Jesús me quiere- David Safier

Pues aunque haya etiquetado este libro como de humor ha sido toda una decepción y ni me he reído nada, ni me ha parecido gracioso, ni lo recomendaría para pasar un buen rato. La decepción ha venido dada ya que tanta gente recomendaba "Maldito karma" del mismo autor, que pensé que iba a tener más gracia y me iba a divertir.

En cuanto empecé a leerlo ya me dí cuenta de que no me estaba gustando la historia ni me iba a gustar pero me empeciné en acabarlo. ¡Menos mal que era corto y lo finiquité rápido porque si no...!

La trama: Marie, una chica de 30 años que vive en un pueblecito de Alemania, está a punto de casarse con un su novio pero al que al final da calabazas en el altar. Parece que la fallida relación de sus padres cuando ella era pequeña y la relación actual de su padre con una chica que ha conocido en una web de contactos hacen que no tenga fe en el amor y crea que todas sus relaciones van a fracasar. Pero todo cambia cuando conoce a Joshua, un desgarbado carpintero que es todo lo que busca en un hombre: es atento con Marie, se preocupa por ella y parece muy sensible. Lo curioso viene cuando él le confiesa que es Jesús y que viene a salvar a la humanidad. Ella piensa que está tarado al decir esa tontería pero conforme va hablando más con él y le conoce más se da cuenta de que todo tiene sentido y es tal cual lo cuenta Joshua. 

No profundizaré más en la trama ya que me ha parecido una historia absurda, el humor no lo he encontrado por ningún lado y ningún personaje me ha encandilado: Marie me pareció una mujer pesada, inocente en demasía y un poco egoísta y Joshua encarna la bondad. Quizá el único personaje que me gustó un poco fue Satán, que decía alguna frase graciosa. 

Lo bueno de leer libros que no te gustan nada es saber qué buscas en los libros de humor. Ahora lo comparo con el último que leí de humor, el de David Foster Wallace, y no hay color. Me doy cuenta que yo soy de humor negro, ironía, humor inteligente y no me van las historias disparatadas y absurdas en las que estoy constantemente buscando los 3 pies al gato y no me creo nada.

Nota: 3,5

Lo mejor: Que es corto.

Lo peor: No es mi estilo de libro para nada y no sabría encontrar nada positivo. Lo peor es la historia en sí, muy descabellada y sin humor en absoluto.

Las edades de Lulú- Almudena Grandes

Me estreno con la autora madrileña y puedo decir que no será el único que lea de la autora porque me ha encantado cómo escribe y lo que tiene que decir Almudena; se nota que trabaja a fondo los personajes y el trasfondo de estos y no creo que tarde tanto como hasta ahora en coger uno de sus otros libros que tengo en la estantería.

Creo que fue el primer libro de Almudena Grandes y desde entonces ha escrito numerosos libros en los que dibuja a mujeres de todo tipo. En este caso el libro comienza con Lulú, de unos 15 años, en plena adolescencia. Es una niña que se encuentra sola en la vida a pesar de tener familia, pero parece que es la última de la fila y es cuando conoce a Pablo, un amigo de su hermano Marcelo del que queda prendada en seguida. Con él tiene sus primeras relaciones sexuales y esto hará que lo idolatre y nunca pueda dejar de pensar en él, ya que ha sido el hombre de su vida y nunca encontrará una sensación igual.

Se pierden la pista durante años y Lulú fantasea con Pablo y empieza a buscar ese cariño que le falta en manos de otros, haciendo todo tipo de prácticas y anhelando sentir, sentirse querida, amada y cuidada. Empieza a citarse con transexuales, homosexuales y en su búsqueda del cariño parece que su vida se escapa, sólo le interesa esas experiencias y no le importa ni su familia ni ella misma. 

Parece que sea una novela más frívola de lo que en realidad es porque la trama está unida por el sexo pero es muy profunda y los personajes son buenísimos, compartes con ellos todo lo que pasan y los llegas a conocer.

Creo que lo que no haré será ver la adaptación de la novela al cine porque Bigas Luna fue el director y no me gusta mucho cómo enfoca las películas.

Nota: 7

Lo mejor: Cómo está escrita la novela, el lenguaje impactante que usa Almudena y cómo están dibujados los personajes, son fascinantes.

Lo peor: Cuando lees las experiencias tan sórdidas que vive Lulú te hace sentir mal y no es un libro cómodo de leer aunque se lea en un pispás.

Vente a casa- Jordi Nopca

Me he conectado sólo para escribir un rato, para dejar patente que amo los relatos, y más si están tan bien dibujados y llevados como éstos de Jordi Nopca. Libros del Asteroide es otra editorial a la que recurro cuando no quiero llevarme sorpresas y apostar sobre seguro y de nuevo, un acierto. El libro me lo regalaron mis suegros pero yo lo tenía en la wishlist interminable que me caracteriza, así que, regalazo. 

El libro de este joven autor catalán se compone de diez relatos que giran un poco sobre las situaciones de varios individuos o parejas en la Barcelona actual; de sus miserias, miedos, relaciones personales... Me ha llamado mucho la atención lo bien reflejada que está la época por la que, desgraciadamente, estamos pasando desde hace unos años: la crisis.

En cada uno de los relatos la crisis deja huella, ya sea reflejada en el deterioro de las vidas de los personajes, en las inseguridades o desgracias que les ocurren o simplemente está ahí, como telón de fondo de las historias. Todos los cuentos son buenos, la verdad, quizá haya alguno que al leerlo no me haya dejado tanto poso, pero si bien es cierto es que cada uno de ellos me ha dado que pensar tras la lectura. 

Ya de primeras, el primer relato "Vente a casa" me fascinó. Se trata de una chica que trabaja en unas galerías y por casualidad conoce a un chico, que a mí me enamoró, pero que tiene todavía un pasado que de una forma u otra, no la deja avanzar. Tengo que decir que lo empecé en la peluquería y me supo a poco. Quería saber más de esa pareja que empezaba a conocerse. Para mí es el relato que más me ha llamado la atención, es simple, pero bien resuelto... La pena es que se quede ahí, ¡me hubiera gustado tanto saber más de la historia! Jordi Nopca, si algún día, por remota casualidad lees esta reseña, por favor, dime qué pasa con los personajes :)

También me impactó mucho la historia de una pareja china que abre un bar en Barcelona y conocen a una señora indigente que siempre está borracha y va al bar para seguir ahí ahogando sus penas. Es una historia impactante; es la palabra.

Y me hizo mucha gracia la historia de la pareja que se documenta leyendo muchas novelas de autores del país al que van a viajar. La verdad que es un poco truculenta, pero dentro de ese relato encontré humor negro y me reí bastante por lo original del relato.

Destaco que Jordi habrá estudiado en la misma facultad que yo estudié, Letras de la UB, en Barcelona, intuyo, ya que hace algunas referencias a estudiantes o licenciados en letras en Barcelona y me producía cierta morriña. ¡Qué época la de la universidad! Me encantaría revivirla ahora, con mi edad. Sería una gran experiencia.

¡No dejéis de leer estos relatos! Merecen mucho la pena, chic@s.

Nota: 7,5

Lo mejor: La cercanía de las historias, lo bien construidos que están los personajes y la habilidad del autor en escribir historias tan simples pero tan bien dotadas de veracidad.

Lo peor: Me quedo con la espinita de saber cómo hubiera seguido el primer relato. Se me hizo realmente corto :(

Instrumental- James Rhodes

¡Qúe gran apuesta es siempre un Blackie Books!

En este caso nos trae a James Rhodes, un pianista británico de gran nivel que ha tenido una vida de lo más dura pero aún así ha vencido. Ha vencido al miedo, se ha vencido a él mismo, a los malos hábitos... es un héroe.

James ha escrito sus memorias muy joven, pero tiene tanto que contar que no es precipitado, la verdad, y haciéndolo ha hecho que mucha gente le conozcamos y le admiremos, que nos interesemos por su música y (en mi caso) escuchemos más música clásica; que parece que esté un poco olvidada. 

Cada capítulo empieza con el título de una pieza musical que ha marcado su vida de alguna forma o que va ligada a lo que nos quiere explicar; por cierto, hay una lista en Spotify con la "banda sonora" del libro para ir escuchándola mientras o tras haber leído el libro. Tras esa introducción a la obra musical James Rhodes empieza a explicarnos su vida.

Tras esta bonita introducción nos da un mazazo explicándonos que fue un niño del que abusaron repetidamente desde bien pequeño lo que le cambió la vida lógicamente. Tras los abusos perdió su esencia, su fortaleza y pasó de ser un niño alegre a un niño con muchos miedos, ofuscado, triste... Leer esto no es fácil y ha habido veces que he tenido que dejar de lado el libro; no podía más. Y no es porque James Rhodes lo explique de forma morbosa, ni mucho menos, es porque es tan real que duele. 

Durante todo el libro nos relata de forma cronológica las cosas que le sucedieron a raíz de las violaciones: depresiones varias, consumo de drogas, alcohol, intentos de suicidio, falta de ambición y amor propio, desolación, sufrimiento, inestabilidad... Cae una y mil veces, y posiblemente caerá alguna vez más porque la herida siempre estará un poco abierta. 

Sin embargo, me quedo con el mensaje positivo. Él ha hablado de su problema y se ha superado a él mismo, ha habido gente que le ha ayudado ¡tanto!, es un genio en su profesión (no dudéis que iré a verlo algún día) y sobre todo nos ha regalado una historia para no olvidar.

Tenéis que leerlo a pesar de su dureza, no os decepcionará, os dará fuerzas para seguir luchando a pesar de lo que os pase en la vida, porque la vida es dura pero tenemos que encontrar nuestro empuje.

Nota: 8

Lo mejor: Lo que he aprendido de música, los compositores y obras que he descubierto y la sonrisa que se te queda a pesar de todas las desgracias que lees. Porque siempre hay que ser positivo.

Lo peor: Esos relatos de los abusos y todas las recaídas de James Rhodes. Empatizas tanto con él que te duele como si fuera alguien conocido.

50 sombras de Grey- E.L. James

Como bien dije cuando "retomé" el blog, este libro que todo el mundo ya había leído y que casi todas las mujeres recomendaban fue el que me hizo leer mucho más el año pasado. Lo quiero decir con la boca pequeña, porque manda narices que un libro del que hubiera renegado hace unos años fuera el que me abriera el apetito (lector) de nuevo, pero así es como ocurrió.

Es curiosa la vida... desde hace unos años que no leo todo lo que quisiera, por agotamiento, por falta de tiempo o porque le doy prioridad a otras aficiones, o un poco de todo, que sería lo más certero. Pero cogí el libro sabiendo que no iba a ser una gran lectura, acerté, pero que me entretuvo muchísimo.

El argumento supongo que todos lo sabéis. Anastasia Steele, una universitaria estadounidense, vive con su mejor amiga mientras cursa los estudios de Literatura en la universidad. Ésta tiene que ir a hacer una entrevista a Christian Grey, un empresario muy guapo y rico, pero está muy constipada y le pide como favor que vaya ella a hacerle la entrevista.

Anastasia va al edificio de Grey y le hace torpemente la entrevista. Enseguida le atrae pero no más de lo que Ana le atrae a Christian, que queda prendado y va a visitarla a su lugar de trabajo con la excusa de comprar unos materiales de ferretería. Ahí quedan para una segunda cita en la que Grey se hará fotos para el reportaje y tras las fotos van a tomar un café, lo que conllevará a preguntarle a Ana sobre su vida amorosa. En principio la cosa no prospera porque Grey dice que "ella no es para él, que se tiene que alejar de él" pero pronto se verán de nuevo y Grey empezará a informar a Anastasia de su forma de entender el sexo y las relaciones.

Al principio ella se asusta pero a la vez se siente interesada por su mundo. Él sólo quiere tener una relación de tipo dominante/sumisa; no le interesa el amor y es lo que Ana no entiende aunque poco a poco se va colando por él.

Christian le quiere hacer firmar un contrato para establecer unas normas en su relación y Ana, nueva en este mundillo, se informa un poco más y decide tirar para adelante (aunque sin firmar nada). Christian la agasaja con regalos, experiencias nuevas y a Ana estas prácticas sexuales no le parecen del todo mal hasta que incita a Christian a que le muestre verdaderamente la dureza a la que puede llegar. Christian lo hace y Anastasia decide que no es para ella, no está dispuesta a aguantar dolor físico ya que no entiende cómo puede hacerle eso si en el fondo "la quiere".

He hecho un resumen rápido de la trama, que ya veis que puede que caiga en típicos tópicos y que no es nada del otro mundo. Yo realmente no entiendo tanto revuelo ante las prácticas que se mencionan en el libro, y eso que yo no tenía ni idea del tipo de relaciones dominante/sumisa pero me choca más, no la parte sexual, si no el hecho de que Anastasia es dibujada como un personaje débil y con poca personalidad. Pienso que si a cualquiera nos pasase algo así (conocer a un tío que está buenísimo y es rico) tendríamos más... personalidad. 

Igualmente creo que el libro muestra una historia de amor atípica, con sexo, que siempre vende muy bien, pero está lleno de frases repetitivas, con un fondo un poco machista y sin mucha sustancia. Me da miedo que muchas adolescentes aspiren a relaciones de este tipo igual que aspiran a ser famosos yendo a programas como "Gran Hermano" como modo de vida. Que, oye, ellos verán... pero no es la realidad y pueden confundirse un poco y aceptar como normales según qué cosas.

Nota: 5,5

Lo mejor: Me entretuvo mucho y me hizo coger el siguiente de la trilogía aún a sabiendas que no estaba leyendo algo espectacular. 

Lo peor: Esos estereotipos que vende que no me los creo y que no dejan en muy buen lugar a ninguno de los personajes. 

El principito- Antoine de Saint-Exupéry

No hace mucho que leí El principito y tengo que estar de acuerdo con todos esos lectores que lo recomiendan y vuelven a él una y otra vez al cabo de sus vidas. Yo sólo lo he leído una vez pero sé que no será la única puesto que creo que este libro es tan mágico que me va a ofrecer distintas lecturas, sentimientos y reflexiones cuando lo lea en diferentes etapas de mi vida.

El argumento es "simple": el avión del narrador sufre una avería en mitad del desierto del Sahara y duerme solo en el desierto a la espera de que alguien le ayude. INCISO: Sabemos que el piloto de pequeño dibujó un elefante engullido por una serpiente, lo mostraba a los adultos preguntándoles si les daba miedo y ante su respuesta de que "¿por qué iba a darme miedo un sombrero?" se frustró y decidió ser piloto en vez de dibujante. Prosigo con el resumen de la sinopsis... el piloto despierta y ve a un niñito rubio que le dice si le puede dibujar un cordero. En primer lugar, éste le enseña el dibujo del elefante dentro de la serpiente y "el principito" lo interpreta perfectamente.

El principito le cuenta al aviador que vive en un asteroide cuidando de una rosa que el considera única y especial y evitando que los baobabs crezcan, y que se dedica a recorrer diferentes planetas en los que conoce a adultos incapaces de ver lo que de verdad merece la pena: un borracho que bebe porque es borracho, un geógrafo que no ha explorado mundo o un borracho que bebe justamente porque es borracho y ésto le avergüenza... 

En uno de sus viajes va a la tierra y allí conoce a un zorro que le dice frases como la típica:

La parte final me gusta menos que la explicación de todos los viajes del niño y todas las moralejas que aprende, sin embargo, el final es la parte más metafórica del libro. No quiero desvelarla pero creo que es un canto a la libertad, a la amistad, el amor... cuando lo lea de nuevo intentaré sacar conclusiones en claro.

Creo firmemente que todo el mundo debería leer El principito (varias veces durante el transcurso de su vida) pero me interesaría mucho hacer una lectura conjunta con niños o adolescentes, para saber cuál es su interpretación de cada cosa que sucede y cómo entienden ellos el mensaje del libro. Creo que me sorprendería bastante.

Nota: 8

Lo mejor: la magia que trasmite el argumento y las lecciones que se dan de forma subliminal.

Lo peor: nada que objetar.

Feliz Semana Santa a todos.

Palmeras en la nieve- Luz Gabás

Tuve la gran suerte de leer este top ventas antes de que éste saliera en 2012 y os tengo que decir que no es porque sea la más lista de la clase, si no porque enseguida te das cuenta de que un libro va a un triunfar y yo lo vi claro. Si no equivoco también pensé que era perfecto para realizar una película y ahora se estrena en diciembre jajaja No voy de sobrada, lo prometo, es que era muy evidente.

El argumento es bastante atractivo. Clarence que, como la autora vive en una pequeña villa de los Pirineos Aragoneses, se dedica a la investigación lingüística. Tras asistir a una serie de conferencias dadas por guineoecuatorianos se empieza a interesar más por el pasado de éstos. Un día está en la casa familiar y encuentra un enigmático trozo de papel que cambiará su mundo. El papel que remite a la época en que su padre Jacobo, su abuelo Antón y su tío Kilian viajaron a Guinea Ecuatorial para trabajar en las plantaciones de cacao hace que piense que hay muchas historias familiares en el tintero que tiene que conocer.

Para hacerlo no acude a su tío o padre porque estaría feo haber cotilleado en sus cosas personales y recurre a Julia, una amiga de la familia que también estuvo en África con ellos y que sabe todo lo que pasó. Ella le confirma que hay un secreto en la familia pero que para saberlo tendrá que ir a Bioko (antiguamente Fernando Poo) y buscar a un tal Fernando.

Clarence se va a Guinea y conoce a gente relacionada con su familia en las plantaciones. Por ejemplo, Iniko que en principio parece no gustarle Clarence pero la cosa cambiará, su hermano Laha o la madre de estos, Bihila. Mientras tanto sabemos algo de la historia de Jacobo y Kilian en la isla. Se marcharon para labrarse un futuro y les costó adaptarse al clima y costumbres del nuevo país, pero poco a poco comienzan una vida allí. Jacobo resultaba ser un buen trabajador pero estaba más preocupado en divertirse, tener sexo con las nativas y emborracharse mientras que Kilian era mucho más respetuoso y solo tendrá dos grandes relaciones; Bisila una de ellas. 

Sin duda los dos personajes principales son Kilian porque a través de él vemos todo lo que los hermanos vivieron en África y conocemos la situación política, cultural y económica del país en los años 50 y por supuesto Clarence que es la que hace de enlace entre el presente y el pasado y relucen las diversas historias de las diferentes épocas.

Los personajes están muy bien descritos y tanto ellos como las situaciones son muy vívidas. También hay que destacar la gran documentación que tuvo que hacer la autora porque al libro no le falta detalle; incluso diría que a quien no le guste la historia encontrará demasiados datos en el libro. Y por último también merece ser destacado que la autora no se posicione del lado ni de los colonizados ni de los colonizadores, su intención era a dar a conocer esta época y las historias de sus protagonistas ficticios y no mojarse.

A ver qué tal la adaptación... va a haber amor a raudales y me da miedo que se caiga en lo pomposo... Veremos.

Nota: 8

Lo mejor: Es una novela extensa pero se lee muy bien y los personajes me han gustado mucho. Aprendemos cosas de nuestro pasado en las colonias.

Lo peor: En algunos momentos pensé que todo era too much. No estoy en contra del romanticismo, pero algunas de las micro historias las veía ya demasiado y creo que tampoco hacían falta para el desarrollo de la novela.

Luz de libertad- Ismael Cruceta

Me cuesta hacer mucho esta reseña porque hace unos años que conozco a Ismael virtualmente gracias a su blog Cajón de historias y siempre se ha mostrado como una persona simpática, amable y con una personalidad que me atrae; ya sabe que me encantaría conocerle en persona. Me cuesta hacer la reseña puesto que leí el libro el año pasado y creo que es cuando debería haberla escrito porque ahora seguro que se me pasan cosas que me gustaron del libro por muchas notas que tomara. En fin, allá voy.

Si no me equivoco, Ismael escribió Luz de libertad con 18 años y me da miedo pensar a lo que puede llegar este chico con las experiencias tan ricas que está viviendo al otro lado del charco y con lo que habrá madurado desde entonces, porque os aseguro que para ser su primer libro está muy bien. 

El protagonista es Julio Silva, un actor madrileño de prestigio que ha conseguido todo lo que se ha propuesto a nivel laboral; a sus 40 años lo han premiado y nominado a todo lo que nunca imaginó y ha triunfado en la vida sin ninguna duda. En la primera parte del libro se nos presenta cómo empezó en el mundillo de la interpretación, sus grandes dotes, a su mejor amigo y representante Ramón y a Irene, amor de su juventud que tras unos años no puede aguantar el ritmo de vida de Julio y se marcha a Grecia.

Tras haber quedado patente su fama pero también como poco a poco se ha ido desencantando, Julio decide dar un giro a su vida y se va a Grecia donde se precipitarán una serie de acontecimientos inesperados (no puedo contar más). Desde que marcha para Grecia hasta el epílogo no pude parar de leer. Hay un momento en la tercera parte del libro en el que cambia totalmente la trama, es algo sorprendente y que hace que vibres porque no esperas que algo así vaya a suceder. Sin embargo, Ismael consiguió que no quede como "ahora no sé por dónde tirar y giro de 180º", no, no es nada impostado.

Tras acabar el libro sin poder parar os digo que me quedé pensando un largo rato sobre el título, sobre la libertad y hasta dónde llega y sobre Julio; muy buen personaje. Para mí, un libro muy conseguido y por el que, aunque tras algunos años de su publicación, felicito al autor.

Sé que muchos bloggers que nos conocemos y seguimos desde hace años ya habrán leído este libro puesto que nos alegramos mucho del éxito de nuestros conocidos y porque queremos apoyarles a toda costa. A los que no conozcáis a Ismael, os invito a que lo hagáis en su web, leáis sus publicaciones y por supuesto, comprad Luz de Libertad, no os arrepentiréis. 

Besos,

Nota: 8

Lo mejor: El personaje de Julio está tremendamente trabajado, es muy bueno en todos los sentidos y le coges cariño. Por otra parte, de la segunda parte en adelante es un nonstop.

Lo peor: De la trama en sí nada, quizá podría destacar el lenguaje a veces que no es que no resulte creíble porque los personajes son muy reales, si no que en algunos momentos no me cuadraba.

Bajo la misma estrella- John Green/ Josh Boone (dr.)

Llevo un tiempo leyendo la tercera parte de la saga Millennium pero el libro pesa tanto que por las noches suelo coger el Kindle; yo que era tan reacia a tener uno. El caso es que en una de estas noches de insomnio en las que el calor me ha tenido despierta hasta las tantas de la madrugada cogí el Kindle y como este libro era cortito y tenía en mi videoteca la película, decidí leer esta novela.

No tenía ni idea del argumento, realmente sólo sabía que era una novela "para adolescentes" que ha tenido mucho éxito y que me iba a resultar llevadera.

Hay montones de novelas/películas sobre el cáncer, sobre el amor adolescente y realmente ya sabes qué te puedes esperar. En este caso, la protagonista, Hazel Grace Lancaster, una chica de 17 años superviviente de un cáncer de tiroides que ha desarrollado en cáncer pulmonar y ya en estado terminal intenta pasar sus días lo mejor que sabe: leyendo sin parar, estando con su familia e intentando no darse pena a sí misma. Su doctora le recomienda ir a un grupo de apoyo para niños en su misma situación puesto que nunca sale ni se relaciona con gente de su edad al no acudir ya a clase.

En este grupo se encuentra con un joven de 18 años, Augustus Waters, que padeció un cáncer de huesos y por lo que perdió una de sus piernas. Él enseguida queda prendado de Hazel y ella, debido a su situación, intenta no involucrarse en una relación que no tendrá mucho sentido, ya que su estado de salud hace que no quiera comprometerse con nada.

No obstante, su relación se va consolidando. Ella tiene un libro con el que está obsesionada Un dolor imperial y se lo recomienda a Gus. En el libro quedan muchas cuestiones en el aire y cuando Gus lo acaba deciden escribir al autor, residente en Amsterdam, para ver si puede dar luz a sus cuestiones.

El autor les invita a visitarle y aunque al principio ella no cree que vaya a ser posible, Augustus lo consigue y se van a verlo, sin que la visita resulte muy fructífera.

Al volver tienen que enfrentarse con un gran contratiempo, pero el amor de los chicos es de verdad y Hazel se da cuenta que a pesar de su enfermedad, hay que vivir y que todo lo bueno que te puede dar la vida se tiene que tomar; no hay que cerrarse y pensar que ya estás muerto.

Este tema del cáncer es muy duro y soy consciente que es lacrimógeno y puede que un poco tópico pero creo que es un libro que aunque pueda estar pensado para adolescentes trata el tema de esta enfermedad de forma bastante natural. Me ha parecido entrañable la relación de estos dos chavalines, la verdad.

Por otro lado, cuando he visto la película he visto el libro perfectamente reflejado y para mí ni quita ni pone nada nuevo. Seguro que a los seguidores del libro les habrá gustado la adaptación. Para mí la actriz que más resalta es sin duda Shailene Woodley; creo que está a la altura y no se la ve forzada ni sobreactuada. 

Nota: 7

Lo mejor: Yo lo he leído página a página, con ojos inocentes y sin intentar adelantar acontecimientos (ya que muchas veces acierto y me "estropeo" los libros) y me ha parecido una historia triste pero bella.

Lo peor: La historia del escritor que adoran y van a visitar a Amsterdam está un poco cogida con pinzas, sobre todo al final.

Amor, curiosidad, prozac y dudas- Lucía Etxebarria

Ya puedo decir que he leído un libro de esta autora que tan mal me cae. Recuerdo que en uno de los retos de Meribélgica se tenía que leer un libro de un autor que te cayera mal, y aunque yo nunca acabé el reto y no pude completar esta categoría, siempre supe que mi escogida hubiera sido esta señora. Ya sabéis lo malos que son los prejuicios, pero no puedo evitarlo, esta señora abre la boca y me recorre un escalofrío por el cuerpo. Lo siento, me cae fatal, y sea lo que sea lo que diga, me va a parecer una mierda -hablando en plata. 

Qué curioso porque al leer ésta, su primera novela, no me he encontrado con un libro totalmente rechazable. Tampoco es que haya sido la lectura de mi vida, y de hecho me encontré un montón de prototipos manidos, pero os tengo que decir que es un libro pasable; mejor de lo que esperaba.

Una de las cosas que no me gustan de Lucía Etxebarria es las ganas de demostrar su feminismo. Pienso que el ser feminista no tiene que implicar poner por debajo al género masculino, ni sólo querer el triunfo de la mujer. Para mí ser feminista es que ambos géneros sean iguales, de valorados, de criticados, de estimados... Me viene a la mente eso de tener el mismo número de ministros que de ministras; pues no oiga, me da igual si hay más mujeres que hombres o viceversa, lo que quiero es que esas PERSONAS sean las mejores en su puesto, y ya. Y no quiero que me entendáis mal, yo abogo por las mujeres porque hemos estado mucho tiempo en la oscuridad y no se nos ha tomado en serio, éramos ciudadanas de segunda, pero todo con mesura.

Y con respecto al libro... los capítulos van alternando las voces de tres hermanas, cada una muy distinta de la otra, que básicamente nos muestra las diferentes personalidades y formas de afrontar la vida de éstas. Una de ellas tiene una carrera profesional impecable pero aún así no es capaz de encontrar la felicidad. La segunda está sumida en una depresión e intenta ahogar sus penas en el sexo, la bebida y las drogas. Y la tercera ya no soporta su matrimonio y está aburrida de su supuesta vida perfecta y se ayuda del prozac. 

Como veis son tres puntos de vista muy diferenciados que representan bien el retrato de la mujer hoy en día. El libro nos presenta tanto su presente como su pasado, que hace que sepamos cómo han llegado a su situación actual y nos describe situaciones duras y cotidianas que dan que pensar.

Nota: 6

Lo mejor: La historia está bien hilada y son mujeres interesantes. Se lee fácilmente y nos habla sin tapujos de la libertad de las mujeres, la violencia de género, la soledad...

Lo peor: Hay algunos prototipos un poco manidos y la historia de una de las hermanas no es tan interesante, para mí. 

Beginners (Principiantes)- Mike Mills (dr.)

Porque todos somos principiantes en lo que respecta al amor. En ésta gran película que ha pasado bastante desapercibida a pesar de su calidad y de los grandes actores que aparecen en ella, se habla sobre las relaciones, sobre cómo nos enfrentamos al amor, sobre los miedos que nos inundan y sobre cómo no sabemos estar felices; nosotros mismos nos complicamos la existencia muchas veces.

Sé que esta vez voy a dar muchos detalles de la película (quizá SPOILERS) pero tengo la convicción de que aunque sepáis qué pasa, os va a gustar. Igualmente aviso, si no queréis leer lo que sucede, no leáis más abajo. ¡Pero tenéis que verla!

El padre de Oliver (Ewan McGregor) fallece tras finalmente haber tenido una vida plena y feliz. Estuvo mucho tiempo casado con la madre de Oliver, intentando hacerla feliz, pero reprimido, pues sentía cariño por ella, pero su inclinación sexual era otra. Era una época en la que admitir que eras homosexual podía hundirte la vida, así que Hal (Christopher Plummer), su padre, aguantó hasta la vejez. En esa época dorada de su vida en la que admite lo que es y hace entender a su hijo que así es feliz, aunque al principio le choque, podemos ver lo que es la felicidad de estar a gusto y en paz contigo mismo.

Por otra parte, Oliver conoce a Anna (Mélanie Laurent) y comienzan una relación. A pesar de ser una pareja que lo tiene todo para ser feliz, poco a poco sus propios miedos hacen que ésta se deteriore, que no sepan entenderse o que se rindan ante los problemas. 

El tema de la película nos es conocido, pero el director consigue una película única, íntima y muy original por la forma que tiene de contar la historia -usando imágenes, dibujos. Y qué decir de los actores. Amo a Christopher Plummer. Podría haber sido una interpretación fallida, porque hacer de gay septuagenario recién salido del armario no es fácil. Sin embargo, la interpretación es sublime y le recompensaron con el Oscar a mejor actor secundario, por cierto. Los otros dos actores también muy bien, dan un aire hermoso e íntimo a la película. Espero que os guste.

Nota: 8

Lo mejor: La originalidad de la película y el trío de actores; Plummer está soberbio.

Lo peor: No me falló nada. Lo peor es que en el cine norteamericano haya tantas secuelas, precuelas y demás y no más películas indie (como las llaman) como ésta.

Tokio Blues (Norwegian Wood)- Haruki Murakami

A ver si no se me borra la entrada otra vez... ¿a vosotr@s también os está tonteando blogger últimamente? Qué rabia.

Tercer libro de Murakami que me leo, y uno de los que gustan por lo que he visto siempre por la red. Sin embargo, a mí no me ha gustado ni mucho menos como "Kafka en la orilla", que me pareció un libro extraño, más complejo y con más misticismo y cosas que dan que pensar. Con la mano en el corazón diría que me ha parecido un libro más bien normal, demasiado simple, quizá. Y es que tanto el "1Q84" como en "Kafka en la orilla" encontré algo que no sé definir que me atraía, supongo que es lo "oriental" que me pareció, lo que se salía de la norma comparándolo con lo que habitualmente leo.

En "Tokio Blues", Watanabe, el personaje principal, llega a Alemania en avión a sus 37 años y por la línea musical escucha Norwegian Wood de The Beatles, lo que le hace trasladarse a su adolescencia y contarnos cómo fue ésta durante una época: amores, estudios, problemas... Su relato comienza cuando está en el instituto con sus amigos Naoko y su novio Kizuki, cuya muerte marcará a los dos por toda la juventud. Watanabe después va a la universidad donde sus esperpénticos compañeros de piso, Tropa de Asalto y Nagasawa, no acaban de llenarle.

Por otra parte, las chicas a esa edad marcarán también su vida. Naoko, su amiga y ex-novia de su mejor amigo, le encanta. Siente una atracción muy grande por ella, pero es una chica muy inestable emocionalmente (quizá por vivir el suceso de la muerte de su novio) y no acaba de tener algo con Watanabe. Después en la universidad conoce a Midori, que es opuesta a Naoko; no es una chica para nada reservada, risueña, pícara... enseguida se hace amiga de él y poco a poco se gana su corazón.

La línea argumental es muy sencilla y los personajes, aunque nada sencillos, no me han llenado mucho. Veía todo muy previsible, anodino. Sí, Murakami habla del pasado, la tragedia que marca nuestras vidas y cómo nos curte, el amor... pero como por encima.

Quizá soy yo que he visto simplemente una historia melancólica de un hombre llegando a los cuarenta, que recuerda su pasado, sus amores, nos lleva a Japón de los años 60 con sus costumbres y la forma de actuar de los jóvenes por aquel entonces... o quizá es que Murakami hizo una historia simple. Pero la verdad es que me esperaba otra cosa totalmente diferente a lo que he leído: algo más fantástico, no tan realista y tan pausado, una historia que me llamase más la atención.

Nota: 6

Lo mejor: Las descripciones del día a día de Watanabe.

Lo peor: La pasividad de la acción y el no empatizar con los personajes, los veía muy distantes. Además, ya sé que el sexo es importante, pero las escenas sexuales me parecían aburridas y me daban un poco igual.

Me quedo con el Murakami más ficticio, con sus metáforas y simbolismo.

De qué hablamos cuando hablamos de amor- Raymond Carver

He aquí uno de los libros que más ganas tenía de leer; uno de mis 50 libros que tengo que leer antes de morir. Buen título el del relato y libro de Carver. Antes de enfrentarme a él sabía algunas cosas sobre el autor: que fue uno de los representantes del realismo sucio, que cuando murió a finales de los 80 era un autor muy reconocido y después supe que su editor le había tocado mucha parte de su obra. Tengo que decir que decidí leerlo ya porque mi novio se lo empezó y "no le dijo nada"; por curiosidad, me senté en una tarde y me lo acabé. 

Ahora que lo he leído -y reposado- comprendo el gran éxito que tuvo y también la polémica que hubo con el tema de Lish, el editor. Parece que vas leyendo relatos sobre una pareja, una situación cotidiana... pero boom, boom... sus palabras van haciéndote mella, van golpeándote. Su estilo quedó impregnado del de Lish porque se dice que éste suprimía palabras a porrillo, creando unos relatos mínimos, que para mi gusto a veces quedan cojos y necesitarían de más adjetivos, adverbios... e incluso modificaba el final de sus historias haciendo que quedaran con un final más abierto. Las historias son sobre amor, sí, pero no os imaginéis un relato sobre lo enamorada que está esa pareja, o lo que quiere la hija al padre, no. Se habla de qué entendemos cada uno por amor; de lo subjetivo que es.

Y aunque una de las características principales de este libro sea la brevedad de los relatos, la otra fundamental es la dureza, comprensión o compasión que llegas a sentir por los personajes y las situaciones que se les plantean en tan breve tiempo. No sé más puedo decir del librillo en cuestión, creo que a Carver hay que enfrentarse y ver si te va o no. Me han gustado los sentimientos que  afloran al leerlo, sin embargo siento rabia porque alguien profanara algo tan privado como sus escritos; aunque ésto le sirviera para ser célebre.

Algunos relatos me han gustado más que otros, evidentemente, pero destacaría los que más me han abrumado: Bolsas, El baño (brutal, te deja helado), Diles a las mujeres que nos vamos, Una conversación seria y De qué hablamos cuando hablamos de amor (que resume muy bien la temática del libro).

Nota: 7

Lo mejor: Cómo plasma la realidad y su crudeza sin que te des cuenta. Parece que no diga nada hasta que acabas el relato, piensas, comprendes y te da un vuelco el corazón.

Lo peor: Algunos relatos son realmente tan escuetos que percibes el tijeretazo de Lish. A mí personalmente me irrita. Tampoco quería dejar pasar por alto que hay algunos términos que me parecían mal traducidos, pero es que es Zulaika, así que dudo de mi criterio. Y evidentemente no estaba mal traducido, sorry, aunque yo lo hubiera hecho de otra forma; es lo bueno de las traducciones, el debate que puede llegar a suscitar. Zulaika es un sol.

El pájaro espectador- Wallace Stenger

Joe Allston es un hombre de casi setenta años, agente literario ya jubilado, que observa cómo ha pasado su vida, desde su casita junto a su esposa Ruth , cómo su salud está resentida y los que le rodean se van. Pero la retrospectiva que hace nos demuestra que no todas las decisiones tomadas fueron "acertadas", aún así, éstas son las que le han construido como lo que es.

Su apacible vida se ve trastocada cuando llega una postal de una antigua amiga danesa, que conoció a los 50 años cuando Ruth y él decidieron hacer una escapada y así, conocer el lugar de nacimiento de la madre de Joe. Ruth, al saber que Joe escribió unos diarios durante este periplo, le pide que cada noche se los vaya leyendo. Un poco a regañadientes Joe acepta, aún a sabiendas de que habrá cosas que serán sorprendentes para su mujer y otras que removerán de nuevo temas olvidados y les afectará de nuevo.

El personaje de la condesa Astrid, la amiga que conocen en Dinamarca, es muy atrayente e intrigante. Para mí los tres personajes principales están perfectamente trabajados; tanto que los ves como personas que llegas a conocer. No obstante, Joe me ha tocado especialmente: con sus quejas, sus reumas, su forma de ser tan especial y por la voz que le ha dado el autor, tan culta y suave. En muchas de sus reacciones me veía reflejada y eso que se supone que la diferencia entre él y yo es grande... me ha hecho ver que tengas la edad que tengas, la memoria y el pasado importan.

Me quedo con ganas de leer sus otros dos libros publicados por Libros del Asteroide, me gustarán. ¿Por qué? Porque los que no lo hayáis leído no os podéis imaginar lo bien escrito que está el libro, es estupendo también ver que el traductor ha cumplido y ha hecho una gran faena. Las historias variarán, pero su forma de escribir me ha cautivado; ha sido una historia simple, con sentimientos; muy bonita.

Nota: 7'5

Lo mejor: Joe como personaje: esas ideas, sentimientos, sensaciones... muy completo y cercano. Lo que te hace reflexionar y sentirte identificado con los sucesos que le ocurren a los personajes.

Lo peor: El final es lo que menos me ha gustado, quizá un poco precipitado; no sé, es lo que menos me ha llamado la atención.

Un matrimonio feliz- Rafael Yglesias

Gracias a Libros del Asteroide he podido leer una de sus más recientes novedades. Es mi estreno con la editorial y no he podido quedar más satisfecha, buena edición, unas cubiertas y fajas originales e incluso una cita personalizada para cada libro, ah, sin olvidarnos de un agradecimiento al lector. Pedí este libro en concreto por las excelentes críticas que había podido ver en la prensa online y otros blogs y tengo que decir que estoy deseando leer otras de vuestras recomendaciones.

Ante todo remarcar que es un libro emotivo -que no sentimentaloide-, duro -pero real- al que merece la pena acercarse. Supongo que como muchos yo también he sufrido la pérdida de un ser querido a causa de una enfermedad como es el cáncer y todos sabemos lo indefenso e impotente que se siente tanto la familia como el paciente. En este libro he aprendido mucho ya que ¡hay tantas formas de afrontar la enfermedad! A veces no entendemos al paciente, que, deprimido, toma decisiones que quizá no entendamos.

Dicen que la historia es en gran parte autobiográfica pero yo he tenido todo el rato la sensación de que era Rafael Yglesias el que hablaba ya que tanto el personaje (Enrique) como él son de origen latino, novelistas que posteriormente se dedican a hacer guiones para el cine debido a su poco éxito en la literatura... A través de los capítulos intercalando su juventud con el presente en que su mujer está enferma nos explica su historia de amor; cómo ha sido su matrimonio. Y ya podemos intuir algo por el título, ¿verdad?

Empezamos con Enrique Sabas, un joven escritor de origen latino, conoce a través de un amigo a Margaret, una chica de ojos azules, culta, que en seguida le roba el corazón. Ambos van entablando una relación que acabará en matrimonio. Más tarde podemos ver que se casaron, tuvieron hijos, sufrieron crisis, pero gracias al esfuerzo consiguen tirar adelante. Cuando a Margaret le diagnostican la enfermedad el matrimonio hará piña y hará todo lo posible porque la enfermedad remita, probando todo tipo de medicación. Margaret se nos muestra como una mujer extremadamente valiente, muy fuerte, que cuando ya no vé más esperanza decide decidir cómo serán sus últimos días.

En cuanto apareció el tema del cáncer me dio un vuelco el corazón, se me hacía un nudo en la garganta e incluso casi me emociono leyendo la forma en que ella quiso despedirse de todo el mundo, cómo hablaba de los suyos en sus peores momentos. Yo creo que sería incapaz de organizar nada sabiendo que mi fin se acerca, creo que me sumiría en la desgracia y no sabría salir del agujero. Por eso mismo creo que el libro me ha dado una lección, no sólo de cómo enfrentarse a algo tan duro si no de que el amor y el cariño todo lo puede y aunque a veces no he entendido a Enrique, al final creo que es un libro tan real como la vida misma y todo lo que cuenta pasa, sin más.

Os lo recomiendo, una historia muy humana, muy bien escrita y traducida y que engancha mucho.

Nota: 7

Lo mejor: Lo que te hace pensar en la vida, en las decisiones que se pueden tomar, en cómo son las relaciones.

Lo peor: A veces me irritaba el comportamiento de Enrique. Creo que te metes tanto en sus vidas que los sientes como amigos e incluso con derecho de opinar.

Los puentes de Madison- Clint Eastwood (dr.)

Por fin parece que blogspot funciona. Me he podido dar cuenta que el blog se ha convertido en algo muy importante en nuestras vidas y dándole vueltas a la cabeza empecé a pensar en un mundo sin Internet y concluí que nos volveríamos locos. Leer los e-mails, consultar información se ha convertido en algo tan cotidiano que nos resultaría muy difícil no tenerlo.

Pero ya no me voy por las ramas. La semana pasada pude ver por fin esta película tan famosa en sus tiempos en la que he encontrado a un Clint Eastwood poco reconocible, con esa sonrisa que encandila, con esa sensibilidad y pasión que atraviesan la pantalla. Meryl Streep siempre está estupenda, creo que es una de mis actrices favoritas y película que hace película que sabe meterse a su personaje en el bolsillo.

Francesca, una mujer que vive en una granja familiar en el condado de Madison lleva una vida previsible, rutinaria. Está atada al trabajo de ama de casa, a cuidar de su familia y llevar una vida apacible pero poco emocionante. Su familia no la tiene muy en cuenta y parece estar atrapada en una cárcel con olor a flores, pero al fin y al cabo una cárcel. Cuando su marido y sus dos hijos se marchan a una competición fuera del condado ella se queda sola en la granja. Parece que aunque esté a solas así está más a gusto, ocupándose de las cosas pero haciendo todo a su ritmo, dándose algún pequeño capricho.

Todo cambia cuando un fotógrafo de National Geographic llega a parar a su granja, perdido, cuando intentaba llegar al puente cubierto que está por la zona para hacer un reportaje. Robert en seguida encandila a Francesca y con el precedente de acompañarlo para indicarle la situación del puente comienza una gran historia de amor, como pocas veces se ven. No me gustan mucho las películas románticas, me empalagan, pero en esta he podido ver los sentimientos y una historia que nos podría pasar a todos.La historia llega al punto decisivo en el que la familia de Francesca va a volver del campeonato y Robert tendrá que partir, pero es demasiado doloroso asumir que tu verdadero amor se va, que vas a tener que seguir con tu vida.

La película tiene un ritmo lento, lento, aunque a mí no me resultó pesada pero en este momento en el que Francesca tiene que decidir sobre su futuro no pude llorar más y sentir como mío su problema. Hay un momento que está dentro de la furgoneta (si la habéis visto, sabréis a cuál me refiero) y yo me quería morir.

Me ha encantado que la historia de amor la protagonicen dos personas maduras ya que me resulta más interesante que el amor entre adolescentes, que puede ser más pasional o loco pero lo siento menos. Los dos están increíbles, pero eso ya lo sabía antes de verla. Y el relato me ha conmovido bastante, es una película muy triste a pesar de ser de amor.

Nota: 7

Lo mejor: Desde que se tienen que despedir hasta el final de la película me parece magistral.

Lo peor: Quizá puede resultar un poco lenta, pero es la cadencia necesaria, tampoco es algo que me haya aburrido.

Ni de Eva ni de Adán- Amélie Nothomb

Y por último Ni de Eva ni de Adán. En este libro también autobiográfico, Amélie vuelve a su Japón natal del que se fue con 5 años. Ahora es una veinteañera y su propósito es estudiar el que fue su idioma de nuevo y después encontrar un buen trabajo en el país de sus sueños. A parte de sus clases oficiales encuentra otra forma de practicar la lengua nipona. Pone un anuncio en el que se ofrece como profesora de francés.

Así conocerá a Rinri, un chico japonés de su edad amante de la lengua francesa pero que no resultará ser un simple alumno. Entre correcciones y conversaciones un tanto de besugo empezará entre ellos una relación de amor un tanto atípica que enfrentará de nuevo la cultura occidental y oriental.

Como sabemos Amélie es una excéntrica y también lo podemos comprobar con éste, su primer amor. Sufre anécdotas de todo tipo, la que más me ha llegado la del Monte Fuji y es que esta autora ama tanto Japón que te contagia. Me encanta la forma en que cuenta las cosas, su cultura e inteligencia que aflora en cada página y los finales de sus novelas. No os lo voy a destripar pero me gustó especialmente. Por cierto, en este libro menciona también su época en la que trabajó para la gran multinacional de la que nos habla en Estupor y temblores.

Ya creo que puedo afirmar que me encanta esta autora y que poco a poco iré leyendo todos sus libros. He disfrutado mucho con el monográfico, espero que todos probéis (si no lo habéis hecho ya) con esta autora y que os lo paséis igual de bien que yo. Sus libros se leen en un suspiro, te ríes y aprendes, qué más se puede pedir.

Nota: 7'5

Lo mejor: Siempre me gustan sus historias, éste me ha hecho reír y he disfrutado viendo a la Amélie en una relación. También muy recomendable.

Lo peor: No sé qué decir, me ha gustado mucho y no puedo destacar nada malo.

El rumor del oleaje- Yukio Mishima

La reseña llega tarde, lo sé. Espero que para el monográfico sobre humor consiga cumplir los plazos. Es que no tengo tiempo de nada. Con este libro acabo con el tema de cultura asiática. Qué decir que en estos días Japón está desgraciadamente en el punto de mira del mundo por el terrible terremoto y tsunami que han asolado el norte del país. Ha sido terrible, lo único que espero es que se recuperen lo antes posible y que las consecuencias sean las mínimas.

Tengo que reconocer que cogí el libro -de apenas 200 páginas- con un poco de miedo porque aunque a Carol le encantase y creo que fue uno de los libros por los que empezó a amar la literatura japonesa, a Isi y a otro amigo les había parecido sobrevalorado. Bueno, tengo que decir que la historia es simple pero me ha gustado mucho. El ritmo de la narración, lenta y pausada, hace que no sea un libro de lectura rápida pero hace que degustes cada párrafo.

El argumento del libro como os decía es simple: En la pequeña isla de Utajima donde parece que el tiempo se ha parado y la modernidad no existe, donde todo el mundo se conoce y donde el mar es el punto de unión entre ellos. Shinji, un chico joven que se dedica a la pesca y que con su trabajo mantiene a su madre y su hermano. Hatsue, la hija de un hombre rico de la isla, de aspecto frágil. Ambos se enamoran irremediablemente y su intención es estar juntos pero parece que no va a ser tan fácil. No sólo el padre de Hatsue se niega rotundamente a ello, si no que parece que el resto del pueblo tenga algo en contra de los jovencitos. Todo son cuchicheos, patrañas y mentiras.

No voy a decir cómo acaba la historia. Sólo quiero recalcar que tanto el comienzo de la historia de amor entre los dos, como la parte final del libro me han resultado emocionantes. He imaginado todo el ambiente, la isla, los personajes... a la perfección. Creo que el punto fuerte del libro de Mishima es cómo está contado el romance.

Me quedo con un buen sabor de boca con la literatura japonesa. Intentaré comprarme más y seguir mi incursión.

Apunte: me parece increíble que Mishima, que se suicidó practicándose el sepukku (que suena muy bestia), pudiera crear una historia tan bonita. La cubierta me parece fabulosa; ¡tan bonita!

Nota: 8

Lo mejor: La descripción del lugar. Me han caído genial los personajes y me ha gustado la historia a pesar de ser sencilla.

Lo peor: Esperaba que la última parte del libro fuese más extensa o contara un poco más sobre lo que pasa. Se me acabó de sopetón.

Con faldas y a lo loco- Billy Wilder (dr.)

En 1929, con la Ley Seca latente, Joe y Jerry, dos músicos en apuros económicos, tienen que salir huyendo del señor Botines, un integrante de la mafia de Chicago, ya que ambos han presenciado como éste y sus secuaces han cometido un crimen. Es una época de recesión en la que incluso tienen que empeñar sus abrigos para poder sobrevivir.

¿Y dónde pueden ir si los mafiosos los buscan por todo Chicago? A los chicos les aparece una oportunidad muy suculenta y es que una orquesta femenina se ha quedado sin saxofonista ni contrabajo y buscan desesperadamente unas bellas chicas rubias que puedan hacer el trabajo. Al principio piensan que es una locura ya que si quieren el trabajo se tendrán que "convertir" en mujeres, pero parece no haber otra alternativa. Prefieren vestirse de mujer y aguantar a los sobones de turno (como ellos eran) que morir a manos de esos bestias.

Aquí es cuando la comedia comienza realmente y cuando nos reímos a gusto con Jack Lemmon y Toni Curtis que, la verdad, hacen el papel de mujer muy bien, con mucha comicidad. Las "chicas" se van a Florida durante unas semanas a vivir la vida. Es allí donde coinciden con Sugar Kane (Marilyn Monroe) que está preciosa y les traerá por el camino de la amargura, ya que es tan guapa... y ellos son "mujeres"; no puede notarse su engaño.

El final no está mal, pero diría que no es lo que más me ha gustado de la película. Más que decir que me he reído, he sonreído y me lo he pasado bien vienda este clásico del humor. No sé si habréis visto Dos rubias de pelo en pecho, una peli-chorrada de los hermanos Wayans, pero estoy segura que se han basado mucho en Con faldas y a lo loco.

Nota: 7

Lo mejor: Las interpretaciones de Lemmon y Curtis y algunos gags.

Lo peor: Nada destacable, solo que no es que tronches (al menos, yo no).

Tigre y dragón- Ang Lee (dr.)

Li Mu Bai, paladín legendario en China, decide dejar el templo donde se había dado a la meditación tras haber tomado una decisión: dejar las armas y la lucha y dar en adopción su famosa Espada Celestial. No se la entrega a cualquier persona ya que se la da a Yu Sha de quien está enamorado hace tiempo aunque no se atreve a actuar. Yu Sha es la jefa de un escuadrón de seguridad que tiene una vida atípica para una china en el S. XVII: no se ha casado infringiendo su matrimonio concertado, ha viajado mucho y vive tal como quiere; es una mujer libre.

Yu Sha entrega la espada al duque pero esa misma noche una ninja camuflada roba la espada. A partir de aquí veo que hay una historia; te podrá interesar más o menos, pero es que después de que roban la espada (al principio de la película) ya pierdo el hielo. Y esta vez no es porque la trama sea complicada, ni mucho menos, lo que pasa es que no pasa nada. La hija del gobernador entra en escena. Es un personaje de los más raro y que no me inspira nada, solo aburrimiento. Hay un momento en que está con su enamorado y hay un flashback que se hace eterno y apenas sirve para nada en la resolución de la película.

Y el final, me dejó con los ojos como platos. Si estos personajes pueden andar sobre el agua, pelear en el aire, volar, etc, ¿por qué cuando es urgente que acudan a un lugar y traigan algo de suma importancia van a caballo? No digo nombres pero es que me dio hasta la risa...

De acuerdo, es una película de fantasía, pero no he podido obviar ver a tantos chinos volando, ¡pero los ninjas no volaban! Ni en Naruto, oiga. Mirad que cuando vi Dogville de Lars von Trier enseguida me olvidé del hecho de que los decorados estuvieran pintados, pero esta vez las batallas increíbles han podido conmigo. Me ha parecido que estaban muy bien montadas hasta que saltaban y corrían por los árboles, las paredes, volaban... me sobraba.

En su día obtuvo 10, sí, 10 nominaciones a los Oscar, entre ellas a mejor película y mejor película extranjera (que se llevó por encima de Amores Perros...). Lo veo excesivo como poco; aunque ese año para mí tampoco hubo peliculones nominados al Oscar como Mejor Película. Por mucho que la fotografía sea bonita y la banda sonora acompañe, me parece una película normalilla tirando a mala. Sin duda me he llevado un chasco, esperaba otra cosa.

Nota: 5'5

Lo mejor: Los paisajes, la fotografía, la banda sonora y la actuación de Chow Yun-Fat (Li Mu Bai)

Lo peor: Se me ha hecho pesada, le sobran muchos minutos y la historia me ha parecido insulsa.