Catalan Painting

Molt especialment des de la seva obra gràfica, d’una rigorositat tècnica a l’abast de pocs, Colom va assolir un llenguatge propi, una mirada particular i única, conreant gairebé totes les tècniques de gravat, directes i indirectes, destacant en l’aiguafort i molt especialment en la manera negra, amb la qual inclús va experimentar combinant diferents planxes i colors. Una de les seves obres mestres son les dotze maneres negres que realitzà per a l'edició de bibliòfil de les 'Estampas Taurinas' (1963).

En nuestros tiempos, el museo no se limita a las tradicionales funciones de recolección, aumento y presentación de sus fondos, sino que ha adquirido, una dimensión social, lo que implica una serie de vicisitudes que marcan este proceso de expansión y explotación de la institución museística, su renovación conceptual y didáctica y la definición de su propia realidad en los momentos de crisis actuales. En este trabajo el autor hace un recorrido por la pintura catalana del siglo XIX, tal y como ella se representa y se expone en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, investigando si dicha colección cubre las necesidades socioculturales de la sociedad que aspira a representar. Considerando que la adquisición, restauración y comunicación de una colección de arte es por sí sola un acto artístico y estético, se busca la idea que se esconde detrás de dicha colección.

The eighteen years of the American stage of  Lluís Graner Arrufí (1863-1929) have almost always been full of doubts and documentary lagoons in the painter's biographies and they limited to affirm in the space of a couple of lines about the economic woes suffered by the artist, and on the other hand ignoring his various achievements . In this first approach, we will try to find out the chronological journey of his trips to different countries and also the scope of their success and their subsequent decline on the American lands.
Also we will discover other aspects less known as their love affairs with Catherine Morrissey model that came to have two children.


Los dieciocho años de la etapa americana de Luis o Lluis Graner Arrufí (1863-1929) casi siempre han estado sembrados en las biografías sobre el pintor de dudas y lagunas documentales que se limitaban a afirmar en el espacio de un par de líneas sobre los infortunios económicos sufridos por el artista, obviando por otro lado sus distintos logros conseguidos. En esta primera aproximación intentaremos averiguar el recorrido cronológico de sus viajes por los distintos países y también los alcances de su éxito y su posterior declive por las tierras americanas.
También descubriremos otras facetas menos conocidas como sus amoríos con su modelo Catherine Morrissey con la que llegó a tener dos hijos.

Sulla base di alcuni documenti inediti, il contributo propone di identificare dietro la sigla di Maestro di Castelsardo un atelier, del quale potrebbero avere fatto parte i pittori Joan Dunyat e Miquel  Spanya, documentati a Cagliari nel 1497, dominante la piazza fino a circa il 1511-12, quando Pietro Cavaro, reduce da Barcellona, il maiorchino Guillem Mesquida e il presumibile toscano Giuliano Salba si associano per eseguire il Polittico di Sant'Eligio, un tempo nella Cattedrale di Cagliari e oggi nella locale Pinacoteca Nazionale. Pubblicato su Archivio Storico Sardo, XLII, 2002, pp. 327-359.

This study represents an approach to the murals of the church of Sant Miquel de Montmagastre (Artesa de Segre, Lleida), that were transferred to a new support in 1958 and now preserved in the Museu Nacional d’Art de Catalunya (inv. 66133, 67401 and 67402). The study, apart from the iconographic and stylistic analysis, makes an interpretation of the heraldic emblems that decorate the bottom of the paintings, which has led to discover that the promoters were the counts of Urgell, Pere d’Urgell (1348-1408 ) and Margarida de Montferrato (1375-1408).

Le corpus des devants d’autel catalans est le plus important en nombre et en variété d’Europe, bien avant celui des panneaux peints norvégiens. Le premier ensemble a largement participé au rayonnement des musées catalans, et les antependia conservés dans le département des Pyrénées-orientales se rapprochent, par bien des aspects, de cette production catalane. cependant, certaines spécificités nous autorisent à nous tourner
vers le nord de l’europe. L’étude des œuvres originaires de norvège prouve que certaines évolutions techniques dépassent largement le cadre de la proximité géographique, et l’exemple syncrétique du devant d’autel de Rivesaltes démontre que les transferts de technologie artistique ne répondent pas nécessairement à une logique linéaire.

A principios de 1893 los artistas Miquel Utrillo (1862- 1934), Pere Romeu (1862 – 1908), Frederic Homdedeu (1861- 1908) y “Samp” son contratados en París  para llevar a cabo un espectáculo de sombras chinescas en Chicago coincidiendo con la celebración de la World´s Columbian Exposition.
Si bien las experiencias personales vividas sobre las vicisitudes de dicho acontecimiento ya fueron parcialmente relatadas por Miquel Utrillo a través de su correspondencia con Santiago Rusiñol,  todavía nos quedaban por descubrir con más detalle los entresijos de la preparación y el devenir que tuvo dicho espectáculo. Ello nos permitirá revelar también la identidad y biografía del pianista conocido como “Samp”, y por extensión, la de su hija María, cuyo retrato se encuentra en el Museu Nacional D´Art de Catalunya.

En los últimos años se ha planteado la posibilidad de que los anónimos maestros de Alcañiz y Balaguer sean la misma persona, y se ha propuesto que esta persona sea un pintor desconocido llamado Baltasar Gui. En esta nota se discute este último planteamiento y se expresa una hipótesis diferente: que el anónimo de Alcañiz y Balaguer sea el pintor leridano Blai Guiu, perfectamente documentado en Lérida y Tortosa durante el siglo XVI.

One of the main actors of the XVth Barcelonan’s artistic scene, Jaume Huguet, is remarkable for the altar-pieces he made on request of the Barcelonan’s guild and as the King painter, Peter of Portugal (1464-1466). By searching through the preserved art works and documentary sources, we are being offered an outstanding approach of the pictorial production of that time which is accessible, thanks a million to the information unburied from these documents. The purpose of this article is to disclose some unpublished transcriptions in order to improve our knowledge of Jaume Huguet’s pictorial production.

Painter dedicated to the greatest barcelonian’s guilds, Jaume Huguet (Valls 1412 – Barcelona 1492) was one of the most famous artists of the Spanish XVth century. He is mentioned in many documentary sources and master pieces. By examining these documents and contracts we will be able to retrace the artistic ordering process in Barcelona in the XVth century. This process will then be analyse from the first order and the different requires elements to realise the altarpiece until payment and delivery are done.
Huguet’s altarpiece dedicated to saint Augustin, which is very well documented and partly intact, will be used as a reference to illustrate this order process. Furthermore to finish with we will consider this as a typical European masterpiece because the marking-off process is the same throughout XVth century European artwork, as we will see in studying also Dieric Bout’s holy sacrament altarpiece.

Veu sobre el pintor i  il·lustrador català Andreu Solà i Vidal per al Diccionario Biográfico Español (DBE) de la Real Academia de la Historia (Madrid, RAH, 2013, vol. 46). Versió electrònica (DB-e) del mateix diccionari publicada en xarxa el 2019 i revisada per l'autor.

Chapter of 'The postmodernist painters and the Barcelona of the end of the nineteenth century', for the Session IV 'Artistic invention and social echo', published electronically by the Historical Archive of the City (Barcelona History Seminar, 2008) on the occasion of the X Congress of History of Barcelona (November 27-30, 2007), about some of the emerging barcelonian painters of the last decade of the nineteenth century, known as 'The Saffron Group' (Joaquim Mir, Ramon Pichot, Isidre Nonell, Ricard Canals, Juli Vallmitjana, Adrià Gual, Joaquim Sunyer), which gave a new pictorial vision of Barcelona.

Breu recorregut per l'obra del pintor, dibuixant, gravador, il·lustrador i exlibrista Josep Triadó i Mayol a la Biblioteca de Catalunya. El 2020 passat es va complir el 150è aniversari del seu naixement, de qui la Biblioteca de Catalunya n'és custodia, pel capbaix, d'uns tres-cents registres, entre dibuixos originals, ex-libris, cartells, petits impresos, revistes, butlletins, llibres, etc., i que la converteixen en la institució de referència per a l'estudi de la seva obra.

“Josep Berga, s/t, s/d;” “Ramon Casas, Montmartre, 1891;” “Isidre Nonell, Gitana, 1909;” “Joaquim Mir, Casa humil, 1936,” in Picasso, Miró, Dalí e la pittura catalana del primo Novecento. Cremona: Museo Civico Ala Ponzone, 2003.
(Four entries for the exhibition’s catalog. Exhibition held in Cremona, Italy, from February 15th to May 4th of 2003).
In Italian Language.