A traição dos retratos

2005

Revista Farol, 2017

O presente artiîo discute o processo de criação da produção art stica Retrato Oicial. O tra-balho apresenta o detalhe das bocas dos presidentes militares-impressas sobre preîos de aço cravados na parede do espaço expositivo. O artiîo analisa o uso da imaîem oicial do îoverno militar como matéria para a criação artística. Investiga os retratos dos presidentes brasileiros para identiicar a constituição do pensamento em torno da imaîem, a im de promover a desconstrução da ideia de oicialidade das íotoîraias dos cheíes de estado no per odo. éessa íorma, busca reletir sobre os usos da imaîem para a reconstrução de narrativas hist ricas e os conlitos existentes no processo de representação. Palavras-chave Retrato oicial, îoverno militar, desconstrução, oicialidade, narrativas, representa-ção.

Hetalia Axis Powers: análise do personagem Itália como retrato "Entre um rosto e um retrato, o real e o abstrato Entre a loucura e a lucidez, Entre o uniforme e a nudez Entre o fim do mundo e o fim do mês Entre a verdade e o rock inglês Entre os outros e vocês". HUMBERTO GESSINGER -A Revolta dos Dandis I (1987) O presente trabalho se propõe a pensar a composição gráfica dos quadrinhos, especialmente no que concerne a constituição de seus personagens, a partir da análise plástica dos retratos. Isto significa que o texto é movido por um exercício específico em que as imagens dirigem a reflexão, mas, ainda assim, devido a especificidade da fonte e do espaço gerador dessas imagens -quadrinhos e animações japonesas -intentou-se esboçar uma reflexão sobre a especificidade dos quadrinhos, e seu diálogo teórico metodológico, com o universo da história da arte. Considera-se, que os quadrinhos são marcados por uma dupla natureza, que alia o ato de narrar ou contar uma história em relação profunda com a imagem. A leitura, neste sentido, é acelerada pela presença da representação pictográfica. Ainda que genericamente, narrativa gráfica possa ser usada por qualquer narração que utilize imagens para transmitir idéias, como filmes e histórias, propomos, no âmbito deste artigo partir de uma certa identidade da história em quadrinhos enquanto "narrativa gráfica". O trabalho foi pensado em duas partes: na primeira, como uma reflexão preliminar a partir de noções importantes para o estudo de quadrinhos e mangás, na segunda, das especificidades da fonte escolhida -o quadrinho japonês e a obra "Hetalia: Axis Powers". 1. Quadrinhos e arte: diálogos possíveis.

Trahir, 2015

2008

A profunda renovação da imagem do poder levada a cabo por D. João V-por razões estratégicas de afirmação interna e externa do Reino e, por conseguinte, do monarca que o protagonizava-projectar-se-ia, necessariamente, numa renovação da imagem do Rei e da cenografia em que se move, que se pretendiam pautadas pelos critérios europeus, que o mesmo é dizer de matriz versalhesca. A sua afirmação, porém, como a sua difusão, impunham um investimento sistemático nas diversas áreas artísticas que poderiam codificá-la, fixá-la e projectá-la em círculos de maior ou menor amplitude. É neste contexto que-a par de outros géneros, como a gravura, a medalhística e a numismática ou o monumento (e com eles se inter-relacionando)-se afirma a importância estratégica do retrato de Corte. Neste artigo procura analisar-se esse processo, bem como a conjuntura em que se desenvolve.

Revista Valise, 2013

This article analyses the roll of the photography in the novel O pintor de retratos [The portrait painter], written by Luiz Antonio de Assis Brasil. In the novel, the photography serves as an ideological leitmotiv, simultaneously portraying the characters, displaying their worldviews, and establishing their attitudes toward their times. O que se fotografa é o fato de se estar tirando uma foto. Denis Roche Estamos na segunda metade do século XIX. A locomotiva a vapor, a lâmpada incandescente, a anestesia, o telefone e o dirigível já foram inventados. O fonógrafo e o cinematógrafo ainda estavam por ser desenvolvidos -seriam desde seu surgimento, é tida como um espelho, uma imitação perfeita da realidade:

Revista Criação & Crítica, 2019

O artigo discute o retrato que Pablo Picasso fez de Gertrude Stein (1905) para cotejá-lo com os retratos literários que Gertrude Stein fez de Picasso (1909-10, 1924). Examinando como as obras respondem ao imperativo de “matar o século XIX”, interrogamos como tanto em Picasso quanto em Stein opera-se uma mudança de paradigma em relação às exigências do retrato enquanto gênero, que acaba por instaurar um modelo de intersubjetividade em dissidência com antigas prescrições de objetividade pautadas por uma tradição da retratística que emergira com o Renascimento. A análise coloca em relevo os paralelismos entre a “destruição” do espaço perspectivo na pintura cubista e a “destruição” da sintaxe nos poemas de Stein, bem como a busca por simultaneidade e por uma apreensão não unitária e fixa de noções como sujeito e identidade, que Picasso e a escritora praticaram em seus respectivos meios de expressão. Por último, comentamos brevemente a versão em português de Augusto de Campos a partir da...

Educação e Pesquisa, 2000

Ao destacar o caráter polissémico da palavra criança, o artigo questiona tal polissemia para tempos pretéritos. Afirma que o vocábulo foi muitas vezes substituído por outros, com o intuito de designar com mais propriedade as fases de desenvolvimento infantil e problematiza com isto o estudo clássico de Philippe Ariès acerca do sentimento de infância na Idade Média. As análises partem de uma releitura da Crónica de D. João I, de Fernão Lopes e rastrea no texto do cronista as palavras usadas para significar criança na acepção que hoje se dá ao termo. O propósito foi o de efetuar sondagem em uma das obras desse grande criador da língua portuguesa no período considerado. A essa fonte acrescentam-se algumas páginas da literatura que focaliza a criança em diferentes situações, cuja análise permitiu reconstruir as diversas representações de crianças, as quais, por sua vez, depõem sobre traços significativos da mentalidade pedagógica, em Portugal, quanto ao modo de conceber a infância. Conc...

Galaxia Revista Do Programa De Pos Graduacao Em Comunicacao E Semiotica Issn 1982 2553, 2007

A fotografia e as representações do tempo ronaldo Entler resumo: Buscamos compreender o modo como o corte fotográfico codifica o "espaço", mas menosprezamos o "tempo" considerando-o uma variável que é simplesmente aniquilada nesse processo. Podemos, no entanto, resgatar estratégias que ainda permitem à fotografia construir uma referência ao tempo e ao movimento, mesmo que resulte numa imagem fixa. Chegamos então a três possibilidades de representação do tempo na fotografia: a) um "tempo inscrito" na imagem sob a forma de um borrão, uma tradução espacial contínua deixada pela exposição de um objeto ao longo de uma duração de tempo; b) um "tempo denegado", a percepção do tempo denunciada pelo modo forçoso como o movimento é paralisado no instantâneo; c) um "tempo decomposto", o fracionamento de suas etapas num conjunto de imagens distintas que podem compor uma obra fotográfica.

2012

Dedico esta dissertação a toda a minha família pelo grande apoio e incentivo aos meus estudos, em especial para os meus pais, Claudio e Irene, minhas irmãs, Roberta e Mariele, e meu filho Arthur. Ao coordenador do Núcleo de Fotografia da UFRGS, Mário Bitt Monteiro, por me passar seus tão preciosos conhecimentos em fotoquímica e incentivar o meu interesse pela fotografia. À grande equipe que lá conheci, aprendendo e ensinando, durante todos esses anos de trabalho. Aos amigos que participaram direta ou indiretamente da minha produção, pela ajuda técnica e inspiração cotidiana, e a todos os que se propuseram a posar para mim. Ao coletivo Avalanche e todos os amigos e profissionais que se envolveram de alguma forma com as ações do grupo. Aos profissionais que estiveram, de algum modo, envolvidos nos projetos, mostras e exposições dos quais participei. Ao Bruno Berlaver pela ajuda em diversos momentos do trabalho, e pela colaboração nas traduções. Aos colegas de mestrado e professores do DAV e PPGAV do Instituto de Artes da UFRGS, em especial aos que tive maior contato: Alfredo Nicolaievsky,