Albert Cohen

Les oeuvres littéraires qui se construisent en amont et en aval d’un axe vertical sont légion, si bien que les topos de la verticalité en deviennent une image de la littérature. Cette verticalité est aussi celle de la transcendance, que la littérature, même lorsqu’elle reste dans l’immanence, longe et croise pour déployer dans son langage l’expérience humaine. Le mythe le plus puissant qui gravite autour de cet axe est celui de la Chute et de la Rédemption, issu de la Bible et façonné par des siècles de traditions exégétiques. La littérature est traversée par ce mythe, auquel elle mêle clandestinement l’ancrage spatial du langage. Cet enchevêtrement est la matière que ce livre explore à travers l’étude des oeuvres les plus diverses, depuis les Pères de l’Église jusqu’au XXIe siècle : Augustin, Jérôme, Alphonse X, Adgar, Pétrarque, María de Zayas, Rétif de la Bretonne, Victor Hugo, Charles Dickens,  Thomas de Quincey, Alfred de Musset, Edgar A. Poe, Franz Rosensweig, Albert Cohen, Lion Feuchtwanger, José Gallegos Lara, Miguel Delibes, Tolkien, C. S. Lewis, Alejandro Jodorowski, Don DeLillo.
Dans un monde en crise et en quête de sens, où paraissent constamment des ouvrages littéraires ou artistiques à empreintes bibliques, poser correctement la question des rapports entre la littérature et les écrits sacrés est essentiel. Cela contribue à la connaissance du fait littéraire et à la prise de conscience de ses enjeux dans cette quête spirituelle de plus en plus viscérale. Choisir le mythe de la Chute et de la Rédemption vise à comprendre en quoi ces écrits ont contribué à défi nir le statut de la littérature et à inciter le lecteur à s’interroger sur ce concept au sein d’une civilisation façonnée par une longue histoire religieuse au coeur des débats contemporains.

Questa tesina avrà come obiettivo centrale l’approccio sociologico sulla migrazione di nigeriani in Italia e la sua influenza nella criminalità organizzata soprattutto a Palermo, dove organizzazioni mafiose nigeriane sono riusciti a mettersi d’accordo con la Cosa Nostra.
Per quanto riguarda tale tematica, si sa che non tutti i migranti escono dal loro paese per questioni finanziarie. Cioè, nonostante molti nigeriani vengano in Italia illegalmente come migranti economici, una quantità rilevante sono in realtà migranti politici o rifugiati, dato che non appartengono ai gruppi che monopolizzano il potere in regioni della Nigeria.
In questo senso, sarà anche discussa la questione di Boko Haram - un’organizzazione fondamentalista islamica che utilizza metodi terroristici e cerca l'imposizione della sharia nel nord della Nigeria – allo stesso modo che si confronterà la scelta di scappare dal loro paese, decisione presa da molti nigeriani che non vogliono altro che trovare un posto dove si possa abitare in pace e con dignità. In questa logica, si vedrà che l’Italia di solito è il loro posto d’elezione.
Questi argomenti sul fenomeno migratorio si incrociano con la devianza quando si percepisce la realtà sociale di quelli che riescono a venire in Italia. Sappiamo tutti che oltre alle scelte legislative, la selettività del Diritto Penale si dimostra anche nei processi di criminalizzazione. La grande maggioranza degli individui che si trovano all’interno del carcere in Italia sono migranti che, non avendo trovato adeguati opportunità di lavoro, si sono resi conto di che attraverso i crimini potrebbero Cambiare la loro situazione economica.
Dunque, sapendosi che la stampa e le agenzie di repressione contribuiscono fortemente ad escludere i migranti della nostra società, la teoria criminologica dell’etichettamento si dimostra abile a spiegare in quale maniera la stigmatizzazione dei migranti difficolta che seguano la loro vita allo stesso modo che si spera che faccia un cittadino europeo.
Molti di questi nigeriani delinquono sostanzialmente per provare ad adattarsi ai valori culturali della società europea, dimostrandoci la relazione tra la voglia di adattazione e il modello dell’innovazione secondo la Teoria dell’Anomia di Merton.
In una città come Palermo - dove si sa che lo Stato non riesce ad assicurare la coesione sociale - si percepisce che la caotica disorganizzazione sociale è la causa del comportamento deviante, proprio come accadeva a Chicago nel secolo scorso.
Molti migranti nigeriani si uniscono ai suoi connazionali in gruppi mafiosi cultisti che agiscono in Italia, come la Black Axe, un’organizzazione piramidale protetta dall’omertà e rafforzata dall’esoterismo, minacce di ritorsioni e violenza, e che si è specializzata nello spaccio, nel racket e nello sfruttamento della prostituzione a Palermo, tutto con il consenso di Cosa Nostra.
La influenza di questo ambiente criminogenico nei rapporti fra i membri della sopramenzionata organizzazione mafiosa sarà anche confrontata con la Teoria dell’Associazione Differenziale, di Sutherland e con le teorie delle Subculture Delittive, di Cohen.

It would be wrong to attribute a mythical dimension to the characters, despite the aura that gives them their name. We are in full immanence subsumed by a transcendence of a purely cosmic nature (the presence of an arbiter would have transformed it into a sacred transcendence). Gradually, eclyptically, the fatality that weighs on the two protagonists sees its energy exhausted in a "chemically pure" context, that is, cut off from all relations with society, so present in the theatrical microcosm and in the romantic setting.

Αλμπέρ Κοέν: έργα και ημέρες Κέρκυρα, τέλη του 19ου αιώνα. Τριάντα χρόνια πια ελληνική (η ΄Ενωση πραγματοποιήθηκε το 1864) η Κέρκυρα, με τη Δυτική πολιτισμική κλη ρονομιά της από τους Βενετσιάνους, τους Γάλλους και τους Άγγλους, διατηρεί τη μεγαλύτερη εβραϊ κή κοινότητα του ελληνικού κράτους. Περίπου 6.000 άτομα, από τους οποίους οι περισσότεροι κατοικούν στην καρδιά της πόλης, στην Οβριακή. Εκεί και το πολυώροφο κτήριο της οικογένειας Κοέν, που στεγάζει το σαπωνοποιείο, την οικο γενειακή επιχείρηση και το σπίτι. Εκεί στις 16 Αυγούστου του 1895 θα δει το φως το πρώτο και μοναδικό παιδί τους. Θα πάρει το όνομα Αμπραάμ Αλμπέρτο Κοέν, καθώς η συνήθεια είναι πια δί πλα στο εβραϊκό όνομα να δίδεται κι ένα Δυτικό. Αν και δεν έζησε παρά μόνο πέντε χρόνια στο νησί, η Κέρκυρα ως γενέθλιος τόπος θα σημαδέ ψει τον Αλμπέρ Κοέν και το αποτύπωμά της θα είναι ιδαίτερα έντονο στο κατοπινό του έργο.

En mémoire de Madeleine Borgomano « J'ai fondé des Empires dans le Confus, à la lisière des silences, pour mener la guerre fauve qui verra la fin de l'Exact. » Fernando Pessoa, « Voie lactée » in Le livre de l'intranquillité Qu'on la considère sous l'angle de la culture populaire, du postmoderne ou du « post-exotisme », la « saga » est devenue aujourd'hui un code de référence qui n'a pas encore été (ré)investi par la théorie ni élevé au rang de concept. Pourtant, cela va sans dire : le vocable, désignant un genre spécifique dans l'histoire littéraire, a contaminé à neuf le champ à partir du XX e siècle. Qu'advient-il, dans la littérature, de ce terme utilisé à tout propos ?

Ce volume étudie la présence d'écritures juives dans le vide laissé par l'extermination, un vide qui est à la fois contourné et amplifié par celles-ci. La question qui se pose est justement s'il existe une judéité, ou des judéités, qui continuent à s'exprimer par des voies littéraires et quel est leur rapport avec une tradition en mal de transmission. L'on pourrait parler d'une littérature qui se fait avec le « sans », avec l'absence, le manque, mais qui renouvelle sans cesse ses interrogations, ses doutes, ses remords, son émotion. C'est une littérature qui « contourne l'identité », c'est-à-dire qu'elle lui donne, à la fois, une forme courbe et compliquée (en la créant, en la travaillant, en la dessinant, en la déformant) et la détourne par artifice, en per-cevant, dans l'essence même des contours qu'on essaie de lui donner, des enferme-ments dangereux. Jabès, Cohen, Doubrovsky, Perec, Modiano, Grumberg, Cixous, Weitzmann, Levi, Bassani : tous ces auteurs explorent les contours flous de cette identité problématique. Les contributeurs du volume, spécialistes des écritures de la judéité, ont essayé d'en explorer et d'en révéler les facettes cachées.

The main purpose of this article is to analyse the film adaptations of Mangeclous and Belle du Seigneur. These novels, which have been adapted by Moshé Mizrahi (1931-) and Glenio Bonder (1956-2011), are part of a main saga called Solal and written by Albert Cohen (1895-1981). First, we will insist on the importance of cinema for the beginning of Albert Cohen’s work as a writer. Then, by comparing the films and the novels, we will observe the differences that had been necessary for such adaptations. Moreover, with this comparison, we will discover if the adaptations have succeeded in transmitting the universe that lies behind the novels.
Keywords: Albert Cohen; film adaptation; cinema; literature.

Qu'est-ce que le personnage de Jérémie nous apprend du regard d'Albert Cohen sur les exilés et les réfugiés ? On observera ici à quel point le dramaturge, le romancier et le conseiller juridique puis le directeur de la section de la protection { l'Organisation Internationale pour les Réfugiés (désormais OIR) ne forment qu'une seule et même personne qui a consacré une grande partie de sa vie d'écrivain et de juriste au service des réfugiés, qui sont partout et pour toujours des étrangers par excellence. 1 Le personnage apparaît pour la première fois dans la pièce de théâtre Ézéchiel qu'Albert Cohen soumet { Louis Jouvet en 1927, qu'il dépose { la Société des auteurs et compositeurs dramatiques en 1928 et qui est publiée en 1930 dans la revue Palestine-Nouvelle revue juive. Par commodité, cette version est ici désignée comme celle de 1927. Il existe deux autres versions : l'une en 1933, { laquelle Albert Cohen a apporté de nombreuses modifications avant les répétitions, c'est la version de la Comédie Française et l'autre en 1956, version définitive publiée chez Gallimard, c'est celle que nous connaissons aujourd'hui. 2 Jérémie joue un rôle central dans l'intrigue. Porteur du message fatidique de la mort du fils, il est celui qui propose une alternative à Ézéchiel, le père endeuillé, rendant possible sa renaissance en lui permettant de projeter une paternité future. Ce schéma ne varie pas d'une version { l'autre de la pièce.

Ce séminaire porte sur la figuration littéraire de l’expérience de l’antisémitisme, un sujet qui traverse la littérature européenne tout en transcendant ses frontières nationales, car il émane d’une minorité diasporique. Il se prête donc particulièrement bien au comparatisme, dont il permettra de mettre en œuvre, et parfois en question, les méthodes.
Il ne s’agira ni d’étudier les représentations antisémites dont la littérature européenne est pourtant riche, ni encore moins de lire des auteurs antisémites, mais de se tourner vers la « mise en littérature » de l’expérience de l’antisémitisme, de l’insulte faite à un petit garçon (Albert Cohen) aux pogromes les plus atroces (H.-N. Bialik). Nous observerons les différents modes de figuration de ces expériences, qui vont de l’allusion et du non-dit à un réalisme d’une violence parfois insoutenable. Hantés par la question « pourquoi ? », ces textes posent plus généralement celle de l’identité et interrogent le rapport à la nation et à la modernité d’une part, à la tradition de l’autre. Au fil d’analyses textuelles et stylistiques détaillées, les figures du ressassement, de l’imprécation et de la violence verbale, mais aussi de l’ironie et de l’auto-dérision apparaîtront comme des moyens proprement littéraires de faire face à ces expériences et aux traumatismes qu’elles occasionnent.
Après une mise au point théorique et définitionnelle, nous aborderons les textes d’auteurs canoniques de la littérature européenne des XIXe et XXe siècles (Shakespeare, Heinrich Heine, Albert Cohen), mais aussi des littératures yiddish et hébraïque, comme Sholem Aleykhem (1859-1916) ou Haïm-Nahman Bialik (1873-1934).

Σκέψεις από την εμπειρία της μετάφρασης δύο μυθιστορημάτων του γεννημένου στην Κέρκυρα από Εβραίους γονείς γαλλόφωνου συγγραφέα Αλμπέρ Κοέν (Κέρκυρα 1895 - Γενεύη 1981). Πρόκειται για τα μυθιστορήματα "Σολάλ", εκδ. Χατζηνικολή, Αθήνα 1992 και "Καρφοχάφτης", εκδ. Ηριδανός, Αθήνα 1994, και τα δύο σε μτφρ. της Οντέτ Βαρών-Βασάρ.

Εκδήλωση μνήμης και τιμής για τον γαλλόφωνο Εβραίο συγγραφέα Αλμπέρ Κοέν που καταγόταν από την Κέρκυρα (Κέρκυρα 1895-Γενεύη 1981). Οι εκδηλώσεις έλαβαν χώρα στην Κέρκυρα από 10-16 Μαϊου του 2010 και κορυφώθηκαν με διεθνές συνέδριο με τίτλο "Επιστροφή στις ρίζες" σε συνεργασία με το Ιόνιο Πανεπιστήμιο.

lettres juive » des années 1920, avec des écrivains comme Cohen, Spire, Henri Franck, Edmond Fleg ou Jean-Richard Bloch, qui aujourd'hui sont pour la plupart mal connus, en dépit de la qualité de leurs oeuvres. Cette période est marquée par le réveil d'une conscience de la judéité chez les écrivains, avivée par l'omniprésence d'un discours identitaire dans la littérature et la presse, notamment chez les antisémites qui ont pignon sur rue comme Édouard Drumont, Charles Maurras ou Maurice Barrès. Au « tu es juif » stigmatisant et dégradant des antisémites, répond, chez Spire, Fleg ou Cohen, un « je suis juif » qui travaille à une nouvelle définition de la littérature, non seulement de ses formes mais aussi de ses buts et de ses moyens. L'écriture devient alors le lieu d'une réflexion et d'un engagement à la fois esthétiques, politiques et identitaires. Car, à la différence du Français de souche, enraciné de génération en génération dans un terroir et une langue, le Juif ne peut se définir ni directement ni exclusivement par rapport à un territoire, une nation ou un État. Il est amené à penser une identité individuelle ou collective déterritorialisée mais effective, qui passe malgré tout par un style et une écriture. Et aussi, à concilier son appartenance pleine à la France et son appartenance pleine à la judéité, ou au sionisme naissant. Bloch le dit peut-être mieux que quiconque : « Je suis Juif, je suis Français, mais avec ces deux éléments, je n'aspire qu'à fonder mon statut d'Européen, et plus encore, d'homme » (Deux hommes se rencontrent. Correspondance entre Jean-Richard Bloch et Romain Rolland (1910Rolland ( -1918Rolland ( ), 1964. Ce à quoi le Solal d'Albert Cohen fait écho, lui qui « a le droit de faire ce qu'il veut, de parler hébreu, de se réciter du Ronsard, de crier qu'il est un monstre à deux têtes, un monstre à deux coeurs, qu'il est tout de la nation juive, tout de la nation française » (Belle du Seigneur, 1968) ; ou encore le personnage de Saltiel, l'un des Valeureux, dans une version plus apaisée du même écrivain, qui se dit « Français de coeur et Israélite de corps » (Les Valeureux, 1969).

Πρώτη έκδοση του Σολάλ στα ελληνικά (εξαντλημένη). Παρατίθεται (ως δείγμα γραφής και μετάφρασης)  ένα κεφάλαιο του πρώτου μυθιστορήματος του  γαλλόφωνου συγγραφέα ελληνοεβραϊκής καταγωγής από την Κέρκυρα Αλμπέρ Κοέν (Solal,1930, εκδ. Gallimard).

Loxias 38, Doctoriales 9, septembre 2012.

Résumé

La nourriture, vitale ou métaphorique, est un thème essentiel dans les Fables de La Fontaine, La Faim de Knut Hamsun, Si c’est un homme de Primo Levi, Mangeclous et Les Valeureux d’Albert Cohen. À travers ces œuvres, nous proposons de mettre au jour différentes problématiques du rapport entre faim, morale et écriture.

Abstract

Morals of hunger and writing strategies. Food, be it vital or metaphorical, is a key theme in the Fables of La Fontaine, Hunger by Knut Hamsun, Primo Levi’s If This is a Man, and Nailcruncher by Albert Cohen. Through these works, we shall bring to light various issues concerning the relationship between hunger, moral and writing.

Prolongeant une dynamique de fond qui sous-tend le XIXe siècle en France, la noblesse continue durant le XXe siècle d’exercer une fascination structurante sur de nombreux écrivains. Relevant par bien des aspects d’une « tradition » que la modernité tend par ailleurs à battre en brèche, le modèle nobiliaire contribue ainsi à orienter les dynamiques mutationnelles de la littérature, tout au long d’un siècle marqué par plusieurs crises historiques et sociales de grande ampleur. Poursuivant l’interrogation conduite dans le premier tome de Lettres de noblesse, consacré au XIXe siècle, cet ouvrage vise à cerner certaines des principales lignes de force et des fonctions de l’imaginaire nobiliaire dans la littérature française du XXe siècle.

Επανέκδοση της  αναθεωρημένης από τη μεταφράστρια μετάφρασης του  ΣΟΛΑΛ, του πρώτου μυθιστορήματος του ελληνοεβραϊκής καταγωγής, γεννημένου στην Κέρκυρα Αλμπέρ Κοέν. Πρόκειται για το βιβλίο που εγκαινιάζει όλο το κατοπινό έργο του μεγάλου συγγραφέα,  ένα μυθιστόρημα μαθητείας, που έχει στον πυρήνα του την αναζήτηση της εβραϊκής ταυτότητας στην Ευρώπη της δεκαετίας του '30.

Les stéréotypes sur le Juif sont des instruments de stigmatisation particulièrement répandus et efficaces. On connaît bien la pléthore d’écrivains français qui en ont nourri leurs œuvres. Or les écrivains juifs eux-mêmes se plaisent à récupérer ces idées ou ces insultes antisémites afin de les intégrer dans leurs textes et de les vider de leur charge haineuse par une sorte de détournement burlesque. Mais ce geste fort, ce geste provocateur, n’est pas toujours dénué d’ambiguïtés ; il ne cesse d’interpeller, voire de déranger.

Avec les contributions de Maxime Decout, Andrée Lerousseau, Béatrice Athias, Amotz Giladi, Louis-Albert Révah, Nelly Wolf, Yves Baudelle, Martine Benoit, Nurit Levy, Elena  Quaglia, Steven Sampson, Bruno Chaouat, Vincent Lowy, Michèle Tauber.

La littérature juive de la diaspora pose des questions pertinentes sur le concept de la littérature nationale socioculturellement définie, dans ses rapports avec la langue et la localisation géographique et ethnique. L'écriture romanesque de son représentant, Albert Cohen, met en question la pertinence du concept d'identité culturelle et invite à repenser nos critères de classification à base nationale ou ethnique.

Cet essai s'est ainsi donné pour but d'interroger un imaginaire où l'identité juive est le lieu d'une profonde réflexion sur l'homme, et qui se conçoit comme un renouveau esthétique majeur dans la littérature du XX e siècle. Il tente de restituer les fondements de l'être juif depuis son origine, lacunaire et problématique, jusqu'aux tentatives de résolution proposées, ces diverses mises en oeuvre messianiques que les textes essayent. « Fictions de la judéité » : le pluriel désigne alors les aspects variés que revêt un imaginaire romanesque nourrissant une identité mouvante et plurielle.