Duomo Florencia

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 8

El Duomo de Florencia

Laura Cámara Alonso


Grupo 210-Grado Historia del Arte

1
Introducción:

La plaza de San Giovanni, también llamada del Duomo, es uno de los lugares más antiguos e
importantes de la ciudad de Florencia. Los tres edificios Duomo-Campanario-Baptisterio se
encuentran ligados entre si por eventos histórico-artísticos que han hecho del conjunto una sola
obra, donde artistas e intelectuales ejercitaban su actividad con fructíferos intercambios.

El Duomo en primer lugar y después el Baptisterio han sufrido numerosos cambios en su


aspecto original, tanto mínimos, como estatuas o relieves, como profundos (demolición de
partes enteras, sustitución e introducción de nuevos elementos arquitectónicos…) que han
caracterizado la vida de este complejo monumental.

Urbanísticamente, el aspecto de la plaza tal y como es ahora comenzó a surgir en 1057, cuando
el margrave de Toscana se trasladó definitivamente a Florencia. A dicha ocasión se debela
decisión de ampliar el Baptisterio. El área que rodeaba los monumentos se encontraba atestada
de edificios de varios tipos, entre ellos un cementerio. Fue solo a finales del S.XIII,
coincidiendo con una fase positiva desde el punto de vista político y económico, que se pensó
en ampliar la catedral, también para ponerse al mismo nivel de las ciudades de Pisa y Siena, que
elevaban en aquel periodo sus emblemas sacros. En 1289 se decidió enlosar la plaza de nuevo, y
de pocos años después es el encargo del proyecto de una catedral en el lugar de la ya existente,
concedido a Arnolfo di Cambio, quien fue también el famoso arquitecto de la Basílica de Santa
Cruz y el Palazzo Vecchio.

El Duomo:
El Duomo es la cuarta iglesia más grande del mundo, después de San Pedro de Roma, San Pablo
de Londres y el Duomo de Milán.

Su construcción atravesó varias fases:

 En 1296 Arnolfo de Cambio la comenzó en el lugar de la antigua catedral de Santa


Reparata, dedicación que se mantendrá hasta principios del S.XV; a él se debe la
construcción de la fachada central y de las laterales. Después de su muerte, en 1302, las
obras avanzaron muy lentamente.
 En 1331 la responsabilidad de la construcción recae en los magistrados de la Obra,
institución creada especialmente para vigilar las obras de la nueva catedral, que estaban
financiadas por el Arte de la Lana.
 Entre 1334 y 1337, Giotto, maestro albañil de la Obra, se dedicó casi exclusivamente al
campanario.
 Entre 1357 y 1364 la dirección es encargada a Francesco Talenti y a Giovanni di Lapo
Ghini, que amplian el proyecto original. En esta fase se decide la realización de la
cúpula y se exhorta a los ciudadanos a dar su opinión sobre la modificación.
 En 1367 se produce un segundo concurso público, en el que la ciudadanía fue invitada a
dar su opinión. Se seleccionó el proyecto presentado por cuatro pintores y cuatro
arquitectos.
 En 1378 fue terminada la bóveda de la nave central.
 Entre 1380 y 1421 se produce la construcción de la cabecera y del tambor de la cúpula.
 Entre 1434 y 1346 Brunelleschi finaliza la cúpula según el proyecto con el que ganó el
concurso anunciado en 1418.
 Entre 1445 y 1461 se construye la linterna con la esfera.

La catedral es consagrada el 25 de marzo de 1436 por el papa Eugenio IV.


1
Duomo-Exterior:

El edificio está revestido de mármol de Carrara blanco, verde de Prato y rosa de Maremma, y
muestra en las variadas soluciones estilísticas las fases cronológicas de su construcción: una
reminiscencia románica en los laterales y en la parte inferior perimetral de la cabecera con las
arcadas ciegas de medio punto; la impronta gótica en los elementos ojivales sobre las puertas y
en las bíforas; el equilibrio renacentista de la cúpula y por último, aunque camuflado de gótico,
el elemento decimonónico de la fachada.

La antigua fachada del S.XIV, ideada por Arnolfo di Cambio e inacabada, fue demolida en
1587. El proyecto de Arnolfo para la fachada era muy “clásico”, basado en el equilibrio y en el
sentido de la medida y las proporciones. El tema iconográfico, al que están dedicadas las
esculturas de Arnolfo, era el culto a María. También Nanni di Banco, Donatello, Niccolo
Lamberti y Bernardo Ciuffagni crearon estatuas para la fachada; las esculturas tendrían que
haber resaltado entre los cromatismos de los mármoles rosa, blancos y verdes.

Cuando murió Arnolfo, sus sucesores (Giotto, Andrea Pisano) se dedicaron sobre todo al
campanario.

Tampoco Francesco Talenti modificó el proyecto de Arnolfo. Hasta el S.XV varios escultores
enriquecieron la fachada con estatuas. Pero ya a finales del Quattrocento, la fachada no
correspondía al gusto de la época, hasta tal punto que en 1587 se sustituyó por una nueva por
voluntad del duque Francisco I. al morir éste la obra se paralizó y la fachada quedó durante
mucho tiempo inacabada. Cuando comenzó a construirse la actual fachada neogótica sobrevivía
todavía un débil resto de la decoración del S.XVIII en fresco. La fachada actual fue erigida
entre 1871 y 1887 según el proyecto del arquitecto florentino Emilio de Fabris.

3
Duomo- interior:

El interior se presenta como una magnifica manifestación de la arquitectura gótica: es de cruz


latina, dividida en tres naves de cuatro tramos cada una por poderosos pilares fasciculados, que
soportan las arcadas y las bóvedas de ojivas con nervios. Por la nave central corre un balcón
sostenido por ménsulas, que continua bajo la cúpula y el crucero.

Sus dimensiones son enormes: 153 m de largo por 130 m de ancho (de un lado a otro del
transepto) y 107 de alto desde la base hasta la cima de la cúpula. La altura de los arcos en los
pasillos es de 23 m. El interior es sombrío y da una impresión de vaciedad. La relativa desnudez
de la iglesia corresponde a la austeridad de la vida religiosa, tal como la predicaba Girolamo
Savonarola.

4
La pared interior de fachada está dominada por el gran reloj litúrgico, con un fresco de Paolo
Uccello de 1443. Las demás decoraciones originales, como los espléndidos coros de Donatello y
Luca della Robbia, actualmente se conservan en el cercano “Museo dell'Opera del Duomo”. En
la basílica se conservan todavía cuarenta y cuatro vidrieras policromas originales, realizadas,
bajo la supervisión de Lorenzo Ghiberti, por artistas como Donatello (es suya la “Coronación de
la Virgen” en el tambor”, que se ve desde la nave), Andrea del Castagno y Paolo Uccello. En el
fondo de la catedral hay cuatro ábsides, cada uno con cinco capillas; las sacristías de los
Canónigos y de las Misas están separadas. En la parte de atrás del ábside está el altar dedicado a
San Zanobi, primer obispo de la ciudad.

El Duomo- la cúpula

La cúpula, de 45,6 metros de ancho, era originalmente una cúpula de madera construida por
Arnolfo di Cambio. Construir una cúpula sobre el presbiterio conllevaba muchos problemas
técnicos. En el 1419 tendrá lugar un concurso para diseñar una nueva cúpula para la catedral.
Los dos competidores más importantes eran Lorenzo Ghiberti y Filippo Brunelleschi.
Brunelleschi se inspiró en la cúpula del “doble-emparedado” del Panteón de Roma. Con la
ayuda de Donatello y Nanni di Banco construyó un modelo de madera y ladrillo. El trabajo de la
cúpula comenzó en 1420 y fue completado en 1436. La catedral fue consagrada por el Papa
Eugenio IV el 25 de marzo de 1436, y fue la primera cúpula octogonal en la historia que se
construyó sin el soporte de un marco de madera.

5
El Duomo- la cripta

La catedral ha sufrido laboriosas excavaciones entre 1965 y 1974. Las bóvedas subterráneas
eran usadas para sepultar a los obispos florentinos a través de los siglos. Recientemente la
historia arqueológica de esta enorme área fue reconstruida: Ruinas de casas romanas, un
pavimento del cristianismo temprano, ruinas de la antigua catedral de Santa Reparata y
ampliaciones sucesivas de esa iglesia. Cerca de la entrada abierta al público está la tumba de
Brunelleschi como prueba del gran cariño que le profesaron los florentinos.

El Campanile

El campanario fue proyectado por Giotto, que trabajó en él desde el 1334 hasta el año de su
muerte (1337). El artista proyectó un robusto torreón de planta cuadrada con pilastras angulares,
pero no pudo pasar de la altura de la primera cornisa. Su sucesor, Andrea Pisano, continuó el
proyecto de Giotto hasta la segunda faja. En 1348 es sustituido por Francesco Talenti, quien
concluirá la obra. El campanario adquiere una estructura más airosa con la introducción de las
bíforas góticas y las delgadas columnillas, para culminar en el último piso con una gran trifora,
también alancetada, que confiere al monumento una esbeltez conclusiva. Está por último
coronado por un balcón con voladizo sobre ménsulas y pequeños arcos polilobulados, elementos
que contribuyen a la sobria elegancia del monumento.

7
El Baptisterio:

Según la tradición el Baptisterio era un templo dedicado a Marte, después transformado en


Iglesia. Esta ascendencia pagana ha sido durante mucho tiempo una característica del edificio,
que para los florentinos de los S.XIV y XV seguía representando el testimonio de los nobles
orígenes romanos de la ciudad.

La estructura del edificio se remonta al S.V aproximadamente, pero solo con las modificaciones
internas y externas de los S.XI y XIII toma la forma actual. En un principio el baptisterio era
seguramente de reducidas dimensiones, incluso en proporción con la antigua iglesia de Santa
Reparata, para ser después ampliado con una especie de recinto en el S.XI. según algunas
hipótesis, con el crecimiento económico y político de Florencia se considero oportuno
consolidad esta ampliación consagrando el edificio. El revestimiento era probablemente
exclusivamente marmóreo. A mediados del S.XII, en el curso de un proyecto de ampliación del
edificio, fueron colocadas las columnas de granito.

El edificio fue utilizado como catedral durante el S.XI, probablemente a causa de obras en Santa
Reparata, para después volver a su función original. Destacan las famosas puertas realizadas por
Ghiberti y los mosaicos del interior.

7
Bibliografía:

VV.A.A: El gótico. Arquitectura, escultura, pintura. Traducción en Barcelona,


Ullmann & Könemann, 2007. Proporciona una importante introducción al contexto
histórico-cultural de la Italia de la época, así como una reflexión sobre las
peculiaridades del gótico italiano.
Di Cagno, Gabriella: El Duomo, el baptisterio y el campanario. Florencia, Edizioni
Mandragora, 2007. Obra dedicada enteramente al análisis de la catedral, el
baptisterio y el campanario.

http://es.wikipedia.org/wiki/Santa_Mar%C3%ADa_del_Fiore

También podría gustarte