Arte e Consumo

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ARTE POP

U M O L H A R S O B R E A C U LT U R A , O C O N S U M O
E A A RT E N O S É C U L O X X E X X I
C O N T E X TO H I S T Ó R I C O
• Pós-Segunda Guerra Mundial: o crescimento econômico e a • A década de 1950: desenvolvimento da
ascensão da cultura de massa. publicidade e o impacto da televisão.

• Sociedade de consumo: como o


consumo em massa influenciou a cultura
e a arte.
O P ER ÍODO A P ÓS A SEG UNDA G UER R A M UNDI A L T R O UX E CR ESCI M ENT O ECO NÔ M I CO E
AVA NÇO T ECNOLÓ G I CO .

• Esse contexto permitiu o surgimento de uma classe média emergente e uma cultura de massa.
• A década de 1950: A publicidade floresceu como uma ferramenta poderosa para promover o consumo.
• A televisão se tornou uma influência dominante, disseminando novos valores culturais.
O P ER ÍODO A P ÓS A SEG UNDA G UER R A M UNDI A L T R O UX E CR ESCI M ENT O ECO NÔ M I CO E
AVA NÇO T ECNOLÓ G I CO .

Esse contexto permitiu o surgimento de uma classe média emergente e uma cultura de
massa.
O que faz os lares de hoje tão diferentes, tão acolhedores? (1956) – Richard
Hamilton
Descrição:
Essa obra é um dos primeiros exemplos de Arte Pop e foi criada pelo
artista britânico Richard Hamilton. Trata-se de uma colagem que
incorpora imagens de revistas populares, formando uma cena que
retrata o interior de uma casa moderna da década de 1950. A
composição inclui elementos da cultura de massa e consumo da época,
como aparelhos eletrônicos, publicidade, produtos de marca e figuras
icônicas.
Elementos da obra:
1.Homem musculoso sentado em um sofá: Representa o ideal
físico masculino, retirado de uma revista de fisiculturismo. Ele está nu, o
que simboliza o desejo e o consumo da imagem do corpo.
2.Mulher de maiô ao fundo: Também tirada de uma revista, a figura
feminina é mostrada como um símbolo de beleza e consumo da moda.
3.Aparelhos eletrônicos e mobília moderna: O ambiente
doméstico é decorado com eletrodomésticos e móveis futuristas,
como uma TV, um toca-discos e uma luminária moderna. Isso simboliza
o avanço tecnológico e o estilo de vida emergente da classe média.
4.Cartaz com a palavra "POP" em uma pirulito: Um dos
primeiros usos da palavra "POP" na arte, referenciando a cultura
popular e a ideia de arte acessível e relacionada ao consumo em massa.
Explicação:
Hamilton usou essa obra para questionar como os valores da
sociedade de consumo e o impacto da cultura de massa estavam
moldando as casas e a vida cotidiana. A colagem é uma crítica ao
consumismo, mostrando como a publicidade e os produtos de massa
estavam redefinindo o conceito de lar ideal na época. O título da obra
questiona diretamente o que tornava os lares "acolhedores", sugerindo
que o conforto e a identidade pessoal estavam sendo substituídos por
objetos e ícones promovidos pela mídia.
CA R A CT ERÍST ICAS DA A R T E P O P
1. Uso de imagens da cultura de massa:
•Descrição: Essa obra de Andy Warhol é uma celebração e crítica simultânea à cultura de celebridades. A
imagem de Marilyn Monroe, uma ícone da cultura popular, é repetida inúmeras vezes, transformando-a em
um produto consumível
•.Exemplo de uso: A obra utiliza a imagem de uma celebridade como arte, refletindo a cultura de massa que
promoveu figuras famosas ao status de mercadoria.
•Obra: Marilyn Diptych (1962) – Andy Warhol

“Profundamente superficial”

“No futuro todo mundo será famoso


por 15 minutos.”
CA R A CT ERÍST ICAS DA A R T E P O P
2. Repetição e serialização:
Obra: Campbell's Soup Cans (1962) – Andy Warhol
•Descrição: Warhol reproduziu 32 latas de sopa Campbell’s, enfatizando a ideia de repetição e serialização.
Cada lata é igual à outra, refletindo o conceito de produção em massa.
•Exemplo de uso: A obra usa a serialização para eliminar a noção de originalidade, sugerindo que a arte
também pode ser um produto produzido em série como os itens consumidos no dia a dia.
CA R A CT ERÍST ICAS DA A R T E P O P
3. Núcleos vibrantes e saturados:
Obra: Whaam! (1963) – Roy Lichtenstein
•Descrição: Inspirada em quadrinhos de guerra, Whaam! usa cores fortes e saturadas para criar um
impacto visual imediato, característica comum em histórias em quadrinhos e propagandas. Lichtenstein
reproduziu o estilo visual dos quadrinhos com um toque de ironia e crítica.
•Exemplo de uso: A obra usa cores vibrantes, com contornos fortes e áreas de tons saturados, para
captar a atenção do espectador de maneira similar à publicidade e quadrinhos da época.

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