Alberto Durero y su tiempo,una experiencia interdisciplinar

Los profesores del IES La Cañada de Coslada (Madrid) os presentamos el proyecto interdisciplinar Alberto Durero y su tiempo. Durante este curso 2014 - 2015 hemos   querido demostrar que ciencias y letras no están tan lejos, que el arte forma parte de la vida y que no es algo aislado y desconectado del resto de las actividades humanas, muy al contrario, se encuentra en permanente relación con otras disciplinas aparentemente distantes. Lo hemos hecho, además, como hiciera Alberto Durero, adentrándonos en otras materias desde las nuestras propias con interés y con deseos de aprender; pintando y grabando en clase de Biología, redactando y diseñando en clase de Música y dibujando en clase de  Matemáticas o investigando sobre el Arte en clase de TICO.

 Nos ha llevado mucho trabajo y muchos meses, ha sido instructivo, divertido y agotador, pero el resultado ha sido precioso.

Os invitamos a visitar este sitio web  creado para dejar testimonio del trabajo realizado; solo hay que pinchar en la imagen.

¡¡Desde el IES La Cañada también QUEREMOS MUSICARTE!!

ALBERTO DURERO Y SU TIEMPO

!Nuestras nueces bailarinas!

Este año tengo una clase con 24 soletes de 3 años, con los que me encanta experimentar. En infantil las estaciones del año son muy importantes, y se recuerdan a diario en la asamblea y en nuemerosas actividades.

Es por ello que el trimestre pasado se nos ocurrió uno de nuestras "probatinas", que os voy a contar a continuación.

 Como somos unos auténticos artistas y nos encanta pintar, un día decidimos probar a ver que salía si pintábamos con nueces!!!! Era la excusa udeal para trabajar con un fruto seco y podíamos aprovechar para hacer un cuadro del otoño si utilizábamos los colores propios de la estación.

Así que pensamos y acordamos cuales eran los colores del otoño: marrón, amarillo, rojo y naranja,no nos costó mucho porque como os digo lo recordamos todos los días y nos lo sabemos de requetemaravilla. Ya solo faltaba comprar unas cuantas nueces,

Para llevar a cabo nuestra obra de arte cogimos una caja del rincón de las construcciones que nos iba a servir como soporte para realizar nuestra obra de arte.

Y así en la asamblea, calladitos y muy muy atentos fuimos pasando uno a uno a hacer magia. Lo divertido de la actividad era, por una parte, que la caja era transparente y nos permitía ver el baile que llevaban las nueces y por otra, que además de las obras de arte en papel, nos quedaban unas nueces chulísimas pintadas a modo de escultura, más tarde os contaremos lo que hicimos con esas nueces.

Así, cogíamos dos nueces de la bolsa, las poníamos encima del folio que estaba dentro de la caja, la seño echaba chorretones de pintura de los cuatro colores del otoño y la cerrábamos.

Unos cuantos bailes y meneos a nuestra caja, cada uno con su estilo propio y,..... voila! Teníamos una obra de arte digna de cualquier museo.

Al principio con las nueces queríamos llevarlas a casa, pero luego la seño pensó que podían ser un muy buen material manipulativo para llevar a cabo actividades de conteo y asociación de grafía y cantidad, así que al final las echamos a un bote y ahora jugamos con ellas en la asamblea.

Seducidos por el arte: un álbum de bodegones

Esta actividad la he llevado a cabo el curso pasado con mis alumnos de 4º de ESO, casi al final del tercer trimestre. Se trataba de trabajar las tipologías textuales, en concreto la descripción, a partir de pintores de naturalezas muertas. La idea era que cada grupo cooperativo eligiera un autor entre los más representativos y que cada alumno del grupo analizara una obra distinta. Compartían los archivos también conmigo para poder corregirles las faltillas de ortografía.
Pronto se pusieron manos a la obra: estudiaron el autor, prepararon su biografía, eligieron sus pinturas y, siguiendo unas pautas muy marcadas, describieron las obras.
Ahora venía la parte más creativa: debían preparar en su casa una imitación fiel o creativa del bodegón que ellos habían elegido y descrito.
Y aquí vino mi sorpresa: se lo tomaron con tal entusiasmo que pronto vimos que habían hecho verdaderas obras de arte, y para muestra un botón:

Aquí está la pintura de Willem Claesz Heda, 1634

Y aquí la fotografía de Laura Miró Robert, 2014

Creímos que el trabajo merecía la pena guardarlo y mostrarlo, así que preparamos un álbum donde aparecía la pintura clásica con la descripción y la fotografía de cada uno. Fue una obra memorable, porque después de mil idas y vueltas conseguimos que participaran TODOS los alumnos de 4º: no se quedó ninguno fuera.

Y aquí está el álbum:

center;"> La actividad está descrita en mi blog: Bitácora de lengua, y fue el punto de partida de un proyecto más amplio: Seducidos por el arte. Este curso quiero introducir cambios y preparar con mi compañera de Visual y plástica el estudio de los bodegones de las vanguardias para trabajar la Generación del 27.

Pintamos la cueva de la prehistoria con pinturas naturales

Los niños del CEIP Lucas Arribas de Morata de Jalón de Zaragoza, estamos trabajando la prehistoria, y en una de las actividades que nuestro amigo virtual Perico, nos dejó en nuestra webquest en El desván curioso, teníamos que pintar esa cueva tan bonita que un día apareció en nuestra clase.

Después de informarnos a través de vídeos e imágenes en internet sobre aquello que los prehistóricos llamaban pinturas rupestres, descubrimos que estos no tenían pinturas de las que usamos nosotros, lo hacían con colorantes naturales así que nos pusimos manos a la obra!!!!

Utilizamos diferentes alimentos que nos sirvieron como colorante!!! Al principio estábamos un poco incrédulos, no podíamos pensar que con eso,... íbamos a pintar,...

Canela, nuez moscada, chocolate, pimentón, café, cúrcuma, curry,..... Ya tenemos unos cuantos colores,...

Los mezclamos con un poquito de agua y como habíamos aprendido en internet y en el cuento de la cueva de altamira,... pintamos nuestras manos estampándolas y también soplando a través de una pajita para que quedase el contorno,....

Primero pintamos en un papel y luego ya nos lanzamos a decorar nuestra cueva!!! Manos, animales, dibujos!!! Está preciosa!!!!

PINTAMOS LA CUEVA DE LA PREHISTORIA - Video Maker

Secuencia didáctica: "Desarrollando la creatividad"

Os dejo el trabajo realizado por la profesora que hemos tenido de prácticas en Blogmaníacos. Se trata de una secuencia didáctica en dos sesiones para desarrollar la creatividad en los alumnos.

Abajo, un vídeo con los resultados más interesantes.

Sinestesia: vínculos ocultos entre las artes

Historia de la Música, 1º de Bachillerato, toca estudiar la música del siglo XX.
Pero es imposible hablar de Schoenberg y el atonalismo sin mencionar la pintura expresionista de Kokoschka, la poesía de Trakl, el cine de Murnau, la novela de Döblin. Igual que no se puede hablar de la delicada música de Debussy sin conocer la pintura de Monet, la poesía de Valery o Baudelaire...
Es sabido que el artista es por naturaleza curioso y que su curiosidad no termina donde acaba su arte. Siempre fue así, en todas la épocas ha habido incestuosas relaciones entre las musas hermanas. Pero en la época que nos ocupa, especialmente en dos grandes ciudades, Viena y París, el artista es un artista total y a la vez incompleto, pues su completud la encuentra en las otras artes, el pintor husmea con los oídos, el poeta mira con la nariz, el cineasta escucha con las manos atentas, palpa con los ojos el músico, todos cogen de aquí para poner allá, quitan de allá para poner aquí, cambian sonidos por colores, colores por palabras, palabras por acordes, acordes por metáforas, el artista es músico, es poeta, es pintor, es arquitecto, es cineasta. El artista es protéico, es mefistofélico, es en definitiva sinestésico.

Sinestesia.

(De sin- y el gr. αἴσθησις, sensación).

1. f. Biol. Sensación secundaria o asociada que se produce en una parte del cuerpo a consecuencia de un estímulo aplicado en otra parte de él.

2. f. Psicol. Imagen o sensación subjetiva, propia de un sentido, determinada por otra sensación que afecta a un sentido diferente.

3. f. Ret. Tropo que consiste en unir dos imágenes o sensaciones procedentes de diferentes dominios sensoriales. Soledad sonora. Verde chillón.

La propuesta es sencilla, sumérgete en las vanguardias de finales del XIX y principios del XX, busca, lee, mira, escucha, relaciona un cuadro, con un texto, con una música. Pégalo artísticamente en una diapositiva. Luego nos lo cuentas en clase. He aquí el resultado:

Arte "efímero" con botones

Esta actividad se debe fundamentalmente a dos personas: a Olga Catasús, que hizo algo parecido aquí; y a mi madre, que tenía una mercería con muuuuchooossss botones.

Luego, claro, algo ha tenido que ver la película "La guerra de los botones", y el arte creativo de mis blogmaníacos.

Proceso: Por parejas, elegían un tema, lo dibujaban esquemáticamente y realizaban la silueta o el interior, o ambas cosas, con botones en distintos soportes (telas, cartones de colores, cartulina...). Los botones no se pegaban ni se cosían. Hacíamos la foto y se recogían en sus cajas para el siguiente equipo (por eso lo de "arte efímero").

Después hay que ponerle un título al trabajo. Condición: han de ser originales, relacionados con el dibujo y que incluyan la palabra BOTÓN. Lo de los títulos ha sido de lo más divertido; los hemos hecho en gran grupo y votado al que creíamos mejor.

Resultado:

Mosaicos Romanos. Arte y Mates.

Después de admirar los magníficos mosaicos que en la Antigua Roma se mostraban, nos hemos decidido a, como auténticos arqueólogos o si lo preferís magníficos artesanos romanos, confeccionar nuestros grandes mosaicos romanos.
Como nos gustan mucho los colores vivos, y estamos aprendiendo a mezclar las mates con el arte, hemos decidido hacerlo con figuras geométricas de papel, así que para cada mosaico hemos elegido un par de figuras y dos o tres colores. Pero ¿Y cómo lo hemos hecho?

DESARROLLO

• Conocemos lo que es un mosaico, buscamos información en Internet  buscamos cosas en el ordenador, fotos,....
• recortamos las figuras geométricas impresas en papel de colores, utilizando tijeras y sin salirnos de la línea. Este trabajo nos ayuda a afianzar nuestra motricidad fina y el contacto óculo manual, además de que nos encanta darle a las tijeras!!!!

• una vez recortados nos ponemos alrededor del papel de embalar que previamente habremos cortado y comenzamos a pegarlos hasta que tengamos un precioso mosaico. Es importante empezar desde los bordes, todos por el mismo lado y despacito para que luego "casen" las figuras. ¿Veis que bonito?

En función de la edad y de la capacidad podemos jugar con la inversión de figuras geométricas para hacerles un poquito mas difícil la actividad, dejarle que lo coloquen libre, hacer algún dibujo.

La imaginación no tiene limites, allí os dejo nuestra obra de arte, los grandes mosaicos de estos niños tan pequeños. Espero que os gusten.