MIlan under Visconti and Sforza

Le pagine che seguono non sono opera di storico, o biografo, ma il rendiconto di un lettore severo di antiche carte. La ricognizione è il frutto di fatica spesa nel tentare di conferire ordine alle notizie sparse che, nel corso di dieci secoli, sono state depositate nella memoria degli archivi o sono rintracciabili presso più o meno vetusti storiografi -non di rado con lacune, imprecisioni e, nei primi tempi almeno, partigianerie estensi -sull'importante casata dei Terzi di Parma.

This work proposes to show that the Major Arcana of the Visconti-Sforza Tarot is a symbolic representation of “Maa’sah Merkavah” or “Workings of the Chariot.”  The twenty-two painted cards that comprise the Major Arcana are associated with the twenty-two letters of the Hebrew alphabet. As such, on the one hand, the sacred letters are a Periodic Table of the elements of Creation and on the other, a practical artistry that uses these elements to find remedies for redemption of the human soul.

Le pagine che seguono non sono opera di storico, o biografo, ma il rendiconto di un lettore severo di antiche carte. La ricognizione è il frutto di fatica spesa nel tentare di conferire ordine alle notizie sparse che, nel corso di dieci secoli, sono state depositate nella memoria degli archivi o sono rintracciabili presso più o meno vetusti storiografi -non di rado con lacune, imprecisioni e, nei primi tempi almeno, partigianerie estensi -sull'importante casata dei Terzi di Parma.

Sarà dedicato alla figura del condottiero Facino Cane Signore di Alessandria, oltre che di altre importanti località lombarde e piemontesi, la presentazione del volume Facino Cane. Sagacia e astuzia nei travagli d’Italia tra fine Trecento e inizio Quattrocento, che si terrà presso la sala conferenze del Broletto di Palatium Vetus - sede della Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria, Piazza della Libertà n. 28 Alessandria - lunedì 24 novembre 2014 con inizio alle ore 16.00.
La presentazione è organizzata dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria e dal Circolo Culturale “I Marchesi del Monferrato”.
L’incontro sarà aperto dal saluto del Presidente della Fondazione Pier Angelo Taverna, seguiranno gli interventi di Roberto Maestri e di alcuni Autori che hanno collaborato alla realizzazione del volume.
E’ con vivo piacere – afferma Pier Angelo Taverna, presidente della Fondazione - che abbiamo accolto la proposta di ospitare la presentazione del volume dedicato a Facino Cane in quanto gli alessandrini hanno dimostrato vivo interesse per gli approfondimenti sulle vicende e sui personaggi che hanno caratterizzato la storia del nostro territorio. Non solo. Questo evento può essere considerato la prosecuzione ideale del brillante ciclo di conferenze sul “Monferrato in Terrasanta” ospitate con successo, in primavera, a Palatium Vetus; inoltre, la collaborazione con Roberto Maestri e con il Circolo “Marchesi del Monferrato” prosegue anche nell’ottica dell’approfondimento di alcuni aspetti della storia della nostra città che sono strettamente connessi alla storia di Palatium Vetus e ad alcune ipotesi che potrebbero legare la figura di Facino Cane con  affreschi del “broletto”.
Le pagine di questo volume – sottolinea Roberto Maestri - aiutano il lettore a meglio comprendere il disegno del condottiero monferrino le cui gesta, proseguite senza soluzione di continuità per un trentennio, interessarono circa 240 località italiane - tra cui Alessandria che rappresentò, per nove anni, un punto di riferimento fondamentale per il Condottiero - e gli valsero non solo il rispetto dovuto al timore ma anche, e soprattutto, la considerazione dei contemporanei che lo giudicarono come “uomo del suo tempo” ovvero protagonista di atti sì crudeli ma comuni all’epoca in cui visse; la differenza essenziale fu che Facino Cane, diversamente da altri condottieri, seguì un progetto – magari disordinato – finalizzato alla costruzione di un suo Stato.
Il volume – edito dal Circolo Culturale “I Marchesi del Monferrato” – è stato pubblicato con il patrocinio di Regione Piemonte, Emilia-Romagna, Liguria, Lombardia, Consiglio Regionale del Piemonte; Province di Alessandria, Asti, Savona, Torino, Vercelli e con il contributo della Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria.
La presentazione sarà trasmessa in diretta streaming sul sito della Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria www.fondazionecralessandria.it.

Naturalmente divisi. Storia e autonomia delle antiche comunità alpine
Vol. 2 | ISBN: 9788891111708 | Anno 2013

Nelle Alpi sono numerosi gli esempi di insiemi di comunità che, tramite privilegi e diplomi, sottolineano la propria identità rispetto ad altri territori. Il testo riporta 21 differenti saggi, tra cui: la Comunità di Valle Camonica, la Riviera bresciana del Garda, l’antica comunità di Scalve, la Valle Brembana oltre la Goggia, la Comunità di Valtellina, l’Escarton della Val Pragelato. Presentazione di Luigi Blanco.

The development of a system of printing privileges in Milan is very similar to that of Venice. Following the first privilege “pro arte introducenda” the system of printing privileges began to flourish; as in Venice, they did not involve just the exclusive right to print a work but also guaranteed a protected market
for the edition by prohibiting the sale and import of identical editions. In Milan,
however, from the fifteenth century onwards privileges also began to be granted for works which were printed outside the State of Milan, thus offering protection to printers who were not Milanese subjects. Eventually, towards the end of the sixteenth century, and given the notable weakness of the printing trade, both the State and the Church in Milan were active in protecting certain individuals in the trade who were thus given an advantage over their rivals thanks to preventive
privileges and fiscal exemptions.

Il Castello di Milano è un’opera medievale voluta dai Visconti e potenziata dagli Sforza. Oggi è sede di biblioteche, musei e raccolte d’arte, ma rimane una formidabile “macchina da combattimento”, dove hanno lavorato tra i migliori architetti e ingegneri italiani. I soli studi d’epoca medievale riguardanti la Fortezza, a oggi noti, sono di Leonardo da Vinci, il quale ne ha esaminato le difese, comprensive delle parti sotterranee, prospettando i miglioramenti. Trent’anni d’indagini speleologiche condotte innanzitutto nei suoi sotterranei hanno permesso di eseguire le planimetrie dell’articolato sistema, composto anche di canali d’acqua segreti, mettendole a confronto con i disegni leonardeschi. Si è così compreso che una parte della Fortezza non è stata demolita, ma solo “cimata”: oggi nel sottosuolo esiste un patrimonio archeologico, architettonico e artistico inestimabile, ma da recuperare integralmente. Il lavoro presenta un metodo d’indagine multidisciplinare che può essere facilmente applicato allo studio di ogni altra fortificazione europea.
The castle of Milan is a medieval work commissioned by the Visconti and developed by the Sforza. Today it is intended for cultural functions but its origins are those of a formidable "combat machine". Some of the best Italian architects and engineers worked on the creation of the castle. The only studies known about the fortress, belonging to the medieval age, are by Leonardo da Vinci. He examined the defences, including the underground parts, looking for improvements. Thirty years of speleological investigations, first of all conducted in its basements, and also concerning secret water channels, have allowed us to carry out the plans of the complex system and to compare them with Leonardo's drawings. This has made it clear to the author that a part of the Fortress has not been demolished, but only "cut" in the surface. Today there is an invaluable archaeological, architectural and artistic heritage to be fully recovered. The work presents a method of multidisciplinary investigation that can be applied to the study of any other European fortification.

Grâce à l’exploitation d’une documentation très riche et largement inédite, ce livre propose une étude approfondie de l’histoire de la famille Dal Verme et entend ainsi contribuer à une réflexion relevant de l’histoire socio-politique des élites et des processus de constructions des États dans l’Italie de la Renaissance : au long des XIVe et XVe siècles, ce lignage d’origine véronaise accomplit une ascension remarquable qui lui permet d’atteindre aux plus hautes franges de la société aristocratique de l’Italie septentrionale. La spécialisation des Dal Verme dans le métier des armes (ce sont des condottières, au service de Venise et de Milan) entraîne un processus de « territorialisation » qui fait d’eux des seigneurs féodaux jouant un rôle important dans l’ensemble territorial du duché de Milan. Les Dal Verme parviennent ainsi à demeurer des feudataires indépendants et même à construire un État propre au sein de l’espace politique dominé par les Visconti puis par les Sforza. Mais ils demeurent des « créatures du duc » dont, en dernière analyse, l’identité sociale paraît définie par leur situation politico-institutionnelle.

Awicinamento al Ceriocozo, Reliquia o icona? Una lunga storia Rivoluzione Per l'occhio del suo tempo 11 CG7¢c}coJo "miracoloso" nel Xvl secolo Vitalità di un modello tra XVIl e XVIIl secolo Lo sguardo dell'Ottocento PARTE I-1899-1939 TRA IMMAGINF E MATERiA i-Nuovi modi'di vedere i8g9-i939 11 tempo nel Ce7}ocoZo. Freud, Simmel Hoerth per la "rinascita materiale dell'opera immortale" Benjamin. Fine dell' ``aura", modulazione dell' "autenticità" Èjzen §te].n. 11 `Montage' 2-Conservazione della materia "autentica" 11 criterio dell'autenticità Restauri ig03-1924 Fotografia: un filo rosso L'altro volto della tecnica per il restauro pARTE ii-h CANTnRE DEI. cENACOI.O NEI, SECONDO DOPOGUFRRA 3-Costruir su macerie Milano morta. Milano risorta 1 semi della rinascita Una storica dell'arte. Fernanda Wittgens Strategia in tre mosse per Milano 4-h terza mossa. Committenti ed esecutori (ig47-ig48) Un cantiere paradigmatico Modigliani e Pacchioni Un "grave onere" per 1'Istituto Centrale del Restauro Sul ponteggio 57

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La Fondazione Cultura nel Locarnese I privati sostenitori I curatori ringraziano gli autori per la loro disponibilità a collaborare al progetto rispettando i tempi e le consegne piuttosto stretti, il comitato di redazione per il consueto attento aiuto nella correzione delle bozze e la Tipografia Pedrazzini che ha curato con professionalità e cortesia l'impaginazione e la stampa.

Tra i condottieri viscontei che alla morte di Gian Galeazzo raccolsero e si spartirono le spoglie del ducato un posto di rilievo spetta senz'altro a Ottobuono Terzi, l'intraprendente leader di una famiglia di piccoli signori rurali capace di trasformare il governatorato di Parma e di Reggio in un dominio solido, protagonista della competizione militare che all'alba del Quattrocento ridisegnò, sia pure per una breve stagione, la geografia politica dell'Italia settentrionale.

La storiografi a recente ha profondamente rivisto alcuni consolidati stereotipi della storia politica e istituzionale veronese del tardo medioevo, e un aspetto importante di questa revisione è stata la "rilettura" del quindicennio di dominazione viscontea (dal 1387 al settembre 1402, quando morì Giangaleazzo Visconti; ne fu un'appendice la reggenza di Caterina Visconti, alla quale tenne dietro poi la dominazione carrarese, durata all'incirca un anno tra la primavera del 1404 e il 24 giugno 1405) 1 . Considerati in passato come una stanca prosecuzione dell'età scaligera in attesa del risolutivo abbraccio con il leone di san Marco, avvenuto appunto nel giugno 1405, in realtà quegli anni costituirono una svolta cruciale, anzi la svolta cruciale per la storia della città 2 .

[ENGLISH] This paper examines the spatial and social mobility induced by the Venetian conquest of the valleys surrounding the city of Bergamo in the first half of the 15th century. Employing a prosopographical method, the paper sheds light on the mobility of a number of Ghibelline families that were cast out of their lands and houses because of their political allegiance to the Visconti. This forced them to emigrate to other areas of the Lombard duchy, where they soon sought to reaffirm their status within the local social stratification. The paper suggests that these Ghibelline families countered the downward mobility brought about by Guelphs and Venetian armies by taking advantage of three factors: first, the assistance offered by relatives and political allies that had already moved out of the Bergamasque valleys before the Venetian conquest; secondly, the duke’s favour, which provided ducal supporters with fiscal privileges as well as influence at court; and thirdly, the symbolic potential of these families’ vicissitudes, which allowed them to leverage their shared past to better their present condition.

[ITALIAN] L’intervento indaga i processi di mobilità geografica e sociale innescati dalla conquista veneziana delle valli bergamasche nella prima metà del Quattrocento. In particolare, esso ricostruisce con metodo prosopografico le sorti di alcune agnazioni ghibelline come gli Arrigoni di Val Taleggio e i vari Brembilla della valle omonima; agnazioni che a causa della loro fede politica, nonché del ruolo giocato nella difesa del territorio orobico all’avanzare dei veneziani, furono costrette a rifugiarsi anzitutto nelle vicine Valsassina e Brianza, per poi insediarsi anche a Milano e in molte altre città del ducato – Pavia, Lodi, Cremona. Il saggio suggerisce che tre specifici fattori determinarono un itinerario vincente di mobilità, creando dunque un discrimine fra le famiglie che riuscirono ad affermarsi socialmente e quelle destinate al declino: 1) la possibilità di avvalersi dell’aiuto di parenti e alleati politici già emigrati in altre parti del ducato, 2) la benevolenza espressa dal duca sotto forma di privilegi e favori, e 3) la capacità da parte di queste stesse famiglie di riconoscersi in una storia condivisa e quindi far leva sul proprio passato da esuli per migliorare la loro condizione presente.

La manifattura dei battiloro e la tessitura dei drappi auroserici, entrambe introdotte a Milano verso la metà del secolo XV, avevano riscosso uno straordinario interesse da parte del ceto nobiliare/mercantile milanese che si era immediatamente dedicato con entusiasmo alle nuove attività, facendovi convergere capitali da settori affini, come l'oreficeria, e, per la tessitura dei drappi auroserici, non disdegnando di mandare i propri figli a bottega, in modo che apprendessero tutti i segreti dell'arte che avrebbero poi diretto. Nasceva così, nell'ambito della manifattura dei tessuti auroserici, la figura dell'"apprendista imprenditore" di ceto mercantile che assumeva un maestro -in genere straniero e particolarmente esperto -per farsi istruire, fornendogli la seta, l'oro e l'argento, facendogli da fideiussore per le preziose materie prime ed intascandone i guadagni 1 . * Abbreviazioni: ASMi= Archivio di Stato di Milano; f. = figlio; q. = filius quondam; p.C. = porta Cumana; p.N. = porta Nuova; p.H. = porta Orientale; p.O. = porta Orientale; p.R. = porta Romana; p.T. = porta Ticinese; p.V. = porta Vercellina; p.S. = parrocchia San. Monete: fl. = fiorini; £ = lire imperiali; s. = soldi imperiali; d. = denari imperiali; 1 ducato = £ 4 = s. 80. 1 M.P. Zanoboni, Artigiani, imprenditori, mercanti. Organizzazione del lavoro e conflitti sociali nella Milano sforzesca (1450/1476), Firenze, La Nuova Italia, 1996, pp. 53-72 per le origini della manifattura auroserica a Milano e pp. 130-145 per quella dei battiloro. Sull'apprendista imprenditore anche M.P. Zanoboni, Salariati nel Medioevo (secc. XIII-XV). «Guadagnando bene e lealmente il proprio compenso fino al calar del sole», introduzione di F. Franceschi, Ferrara, Nuovecarte, 2009, p. 29, e Ead., Artigiani, pp. 58-60. Per un quadro d'insieme sulla manifattura serica, P. Mainoni, La seta a Milano nel XV secolo: aspetti economici e istituzionali, «Studi Storici», 35 (1994), pp. 871-896. Sull'interesse dei mercanti alla conoscenza diretta degli aspetti tecnici dell'arte che finanziavano, stimolo spesso all'innovazione e alla diffusione dei saperi, L. Molà, Il mercante innovatore, in Il Rinascimento italiano e l'Europa, IV, Commercio e cultura mercantile, a cura di F. Franceschi, R.A. Goldthwaite maria paola zanoboni 148 e R.C. Mueller, Treviso-Vicenza, Angelo Colla Editore, 2007, pp. 614-653, in particolare pp. 624-628. 2 Sulla vicenda di Cristoforo Barberino cfr. Zanoboni, Artigiani, pp. 162-173; Ead., "Et che … el dicto Pigello sia più prompto ad servire": Pigello Portinari nella vita economica (e politica) milanese quattrocentesca, «Storia economica», 1-2 (2009), pp. 66-73. Sulla domanda di prodotti di lusso da parte della corte sforzesca, F. Leverotti, Organizzazione della corte sforzesca e produzione serica, in Seta Oro Cremisi. Segreti e tecnologia alla corte dei Visconti e degli Sforza, a cura di C. Buss, Catalogo della mostra, Cinisello Balsamo, Silvana editoriale, 2009, e, in una versione più estesa, dalla quale si citerà, all'indirizzo www.setainlombardia.org/files/Leverotti_Or-ganizzazione%20corte%20sforzesca.pdf. 3 Zanoboni, "Et che … el dicto Pigello sia più prompto ad servire", pp. 66-73. 4 R. De Roover, Il banco Medici dalle origini al declino (1397-1494), Firenze, La Nuova Italia, 1970 [ed. orig. Cambridge, Mass. 1963. 5 Sull'argomento, L. Molà, Il potere e l'impresa: la creazione della manifattura laniera nella Ferrara del Cinquecento, lezione tenuta per la III Scuola di Studi Dottorali La documentazione per la storia dell'impresa (Europa occidentale secoli XIV-XVII), Arezzo, 5-9 luglio 2010, in cui si sottolinea come sia stata proprio la committenza di oggetti di lusso da parte degli Stati rinascimentali a favorire l'economia, al contrario di quanto sostenuto da storici insigni, tra cui C.M. Cipolla. A tale proposito anche Id., Stato e impresa: privilegi per l'introduzione di nuove arti e brevetti, in Il Rinascimento Italiano e l'Europa, III, Produzione e tecniche, a cura di P. Braunstein e L. Molà, Treviso-Vicenza 2007, pp. 533-572. 6 Due sembrerebbero fondamentalmente gli scopi della presenza del Banco Me-

Through the analysis of some case-studies this paper aims to unveil an unknown genre of defamatory painting, which involved milites and condottieri. Contrary to common belief, city-states and urban lords were not the only ones to make use of images to pillory people, since the military also resorted to “pittura infamante” to settle their accounts. This essay investigates the analogies and discrepancies between public (or official) rituals and military customs. In addition, it traces some regional differences, linking them to the diverse political context.

La seconda metà del Duecento segnò in Italia e in Europa l’avvio di un processo di profonda revisione dell’identità nobiliare. Ad affermarsi, non senza resistenze, fu un’idea di nobiltà fondata anzitutto su di un riconoscimento politico, quella che Bartolo di Sassoferrato in un suo celebre trattato avrebbe definito «nobilitas illata per principatum tenen-tem».
In molte città italiane a questo cruciale passaggio avrebbe corrisposto nel lungo periodo una definizione del privilegio di stampo patrizio, de-rivata dalla partecipazione al governo del comune. Non però a Milano, città che pure nel 1377 ebbe una sua “matricola dei nobili”, tradizio-nalmente salutata dalla storiografia come pietra di fondazione del pa-triziato locale.Piuttosto che delimitare i confini di un ceto di governo relativamente omogeneo, la matricola milanese tracciava infatti il profi-lo di una nobiltà larghissima e tutta naturale, definita dall’appartenenza a determinate parentele, senza alcun riguardo per ruoli politici, ricchez-ze, e perfino per la stessa inclusione nei ranghi della cittadinanza. Una “strana” nobiltà, dunque, che questo libro intende illustrare, mostrando per prima cosa come essa potesse costituire un linguaggio di comuni-cazione intercetuale, un ponte tra uomini situati agli antipodi o quasi del mondo sociale.

The vernacular version of Caesar’s De bello Gallico, dedicated by Pier Candido Decembrio to Filippo Maria Visconti and Iñigo d’Avalos, takes its place as part of an ambitious project to translate great historical works, including the ‘Historia Alexandri Magni’ by Curtius Rufus and the De primo bello Punico by Polybius, completed in 1438. Decembrio returned to the study of Caesar’s works several times up to the late 1450s, if not later, and translated the whole corpus, with the exception of the ‘Bellum Hispaniense’. The discovery of the Latin MS that he used (Dresden, Sächsische Landesbibliothek, Dc 167), has revealed that before translating he subjected the text to careful scrutiny, with a display of considerable philological skills.

Il volgarizzamento del De bello Gallico di Cesare, dedicato da Pier Candido Decembrio a Filippo Maria Visconti e Iñigo d’Avalos, s’inquadra in un ambizioso progetto di versione di classici della storiografia che annovera anche l’Historia Alexandri Magni di Curzio Rufo e il De primo bello Punico di Polibio, completate nel 1438. Decembrio tornò piú volte sul testo dei commentari, almeno sino ai tardi anni Cinquanta del XV secolo, traducendo l’intero Corpus Caesarianum, ad eccezione del Bellum Hispaniense. La scoperta dell’exemplar latino utilizzato dall’umanista (oggi Dresden, Sächsische Landesbibliothek, Dc 167), ha svelato che egli, prima di tradurre, sottopose il testo cesariano ad un’estesa revisione editoriale, prova di una notevole attenzione filologica.

(*) In coda al testo aggiungiamo un'immagine del ritratto ad alta risoluzione (cortesia del proprietario e di Lumiere Technology), per consentire al lettore un'ispezione più accurata, e le lettere di sostegno di due eminenti storici dell'arte del Rinascimento: Édouard Pommier e Antonio Paolucci.

(ESTRATTO ITALIANO)
Primo studio monografico, datato 11 giugno 2008, che attribuisce formalmente a Leonardo da Vinci il ritratto di giovane donna di profilo in collezione privata oggi noto come "La Bella Principessa" (tecnica mista su pergamena applicata su tavola di quercia, mm 328 x 238).
Passato nel 1998 per Christie’s a New York come opera di un anonimo tedesco dell’inizio del XIX secolo, questo disegno è stato riconosciuto nel 2008 come un autentico Leonardo da Vinci da un gruppo di esperti, tra cui l’autrice.
Il test del carbonio 14 per la datazione della pergamena, il degrado della materia, i numerosi “pentimenti”, così come i ritocchi dovuti ad un vecchio restauro invasivo evidenziati dalle immagini multispettrali di Lumiere Technology, dimostrano che si tratta di un’opera originale dell’ultimo decennio del XV secolo. A quest’epoca, infatti, va ricondotta l’acconciatura del “coazzone”, in voga alla corte del duca di Milano Ludovico Sforza detto il Moro, patrono di Leonardo. 
Lo stile e la fisionomia, così come la grazia ineffabile e la psicologia della fanciulla effigiata dichiarano ad alta voce la paternità di Leonardo. Al maestro toscano riconducono, inoltre, l’incomparabile maestria e sottigliezza dell’esecuzione, i “nodi vinciani” del fregio dell’abito e soprattutto il tratteggio mancino, che non è condiviso da nessuno dei suoi allievi, tutti destrorsi.
Lo studio, tuttavia, non si limita a considerazioni di ordine stilistico e alla “firma” della mano mancina, ma mira ad ancorare l’attribuzione a fondamenti storici.
Punto di partenza è l’identificazione della tecnica del disegno, eseguito a pietra nera, pietra rossa, o sanguigna, e gessetto bianco, rialzati a penna e inchiostro, su un inconsueto supporto di pergamena. Si tratta della tecnica francese nota come “aux trois crayons”, o delle tre matite, che è all’origine del pastello: una tecnica sperimentale, sconosciuta in Italia alla fine del Quattrocento, che l’autrice ricollega proprio a due passi dei manoscritti di Leonardo.
Il cosiddetto “Memorandum Ligny” del "Codice Atlantico" testimonia il debito di Leonardo nei confronti dell’artista francese Jean Perréal, dal quale si ripropone di imparare “il modo de colorire a secco” in occasione del loro incontro a Milano, avvenuto nel 1499 al tempo dell’occupazione del ducato da parte di Luigi XII. Poco dopo, in una nota del "Code Forster II", Leonardo fornisce la ricetta per produrre le matite colorate legando i colori in polvere con della cera. Scopriamo così che anche l’invenzione dei pastelli a cera si deve al genio sperimentale dell’artista toscano.
Come mostrano i confronti con le opere del maestro, il profilo di fanciulla si inserisce coerentemente nel percorso stilistico di Leonardo al termine del suo soggiorno a Milano. Il ritratto trova infatti la sua collocazione naturale tra "La Belle Ferronnière" (1496-98 circa) e il cartone con il profilo di "Isabelle d’Este" (1500).
Occorre dunque riconoscervi non solo il più precoce “pastello” di Leonardo – la prova che l'artista ha sperimentato la nuova tecnica grafica appresa dal collega francese prima di lasciare Milano – ma il primo “pastello” italiano.


AGGIORNAMENTI

Dopo questo studio, sono stati pubblicati altri testi di riferimento sulla "Bella Principessa" e la sua origine: 
- Martin Kemp and Pascal Cotte with contributions by Peter Paul Biro, Eva Schwan, Foreword by Claudio Strinati, Preface by Nicholas Turner, "Leonardo da Vinci: 'La Bella Principessa'. The profile portrait of a Milanese woman", London, Hodder & Stoughton, 2010.
- Martin Kemp e Pascal Cotte con il contributo di Eva Schwan, Prefazione di Claudio Strinati, Introduzione di Nicholas Turner, 2 ed. riv. e agg., "'La bella principessa' di Leonardo da Vinci. Ritratto di Bianca Sforza", Firenze, Mandragora, 2012.
- David Roy Edward Wright, "Ludovico il Moro, Duke of Milan, and the Sforziada by Giovanni Simonetta in Warsaw", 2012, disponibile online all’indirizzo http://www.bbk.ac.uk/hosted/leonardo/Wright_Sforziad.pdf.
Per una concisa e obiettiva storia critica del ritratto, vedi:
- "La Bella Principessa di Leonardo", a cura della Redazione, in “Antiqua”, settembre, 2015 (qui sopra).
Per la storia della scoperta:
- Peter Silverman con Catherine Whitney, "La principessa perduta di Leonardo", Milano, Edizioni Piemme, 2012.
- Peter Silverman con Catherine Whitney, "Leonardo da Vinci. I segreti della principessa perduta", 2 ed. riv. e agg., Bologna, Scripta Maneant, 2020.

L’attribuzione del ritratto a Leonardo, sostenuta nel saggio del 2008, è stata in seguito convalidata dalla monografia di Martin Kemp e Pascal Cotte (2010 e 2012).
Nell'edizione aggiornata del libro (2012) i due studiosi hanno dimostrato che il foglio di pergamena con il profilo di fanciulla è stato asportato dalla “Sforziade” conservata alla Biblioteca Nazionale di Varsavia. Si tratta di un lussuoso incunabolo membranaceo edito nel 1490 e miniato da Giovan Pietro Birago, offerto in dono da Ludovico il Moro alla figlia legittimata Bianca Sforza e al genero Galeazzo Sanseverino, condottiero delle armate ducali, in occasione delle loro nozze celebrate nel febbraio del 1496. La "Bella Principessa" ci tramanda dunque le dolci fattezze di questa sposa bambina, morta precocemente quello stesso anno all’età di tredici anni. 
Questa scoperta capitale ha fornito la prova definitiva per accogliere il controverso ritratto nel corpus degli autografi di Leonardo da Vinci.

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Il presente articolo è ricavato dalla mia tesi magistrale in storia dell'arte, La decorazione pittorica della cosiddetta «Cappella Ducale» in San Cristoforo sul Naviglio a Milano, mi hanno seguito nella stesura della tesi e nella correzione dell'articolo, Carlo Cairati per la disponibilità e le preziose informazioni e infine tutte le persone che mi sono state d'aiuto in questo lungo cammino: don Pierluigi Lia (parroco di San Cristoforo),

The Pinacoteca Ambrosiana’s Adoration of the Christ Child painted by the young Bartolomeo Suardi, later called Bramantino, includes two figures – a classically dressed man in the background on the left, and a woman standing in the foreground at the opposite corner – whose identity is controversial. Are they the Emperor Augustus and the Tiburtine Sibyl, as first proposed by Adolfo Venturi? If so, however, why are they not looking at an apparition of the Virgin and Child inside the sun, as is usual in depictions of the Emperor's vision, but instead are represented as part of a Nativity scene? Is he Augustus, but without the Sibyl? Could they be the poet Virgil and a virgin saint? Or might the woman be the midwife Salome described in the apocryphal Gospels?
In this article I argue that these two figures are indeed Augustus and the Sibyl, and that the unusual composition devised by the young Bramantino can be explained by connecting its imagery to a less common visualization that was available in this period in contemporary Florentine theatre and, probably, also in the presepio staged around the Holy Child in the Franciscan basilica of Santa Maria in Aracoeli, Rome. In both instances, the emperor and the seeress were shown in close proximity to an adoration of the Christ Child. Moreover, I propose that Bramantino’s painting does not show the vision of Augustus, but rather the earlier premonition of the Sibyl herself. I then proceed to contextualize the Ambrosiana’s Adoration within the frequent selection of Nativity scenes in Franciscan-influenced art produced for private devotion in Lombardy from the 1450s onwards. Finally, I suggest that, while clearly a depiction of the birth of Jesus, the Ambrosiana’s Adoration should be also linked to the topic of a future institution of peace on earth, a theme that underlies many of its elements.

The purpose of this study is to analyze the concept of CRM towards customer Retentiveness in IT services. For the study, SFO Technologies was selected, and a study was conducted on 15 clients. Direct personal interview method was employed to elicit their views on CRM practices adopted by SFO technologies. The outcome of this paper highlights the quality of service provider to give a thought for adopting the suitable CRM which will give them a way to overcome major problems associated with customer Retentiveness. There is an urgent need to adopt proper and customer centric CRM practices for retention of customers in b2b model.

La Val Nure, sita nell'Episcopato piacentino al confine ligure, diviene teatro, a partire dal primo Cinquecento, di scontri fazionari particolarmente apri e violenti. Un fenomeno che, sovente viene ritenuto essere una devianza, un ritardo e una marginalità rispetto alla costruzione dello Stato moderno. Il libro, invece, individua l'esistenza di un nesso organico tra queste due realtà. Fallisce dapprima il tentativo attuato dagli Sforza di controllare la Valle attraverso la mediazione di una famiglia nobile, i Nicelli. Lo Stato pontificio, poi, subentrato nel dominio della valle agli Sforza, utilizzò le fazioni, prodotto di una pluralità non riducibile di centri di potere locale, come strumento di governo e fattore portante della propria struttura. Nel ricostruire le vicende della valle tra '400 e '500 e quelli delle parentele, famiglie e poteri in essa presenti, analoizzati anche nei rapporti con i poteri statuli prossimi, avanza una ipotesi sul ruolo e meccanismi dei fenomeni fazionari, visti in relazione con i modi di approprazione e distribuzione delle risorse, materiali e immateriali, ma anche in relazione a onore, vendetta. memoria e relazioni familiari, clientelari e comunitarie. Inoltre, come accennato, il volume avanza precise ipotesi sui rapporti esistenti tra i fenomeni fazionari e i processi di costruzione dello Stato in un periodo caratterizzato, a livello europeo, da profonde tensioni attorno agli intermediari esistenti tra Principe e comunità.

L'intervento propone l'anticipazione di uno studio in corso di stampa:
https://brill.com/abstract/title/54285

Rivela come la rifondazione sforzesca dell'impianto urbano del Castello di Cotignola, avvenuta a seguito di un incendio che l'aveva ridotto ad un cumulo di cenere, sia frutto di una pianificazione definita da ordine e razionalità secondo uno schema geometrico regolare, con l'applicazione della proporzione aurea. Un tale riassetto urbanistico nella patria dinastica degli Sforza, sotto la spinta delle ambizioni politiche di Lodovico il Moro, trova spiegazione solo con l'intervento di Leonardo e Luca Pacioli, nel momento in cui al servizio del duca di Milano stavano lavorando al trattato sulla sezione aurea, il 'De Divina Proportione'. Cotignola quindi fu assunta a modello di 'città ideale', trattandosi di uno dei primi esempi di realizzazione in pieno Rinascimento.

Giovanni Visconti ottiene la cattedra ambrosiana nel 1342. A quella data egli, vescovo di Novara (1331-1342), ha già, da alcuni anni, riedificato sontuosamente il palazzo arcivescovile di Milano. Si tratta forse di un caso unico. Giovanni dagli inizi del quarto decennio del secolo è amministratore dei beni e delle giurisdizioni della mensa milanese, grazie a un accordo con il pontefice che gli consente di tenere in "esilio", in quanto avversario politico, il presule, il frate Minore Aicardo da Camodeia, a cui è lasciato il governo spirituale della diocesi. Il Visconti non si accontenta però di godere di tali rendite (e di detenere castelli e giurisdizioni ecclesiastici), ma intraprende questa e altre iniziative che, ben oltre la corretta, normale amministrazione patrimoniale, segnalano abitualmente l'eccezionalità, o comunque la rilevanza, dell'azione di un vescovo medievale. Senza però essere il vescovo. È una circostanza che merita di essere approfondita, perché segnale di un atteggiamento nei confronti della "propria" Chiesa, da parte di una signoria in faticosa stabilizzazione, per la quale si rivelano insufficienti le consuete categorie dello "sfruttamento" o dell'appropriazione dei beni ecclesiastici( 1 ).

La città di Milano descritta con appassionata partecipazione nelle pagine del De magnalibus Mediolani (Le meraviglie di Milano) di Bonvesin da la Riva, negli ultimi anni del XIII secolo, è una città attiva e operosa, che deve la propria prosperità e magnificenza a più fattori concomitanti: alla felice posizione geografica ed orografica, alla propizia situazione climatica, alla fertilità delle campagne circostanti; ma soprattutto al numero e alla laboriosità dei suoi abitanti, che, tramite l'impegno e le fatiche di generazioni, sebbene non alieni ai conflitti ed ai contrasti che inevitabilmente la vita associata comporta, hanno saputo conferire alla città una tale immagine di opulenza e di benessere.

Gli studi raccolti in questo volume sono dedicati al rapporto tra confraternite e città nel medioevo italiano. L'oggetto confraternita viene anzitutto affrontato sotto l'ottica di questioni generali: problemi di definizione e di lessico, di interpretazione storiografica, di contiguità con altre forme associative quali le corporazioni, prendendo come base di riferimento il contesto latamente italiano. Si passa quindi all'analisi di fenomeni via via più circostanziati: le reti confraternali di una regione storica, l'Emilia comunale, che si intrecciarono a movimenti religiosi e a schieramenti politici; e quindi le poliformi espressioni confraternali prodotte da una delle maggiori città del tempo, la Milano signorile e ducale.

The reconstruction of the duchy achieved by Filippo Maria between 1412 and 1421 is a vantage point to observe some of the deep structures on which the Milanese State relied. The analysis of the oaths of allegiance to the prince shows that the Lombard political society of the early fifteenth century did not fully coincide with the urban élites, and reveals a plurality of subjects (rural lords, lineages, communities, factions) capable to undertake political initiative at different levels.

The essay examines the fresco cycle of the Ducal Chapel of the milanese Sforza Castle, complementing the stylistic analysis of the paintings with a historical-documentary research regarding Galeazzo Maria Sforza and the peculiar nature of his patronage. On the one hand, the stylistic observations – in accordance with the latest studies – notice that the paintings, despite their late-gothic tone, turn out to be influenced in many aspects by the novelty of the Renaissance coming from the most important artistic centres of the Po Valley. On the other hand, the documentary material, which attests the duke’s strict control over the iconography and the style of the frescoes, allows to identify the programmatic cause of the decoration’s cortoise tone. Then, the study proceeds analysing the patronage’s archaic figurative tendency, taking into account the duke’s political purposes, and eventually identifies some specific points of connections between the cycle’s iconography and the thesis explained by "De regimine principum", a treatise of political science dedicated to Galeazzo Maria, which provides a justification of the princely power under a theological and metaphysical profile.