Produção de Sentido

O artigo versa sobre a temática comunicação e trabalho com base na expressão discursiva
institucional. Visa identificar possibilidades acerca da produção de sentidos sobre a
atividade, mobilizadas pela comunicação organizacional no ato de linguagem propagado em
jornal da empresa. Três eixos teóricos norteiam a reflexão: cultura (Geertz, 2008; Morgan,
2011) e comunicação organizacional (Baldissera, 2009) e atividade de trabalho (Schwartz;
Durrive, 2007). A ancoragem metodológica está na análise semiolinguística do discurso
(Charaudeau, 2010, 2012). O estudo de caso decorre do corpus composto por oito editoriais
divulgados no jornal da empresa Hera, em edições publicadas entre janeiro/12 e junho/14.
A lente para análise é denominada teórico-ergo-discursiva. A reflexão tem como principal
evidência o desafio comunicacional de transgredir sua face instrumental para outra
interacional.

Com foco em estudantes de graduação de áreas de Comunicação, em especial Publicidade e Propaganda, este texto busca reunir, de forma introdutória, os conceitos principais de Roland Barthes, propondo-se, assim, a fornecer elementos norteadores para as primeiras aproximações teóricas à análise semiológica. Desta forma, o artigo
resume em seis elementos-chave os conceitos de Barthes, elencados em vasta obra teórica: poder; linguagem; historicidade cultural; composição estrutural; signo; e mito.
Com linguagem simples, o objetivo dessa abordagem é permitir bases para compreensão dos conceitos de Barthes por meio da atualização de alguns exemplos propostos pelo
autor em tela.

O presente artigo se propõe a investigar quais os sentidos produzidos pela audiência brasileira sobre as telenovelas mexicanas. A pesquisa tem como objeto de estudo a telenovela “A Usurpadora”, que foi transmitida seis vezes pelo Sistema Brasileiro de Televisão (SBT) e manteve êxito entre a audiência em todas as transmissões. Para o desenvolvimento deste trabalho, será apresentado o formato ficcional mexicano, salientando as características do modelo clássico, o qual coincide com o da telenovela estudada. Através de dados coletados em uma pesquisa realizada por meio de questionários e entrevistas com um grupo da audiência de “A Usurpadora”, composto por 204 pessoas na faixa etária de 14 a 55 anos, busca-se refletir se os sentidos produzidos pela recepção correspondem aos que o produto ficcional propaga.

O presente artigo tem como objetivo refletir sobre as produções de sentido feitas pelo público feminino brasileiro a respeito das vilãs mexicanas em postagens realizadas no Twitter durante a sétima exibição da telenovela A Usurpadora, no Sistema Brasileiro de Televisão. Entende-se que as telenovelas mexicanas são construídas como ferramentas pedagógicas, apresentando personagens arquétipos que encarnam as figuras de mocinha e vilã, que protagonizam um embate entre o bem e o mal ao longo da trama. Porém, sabe-se que a recepção não ocorre de modo direto, ela é atravessada por mediações, em um processo que se inicia antes e que tem continuidade após assistir à narrativa. Dessa forma, este trabalho irá se debruçar, sobretudo, nas perspectivas de telespectadoras que subvertem as polaridades típicas desse produto midiático ao manifestarem sua predileção pela vilã da história.

A monografia apresenta articulações entre ciberacontecimentos (HENN, 2014), publicidade e propaganda, gênero e sexualidade (LOURO, 1997, 2000, 2008, 2012; SCOTT, 1995, BUTLER, 2008; WEEKS, 2000) e sites de redes sociais (RECUERO, 2008, 2014) para entender como a propaganda motoriza ciberacontecimentos com o objetivo de identificar quais os sentidos inaugurados pela campanha publicitária de Dia dos Namorados da O Boticário de 2015.
No dia 24 de maio, no intervalo do programa dominical Fantástico, da Rede Globo, o vídeo de 30 segundos da campanha da O Boticário foi ao ar. No vídeo apareciam homens e mulheres se preparando para comemorar o Dia dos Namorados juntos, a cenas sugeriam uma formação de casais. Entretanto, no desfecho do vídeo a surpresa: um casal gay, um casal lésbico e dois casais heterossexuais. Eles apenas se abraçam, mas a melodia da música “Toda forma de amor”, de Lulu Santos, emite a mensagem da diversidade. Foi o suficiente para gerar uma série de disputas de sentidos nas redes digitais e ganhar a pauta do jornalismo, tornando-se assim, ciberacontecimento.
Para responder ao objetivo, foi realizada uma pesquisa exploratória no Twitter, que possibilitasse a análise de construção de sentidos em redes digitais, metodologia desenvolvida pelo grupo LIC – Laboratório de Investigação do Ciberacontecimento, que se desdobra num processo de mapeamento e identificação, categorização e inferências. O processo de desenvolvimento da pesquisa foi entendido como estudo de caso e a partir da análise realizada, foi possível constatar a emergência de oito núcleos de sentidos em torno do caso d’O Boticário, são elas: Toda forma de amor, Visibilidade, Crítica, Humor/Memes, Oportunidade para outras marcas, Depreciação, Jogada de Marketing e Intolerância Religiosa. Constatou-se a importante participação e engajamento do público para espalhar o ciberacontecimento pelos sites de redes sociais, e também, em aumentar a visibilidade da marca, aumentando seu faturamento em relação a outras empresas no período. Além disso, é visível a significativa participação de coletivos midiáticos (AQUINO BITTENCOURT, 2016) LGBT trazendo o debate de gênero e sexualidade para a sociedade.

Resumo: Apresenta os resultados da pesquisa feita com bibliotecários, buscando identificar as competências necessárias a este profissional que deseja atuar na área da cultura e uma breve discussão acerca dos conceitos de competência, cultura e a atuação bibliotecária na área cultural. A pesquisa é do tipo bibliográfica e exploratória, o método de abordagem da pesquisa utilizado para o desenvolvimento do trabalho foi o qualitativo e para a coleta de dados utilizou-se questionário aberto com 30 participantes. Com os resultados obtidos, destaca-se a importância e contribuição que o bibliotecário pode oferecer a área cultural, sendo este um profissional que lida com as atividades do ciclo informacional, podendo atuar nas atividades culturais, desde a criação até a difusão cultural. Abstract: This article presents the result of the research made with librarians, seeking identify the necessary competences to this professional that is going to act in the area of culture and a short argument about the concepts of abilities and competences, culture and the library action in the cultural area. The research developed in this work is of the exploratory and bibliographical kind, the approach method applied in the research was qualitative and for the fact-gathering utilized itself open questionnaire. With the results obtained, detaches itself the importance and the contribution that the librarian can offer for the cultural area, being this a professional that deals with the activities of the cycle informational, being able to act in the cultural activities, since the creation to cultural diffusion.

Resumo: O presente artigo foi baseado na pesquisa realizada pela autora sobre o papel exercido pelos jornais produzidos no município de São Miguel do Oeste, Santa Catarina, na definição do conceito de região Extremo Oeste, a qual não existe sob aspectos geopolíticos, mas possui significado no imaginário coletivo de modo a se tornar usual, sendo um dos poucos aspectos de identidade da população residente nesse espaço territorial. O tema é pertinente, especialmente em uma época em que a comunicação volta os olhos continuamente para a massificação e para a globalização, mas que, por outro lado, as regionalidades aparecem como uma força de resistência na produção de conteúdo simbólico. A base da pesquisa foi um comparativo entre o uso do termo no material informativo produzido e divulgado pelos jornais da cidade em 1959 e na atualidade, trazendo a discussão para a produção de sentido pela mídia impressa, a qual possui características que a tornam uma ferramenta eficaz no que tange ao fortalecimento de conceitos no transcurso de determinado período histórico. Em síntese o estudo evidencia, no case analisado, que os jornais são um dos agentes que estabelecem as contínuas relações que fazem com que a região Extremo Oeste seja entendida como tal, devido a particularidades inerentes às características próprias desse tipo de mídia e aos interesses daqueles que têm voz no discurso.

Mudanças recentes nas práticas jornalísticas fizeram com que fossem inclusos, entre os produtores de informação, grupos independentes que atuam em clara posição contra-hegemônica em relação aos media tradicionais. Contudo, até que ponto o viés político assumido por essas produções joga luz sobre aspectos minimizados pelos meios tradicionais? Neste artigo, proponho uma reflexão sobre a atuação da Agência Pública, um meio de comunicação alternativo, a partir de uma análise sobre o minidocumentário Morri na Maré. Análise feita sob um olhar semiótico (LANDOWSKI, 1998, 2004, IASBECK, 2012). Percebe-se que a busca por se diferenciar do jornalismo tradicional não o exclui de tal produção. Por outro lado, ao dar voz e nome a pessoas que, nas reportagens tradicionais, aparecem normalmente como personagens secundários, o minidocumentário dá relevo ao sensível, numa busca por empatia e adesão.

Busca-se aqui avaliar como os artefatos da moda que vinculam sua imagem a um discurso consciente e engajado estão imersos nas relações sociais e interações cotidianas, bem como problematizar questões acerca da experiência do consumo – da compra e do uso – desses objetos e dos discursos a eles associados. Em que medida a moda e suas derivações se inserem neste contexto do consumo consciente? Há que se perguntar se este discurso objetiva legitimar o consumo, tantas vezes acusado de ser um mal em si mesmo. A intenção é investigar significados e valores atribuídos tanto pelas corporações quanto pelas pessoas nessas práticas de consumo.

O presente artigo detém-se na análise de corpus constituído a partir dos elementos discursivos presentes nos sete volumes que integram a série Harry Potter (edição brasileira), visando identificar características relacionadas à construção de mecanismos de responsividade (BAKHTIN, 1997). Rastreamos as relações de produção de sentido que se estabelecem entre o discurso da obra e seus destinatários, os adolescentes contemporâneos, desvelando um complexo de forças dialógicas, as quais se confrontam e produzem significações. O artigo apresenta alguns pressupostos que embasam uma das etapas de projeto de pesquisa que prevê a realização de estudo de recepção com jovens leitores moradores de Paraisópolis, em São Paulo.

Este texto tem o objetivo de refletir sobre narrativas televisuais e, em especial, sobre as minisséries brasileiras com a intenção de compreender alguns aspectos desse gênero brasileiro de contar histórias, de construir memórias, enfim de agir sobre o mundo por meio da linguagem.É justamente levando em consideração essa propriedade de construir memórias, de atribuir sentidos às experiências humanas que a linguagem possui que abordamos alguns aspectos da minissérie "Queridos Amigos" como elementos de construção de sentido e de memória.

Esta é uma tese que atravessa diversas matérias sem se deter em nenhuma delas. Um percurso vertiginoso que começa nos escombros da ruína discursiva de Haroldo de Campos no livro Galáxias, surpreende a imaginação hesitante de Manuel Bandeira no poema “A realidade e a imagem”, engajando-se então na perseguição ao escapista infalível do livro Quando não estou por perto, de Annita Costa Malufe, até perder-se entre uma nebulosa gráfica e nuvens esparsas na obra de Mira Schendel. Durante a caminhada suscitam-se pensamentos sobre o corpo e os sentidos, a imagem, o som, o silêncio. Esse périplo é acompanhado pelo barroco Prelúdio em Dó menor de Bach, ao sabor de uma expectativa de conclusão que por obra de uma intervenção diabólica jamais realizar-se-á. Tudo isso como uma tentativa de reconhecimento da sensação avassaladora que uma pequena aspirante a pianista certa vez experimentou sob o efeito delirante de seu instrumento. Um passeio poético por ambiências subjetivas, durante o qual o que se procura é o silêncio.

Este trabalho estuda como a música toma forma de narrativa imagética ajudando a produzir sentido em desenhos animados, através da análise dos cartoons The Cat Concerto, de Hanna Barbera, estrelando Tom & Jerry; e Rhapsody Rabbit, de Friz Freleng, estrelando Pernalonga. Ambos, de 1946, construídos sobre a “Rapsódia Húngara nº2”, de Franz Liszt, de 1847.

O presente artigo tem como meta entender a linguagem das imagens sobre violência e morte na mídia. Para isso, nos valemos das capas dos jornais Agora São Paulo e Folha de S.Paulo a fim de, com aporte teórico no pensamento de teóricos da mídia, entender como os temas são tratados no jornalismo impresso. Não se trata de análise de conteúdo ou de imagens, mas sim de uma luz sobre a linguagem imagética da mídia, destacando também estratégias de neutralização das imagens que trazem consigo cargas “negativas” para os leitores, lembrando que, para Bystrina, os códigos culturais são assimétricos e, assim, tem a morte mais força que a vida.