Históriografia Literária

RESUMO: A "questão da origem" (termo emprestado de Haroldo de Campos) da literatura brasileira inicia-se no século XIX. Nesta época, com o rompimento da relação colônia-Metrópole entre Brasil e Portugal e o surgimento de um Estado nacional brasileiro, surgiu também a necessidade de se construir um conceito coeso de literatura nacional. É neste panorama que começam a surgir as primeiras tentativas de esquematização da nossa historiografia literária, mas, ainda hoje, o ponto de partida da literatura brasileira permanece uma questão em aberto. Este trabalho objetiva pôr em debate as diversas perspectivas de consagrados críticos e teóricos acerca da formação da literatura brasileira, desde Ferdinand Denis com sua obra Resumo da História Literária do Brasil, de 1826, até a polêmica do suposto "sequestro" do barroco de Campos (1989). Neste percurso, passaremos pelas importantes contribuições de Machado de Assis (1994), Candido (1971) e Coutinho (1981). Os quase duzentos anos de discussões, revisões e polêmicas trouxeram significativos avanços para nossa historiografia literária, mas a questão da origem permanece, ainda hoje, sem resolução. PALAVRAS-CHAVE: Literatura brasileira. Questão da origem. Historiografia literária.

Resumo O texto pretende avaliar a formação das histórias literárias no Brasil. Por meio da análise da narrativa historiográfica de Ferdinand Wolf, houve a preocupação de repensar alguns dos aspectos mais relevantes da legitimação da história cultural e literária americana que, na maioria das vezes, precisou do forte condicionante "olhar estrangeiro". E, nesse aspecto, propõe-se sumariamente trabalhar o "instinto de civilização", pertencente à revelada "idéia de nação" do romantismo, e que transparece nos discursos de intelectuais brasileiros. Palavras-chave: História literária. Instinto de civilização. Ferdinand Wolf. o Brasil Literário (1863). (...) a literatura brasileira pode pretender a justo título o direito de ser encarada como verdadeiramente nacional; nesta qualidade, tem o seu lugar marcado no conjunto das literaturas do mundo civilizado. Ferdinand Wolf 1 É bastante interessante pensar a história da formação do pensamento crítico e historiográfico sobre a literatura brasileira, no que diz respeito principalmente à confecção de histórias literárias. Basicamente, iniciamos com algumas representações que vinham de olhares intelectuais de além-mar; e, por mais estranho que se possa parecer, ainda não eram nem os da metrópole lusitana, os quais, também, primeiro seriam percebidos pelos olhares estrangeiros antes de quaisquer narrativas histórico-literárias consistentes por parte de seus próprios compatriotas. De fato, parecia inviável esperar muito dos nossos "frágeis" colonizadores que, assim como as nações neolatinas, no iní-cio do século XIX, ainda estava à espera de uma adequada história literária do país. Até então, os portugueses possuíam basicamente o ultrapassado manual bibliográfico de Barbosa Machado, a Biblioteca lusitana (1741-1759). Nesse sentido, no mesmo período em que os portugueses rece-biam as precursoras sistematizações historiográficas dos estrangeiros, os brasileiros eram acolhidos pelas primeiras palavras críticas sobre sua produção literária. Fica claro que tal acontecimento era fruto dos vínculos estritamente coloniais que o Brasil ainda possuía com a metrópole portuguesa; ao se preocuparem em traçar a história da literatura portuguesa, que era de interesse maior, uma vez que se tratava de uma "nação", os estrangeiros visualizavam os autores e as manifestações literárias da colônia, como sendo inseparáveis da mesma. Falo em específico dos estrangeiros 1 Bouterwek, Simonde Sismondi e Ferdinand Denis, com suas respectivas obras: Geschichte der portugiesischen * Professor da Universidade Paulista em Campinas

É desses livros, cujo lançamento aplaudimos de pé e saudamos com bastante prazer pela prioridade e relevância, que devemos dar ao país, aos trabalhos resultantes de pesquisa de fontes da memória literária brasileira. Vale observar que, em 2014, o pesquisador fluminense Roberto Acízelo de Souza havia publicado uma edição do Curso de literatura portuguesa e brasileira, de Francisco Sotero dos Reis, focando a fundamentação teórica e os estudos apenas de obras e autores brasileiros, deixando de fora o estudo dos obras e autores portugueses, tarefa esta que veio ser desenvolvida, posteriormente, por Carlos Augusto de Melo, em colaboração com sua equipe de orientandos. A presente edição, organizada e anotada pelo prof. Carlos Augusto de Melo, vem, portanto, oferecer aos leitores brasileiros e lusófonos, o conhecimento daquela que foi uma das primeiras tentativas de história da literatura escrita por um brasileiro para leitores brasileiros. Ao assim proceder, completa não só a edição de 2014, do Curso do crítico e historiador maranhense, como proporciona a circulação da importante obra em sua integralidade entre os leitores do século XXI.

(Luiz Roberto Velloso Cairo, professor aposentado da Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho (Unesp-Assis)

O Jornal do Commercio (RJ, 1827-) publicou os primeiros folhetins da imprensa brasileira em agosto de 1828. Contudo, somente a partir de 1838, torna-se mais regular a impressão dos folhetins, seguindo uma tendência parisiense disseminada pelo jornal La Presse 2 . Com o romance-folhetim, pretendia-se atrair público leitor. Mal comparando, o Le Siécle, de Paris, aumentou sua tiragem em 5 mil exemplares, após a publicação de O capitão Paulo, folhetim de estreia de Alexandre Dumas. O Jornal do Commercio embarcou no sucesso de Dumas e republicou o folhetim, traduzido por Julio César Muzzi. Outras produções de Dumas alavancaram o gênero, como Os três mosqueteiros e O conde de Monte Cristo. Não era incomum a publicação simultânea de folhetins em Paris e no Rio, como no caso das Proezas de Rocambole, de Ponson du Terrail, traduzido por João Carlos de Souza Ferreira. Conta-se que, por conta de atrasos na chegada de navios que traziam os capítulos, Ferreira decidiu escrever alguns por conta própria, dando novos rumos ao enredo original. Em seu A vida literária no Brasil durante o romantismo 3 , Ubiratan Machado questiona a qualidade das traduções desses folhetins, por sua "infidelidade grosseira ao original". Quiçá, os tradutores seguiam a moda tradutológica parisiense da bélle infidele. Mas Ubiratan Machado aponta erros crassos, seja por desconhecimento do francês, seja por desleixo dos tradutores.

La relación entre la Generación del 98 y el Modernismo, como términos historiográficos, ha experimentado a lo largo del siglo XX diversas reevaluaciones. Fueron tratados como antagónicos por la historiografía española de la primera mitad del siglo XX. Críticos como el mismo Azorín, Pedro Salinas o Guillermo Díaz Plaja contribuyeron a apuntalar esta distinción. Sin embargo, desde la segunda mitad del siglo XX se viene trabajando en la interpretación de los textos de los escritores de la llamada Generación del 98, así como de los tradicionales modernistas españoles, como pertenecientes a las preocupaciones estéticas del fin de siglo. En este último sentido, se aprecia actualmente en mayor medida la contribución de los escritores arropados bajo el 'paraguas' tradicional de la Generación del 98 a los movimientos estéticos occidentales de finales del siglo XIX y comienzos del XX. Palabras clave: Generación del 98, Modernismo, fin de siglo, historiografía.

Hoje, de tanto se pensar, escrever e falar sobre a Cidade e o Património, o resultado das nossas acções sobre estas realidades materiais esclarece-se por um cruzamento de registos em que aqueles se percepcionam vividos, pensados, ou "lidos". As influências parecem recíprocas: a cidade fornece o material que a obra literária pensa; mas acolhe e fermenta o pensamento sobre si própria, regenerando-se em conformidade com os paradigmas que este estabelece.

Cuaderno manuscrito de Antonio Machado, de 21 x 15,5 cm., rayado y con tapas de hule negro. Impreso en cubierta “Cuaderno” y abajo: “ImprentaLibrería-Alhambra-Baeza”. Consta de 51 folios manuscritos en tinta negra, excepto los cuatro primeros, que están escritos a lápiz. Hasta el folio 43 sólo están escritos los rectos, y a partir de este también los vueltos, pues se utiliza el cuaderno de forma inversa, usando el último folio por el primero.
Se trata de un recorrido, en forma de apuntes, por la historia de la literatura española, desde Diego Hurtado de Mendoza hasta Luis Vélez de Guevara. Una versión de este cuaderno ya fue publicado por Oreste Macrì en sus Obras completas de A. Machado (Madrid, Espasa-Calpe/Fundación Antonio Machado, 1989, II, pp. 1377-1446), junto a la fuente francesa, y con algunas variantes sobre este manuscrito, que iremos anotando a lo largo de la transcripción.
La fuente francesa que utilizó Machado es una traducción de la obra de James Fitzmaurice-Kelly, History of Spanish Literature (1898): L´Histoire de Littératures. Littérature espagnole, 2ª Edith., refondue et augmentée, París, Librairie Armand Colin, 1913. La primera traducción directa la hizo Bonilla y San Martín, con un estudio preliminar de Menéndez y Pelayo. Apareció en Madrid, en 1901. Machado prefirió consultar la edición francesa, pese a que la española es anterior.
Oreste Macrì data este cuaderno, con interrogantes, en 1915. El texto que publica, junto con la fuente francesa (cotejo que fue realizado por Gaetano Chiappini) es el que editó Enrique Casamayor en Bogotá, Prensas de la Universidad Central, 1952, 90 pp. –después de ofrecer un adelanto en CHisp 11-12 (1949)–, quien le manifestó por carta: “Desgraciadamente, el original no sólo no obra en mi poder, sino que ignoro por completo su paradero”.
Seguramente ese original es el que aquí se publica, que permanecía en poder de la familia Machado. Las diferencias con Macrì, como puede apreciarse por nuestras anotaciones, se deben, bien a erratas heredadas de Casamayor, bien a modernizaciones o licencias que se toman Chiappini o Macrì, pues este mismo reconoce, entre paréntesis, en el prólogo de su edición: “Corregido hasta lo posible”.

Esta dissertação consiste em uma experimentação analítica e metodológica, tendo por foco uma complexificação da relação entre Literatura e História, em suas diversas formas de percepção temporal. Nesse sentido, através dos conhecimentos construídos em ambas esferas disciplinares, objetivou-se a leitura histórica de Apolinário Porto Alegre e os partenonistas, letrados sul rio-grandenses do século XIX, através de uma abordagem que partiu das diversas análises empreendidas por diferentes estudiosos, tanto dos estudos históricos quanto dos estudos literários, encobrindo o período de 1919 a 2015. Por essa razão, este trabalho não teve por meta a simples revisão bibliográfica sobre o assunto, uma vez que foi identificada a necessidade de uma renovação no campo da historiografia literária brasileira, com base na sofisticação reflexiva de elementos como o regionalismo e o nacionalismo, além de diferentes formas de autopercepção comunitárias relacionadas à identificação da necessidade de se adentrar em variadas camadas e espaços temporais sobre o tema.

O texto “Geraldo França de Lima ou um autor à procura de sua fortuna crítica”, de Leonardo Francisco Soares, parte de uma noção cristalizada da crítica a respeito da literatura produzida no Brasil entre as décadas de 1970 e 1980, para pensar o “não-lugar” da ficção de Geraldo França de Lima dentro/fora dessa caracterização. Ao produzir uma literatura que entra em choque com essa caracterização consagrada da ficção brasileira das últimas décadas do século XX, Geraldo França de Lima termina por ocupar um lugar problemático dentro da historiografia literária, “afinal, se, por um lado, assiste-se à sua completa ausência; por outro, o escritor, nas bordas do discurso historiográfico, ocupa um espaço ambivalente e difuso, perdido em diferentes e contrastantes séries, muitas vezes à sombra do “artista demiurgo” (BOSI, 2006, p.429) João Guimarães Rosa”. É pelo viés de uma revisão crítica de nossa tradição romântica e de sua retomada na modernidade e na pós-modernidade que Leonardo Francisco Soares acredita que se possa recuperar a ficção de Geraldo França de Lima.

Este artículo hace una revisión historiográfica de una generación que ha sido identificada con varias denominaciones: Posnadaístas, Generación sin Nombre,
Frentenacionalistas, Desarraigados, Generación Desencantada, Generación Golpe de dados, Poetas del In-xilio, entre otros. En los estudios consultados hay muchos apelativos pero poca claridad sobre cuáles son los poetas que la integran. Esas contradicciones demuestran que el método de periodización generacional es inapropiado, pues reúne forzadamente en un solo grupo a escritores diversos.

Si toda discusión sobre fenómenos literarios debe encuadrarse, no ya en su radical historicidad, sino en un contexto historiográfíco determinado, ello es doblemente necesario al referirnos a la literatura española del siglo XX. Todos sabemos, y no insistiré ahora sobre ello, que el carácter específico de una literatura nacional puede darse por supuesto como formación histórica o institución establecida, pero no deja de ser, por un lado, una construcción artificial, y por otro, una historia que, como todas, es irreductible a una sola visión o teoría totalizadora. Pero, además, en el caso de la literatura española del siglo XX, su historización ha sido especialmente desafortunada.

O livro inter-relaciona determinadas projeções estético-conceptuais das ruínas às suas oscilações e transformações na literatura universal, de maneira a mergulhar em tópos, temas e motivos de obras de Luiz Vilela e de António Vieira. Tais princípios operacionais conduzem à proposição de que, apesar da direção inversa das maneiras de escrever de ambos os autores, o entranhamento do tópico das ruínas em suas obras potencializa a expressão, artística, da decadência da civilização helênico-abraâmica. Nesse horizonte, a pesquisa compara e relaciona peculiaridades de algumas obras de Luiz Vilela e de António Vieira em intersecção com a literatura universal, numa relação de deslocamento que vai desde a autonomia à integração. Com o intuito de proporcionar certa órbita de confluência, o trabalho desenvolve exames acerca dos limiares de ambos os escritores que apontam para um delineamento artístico do ocaso da civilização ocidental, manifesto por meio de rudimentos próprios às criações literárias. Para a visualização da perspectiva de tal esfacelamento, a investigação indica pontos e princípios compositivos dos escritores; assinala algumas variações constitutivas quanto às alterações da elaboração literária em diferentes formas de destino das obras ao público, como as transmissões ficcional, dramática e lírica; pontua a arte narrativa em contos dos dois escritores; realiza um levantamento sobre a recepção crítica,  distinguindo temas relacionados ao declínio das personagens e à inserção filosófica e contextual da instância dos autores.

O Regionalismo gaúcho e a literatura regionalista que deu o tom a esse movimento foram, desde o início do século XX, objetos de inúmeras pesquisas que geraram uma grande quantidade de interpretações. Uma discussão sempre presente nesses trabalhos diz respeito à relação que se dá entre o âmbito regional e o nacional, no qual a constituição da identidade gaúcha teria se realizado através, ou não, da diferenciação para com a identidade brasileira. Em outras palavras, os contornos entre a afirmação regional e a inserção à nação brasileira nunca foram muito claros. Em razão disso, tal característica sempre gerou muito controvérsia, desde os estudos não acadêmicos até aqueles desenvolvidos no âmbito acadêmico universitário. Nesse contexto, entra o polígrafo Apolinário Porto Alegre que, segundo a historiografia sul-rio-grandense, teria sido o desencadeador, a partir da segunda metade do XIX, do Regionalismo gaúcho. Por outro lado, a mesma historiografia, principalmente após a especialização universitária, começou a apontar indícios de que aquele escritor tinha em seu horizonte preocupações com a nacionalidade brasileira. Portanto, esse trabalho se insere em meio a esses nebulosos discursos historiográficos, buscando averiguar a relação entre o Regionalismo gaúcho e o nacionalismo brasileiro em Apolinário Porto Alegre.

subrayó en una ocasión que el conocimiento de la historia debe ir más allá de «la desdichada linealidad de la sucesión de victoria y derrota» y abordar «lo que no ha intervenido en esta dinámica, quedando al borde del camino» (1951: 151). Precisamente esto, los «materiales de deshecho y los puntos ciegos», proporcionan el legado que en la actualidad tenemos que recuperar en la definición de los estudios comparados (latinoamericanos).

«Cuando la Filología se hace ensayo» es un artículo cuyo objetivo consiste en trazar un panorama de la trayectoria del ensayo filológico en España desde sus incios hasta los días que corrían en 2017. En síntesis, dibuja una singular genealogía de ensayos escritos por filólogos desde los seminales de Ramón Menéndez Pidal hasta los publicados por Jordi Amat o Juan Aparicio, entre otros. Para este fin, en primer lugar se establece un breve marco con las condiciones por las que un texto académico puede devenir en ensayo; y entre estas razones no son menores la misma voluntad de inicio de ensayar; el énfasis del «yo» enunciador; la disposición del discurso como texto «conversado» mediante un implícito «pacto» ensayístico entre el autor y el lector; la sabia modulación de los elementos persuasorios del discurso éticos, patéticos e incluso de ornato; la pericia en demostrar dominio sobre el territorio literario elegido mediante una «auctoritas» que proviene de una sólida sabiduría que no necesita de la continua anotación académica o erudita; o, quizá la mayor de las razones, la altura especulativa como condición indispensable del ensayo filológico, en tanto que ágil y variada exposición de argumentos, o en tanto que despliegue de síntesis o dudas estimulantes. Establecido el marco, se perfila la trayectoria histórica del ensayo filológico señalando sus inicios justo en el momento en el que se abandona el método decimonónico de «programa y puntos» en favor de una escritura más acorde al «culte du moi» finisecular y a las condiciones que propiciaron el nacimiento de los «intelectuales». En este sentido, Ramón Menéndez Pidal fue modelo, maestro y fundador de toda posterior meditación ensayística de base filológica; inmediatamene siguieron su estela los Tomás Navarro Tomás, Ferderico de Onís… y, por descontado, Américo Castro; y así, del rico círculo de la «Revista de Filología Española» nacen ensayos deslumbrantes de Ángel Valbuena, Pedro Salinas, Dámaso Alonso o Juan Chabás. La Guerra Civil acabó con muchas cosas, pero el ensayo filológico sobrevivió entre profesionales de acá y del destierro, como bien demostraron los ensayos filológicos capitales de Amado y Dámaso Alonso; fueron «años de purgatorio» en los que, sin embargo, vieron la luz joyas del ensayo fabricadas por Alonso Zamora, Franciso Ynduráin, José Manuel Blecua o Rafael Lapesa, entre otros. Mucho debe al magisterio de estos últimos y a la voz y empeños de ensayos capitales de profesores exiliados (Carlos Blanco, Gonzalo Sobejano…) la legión de jóvenes filólogos que irrumpe a finales de los 60 e inicios de los 70 del siglo XX y cuyo empuje supuso la restitución de la tradición del ensayo filológico; un restablecimiento que brilló por la labor de los Francisco Rico, José-Carlos Mainer, Alberto Blecua Domingo Ynduráin, Juan Manuel Rozas o Aurora Egido y sus ensayos o «libros de veras», en acertada definición de Rico. El pensar fiológico por ensayos vivió su peculiar «florvit» en las tres últimas décadas del siglo XX, pero el siglo XXI, a pesar de las nuevas condiciones que amenazan a determinadas tradiciones de producción, distribución y consumo del libro, no ha mermado una pasión, la del ensayo filológico, que continúa viva en una tradición, la mayor del texto ensayístico —filológico o no—, al fin ennoblecida por recientes antologías y estudios y por la «última» Historia de la Literatura Española, la publicada por la editorial Crítica entre los años 2010 y 2013.

La América poética es una obra principal en las letras del siglo XIX hispanoamericano, por razones que van desde el esforzado intento por fraguar y materializar una tradición lírica (no exenta de reivindicaciones), hasta el tratamiento textual que merecen los poemas seleccionados, derivado de una política editorial precisa. En el presente artículo, se analizan algunos de los problemas metodológicos que supone el ejercicio de una edición moderna de la antología, al tiempo que se ensayan posibles soluciones y se ofrece una propuesta concreta de criterios para su publicación a más de 170 años de su primera aparición.

Seria um equívoco considerar o modernismo como sendo apenas um estilo literário da literatura brasileira, pois esse movimento carrega em si um arcabouço teórico que, passados alguns anos da Semana da Arte de 1922, dominou todo o pensamento, não somente estético literário, mas também crítico sobre a literatura brasileira. Em outras palavras, a historiografia e crítica literária que pensam, discutem e definem o que denominamos por literatura do Brasil passou a ter por signo orientador os fundamentos críticos do modernismo. A partir disso, a maneira modernista de perceber a literatura acabou reconfigurando a forma de pensar crítica e teoricamente o que deveria, ou não, representar a literatura brasileira. Por conseguinte, o que não compartilhava da mesma concepção de nacional dos princípios modernista foi jogado ao limbo, como literatura menor, entrando a literatura regionalista neste padrão de inferioridade. Nesse sentido, apesar da aparente oposição, essa forma de pensamento modernista se tornou uma presença constante na literatura regionalista gaúcha, principalmente em textos historiográficos e críticos que abordam esse tipo de literatura peculiar do Rio Grande do Sul. Às vezes, senão na maioria dos casos, essa influência aparece de forma implícita, em uma frase, em um comentário ou em uma comparação. Assim, tal signo orientador sempre está ali no texto, influenciando aprioristicamente o que se pretende analisar e classificar como regional. Portanto, o modernismo, no que consideramos sua feição paulista, acabou também reorganizando a forma crítica e historiográfica de interpretar a literatura regionalista gaúcha. É nesse âmbito de discussão da relação entre o modernismo e sua influência sobre os intelectuais sulinos que se insere a proposta desta apresentação.

RESUMO: Este artigo expõe o modo como, em geral, são tratados o folhetim e o autor Teixeira e Sousa na historiografia literária brasileira, detendo-se, em especial, nos textos de Marlyse Meyer e Antonio
Candido.

ABSTRACT: This paper exposes the manner in which the feuilleton  and  author Teixeira e Sousa are treated in Brazilian Literary Historiography, studying specially the texts of Marlyse Meyer and Antonio Candido.

The Fountain of Manga (1528-34) was built during the spiritual reform of the Augustinian monastery of Santa Cruz de Coimbra led by Fr. Brás de Barros. The present work shows how the fountain’s architecture and its carvings were conceived as a surprising translation of the book “Spiegel der Volcomenheyt” (1501) written by the mystic Franciscan Hendrik Herp. It was based on this book that Fr. Brás outlined the spiritual reform of the monastery. In particular, the Fountain of Manga was designed according to both the medieval tradition and the Renaissance aesthetics. It is also in the spirit of the “Devotio Moderna” that its architectural form creates an ingenious allegory with an educational purpose, having the Franciscan mysticism and asceticism as “Leitmotiv”.

A crítica literária sul-rio-grandense foi pouco fecunda durante o século XIX, contudo existiram alguns trabalhos, desenvolvidos durante esse período, que estão a merecer um estudo mais aprofundado. Apolinário Porto Alegre é um grande exemplo dessa necessidade de reavaliação, pois esse literato sulino, apesar de ter produzidos poucos trabalhos nesse gênero, possui uma interessante obra de crítica que nos ajudaria a compreendermos um tipo de literatura que surge, segundo a historiografia literária, na segunda metade do século XIX, a do tipo regionalista gaúcha. Esse letrado, publicou-apesar de inacabado-um texto crítico sobre o escritor José de Alencar, exatamente ele que algumas décadas mais tarde seria considerado pelos historiadores da literatura como um importante constituidor da literatura e da nacionalidade brasileira em seu período de formação. Nesse presente trabalho, tenho o interesse de averiguar a percepção que teve Apolinário Porto Alegre a respeito da noção de representação da realidade na obra O gaúcho, de Alencar, em sua inserção na contenda entre o escritor de Iracema e Franklin Távora na forma de representar a realidade regional na literatura.

RESUMO: Este trabalho traz a proposta de refl etir a constituição do cânone literário brasileiro, a partir da hipótese de que as histórias literárias sejam um dos instrumentos mais importantes de canonização dos nomes num sistema literário. No Brasil, a formação de nosso quadro canônico literário revela-se, em grande parte, nas pioneiras narrativas históricas românticas-como, por exemplo, as do Cônego Fernandes Pinheiro-, uma vez que só através delas que se primeiro preocupa em legitimar uma tradição literária nacional que, de algum modo, inspiraria as nossas manifestações historiográfi cas posteriores. PALAV R AS-CHAVE: Histórias Literárias; Cânone Nacional; Cônego Fernandes Pinheiro; Uma hipótese. Se realizássemos uma pesquisa modesta, no Brasil, solicitando a um público-leitor não-especializado ou, até mesmo, especializado nas letras que relacionasse numa lista nomes de escritores conhecidos da nossa literatura brasileira até a fase romântica 1 , possivelmente, uma grande maioria citaria, sem receios, os nomes, por exemplo, de Gregório aconteceria se essa mesma pesquisa se aplicasse a nomes de obras literárias: seriam os livros mais representativos desses mesmos escritores. O fato de esses nomes, tanto de escritores como de obras, encontrarem-se no imaginário do grande público-leitor denuncia que, sem dúvida nenhuma, eles alcançaram uma posição privilegiada na história da literatura brasileira. Eles formam o nosso cânone literário. Como conseguiram tal mérito? A primeira hipótese seria a qualidade estética superior da forma de seus textos literários que possibilitou a sua acolhida e permanência no tempo. Na 1 Delimitei o período até o Romantismo brasileiro para que a enumeração não se tornasse extensa e can-sativa. Terra roxa e outras terras-Revista de Estudos Literários

No ignoro, en punto alguno, que la temática cuyo abordaje hoy propongo viene lastrada, por razones de muy diversa índole, con un estigma de bifronte significación. Ya que quien se anima a reconocer públicamente este interés queda emplazado, de uno u otro modo, en un sospechoso y maculado terreno, aquel en el que se urde una operación semiológica cuya perversidad debería ser evidente para todos 1 .

To cite this article: Jorge Terukina-Yamauchi (2017) Entre los 'hierros del culteranismo' y unos 'poetas satíricos populares y democráticos': Ricardo Palma, Juan del Valle Caviedes y la invención de la nación peruana, Bulletin of Spanish Studies, 94:2, 285-319,

Un estudio de los periodos y obras en la escritura de la historia de la literatura africana, dentro de la obra colectiva Historiografía y Teoría de la Historia del Pensamiento, la Literatura y el Arte, Pedro Aullón de Haro ed., Madrid, Editorial Dykinson, 20015.

O ressentimento é um elemento emocional que tem sido a matriz de ideologias, tanto à esquerda quanto à direita, não só entre derrotados, mas também em grupos aparentemente assintomáticos. Ao longo da História, ele esteve presente sabotando esforços de sociedades, no mínimo colaborando para transformações que conduziram a ampliação dos níveis de tensão e intolerância. Com Marc Ferro, entendo que-como esses vírus

Sérgio Buarque de Holanda (1902-1982) tem uma obra volumosa e que transitou entre a crítica literária, o ensaísmo e a escrita histórica monográfica. Talvez não seja equivocado dizer que sua trajetória intelectual, sobretudo entre os anos 1920 e 1950, pode funcionar como uma espécie de metonímia do processo de pro ssionalização do historiador ou de autonomização do campo, tendo como referência importante a consolidação de instituições universitárias no Brasil. Sua obra mostra-se encorajadora de imensa fortuna crítica: variadas abordagens de- monstram não somente a juventude perene de um pensador clássico como também ilumina certas nuances da re exão buarquiana. É justamente neste contexto de ampliação e sedimentação da fortuna crítica do autor — que tanto serve como estorvo para leituras ingênuas como também instiga novos cami- nhos de pesquisa — que Alegoria moderna: crítica literária e história da literatura na obra de Sérgio Buarque de Holanda (2014), de Thiago Lima Nicodemo, deve ser inserido.

Esta pesquisa se propõe a investigar a construção da figura feminina negra no romance Ponciá Vicêncio, de Conceição Evaristo, publicado em 2003, à luz das recentes discussões sobre gênero, raça e identidade desenvolvidas especialmente pelos Estudos de Gênero, Culturais e Pós-coloniais. Neste sentido, revisitamos a historiografia literária brasileira,
resgatando as vozes de várias escritoras negras, silenciadas ao longo dos séculos, a fim de estabelecer uma relação dialógica entre os textos e uma visão crítica da história e da literatura que contemple novos paradigmas de subjetivação e representação da mulher negra. Além disso, este trabalho também pretende discutir os fundamentos teórico-críticos que permeiam os debates sobre as construções identitárias que se configuram no entrelaçamento das categorias de gênero e raça.

De acordo com William Cereja (2004), a história literária está no programa de língua portuguesa desde 1858, “embora a disciplina, como esse nome, fosse introduzida somente a partir de 1870” (CEREJA, 2004, p. 163). Ressalta-se, contudo, que seus pressupostos – como a crença na organização narrativa e progressiva como construtora de conhecimento, a noção de literatura como reflexo de fatos políticos na maioria dos casos, entre outros – têm sido debatidos e postos em questão desde inícios do século XX, chegando a gerar uma descrença na sua capacidade de produzir conhecimentos acerca do passado literário, como é observado no texto de Paulo Franchetti, História literária: um gênero em crise (2002). Neste texto, o autor argumenta que, como a história literária está ligada a ascensão dos estados nacionais, ela não teria mais função na contemporaneidade. De fato, a história literária em seus moldes tradicionais não faz mais sentido em uma perspectiva crítico-teórica, mas a proliferação de alternativas de história literária demonstra uma necessidade de renovação da disciplina. A história literária não acabou. O que acabou foi uma determinada forma de fazê-la e concebê-la. Nesse sentido, o objetivo dessa pesquisa é oferecer uma alternativa para o campo de estudo, com base em discussões atuais acerca da necessidade de se pensar aspectos afetivos na produção de conhecimentos. Um dos pesquisadores que seguem nessa linha é o neurocientista Antonio Damásio (1996), que, a partir da observação de pacientes com problemas neurológicos na parte do cérebro responsável pela emoção, constata que o raciocínio e a tomada de decisões desses pacientes também são prejudicados. Em outras palavras, aspectos afetivos também fazem parte do nosso processo considerado lógico. Para ele, sentimentos e emoções são percepções diretas dos estados corporais e constituem elo essencial entre corpo e consciência, propondo que “o sistema de raciocínio evolui como uma extensão do sistema emocional automático, com a emoção desempenhando vários papéis no processo de raciocínio” (1996, p. 7). Teremos como parâmetro para pensar uma alternativa de história literária com base em aspectos afetivos o texto alguns experimentos contemporâneos, cuja preocupação também está na inserção do corpo e do afeto na produção de conhecimento.

Como escrever uma história literária regional do Ruhr (aqui tomada como exemplo para a escrita de outras histórias literárias regionais),  sem simplesmente recair sobre autores e cronologias? E como  considerar o fato de que a Região do Ruhr, entre 1960 e 2010, modificou-se mais de uma vez, e que comunidades e cidades inteiras compartilharam do desaparecimento da indústria do aço e do carvão como fatores marcantes da economia local? Com esse pano de fundo, o presente artigo, a partir da noção de “pontos nodais”, desenvolve um modelo para a escrita de histórias literárias regionais e o situa no  contexto das tentativas de cartografar literária e culturalmente a literatura regional.

Palavras-chave: Escrita de história literária regional; Região do Ruhr; “pontos nodais”.

O escritor Rubem Fonseca, que morreu na tarde de hoje no Rio de Janeiro, aos 94 anos, vítima de uma parada cardíaca, nunca foi uma unanimidade entre a crítica literária e os meios acadêmicos, mas escreveu seu nome como autor de um importante capítulo na literatura brasileira contemporânea-um capítulo que ganhou em 1975 a célebre definição de "brutalista" pelo historiador Alfredo Bosi. A inserção na corrente brutalista, termo que Bosi lançou em 1975 no livro "O conto brasileiro contemporâneo" (Editora Cultrix), tomando de empréstimo uma classificação usada em estudos sobre arquitetura…

Artigo completo disponível em http://semioticas1.blogspot.com/2020/04/a-hora-de-rubem-fonseca.html

De acordo com Ernst Robert Curtius, as conferências sobre a história da literatura europeia de Friedrich Schlegel (1772-1829), proferidas em Paris e Viena no início do século XIX, estão entre os documentos fundadores da historiografia literária ocidental. O ponto de partida dessas preleções é a busca de Schlegel em alcançar para a história da literatura o mesmo que Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) havia realizado no âmbito das artes plásticas: um estudo sistemático e abrangente sobre a arte literária. Ao compreender a obra de arte literária em seu contexto histórico,  utilizando inclusive a própria história como categoria crítica, Schlegel inaugura uma nova forma de historiografia literária, que se diferencia das coletâneas de obras literárias de seu tempo. Esse artigo analisa as duas séries de conferências sobre a história da literatura europeia com o intuito de discutir o papel do crítico, filósofo, filólogo e historiógrafo alemão no estabelecimento da historiografia literária moderna.