Da Musica A Cancao-1

João Reboredo
DA MÚSICA À CANÇÃO
O manual de guitarra do professor João
A música tradicional portuguesa como estratégia motivante

para aprendizagem de um instrumento musical.
João Reboredo
Da música à canção
O manual de guitarra do professor João
A música tradicional portuguesa como estratégia motivante

para aprendizagem de um instrumento musical.
João Miguel Lagoinha Reboredo
Nasceu a 27 de Fevereiro de 1976 em Bragança. Passou gran-

de parte da sua vida em Alfandega da Fé, onde fez os seus
estudos básicos e secundários. Professor licenciado do en-
sino básico (2º ciclo) variante de educação musical, exerce
actualmente funções na EB1/JI do Outeiro do Agrupamento
Vertical das Escolas de Campo. Leccionou durante 4 anos em
São Pedro da Cova na EB1 da Covilhã e foi Coordenador dos
Professores do 1º ciclo. Leccionou ainda na escola profissio-
nal de Gondomar a disciplina de educação musical no curso
de animador sócio cultural, onde foi também orientador de
Estágio Pedagógico. Com algumas provas dadas na área mu-
sical, como por exemplo a gravação de um CD com o grupo
Gota de Água do qual foi um dos fundadores. Em Novembro de 2002 é convidado a liderar
como maestro a Orquestra Orff e como professor de educação musical, a Escola de Música da
ARC de Silveirinhos em S.P. da Cova.
Este seu interesse notável pela educação manifestou-se cedo, tendo sido monitor de progra-
mas de ocupação de tempos livres e treinador de Hóquei em Campo na Associação de Hóquei
do Nordeste Transmontano. Actualmente faz parte da Mesa da Assembleia da Federação Por-
tuguesa de Hóquei, tendo já passado pelo Conselho de Arbitragem dessa mesma Federação.
Licenciou-se em 2000 pela Escola Superior de Educação Jean Piaget Nordeste, em Macedo de
Cavaleiros, tendo iniciado a sua actividade lectiva na Região Autónoma da Madeira. Encontra-
-se actualmente vinculado ao Quadro de Agrupamento das escolas de Campo.
Publicou em 2003 o seu 1º trabalho de investigação “Um cancioneiro em estudo”. Fez uma
pós-graduação em Educação: “Políticas Educativas e Ensino Superior”, tendo, no decorrer da
mesma, publicado alguns artigos:
• Artigo publicado pelo Instituto de Defesa Nacional: “Novos desafios para o superior”, em
conjunto com o Dr. Jorge Silva e a Dr.ª Helena Ferra;
• Comunicação apresentada e publicada em livro do V Colóquio de Ciências da Educação
subordinada ao tema “A formação universitária do professor de música”, organizado pela
Universidade Lusófona;
© 2017, João Miguel Lagoinha Reboredo
Título Da música à canção - O manual de guitarra do professor João • Comunicação apresentada e publicada em revista no VII congresso da AEPEC ”Didáctica da
Autor João Miguel Lagoinha Reboredo escola cultural: caminhos para a construção de si e dos saberes” subordinada ao tema: “A
Impressão e acabamento RealBase
importância da música na educação como disciplina interdisciplinar”, juntamente com o
1.ª edição abril de 2017
Depósito legal n.º Dr. Joaquim Jorge Silva;
• Comunicação apresentada e publicada em revista no encontro de reflexão organizado pela
As marcas e direitos mencionados encontram-se devidamente
registados e reservados de acordo com a legislação em vigor. universidade do Porto intitulado: “Porto cidade região, encontro de reflexão prospectiva”,
De acordo com a lei é interdita a reprodução de texto, total ou
parcialmente, sem autorização expressa do editor - à excepção em conjunto com Dr. Joaquim Jorge Silva e a Dr. Helena Ferra.
de breves transcrições para crítica ou comunicação social.
• Comunicação publicada em livro de resumos no Congresso Luso-brasileiro de História da AGRADECIMENTOS
Educação: “Igreja, estado, sociedade civil – instâncias promotoras de ensino”, organizado
pela Universidade de Évora, com o título: “As políticas educativas para o ensino superior e
o desenvolvimento local”.
Foi mentor do grupo de pais “Partituras Soltas” e “Partituras Júnior” onde produziu e gravou, Nesta página dedicada aos agradecimentos era fácil demais dizer que agradecia a toda a gente que me
enquanto Maestro e Professor do Agrupamento de Escolas de Campo, 3 CD´s dos quais os lu- conhece. Mas, toda a gente que me conhece não me levará a mal, pois acabei de me lembrar.
cros das vendas reverteram a favor das escolas de Campo. Contribuindo com estes três últimos
trabalhos para o património histórico e cultural do concelho de Valongo. Aos meus pais, a Helena que me deu à luz e ao António que me entusiasmou a seguir este caminho,
Actualmente, na escola onde lecciona, já acumulou o cargo de Coordenador de Edifício Es- com determinação, humildade e muita educação, que são os responsáveis primeiros deste trabalho
colar. que durou tantos anos a conceber.
Foi eleito em 2009 como membro da Assembleia de Freguesia da Junta de freguesia de Cam- Não menos importante o papel da minha esposa Anabela que secretariou o meu primeiro curso de
po na qualidade de deputado. viola que ministrei em Alfandega da fé, com ajuda da atual Presidente da Câmara Municipal Dr.ª Berta
Foi presidente da direcção da Associação Recreativa e Cultural da Azenha durante 4 anos, Nunes, Presidente da Associação para a Promoção do Bem Estar de Alfândega da Fé. À D. Manuela
passando também pelo conselho fiscal da mesma associação em Campo, acumulando tam- Araújo, responsável pela educação de adultos, que conseguiu um financiamento na DREN para um
bém, a função de director, responsável pelo pelouro da cultura e educação desta. curso de música tradicional com adultos.
Em 2009 publicou mais um livro com o título “Música e poesia... Quem imaginaria”. Percurso esse que continuou em São Pedro da Cova a convite da Associação de Silveirinho, endereçado
Em 2013 gravou mais um CD com o grupo de violas da ARCA-Associação Recreativa e Cultural pelo seu responsável e Presidente da direção o meu estimado amigo Miguel.
da Azenha em Campo, Valongo. Agradeço também ao Agrupamento de Escolas de Campo, na pessoa da Dr.ª Virgínia Varandas, a
Em 2015 pede licença sem vencimento por um ano e começa uma nova experiência no cumplicidade que teve, em parceria com o grupo de pais “Partituras Soltas”, terem-me dado a pos-
Luxemburgo, onde é convidado para fazer parte do Grupo Cultural e de Apoio Social de Di- sibilidade de continuar a construir este projeto, dando aulas de viola, formando crianças e adultos
fferdange, tendo nesse mesmo ano, criado o grupo de cantares no grupo cultural, com o qual musicalmente. A associação Grupo Dramático de Campo na pessoa do meu colega João e da minha
desenvolveu algumas atividades, cujas receitas serviram para ajudar pessoas necessitadas, bem colega Raquel que me incentivaram a continuar com o projeto nas instalações da referida associa-
como para financiar o evento das marchas populares, das quais foi o mentor com brio. Ministra ção. A ARCA-Associação Recreativa e Cultural da Azenha na pessoa do Sr. Joaquim Oliveira que me
cursos de viola clássica a adultos e crianças, com o intuito de preservar a língua portuguesa convidou a restaurar o projeto e fixar-me lá como membro da direção responsável pela parte cultural
através da música, utilizando a viola como uma estratégia motivacional. Foi o mentor do fim-de- e mais tarde assumindo o cargo de presidente da mesma, e aí sim, com ajuda dos meus colegas de
-semana solidário, que rendeu cerca de 25.000€ para a conta de um menino. direção, Fátima Moreira, Rodolfo, Paula Sofia, Eduarda, Tiago Caramelo e Madalena Moreira, o projeto
Em 2015 grava o primeiro álbum a solo, do qual os lucros com a venda reverteram a favor de começou a ganhar formas definitivas. Gravámos um CD com os alunos de viola , expondo assim o que
uma causa solidária. Sendo um homem de causas, inicia como maestro a liderança de um grupo de bom se fazia nas minhas aulas utilizando este método inovador. Obrigado a todos.
de cantares que mais tarde se tornou uma ASBL, na qual é o presidente da direção. O mundo Atualmente no Luxemburgo, quero agradecer ao grupo cultural de apoio social, a abertura das portas
do espetáculo no Luxemburgo deu-lhe distinção, com o seu projeto Uno, que mereceu várias para continuar este sucesso em terras do Grande Duque, e sobretudo, às pessoas do grupo de canta-
reportagens no maior jornal do Luxemburgo, bem como, presenças em vários programas de res que me ensinaram a não desistir e me apoiaram sempre nas minhas ideias. Ao grupo de cantares
rádio. Neste último ano marcou presença na televisão portuguesa, na TVI com a Fátima Lopes e “Les amis de lá musique” um muito muito obrigado.
no Porto Canal com o Ricardo Couto e o maestro Francisco. Tinha que agradecer antes de acabar, no fundo à pessoa que me indicou o caminho no Luxemburgo
Com a ajuda de alguns patrocinadores, em 2016 grava o segundo álbum a solo, onde a causa rumo ao sucesso. Refiro-me ao Sr. Pedro, diretor e patrão da empresa “Action Wear” pois foi ele o
solidária está presente nos lucros da venda dos CD. principal culpado de tanto sucesso. Muito obrigado Sr. pedro do fundo do coração.
Em 2016 concretiza o sonho de abrir uma escola de música em Differdange, onde abriu o Certamente me esqueci de alguém, mas não foi por mal. Um abraço ao Tozá Santos vocalista dos
seu Ateliêr de lá Musique com o nome Reboredo´s Music School, que conta hoje com mais de 80 Per7ume pelo empurrão que me deu para a concretização do projeto.
alunos e meia dúzia de professores colaboradores, preparando-se para editar mais um livro em Obrigado a todos os alunos que me ajudaram a fazer cada vez melhor e a construir este método tra-
2017. duzido agora em livro.
“Não custa vencer, o que custa é sermos reconhecidos como vencedores”
DA MÚSICA À CANÇÃO, O MANUAL DE MÚSICA DO PROFESSOR JOÃO 7
Porquê a música tradicional?
Pois bem, desde o tempo em que o autor preparava as suas sessões de viola que ministrava a
um reduzido número de amigos no âmbito de um projeto de educação para adultos do Minis-
tério da Educação, que, após algumas tentativas e de várias experiências, depositou todas as
suas esperanças na música tradicional como uma forma de motivar os alunos a aprenderem um
instrumento - neste caso a viola. E como este método se direcciona para um tipo de público que
quer aprender a tocar viola no mais curto espaço de tempo, sendo assim, “não conseguimos
encontrar outro caminho senão este: o da música tradicional portuguesa”, desabafou o autor.
Comparou o seu método de ensino da viola ao método de ensino da leitura e da escrita ao nível
do 1.º ano do ensino básico onde temos o método clássico tradicional, ou seja, aprendemos
primeiro os grafismos depois as letras, de seguida e em simultâneo os ditongos e depois as
palavras, logo a seguir vem a construção de pequenas frases com a leitura associada a estes
processos. E temos um método, entre outros, que se chama o Método das 28 palavras que ao
contrário do método tradicional começa da palavra e vai desmontando, desmontado a própria
formação da palavra, para chegar à letra.
Neste método de ensino prático da viola, o autor não começa com o método tradicional, que
seria começar com o solfejo (fantasma para quem quer aprender música) tal e qual o método
de escrita e leitura do 1.º ano de escolaridade, mas sim, começa logo pelos acordes e pela mu-
dança rápida dos mesmos, criando automatismos básicos e de orientação dos dedos que vão
permitir uma mais rápida mudança de acorde e evolução, pois logo na primeira aula os alunos
tocam duas ou três músicas na viola.
8 JOÃO REBOREDO DA MÚSICA À CANÇÃO, O MANUAL DE MÚSICA DO PROFESSOR JOÃO 9
Porquê?
Porque toda a gente gosta de trautear o “pézinho de vila” ou “ao passar a ribeirinha” ou a “rosinha
do meio”, ou “a canção de embalar” e como são musicas só com dois acordes, que podem ser
tocadas em várias tonalidades, torna-se mais fácil a aprendizagem da viola como vamos verificar
mais à frente neste útil livro.
A valorização do património literário tradicional português foi também uma das preocupações
do autor ao incluir a música tradicional portuguesa como uma estratégia motivante para o en-
sino de um instrumento. Está-se a perder cada vez mais o hábito de cantar música tradicional
portuguesa nas nossas escolas, principalmente ao nível do primeiro ciclo do ensino básico, uma
vez que nos outros níveis de ensino, nem se toca neste assunto. Conta-nos também o autor que
ao mesmo tempo que estamos a cantar a música tradicional, deveríamos explorar o sentido das
suas palavras e estar atentos às mensagens que nos são enviadas através dessas letras escritas
tão sabiamente, muitas das vezes por autores desconhecidos, mas que nos ensinam as tradições
do nosso povo, o nome das cores, dos animais, das plantas e também a ser bem comportados.
A Guitarra
A GUITARRA (vulgo viola ou violão, sendo o último termo mais utilizado no Brasil) é um ins-
trumento musical cujas origens remontam à antiga Grécia. Consta-se por isso, que o termo
Josezito, já te tenho dito Chora agora, Josezito chora “guitarra” deriva da palavra grega Khítara (cítara). A guitarra sofreu ao longo dos tempos várias
Que não é bonito Que me vou embora evoluções até chegar aos diferentes modelos que hoje conhecemos. Estes diferentes modelos
Andares-me a enganar P’ra não mais voltar justificam a sua existência pelo facto de haver também diferentes estilos musicais, requerendo
Josezito, já te tenho dito Chora agora, Josezito chora cada um a sua sonoridade específica. No entanto, poderíamos agrupar os diferentes modelos
Que não é bonito Que me vou embora actuais, em dois grandes grupos:
Andares-me a enganar P’ra não mais voltar
guitarras acústicas e guitarras eléctricas
A guitarra pertence à família dos instrumentos de cordas dedilhadas e é munida de

um braço. Em vez de vibrarem em todo o seu comprimento as cordas podem ser
encurtadas pela pressão dos dedos da mão esquerda sobre esse braço.
As origens são obscuras. Numerosos instrumentos deste tipo foram utilizados na
Antiguidade. Com efeito descobriram-se representações em baixo-relevos assírios
e hititas que remontam a mais de 1000 anos antes da nossa era. Contudo, a guitarra vai buscar composições para este instrumento. Foi seguido de D. Aguado y Garcia (apreciado por Bellini,
o seu nome a instrumentos sem braço (Kettarah assírio e Kiqaja grego) donde podemos supor Paganini e Rossini), aluno dum tal Miguei Garcia que recebeu ordens sob o nome de Padre Ba-
que a guitarra derivou das citaras gregas e romanas às quais teria sido acrescentado um braço silio, M. Giuliani (cujo talento causou admiração a Beethoven), e mais recentemente, F. Tárrega.
nos começos da nossa era. Seja como for, desde o sec. XI ou XII existiam dois tipos de «guitarra» M. Llobet, A. Segóvia.
ou «guiternes»: a mourisca («guitarra mourisca»), transportada às costas e aparentada com a As guitarras (nomeadamente Stradivarius fez duas), só apresentam um interesse de colecção.
«mandora» (secs. XIV a XVIII) e com a família dos ALAÚDES assim como com a do BANDOLIM; a A grande manufactura é representada principalmente por A. de Torres (segunda metade do Séc.
latina («guitarra latina») com o fundo chato como a guitarra actual, tem ilhargas ligando o tampo XIX).
superior ao tampo inferior. A primeira tese é a favor duma origem oriental (uma espécie de (CANDÉ, Roland de: A Música - linguagem, estrutura e instrumentos, Lisboa, Edições 70, 1983)
alaúde assírio, passando pela Pérsia e Arábia, que teria conquistado a Espanha sob a dominação
mourisca); a segunda é a favor de uma origem greco-latina. Um e outro tipo de instrumento
estão representados nas miniaturas das Cantigas de Santa Maria, atribuídas a Afonso X «0 Sábio»
(cerca de 1270). No sec. XIV, Machaut e Eustache Deschamps citam a guiterne sem precisão do Composição da Guitarra
tipo, mas parece tratar-se da guitarra «latina», já que da sua irmã mourisca resultou a «mandora».
No sec. XVI, apareceu uma riquíssima literatura para a guitarra e sobretudo para a «viola de A guitarra clássica possui diversas características em comum com todas as outras guitarras. A
mão», espécie de grande guitarra, conhecida na Península Ibérica desde o sec. XIII e que, de principal diferença em relação às outras é o facto de usar cordas de nylon, a cabeça possuir
1520 a 1580 aproximadamente, eclipsa a guitarra antes de ser suplantada por esta última. Até carrilhões em vez de cravelhas, o braço ser mais largo e o tipo de madeiras utilizadas. A guitarra
aos começos do sec. XVIII, toda a música de «viola» ou de guitarra é escrita em «tablatura» (V. clássica pode ser electrificada mediante o uso de microfones externos ou colocados junto às
ALAÚDE). É o caso dos cinco Livros de Tablatura de Guiterne de A. Le Roy, publicados em 1551 cordas. A figura abaixo mostra as partes de uma guitarra clássica.
por seu cunhado, o editor Ballard, assim como do livro de música de vihuela de mano intitulado
El Maestro de Milan (1536).
Em 1586, apareceu o primeiro tratado de guitarra. Diz respeito a um instrumento de 5 cordas
duplas (as guitarras precedentes tinham apenas quatro e a viola seis) que se chamou, por esta 1 Cabeça, mão, paleta ou Headstock
época, «guitarra espanhola». 2 Pestana, capotraste ou Nut
3 Cravelha, tarraxas ou carrilhões
A guitarra clássica, tal como ainda é construída nos nossos dias, está munida de seis 4 Trastes
cordas simples (sem dúvida desde os últimos anos do Séc. XVIII, porque Sor utiliza 5 Elementos decorativos
já a guitarra de seis cordas). As três agudas, são de tripa; as três graves de seda, en- 6 Braço
volvidas em fio de metal (cordas fiadas); o seu acorde é, do grave ao agudo, Mi-Lá- 7 Tróculo
-Ré-Sol-Si-Mi, dando ao instrumento uma extensão de três oitavas e mais uma quinta 8 Corpo (caixa de ressonância)
(Mi1, a Si4). O braço esta recoberto por uma régua de madeira dura (ponto) dividida 9 Cavalete
por «trastos» em dezanove «secções» correspondendo aos meios tons temperados. 10 Fundo
Pode obter-se uma grande diversidade no timbre e na expressão através da forma como se 11 Tampo dianteiro
ataca a corda (com a unha ou com a polpa, mais ou menos afastado do cavalete) e segundo a 12 Lateral, faixas ou ilhargas
utilização de artifícios, tais como notas ligadas, trilos, vibratos, trémulos, sons HARMÓNICOS (o 13 Abertura ou boca
mesmo princípio que para os outros instrumentos de corda), etc. O jogo melódico e contrapon- 14 Cordas
tístico da guitarra clássica qualifica-se de «ponteado», por oposição ao jogo «rasgado» (acordes 15 Rastilho
secamente arpejados nos dois sentidos), reservado geralmente a música popular. 16 Escala
O mais ilustre guitarrista de todos os tempos (exceptuando Paganini. que passa por ter toca-
do este instrumento tão bem como o violino) foi Fernando Sor (1778-1839), autor de admiráveis
Posição para tocar guitarra As Mãos
As formas mais comuns de segurar a guitarra são as seguintes: A guitarra, é executada com o auxílio das nossas duas mãos.
Dedos da mão esquerda

Guitarra elétrica 1 - Indicador
2 - Médio
3 - Anelar
4 - Mindinho
Dedos da mão direita

P - Polegar
I - Indicador
M - Médio
A - Anelar
A mão direita, serve para executar os ritmos, desde uma batida, um dedilhado ou até mesmo
um solo, tocando as cordas próximas à boca da viola (abertura circular no meio da caixa de
ressonância), ou dependendo do tipo de timbre que se quer tirar das notas na corda pode ir
com a mão direita mas para o lado do cavalete ou do braço.
A guitarra fica apoiada na sua perna direita, mantenha sempre as costas direitas. Na guitarra
clássica apoiamos a guitarra na nossa perna esquerda. Esta postura dá-nos um acesso facilitado
às notas do instrumento. A mão direita para um bom desempenho,
deve ficar próximo da boca da viola, e o
Uma boa postura para tocar a guitarra clássica, é fundamental braço apoiado confortavelmente com o
para um bom desempenho na execução das músicas, solos, cotovelo na parte superior traseira da caixa
etc. Para que não tenha nenhum desconforto na hora de to- de ressonância, assim como mostra a figura:
car, o tocador ou executante, tem que manter a coluna recta,
de forma que ela fique bem apoiada sobre a cintura. Existem
várias formas de apoiar a guitarra clássica sobre as pernas, as
mais comuns são como mostrado nas figuras. Com a guitarra
clássica apoiada sobre a perna esquerda (no caso de uma
pessoa destra) é usado por músicos eruditos: com a guitarra
clássica repousando sobre a perna direita, é mais comum para
guitarristas populares, vale a pena destacar que, qualquer uma
das posições estão corretas.
A mão esquerda, serve para pressionar as cordas entre um traste e outro contra o braço da viola, 4- Depois mova os dedos 2 e 4 também ao mesmo tempo, mas desta vez para a 3.ª corda.
para que, com o auxílio da mão direita, possa tirar (produzir) o som das notas musicais tanto
num solo, como num acorde (veremos adiante sobre notas e acordes). A mão esquerda tem 5- E assim sucessivamente.
que ficar de tal forma posicionada que você possa usá-la livremente de um lado para o outro do
braço da viola e percorrer todas as casas, ficando com os dedos a uma altura de 1 cm das cordas. 6- Irá reparar que os dedos não se mexem....
Veja a figura:
7- Tente repetir o processo até desenvolver alguma independência nos dedos.
8- Este exercício destina-se apenas à mão esquerda. Por isso qualquer pessoa pode praticá-lo
mesmo não sabendo tocar uma única nota de música.
9- O objectivo é os dedos mexerem-se como uma aranha (dedo 1-3, dedo 2-4) (dedo1-3-dedo
2-4).
O dedo da mão tem umas indicações que você deve saber para facilitar a aprendizazem, a exe-
cução dos exercícios de dedilhado, e o solo com maior precisão.
Afinando a Guitarra clássica

Exercício de aquecimento
Passos
1- Coloque os dedos da mão esquerda, alinhados a partir do 5.º espaço na primeira corda.
Conheça as notas que cada corda da viola toca. Note que há duas cordas “E” (mi) numa viola
2- Dedo 1 no 5.º espaço, dedo 2 no 6.º espaço, dedo 3 no 7.º espaço e por fim dedo 4 no 8.º de seis cordas. Elas são a primeira e a sexta corda, sendo que a mais grossa é conhecida como
espaço. “mizão” e é mais grave, e a corda mais fina é conhecida como “mizinho” e é aguda. Se você
toca com a mão direita, E grave é a corda que está na posição mais alta do braço da viola, e E
3- Tente passar simultaneamente o dedo 1 e dedo 3 para a segunda corda, mantendo o dedo 2 aguda é a última corda; se você toca com a mão esquerda, será o contrário. Saiba qual tarracha
e dedo 4 em cima da primeira corda. corresponde a qual corda. Siga a corda até que ela chegue à tarracha e assim você saberá que é
esta a que você deverá girar para afiná-la.
1. Coloque a guitarra no seu colo, numa posição confortável para tocar Gire a tarraxa até que o som que sua corda emite, soe da mesma maneira que a nota E. Quando
a afinação estiver ligeiramente fora do tom, o E da viola combinado ao E da fonte (piano, ou
outra fonte de referência) formar um batimento, um som de fundo que vibra a uma frequência
bem baixa. Neste momento, mexa na tarraxa devagar para reduzir esta vibração. Quando o
batimento cessar, as duas notas estarão afinadas no mesmo tom. Se ela aumentar, você está
indo na direcção errada.
2. Afine a corda E grave. Esta é a corda que você usará como referencia para afinar todas as
outras cordas. (Isto é bom, pois por ser mais grossa, ela é mais difícil de desafinar) Mas antes de
começar, você deve ter esta nota afinada:
3. Afine a corda A (lá), que é a quinta corda, de baixo para cima. Agora que a nota E-grave está
afinada, você pode usá-la como referência.
• Pressione a corda E-grave no seu quinto traste toque-a. A nota resultante será a nota A (que é
a nota da corda que está a tentar afinar), e usá-la-á como referência para o próximo passo.
Toque a corda enquanto escuta a nota.
Toque a corda A e compare com o som da E no quinto traste. Toque as duas uma depois da
outra também simultaneamente. • Afine o sol com o ré no quinto traste. Toque as duas uma depois da outra também simultanea-
mente
• Afine o sol de acordo com o som do ré no quinto traste.
Gire a tarracha da corda A até que ela esteja soando igual à E no quinto traste
4. Afine a corda D (ré), que é a quarta corda de baixo para cima. 6. Afine a corda B (si), que é a segunda de baixo para cima.
• Toque a corda “ré” e compare-a com o som do lá no quinto traste. Toque as duas uma depois
da outra também simultaneamente.
• Toque a corda si e compare com o som da corda sol no quarto traste. Toque as duas uma
depois da outra também simultaneamente.
•Afine a corda lá de acordo com o som do lá no quinto traste.
5. Afine a corda G (sol), que é a terceira de baixo para cima.
Afine a corda B com a corda G no quarto traste. Note que esta é a única vez que o quarto traste
é utilizado.
20 JOÃO REBOREDO
7. Afine a corda E aguda.
• Toque a corda E e compare seu som à corda G no quinto traste. Toque as duas, uma depois a
outra, e também simultâneamente.
• Afine a corda E com a corda G no quinto traste, mas seja muito cuidadoso, pois como esta
NÍVEL 1
corda é muito fina pode-se partir facilmente.

Acorde de Lá Ritmo:
Lá
↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓
pausa ↓↓↓pausa
↓↓↓↓ ↓↓↓↓
A
Mi Mi Lá Mi Mi Lá
Lá Maior ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓
Acorde de Lá
A
Lá Maior
Frère Jacques, Inda dorme Frei João,

Frère Jacques, Inda dorme Frei João,
Dormez-vous? Frei João, Tá dormindo?
Dormez-vous? Frei João, Tá dormindo?
Sonnez les matines! Vai tocar o sino Sinos vão tocar,
Sonnez les matines! Vai tocar o sino Sinos vão tocar
Ding, dang, dong. Dim, dim, dom. Dim, dim, dom.
Ding, dang, dong. Dim, dim, dom. Dim, dim, dom.
A B C D E F G
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol
Três galinhas a cantar Ritmo: Gatinho mimi Ritmo:

vão p’ro campo passear;
a da frent’é a primeira Lá Eu tenho um gatinho chamado MIMI Lá
logo’as outras em carreira, ↓↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓ Bis Que anda de mansinho que chora e que ri ↓↓↓↓
vão assim a passear Mi
os bichinhos procurar ↓↓↓↓ ↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓ Eu sou um menino, muito pequenino
Gosto de comer salada de tomate com pepino
A B C D E F G
Acorde de Lá Maior e Mi Maior
Acorde de Lá A E
Lá Maior Mi Maior
A
Lá Maior Exercícios preparatório 1:
Ritmo:
Lá
↓ ↓ ↓ ↓
1 2 3 4
Exercícios preparatório 2:
Ritmo:
Lá
↓ ↓ ↓ ↓
1 2 3 4
Mi Papagaio Loiro
↓ ↓ ↓ ↓
1 2 3 4 A A
Papagaio loiro, Papagaio louro. Não é um viúvo,
A Nem divorciado;
De bico doirado, A É rapaz solteiro
E Papagaio louro E bem educado.
A B C D E F G Leva-me esta carta
A De bico amarelo É rapaz bem feito,
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol Ao meu namorado. E Muito aprumado,
Faz xi-xi na cama Não tem um defeito
A A O meu namorado.
Ao meu namorado Leva com o chinelo!
Eu daqui não saio
Acorde de Lá Maior e Mi Maior Lindo como o ouro Fico-te esperando,
E Voa papagaio
Leva-me esta carta Faz o que te mando.
A E
Lá Maior Mi Maior Acorde de Lá Maior e Mi Maior
A E
Ritmo:
Lá Maior Mi Maior
Lá
↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓
MI
A B C D E F G
We Will Rock You (Queen)
MI
↓ ↓ ↓ ↓ 3 cordas de cima 3 cordas de baixo
Lá ↓↓ ↓ x8
↓ ↓
Lá Ritmo:
3 cordasde cima 3 cordas de baixo
↓↓ ↓ x2 Lá
MI ↓↓
3 cordasde cima 3 cordas de baixo MI
↓↓ ↓ x 2 ↓↓
Lá
3 cordasde cima 3 cordas de baixo
↓↓ ↓ x 2
Vai ao inicio
A B C D E F G
Acorde de Lá Maior e Mi Maior Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol
A E
Lá Maior Mi Maior
A E
Lá Maior Mi Maior
Canção de embalar
Lá Mi Não choreis, ó meu Menino! Rosinha do meio

Não choreis, ó meu amor!
Dorme, dorme meu filhinho Essas lágrimas choradas Lá Mi
Um soninho descansado cortam-me a alma de dor!
Que o Anjo da tua Guarda Dorme, dorme, meu menino! Ó Rosinha, ó Rosinha do meio Ó Rosinha ó Rosinha trigueira,
Vela por ti, a teu lado. Que o teu pai anda a cavar! Lá És a mais bonita garota da eira!
Fecha os olhos e dorme, Vem comigo à eira malhar o centeio! Lá na eira malhando a cevada,
Nana, nana, meu Menino, que me dói de ouvir chorar! Mi Ó Rosinha ficas mais corada.
Qu’a Mãezinha logo vem. Vai-te embora ó papão, O centeio, o centeio, a cevada,
Foi lavar os cueirinhos de cima desse telhado: Lá
Ao pocinho de Belém. Deixa dormir o menino Ó Rosinha, minha namorada!
um soninho descansado.
Mi Fui casar em terra alheia

Fui casar, em terra alheia Minha mãe não me ralhou
mi Minha mãe ja se não lembra
Porque não, fiquei na minha do tempo que ja passou
do tempo que já passou

do tempo que já lá vai
Minha mãe ,ja se não lembra
Quando namorou meu pai
Ritmo:
Lá MI Lá MI
↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓
Lá
↓ ↓↓↓ ↓↓
A B C D E F G
A E
Lá Maior Mi Maior
Ao Passar a Ribeirinha
Lá mi Lá
Ao passar a ribeirinha pus o pé Molhei a meia
Lá
Molhei a meia pus o pé Lá mi
mi Namorei na minha terra
Molhei a meia pus o pé Lá
Fui casar em terra alheia
A Refrão
Minha mãe casai-me cedo,
E A
enquanto sou rapariga: O meu amor era torto
E
que o milho ceifado tarde e eu mandei-o cavacar:
A
não dá palha nem espiga! agora já tenho lenha
A
para fazer um jantar.
Ritmo:
A E A
↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑

Acorde de Lá Maior e Mi Maior - Ritmo de valsa
A B C D E F G
A E
Lá Maior Mi Maior
A minha saia velhinha
A
A minha saia velhinha agora tenh’uma nova
E E
Está toda rotinha feitinha na moda
A A
d’andar a bailar p’ra eu estriar.
A E
Lá Maior Mi Maior
Ó Rosinha do meio
A E A
Ó Rosinha, ó Rosinha do meio, És a mais bonita garota da eira.
A Acorde de Lá Maior e Mi Maior - Ritmo de valsa
Vem daí comigo malhar o centeio. E
Lá na eira, malhando a cevada,
E A
O centeio, o centeio, a cevada,
A Ó Rosinha ficas mais corada. A E
Ó Rosinha minha namorada.
Lá Maior Mi Maior
A E
Ó Rosinha, ó Rosinha trigueira,
Ritmo:
A E A Ritmo:
↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ A E A
↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑
A B C D E F G
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol A B C D E F G
O mar enrola na areia
Refrão
A E
O mar enrola na areia o mar também é casado
A o mar também tem filhinhos
ninguém sabe o que ele diz e casado com areia
E e seus filhos são os peixinhos
bate na areia e desmaia
A ó mar tu és um leão
porque se sente feliz a todos queres comer
não sei como os homens podem
A as tuas ondas vencer
o mar também é casado, ó ai
E ó mar que não te derretes
o mar também tem mulher navios que não te partes
ó mar que não cumpristes
é casado com areia, ó ai o que comigo trataste
A
pode vê-la quando quer ouvi cantar a sereia
no meio daquele mar
Refrão tantos navios se perdem
ao som daquele cantar
A E
O mar enrola na areia até o peixe do mar
A depenica na baleia
ninguém sabe o que ele diz nunca vi homem solteiro
E procurar a mulher feia
bate na areia e desmaia
A
porque se sente feliz
A E
Lá Maior Mi Maior
Parabéns a você
Lá Mi Lá Mi
Parabéns a Você Hoje é dia de festa
Lá Lá
Nesta data querida Cantam as nossas almas
Ré Ré
Muitas felicidades Para o(a) Menino(a) …......
Lá Mi Lá Lá MI Lá Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior
Muitos a----nos de vida Uma sal----va de palm
A B C D E F G A E D
Lá Maior Mi Maior Ré Maior
Ritmo simples:
Ritmo simples 1: Ritmo simples 2: Ritmo simples 3:
|1 e 2 e 3 e 4 e| |1 2 3 4 ↓↓↓↓ ↑↓↑ ↓↓↓↓ ↑↓↑

↓↑↓↑↓↑↓↑ ↓ ↓ ↓ ↓
A B C D E F G
Intervalo - Perfume
Vida em câmara lenta, A

A Levanta os pés
Oito ou oitenta, E A
E A Não vás em futebois, apesar
Sinto que vou emergir, E A
E A do intervalo, que é quando eu falo,
Já sei de cor todas as canções de amor, E
E Para não me incomodar.
Para a conquista partir. D E
D E Diz que tenho sal,
Diz que tenho sal, A D
A D Não me deixes mal,
Não me deixes mal, E
E Não me deixes
Não me deixes
D Refrão
No livro que eu não li, D E
E Não me deixes já
No filme que eu não vi, A D
A E História que não terminou
Na foto aonde eu não entrei, E
D Não me deixes
Notícia do jornal D
E A refrão
O quadro minimal Sou eu
A E
Vida à média rés,
A Rama
A Eu gosto muito de ouvir

Óh rama, ó que linda rama, Cantar a quem aprendeu.
D A Se houvera quem me ensinara,
Óh rama da oliveira! Quem aprendia era eu!
E
O meu par é o mais lindo Não m’ invejo de quem tem
A Parelhas, éguas e montes;
Que anda aqui na roda inteira! Só m’ invejo de quem bebe
A água em todas as fontes.
A
Que anda aqui na roda inteira, Fui à fonte beber água,
D A Encontrei um ramo verde;
Aqui e em qualquer lugar, Quem o perdeu tinha amores,
E Quem o achou tinha sede.
Óh rama, que linda rama,
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior A Debaixo da oliveira
Óh rama do olival! Não se pode namorar;
A folha é miudinha,
Deixa passar o luar.
A E D
Ritmo :
A D A E A
↓↑↓↑↓↑↓↑↓ pausa ↓↑↓↑↓↑↓↑ ↓ ↑↓↑↓↑↓↑ ↓ ↓↑↓↑↓↑ ↓
A B C D E
Lá Si Dó Ré Mi
Ó Laurindinha
A E A
Ó Laurindinha, vem à janela. Ele torna a vir, se Deus quiser.
A E A Ele torna a vir, se Deus quiser.
Ó Laurindinha, vem à janela. Ainda vem a tempo, (ai ai ai) de arranjar mulher.
Ainda vem a tempo (ai ai ai) de arranjar mulher.
D A
Ver o teu amor, (ai ai ai) que ele vai p’ra guerra. Ele torna a vir, se Deus quiser.
E A Ele torna a vir, se Deus quiser.
Ver o teu amor, (ai ai ai) que ele vai p’ra guerra. Ainda vem a tempo, (ai ai ai) de arranjar mulher.
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior Ainda vem a tempo (ai ai ai) de arranjar mulher.
Se ele vai pra guerra, deixá-lo ir.
Se ele vai pra gurerra, deixá-lo ir.
A E D Ele é rapaz novo, (ai ai ai) ele torna a vir.
Lá Maior Mi Maior Ré Maior Ele é rapaz novo, (ai ai ai) ele torna a vir.
Ritmo :
A E A E A
↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓

D A E A
↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓
A B C D E F G
Mi Lá Mariana, Mariana
Eu não posso, eu não posso ir aí. O teu pai, chama por ti (Bis)
Ré Lá
Se eu Lá fora, quem é apanha, Estou no monte a guardar lenha,
Mi Lá Eu não posso, eu não posso ir aí
Aquela ovelha, aquela ovelha que eu perdi (Bis) Se eu lá fora, quem é que aquece
A noite, fria a noite fria que vem aí (Bis)
Ritmo simples:
A
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓
E D
↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓
A E
↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior Ritmo simples 1:
A
↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓
A E D
Lá Maior Mi Maior Ré Maior E D
↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓
A E
Mariana
↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓
Lá
Mariana, mariana Ré Lá
Mi Lá Estou no monte a guardar gado, A B C D E F G
Tua mãe chama por ti (Bis)
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior
A E D
Milho verde
Milho verde Ritmo simples 1:
A A A D A E A
Milho verde, milho verde Milho verde, milho verde
D A D A ↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓ ↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓ ↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓
Ai milho verde, milho verde Ai milho verde, milho verde
E A E A
Ai milho verde maçaroca Ai milho verde folha larga A B C D E F G
A A Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol
À sombra do milho verde À sombra do milho verde
D A D A
Ai à sombra do milho verde Ai à sombra do milho verde
E A E A
Namorei uma cachopa Namorei uma casada
A A
Milho verde, milho verde Milho verde, milho verde
D A D A
Ai milho verde, milho verde Ai milho verde, milho verde
E A E A
Ai milho verde miudinho Ai mondai o meu milho bem
A A
À sombra do milho verde Não olheis para o caminho
D A D A
Ai à sombra do milho verde Ai não olheis para o caminho
E A E A
Namorei um Rapazinho Que a merenda já lá vem.
Ritmo simples:
A D A E A
↓ ↓↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓↓↓
NÍVEL 2
DA MÚSICA À CANÇÃO, O MANUAL DE MÚSICA DO PROFESSOR JOÃO 55
O que são as Notas Musicais?
As notas musicais são sons cuja principal característica é terem sempre a mesma “altura”. Quan-
do ouvimos uma nota musical mesmo que seja tocada por instrumentos diferentes têm de ter
sempre a mesma altura. De uma forma simples imaginamos um escadote com muitos degraus,
cada degrau corresponde a uma nota musical, e à medida que vamos subindo as escadas as
notas vão sendo mais “altas”.
Como se chamam as notas musicais?
Existem 7 notas musicais, em Portugal chamam-se Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá e Si, mas em alguns
países como nos EUA têm outro nome como A, B, C, D, E, F e G (as primeiras letras do alfabeto)
ENTÃO A 1ª COISA QUE TEMOS DE SABER É QUE:
Dó = C Ré = D Mi= E Fá = F
Sol = G Lá = A Si = B
A FORMA DE LER E ESCREVER AS NOTAS MUSICAIS DEVE SER FEITA DAS DUAS MANEIRAS,
porque muitas vezes encontramos pautas ou canções com acordes em inglês.
O que é o Intervalo entre notas musicais? Como se marca o Tempo numa música?
Tal como o Metro é utilizado para medir a distância entre 2 pontos, o Tom é utilizado para medir Tal como um minuto é composto por 60 segundos, na música também se pode contar os tem-
a distância ou intervalo entre 2 notas. pos marcados pelo metrónomo ou pela bateria, mas seria muito complicado contar até 60 ou
A unidade mais pequena que existe na música é o meio-tom (½ tom) que na guitarra corres- 100 então é muito mais simples pensar em ciclos de tempos mais curtos.
ponde à distância entre 2 trastes
O Esquema para representar as 7 notas e respectivos intervalos: O CICLO DE TEMPOS DA MÚSICA CHAMA-SE COMPASSO
Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Dó Se ouvirmos uma música na rádio podemos sentir o compasso que ela tem, e a maioria é sentida
j 1 Tom k j 1 Tom k j ½ Tom k j 1 Tom k j 1 Tom k j 1 Tom k j ½ Tom k com ciclos de 4 tempos.
O COMPASSO MAIS USADO É O QUATERNÁRIO (4 TEMPOS)

O que é o Andamento ou Tempo de uma música?
Quando falamos de Tempo lembramos-nos logo do relógio e do ponteiro dos segundos que
avança para a frente SEMPRE COM A MESMA VELOCIDADE.
Existem diferentes tipos de Andamentos?
Vamos pensar no nosso coração que a maior parte das vezes bate à mesma velocidade ou pul-
sação, mas quando corremos bate mais rápido ou seja a pulsação aumenta.
O mesmo se passa na música e podemos afirmar que o tempo ou andamento da música
pode ser LENTO OU RÁPIDO.
O que é o metrónomo?
O metrónomo é um aparelho que permite ouvir o andamento ou pulsação constante mais lento
ou mais rápido. A sua utilização é muito importante para o músico desenvolver uma boa noção
de tempo ou andamento.
Num grupo musical a bateria é o instrumento que mantém o andamento da música para que os
outros músicos consigam tocar ao mesmo tempo.
Qual a Unidade de medida do tempo?
A Unidade de medida utilizada é a (BPM) que significa Batimentos Por Minuto, por exemplo
60bmp são 60 batimentos por minuto o que na prática é um segundo.
Ritmo
O ritmo é a combinação de figuras e pausas musicais.
Pulsação
A pulsação é o batimento regular ao longo de uma música.

Quando ouvimos falar de pulsação, associamos imediatamente esta palavra ao bater regular
do nosso coração. Como sabes, a nossa pulsação não é sempre a mesma - quando estás em
repouso o teu coração bate mais devagar, batendo mais depressa quando estás a andar e mais
ainda quando corres.
Na música, podes ouvir a pulsação num determinado instrumento musical, reproduzi-la
quando acompanhas com palmas a música que estás a ouvir, ou podes apenas senti-la
A semínima é a nossa unidade de tempo
A Pauta
A música, durante muitos séculos, foi transmitida oralmente, as pessoas cantavam e tocavam e
ensinavam aos seus filhos e assim passavam de geração em geração.
As primeiras escritas são do séc. IX e foram desenvolvidas pela igreja para ajudar os que can-
tavam a lembrarem-se das músicas para isso foram criados símbolos, traços e linhas sinuosas.
Antes de avançar mais nesta lição quero alertar o aluno que não deve aprender a ler exclu-
sivamente tablaturas porque todos os outros músicos sejam pianistas, bateristas, saxofonistas,
trompetistas, etc, têm de aprender a ler partituras que é uma linguagem universal e os guitarristas
não são menos capazes que os outros músicos, por isso, a tablatura é apenas uma ferramenta
que ajuda o guitarrista a iniciar a sua longa caminhada como músico.
A TABLATURA NÃO SUBSTITUI A PARTITURA
As tablaturas são compostas basicamente por 6 linhas que correspondem às 6 cordas da guitar-
ra e números que correspondem aos trastes da guitarra onde o O é a corda solta.
Esta forma de escrever música é muito exacta pois não existe dúvidas em relação à posição
onde tocar as notas.
A sua leitura é feita da esquerda para a direita, onde podem surgir notas tocadas sequen-
Com o tempo foram surgindo linhas horizontais até chegarem às actuais 5 linhas e 4 espaços cialmente (se forem escritas umas a seguir às outras) ou ao mesmo tempo (se forem escritas na
onde cada linha e espaço representa uma nota musical diferente, sendo possível trocar as notas mesma linha vertical) como podemos ver no exemplo seguinte:
conforme a clave adoptada onde as mais comuns são:
1ª Corda 2ª Corda 3ª Corda 4ª Corda 5ª Corda 6ª Corda
Clave de Sol usada para guitarra:
Clave de Fá para baixo:
Baixo Bordão OH malhão malhão
Também existem figuras para representar as pausas:
(Pausa de semibreve e mínima) (Pausa de semínima) (Pausa colcheia)

Para além das partituras existe uma outra forma de escrever música para guitarra, as Tablaturas,
são muito utilizadas na Internet e principalmente por quem não sabe ler pautas.
Rolling Stones - Satisfaction

Nirvana - Come as you are Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7
B7 E D
Si com 7 Mi Maior Ré Maior
Rolling Stones - Satisfaction
Refrão: E A
E When Im driving in my car
I can’t get no E A
A And that man comes on the radio
satisfaction E A
E And he’s tellin’ me more and more
I can’t get no E A
A about some useless information
satisfaction E A
E B7 Supposed to fire my imagination
And I try, and I try, E A
E A I can’t get no
and I try, and I try. tacet
Deep Purple - Smock on the water Oh no no no
(with riff) E A
E A hey hey hey
I cant get no E A
E A thats what I say
I cant get no
(Introdução)
Ritmo global:
E D
↓ ↓ ↑↓ ↓ ↓↑↓↑ 4 vezes
E A E
↓ ↓↑ ↑↓↑↓ ↓↑↑ ↓↑ ↓ ↓↑ ↑↓↑↓ ↓↑↑ ↓↑ ↓ 2vezes
E B7 E A Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7

↓ ↓↑↑↓ ↓ ↓↓↑↑↓ ↓↓↑↑↓ ↓↓↑↑↓ vai à introdução
Ritmo simples para acompanhar a introdução da música em tablatura:

E D E
B7
↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓↓ Mi Maior
Si com 7
Ritmo simples 1, para acompanhar a introdução da música em tablatura:
E D
↓ ↓ ↑↓ ↓ ↓↑↓↑
D A
A B C D E F G Ré Maior Lá Maior
Meu herói pequeno
Intro: (E A E A B E) A E
E
E neste negro mundo
Eu ando em viagem E
A Meu herói pequeno,
mas sempre a teu lado
B7 sorriso sereno,
Na minha bagagem B7
homem pequenino
levo a tua imagem, A
E A E Cresce devagar,
o teu nome gravado B7
E que eu quero chegar
Como poderia aquele homem certo
A B7
esquecer-te um segundo Que mesmo distante
B7
Se és minha alegria E A E
a tempo de ver
nesta vida fria A tua mudança
e ter a esperança E A E Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7

B7 que me dá certeza
que serás meu filho E
A Que eu sempre serei
Da mesma alegria A
B7 aquele homem certo E
B7
que me deste um dia B7 Mi Maior
Si com 7
A A E Que mesmo distante
ao ver-te nascer
E está sempre atento
Quando em horas mortas E A E
A está sempre perto
me envolve a tristeza D A
B7 Ré Maior Lá Maior
Levo a tua imagem
que me dá coragem
Vira do vinho
Ritmo simples 1 Lá Mi Ré
Quem quiser que eu cante bem Olh’ó verdinho
E A E A A B7 E A E Lá Lá
↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓ ↓ ↓ Dê-me uma pinga de vinho Ó Sr. Manel
Lá Mi Mi
1ª parte Quem quiser que eu cante bem Encha o copinho
E A B7 E A E Lá
↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓ ↓ ↓ Lá do seu tonel ( Bis )
Dê-me uma pinga de vinho
2ª parte Quem quiser que eu cante bem
E B7 A B7 E A E Ré Lá Dê-me vinho ou dinheiro ( Bis )
↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓ Que o vinho é coisa boa Que esta minha gargantinha
Si7 Mi Não é fole de ferreiro ( Bis )
Faz o cantar delgadinho
A B C D E F G Ré Lá Para cantar dói-me um dente
Que o vinho é coisa boa Para dançar uma perna (Bis)
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol Mi Lá Pra beber copos de vinho
Faz o cantar delgadinho Valha-me a santa taberna (Bis)
REFRÃO
Humanos - Maria Albertina
Lá Mi Lá Ré Lá A D E E A
Maria Albertina deixa que eu te diga Ah Mas, é cá da terra e tem, tem muito encanto
↓ ↓↓ ↓ ↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓ ↓ ↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓
A D E Refrão
Si7 Mi Maria Albertina deixa que eu te diga Ah
E A
↓↓↓↓ ↓↓ Pre refrão Maria Albertina como foste nessa
E E
A De chamar Vanessa à tua menina?
A B C D E F G Esse teu nome eu sei que não é um espanto E A
E A Maria Albertina como foste nessa
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol Mas, é cá da terra e tem, tem muito encanto E E
A De chamar Vanessa à tua menina?
Esse teu nome eu sei que não é um espanto
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7 Ritmo:
A D E
↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓
E
B7
Mi Maior A D E
Si com 7
↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓
Pre refrão
A E A
↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓
D A
Ré Maior Lá Maior A E A
↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑ ↓
Refrão
E A E
A B C D E F G ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol E A E
↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑
Acorde de Ré Maior, Mi menor, Sol Maior, Lá Maior
Em G
Mi menor Sol Maior
D A
Ré Maior Lá Maior
Natal africano
Em Em
Logo que nasceu Maria senhora
Jesus acampou Bis Logo o embalou
G G
E à luz das estrelas E à luz das estrelas
Em Em
Uma voz suou Uma voz suou
A Em A Em A Em A Em
Uaa a, u aa a... Uaa a, u aa a...
Ritmo simples:
Em G Em A Em
↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓
Refrao
Em A Em
↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓
A B C D E F G
Acorde de Ré Maior, Mi menor, Sol Maior
D G Em
Ré Maior Sol Maior Mi menor
Sitiados - A noite
Ré Mim Sol Ré Ré Mim

Ela sorriu e ele foi atrás Aqui ao luar ao pé de ti ao pé do mar
Mim Sol Ré Sol
Ela despiu-o e ela o satisfaz Só o sonho fica
Ré
Ré Mim Só ele pode ficar
Passa a noite
Sol Ré
passa o dia devagar
Mim
já é dia
Sol Ré
já é hora de voltar
Ritmo simples 1: Ritmo simples 2:
Ré Mim Sol Ré Mim

↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓
sol
↓↓↓ ↓↑↓
Ré Mim Sol
Refrão : ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓
Início do dedilhado simples Ex1: Alternar os dedos indicador e médio com metrónomo de 60 a 80 bmp:
Ex1: Alternar os dedos indicador e médio com metrónomo de 60 a 80 bmp:
Podemos tocar nas cordas de 2 formas com os dedos na mão direita ou com a ajuda de uma
palheta. O aluno deve escolher a técnica que melhor se adapta a si ou ao estilo que quer tocar.
1ª Forma: Com os Dedos

i m i m i m i m i m i m i m i m i m i m i m i m
Ex2: repetir o exercício anterior sentido inverso com metrónomo a 80 bmp:

Ex2: repetir o exercício anterior, no sentido inverso, com metrónomo a 80 bmp:
i m i m i m i m i m i m i m i m i m i m i m i m
2ª Forma: Com Palheta
Ex3: Repetir o exercício 1 com palheta alternando o movimento em cada

Ex3: repetir o exercício 1, com palheta, alternando o movimento em cada corda tocada, de
cordapara
baixo tocada
cimade ebaixo para
de cima cima
para e de cima para baixo:
baixo:
Ex1: Tocar 4 vezes cada corda com o dedo polegar de cima para baixo:
▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲
Ex4: Repetir o exercício anterior com palheta mas a começar na 1ª corda:

Ex4: repetir o exercício anterior, com palheta, mas a começar na 1ª corda:
Ex2: Tocar 4 vezes cada corda com o dedo indicador de baixo para cima:
▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲ ▼ ▲
Ex3: Tocar 4 vezes cada corda com o dedo médio de baixo para cima.
Ex4: Tocar com palheta em movimentos de cima para baixo em cada corda, repetir 4 vezes em todas as cordas com
metrónomo de 60 a 80 bmp.
Agora vamos complicar um pouco a mesma técnica, mas vamos alternar os dedos indicador e
médio ou o movimento da palheta que ataca a mesma corda de cima para baixo e de baixo para
cima.
Metallica – Nothing Else Matter
Cranberries - Linger
R.E.M. - Everybody Hurts

D A
No dia em que m’eu casar, Oh, meu lindo amor,
D
A As mágoas inda cá estão!
Hás-de ser minha madrinha
G D D
Não quero que vás à monda, Daqui para a minha terra,
A A
que vás à monda Tudo é caminho e chão
D G D
Nem à ribeira sozinha! Tudo são cravos e rosas
A
D Oh, meu lindo amor
Dizem que o chorar tira, D
A Plantadas p’Lá minha mão!
As mágoas ao coração!
G D
Eu chorei um ano a fio, Refrão
D A G D A D
Acorde de Ré Maior, Mi menor, Sol Maior ↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓
D A G
Ré Maior Lá Maior Sol Maior
Não quero que vás a Monda
Refrão
D G D
Só quero que me acompanhes, que me
Não quero que vás à monda, A
acompanhes
A D
Nem à ribeira lavar, No dia em que m’eu casar!
Anselmo Ralph - Não me toca
Em
Eu te disse que eu era inocente baby,
G
e não era esse homem que dizias ser,
D A
mas o teu ciúme no teu ouvido pôs algodão.
Em
A B C D E F G Eu te disse que te amava e tu sem noção,
G
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol eu fui chamado burro por dançar a tua canção,
D A
mas não me importei e me dediquei de coração...
Esta música pode ser tocada com o capotraste no 3º traste para poder ser acompanhada com
a flauta. Em
E do resto do mundo eu não quis saber,
G D A
fiz-te meu mundo e tudo fiz para ver, nem que fosse um sorriso em ti já estava bom...
Acorde de Mi menor, Sol Maior, Ré Maior, Lá Maior Em
Meu telefone e e-mail’s tu tinhas o PIN,
G D A
dei-te mil motivos p’ra confiares em mim, mas nada disso foi suficiente p’ra ti...
Refrão:
Em
Em G Então agora não me toca, (não quero saber de beijos),
Mi menor Sol Maior G
não me toca, (não quero saber de abraços),
D A
não me toca, (não quero saber do teu amor)...
Em
Então agora não me toca, (não quero saber se faz tão bem),
D A G
Ré Maior Lá Maior não me toca, (não quero saber se faz tão mal),
D A
não me toca, mas p’ra ti sou sempre o vilão ao...
(Em G D A)
Eu disse que eu era inocente baby, eu fui sincero,
no fundo tu sabias mas ainda assim, tuu...!
Fizeste escândalos,
prejudiquei-me várias vezes por caprichos teus,
teu desrespeito matou o cupido em mim...
Foste egocêntrica, egoísta,
o que é de bom querias só p’ra ti,
mas o que cobraste tu nunca soubeste dar, nãoo!
Fui carente de carinho enquanto tu o tens de sobra,
mas mesmo assim não deixei de ser o vilão....
Refrão:
(Em G D A)
O amor que eu te dei agora vejo que foi em vão, tudo foi em vão ao...
O amor que eu te dei agora vejo que foi em vão, tudo foi em vão ao....
O carinho que eu te dei, todo aquele mimo que eu te dei,
todo o amor que eu te dei, eu agora vejo que foi em vão, em vão, ao....
Deixa ir, deixa ir, deixa ir (4x)
Ritmo
Em G D A
↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓

Durante a música toda
A B C D E F G
Introdução ao Lam e Dó Maior Introdução ao Fa7, ao Dó Maior, ao Sol7
C F7 G7
Am C Dó Maior Fá com 7 Sol com 7
Lá menor Dó Maior
Exercícios
Exercícios
Dó Fa7 Sol7
Ao mudar de Lam para Dó Maior somente o dedo 3 é que se mexe para a corda nº 5 no 3º traste. ↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓
↑↓↑↓
Lam Dó
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ Dó Fa7 Sol7
↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓
Lam Dó ↑↓↑↓
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ( fazer este exercício várias vezes)
Dó Fa7 Sol7
↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓
No próximo exercício, na mudança de SOL para Ré o dedo 3 mantém-se quieto na corda 5 no ↑↓↑↓
3º traste e na mudança de Ré para LAm o dedo 1 sobe até ao 1º traste e recua uma corda, ou
seja, para a 2 corda (1º traste)
Dó Fa7
↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓ ↑↓↑↓
Sol Ré Dó Fa7
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓ ↑↓↑↓
Lam Dó Dó Fa7
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ (fazer este exercício várias vezes) ↓ ↑↓↑↓ pausa pausa ↓ ↑↓↑↓
Acorde de Sol Maior, Ré Maior, Lá menor, Dó Maior Promessas eternas Refrão:

E segredos que guardava Se eu voltasse atrás
Os amigos que fazia Por minha vontade
Por onde passava Trocava alguns anos desta vida
G D Por um só dia na tua idade
Sol Maior Ré Maior
Ritmo simples: Ritmo simples 1:
introdução e refrão Sol Ré Lam Dó

Sol Ré Lam Dó Ré ↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓
↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ Ré
Am C ↓↓↓ ↓↑↓
Lá menor Dó Maior Estrofes
Sol Ré Lam Dó Estrofes
↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ ↓↓↓↓ Sol Ré Lam Dó
↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓
Pólo Norte - Se eu voltasse atrás
introdução: G D Am C D G Refrão:
G G
Ainda me lembro Se eu voltasse atrás
D D
Quando tinha a tua idade Por minha vontade
Am Am
Corria pelas ruas Trocava alguns anos desta vida
C C D
E não percebi Por um só dia na tua idade
São esses tempos As noites passadas

Que nos deixam mais saudades À volta de uma fogueira
Os melhores momentos As histórias contadas
Que eu já vivi Em tom de brincadeira
A B C D E F G
Knockin’ On Heaven s Door
G D C
Oooooooooh
Acorde de Sol Maior, Ré Maior, Lá menor, Dó Maior G D C
Oooooooooh
G D Am
Mama, take this badge off of me
G D G D C
Sol Maior Ré Maior Cause I can’t use it anymore
G D Am
It’s getting dark, too dark to see
G D C
I feel like I’m knocking on heaven’s door
G D Am
Am C Knock, knock, knocking on heaven’s door
Lá menor Dó Maior G D C
Knock, knock, knocking on heaven’s door
G D Am
G D C
Ritmo simples: Ritmo simples 1:
G D Am
introdução e refrão introdução e refrão Mama, put that gun to the ground
Sol Ré Lam Sol Ré Lam G D C
↓↓ ↓↓ ↓↓↓↓ ↓ ↓↑↓ ↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓ I can’t shoot them anymore
Estrofes G D Am
Estrofes Sol Ré Dó There’s a long black cloud coming on down
Sol Ré Dó ↓ ↓↑↓ ↓ ↓↑↓ ↓↓↓ ↓↑↓ G D C
↓↓ ↓↓ ↓↓↓↓ I feel like I’m knocking on heaven’s door
G D Am
G D C
G D Am
G D C
G D C
Oooooooooh
G D C
Oooooooooh
Introdução
Estrofe
Dedilhado que companha a música toda Acorde de Sol Maior, Ré Maior, Lá menor, Dó Maior
G D
Sol Maior Ré Maior
Am C
Lá menor Dó Maior
Rádio Macau - Anzol
G D Am C
Ai eu já pensei mandar pintar o céu
G D Am C
Em tons de azul pra ser original
G D Am C
Mas só depois notei que azul já ele era
G D Am C
Houve alguém que teve ideia igual
G D Am D
Eu não sei se hei-de fugir ou morder o anzol
G D Am C G
Já não há nada de novo aqui debaixo do Sol
Já me persegui por becos e ruelas de horror
Caminhos sem saída

Até que me perdi sozinha sem saber de cor
Pintar a minha vida
G D Am D
Eu não sei se hei-de fugir ou morder o anzol
G D Am C G
Já não há nada de novo aqui debaixo do Sol
Ritmo:
G D Am C
↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑
A B C D E F G
Acorde de Sol Maior, Ré Maior, Lá menor, Dó Maior
G D
Sol Maior Ré Maior
Am C
Lá menor Dó Maior
Pólo Norte - Lisboa
G C G C
Saio porta fora, vou por aí pelos caminhos
G C G C
A noite devora, cruzam-se homens sozinhos
G C G C
Noite cerrada, guerras triviais
G C G C
Portas fechadas, palavras infernais
Am D G C
E ao ver-te, Lisboa, Lisboa
Am D G
Perder o Bairro da Madragoa
Ruas e vielas, busco nos telhados

Velhos à janela lembram tempos passados
Verdades acesas, um homem sem vez
Afoga a tristeza num copo de três

Mulheres de rua, histórias de arrasar

Noites de Lua, segredos por desvendar
Sentir-te no escuro, olhar-te nua e crua
Rodeada de um muro de gente que não recua

A B C D E F G
Ritmo estrofes: Ritmo estrofes:
G C G C Am D G C
↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↑↓↑
Exercícios com os acordes de LAm e MI para sistematizar a mudança para o acorde de Rem: Acorde de Lá menor, Mi Maior Ré menor
Dm Am E Am E Dm
Ré menor Lá menor Mi Maior Lá menor Mi Maior Ré menor
Mulher gorda
A passagem de LAm para Mi os dedos avançam uma corda cada para a frente e para trás na
mudança de MI para LAm Am E
A mulher gorda para mim não me convém {x2}
Na mudança de LAm para Rem temos que ter em consideração o dedo 1 da mão esquerda pois Am
será o dedo 1 que nos vai dar a orientação na mudança. Senão vejamos: eu não quero andar na rua com as banhas de ninguém
O dedo 1 recua da segunda para a primeira corda no primeiro traste, o dedo 2 da quarta corda {Refrão 2x}
para a terceira também no 2º traste, e o dedo três recua da terceira para a segunda corda mas Dm Am
para o 3º traste. Ai Ai Aiii... Eu gosto dessa mulher
E Am
quero tê-Lá ao pé de mim, beijá-Lá quando quiser
Lam MI {x2}
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓
A mulher do Mickey para mim não me convém
en não quero andar na rua com a rata de ninguém
Rem Lam {Refrão 2x}
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ (fazer este exercício várias vezes) {x2}
A mulher baixa a mim não me convém
eu não quero andar na rua com o banco de ninguém
{Refrão 2x}
Lam MI Rem Lam {x2}
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ (fazer este exercício várias vezes) A mulher alta a mim não me convém
eu não quero andar na rua com o poste(escadote) de ninguém
{Refrão 2x}
{x2}
A mulher magra a mim não me convém
eu não quero andar na rua com o esqueleto de ninguém
A B C D E F G
Ritmo versos:
Lam MI Lam
↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ repete
Ritmo refrão:
Lam Rem Lam Mi Lam
↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ Acorde de Lá menor, Sol Maior, Ré menor, Mi Maior
Am Dm
Lá menor Ré menor
G E
Sol Maior Mi Maior
A B C D E F G
Carlos Paião - Cinderela {Refrão}
Am E E agora, nos recreios, dão os seus passeios, fazem muitos planos.

Eles são duas crianças a viver esperanças, a saber sorrir E dividem a merenda, tal como uma prenda que se dá nos anos.
Am E, num desses momentos, houve sentimentos a falar por si.
Ela tem cabelos louros, ele tem tesouros para repartir Ele pegou na mão dela: “Sabes Cinderela, eu gosto de ti...”
A7 Dm
Numa outra brincadeira passam mesmo à beira sempre sem falar.
G Am E7 Am E (passagem) Ritmo versos :
Uns olhares envergonhados e são namorados sem ninguém pensar.
Lam MI
Am E7 ↓↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑ ↓ ↓↑↓ ↓↑↓
Foram juntos outro dia, como por magia, no autocarro, em pé. Lam
Am ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑ ↓↓↑↓ ↓↑↓
ele lá lhe disse, a medo: “O meu nome é Pedro e o teu qual é?” la7 REm
A7 Dm ↓↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↓↑↓ ↓↑
Ela corou um pouquinho e respondeu baixinho: “Sou a cinderela”. Sol Lam Mi Lam
G Am E7 Am A7 (passagem) ↓↓ ↑↓ ↓↑↓ ↓↑ ↓↓↑↓ ↓↑ ↓ ↓↑↓
Quando a noite o envolveu ele adormeceu e sonhou com ela...
Refrão
Dm Rem Lam
Então ↓↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑ ↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑
Am E Mi Lam
Bate, bate coração Louco, louco de ilusão ↓↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑ ↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓
Am A7
A idade assim não tem valor.
Dm
Crescer
Am E7
vai dar tempo p’ra aprender, Vai dar jeito p’ra viver
Am E
O teu primeiro amor.
Cinderela das histórias a avivar memórias, a deixar mistério

Ela, quando lá o viu, encharcado e frio, quase o abraçou.
Com a cara assim molhada ninguém deu por nada, ele até chorou...
NÍVEL 3
OUTRO EXEMPLO
Sol Maior
No tom de Sol Maior as notas que fazem parte dele são:

SOL-Lá-SI-Dó-Ré-MI-Fá#-SOL
Somente essas notas fazem parte do tom de Sol Maior.
Existem muitas tonalidades diferentes. Algumas são meramente teóricas. Por isso explicaremos
somente a forma prática de identificar, a maneira de descobrir quais as notas que podem ou
não ser usadas em cada tom, e como identificar na partitura o tom de uma música.
Pois como já foi dito, existem muitos tons diferentes, além do que, na prática, dois tons de
nomes diferentes podem ter as mesmas notas.
Seria uma explicação pouco proveitosa, e deixaria muitas dúvidas. Então vejamos primeiro
como saber que notas podem ser usadas no tom.
Tonalidade VEJA O EXEMPLO
Este assunto pode parecer um pouco confuso, mas não é.

Falaremos sucintamente sobre tonalidade, para não gerar muitas dúvidas agora. O que não
quer dizer que o assunto não seja importante. Pelo contrário. É um assunto muitíssimo impor-
tante, por isso deve ser abordado mais a fundo por si, futuramente.
Esta partitura pode estar escrita no tom de Sol Maior ou Mi menor. Os dois tons têem exatamen-
O TOM, ou a tonalidade de uma música é basicamente o conjunto de notas que podem ser te as mesmas notas, mas existe uma diferença fundamental entre eles. Explicar essa pequena
usadas nessa música. diferença entre estes dois tons, agora, daria “pano para mangas”. O que dá para adiantar é que
eles são também chamados de tons relativos.
Exemplo: Acima viu que no tom de Sol Maior o FÁ é sustenido.
Repare que na partitura do exemplo acima existe um sinal de # (sustenido) exatamente na
Dó Maior é uma tonalidade, ou um tom. posição da nota FÁ. Isso quer dizer que até que haja indicação contrária, a nota FÁ não será
Ou seja, é um grupo de notas para ser usado em determinada música. tocada e sim a nota FÁ#.
As notas que compõem o tom de Dó Maior são ( DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ SI ). VEJA MAIS UM EXEMPLO
Repare que, nem notas com SUSTENIDOS nem notas com BEMÓIS são tocadas no tom de Dó
Maior.
Então para tocarmos uma música em Dó Maior não devemos tocar notas com sustenidos ou
bemóis, devem ser tocadas somente as notas naturais.
Repare que agora existem três sustenidos no início da partitura. ritmo. Mesmo assim ela é muito útil para diversos instrumentos, harmónicos e melódicos.
O primeiro está na posição da nota FÁ, o segundo na posição da nota DÓ, e o terceiro na Cifra, em música, são letras do nosso alfabeto usadas para representar os diferentes tons musi-
posição da nota SOL . cais.
Isso quer dizer que até que haja indicação contrária no decorrer da partitura, as notas FÁ,DÓ observe:
e SOL, não devem ser tocadas. E sim FÁ#, DÓ# e SOL#. Dó=C Ré=D MI=E Fá=F SOL=G Lá=A SI=B
Dó#MAIOR escrito usando o sistema de cifras, ficaria assim: C#
AGORA UM EXEMPLO COM OS BEMÓIS LAb MENOR escrito usando o sistema de cifras, ficaria assim: Abm
PRINCIPAIS TONALIDADES E AS NOTAS QUE AS COMPÕEM
Por uma questão harmónica os tons que possuem exatamente os mesmos sons, começam em
notas diferentes.
A partitura está em LÁb Maior ou FÁ Menor EX: Dó Maior possui as mesmas notas que o tom de LÁ menor
Repare que os bemóis ocupam a posição das notas SI, MI, LÁ e RÉ. O que quer dizer que DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ SI
essas notas devem ser substituídas por SIb, MIb LÁb e RÉb. Em Dó Maior, a sequência é Dó Ré mi Fá sol Lá si Dó
Em LÁ menor a sequência é LÁ SI DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ
Continuando com o assunto tonalidade, vamos saber agora o que é armadura de clave, como
representar os tons por cifra e quais os tons principais.
VEJA OS TONS MAIS COMUNS
Armadura de clave é o nome dado aos sustenidos ou bemóis que aparecem no início da parti-
tura e que servem para indicar em que tom a música está escrita, e deve ser tocada. Abaixo está um diagrama contendo os principais tons, maiores e menores com sustenidos na
armadura de clave e as notas que podem ser usadas nos tons.
CIFRA
Uma outra forma de representar o tom de uma música é através da cifra. A cifra é mais comum-
mente usada por ser mais fácil de ser aprendida, porém, ela só lhe indica o tom da música,
harmonicamente falando. Trocando em miúdos, significa dizer que a cifra é incapaz de indicar
ao músico executante, exatamente quais notas devem realmente ser tocadas. Ela (a cifra) apenas
informa ao músico a harmonia da música, em que tom a música está. Não informa melodia nem
Agora veja os tons maiores e menores com bemóis na armadura de clave e as notas usadas os músicos! Basta decorar a escala pentatónica e, quando for improvisar uma música na tonali-
nesses tons. dade maior, em vez de “elaborar” uma frase com a escala maior, toca a escala pentatónica que
já é sucesso garantido! A escala pentatónica tocada de trás para frente resulta, da frente para trás
também resulta, do meio para o fim, do fim para o princípio, de qualquer forma.
Som da escala pentatónica

Muito bem, se nunca ouviu a escala pentatónica na vida, vá até um teclado ou piano e toque
as teclas pretas uma após a outra. Esse é o som de uma escala pentatónica. Existem muitos
desenhos para escalas pentatónicas; o exemplo das teclas pretas foi apenas um que facilita a
observação por ser mais prático. Se não tem um teclado, já iremos explicar detalhadamente
como se forma essa escala.
Escala pentatónica Maior
A escala pentatónica pode ser maior ou menor. A pentatónica maior contém 5 notas da escala
maior, e a pentatónica menor contém 5 notas da escala menor. Um desenho para a pentatónica
de Dó Maior pode ser:
Escala pentatónica
A escala pentatónica é o guru dos improvisadores. E não é difícil de descobrir o motivo pelo Escala pentatónica menor
qual toda a gente usa e abusa dessa escala: ela é fácil de fazer e fácil de aplicar. Há umas décadas
atrás, alguns músicos faturaram milhões apenas tocando essa escala. Hoje já não é tão fácil ficar- Veja agora um desenho para a escala de Lá menor pentatónica:
-se rico tocando escala pentatónica, afinal qualquer músico iniciante já aprende a utilizar essa
escala (e geralmente passa o resto da vida a tocar só assim).
O que é a escala pentatónica?
O conceito é muito simples: a escala pentatónica maior é um apanhado de notas da escala
maior. Sabemos que a escala maior possui 7 notas. A escala pentatónica escolheu 5 dessas notas
e criou uma outra escala. Quando a escala maior deixa de ter 7 notas e passa a ter 5, recebe o
nome de Penta.
A escala pentatónica possui notas que quando tocadas geram uma melodia agradável, mes-
mo que seja só a própria execução da escala para cima e para baixo. Isso facilita a vida de todos
Compare estas escalas (Dó pentatónica e Lá menor pentatónica) com as escalas de Dó Maior Passo 4: Agora que já está familiarizado com as duas escalas pentatónicas e sabe utilizá-las,
e Lá menor, respectivamente. Note que a pentatónica maior utilizou 5 notas da escala maior, toque a escala pentatónica começando de todos os graus. Faça o seguinte treino, que irá ex-
como já comentamos, e foram os graus 1, 2, 3, 5 e 6. Por outras palavras, ela retirou os graus 4 e pandir seu domínio sobre o braço do instrumento:
7! Já a pentatónica menor utilizou os graus 1, 3, 4, 5 e 7 da escala menor. Por outras palavras, ela Toque a escala pentatónica na tonalidade de Dó Maior, só que, começando de outros
retirou os graus 2 e 6! graus (outras regiões do braço do instrumento). Parta primeiro da nota Sol, tocando as demais
Obs: O normal seria começar e terminar com a mesma nota no desenho de uma escala, mas notas da pentatónica de Dó (isso vai gerar um desenho particular). Depois, faça essa mesma
preferimos terminar a escala com outra nota aqui nestes desenhos para que entenda primeiro escala pentatónica, só que começando da nota Lá. Não tem nada de mágico nisto, tocará as
a lógica da escala. mesmas notas que tocou antes, apenas estará começando no Lá em vez de começar no Sol.
Optamos por mostrar a pentatónica maior de Dó e a pentatónica menor de Lá porque estas Depois faça o mesmo para os demais graus.
duas escalas contêm as mesmas notas. Lá menor é a relativa de Dó, recorda-se?! Se isto ainda
não está no seu sangue, volte atrás e estude a relativa menor, aplique, depois siga sua jornada, Confira em baixo os desenhos e decore bem cada um deles:
pois acumular conhecimento para não utilizar e esquecer, é perda de tempo total!
Como usar a escala pentatónica
Já comentamos que a escala pentatónica (maior e menor) pode ser usada onde se usam as esca-
las maior natural e menor natural, respectivamente. Mas esta escala, além de poder ser utilizada
nestes contextos, ainda pode ser utilizada noutros em que as escalas maior e menor natural não
podem.
Um exemplo é o blues. Mais à frente verá no artigo “blues” que a escala pentatónica é a rainha
mestre desse estilo. Mostraremos exemplos de aplicação da escala pentatónica em contextos
maiores e menores aqui e, no artigo “blues”, mostraremos a utilização da escala pentatónica no
blues. Recomendamos fortemente que aproveite para praticar também a escala pentatónica
dentro do blues, pois é muito divertido! Gaste horas e horas, dias e dias a fazer isso, e tornar-se-á
um improvisador nato.
Mas, como deve praticar a escala pentatónica para ter progresso e gostar do que está a fazer?
Siga estes passos para dominar a pentatónica:
Passo 1: Decore bem a escala pentatónica menor e aplique-a no contexto tonal. Ou seja, brin-
que com essa escala dentro de um campo harmónico menor ou num campo harmónico maior
(tocando a pentatónica da relativa menor, nesse caso). Faça isso durante bastante tempo.
Passo 2: Aplique a pentatónica menor no contexto blues, depois de ler a secção “blues“. Faça
isso durante bastante tempo.
Passo 3: Agora que já está bem familiarizado com a pentatónica menor, decore a pentatónica
maior e aplique também no contexto tonal, como fez no passo 1.
Essa é a mesma ideia que tivemos para montar os modos gregos. Como tocar blues
No caso dos modos gregos, há 7 notas na escala, portanto começar com cada grau resulta em
7 escalas. Aqui na pentatónica tivemos 5 escalas.
Agora a missão é praticar da mesma forma que já fez nos passos anteriores. Aplique esses A base deste arquivo foi construída da seguinte forma:
desenhos nos contextos tonais e no contexto blues. | G7 | G7 | G7 | G7 |
Muito bem, já tem material para estudar meses e meses! Sua desenvoltura no improviso está-se | C7 | C7 |
a formar. Se dominar só os conceitos que abordamos até aqui, já será capaz de improvisar em | G7 | G7 |
cima da grande maioria das músicas que existem. Então não desperdice essa aprendizagem! | D7 | C7 | G7 |G7 D7|
Coloque em prática!
Mostraremos a seguir exemplos de aplicação da escala pentatónica completa (desenhos Repare como os acordes deste exemplo são todos com sétima. Isto é uma peculiaridade do
partindo de todos os graus), dentro do contexto tonal (campo harmónico maior e menor relati- blues. Outro detalhe é que o blues contém exatamente 12 compassos. Basta contar os compas-
vo). Isto tudo é para que fique com uma série de ideias! sos que descrevi antes e conferir.
Já a aplicação da pentatónica no contexto blues será demonstrada no artigo “blues“. Muito bem, repare agora que começamos com 4 compassos no primeiro grau. Depois, te-
O que é Blues? mos dois compassos no quarto grau e então retornamos para o primeiro grau fazendo mais
O blues foi criado no final do século XIX nos Estados Unidos, onde os escravos, que tra- dois compassos nele. Aí vem o momento “clímax”, onde a cada compasso, tocamos um grau
balhavam nas plantações de algodão, entoavam cânticos e lamentos que deram origem ao diferente: quinto grau, quarto grau e primeiro grau. Para finalizar, dividimos o último compasso
estilo chamado “Blues”. Era uma música gospel cantada, até porque as precárias condições não em duas partes, tocando o primeiro grau e o quinto grau dentro dele, para então começar tudo
permitiam o “luxo” de utilizarem instrumentos. Depois, esse estilo entrou na igreja, onde “em- de novo.
balava” os cultos ali praticados. Resumindo, podemos definir o blues como sendo uma estrutura de 12 compassos onde brin-
O blues desenvolveu-se com o passar dos anos, influenciando e dando origem a outros camos com 3 acordes (primeiro, quarto e quinto graus), todos com sétima.
estilos como o jazz, o rock, o soul, etc. Esta é uma definição bastante simplista e não abrange todas as variações do blues, mas já
que este tópico é apenas introdutório, esta definição ajuda a memorizar o básico sobre o estilo.
Uma outra forma de construir este blues que mostrei é, em vez de tocar 4 compassos no
Mas afinal, qual é a definição de blues? primeiro grau, tocar 1 compasso no primeiro grau, 1 compasso no quarto grau e 2 compassos de
novo no primeiro grau. Assim, em vez de ficar 4 compassos no mesmo acorde, varia um pouco
O que toda a gente conhece como blues é a sequência: tocando também o quarto grau num compasso. A estrutura fica então assim:
Primeiro grau, Quarto grau, Primeiro grau, Quinto Grau, Quarto grau, Primeiro grau. | Primeiro grau | Quarto grau | Primeiro grau | Primeiro grau |
Resumidamente, essa é a sequência mais simples e fácil que caracteriza um blues. Vamos | Quarto grau | Quarto grau |
agora ver isso com os compassos, definindo quanto tempo se repousa em cada grau: | Primeiro grau | Primeiro grau |
| Quinto grau | Quarto grau | Primeiro grau | Primeiro grau | Quinto grau|
| Primeiro grau | Primeiro grau | Primeiro grau | Primeiro grau |
| Quarto grau | Quarto grau | Note que a única alteração que fiz foi no segundo compasso, que antes era Primeiro grau e
| Primeiro grau | Primeiro grau | agora passou a ser Quarto grau.
| Quinto grau | Quarto grau | Primeiro grau |Primeiro grau, Quinto grau|
Obs: Geralmente finaliza-se a sequência colocando o quinto grau na metade do último com-
passo, antes de voltar a repetir tudo de novo.
Como improvisar no blues Escala blues
Agora que já sabemos o básico sobre como se faz um blues, é hora de saber como se improvisa Blue note na Escala blues
em cima de um blues. Existem muitos recursos para se utilizar em cima de um blues. Neste A escala blues (ou Pentablues) é a escala pentatónica acrescida de uma nota. Esta nota ficou
tópico iremos restringir-nos a apenas um: escala pentatónica. Mais para frente, depois de ter conhecida como “blue note“, e é a quinta bemol no caso da pentatónica menor, ou a terça
estudado outros tópicos e dominando bem outros assuntos, iremos retornar ao blues explo- bemol no caso da pentatónica maior. Repare que a nota que foi acrescentada é a mesma nas
rando recursos mais avançados, possibilitando que se torne um mestre do blues. Por enquanto, duas escalas, basta decorar a escala blues menor e transmitir esta nota para os demais modos
contente-se em praticar a escala pentatónica e aprenda a utilizá-la bem. Aliás, 99% dos músicos gregos. Confira em baixo o desenho da escala blues de Lá menor (destacando a blue note):
não faz nada para além da pentatónica quando tem de improvisar um solo blues, porque não
sabe nada para além disso.
Então vamos lá, qual a escala pentatónica que podemos utilizar para improvisar no blues? A
escala pentatónica menor do primeiro grau. Por exemplo, na base anterior que trabalhámos,
o primeiro grau era Sol, então vai utilizar a escala pentatónica menor de Sol. Pronto, é só isso!
Agora utilize esta base que criámos anteriormente e aplique a escala pentatónica menor de Sol
em cima dela!
Obs: Utilize a escala pentatónica em todo o braço do instrumento! Isso vai fazer de si um ópti-
mo improvisador, alguém que explora todos os espaços possíveis. Confira os desenhos no final Verifique agora a escala blues de Dó Maior e repare como a nota acrescentada é a mesma (D#):
do artigo “escala pentatónica” para estudar essa escala em toda a sua extensão.
Talvez esteja a pensar “Porque podemos utilizar a pentatónica menor do primeiro grau?”
“De onde surgiu essa regra?” Bom, a explicação para isso é um pouco complexa. Por enquanto,
apenas assuma como regra e pratique dessa forma. Futuramente, vai chegar às suas próprias
conclusões, graças a uma bagagem maior de conceitos adquiridos, fique tranquilo.
Não pare de praticar o que aprendeu. O processo de fluência e domínio sobre qualquer
assunto na música é longo e exige dedicação; mas também é muito divertido! Empenhe-se e irá
colher os frutos! Se não conhecia o blues, este estudo será certamente muito importante para
a sua musicalidade. Agora é a sua vez de ficar muito tempo a praticar o instrumento e curtindo
esse estudo. Para finalizar, mostrarei os desenhos da escala blues em todo o braço da viola/guitarra. A ideia é
a mesma que mencionei para a escala pentatónica: dominar a escala blues sobre o braço todo!
Como já deve dominar a escala pentatónica completa, este processo vai ser fácil! Então bons
estudos!
Escalas blues 3. Função subdominante: é o meio termo entre as duas funções anteriores. Pode-se dizer
que gera uma sensação de preparação, mas com menor intensidade, podendo migrar tanto
para a função dominante (intensificando a tensão) quanto para a tónica (repousando).
Harmonia funcional na prática
Para perceber melhor do que estou a falar, experimente tocar repetidamente os seguintes acor-
des, na ordem em que eles aparecem:
| G7M | C7M | D7 |
Ao tocar lentamente essa sequência, note como o acorde D7 transmite uma sensação de
“preparação” para retornar ao G7M. Esse som de instabilidade é característico da função domi-
nante. Ao retornar para o acorde G7M, há uma sensação de “alívio”, “resolução” e estabilidade.
Isto é característico da função tónica. Já o acorde C7M neste contexto representou um meio
termo (sem aquela angústia toda do D7, mas também sem a estabilidade do G7M). Isto carac-
teriza a função subdominante.
O contexto que utilizamos neste exemplo foi o campo harmónico de Sol Maior, onde G7M
é o 1.º grau, C7M é o 4.º grau e D7 é o 5.º grau. Podemos generalizar esta experiência dizendo
que, num campo harmónico maior qualquer: o 1.º grau caracteriza a função tónica, o 4.º grau
caracteriza a função subdominante e o 5.º grau caracteriza a função dominante. Como foi dito
atrás, cada acorde representa uma harmonia funcional na música. Vamos resumir abaixo as
funções de cada grau do campo harmónico maior:
Harmonia funcional Muito bem, então a ideia que mostrei de “conclusão” e “preparação” pode existir não somente
com os graus I, IV e V, mas também com os demais graus, conforme a tabela. Isto é muito im-
Harmonia funcional é o estudo das sensações (emoções) que determinados acordes trans- portante! Vamos passar a utilizar este conceito de funções harmónicas para tudo, nos próximos
mitem para o ouvinte. Esse conceito ficará mais claro quando mostrarmos os exemplos. Primei- tópicos e módulos!
ramente, saiba que as três principais funções harmónicas são as seguintes: Portanto, é fundamental que decore bem a função de cada grau do campo harmónico maior,
1. Função tónica: transmite uma sensação de repouso, estabilidade e finalização. Promove identificando logo qual é dominante, subdominante ou tónico.
a ideia de conclusão. Cada um destes graus também é classificado pela sua “qualidade funcional”. Esta qualidade
2. Função dominante: transmite uma sensação de instabilidade e tensão. Promove a ideia funcional é o que representa a força de cada grau em relação à sua função harmónica, ou seja,
de preparação para a tónica. informa quais graus resolvem ou preparam com mais ou menos força. Os acordes de função
principal (I, IV e V) são os denominados fortes; os acordes II e VII (que são substitutos do IV e V, Como usar harmonia funcional para “tirar de ouvido”
respetivamente) são denominados meio-fortes; e os acordes restantes de função tónica (III e VI)
são denominados fracos. Vai gostar de saber que as funções harmónicas são o grande segredo dos músicos que possuem
um óptimo ouvido. Ao conhecer bem a sensação que cada uma dessas 3 funções possui (tónica,
dominante e subdominante), torna-se muito mais fácil de identificar um determinado acorde
com o ouvido. A função dominante, por exemplo, é (na opinião de muitos) a mais fácil de se
identificar. Suponhamos que esteja a tocar com uma banda uma música que não conhece, e
alguém lhe diz que a tonalidade da música é Dó Maior. Suponhamos que está na parte de trás
do palco e não consegue ver os acordes que o vocalista está a fazer no instrumento dele. Resu-
mindo, está a tirar a música de ouvido na hora. De repente, sente que um determinado acorde
possui a função dominante (isso é fácil de se reconhecer com um pouco de experiência e treino
de ouvido). Como sabe que a função é dominante e que a tonalidade é Dó Maior, significa que
o acorde em questão pode ser o V7 grau ou o VIIm7(b5). É muito mais comum aparecer o V7
do que o VIIm7(b5), portanto tentaria tocar G7 e teria 90% de hipótese de acertar. Mesmo que
Quando falo de graus substitutos, estou a dizer que podemos trocar entre si acordes que pos- errasse, erraria dentro da mesma harmonia funcional, o que é tolerável, pois a sensação passada
suem uma mesma função harmónica. Isto significa que podemos pegar nos acordes de uma por esses acordes é a mesma (o som não ficaria destoante).
música e trocá-los por outros que possuam a mesma função harmónica sem alterar a sensação Sem conhecer a sensação das funções harmónicas, esta tarefa ficaria muito mais difícil, pois
da música! Observe abaixo, como exemplo, as funções do campo harmónico de Dó Maior: precisaria conhecer o som de cada acorde individualmente e, se errasse, correria o risco de
tocar um acorde com outra função harmónica, o que seria desastroso.
Acordes de Lam, Rem, Sol Maior, Mim e Mi Maior, Dó Maior
Am Dm
Lá menor Ré menor
Pode brincar com uma música que esteja na tonalidade de Dó Maior trocando de lugar os acor-
des que estão na mesma linha desta tabela. Por exemplo, no lugar do acorde de Fá que aparecer
na música, pode colocar o acorde Ré menor, e o mesmo ocorre para as demais funções.
Para testar estes conceitos, use músicas que conhece e analise-as do ponto de vista de har-
monia funcional. Identifique cada acorde da música com o seu respectivo grau e a sua função,
conforme listamos aqui. Tente identificar também a sensação da música naquele momento.
Esse vai ser o seu “tema de casa”. Pode também experimentar substituir os acordes de mesma G Em
função harmónica.
Sol Maior Mi menor
Delfins - Sou como um Rio Ritmo refrão
Intro: Dm G Dm G Am Em D C D Em
Correndo só para te ver C D G Em
Dm G C D ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑
Eu sempre gostei de ti Sou como um rio
Eu sempre te conheci G Em C D Em
Que acaba ao pé de ti ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↑ ↓↑ ↓↑ ↓↑(passagem)
Am Em D C D
Nunca pensei que me deixasses só Foi sempre assim C D G Em
G ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑
Dm G Gostar de ti
Eu sempre te procurei C D G
Eu nunca te abandonei (Dm G Dm G Am Em D) ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓
Am D G Porque é que tudo acabou

Nunca pensei que te sentisses só O que é que pra ti mudou
Refrão: E agora tenho de viver sem ti

C D
Sou como um rio Repetir Refrão
G Em
Que vive só pra ti
Ritmo estrofes (versos) Ritmo estrofes (versos)
Dm G Dm G Dm G Dm G
↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑ ↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑
Ritmo pré refrão (nunca pensei…) Ritmo pré refrão (nunca pensei…)
Am Em D Am D G
↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↑↓↑ ↓↓↑↓↑
(passagem)
A B C D E F G
Am Dm
Lá menor Ré menor
G Em
Sol Maior Mi menor
Zeca Afonso - Vejam bem Ritmo das estrofes (versos)
Lam Lam Lam Sol Lam Lam Lam Sol Lam Sol Lam
Vejam bem Anda alguém ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓↓↓
SOLM Lam SOLM Lam
que não há só gaivotas em terra pela noite de breu à procura
SOLM Lam SOLM Lam Ritmo refrão
quando um homem se põe a pensar e não há quem lhe queira valer
SOLM Lam SOLM Lam Lam Sol Lam Dó Mi
quando um homem se põe a pensar e não há quem lhe queira valer ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓
Lam Vejam bem

Quem lá vem daquele homem a fraca figura Ritmo 2da introdução
SOLM Lam desbravando os caminhos do pão
dorme à noite ao relento na areia desbravando os caminhos do pão
SOLM Lam Lam Sol Lam Lam Lam Sol Lam Sol
dorme à noite ao relento no mar E se houver ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓
SOLM Lam uma praça de gente madura Lam
dorme à noite ao relento no mar ninguém vem levantá-lo do chão ↓↑↓ ↓↑↓
ninguém vem levantá-lo do chão
Lam E se houver Ritmo 2 das estrofes (versos)

E se houver uma praça de gente madura
SOLM Lam e uma estátua Lam Sol Lam Lam Lam Sol Lam Sol
uma praça de gente madura e uma estátua de febre a arder ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓
DOM Lam
e uma estátua Vejam bem ↓↑↓ ↓↑↓
MIM
e uma estátua de febre a arder
Ritmo 2 refrão
Ritmo da introdução Lam Sol Lam Dó Mi

↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓ ↓↑↓
Lam Sol Lam Lam Lam Sol Lam Sol Lam
↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓ ↓↓↓↓
A B C D E F G
Acordes de Lam, Rem, Sol Maior, Lá Maior, Dó Maior Ritmo
Am Dm E Am
Am Dm
Lá menor Ré menor ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓
repete sempre esta dinâmica durante a música toda ou seja 123 12 e muda de acorde
G A
Sol Maior Lá Maior
Madalena
Am A7 Dm Am A7 Dm
Chorar, como eu chorei Chorar, como eu chorei
E7 Am E7 Am
Ninguém deve chorar Ninguém deve chorar
Am A7 Dm Am A7 Dm
Amar, como eu amei Amar, como eu amei
E7 Am E7 Am
Ninguém deve amar Ninguém deve amar
A7 Dm G7 A7 Dm G7
Chorava que dava pena Chorava que dava pena
C E7 C E7
Por amor a Madalena Por amor a Madalena
Am Dm Am Dm
E ela, me abandonou E ela, me abandonou
Am Am
Diminuindo no jardim Diminuindo no jardim
E7 Am E7 Am
Uma linda flor Uma linda flor
A B C D E F G
Xutos e Pontapés - Chuva dissolvente
A B C D E F G Am C G D C
Entre a chuva dissolvente do que fizeram por ti
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol D Am
No meu caminho de casa (refrão)
C G G Am
Dou comigo na corrente E o que foi feito de ti,
D Am D Am
Acordes de Lam, Rem, Sol Maior, Mim e Mi Maior, Dó Maior Desta gente que se arrasta E o que foi feito de mim,
G D
Metro túnel, confusão E o que foi feito de ti,
Entre o suor vespertino Am C G D Am
Am D Mergulho na multidão Já me lembrei já me esqueci...
No dia a dia sem destino
Lá menor Ré Maior
Quando te livrares do peso
Putos que crescem sem se ver Desse amor que não entendes
Basta pô-los em frente à televisão Vais sentir uma outra força
Hão-de um dia se esquecer Como que uma falta imensa
Rasgar retratos largar-me a mão
E quando deres por ti
G Em Am C G Entre a chuva dissolvente
Sol Maior Mi menor Hão-de um dia se esquecer És o pai de uma criança
D Am No seu caminho de casa
Como eu quando cresci
C G (repetir refrão)
Será que ainda te lembras
Ritmo
Am C G D Am
↓↓↑↑ ↓↑↓ ↓↓↑↑ ↓↑↓ ↓↓↑↑↓↑↓ ↓↓↑↑↓↑↓ ↓↓↑↑↓↑↓
Sempre o mesmo ritmo na música toda

Am
Bailando (bailando)
C
Bailando (bailando)
G
Dois corpos no cio, um imenso vazio
D
Esperando o amor (esperando o amor)
Am
Bailando (bailando)
C
Acordes de Lam, Rem, Sol Maior, Mim e Mi Maior, Dó Maior Bailando (bailando)
G
Esse fogo por dentro, vai me enlouquecendo
D
Am Dm E a gente suando
Lá menor Ré menor
Em
Con tu física y tu química también tu anatomía
C
La cerveza y el tequila y tu boca con Lá mía
G
G Ya no puedo más (não aguento mais)
Em
D
Sol Maior Mi menor Ya no puedo más (não aguento mais)
Em
A nossa melodia tem calor, tem fantasia
C
Enrique Iglesias - Bailando Até filosofia, é desejo que vicia
G
Em C Não aguento mais (ya no puedo más)
Yo te miro, se me corta la respiración D
G D Não aguento mais (ya no puedo más)
Cuanto tú me miras se me sube el corazón
(Bate bem mais forte o coração) (REFRÃO)
Em C Em
Y en un silencio tu mirada dice mil palabras Yo quiero estar contigo, vivir contigo
G D C
La noche en la que te suplico que no salga el sol Bailar contigo, tener contigo
G D
Una noche loca (una noche loca) E a gente suando
D
Ay besar tu boca (y besar tu boca) Em
Em Con tu física y tu química también tu anatomía
Eu quero estar contigo, sorrir contigo C
C G La cerveza y el tequila y tu boca con la mía
Dançar contigo, viver contigo uma noite louca G
D Ya no puedo más (não aguento mais)
Tão tremenda e louca D
Ya no puedo más (não aguento mais)
Em C G D Em
(Ooh, ooh, ooh, ooh) A nossa melodia tem calor, tem fantasia
C
Em C Até filosofia, é desejo que vicia
Tu me miras y me llevas a otra dimensión G
(Me leva a outra dimensão) Não aguento mais (ya no puedo más)
G D D
Tu latidos aceleran a mi corazón Não aguento mais (ya no puedo más)
(Seu brilho acelera o meu coração)
Em C
Que ironia do destino não poder tocar você (REFRÃO)
G D Em
Abrazarte y sentir la magia de tu olor Yo quiero estar contigo, vivir contigo
C
Am Bailar contigo, tener contigo
Bailando (bailando) G
C Una noche loca (una noche loca)
Bailando (bailando) D
G Ay besar tu boca (y besar tu boca)
Dois corpos no cio, um imenso vazio Em
D Eu quero estar contigo, sorrir contigo
Esperando o amor (esperando o amor) C G
Am Dançar contigo, viver contigo uma noite louca
Bailando (bailando) D
C Tão tremenda e louca
Bailando (bailando)
G Em C G D
Esse fogo por dentro, vai me enlouquecendo (Ooh, ooh, ooh, ooh)
Em
Bailando amor
C G
Bailando amor
D
Es que se me va el dolor
Ritmo
Em C G D
↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓
Mantém-se a cadência durante a música toda
A B C D E F G
Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior C G

A ver garrafas de óleo boiando vazias Em câmara lenta
D Em C D
Nas ondas da manhã Como na TV - nas dunas
G Em Am
Sol Maior Mi menor Lá menor G
Bebemos nos lábios Solo: G Em C D
Em C D
Refrescos gelados - nas duas
Ritmo:
C D
Dó Maior Ré Maior Nesta sequência de acordes temos que ter em atenção as seguintes recomendações para ser
mais fácil a mudança de acorde, ou seja,
Na mudança de Sol Maior para MI MENOR não podemos mexer o dedo 1; de MI MENOR
para Dó Maior não podemos mexer o dedo 2; de Dó Maior para Ré Maior o dedo 1 avança uma
GNR - Dunas corda e desce ao segundo traste para dar inicio a formação do acorde de Ré Maior.
O Dedo que não mexe é o nosso guia, é o nosso orientador pois não podemos perder o con-
G Em Saltamos rochedos tacto com o braço da guitarra, pois quando isso acontece da a sensação que ficamos perdidos,
Dunas, são como divãs G desorientados.
C Em câmara lenta
Biombos indiscretos de alcatrão sujo Em ↓ ↓↑↑↓↑↓ ↓↑ 1 vez em cada acorde
D Como na TV
Rasgados por cactos e hortelãs C
G Palavras a mais
Deitados nas dunas D
Em Na idade dos porquês
Alheios a tudo
C G Em
Olhos penetrantes Dunas, são como divãs
D C
Pensamentos lavados Quem nos visse deitado, cabelos molha-
dos
G D
Bebemos nos lábios Bastante enrolados, sacos cama salgados
Em
Refrescos gelados G
C Nas dunas
Velamos segredos Em
D Roendo maçãs
A B C D E F G
Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior
G Em Am
Sol Maior Mi menor Lá menor
C D
Dó Maior Ré Maior
Polo Norte - Grito

G Em
Há alturas na vida, em que se sente o pior
C D G
Como que uma saída, de fugir da dor
G Em
E ao olhar para trás, pensar no que aconteceu
C D G
O que se vê não apraz, não gritou, mas escondeu
(refrão)
F
E solta a fúria em nós
Am G
Rebenta o ser, mas calado
F
Querer puxar pela voz Rebenta o ser, mas calado

Am G F
Mostrar que está revoltado Querer puxar pela voz
Em Am G
À espera o tempo a passar Mostrar que está revoltado
G C Em
A desesperar, ganhar a coragem À espera o tempo a passar
D G G C
De gritar e gritar A desesperar, ganhar a coragem
D G
G Em De gritar e gritar
E é nestas alturas, sou eu mesmo que o digo
C D G
Repensamos na falta, que nos faz um amigo A B C D E F G
G Em
Alguém que nos mostre a luz, e nos estenda essa mão Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol
C D G
Diga que a vida não é cruz, olhar para trás, pedir perdão
F Ritmo
E salta a fúria em nós
Am G
Rebenta o ser, mas calado ↓ ↓↑↑↓↑↓ ↓↑ 1 vez em cada acorde
F
Querer puxar pela voz
Am G
Mostrar que está revoltado
Em Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior
À espera o tempo a passar
G C
A desesperar, ganhar a coragem G Em Am
D G Sol Maior Mi menor Lá menor
De gritar e gritar
Em C D
A|-a-ah shu-ru-ru
(solo)
C D
F
Dó Maior Ré Maior
E salta a fúria em nós
Am G
Ben E King - Stand By Me
G G
When the night has come I won’t cry , I won’t cry
Em7 Em7
And the land is dark No I won’t shed a tear
C D G C D G
And the moon is the only light we see Just as long as you stand, stand by me
G
No I won’t be afraid Repete o Refrão:
Em7 G
Oh I won’t be afraid And darling, darling stand by me
C D G Em7
Just as long as you stand, stand by me Oh! Stand by me
C D G
Refrão: Wow stand now, stand by me stand by me
So darling, darling G Em7 C D G

G G Em7 C D G
Stand by me
Em7 Repete o Refrão:
Oh! Stand by me G
C D G And darling darling stand by me
Oh, Stand, stand by me Em7
Oh! Stand by me
C D G
Repete a Primeira Parte: Oh, stand now, stand by me stand by me
G G
If the sky that we look upon Whenever you’Ré in trouble won’t you
Em7 stand by me
Should tumble and fall
C D G Em7 C D G
And the mountain should crumble to the sea Oh! stand by me
Ritmo
↓ ↓↑↑↓↑↓ ↓↑ 1 vez em cada acorde

Ritmo
↓ ↓↑↑↓↑↓ ↓↑ 1 vez em cada acorde
Fúria do Açucar - Eu gosto é do verão
G Patrocinado por uma bebida qualquer.

Na Primavera o amor anda no ar.
Em (Solo): G Em Am D G Em Am D
Na Primavera os bichos andam no ar.
C G
Na Primavera o pólen anda no ar No Outono a escola ameaça abrir.
D D7 Em
E eu não consigo parar de espilrar. No Outono passo a noite a tossir.
A B C D E F G C
G No Outono há folhas sempre a cair
Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol No Verão os dias ficam maiores. D D7
Em E a chuva faz os prédios ruir.
No Verão as roupas ficam menores.
C G
No Verão o calor bate recordes No Inverno o Natal é baril.
Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior D D7 Em
E os corpos libertam seus suores. No Inverno ando engripado e febril.
C
G Em Am (Refrão): No Inverno é Verão no Brasil
Sol Maior Mi menor Lá menor G Em D D7
Eu gosto é do Verão E na Suécia suicidam-se aos mil
Am D D7
De passearmos de prancha na mão. (Refrão repetido)
G Em
Saltarmos e rirmos na praia (solo): G Em Am D G Em Am D
C D
Am D D7
Dó Maior Ré Maior
De nadar e apanhar um escaldão. G B/G
G B/G E ao fim do dia, bem abraçados
E ao fim do dia, bem abraçados C Cm
C Cm A ver o pôr-do-Sol
A B C D E F G A ver o pôr-do-Sol G Em Am D Gm C Cm
G Em Am D Gm D7 Patrocinado por uma bebida qualquer.
G Em Am D Gm Cm Lá Ré
Patrocinado por uma bebida qualquer. How my poor heart aches with every step you take.
G Sol Mim
Qualquer. Every move you make, every vow you break,
Dó Ré
every smile you fake, every claim you stake,
Mim
Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior I`ll be watching you.
Ré# Fá
Since you`ve gone I`ve been lost without a trace.
G Em Am Ré#
Sol Maior Mi menor Lá menor I dream at night, I can only see your face.
Fá
I look around but it`s you I can`t replace.
Ré#
I feel so cold and I long for your embrace.
C D Sol Mim Dó Ré Mim
Dó Maior Ré Maior I keep crying baby, baby please.
Dó Sib Sol
Oh, can`t you see, you belong to me.
Lá Ré
How my poor heart aches with every step you take.
Sting - Every breath you take Sol Mim
Every move you make, every vow you break,
Sol Mim Dó Ré
Every breath you take, every move you make, every smile you fake, every claim you stake,
Dó Ré Mim
every bond you break, every step you take, I`ll be watching you.
Mim Dó Ré
I`ll be watching you. Every move you make, every step you take,
Sol Mim Mim
Every single day, every word you say, I`ll be watching you.
Dó Ré
every game you play, every night you stay, Ritmo
Sol
I`ll be watching you. ↓ ↓↑↑↓↑↓ ↓↑ 1 vez em cada acorde
Dó Sib Sol
Oh, can`t you see, you belong to me.
A B C D E F G
Dedilhado inicial que pode acompanhar a música toda

Ritmo:
G C D Em
↓↓↑↑↓↑ ↓↓ ↑↑ ↓↑↓ ↓↑↑↓↑ ↓↓ ↓↓ ↑↑ ↓↑ ↓↓ ↑↑ ↓↑↓
OutKast - Hey Ya!
Intro: 1,2,3,uh...
G C D Em
My baby don’t mess around because she loves me so and this i know for shure
G C D Em
But does she really want to? But can’t stand to see me walk out the door
G C D Em
Don’t try to fight the feeling cause the thought alone is killing me right now
Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior G C D Em
Thank God for mom and dad for sticking two together cause we don’t know how
Refrão
G Em Am G C D Em
Sol Maior Mi menor Lá menor Heyyyyyy Ya! Heyyyy Yaaaaaaa!
G C D Em
Heyyyyyy Ya! Heyyyy Yaaaaaaa!
G C D Em
Heyyyyyy Ya! Heyyyy Yaaaaaaa!
C G C D Em
D
Dó Maior Heyyyyyy Ya! Heyyyy Yaaaaaaa!
Ré Maior
A B C D E F G
Exercícios para sistematização da mudança para Fá Maior Acordes de Dó Maior, Fá Maior, Sol com 7 Maior
C F G7 C F G7
Dó Maior Fá Maior Sol com 7 Dó Maior Fá Maior Sol com 7
Ora, aqui está o acorde “fantasma” da guitarra o Fá Maior. Los Lobos - La Bamba
Para sistematizarmos bem esta mudança para Fá Maior, devemos seguir este raciocínio:
De Dó para Fá o primeiro dedo a sair é o dedo 1 (fazer um Travessão, ou seja apertar as cordas
todas ao mesmo tempo) o dedo 2 vem uma corda para trás e o quatro junta-se ao dedo 3 que
não pode mexer, é o único que não pode mexer.
De Fá Maior para Sol com 7 o dedo 1 é o primeiro a sair, o dedo 2 avança duas cordas, o dedo
3 avança uma corda e o 4 levanta.
C-F-G C F G
Exercícios Para bailar La bamba, Bamba, Bamba
C F G C F G
Dó FaM Sol Para bailar La bamba se necesita Bamba, Bamba
C-F-G C-F-G
↓↓↑ ↓↓↑ ↓ ↓↑↓ Una poca de gracia, Para bailar La bamba,
C F G C F G
(fazer este exercícios várias vezes antes de começar a tocar qualquer música). Una poca de gracia por mí, por ti Para bailar La bamba se necesita
C-F-G C-F-G
Ay arriba y arriba, Una poca de gracia,
C F G C F G
Y arriba y arriba por ti seré, Una poca de gracia por mí, por ti
C F G C-F-G
Por ti seré, por ti seré Ay arriba y arriba,
C-F-G C-F-G
Yo no soy marinero, Para bailar La bamba,
C F G C F G
Yo no soy marinero, soy capitan Para bailar La bamba se necesita
C F G C-F-G
Soy capitan, soy capitan Una poca de gracia,
↓ ↓ ↑↓↓↑ ↓ ↓↑ ↓ C F G C F G
Bamba, bamba Una poca de gracia por mí, por ti
C-F-G Ritmo
Ay arriba y arriba,
C F G
Y arriba y arriba por ti seré, Dó FaM Sol7
C F G
Por ti seré, por ti seré ↓↓↑ ↓↓↑ ↓ ↓↑↓
C F G
Bamba, bamba
C F G
Bamba, Bamba
C F G
Bamba, Bamba
170 JOÃO REBOREDO
Tablatura completa com introdução e ritmo dos versos e solo dos versos.
NÍVEL 4
Segunda B C C# D D#
Primeira E F F# G G#
Para que serve?
Em muitos casos é usado para conseguir um som mais agudo, obter um som diferente, ou até
mais bonito. E também transpor a tonalidade da música, sem precisar mexer nos acordes, tra-
zendo mais rapidez, facilidade e praticidade, ajudando em muitos casos de emergência.
Por exemplo: Estou em C, e quero ir para D, eu salto uma casa e coloco o capo na próxima
casa ou seja, na 2ª casa. Se quiser subir apenas meio tom, então coloco o capo na próxima casa,
lembre-se: a cada casa que avança, é meio tom que sobe.
Para que serve o Capotraste? Como assim?
Capotraste, capodastro, braçadeira, é um acessório É que fazendo o acorde C com o capotraste na segunda casa, ele já não é um C e sim, um D. A
muito utilizado entre os instrumentistas, podendo ser mesma coisa com os demais. O capotraste fez ali uma pestana para si.
usado em violas e guitarras. Existem vários modelos,
tamanhos e marcas.
Como funciona?
O Capotraste é usado no braço do viola podendo ser Leitura
colocado na casa que quiser, para simular uma pestana
ou travessão. Ou seja, a cada casa que avança é meio Neste último nível o aluno deve executar os exercícios simples para guitarra através da leitura de
tom avançado. partituras retiradas do livro “The First Guitar Milestone” de Sveinn Eythorsson, pode encontrar
este livro gratuitamente na Internet através do site http://www.eythorsson.com/music/1018.pdf.
Veja um exemplo a baixo:
Saber ler partituras é muito importante para qualquer músico, pois trata-se de uma linguagem
Universal e é uma ferramenta muito valiosa que o guitarrista pode precisar no seu futuro, até
Cordas Sem Capo Casa 1 Casa 2 Casa 3 Casa 4 mesmo para poder comunicar com outros músicos. Outra grande vantagem de saber ler parti-
turas é que não tem de conhecer previamente as músicas antes de as tocar, simplesmente faz o
Sexta E F F# G G# que se chama leitura à primeira vista, isto é, saber tocar mesmo sem conhecer a música.
Quinta A A# B C C# A primeira coisa que temos de saber é ler as 3 primeiras notas da 1ª corda:
A Nota Sol A Nota Fá e A Nota Mi
Quarta D D# E F F#
Terceira G G# A A# B
Na partitura as notas ocupam as seguintes posições:

Exercício 3: Agora começamos e misturar semibreves (4 tempos) com mínimas (2 tempos):
Exercício 1: Vamos então experimentar a nossa primeira leitura com semibreves, com a duração
de 4 tempos cada nota:
Exercício 4: este exercício é feito de semínimas (1 tempo cada):
Exercício 2: O seguinte exercício é composto por mínimas (duração 2 tempos cada):

A Nota Dó
Exercício 5: A partir de agora começam as verdadeiras melodias com todas as notas:
Nesta segunda parte iremos aprender as primeiras notas da 2ª corda:

Que na pauta se escreve no 3º espaço:
A Nota Ré Ré
A Nota
Exercício3:
Exercício Agora vamos
3: Agora vamos tocar
tocar todas
todasas
as55 notas
notasque
quejájáaprendemos
aprendemosatéaté
agora:
agora:
Que na pauta escreve-se na 4 linha:
Exercício 1: Toca o seguinte exercício
Exercício 2: No final deste exercício temos o símbolo :| que significa chega ao fim e repete tudo
E finalmente a Nota Si Nesta Última Parte vamos aprender as notas da 3ª corda da guitarra:
A Nota Lá
Que na pauta se escreve na 3ª linha:
Que na pauta se escreve no 2º espaço:
Exercício 4: Neste exercício temos um compasso ternário, isto é, 3 tempos por cada compasso (|):
Exercício 1: Neste exercício aparecem as mínimas com ponto que têm a duração de 3 tempos:
E finalmente a Nota Sol Exercício 3: Nesta música temos pela primeira vez 2 notas tocadas ao mesmo tempo que devem
ser executada com o indicador e médio em simultâneo
Que na pauta se escreve na 2ª linha:
Exercício2:
Exercício Aqui temos
2: Aqui temosuma
umapauta
pautacom
comtodas
todasasasnotas
notasdadas
dadasneste
nesteNível 1: I:
Nível
Dicionário de acordes Acordes maiores com sétima maior (7M)

Estes são os desenhos mais usados de acordes maiores em tétrade com sétima maior, usados
Acordes maiores e menores em tríades com maior frequência em: Jazz, Bossa e MPB.
Estes são os desenhos mais usados de acordes maiores e menores em tríades (acordes com
três notas) iniciados nas notas naturais (dó, ré, mi, fá, sol, lá e si), e usados com maior frequência
em: Música Folclórica, Pop e Rock.
Acordes menores com sétima menor (m7)

Estes são os desenhos mais usados de acordes menores em tétrade com sétima menor, usa-
dos com maior frequência em: Blues, Jazz, Bossa e MPB.
Acordes maiores com sétima menor (7) A seguir, algumas dicas que o ajudarão a visualizar (de forma rápida e natural) as notas no braço
Estes são os desenhos mais usados de acordes maiores em tétrade (acordes com quatro no- do instrumento para auxiliar na leitura de partituras
tas) com sétima (menor), usados com maior frequência em: Blues, Bolero, Tango, MPB, Samba 1- Memorize as casas 1 (nota F), 3 (nota G), 5 (nota A), 7 (nota B), 9 (nota C#) e 12 (mesmo
e em todas as variações desses ritmos. nome da corda solta = E) da corda Mi (6ª corda).
Em breve perceberá que não há necessidade de memorizar as notas que estão nas cordas 2
(corda si), 3 (corda sol), 4 (corda Ré) e 5 (corda Lá), pois com o passar do tempo isso irá aconte-
cer de forma natural.
Assim que tiver memorizado a 6ª corda automaticamente memorizou a 1ª corda, pois as
duas possuem a mesma sonoridade, mas lembre-se que as tonalidades são diferentes.
Essa corda deve estar bem memorizada, pois o que faremos na sequência é aprender algu-
mas formas de jogar as notas com ela, afim de não ter que gravar na memória todas as demais
cordas.
2- Quando precisar descobrir o nome de qualquer nota que esteja na quinta corda (corda lá),
basta subir para a corda mi (6ª corda) e contar 5 casas para frente.
Faça isso e observe na imagem que as duas notas terão o mesmo nome.
Desta forma, não será necessário memorizar a corda Lá.
3-Na corda Ré (4ª corda), basta subir duas cordas e andar dois semitons para trás, para obter
o nome da nota. Ou seja, a casa cinco da corda Ré (4ª corda) é a mesma nota, (porém em oitava
diferente) da casa 3 da corda Mi (6ª corda). Esta mesma dica vale para qualquer casa ou nota
nesta corda!
4-Na corda sol (3ª corda), basta subir três cordas (chegando na 6ª corda) e avançar 3 casas.
Ou seja, a casa 5 da corda Sol (3ª corda) representa a mesma nota, (também em oitava diferente)
da casa 8 da corda Mi (6ª corda).
5-Na corda Si (2ª corda), basta descer uma corda (chegando na 1ª corda – mizinha) e andar 5
casas para trás. Como esta corda tem o mesmo nome da corda que você memorizou (6ª corda),
ficará fácil saber o nome da nota.
Enfim, confira cada uma destas dicas no gráfico do braço e não tenha pressa. Passe para a
próxima dica ou corda, assim que tiver bem entendida a dica anterior.
Jorge Fernando - A CHUVA
Tom: F Bb F
Lembramos ouvir
F F
As coisas vulgares que há na vida São emoções que dão vida
Bb Bb
Não deixam saudade À saudade que trago
C C Bb
Só as lembranças que doem E aquelas que tive contigo
Bb F F
Ou fazem sorrir acabei por perder
F Há dias que marcam a alma

Há gente que fica na história E a vida da gente
Bb E aquele em que tu me deixaste
Da história da gente Não posso esquecer
C
E outras de quem nem o nome Bb
A chuva molhava-me o rosto
C F A chuva ouviu e calou A B C D E F G

Gelado e cansado Meu segredo à cidade e eis que ela bate
As ruas que a cidade tinha no vidro Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol
Já eu percorrera Trazendo a saudade
Ai, meu choro de moça perdida
Gritava à cidade Esta música pode ser tocada com flauta e com leitura à viola ao mesmo tempo com outras violas
a fazer ritmo.
Que o fogo do amor sob a chuva
Há instantes morrera
Amor Electro - A Máquina
Tom: A# Dm
Intro: Dm C A# A É de pedir aos céus
A#
Dm C Porque este amor é meu
Saber o que fazer D#
A# E cedo, vou saber
Com isto a acontecer A
A Que triste é viver
Num caso como o meu Dm
Dm Que sina, ai, que amor
Ter o meu amor A#
C Já nem vou mais chorar
Para dar e pra vender D#
A# Gritar, ligar, voltar
Mas sei que vou ficar A
A A máquina parou
Por ter o que eu não tenho Dm
Gm7 Deixou de tocar
Eu sei que vou ficar C
Sentir e não mentir
F A#
É de pedir aos céus Amar e querer ficar
A A
A mim, a ti e a Deus Que pena é ver-te assim
A7 Dm
Que eu quero ser feliz Já sem saberes de ti
C A
Rasguei o teu perdão A máquina parou
A# Gm7
Quis ser o que já fui Deixou de tocar
A A
Eu não vou mais fugir É de pedir aos céus
Dm Gm7
A viagem começou A mim, a ti e a Deus
A# A
Porque este amor é meu Que eu quero é ser feliz
D# Dm
E cedo vou saber É de pedir aos céus
A A#
Que triste é viver Porque este amor é teu
Dm D#
Que sina, ai, que amor E eu já só vou amar
A# A
Já nem vou mais chorar Que bom não acabou
D# Dm
Gritar, ligar, voltar A máquina acordou
A B C D E F G
D.A.M.A - Balada do desajeitado
Refrão G C
O que é que eu tenho passado
C F Dm
Eu não sei Estou sempre a fazer-te sinais
F G
O que é que te hei-de dar G C7
C E tu não me tens ligado
Nem te sei
F G F
Inventar frases bonitas E aqui estou eu
F Dm GC
Mas aprendi uma ontem A ver o tempo a passar
G F Dm
Só que já me esqueci A ver se chega o tempo
F G C G C7
Então olha só te quero a ti O tempo de te falar
C Refrão
Esta música pode ser tocada com flauta e com leitura à viola ao mesmo tempo com outras violas Sei de alguém C
a fazer ritmo. Dm Em Podes crer
Por demais envergonhado Dm Em
F Dm Que à noite o sono é ligeiro
Que por ser desajeitado F Dm
G C7 Fico à espera o dia inteiro
Nunca foi capaz de falar G C7
Para poder desabafar
C C
Só que hoje Mas como sempre
Dm Em Dm Em
Viu o tempo que perdeu Chega a hora da verdade
F Dm F Dm
E falta-me o á vontade
Sabes que alguém sou eu
G C7 G C7
E agora vou-te contar Acabo por me calar
F
F Falta-me jeito
Sabes lá
G C G C
Ponho-me a escrever e rasgo É por isso que eu te conto
F Dm F Dm
Cada vez a tremer mais É tarde para não dizer
G C7 G C7
E às vezes até me engasgo Digo como sei e pronto
F
Nada a fazer
A B C D E F G
G9 G9
Foi feitiço! Foi feitiço!
Bm7 Bm7
O que é que me deu O que é que me deu
F#7 G9 F#7 G9
para gostar tanto assim de alguém para gostar tanto assim de alguém
A4 A7 A4 A7
como tu como tu
Esta música pode ser tocada com flauta e com leitura à viola ao mesmo tempo com outras violas ( D Bm7 A7 G9 ) D/F# G9 D/F#
a fazer ritmo. ( Em F# G9 A# A ) Eu não sei o que me aconteceu
G9
C Bm7 Am Foi feitiço!
O primeiro impulso é sempre justo Bm7
André Sardet - Foi Feitiço Bm7 O que é que me deu
É mais verdadeiro F#7 G9
Tom: G Eu não sei o que me aconteceu C Bm7 para gostar tanto assim de alguém
(intro) D D7+ G9 A4 A7 G9 E o primeiro susto A4 A7
Foi feitiço! Am como tu
Bm7 Dá voltas e voltas
D D7+ O que é que me deu Am/B C D G9 ( D Bm7 A7 G9 )
Eu gostava de olhar para ti F#7 G9 Na volta redonda de um beijo profundo ( Em F# G9 A# A )
G9 A para gostar tanto assim de alguém
E dizer-te que és uma luz A4 A7 D/F# G9 D/F#
(passagem) Bm7 como tu Eu não sei o que me aconteceu
Que me acende a noite
F#7 G9 ( A4 A7 ) D D7+
me guia de dia e seduz Eu gostava que olhasses para mim
G9 A A B C D E F G
D D7+ E sentisses que sou o teu mar
Eu gostava de ser como tu A (passagem) Bm7 Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol
G9 A Mergulhasses sem medo
Não ter asas e poder voar F#7 G9
(passagem) Bm7 Um olhar, um segredo
ter o céu como fundo A4 A7
F#7 G9 ( A4 A7 ) só para eu te abraçar
ir ao fim do mundo e voltar
D/F# G9 D/F#
D/F# G9 D/F# Eu não sei o que me aconteceu
Pré-refrão: Segunda Parte:
Dm Dm
Te estaba buscando Vivir si ti, no aguanto más
A# A# F
Por las calles gritando Por eso vengo a decirte lo que siento
F C C
Esto me está matando, oh no Estoy sufriendo en esta soledad
Dm Dm
Te estaba buscando Y aunque tu padre
A# A#
Por las calles gritando No aprobó esta relación
F C F
Como un loco tomando, oh Yo sigo insistiendo a pedir perdón
C
Refrão: Lo único que importa está en tu corazón
Esta música pode ser tocada com flauta e com leitura à viola ao mesmo tempo com outras violas Dm Pré-refrão:
a fazer ritmo. Es que yo sin ti, y tú sin mí
A# Dm
Dime quién puede ser feliz Te estaba buscando
F A#
Nicky Jam - El Perdón Esto no me gusta Por las calles gritando
C F C
Esto no me gusta Esto me está matando, oh no
Tom: F C
Esto te lo tengo que decir Dm Dm
Intro: Dm A# F C Es que yo sin ti, y tú sin mí Te estaba buscando
Dm A# A#
Primeira Parte: Cuéntame Dime quién puede ser feliz Por las calles gritando
A# F F C
Dm Tu despedida para mi fue dura Eso no me gusta Como un loco tomando, oh
Dime si es verdad F C
A# Será que él te llevo a Lá luna Eso no me gusta Refrão:
Me dijeron que te estas casando C
F Y yo no supe hacerlo así Dm
Tú no sabes lo que estoy sufriendo Es que yo sin ti, y tú sin mí
A# Dm Esta música pode ser tocada com flauta e com leitura à viola ao mesmo tempo com outras violas
Dime quién puede ser feliz Es que yo sin ti, y tú sin mí a fazer ritmo.
F A#
Esto no me gusta Dime quién puede ser feliz
C F
Esto no me gusta Esto no me gusta
C
Dm Esto no me gusta
Es que yo sin ti, y tú sin mí
A# Dm
Dime quién puede ser feliz Es que yo sin ti, y tú sin mí
F A#
Eso no me gusta Dime quién puede ser feliz
C F C
Eso no me gusta Eso no me gusta, oh yeah
Terceira Parte: Final:
Dm A# Dm
Yo te juré a ti eterno amor Tú sin mi
F A#
Y ahora otro te da calor Yo sin ti
C F
Cuando en las noches tienes frío, oh oh No puedo vivir así
C
Dm A# No quiero vivir así
Yo sé que él te parece mejor
F Dm A#
Pero yo estoy en tu corazón Oh
C F C
Y por eso pido perdón No quiero que me dejes por favor
Dm
Refrão: Y te pido perdón
A B C D E F G
Dm A#
The smell of you in every single dream I dream
F C
I knew when we collided you’Ré the one
C Dm A# C
I have decided who’s one of my kind
Refrão:
A#
Hey, soul sister
C Dm
Ain’t that Mr. Mister
C A#
On the radio, stereo
C
The way you move
Dm C
Ain’t fair you know
A#
Hey, soul sister
C Dm
Train - Hey, Soul Sister I don’t wanna miss
C A# C
Tom: F A single thing you do
F
F C Dm A# Tonight
Hey Hey Hey
F C
Your lipstick stains F C Dm A#
Dm A# Hey Hey Hey
On the front lobe of my left side brains F C
F Just in time I’m so glad
I knew I wouldn’t forget you and so I went Dm A#
C Dm A# C You have a one track mind like me
and let you blow my mind F
F C You gave my life direction
Your sweet moonbeam C Dm A# C
A game show love connection we can’t deny
F C
I’m so obsessed my heart is bound to beat
Dm A#
Right out my untrimmed chest
F C
I believe in you like a virgin you’Ré Madonna
Dm
And I’m always gonna wanna
A# C
blow your mind
Refrão:
F
The way you can cut a rug
C Dm
Watching you’s the only drug I need
You’Ré so gangster I’m so thug
A# F
You’Ré the only one I’m dreaming of you see
C
I can be myself now finally
Dm
In fact there’s nothing I can’t be
A# C
I want the world to see you be with me
A B C D E F G
Índice
Biografia 3
Agradecimentos 5
Porquê a música tradicional? 7

A Guitarra 9
Composição da Guitarra 11
Afinando a Guitarra clássica 15
NíVEL 1
Acorde de Lá
Música: Frére Jaques 22
Música: Três galinhas 23
Música: Gatinho mimi 24
Exercícios preparatórios 25
Música: Papagaio Loiro 26
Música: We Will Rock You (Queen) 27
Música: Canção de embalar 28
Música: Rosinha do meio 29
Música: Ao Passar a Ribeirinha 30
Música: A minha saia velhinha 32
Música: Ó Rosinha do meio 34
Música: O mar enrola na areia 35
Música: Parabéns a você 38
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior
Música: Intervalo (Perfume) 40
Música: A Rama 42
Música: Ó Laurindinha 44
Música: Mariana 46
Música: Milho verde 50
NíVEL 2 Música: R.E.M. - Everybody Hurts 80
O que são as Notas Musicais? 55
Como se chamam as notas musicais? 55 Acorde de Ré Maior, Mi menor, Sol Maior
O que é o Intervalo entre notas musicais? 56 Música: Não quero que vás a Monda 82
O que é o Andamento ou Tempo de uma música? 56 Acorde de Mi menor, Sol Maior, Ré Maior, Lá Maior
Existem diferentes tipos de Andamentos? 56 Música: Anselmo Ralph - Não me toca 85
O que é o metrónomo? 56 Introdução ao Lam e Dó Maior
Qual a Unidade de medida do tempo? 56 Exercícios 88
Como se marca o Tempo numa música? 57 Introdução ao Fa7, ao Dó Maior, ao Sol7
Compasso 57 Exercícios 89
Ritmo 59 Acorde de Sol Maior, Ré Maior, Lá menor, Dó Maior
Pulsação 59 Música: Pólo Norte - Se eu voltasse atrás 90
A Pauta 59 Música: Knockin’ On Heaven s Door 92
Baixo bordão Música: Rádio Macau - Anzol 97
Música: OH malhão malhão 61 Música: Pólo Norte - Lisboa 100
Música: Rolling Stones - Satisfaction 63 Acorde de Lá menor, Mi Maior Ré menor
Música: Nirvana - Come as you are 64 Exercícios com Lam e Mi para sistematizar a passagem para Rem 102
Música: Deep Purple - Smock on the water 64 Música: Mulher gorda 103
Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7 Música: Carlos Paião - Cinderela 106
Música: Rolling Stones - Satisfaction 65
Música: Meu herói pequeno 67
Música: Vira do vinho 69 NíVEL 3
Música: Humanos - Maria Albertina 71 Tonalidade 112
Acorde de Ré Maior, Mi menor, Sol Maior, Lá Maior Cifra 114
Música: Natal africano 72 Principais tonalidades e as notas que as compõem 115
Música: Sitiados - A noite 74 Escala pentatónica 116
Início do dedilhado simples 76 Como usar a escala pentatónica 118
Exercícios 76 Como tocar blues 121
Música: Metallica – Nothing Else Matter 78 Como improvisar no blues 122
Música: Cranberries - Linger 79 Escala blues 123
Harmonia funcional 124
Música: Delfins - Sou como um Rio 128
Música: Zeca Afonso - Vejam bem 132
Música: Madalena 136
Música: Xutos e Pontapés - Chuva dissolvente 139
Música: Enrique Iglesias - Bailando 142
Acordes de Sol Maior, Mim, Dó Maior, Lam, Ré Maior
Música: GNR - Dunas 148
Música: Polo Norte - Grito 151
Música: Ben E King - Stand By Me 154
Música: Fúria do Açucar - Eu gosto é do verão 157
Música: Sting - Every breath you take 158
Música: OutKast - Hey Ya! 162
Exercícios para sistematização da mudança para Fá Maior 164
Acordes de Dó Maior, Fá Maior, Sol com 7 Maior
Música: Los Lobos - La Bamba 165
NíVEL 4
Para que serve o Capotraste? 172
Iniciação à leitura de uma pauta 173
Dicionário de acordes maiores e menores com sétima 182
O braço da guitarra 184
Música: Jorge Fernando - A Chuva 185
Música: Amor Electro - A Máquina 187
Música: D.A.M.A - Balada do desajeitado 191
Música: André Sardet - Foi Feitiço 194
Música: Nicky Jam - El Perdón 196
Música: Train - Hey, Soul Sister 200
Guitarra é o meu instrumento de eleição. Aprendi a tocar com o meu irmão
quando tinha oito anos e acredito que só um método muito assertivo possa fazer
com que se não desista com relativa facilidade, uma vez que a coordenação
rítmica ou dedilhada da mão direita tem de ser ajustada à mudança das melodias
ou acordes da mão esquerda, e possa assim parecer confusa para executar
convenientemente.
Conheço algumas formas de leccionar a iniciação a este instrumento, mas

nenhuma tão concisa e elementar que mostra, na transversalidade, a maneira
mais simples de assimilar a prática e, rapidamente, ser-se capaz de tocar na
perfeição algumas das mais importantes obras do nosso cancioneiro.
Esta é, portanto, na minha óptica, uma compilação preciosa de aprendizagem de

execução prática de viola e guitarra, eximiamente edificada pela pessoa de João
Reboredo, ele que, mais do que inovar no ensino na arte das 6 cordas, procura
perpetuar o que de melhor possuímos por terras lusas - a cultura, levando-a
neste formato para a posteridade pelos quatro cantos do mundo.
A minha saudação de pé!

Com o apoio de:
Reboredo’s music school

21, Rue Emile Mark
Differdange

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João Reboredo

A música tradicional portuguesa como estratégia motivante

A música tradicional portuguesa como estratégia motivante

Nasceu a 27 de Fevereiro de 1976 em Bragança. Passou gran-

Porquê a música tradicional?

A guitarra pertence à família dos instrumentos de cordas dedilhadas e é munida de

Posição para tocar guitarra As Mãos

Dedos da mão esquerda

Dedos da mão direita

Afinando a Guitarra clássica

Toque a corda enquanto escuta a nota.

• Afine o sol de acordo com o som do ré no quinto traste.

•Afine a corda lá de acordo com o som do lá no quinto traste.

5. Afine a corda G (sol), que é a terceira de baixo para cima.

7. Afine a corda E aguda.

corda é muito fina pode-se partir facilmente.

Frère Jacques, Inda dorme Frei João,

Três galinhas a cantar Ritmo: Gatinho mimi Ritmo:

Acorde de Lá Maior e Mi Maior Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol

Acorde de Lá Maior e Mi Maior

Lá Mi Não choreis, ó meu Menino! Rosinha do meio

Mi Fui casar em terra alheia

do tempo que já passou

↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓↓ ↓↓

↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑ ↓↑↑

A minha saia velhinha

Acorde de Lá Maior e Mi Maior - Ritmo de valsa

O mar enrola na areia

Acorde de Lá Maior e Mi Maior - Ritmo de valsa

|1 e 2 e 3 e 4 e| |1 2 3 4 ↓↓↓↓ ↑↓↑ ↓↓↓↓ ↑↓↑

Vida em câmara lenta, A

A Eu gosto muito de ouvir

↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓

↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓ ↓↓↓ ↓↓ ↓

Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior Ritmo simples 1:

↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↑↓↑↓ ↓↑↓↑↓

Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior

Milho verde Ritmo simples 1:

O que são as Notas Musicais?

Como se chamam as notas musicais?

ENTÃO A 1ª COISA QUE TEMOS DE SABER É QUE:

O COMPASSO MAIS USADO É O QUATERNÁRIO (4 TEMPOS)

Existem diferentes tipos de Andamentos?

Qual a Unidade de medida do tempo?

O ritmo é a combinação de figuras e pausas musicais.

A pulsação é o batimento regular ao longo de uma música.

A semínima é a nossa unidade de tempo

A TABLATURA NÃO SUBSTITUI A PARTITURA

Clave de Fá para baixo:

Baixo Bordão OH malhão malhão

Também existem figuras para representar as pausas:

(Pausa de semibreve e mínima) (Pausa de semínima) (Pausa colcheia)

Rolling Stones - Satisfaction

Nirvana - Come as you are Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7

Rolling Stones - Satisfaction

E B7 E A Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7

Ritmo simples para acompanhar a introdução da música em tablatura:

Meu herói pequeno

e ter a esperança E A E Acorde de Lá Maior, Mi Maior e Ré Maior , Si7