Grafik Tasarım

Kavramdan Pratiğe Kimlik İnşaası, 2019

Tüm hakları yazarına aittir. Yazarın izni alınmadan kitabın tümünün veya bir kısmının elektronik, mekanik ya da fotokopi yoluyla basımı, çoğaltılması yapılamaz. Yalnızca kaynak gösterilerek kullanılabilir.

Özgür Yayın-Dağıtım Co. Ltd., 2023

Alanında uzman 8 akademisyenin birlikteliği ile ortaya çıkarılmış, grafik tasarım üzerine güncel araştırmaların yer aldığı, 8 yeni araştırma konusu ile akademisyenler ve lisansüstü eğitim alan öğrenciler için bir kaynak niteliğinde hazırlanmış bir kitaptır.

Turkish Studies, 2018

Orientalism is a determinant mentality with regards to Western World for the formation of the relations between West and East at the end of 18 th century and in the 19 th century. Rooted from a distant past, orientalism made progress as a science field in 19 th century. Derived from the French term "Orientalisme", Orientalism appears before us as various art forms on Eastern World towards the mid-century, while being used as a term referring to the examination of eastern people in terms of language, religion and history in the beginning. In this field, it is possible to encounter with the orientalist effects on many works of graphic design. In these examples used for the design of advertisement products, it is also possible to find the traces of Asian culture, most of which is from Ottoman Empire (Turkish-Islamic) within the concept "East". Started to be used at the early parts of 20 th century as an advertisement product, these examples have conserved their characteristic of continuity. Most the examples are on the design of cigarette products. It is also possible to come across with Eastern images on journal cover designs, billboards and posters. These images are originated from palace life within the Ottoman Culture, particularly from various themes like harem culture, daily life and 1001 nights. The emphasis is mostly centered upon the woman identity within the Asian Culture. While some of the examples directly reflect the cultural life styles, some of them involve symbolic references. This study is on the orientalist effects over graphic design. No comprehensive academic study, carried out on this subject, has been found.

Karikatür, ele aldığı konuları komik veya iğneleyici olması için abartan ve çarpıtan resim türüdür. Edebiyattaki abartılı ve çarpıtıcı betimlemelerin, aynı amaca yönelik olarak çizim formatında kullanılmasıdır.

Art-e Sanat Dergisi

Teknoloji ve bilgisayarların gelişmesiyle beraber çoklu ortamların arayüz tasarımlarında yeni yaklaşımlar ortaya çıkmaya başlamıştır. Son zamanlarda kullanıcı grafik arayüzü tasarımları hakkında çeşitli araştırmalar yapılmasına rağmen neumorphic tasarım ile ilgili çok az sayıda araştırma bulunmaktadır. Bu araştırmaların azlığı göz önünde bulundurularak skemorfik, düz (flat), materyal ve neumorphic tasarıma dikkat çekilmek istenmektedir. Bu araştırmada, grafik arayüz tasarım yöntemlerinden olan skemorfik, düz (flat), materyal ve neumorphic tasarımlarının gelişim süreçlerinin incelenmesi amaçlanmış, neumorphic tasarım yaklaşımına odaklanılmıştır. Bu doğrultuda skemorfik, düz (flat), materyal tasarım yöntemlerinin özellikleri ve neumorphic tasarımın gelişim süreci çalışmaya aktarılmıştır. Araştırma, nitel araştırma yöntemi ile gerçekleştirilmiş olup, gerekli alan yazın taraması ile elde edilen veri ve içerikler betimsel analiz yöntemi ile yorumlanmıştır. Bu araştırma, arayüz tasarımlar...

GRAFİK TASARIM, 2019

“Grafik Tasarım” başlıklı bu çalışma, İstanbul Üniversitesi’nin Açık ve Uzaktan Eğitim Fakültesi Medya ve İletişim Programı öğrencileri için hazırlanmıştır.

Bilgisayar ekranının üst kısımda yer alan menülerin bulunduğu bölümdür. Menü çubuğunda File (fayıl), Edit (edit), Objekt (objekt), Type (tayp), Select (sılekt), Effect (ıfekt), View (viu), Window (vindov) ve Help (help) menülerinin olduğu komutlar yer almaktadır. Kontrol Paneli: Kullanılan aracın tüm özelliklerini ve farklı seçeneklerini gösteren bu panel; bilgisayar ekranının üst kısmında, menü çubuğunun altında yer almaktadır. Seçilen aracın özellikleri hızlı bir şekilde kontrol panelinde aktif hâle gelir. Araçlar Paneli: Bilgisayar ekranının sol kısmında yer almaktadır. Birbirine benzer özellikteki araçlar yakın konumlandırılmıştır. Ayrıca araç simgesine basılı tutarak o aracın farklı versiyonlarına ulaşılabilir. Çalışma üzerinde işlemler yapmak veya yeni bir görsel oluşturmak için bu araçlar kullanabilir. Window Paneller Menüsü: Menü çubuğunun üzerinde bulunan Window menüsünden açılan bölümlerin kısa yollarının bulunduğu paneldir. Doküman Penceresi: Çalışılan dokümanın adı, dosya uzantısı ve renk modu gibi bilgilerin bulunduğu alandır. 1.1.2. Araçlar Paneli Vektörel tabanlı çizim programında araçlar, Görsel 1.2'deki gibi düzenlenmiştir. Herhangi bir aracı seçmek için araç çubuğundaki aracın simgesi tıklanır. Aracın sağ alt köşesinde küçük bir üçgen bulunuyorsa gizli araçlar var demektir. Bu araçları görüntülemek için farenin sol düğmesi basılı tutulup seçilmek istenen araç tıklanır. Araç çubuğunu gizlemek için Window+Tool (tuul) yolunu kullanmak yeterlidir. Name (Neym): Dosyaya isminin verileceği kısımdır. İsim verilmediği takdirde ''Untitled'' (antaydılt) olarak görülecektir. Dosya ismi çalışma kaydedilirken de verilebilir. Profile (Profayl): Hazır doküman profillerinin olduğu kısımdır. Bu profiller; çalışma alanı boyutlarını, çözünürlük değerlerini ve renk modu değerlerini kapsar. Size (Sayz): A3, A4 vb. standart kâğıt ölçülerinin doğrudan seçilebilmesini sağlar. Width (Vidh), Height (Hayt): Dokümana genişlik ve yükseklik değerlerinin girilerek standart dışı ölçülendirmenin yapıldığı kısımlardır. Units (Yunits): Tasarımcının çalışmasında baz aldığı ölçülendirme biriminde değişiklik yaptığı kısımdır. Ülkemizde "metrik sistem" (mm, cm) kullanılmaktadır. Orientation (Oriyenteyşın): Çalışma alanının yatay ya da dikey olma özelliğini belirleyen kısımdır. Bleed (Bılid): Çalışma alanına verilen taşma payının baskı öncesi ayarlandığı kısımdır. Advanced (Edvensıt): Bu yazının hemen yanındaki oka tıklandığında açılır bir menü olduğu görülür. Buradan açılan menüler şunlardır: Color Mode (Kalır Mod): Renk modunun belirlendiği kısımdır. RGB (Arcibi): İngilizce red (red), green (gırin), blue (bılu) kelimelerinin baş harflerinden oluşan kısaltmadır. RGB; kırmızı, yeşil, mavi renklerini temsil eden moddur. Üç rengin farklı yoğunluklarda kullanılması sonucu istenen rengin ulaştığı renk uzayıdır. RBG'de renkler daha canlı olduğu için tasarım basılmayacaksa, yalnızca dijital ortamda yer alacaksa bu mod kullanılır. Yüksek pikselli görsellerde daha doygun ve hoş bir görünüm istendiğinde bu modun kullanılması daha iyi sonuçlar verir.

DergiPark (Istanbul University), 2020

Özne ve "şey"ler arasındaki ilişkiyi, "Esse est percipi"(var olmak algılanmaktır) şeklinde ifade etmiştir George Berkeley (Durpe, 2014: 15). Erken dönemlerden bu yana, algılama, algılanma, varlığını ifade etme ve iletişim kurma ihtiyacını farklı teknik ve biçemlerle karşılayan insanoğlu, bu süreçte, yaşadığı çevreyi, yeni gözlem ve bilgiler doğrultusunda tekrar tekrar anlamlandırarak alternatif iletişim yolları ve yorumlama algoritmaları inşa etmiştir. Günümüzde gerçekleşen bilimsel ilerlemelerin yansımaları, fizik, matematik, felsefe vb. alanlarda gözlemlenebildiği gibi, sanat, tasarım ve görsel iletişimin mayasında da önemli ölçüde hissedilmektedir. Yaşadığımız bu değişim, bizlere yeni ifade imkanları sağlamakla beraber, grafik imgenin tasarımı ve algılanması noktasında da alternatif farkındalıklara ön ayak olmaktadır. Bu makalede, algı, zaman ve zaman algısı konularında, farklı disiplinlerden, bu kavramların günümüz tanımını inşa eden yaklaşımlar irdelenip, bu bağlamda, grafik imge ve izleyen arasındaki zaman ve algı ilişkisini etkileyen unsurlar, tasarım örnekleri üzerinden çözümlenerek tartışılmıştır.

Akdeniz Sanat Dergisi, 2020

"Bugünün ve Geleceğin Grafik Tasarımı" başlıklı çalışmada ele alınacak konu grafik tasarımın geleceği hakkında öngörülerde bulunarak muhtemel senaryoları ortaya koymaktadır: Bu aşamada grafik tasarım için önemli olan, yakın tarihteki teknolo-jik gelişmelere bakarak veriler ışığında beyin fırtınası yapmaktır. Daha sonra grafik tasarımın geleceği hakkında tahminlerde bulunulacaktır. Gelecek üzerine öngö-rülerde bulunmak istiyorsak yakın geçmişte başlayan dijital teknolojiye dikkatle bakıp öncelikle değişim sürecini, bunun ne şekilde gerçekleştiğini ve hızını ince-lemeliyiz. Dijital devrime neden olan geri planı anlamaya çalıştıktan sonra gelece-ğin teknolojilerini öngörerek grafik tasarımın konumu üzerine daha sağlıklı bir değerlendirme ve tahmin yapılabilir. Bu tahminleri oluşturma aşamasında zaman sınırlaması olarak uzak gelecekten ziyade özellikle bilgisayar teknolojilerindeki üs-tel ilerlemeden dolayı maksimum çeyrek asırlık bir süre ele alınmaya çalışılmıştır. Kısaca belirtmek gerekirse bu araştırmada farklı kaynaklar taranarak zamana göre ileriye dönük bir tanımlayıcı ve açıklayıcı bilimsel araştırma yapılmaya çalışılmıştır.