Accordion

Το παρόν άρθρο βασίζεται στο «Βιβλίον Πρακτικών Σωματείου Μουσικών Λέσβου», ένα χειρόγραφο τετράδιο πενήντα φύλλων . Στις σελίδες των πρακτικών περιλαμβάνονται πολύτιμα στοιχεία για περισσότερους από 150 ενεργούς μουσικούς της Λέσβου της περιόδου 1945-1951, με πληροφορίες για τα όργανα που έπαιζαν, τη μουσική τους κατάρτιση και εμπειρία, καθώς και για τον τόπο στον οποίο δραστηριοποιούνταν. Επίσης, αναφέρονται στοιχεία για διάφορα επαγγελματικά ζητήματα των μουσικών, ενέργειες του σωματείου για τη διευθέτησή τους, στοιχεία για τους τρόπους λειτουργίας των ορχηστρών, ζητήματα αλληλεγγύης, κατοχύρωσης εργασιακών δικαιωμάτων, μέτρων ανακούφισης των άνεργων συναδέλφων, ζητήματα διαμεσολάβησης μεταξύ μουσικών και μουσικών κέντρων και ζητήματα ιατρικής περίθαλψης.

Με τον τρίτο τόμο των Μουσικών Καταγραφών ολοκληρώνεται η έκδοση 600 εκδοχών οργανικών σκοπών από τη νησιωτική και την ηπειρωτική Ελλάδα, την Κύπρο, τη Μικρά Ασία, τα παράλια της Προποντίδας, τον Πόντο, την Αζοφική και την Κάτω Ιταλία. Τα ηχητικά τεκμήρια που αξιοποιήθηκαν ως πηγές αντιστοιχούν σε παλιές ηχογραφήσεις, τόσο αρχειακές όσο και δισκογραφημένες. Συνεπώς, κατά την αποτύπωση σε μουσική σημειογραφία καταγράφεται γενικά το μουσικό ύφος των παλαιότερων γενεών, αλλά και ειδικά το προσωπικό ύφος κάθε οργανοπαίχτη. Έτσι, αναδεικνύεται η ποικιλομορφία, αλλά και διάφορες συγκλίσεις ανάμεσα σε επιμέρους και ευρύτερες γεωγραφικές και πολιτισμικές περιοχές. Το υλικό της έκδοσης μπορεί να αποτελέσει αντικείμενο ανάλυσης διάφορων μουσικών παραμέτρων (τροπικότητα, ρυθμική διάρθρωση, μορφή, ύφος, κλπ), διερεύνησης ιστορικών διαδικασιών και κοινωνικών μεταβολών και να αξιοποιηθεί ως ύλη στη διδασκαλία των μουσικών οργάνων.

This third volume of musical transcriptions rounds off the presentation of 600 versions of Greek instrumental tunes from the islands and mainland of Greece, Cyprus, Asia Minor, the coastal regions of the Sea of Marmara, the Pontus, and the Azov Sea, and Southern Italy. The sound recordings used as sources for the transcriptions include old recordings held in archives as well as gramophone records. Accordingly, what is achieved when transcribing these recordings as a musical score is the overall depiction of the musical style of older generations of performers, besides the personal style of individual musicians. This enables the presentation of the diversity as well as the similarities that can be found across the various geographical and cultural spaces covered in this volume. The material presented herein can be used for analyzing various musical parameters (modality, rhythmical structure, form, style, and so on), exploring historical developments and social changes, and teaching specific musical instruments.

This third volume of musical transcriptions rounds off the presentation of 600 versions of Greek instrumental tunes from the islands and mainland of Greece, Cyprus, Asia Minor, the coastal regions of the Sea of Marmara, the Pontus, and the Azov Sea, and Southern Italy. The sound recordings used as sources for the transcriptions include old recordings held in archives as well as gramophone records. Accordingly, what is achieved when transcribing these recordings as a musical score is the overall depiction of the musical style of older generations of performers, besides the personal style of individual musicians. This enables the presentation of the diversity as well as the similarities that can be found across the various geographical and cultural spaces covered in this volume. The material presented herein can be used for analyzing various musical parameters (modality, rhythmical structure, form, style, and so on), exploring historical developments and social changes, and teaching specific musical instruments.

Ja tenim aquí el segon número de La Botonera, una publicació que va creixent de mica en mica i que esperem que contribueixi a la vertebració del món de l’acordió i de la cultura popular i tradicional.
En el primer número hem comprovat amb alegria com la revista ha estat acollida arreu del territori i ha servit de punt de trobada de camins acordionístics diferents. Al llarg d’aquest any de vida l’equip de redacció ha pres consciència de la feinada que hi ha al darrere d’un projecte d’aquesta magnitud i hem perfilat alguns detalls com ara la periodicitat (anual), l’extensió, la selecció d’algunes seccions o la difusió diferida en format electrònic a la nostra web.
El segon número s’obre amb un article de recerca de caire divulgatiu sobre el fenomen del cuplet, un gènere de moda a l’inici del segle XX. Relacionats amb temps més actuals, el segueixen un parell d’articles; d’una banda, ens fem ressò del desè aniversari de la nostra associació que tindrà com a punt central un cap de setmana que enllaçarà acordió i circ, i de l’altra, una entrevista al Maties Mazarico, el protagonista del cicle de primavera dels Divendres a la Plaça del Rei de Barcelona. La crònica de la trobada a Herba-Savina ens guia pel territori i les històries del llibre Dos taüts negres i dos de blancs de Pep Coll, sobre el qual ja vam poder llegir una ressenya al primer número de La Botonera. En la secció dedicada a la tècnica coneixerem una proposta de digitació per a l’acordió diatònic i en el camp més social podrem conèixer l’experiència de fer sentir l’acordió en camps de refugiats al Líban. També podrem fer el xafarder a l’experiència del Folk a Pèl, un festival per als més desimbolts o bé entrar al taller per conèixer les característiques d’inxes, veus i registres. En la secció d’imatges s’inclouen fotografies d’uns caramellaires dels anys cinquanta, que contextualitzen la imatge de portada, dedicada a la celebració del 125è aniversari del naixement de Joan Amades. Gairebé per acabar, a la secció de ressenyes es presenten algunes de les novetats editorials i discogràfiques més recents i, finalment, les col·laboracions més personals tanquen el número. I aquest cop sí, tot això acompanyat de partitures per fer-ho més rodó.
Esperem seguir l’embranzida i us animem a participar en la mesura que us vingui de gust. Benvinguts, de nou, a La Botonera.

Nel suo cammino dallo studio al concertismo, l'interprete incrocia continuamente temi legati alla multidimensionale relazione con la musica, configurando un raggio di azione - riflessione assai complesso. Quattro giovani interpreti offrono al lettore uno spaccato di quattro momenti di studio e ricerca: la riflessione aperta sulle relazioni tra identità musicale, scrittura e interpretazione; la creazione di un programma da concerto; la ricerca intorno alla produzione del compositore; le connessioni tra esecutore e contesto esecutivo con particolare riferimento alla sala di registrazione.