Iberoamericana

This paper is based on Fox/Rivera-Salgado (2004a). 2 See López/Runsten (2004). Besserer documented that this municipality received remittances from 171 locations scattered across 7 states in Mexico and 15 states in the United States (2003: 67-69). 3 "Hablábamos en mexicano y no nos entendían, de esa manera pudimos organizarnos aunque estaba prohibido y luchamos por un pago justo. Hicimos la huelga en mexicano." Testimony of Florencio Martínez Hernández, from Tlaxcala, cited in Ramírez Cuevas (2003: 11).

➲ Crucero ARA General Belgrano in memóriam. Linajes político-navales en las memorias de Malvinas Resumen: Se expone aquí cómo la marinería de la Armada Argentina construyó la memoria del conflicto anglo-argentino por las islas Malvinas (Falklands) en la primera posguerra. Al conmemorarse el décimo aniversario del hundimiento del crucero General Belgrano (2 de mayo de 1982), el mayor desastre argentino en la contienda bélica se articula con dos hitos de la política interna argentina, poniendo de manifiesto los fundamentos nacionales de las memorias de este conflicto internacional.

This article proposes the idea of refracting memories to understand the transformation of historical memory of Mesoamerican communities in the 17th and 18th centuries. This process is illustrated through the analysis of divinatory manuals that contained references to the arrival of Spanish, and through the Probanza of Yelabichi, a Northern Zapotec text that narrates the military and spiritual conquests and the ethnogenesis of Zapotecs, Mixes, and Chinantecs, as if they were part of the same process. The second document, introduced in a lawsuit in the 1750s, allows us to analyze how collective interests refracted the events of the conquest to form a series of enchained memories that shaped colonial Zapotec identity.

"Retórica textovisual y persuasión publicitaria en la poesía española actual”, en Luis Bagué Quílez (ed.), Cosas que el dinero puede comprar. Del eslogan al poema. Madrid / Frankfurt: Iberoamericana Vervuert, 2018, pp. 301-324. RESUMEN: Medir la totalidad de los efectos de la publicidad en un campo tan vasto como la literatura puede ser una tarea desafiante, por no hablar de la dificultad de centrarse en los correctos aspectos del análisis. Sin embargo, el esfuerzo es inevitable en la poesía española contemporánea, donde los anuncios exhiben una gran diversidad de efectos literarios, semánticos en la mayoría de los casos, formales en el resto. Exploraremos como las dimensiones visuales y textuales de algunas líneas poéticas están basadas en la publicidad o se ven influenciadas por ella, y las consecuencias retóricas y críticas de estos procedimientos.

This article embeds a discussion of transborder communities -communities spread out in multiple locations in the U.S. and Mexico-in the history of U.S.-Mexico relations. These relations are read through the colonial and contemporary mapping of space, place, people, race, and ethnicity both literally and metaphorically as well as through U.S. immigration policy in the 19 th and 20 th centuries. The concept of "transborder," which can include borders of coloniality, ethnicity, race, nation, and region, can help us to illuminate U.S.-Mexico relationships through time, the racialization of Mexicans in the U.S., and contemporary dynamics of migration and immigration. The crossing of many borders and the carrying of these borders within one's experience allows us to see migration and immigration in terms of family relationships, social, economic, and cultural relationships, communities, and networks.

nació en Río Piedras, Puerto Rico, el 9 de octubre de 1946. Pasó su niñez en Aguas Buenas, espacio revisitado en varias de sus crónicas. Se inicia en la literatura desde la adolescencia, a través de la escritura de cuentos que no han sido publicados. Su primera novela, La renuncia del héroe Baltasar, editada en 1974, provocó una importante reacción de la crítica, que lo señala desde entonces como una de las voces más originales de la actual literatura de su país, algo que su segunda novela, la monumental La noche oscura del Niño Avilés (1984), vino a confirmar. Pero, sin duda, el género que lo volvió un escritor popular y también controvertido en Puerto Rico fue la crónica. En este sentido desde Las tribulaciones de Jonás de 1981 hasta Caribeños del año 2002 y San Juan, ciudad soñada, editado en 2005, no ha dejado de publicar sus llamadas "crónicas de actualidad" tanto en libros como en los principales periódicos de la isla. Se desempeñó como catedrático de la Universidad de Puerto Rico durante casi treinta años. Reside en su isla natal.

➲ Las inversiones alemanas en Argentina entre 1933 y 1945: ¿base material de la expansión de los nazis? ** Resumen: El artículo se propone analizar la magnitud de las inversiones alemanas en Argentina, su incidencia en el trazado de la política económica de la Argentina, los vínculos de los empresarios alemanes o vinculados a la comunidad alemana con el régimen nazi y la permeabilidad de los sectores dirigentes argentinos a las demandas de las firmas alemanas. También se avanza en la comparación con las inversiones de otros orígenes, buscando delimitar la verdadera importancia de las inversiones alemanas en Argentina, no solo desde el punto de vista de su magnitud, sino del análisis sectorial, enmarcado en los cambios en la dinámica económica argentina luego de la crisis de 1930. Se utiliza, para ello, un conjunto de documentación primaria, así como fuentes y evidencias secundarias, que ofrecen un panorama afinado de la posición de las empresas alemanas en Argentina, una temática que ha recibido un tratamiento polémico en la literatura, pero mayormente sin un trabajo documental sólido.

➲ La aparente resistencia: El arte argentino entre la ética, la estética y el compromiso (1968)(1969)(1970)(1971)(1972)(1973) Resumen: Los sesenta y setenta suelen ser objeto de miradas condenatorias o reivindicadoras, nostálgicas o mitologizantes, pero raramente de reflexiones críticas situadas en las ruinas de la época, actualizándola en un presente que sin ellas resulta irresuelto. La tarea pendiente consiste en reconstruir la historia por fuera de los discursos que la han petrificado. El período 1968-1973 es una transición entre una modernización experimental y vanguardista, y la combatividad discursiva y física. La proliferación de prácticas culturales y la ideologización de la sociedad conforman un complejo mapa polifónico. Abordamos esos años en los que se entrevió, gestó y asesinó la idea de revolución social y artística. Dado que la necesidad de adoptar un punto de vista amplio, que albergue diferentes disciplinas artísticas y tendencias estéticas, nace de la naturaleza de ese entramado social, nos preguntamos acerca de las posibilidades y los límites del arte, de sus vinculaciones con la política y de los lenguajes que vehiculizan prácticas artísticas, partiendo de manifestaciones provenientes de la literatura, el teatro y las artes visuales.

In the horrific conflict of 1914-1918 known first as "The Great War" and later as World War I, Latin American nations were peripheral players. Perhaps this lack of involvement explains why historians have paid scant attention to events in Latin America related to the war, but nevertheless, it is remarkable that Percy Alvin Martin's account, Latin America and the War first published in 1915, remains the standard text on the topic. This essay partially redresses this omission by examining Colombia's role in the war and its impact on the country's development. These findings support Martin's assertion that even those countries that were neutral in the Great War were not immune to its effects.

This article shows how various artists segued out of the cultural blackout of the late seventies and into a phase of surprising artistic production during the military regime in Chile. At a time when political parties were banned and public gatherings considered illegal, Chileans found alternative ways to oppose the military government. In this climate, I argue that artistic expression took on political meaning. The fact that the "No" Campaign of 1988 was able to oust the dictator with an optimistic message of joy and hope, attests to the point that Chileans were able to shed their fears and change their outlook. Throughout the decade, the arts-innovations in poetry, music, theater, narrative and the audiovisual media-had offered people a much-needed forum for expression.

Osmanlı Devleti'nde Tanzimat'tan sonra başlayan değişim süreci içerisinde Batı hukukuna geçişte yaşanan sorunlar, imparatorluğun sonuna kadar devam etmiştir. Bu bağlamda Osmanlı hukuk sisteminde yaşanan sorunlar göz önüne alındığında, hukuk alanındaki süreli yayınlar hem meslekî açıdan hukukçulara rehber olmakta, hem de yaşanan sorunlara çözüm getirmesi açısından önemli bir yer tutmaktadır. Fakat Osmanlı dönemindeki yayınların günümüze ulaşmasının önünde önemli bir engel bulunmaktadır. Bu engel, bu tür yayınların eski harflerle yazılmış olmasıdır. Bundan dolayı, kütüphanelerimizde bulunan eski harfli yayınlar, eski yazı bilmeyen okuyucuya ve araştırmacıya ulaşamamakta, kütüphane rafında okuyucusunu beklemektedir. Bu yayınlar ancak günümüz harflerine çevrildiğinde, eski yazı bilmeyen bir okuyucu için anlam kazanmaktadır. Bu amaçla hazırlanan eski harfli yayınların katalogları, dizinleri, kitap tanıtımları okuyucu ve kitap arasında bir köprü vazifesi görmektedir. Bu noktadan hareketle incelediğimiz İlm-i Hukuk ve Mukayese-i Kavanin Mecmuası'nın tanıtımının ve dizininin araştırmacılar için rehber olacağını umuyoruz.

Alexander von Humboldt's decision to add a visit to the United States at the end of his expedition has led to various speculations about the motives of this change in his itinerary and the particular moment during his voyage when he took this decision. This article argues that his stay in North America forms an important part of his American Expedition and is crucial to better understanding both the historical context and the larger impact of his journey. It therefore addresses this topic based on a thorough analysis of his first references to this country and the information he received about the young republic during his time in the Spanish colonies. In particular, it focuses on the role the Louisiana Purchase had played in this context and the possibilities he saw regarding the scientific exploration of the newly acquired territory.

MEDÍ Americana MEDÍ Americana Kultur-und medienwissenschaftliche Studien zu Lateinamerika Postkolonialismus, Gcndcr und Medien sind die Referenzpunkte einer kultur-wissenschaftlichen Thcoriedebatte, an der die Lateinamerika-Forschung seit lángerem maBgeblichen Anteil ...

escenarios auToriales en femenino Comienzo este artículo enunciando una serie de interrogantes: ¿Cómo son los escenarios que una autora elige para cincelarse en el campo artístico? ¿Dónde se encuentra la división entre el sujeto íntimo y la máscara ficcional o, mejor dicho, la diferencia entre la verdad subjetiva y la verdad artística, la producida por el personaje que se otorga un lugar-intelectual, creativo, afectivo-tanto en el espacio cultural (público) como en el texto? ¿Existe realmente la autonomía de la obra frente a lo biográfico? ¿Es la autora un sujeto previo a su producción, es decir, una creadora autónoma e incluso solitaria? Octavio Paz propuso que siempre se percibirá un vacío, una tierra de nadie, que no podremos identificar con exactitud debido precisamente a la complejidad de este proceso; y así lo resume en su famoso ensayo sobre sor Juana Inés de la Cruz: "La vida no explica enteramente la obra y la obra tampoco explica la vida. Entre una y otra hay una zona vacía, una hendidura. Hay algo que está en la obra y no en la vida del autor; ese algo se llama creación o invención artística y literaria. El poeta, el escritor es el olmo que sí da peras" (13). Si seguimos a Paz, resultaría arriesgado señalar la división entre la verdad literaria y la verdad subjetiva como algo que no sea "una tierra de nadie". Sin embargo, la más reciente teoría autorial se arriesga y lo nombra, aunque no como una hendidura o un vacío, sino todo lo contrario. Se trataría, más bien, de una construcción, aparentemente invisible, pero anegada de una serie de determinantes, como todo constructo, planteándose así esta problemática desde un paradigma que ya Paul de Man había señalado en 1979: "nuestro tema se ocupa del conferir y el despojar de máscaras, del otorgar y deformar rostros, de figuras, de figuración y de desfiguración" (116). Lo anterior sirve para intentar responder a una pregunta clave en el tema que nos ocupa: ¿cómo se agencia la subjetividad de autor/a dentro de la maquinaria cultural? Pérez Fontdevila y Torras destacan lo enunciado por dos reconocidos teóricos de la autoría. Por un lado, José-Luis Diaz, autor del ya paradigmático L'éscrivain imaginaire

El "largo siglo XIX", que comenzó con el movimiento de emancipación norteamericano y se extendió hasta la Primera Guerra Mundial, constituye el marco temporal de las investigaciones que presentamos aquí, las cuales-a diferencia de lo que ha sido uso hasta el momento-han sido encaradas en forma comparativa con la intención de visualizar puntos de contacto y divergencias en diversas facetas del desarrollo de América del Norte y América Latina luego de separarse de sus respectivas metrópolis. Las primeras contribuciones de este número ponen el acento en el rol del Estado y de las instituciones en general, considerando que éstas ejercieron una influencia decisiva en la dispar evolución de ambas Américas; las que siguen, focalizan aspectos culturales específicos 1. Como era de esperar, se ponen en evidencia aquí diferentes metodologías y formas de aproximación al tema en cuestión. Peter Fleer, Hans Werner Tobler y Peter Waldmann parten de la contraposición del éxito y el fracaso de las estrategias de desarrollo adoptadas respectivamente en el norte y en el sur, en tanto que Hartmut Keil, Michael Riekenberg y Stefan Rinke adoptan una posición mucho más cautelosa y, en cierto modo, relativista. Graciela Silvestri y Friedhelm Schmidt-Welle finalmente tampoco toman como punto de partida asimetrías de ese tipo, y basan sus análisis comparativos tanto en las divergencias como en las similitudes. Al establecer las diferencias entre América del Norte y del Sur, los tres primeros autores destacan la importancia clave de los factores legales e institucionales, mientras que Keil, Riekenberg y Rinke ponen el acento en los factores culturales; Silvestri y Schmidt-Welle, por su parte, centran la mirada en aspectos culturales específicos. Todos los autores son conscientes de que la gran diversidad de Latinoamérica representa un obstáculo de peso para la comparación. Ese dilema ha sido eludido en parte concentrando la comparación con los Estados Unidos en un caso específico-el de Argentina en general, el del Río de la Plata como región o el del Perú. Peter Fleer y Hans Werner Tobler atribuyen a la debilidad del Estado argentino y a su falta de inserción en amplios sectores de la población la falta de eficacia institucional que se puso de manifiesto en la distribución de tierras y en la falta de garantías respecto de los property rights, sobre todo en las regiones alejadas de la ciudad capital. De acuerdo con su exposición, el Estado y la sociedad se desarrollaron en Argentina, hasta cierto punto, en forma separada, y también los sectores altos actuaron sin consideración por el Estado, utilizándolo sólo en forma selectiva. Hartmut Keil y Michael Riekenberg ofre

Entre sus libros más recientes destacan La modernidad como crisis; los clásicos modernos ante el siglo XXI, La narrativa española en la era global y Más allá de la posmodernidad; estética de la nueva novela y cine españoles. Es también autor de varias novelas (La última estación es la más reciente

1968: la palabra instantánea y la "crueldad" poética Resumen: El presente artículo sitúa a Alejandra Pizarnik en una línea de tradición poética moderna que promueve la aporía de buscar una palabra poética "pura" utilizando el código convencional de la lengua. En él se analizan dos modos en que Pizarnik practica esta búsqueda a partir de 1968: por medio de una alteración semiótica del signo lingüístico y por la cercanía que tiene este nuevo orden semántico con la práctica de la "crueldad", entendida como una acción extrema dirigida a trascender y destruir los modos habituales del hacer poético. En el primer caso, repasaremos la estrecha relación que la propuesta de Pizarnik mantiene con la deconstrucción derrideana del logos; en el segundo, analizaremos la propuesta de esta poeta a la luz de las reflexiones sobre el teatro de Antonin Artaud.

➲ La frontera móvil: las series de cuentos "que se leen como novelas" Resumen: La hibridez formal propia de la narrativa contemporánea se hace evidente en la literatura argentina de las últimas décadas con la proliferación de textos que rechazan la asignación genérica. Rasgos como la caducidad de la oposición alta literatura/géneros populares, fragmentación de la trama, mezcla de ficción y no-ficción, indeterminación de las categorías clásicas de suceso, historia y personaje, problematizan la definición canónica de cuento como "forma breve y perfecta", unitaria y autónoma, claramente distinguible de la novela. Este trabajo centra su atención en libros de cuentos o relatos seriados, que "pueden leerse como novelas", emergentes de una tendencia cada vez más evidente a abandonar las matrices genéricas tradicionales en pos de una narrativa sin atributos.

El articulo trata de la representacion visual de las naciones sudamericanas en tarjetas postales a fines del siglo xix y comienzos del siglo xx. En la rica investigacion sobre nacion y nacionalidad, los trabajos se limitan muy frecuentemente a los medios textuales. Si bien hay obras que analizan medios visuales, en cuanto a las tarjetas postales y su rol en la representacion de la nacion y la nacionalidad y en el proceso de la construccion de la identidad nacional, se constata una laguna que este articulo pretende contribuir a completar. Esto es esencial porque las imagenes transmitidas en tarjetas postales tenian una circula­cion muy grande: transnacional, transcultural y transclasista. En el articulo se distinguen, analizan e interpretan cinco tipos de motivos que (re)presentan a las naciones sudamericanas en tarjetas postales y ensaya una interpretacion de los mismos. Abstract The article deals with the visual representation of South American nations in post­cards in the late nin...

Profundamente influenciado por su experiencia como discípulo de Cajal, Estable crea en 1927 el Laboratorio de Ciencias Biológicas, sobre bases característicamente Cajalianas de excelencia técnica y rigor científico. El desarrollo institucional fue potenciado por la formación de sus investigadores en centros extranjeros del mejor nivel y su posterior reinserción -full time mediante-en la institución. Se atrajo a destacados científicos extranjeros, especializados en técnicas de vanguardia, para liderar grupos de trabajo. Políticas proactivas de financiamiento internacional y actualización técnico-instrumental incrementaron la productividad, prestigio internacional e inserción social del Instituto. El actual Instituto de Investigaciones Biológicas Clemente Estable (IIBCE) ejerce destacable influencia regional e iberoamericana gracias a su producción científica de excelencia y a su intensa participación en la formación de investigadores altamente calificados del país y la región. Forma el 23% de los magísteres y doctores en Biología uruguayos. Realiza proyectos de investigación cooperativa con importantes centros iberoamericanos y del mundo. Recientemente, ha recibido fuerte apoyo económico del gobierno, que confía así impulsar la investigación científica, las aplicaciones productivas, la innovación y la articulación social de la ciencia. En el presente el IIBCE está en condiciones de intensificar su interacción con un creciente espacio iberoamericano del conocimiento.

Ramon Gomez de la Serna escribe una peculiar autobiografia titulada Automoribundia , que abarca sesenta anos (1888-1948). Desde Espana a su exilio en Argentina, y afrontando las ambiguedades de su postura politica frente al franquismo, este controvertido vanguardista distorsiona las convenciones del genero para entregarnos una ars moriendi . Desde su prologo pone en marcha el incipit de esta “maquina automoribundia”, que sienta las bases de este pacto de lectura heterodoxo. Abstract Ramon Gomez de la Serna wrote a peculiar autobiography called Automoribundia , which embraces sixty years (1888-1948). From Spain to his exile in Argentina, and confronting the ambiguities of his political posture toward the franquista regime, this controversial avant-garde work distorts the conventions of the autobiographical genre to show instead an ars moriendi . We will focus on the singularity of this “automoribundia” machine, that settles the basis of his heterodox reading pact.

Resumen: El autor estudia el tema de África tal y como aparece en la prosa ensayística unamuniana, especialmente en su conocido artículo "Sobre la europeización", para ponerlo en relación con su posterior polémica dirigida contra la campaña militar en el Rif, a principios de los años veinte. Como es sabido, en dicho artículo se enlaza una españolización del racionalismo europeo con una imagen positiva, en cierta forma metafórica, de África. Menos conocidas resultan la larga tradición de esta metáfora tópica y las implicaciones filosóficas que conlleva la actualización del tema por Unamuno. En el artículo se investiga el valor funcional que alcanza la imagen de África en cuanto al discurso identitario de Unamuno y su relación deambulante con su criterio político durante la Guerra de Marruecos. Se toman en consideración asimismo sus deliberaciones acerca del colonialismo, que son sumamente relevantes a la hora de tematizar las reflexiones del autor vasco sobre la presencia militar de los españoles en el Norte de África.