Impresionismo es la denominacin de un movimiento artstico1 definido inicialmente para la pintura

impresionista, a partir del comentario despectivo de un crtico de arte (Louis Leroy) ante el cuadro Impresin,
sol naciente de Claude Monet, generalizable a otros expuestos en el saln de artistas independientes de Pars
entre el 15 de abril y el 15 de mayo de 1874 (un grupo en el que estaban Camille Pissarro, Edgar Degas, PierreAuguste Renoir, Paul Czanne, Alfred Sisley y Berthe Morisot). Aunque el adjetivo "impresionista" se ha
aplicado para etiquetar productos de otras artes, como la msica (impresionismo musical -Debussy-) y
la literatura (literatura del Impresionismo -hermanos Goncourt-),2 sus particulares rasgos definitorios
(luz, color, pincelada, plenairismo) lo hacen de muy difcil extensin, incluso para otras artes plsticas como
la escultura (Rodin)3 y la arquitectura;4 de tal modo que suele decirse que el Impresionismo en sentido estricto
slo puede darse en pintura y quiz en fotografa (pictorialismo) y cine (cine impresionista francs o premire
avant-garde: Abel Gance, Jean Renoir -hijo del pintor impresionista Auguste Renoir-).5
El movimiento plstico impresionista se desarroll a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa
principalmente en Francia caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la
impresin visual) y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba. Es decir, si sus
antecesores pintaban formas con identidad, los impresionistas pintaban el momento de luz, ms all de las
formas que subyacen bajo este. Fue clave para el desarrollo del arte posterior, a travs del postimpresionismo y
las vanguardias.

John Ruskin, Importanteterico ingls delRomanticismo, defenda la impresin frente a ladescripcin.

Paisajistas ingleses[editar]
En la primera mitad del siglo XIX, en pleno romanticismo, Joseph Mallord William Turner y John Constable
pintores paisajistas ingleses sentaran las bases sobre las que ms adelante trabajaran los impresionistas.
[cita requerida]

De Turner los impresionistas tomaran su gusto por la fugacidad, sus superficies borrosas y vaporosas y el
difuminado y mezcla de amarillos y rojos intensos. As como la descripcin de un momento visual ms all de la
descripcin formal, en el que la luz y los colores dan lugar a una impresin ms poderosa. El mximo
exponente de estas caractersticas lo encontramos en Lluvia, vapor y velocidad (1844) National Gallery de
Londres, un cuadro preimpresionista.[cita requerida] Los impresionistas eliminarn el componente sublime de la obra
de Turner, propio de la pintura romntica.

douard Manet[editar]

douard Manet, Le Djeuner sur l'Herbe (1863). Museo de Orsay.

douard Manet, El bar del Folies-Bergre (18811882) Courtauld Institute de Londres.

Un autor clave entre los precursores del movimiento impresionista es douard Manet. Dos de sus obras son
esenciales en la comprensin de su influencia sobre el grupo.
En su Almuerzo sobre la hierba Manet presenta un bodegn. Pese a que las figuras representadas son
humanas, el autor trabaja el cuadro como si fuera una naturaleza muerta. Esto se evidencia por la ausencia de
conexin de unos personajes con otros, tres personajes van vestidos mientras que el cuarto est desnudo; las
miradas nunca se encuentran aunque haya un personaje hablando y la disposicin en primer (cesta y comida),
segundo (grupo) y tercer trmino (mujer en el agua) es meramente compositiva. Este trabajo influenciar a los
impresionistas en la desatencin del modelo y de la narracin.
Por otra parte El bar del Folies-Bergre evidenciar el deseo de tratar los fenmenos lumnicos al introducir un
espejo al fondo que refleja toda la profundidad de la sala y las grandes lmparas de araa, iluminacin artificial
que crea una luz difusa y menos directa y, por tanto, ms difcil de pintar, recordndonos a las escenas festivas
de Renoir.

Corot y la escuela de Barbizon[editar]

Camille Corot, Autorretrato

Los impresionistas haban tenido un precedente en Camille Corot y en la Escuela de Barbizon. Corot tuvo un
importante papel en la formulacin del Impresionismo, porque renunci a muchos de los recursos formales
renacentistas prefiriendo concentrar su atencin en espacios ms planos, ms sencillos y en superficies ms
luminosas. Y, aunque a diferencia de los impresionistas nunca lleg a fragmentar la luz en sus componentes
cromticos y siempre organiz y simplific sus formas para conseguir una cierta composicin clsica, tambin
us con frecuencia una elevada clave tonal as como, en trminos generales, un frescor y una espontaneidad
nuevos en el Saln oficial.

Historia[editar]
Inicios[editar]

Millet, Les Glaneuses (1857),Museo de Orsay.

Con anterioridad al Impresionismo, el marco artstico, era dominado por el eclecticismo, al que respondi la
generacin de las rupturas estilsticas, una serie de rupturas que darn personalidad propia al arte moderno. La
primera de ellas o, si se prefiere, su prembulo, es el Impresionismo, un movimiento, resultado de una
prolongada evolucin, que coloca definitivamente al siglo XIX bajo el signo del paisaje y que busca un lenguaje
nuevo basado en un naturalismo extremo.
Tiende a usar con creciente frecuencia colores puros y sin mezcla, sobre todo los tres colores primarios y sus
complementarios, y a prescindir de negros, pardos y tonos terrosos. Aprendieron tambin a manejar la pintura
ms libre y sueltamente, sin tratar de ocultar sus pinceladas fragmentadas y la luz se fue convirtiendo en el gran
factor unificador de la figura y el paisaje.

Florecimiento y primera exposicin[editar]

Artculo principal: Exposiciones impresionistas

El ao 1873 marcar un giro caracterstico del Impresionismo: el paso de la fase preparatoria a la fase de
florecimiento. Los tanteos estaban olvidados y el trabajo adelantado. Pisarro y Monet haban hecho en Londres
estudios de edificios envueltos en nieblas; Alfred Sisley, an ms vaporoso, se les haba adelantado por ese
camino; Renoir se hallaba, de momento, bajo la total influencia de Monet; y Edgar Degas empezaba a tratar los
tuts de sus bailarinas del mismo modo que Monet o Renoir las flores del campo.
Todos los impresionistas, incluyendo a Berthe Morisot, eran ya conscientes de formar un grupo y de tener
iguales objetivos que defender. Su primera aparicin pblica como tal se estaba fraguando. A fin de pesar ms a
los ojos del pblico intentaron atraerse a otros artistas y fundaron una Sociedad
annima de pintores, escultores y grabadoresque, por fin, en 1874, logr organizar una muestra en los salones
del fotgrafo Nadar. En total participaron treinta y nueve pintores con ms de ciento sesenta y cinco obras de
las que diez eran de Degas, la mayor aportacin individual del grupo, y entre las que estaba la ya
legendaria Impresin: sol naciente de Monet que, burlonamente citada por un crtico, dio nombre al grupo.

La difusin[editar]
El Impresionismo se difunde en toda Europa (entre otras cosas, gracias a la facilidad y rapidez )

Tcnica y esttica impresionista[editar]

Claude Monet, Catedral de Ruan. En la entrada principal de la catedraldistinguimos azul ultramar y violetapara las sombras
(colores ms saturados que la parte superior, ms iluminada) al igual que naranja dentro de la misma zona de sombra para
definir los reflejos en la oscuridad.

Colores puros[editar]
La segunda mitad del siglo XIX presenci importantes evoluciones cientficas y tcnicas que permitieron la
creacin de nuevos pigmentos con los que los pintores daran nuevos colores a su pintura, generalmente
al leo. Los pintores consiguieron una pureza y saturacin del color hasta entonces impensables, en ocasiones,
con productos no naturales. A partir del uso de colores puros o saturados, los artistas dieron lugar a la ley
del contraste cromtico, es decir: todo color es relativo a los colores que le rodean, y la ley de colores
complementarios enriqueciendo el uso de colores puros bajo contrastes, generalmente de fros y clidos. Las
sombras pasaron de estar compuestas por colores oscuros a estar compuestas por colores complementarios
que, a la vez, creaban ilusin de profundidad. La caracterstica principal es el uso de complementarios, de la luz
a la sombra y en un mismo valor, esto se denomina modulado del color. Podemos decir que, rompiendo con la
dinmica clsica del claroscuro, donde el contraste se da por valor, esto se denomina modelado del color; el
contraste entre claridad y oscuridad es la que generan la ilusin de profundidad. Asimismo enriquecieron el
lenguaje plstico separando los recursos propios del dibujo y aplicando nicamente los recursos propios de la
pintura: es decir, el color. Para definir la forma, su riqueza de color les permiti afinar el volumen mediante ms
matices lumnicos, creando luces dentro de las zonas de sombra y sombras dentro de las zonas iluminadas
recurriendo nicamente al uso del color. Un buen ejemplo del uso de los colores saturados para luces y
sombras indistintamente lo encontramos en el cuadro La catedral de Ruan de Claude Monet al lado. Este uso
de los colores tendra influencia sobre las primeras vanguardias, especialmente por
el fovismo de Matisse o Gauguin.

Pincelada gestltica[editar]
Claude Monet, Parlamento deLondres. Pinceladas lineales de colores puros dan lugar a una visin unitaria de atmsfera y
gradacin de clidos a fros.

Seurat, La Parade. Los neoimpresionistas llevaron al extremo esta pincelada gestltica, en este caso en forma de puntos,
dando lugar a un color y forma unitarios, movimiento denominado divisionismo o ms conocido como puntillismo.

Aunque la teora gestltica apareci ms adelante, los pintores impresionistas mostraron plsticamente lo que
la psicologa de la Gestalt vendra a demostrar psicolgica y cientficamente ms adelante: perceptivamente, si
se dan ciertas condiciones, partes inconexas dan lugar a un todo unitario. El uso de pequeas pinceladas de
colores puros result en un todo vibrante; y, aunque las pinceladas aisladamente no obedecieran a la forma o
al color local del modelo, en conjunto al ser percibidas global y unitariamente adquiran la unidad necesaria
para percibir un todo definido. Este recurso fue llevado al mximo por los neoimpresionistas, tambin conocidos
como puntillistas como Seurat o Signac.

Forma[editar]

Auguste Renoir, La Balanoire. La plasmacin de la luz sobre el cuerpo es ms importante que la descripcin de su forma.

La descripcin de la forma, relegada a segundo plano y dejada a manos del dibujante y no del pintor queda
subordinada a la definicin de las condiciones particulares de iluminacin. Por eso los artistas impresionistas
buscarn condiciones pintorescas de iluminacin como retos a su genio, recurriendo a iluminaciones de interior
por luz artificial como Edgar Degas y sus bailarinas, la iluminacin natural filtrada como Auguste Renoir y
la luz pasando entre hojas de rboles o la iluminacin al aire libre con reflejos en el agua o multitudes de
gente como Claude Monet. La pintura pasa a ocuparse de aquello que le es intrnseco: la luz y el color y en
ningn caso a la descripcin formal del volumen heredada del clasicismo; As las formas se diluyen, se mezclan
o se separan de forma imprecisa dependiendo de la luz a la que estn sometidas, dando lugar a esa
impresin que le da nombre al movimiento.

Variantes en la esttica impresionista[editar]

No todos los pintores del grupo fueron iguales y, ni mucho menos, fielmente ortodoxos con respecto a la
esttica impresionista. Las slidas estructuras de luz y sombra de Eduard Manet fueron realizadas en su
mayora en interiores, despus de muchos estudios preliminares, y tienen la diccin formal del arte de estudio,
no la frescura de la pintura al aire libre. La atmsfera y el color local no eran, ni mucho menos, sus objetivos
primordiales, y cuando representaba lo que parece, a primera vista, un tema impresionista era capaz de
cargarlo con tantas ironas y contradicciones que llegaba a empaar toda su inmediatez.
Dejando aparte a Berthe Morisot, el pintor del grupo que ms se le aproxima es Edgar Degas, con una pintura
difcil de comprender por su aguda inteligencia, sus intrigantes mezclas de categoras, sus influencias poco
convencionales y, sobre todo, su tan trada y tan llevada frialdad, aquella fra y precisa objetividad que fue
una de las mscaras de su infatigable poder de deliberacin esttica.
De hecho, ningn pintor del grupo es tan puramente impresionista como Claude Monet. En su obra el factor
dominante es un claro esfuerzo por incorporar el nuevo modo de visin, sobre todo el carcter de la luz,
mientras que la composicin de grandes masas y superficies sirve nicamente para establecer cierta
coherencia.
Por su parte, Renoir es el pintor que nos convence de que la esttica del Impresionismo fue, sobre
todo, hedonista. El placer parece la cualidad ms evidente de su obra, el placer inmediato y ardiente que
produce en l la pintura. Nunca se dej agobiar por problemas de estilo y lleg a decir que el objeto de un
cuadro consiste simplemente en decorar una pared y que por eso era importante que los colores fueran
agradables por s mismos.
Sin duda, Camille Pissarro fue el menos espectacular de los impresionistas porque es un pintor ms tonal que
esencialmente colorista. Pero, decano del Impresionismo, tuvo un importante papel como conciencia moral y
gua artstico.
Y, por ltimo, trabajando a veces con Renoir y a veces con Monet, estaba Alfred Sisley, influido por ambos.
Durante toda su vida sigui fielmente las directrices de los impresionistas pero nunca lleg a abandonar la
caza del motivo y siempre se dej llevar espontneamente, con una facultad de comunicacin directa, por
un Romanticismo subyacente y lleno de poesa.
Recordando siempre que la primera manifestacin oficial del impresionismo fue la exposicin organizada en
1874 en el estudio del fotgrafo Nadar, al margen del Saln oficial, por un grupo de pintores
(Bazille,Czanne, Degas, Monet, Morisot, Pissarro, Renoir, Sisley), cuyas obras motivaron el rechazo
generalizado de la crtica y del pblico. Un cuadro de Monet, Impresin, sol naciente, motiv la denominacin
impresionismo, creada con intencin peyorativa por el crtico Leroy. Esta primera muestra fue el punto de
llegada de un perodo de formacin iniciado unos quince aos antes por un grupo de artistas de la Academia
Suiza (Pissarro, Czanne, Guillaumin, Monet, Renoir, Sisley, Bazille), quienes, interesados en romper con los
planteamientos pictricos tradicionales y a partir de las innovaciones de Corot y de los paisajistas de la escuela
de Barbizon, se centraron en la pintura al aire libre y buscaron el plasmado cambiante de la luminosidad de los
paisajes y de las figuras humanas. Durante este perodo inicial fue fundamental la figura de Manet, quien, con
La merienda campestre y con Olimpia, se convirti en el abanderado del antiacademicismo. Tras la primera
exposicin, los impresionistas reunieron sus obras en siete ocasiones ms (1876, 1877 que plasm el
momento de mayor cohesin del movimiento, 1879, 1880, 1881, 1882 y 1886), a lo largo de las cuales
dejaron de participar algunos de los artistas pioneros (Czanne, Monet, Renoir, Sisley) y se aadieron nuevos
nombres (Cassatt, Gauguin, Redon, Seurat, Signac). Las primeras publicaciones importantes sobre la nueva
tendencia fueron los artculos de Zola (enL'vnement) y de Castagnary (en Le Sicle), La nouvelle
peinture (1876), de Duranti, y la Historia de los pintores impresionistas (1878), de Duret. El impresionismo cre
escuela tambin en otros pases europeos; son de destacar Zandomeneghi en Italia; en Espaa, Regoyos,
finales de 1915, Eugenio Hermoso, La Juma, la Rifa y sus amigas, y 1920 por Sorolla, Claus en Blgica, Grabar
e Isaac Levitn en Rusia, Steer y Sickert en Gran Bretaa y Sargent, Hassam y Twachtman en EE UU.
Tenemos que recordar que tambin implic a los msicos impresionistas, frente al dramatismo de los
romnticos, trataron de aludir ms que de afirmar y se expresaron ms por medio de la disociacin armnica y
del timbre y del color de los instrumentos que por medio de la meloda. Sus mximos representantes fueron C.
Debussy y M. Ravel, aunque tambin estuvieron influenciados por esta tcnica autores como P. Dukas, F.
Delius, A. Caplet, F. Schmitt o R. Vaughan Williams.

Algunos pintores impresionistas[editar]

Frdric Bazille

Gustave Caillebotte

Paul Czanne (considerado impresionista, aunque ms adelante dejar el

grupo y se anticipar al Cubismo)

Edgar Degas

Armand Guillaumin

douard Manet (considerado el precursor por excelencia de la pintura

impresionista)

Claude Monet (el ms prolfico y quien ms defini la esttica del grupo)

Camille Pissarro

Pierre-Auguste Renoir

Henri Rouart

Alfred Sisley

Pintoras impresionistas[editar]

Marie Rosalie Bonheur

Marie Bracquemond

Mary Cassatt

Eva Gonzals

Catherine Madox Brown

Berthe Morisot

Marianne North

Cronologa[editar]
Lnea del tiempo de los impresionistas franceses

La pintura de la poca impresionista en el resto de Europa [editar]

Alemania[editar]

Los criterios que se utilizan para evaluar el fenmeno estilstico internacional, llamado Impresionismo, es la
proximidad o el alejamiento respecto a la pintura francesa de este perodo. Esto es vlido tambin para los
pases de habla germana.6
Entre los precursores alemanes de la pintura al aire libre podemos mencionar: Karl Blechen (1798 1840); Carl
Gustav Carus (1789 1869); Johann Georg Dillis (1759 1841); Wilhelm Leibl ( 1844 1900);Adolph von
Menzel (1815 1905); Carl Schuch ( 1846 1903); y, Johannes Sperl (1840 1905).
Muchos pintores impresionistas alemanes tuvieron estadas ms o menos prolongadas en Pars, que haba
desplazado a Roma como meca de la peregrinacin. Este desplazamiento fue fuertemente impulsado por el
surgimiento de academias, escuelas privadas de arte y por las exposiciones universales que se organizaron en
Pars desde 1855.
Algunos pintores de la poca, con sus obras ms significativas son:

Lovis Corinth (1858 1925); [1]

El negro "Otelo", 1884, leo sobre lienzo 78 x 58,5 cm

Autorretrato con esqueleto, 1896, leo sobre lienzo 66 x 86 cm [2]

Desnudo acostado, 1899, leo sobre lienzo 75 x 120 cm

Autorretrato con su mujer y copa de champn, 1902, leo sobre lienzo

98,5 x 108,5 cm [3]

En el jardn de Max Halbe, 1899, leo sobre lienzo 75 x 100 cm

Da del Emperador en Hamburgo, 1911, leo sobre tela 70 x 90,5 cm

Retrato de Juluis Meier-Graefe, 1917, leo sobre lienzo 90 x 70 cm [4]

Autorretrato con sombrero de paja, 1913, leo sobre lienzo 98 x 66 cm

Pascua en el Walcheunsee, 1922, leo sobre lienzo 60,5 x 80 cm [5]

Autorretrato con sombrero de paja, 1923, leo sobre cartn 68,5 x 84

cm [6]

Ferdinand Hodler (1853 - 1918); [7]

Manzano en flor, hacia 1890, leo sobre lienzo 26,5 x 40 cm

Retrato de Louise Delphine Duchosal, 1885, leo sobre lienzo 55 x 46

cm [8]

Leo von Knig (1871 1944); ver informacin en alemn

Gotthard Kuehl (1850 1915); ver informacin en alemn

Wilhelm Leibl (1844 - 1900); [9]

Walter Leistikow (1865 - 1908);[10] ver informacin en alemn

Puesta de sol en el Lago de Grunewald, 1898, leo sobre lienzo 167 x 252
cm [11]

Max Liebermann (1874 1935); [12]

Cervecera con jardn en Mnich, 1884, leo sobre lienzo. 95 x 69 cm

Las desplumadoras de gansos, hacia 1870/71, leo sobre lienzo. 172 x

118 cm (considerado por los crticos berlineses como "ideal absoluto de la
fealdad"

Hora de recreo en el orfelinato de msterdam, hacia 1881/82, leo sobre

lienzo. 78,5 x 107,5 cm

Mujer con cabras, 1890, leo sobre lienzo. 127 x 172 cm

Convento de Steven en Laiden, 1889, leo sobre lienzo. 78 x 100 cm

Muchachos bandese, 1898, leo sobre lienzo. 122 x 151 cm

Jvenes en la playa, 1900 [13]

El merendero "De Oude Vinck" en Leiden, 1905, leo sobre lienzo. 71,7 x
88 cm

El hombre de los papagayos, 1902, leo sobre lienzo. 102,3 x 72,3 cm [14]

La avenida de los papagayos en el zoolgico de msterdam, 1902, leo

sobre lienzo. 88 x 72,5 cm [15]

Escena de playa en Nordwijk, 1908, leo sobre lienzo. 663 x 80,5 cm

Carrera de caballos en los Cascinem, 1909, leo sobre lienzo. 52,5 x 74

cm

Autorretrato, 1911, leo sobre lienzo. 81 x 65 cm

Adolf Friedrich Erdmann von Menzel (1815 - 1905);[16]

Christian Rohlfs (1849 - 1938); [17]

Partida del Rey Guillermo I al ejercoto el 31 de julio de 1870, 1871, leo

sobre lienzo 63 x 78 cm

Bosque de abedules, 1907, leo sobre lienzo 117 x 75 cm [18]

Max Slevogt (1868 1932); [19]

Danza de la muerte, 1896, leo sobre lienzo 102 x 123 cm [20]

El hombre de los papagayos, 1901, leo sobre lienzo 81,5 x 65,7 cm

Vista hacia el Alster en Hamburgo, 1905, leo sobre lienzo 59 x 76 cm

Jardn de flores en Neu-Cladow, 1912, leo sobre lienzo 66 x 83 cm

El jardn de la villa de los Steinbart en Berln, 1911, leo sobre lienzo 85,5
x 105,5 cm

Retrato de la Sra. C., 1917, leo sobre lienzo. 71 x 52 cm

Wilhelm Trbner (1851 1917); [21]

El restaurante en la Isla de las Mujeres, 1891, leo sobre lienzo 48 x 65 cm

Portal del convento de Neuburg cerca de Heidelberg, 1913, leo sobre

lienzo 62 x 80 cm

Fritz von Uhde (1848 1911); [22]

Hijos de pescadores en Zandvoort, 1882, leo sobre lienzo 60 x 80 cm.

Cuadros enraizados en la herencia del realismo.

La hermana mayor, 1885, leo sobre cartn 48,5 x 33 cm

Ejercicio de tambores (Tambores bvaros), 1883, leo sobre madera 72 x

95 cm. El pintor otorga gran importancia al carcter aleatorio de la
composicin, que sin embargo concretiz despus de numerosos dibujos
previos y estudios. El pblico tubo bastante dificultad, en apreciar esta
obra, al mismo tiempo monumental y casual.

La marcha hacia Beln (Marcha dura), hacia 1890, leo sobre lienzo 117 x
126 cm.

Dos hijas en el jardn, 1892, leo sobre lienzo 145,5 x 116,5 cm. Obra
mucho ms impresionista, tanto desde el punto de vista de la temrica,
como desde el punto de vista del color.

En el jardn (Las hijas del artista), 1906, leo sobre lienzo 70 x 100 cm

Lesser Ury (1861 1931); [23]

Walter Richard Sickert (1860 - 1942)

Albert Weisgerber (1878 1915); [24]

Paseo a caballo por el Jardn Ingls de Mnich, 1910, leo sobre lienzo 60
x 70,5 cm

Heinrich von Zgel (1850 1941).

En general, el "hallazgo" de las nuevas tendencias de la pintura francesa, es reconocida por los pintores
alemanes, a partir de los aos 90. Algunos autores consideran que estas afirmaciones tienen por finalidad evitar
que fuera puesta en duda la originalidad de la propia pintura.

Blgica[editar]
Con la proclamacin del Reino de Blgica en 1830, y a causa del creciente sentimiento nacionalista, surgieron
esfuerzos destinados a perfilar un arte belga independiente. El arte belga, derivado de las tradiciones de los
Pases Bajos, y que con los pintores flamencos Peter Paul Rubens (1577 1640) y Pieter Bruegel el
Viejo (1525/30 1569) podan enorgullecerse de una importante tradicin pictrica propia, pero a mediados del
siglo XIX, se encontraba bajo una fuerte influencia de sus vecinos franceses. En los aos sesenta y comienzo
de los setenta fue adquiriendo fuerza la admiracin de la nueva pintura francesa, especialmente
de Courbet, Millet, Degas y Manet.7
Sin embargo el Impresionismo entr con vacilacin y demora en la pintura belga. En esta penetracin tuvo un
importante rol la llamada Escuela de Tervueren. En 1884 surgi el grupo llamado Les XX (Los Veinte), del cual
participaba, como fundador, uno de los pintores ms famosos de la poca, Isidore Verheyden ( 1846 1905),
quien se manifestaba escptico respecto a las ltimas consecuencias del impresionismo, lo cual lo condujo ms
tarde a abandonar el movimiento. Una de las discpulas ms conocidas de Verheyden fue Anna Boch ( 1848
1936) quien tambin perteneca al Les XX, perciba con gran lucidez la problemtica y las tendencias del arte
moderno. La pintora compr muy pronto obras de Seurat y Gauguin, y adquiri la nica pintura que Van

Gogh logr vender en el transcurso de su vida. El grupo de Les XX tuvo un rol fundamental en la entrada, la
difusin y el conocimiento de la pintura impresionista en Blgica.
En el grupo de "Les XX" se encontraban, entre otros:

Georges Lemmen (1854 - 1930) [25]

Autorretrato - 1890 - leo sobre lienzo - 43 x 38 cm (estilo puntillista)

Vista del Tmesis - 1892 - leo sobre lienzo - 62 x 86,7 cm (estilo

divisionista)

Puesta de sol sobre la nieve - Guillaume Vogels

Guillaume Vogels (1836 - 1896) [26]

Alfred William Finch (1854 - 1930) [27]

Los almiares de heno - 1889 - leo sobre lienzo - 32 x 50 cm (estilo

puntillista)

Tho van Rysselberghe (1862 - 1926) van Rysselberghe

Grandes nubes, fiordo de Christiania - 1893 - leo sobre lienzo - 50,8 x 63

cm (estilo divisionista)

Retrato de Auguste Descamps, el to del pintor - 1894, 64 x 53 cm - (estilo

divisionista)

Familia reunida en un huerto - 1890, 115,5 x 161,5 cm

Fernand Khnopff (1858 - 1921) [28]

Henry van de Velde (1863 - 1957) [29]

Mujer en la ventana - 1889 - leo sobre lienzo - 111 x 125 cm (estilo

puntillista)

Sillones en la playa en Blankenberge - 1888 - leo sobre lienzo - 71 x 100

cm (estilo puntillista)

Para varios pintores del grupo de "Los Veinte", la manera impresionista y neoimpresionista no fue otra cosa sino
una etapa de transicin hacia las corrientes simbolistas y expresionistas, fenmeno que se ha intentado atribuir
a un componente mstico de la pintura flamenca.

Espaa[editar]

Nio en las rocas, de Sorolla (1905).

El gallinero, de Regoyos (1912).

La pintura espaola aport una fuerte contribucin al impresionismo francs. La entonacin griscea y terrosa
predominante en algunas obras de Velzquez (1599-1660), Murillo (1618-1682), Francisco de Zurbarn (15981664) y Francisco de Goya (1746-1828), despertaron gran inters entre los impresionistas franceses,
especialmente en Manet, que manifest una gran admiracin por la "Edad dorada" de la pintura espaola, y
visit Espaa en 1865 una nica vez, aunque su admiracin por este pas es anterior a este viaje, y le lleg a
travs de un amigo de su padre, el crtico de arte Charles Blanc.8
El impacto de la revolucin del impresionismo en los pintores espaoles no es algo muy claro. Obviamente, se
conocan las innovaciones tcnicas y estticas, pero su aplicacin no fue ni inmediata ni total. El uso de la
pincelada suelta no tiene por qu ser una influencia impresionista por s, y estaba presente con anterioridad en
la pintura espaola. El plenairismo en la pintura de paisaje se vena empleando tambin. Los efectos luminosos
y cromticos son las verdaderas novedades. No obstante, hay una genrica consideracin como
"impresionistas" o "pre-impresionistas" de muchos pintores del ltimo tercio del siglo XIX. Muchos de ellos
evolucionaron hacia el impresionismo a partir del realismo (denominacin tambin muy problemtica). Tambin
se utiliza la etiqueta "luminista" (no menos ambigua), especialmente para los pintores valencianos (luminismo
valenciano) de entre los que destacanJoaqun Sorolla o Teodoro Andreu. Otros nombres que se suelen asociar
al impresionismo espaol son Daro de Regoyos, Ignacio Pinazo, o Aureliano Beruete. Avanzado el final del
siglo, especialmente en Catalua, cambian los presupuestos estilsticos de la pintura de vanguardia, que se
redefine como modernismo (modernismo cataln, Santiago Rusiol, Ramon Casas).
Vase tambin:

Adolfo Guiard

Anselmo Guinea Ugalde

Luis Jimnez y Aranda, (1845 - 1928)

Martn Rico, (1833-1908)

Luis Gallardo, (1868-1937)

Marceliano Santa Mara, (1866-1952)

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Impresionismo

espaol.

Estados Unidos[editar]
Artculo principal: Impresionismo americano
Vase tambin: Colonia artstica de Old Lyme

Holanda[editar]
La pintura holandesa del siglo XVII tuvo una gran influencia en los pintores impresionistas franceses de
la Escuela de Barbizon, quienes encontraban en los paisajes de Salomon van Ruysdael (1600 - 1670), por
ejemplo, una concepcin de la naturaleza moderna que corresponda a sus propias aspiraciones. Los
impresionistas franceses tambin reconocieron esas cualidades y en la dcada de los sesenta, los
pintoresFrans Hals (1585 - 1666) y Jan Vermeer (1632 - 1675) despertaron profundo inters de aquellos
artistas. En la obra de Hals apreciaban especialmente la pincelada ancha y libre, mientras que en Vermeer
admiraban la virtuosa coloracin.9
Los pintores franceses de la poca impresionista conocieron estos pintores, no solo a travs de los cuadros
expuestos en el Museo del Louvre, sino que tambin a travs de los artculos del crtico de arte
francsThophile Thor (1824 - 1869), y a travs de numerosos contactos personales. Monet, por ejemplo
consideraba al holands Johan Barthold Jongkind (1819 - 1869) como su maestro ms importante, junto a
Boudin. En Jongkind se pone de evidencia, en forma muy especial la accin reciproca que se dio entre los
pintores holandeses y franceses, que resultaron ms tarde muy importantes para el impresionismo.
En esta lnea tuvo importancia, en las dcadas de los setenta y ochenta, la llamada Escuela de la Haya, de la
cual participaron, entre otros:

Floris Arntzenius (1864 - 1925);[30]

Adolph Artz [31]

Gerard Bilders [32]

Johannes Warnardus Bilders (1811 - 1890); [33]

Bernard Blommers [34]

Hendrik Pieter Bremmer (1871 - 1956) (Divisionista)

Thophile de Bock [35]

Johannes Bosboom [36]

Paul Gabril [37]

Johannes Hubertus Leonardus de Haas [38]

Jacob Hendricus (1837 - 1899);

Matthijs Hendricus (1837 - 1917);

Gerrit van Houten [39]

Jozef Israls (1824 - 1911); [40]

Jacob Maris [41]

Hungra[editar]
La autoestima de los hngaros result profundamente daada a raz del fracaso de su sublevacin contra los
Habsburgo en 1848/49. El pas, caracterizado por una produccin agropecuaria basada en el latifundio, se
encontraba significativamente retrasado respecto a los pases de Europa Occidental. Este hecho ha
influenciado tambin el desarrollo de las artes en este perodo. Las principales motivaciones para los artistas
hngaros de este perodo se encontraban la representacin de la propia historia nacional, y los festejos en torno
a las celebraciones del milenio de la conquista del pas por parte de los jinetes magiares, y el descubrimiento y
valoracin de las particularidades de la vida popular y de las particularidades del paisaje. 10
Mihly Munkcsy (1844 - 1900) contemporneo de Monet y Liebermann, adquiri buena reputacin
internacional en Dsseldorf y en Pars, donde permaneci entre 1872 y 1896. Su fama se bas en su vigoroso
realismo, pero manteniendo simultneamente una eficaz pintura de saln, utilizando una amplia gama de
temas que fueron desde las escenas de la alta sociedad y lujosas decoraciones hasta obras en torno a dramas
sociales y las cruentas luchas de liberacin. La luz y el color, en las obras de Munkcsy no fueron influenciadas
por la pintura al aire libre, siendo que solamente sus estudios tenan esa frescura e impulsiva espontaneidad.
Lszl Pal (1846 1879), amigo de Munkcsy, vivi sus pocos aos creativos en una situacin muy difcil en
Pars y Fontainebleau. Despus de estudiar en Mnich, fue quien introdujo los principios de la Escuela de
Barbizon en la pintura hngara.
Los principales pintores hngaros que se adhirieron al Impresionismo son:

Lszl Pal (1846 1879) [52]

Camino en el bosque de Fontainebleau, 1876, leo sobre lienzo, 65 x 46

cm

Pradera con amapolas

Pl Szinyei Merse (1845 - 1920) [53]

Globo cautivo, 1878, leo sobre lienzo, 41,5 x 39 cm

Fiesta de mayo o Desayuno al aire libre, 1873, leo sobre lienzo, 123 x
161,5 cm [54]

Pradera con amapolas, 1896, leo sobre lienzo, 39 x 63,2 cm

Kroly Ferenczy (1862 - 1917) [55]

Octubre de 1903, leo sobre lienzo, 126 x 107 cm

Da de verano, 1906, leo sobre lienzo, 100 x 103,2 cm [56]

Jzsef Rippl-Rnai (1861 - 1927)[57]

Cuando se vive de los recuerdos, 1904, leo sobre cartn, 70,5 x 103 cm

Dama en un vestido con pintas blancas, 1889, leo sobre lienzo, 187 x 75
cm

Italia[editar]
Artculo principal: Macchiaioli

El desarrollo que el impresionismo tuvo en Italia fue algo particular, gracias a la experiencia de Federico
Zandomeneghi y Giuseppe De Nittis, y de los Macchiaioli, ms prximos, sin embargo a la tradicin
delCuatrocento del siglo XV.11
Se destacan en el perodo los pintores:

Giovanni Boldini (1842 - 1931);[58]

Giuseppe Abbati (1836 - 1868);[59]

Retrato de Mlle Lantelme, 1907, leo sobre lienzo, 227 x 118 cm

Paisaje de Castiglioncello, 1863, leo sobre madera, 10 x 30 cm

Giovanni Fattori (1825 - 1908);[60]

La rotonda de Palmieri 1866, leo sobre lienzo, 12 x 30 cm

Almiar, despus de 1872, leo sobre madera, 24 x 43 cm [61]

Silvestro Lega (1826 - 1895);[62]

Bajo la prgola, 1868, leo sobre lienzo, 75 x 93,5 cm [63]

Mazzini moribundo, 1873, leo sobre lienzo, 76 x 96,6 cm [64]

La lectura, 1875, leo sobre lienzo, 38,5 x 22,5 cm

Serafino de Tvoli (1826 - 1892);[65]

Vincenzo Cabianca (1827 - 1902);[66]

Adriano Cecioni (1836 - 1886);[67]

Raffaelo Sernesi (1838 - 1866);

Pratone alle Cascine, hacia 1860, leo sobre cartn 12 x 19,5 cm [68]

Telemaco Signorini (1835 - 1901);[69]

El suburbio Porta Adriana en Ravenna, 1875, leo sobre lienzo, 66 x 100

cm

Gugliermo Ciardi (1842 - 1917);

Victoria Embankment, Londres, 1875, leo sobre lienzo, 19 x 31 cm

Desayuno en el jardn, hacia 1884, leo sobre lienzo, 81 x 117 cm [72]

Federico Zandomeneghi (1841 - 1931);[73]

Pescando en el Sena (El Sena) 1878, leo sobre madera, 16 x 29 cm

Le Moulin de la Galette, 1878, leo sobre lienzo, 80 x 120 cm

Plaza de Amberes en Pars, 1880, leo sobre lienzo, 100 x 135 cm

Juegos en el Parque Monceau, leo sobre lienzo, 73 x 92 cm

Seora en la pradera, 1895, leo sobre lienzo, 46 x 38 cm

Retrato de una muchacha joven, hacia 1893 - 1895, leo sobre lienzo, 60,5
x 73,5 cm

Gaetano Previati (1852 - 1920);[74]

Medioda sobre los Alpes (Da de viento), 1891, leo sobre lienzo, 77,5 x
71,5 cm [76]

El arado, 1890, leo sobre lienzo, 116 x 227 cm [77]

Giacomo Balla (1871 - 1958);

La novia de Villa Borghese, 1901, leo sobre lienzo, 60,5 x 90 cm

Umberto Boccioni (1882 - 1916);[78]

En la pradera, 1889/90, leo sobre lienzo, 62 x 56,5 cm

Giovanni Batista Segantini (1858 - 1899);[75]

Mies de oro, 1883, leo sobre lienzo, 132 x 275 cm

Giuseppe De Nittis (1846 - 1884);[71]

La sala de dementes de San Bonifacio, Florencia, hacia 1866/67, leo

sobre lienzo, 63 x 95 cm [70]

Retrato de la pintora Adriana Bisi-Fabbri, 1907, leo sobre lienzo, 52 x 95

cm

Giuseppe Pellizza de Volpedo (1868 - 1907); [79]

Ropa al sol, 1905, leo sobre lienzo, 87 x 131 cm

Galera de imgenes[editar]

Trouville, Eugne Boudin, 1864

Autorretrato. Paul Cezanne, 1864

Los castaeros de Osny,Camille Pissarro, 1873

Los bebedores de absenta,Edgar Degas,1876

Baile en el Moulin de la Galette (Le Bal au Moulin de la Galette), Pierre-Auguste

Renoir, 1876

La calle Montorgueil,Claude Monet, 1878

La primera bailarina,Edgar Degas, 1878

Almiares, Claude Monet, 1890

El valle de los naranjos,Santiago Rusiol, 1901

Jinetes junto al mar, Max Liebermann, 1901

Paseo a orillas del mar, Joaqun Sorolla, 1909

Las terrazas de flores en el jardn de Wannsee, Max Liebermann, c. 1916

Las Mejores Pinturas del impresionismo

Henri Rouart