Acord en el Ribalta

●●●● Ribalta, ACORD en el Ribalta Mª José Domínguez Ardit  El presente artículo expone una experiencia didáctica musical interdisciplinar realizada a lo largo de más de una década por el grupo ACORD, dedicado a la didáctica de la audición musical, y que ha tenido su sede estable en el IES Francisco Ribalta de Castellón. 1. Inicios Mi ámbito de trabajo es el conservatorio de música profesional, donde imparto clases de piano a alumnado de enseñanzas elementales y medias de edades comprendidas entre 8 y 18 años. En la actualidad, las clases de instrumento musical se estructuran en periodos lectivos de una hora semanal por alumno. Nuestra docencia se suma a la formación general que reciben estos mismos alumnos en escuelas e institutos y, desde que la LOGSE sincronizó las enseñanzas de régimen general obligatorias y las artísticas, el perfil del alumnado se ha homogenizado. Esto permite centrar nuestro interés, también, en propiciar la coordinación con el profesorado de música de escuelas e institutos, con quienes compartimos alumnos, para visualizar, en el entorno educativo del estudiante de instrumento, la doble inversión horaria de nuestro alumnado común. Con estas premisas, en el curso 1997-98 nació ACORD, un grupo de profesores de música de conservatorio e instituto interesados en la investigación y experimentación didáctica de la audición musical. Mi primer compañero fue el catedrático de música D. Diego Ramia Arasa, quien se sumó al proyecto de forma entusiasta, propiciando la gestión de dicha experiencia ante la directiva del IES Ribalta. Seguidamente se incorporó D. Guillem Noguera Cerdá, en aquel momento, profesor de guitarra en el conservatorio Mestre Tàrrega de Castellón.  Mª José Domínguez Ardit es profesora superior de piano del Conservatorio Mestre Tàrrega de Castellón y Coordinadora del Grupo Acord. Ribalta. Quaderns d’aplicació didàctica i investigació, núm. 19 (març 2012), ps. 89-96. © IES Francesc Ribalta · Castelló de la Plana · ISBN: 1132-1814 http://www.iesribalta.net/revista Aunque nuestra praxis docente era distinta, compartíamos la convicción de que la formación del músico es un proceso lento y costoso, un trabajo constante, cotidiano y no precisamente fácil. El intérprete se construye a partir de múltiples vivencias y de un estudio disciplinado y sistemático en todos los ámbitos de su formación, a ser posible, desde muy temprana edad. Para que el esfuerzo se transforme en comunicación, el trabajo de un intérprete musical ha de exponerse al público. Pero ello, en nuestro caso, supone reflexionar tanto sobre la ejecución por parte del intérprete, como sobre la recepción por parte del público, todos ellos alumnos. En el caso de la formación del intérprete, consideramos que este proceso no debe realizarse cuando la técnica esté claramente consolidada, sino que ha de producirse paralelamente desde los primeros contactos con el instrumento. De esta manera, el aprendizaje de la escena es a la vez la máxima motivación para un estudio continuado. Es decir, no esperamos a “saber” para tocar, sino que “tocamos” para aprender y saber. Respecto a la formación del alumnado que asiste a una audición como público, procuramos fomentar su participación activa con explicaciones previas a la escucha, anécdotas que despierten su interés y pautas de comportamiento aplicables tanto al ámbito musical como a cualquier otro. Para llevar a cabo nuestro proyecto, contamos desde el comienzo con la total colaboración de la directiva del IES Francesc Ribalta, que nos cedió el salón de actos y el piano de cola para programar nuestras audiciones didácticas. Tan solo hubo que reparar el instrumento y la banqueta. Para ello contamos con la colaboración de otro docente del IES Ribalta, el profesor de filosofía D. Vicent Pascual García, quien gestionó ante la Fundación Caja Castellón la reparación del piano y acometió, junto a sus propios alumnos del PACG, la reparación de la banqueta. El soporte de la gestión administrativa y el reconocimiento institucional del trabajo nos lo proporcionó la asesoría de música del CEFIRE de Castellón, bajo la dirección de D. José Luis Liarte quien, antes de ocupar esta responsabilidad, fue también profesor de música del IES Ribalta. 2. Actividades La primera actividad consistió en una serie de audiciones didácticas (incluidas en las respectivas programaciones generales de los centros educativos) que se vienen realizando desde hace ya más de una década, con el nombre de “Els dimecres…al Ribalta”. Los beneficios de estas audiciones eran múltiples: 1. 2. 3. 4. Al alumnado de conservatorio le permitía abrirse a nuevos escenarios y, al mismo tiempo, disponer de un público numeroso y no habituado a la disciplina del concierto de música clásica. Al alumnado del instituto trabajar, en situación real y en su propio espacio educativo, la escucha atenta, el silencio necesario para la comprensión musical y la valoración del trabajo y el esfuerzo de los intérpretes que, gracias a esta actividad, resultaban ser sus propios compañeros. Al profesorado del instituto convertir la audición en una clase práctica de una parte del temario que trabaja con el alumnado que asiste como público. Para ello el profesorado actúa como presentador introduciendo las piezas musicales con explicaciones teóricas, que previamente se han trabajado en el aula. Al profesorado del conservatorio observar los recursos del alumnado en un contexto nuevo de ejecución musical y el progreso de su autocontrol escénico. Asimismo medir el interés que las piezas escuchadas suscitaban, o no, en un público joven. 3. Proyectos En un principio se buscaron títulos genéricos que permitieran la participación de cualquier instrumentista: Johan Sebastian Bach y su entorno, El Clasicismo, El Romanticismo, El Nacionalismo. A continuación se trabajaron las relaciones de la música con el resto de las artes: el cine, la poesía, las artes plásticas, la televisión. En otras ocasiones el tema fue más variado, desde las circunstancias o el espacio en el que se produce la música, los parámetros del sonido, hasta monográficos sobre Turina, Grieg, o Mozart (con motivo de su aniversario en la celebración del 2006) o compositores valencianos. El carácter interdisciplinar del grupo nos ha llevado a colaboraciones con otros grupos de trabajo didáctico como Galatea, con quienes hemos realizado Una Odissea musical y Ludere cum musica. En diciembre de 2007 y con motivo de la celebración del 75 aniversario de “Les normes de Castelló”, presentamos el musicuento Tomba Tossals i els herois de Castelló, una adaptación propia de la novela Tomba Tossals de Pascual Tirado. En 2010 volvimos a representar esta adaptación en la 5ª entrega de premios de narrativa infantil Vicent Marçà en el Teatro Principal de Castellón. En 2008 comenzó, en colaboración con la Escuela de Danza de Borriana, la actividad didáctica Pulso@Paso, que en el presente curso escolar se encuentra ya en su cuarta edición. En esta audición, músicos y bailarines interpretan y danzan juntamente las piezas que unos y otros estudian para experimentar con el ritmo. Otras actividades programadas han sido: El món a l’inrevés, Comenzar con buen pie, En buena compañía (audición para los enfermos y personal sanitario del Hospital General de Castellón) y Un menú musical. Este proyecto se realizó en el IES Costa de Azahar del Grao de Castellón dentro de la programación de la semana cultural de Hostelería. Una Navidad de película, en el hogar de ancianos Virgen de Lidón. En el 2010 comenzamos una colaboración con la librería Babel de Castellón con el proyecto Así suenan los cuentos en Babel. En enero de 2011 hemos colaborado con la asociación Aspropace de Castellón con el musicuento Los viajes de una gotita de agua. En estos 14 años el grupo ha generado múltiples proyectos, ha contactado con otras instituciones educativas y culturales tanto de la ciudad como de la provincia de Castellón, y esta evolución nos ha permitido exportar nuestra experiencia a múltiples espacios sin abandonar nunca nuestra sede inicial en el IES Ribalta. 4. Evaluación de los resultados La reflexión didáctica se centraba, en un principio, en el análisis de la actuación de los músicos desde el punto de vista técnico e interpretativo. El interés del público se evaluaba mediante encuestas al final de la actuación. Las primeras conclusiones respecto a los intérpretes fueron las siguientes: 1. 2. 3. Actuar en un espacio distinto y disponer de un público próximo a su edad era un aliciente para el alumnado del conservatorio. Combinar intérpretes de etapas formativas diversas propiciaba la percepción del progreso técnico en la ejecución musical. Compartir el espacio escénico simultáneamente fomentaba el autocontrol y la concentración. Por su parte, el alumnado que participaba como público: 1. 2. 3. Manifestaba gustos muy heterogéneos, por lo tanto debíamos seleccionar las obras más próximas a sus intereses, o en su defecto, explicarlas con anécdotas o contenidos más amenos. Mejoraba el comportamiento a medida que transcurrían las audiciones. Acrecentaba su curiosidad y mantenía el interés de la audición con la mezcla de timbres. 5. Nuevos colaboradores El grupo ACORD empezó a sumar nuevos colaboradores con la incorporación del profesor de piano D. Agustín Manuel Martínez Fernández. En algunas ocasiones se produjeron aportaciones de otras familias instrumentales: cuerda, viento, voz, percusión. En la actualidad son miembros activos del grupo ACORD Dña. Judit Gual Pallarés, profesora de música del IES Matilde Salvador de Castellón, Dña. Anna Vernia Carrasco, profesora de trompeta del conservatorio de la Vall d´Uixo y de la escuela Rafael Martí de Viciana de Borriana, D. Diego Ramia Arasa y Dña. Mª José Domínguez Ardit. 6. Abriendo espacios La experiencia del grupo ACORD en el IES Ribalta nos permitió exportar la audición musical a otros espacios de la ciudad y provincia y, de esta manera, exponer a nuestros intérpretes a un público distinto al habitual. Así la experiencia de concierto era cada vez más amplia y diversa. Los proyectos del grupo ACORD empezaron a ser solicitados desde otros ámbitos educativos. Así nacieron colaboraciones con el Espai d’Art de Castelló, con la Asociación Española contra el Cáncer en el Teatro Principal, con el espacio Ámbito Cultural del Corte Inglés en Valencia, con la Asociación Prosopon de Sagunto en el salón de actos de Bancaja, con la ONG Delwende, con diversos colegios de primaria como Ntra. Sra. de la Consolación, Benadresa y La Marina del Grao. Asimismo hemos actuado en el Teatre Municipal de Vila-real y de Betxi para los colegios de primaria de esas localidades, en el Espacio Polifuncional de la Marina del Grao para los colegios de dicha población, en la escuela municipal de música y danza Pasqual Rubert de Borriana, y en los IES Fcesc. Tàrrega de Vila-real, Honori Garcia de la Vall d’Uixó y Sos Baynat de Castellón. Con esta diversidad de escenarios hemos conseguido, por un lado, alcanzar uno de los objetivos propuestos en el decreto 158/ 2007 de 21 de septiembre del Consell que regula el currículo de las enseñanzas profesionales de música, y que estipula como uno de los objetivos finales de Grado Medio: “Afianzarse en el autocontrol, el dominio de la memoria y la capacidad comunicativa mediante la actuación en público”. Pero, por otro lado, hemos procurado potenciar los aspectos sociales y solidarios de la música al propiciar que nuestros alumnos colaboren con su interpretación musical en actividades didácticas (IES y colegios), benéficas (Fundaciones y ONG) y humanitarias (hospitales, asilos y asociaciones). Tras estos quince años de proyectos, ACORD sigue contando con su espacio físico del IES Ribalta, aquel que nos dio entidad y fuerza para comenzar, ese espacio propio para crear y para existir que ya reivindicara la escritora Virginia Woolf. Pero, desde enero de 2009, disponemos también de un blog colaborativo, un espacio virtual que nos aproxima, todavía más, a la realidad educativa de nuestro alumnado [http://grupacord.blogspot.com] 7. El musicuento Una de las dificultades con las que, como profesora de piano, me encontré desde el principio fue que el alumnado aceptara de buen grado el estudio de obras que, en ocasiones, resultaban estéticamente distantes, pero que desarrollaban contenidos musicales que sí estaban contemplados en su curriculum educativo. En el curso 2004/05 la obra que debían trabajar los alumnos de 4º de grado elemental era Musique d’enfants, de S. Prokófiev. Para superar este rechazo inicial, decidí elaborar una narración adaptada del cuento El Soldadito de Plomo de H.C. Andersen, tomando como nexo argumental cada uno de los títulos de dicha suite. A este recurso didáctico le di el nombre de MUSICUENTO, pues el propósito era que el relato ayudará al instrumentista a recrear el contexto musical y, de esta manera, comprender y aceptar las dificultades técnicas e interpretativas de este repertorio. Así el soldadito de plomo era La marcha, la bailarina era El vals, el momento en el que el soldadito recorre la ciudad en un barco de papel era La promenade, etc. Este recurso fue tan útil y bien acogido, que detrás de esa adaptación vinieron otros relatos escritos por mí para superar las diferentes dificultades técnicas: El caminante, El reportero, Aventura en el Missisipi, La placeta, En buena compañía, Navidades de película, Tombatossals i els herois de Castelló, Mozartiada, Los viajes de una gotita de agua. Fue precisamente con el musicuento La placeta con el que participamos en mayo de 2007 en la V Trobada de música a l’Escola organizado por el Cefire en la UJI de Castellón. En colaboración con el grupo Galatea surgió el proyecto Una Odissea Musical, que se desarrolló en dos fases. En un primer momento, el alumnado de conservatorio interpretaba la música y el alumnado de los diferentes IES se hacia cargo de la narración homérica. Pero el musicuento creció tanto que, en su segunda fase, el texto lo declamaba el actor nulense D. Jordi Ballester y la música estaba a cargo del profesorado de ACORD y del alumnado de los IES participantes. La Odissea Musical recibió, en el año 2006, un premio de innovación educativa de la Fundació Cátedra Enric Soler i Godes de Castellón. La incorporación de las TICs a la enseñanza de la música es para nosotros una realidad que no solo hemos materializado en la creación y consolidación de nuestro blog didáctico, sino que hemos experimentado ya las ventajas de incorporarlas en la creación también de recursos de enseñanza y aprendizaje. Tras varios años de experimentación con la actividad Una Odissea Musical, y convencidas de que estos materiales debían ponerse al servicio de la comunidad educativa en formato electrónico, trabajamos juntamente con Galatea para reciclar y mejorar dicha actividad y, de esta manera, hacerla accesible a cuantos quisieran poner en práctica una experiencia de estas características. En 2010 fuimos galardonados con un Premio de Innovación Educativa por Una Odissea musical, en la IV convocatoria de Desarrollo de Recursos Educativos Digitales convocados por la Conselleria de Educación de la Generalitat Valenciana. Estos premios han sido, sin duda alguna, la culminación de más de una década de fructífera reflexión y experimentación del grupo ACORD al servicio de la didáctica de la audición musical.