, de la investigación y
del Arte.
Aplica adecuadamente los recursos de las TIC y de la
segunda lengua para comunicarse, aprender, investigar y
apreciar el Arte.
Demuestra liderazgo, toma de decisiones y relaciones
interpersonales constructivas.
ACTITUDES: 10 10 10
Demuestra respeto hacia la diversidad y multiculturalidad.
Se conduce con una actitud reflexiva, crítica y autocrítica.
Reconoce los valores de equidad, ética profesional,
profesionalidad, calidad y sustentabilidad.
FASES DE LA EVALUACIÓN
Semestral: 100 100 100
· Primer parcial 100/3 100/3 100/3
· Segundo parcial 100/3 100/3 100/3
· Tercer parcial 100/3 100/3 100/3
Mínimo aprobatorio 70 puntos en escala de 1-100.
EXAMEN ORDINARIO:
Derecho: ≤70 puntos semestral, ≤85% asistencia.
Mínimo aprobatorio 70 puntos en escala de 1-100.

· Calificación semestral. 50-70% 50-90% 50-90%

· Evaluación final-integral de los conocimientos: Puede 30-50% 10-50% 10-50%

ser examen, proyecto, reporte-evidencias, etc.
EXAMEN EXTRAORDINARIO:
Derecho: ≤40 puntos semestral, ≤60% asistencia.
Mínimo aprobatorio 70 puntos en escala de 1-100.

· Evaluación final-integral de los conocimientos: Puede 100 100 100

ser examen, proyecto, reporte-evidencias, etc.

9) Bibliografía

Anderson, Williams (1988), Japanese Wood Engravings: Their History, Technique and
Characteristics, Seeley.

Dalley, Terence (1992), Guía Completa de Ilustración y Diseño, Técnicas y Materiales, Tursen &
Blume Ediciones.

Dawson, John (1996), Guía Completa de Grabado e impresión, Técnicas y Materiales, Tursen &
Blume Ediciones.

García Ramírez, José Manuel (2010), Serigrafía: manual de apoyo para el taller, Universidad
Nacional Autónoma de México, Escuela Nacional de Artes Plásticas.

Grabowski Beth, Y Fick Bill (2009), El grabado y la impresión: Guía completa de técnicas,
materiales y procesos, Blumme Ediciones.

Leaf, Ruth, Etching (1976), Engraving and other intaglio printmaking techniques, Dover
Publications, Inc.

Prignitz-poda, Helga (1992), El Taller de Gráfica Popular en México, 1937-1977, Instituto

Nacional de Bellas Artes.

Piquer Garzón (2019), Alfredo, Litografía, Historia y técnica, ACCI Ediciones.

Ramos Guadix, Juan Carlos (1992), Técnicas aditivas en el grabado contemporáneo, Servicio de
Publicaciones de la Universidad de Granada.

Metropolitan Museum Of Art, Engravings collection, galería digital,

https://www.metmuseum.org/art/object-package?pkgids=526

Catálogo de imágenes digitales, Taller de grafica popular mexicano,

https://www.pinterest.com.mx/eespinozapinale/taller-de-grafica-popular-mexico/