Trabajo Historia Critica de La Musica I
Trabajo Historia Critica de La Musica I
Trabajo Historia Critica de La Musica I
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Estudiante:
Fue la mujer venezolana de mayor talento y fama del siglo XIX. Cuando apenas
contaba con nueve años de edad fue con su familia a Nueva York y presentó con éxito
su primer recital de piano. Posteriormente, en París, comenzó para ella su larga y
brillante carrera de triunfos como concertista. Los más ilustres músicos europeos la
consideraron como "la mejor pianista
de todos los tiempos". Entre sus obras mas importantesestán: "Valses Venezolano para
piano" y "Cuarteto para cuerdas en SI menor". Murió en Nueva York, y sus restos
fueron trasladados al Cementerio General del Sur (Caracas). Hoy en día, el principal
teatro de Caracas lleva su nombre.
Es el famoso autor del joropo "Alma Llanera", considerado como el himno popular de
Venezuela. Durante 43 años fue director de la "Banda Marcial de Caracas", esta
famosa banda tocaba las tradicionales retretas, conciertos populares al aire libre, los
jueves y domingos en la Plaza Bolívar de Caracas. Al final de las retretas siempre se
interpretaba el "Alma Llanera", costumbre que pasó a las fiestas populares y todavía
perdura. Otras de sus obras son: "Seis Misas", "Dos Fantasías", numerosas marchas,
himnos, valses, joroposy pasodobles.
Es la época de 1930, cuando aún tenían vigencia los músicos populares y los
cañoneros. Allí quedaron para el recuerdo del pasado siglo XIX, en sus últimas
décadas, los compases musicales de José Isabel García, apodado "el rey del cañon",
guitarrista de postín y que fue "uno de los integrantes de la orquesta que dirigió el
Violinista Isidorito Valderrama, ídolo de una sociedad que se daba el regalo de ser
almas viva de los grandes saraos con que Guzmán introdujo a la puebla costumbres
parisinas.
Caracas recibe, sin embargo, los rasgueos y punteos del cuatro campesino, debido en
gran parte al aporte invalorable del compositor y folklorista Francisco Carreño, a quien
se atribuye la popularización del cuatro en Caracas a través de la creación de la Escula
Popular de Música. Esta escuela estubo situada durante algún tiempo en el Club
Guayana y luego fue trasladada a la Esquina de El Cuño, denominada así por ser el
lugar de acuñación de monedas nacionales en el siglo XIX.
Como en todos los géneros de nuestra música de raíz tradicional, al vals venezolano se
integró nuestro cuatro como el responsable de llevar la base rítmica y armónica en
todos los conjuntos tradicionales.
Una cosa muy importante para aclarar es que aunque el vals, el pasaje, el joropo, y el
golpe compartan la misma célula o patrón rítmico, esa célula rítmica nace originalmente
del joropo. Muchos historiadores presumen que el joropo vino del tamunangue, y hasta
describen la transición teórica de estos ritmos, comenzando su viaje desde el Tocuyo
hasta los llanos venezolanos, y demás partes donde se tocan particularmente géneros
con compases de 3 tiempos, cuyo acompañante es el cuatro venezolano.
Esta quizás sea solamente una teoría pero no debe haber ningún problema en
relacionar el patrón rítmico mencionado con todos nuestros géneros de compás de 3
tiempos, ya que hasta el sol de hoy se mantiene el mismo patrón con las mismas
variantes según la región, y hasta ha tenido su desarrollo en la música venezolana.
Galerón
Canto típico del oriente del país interpretado por voces líricas acompañadas
principalmente por mandolina, cuatro y guitarra.
Músicos del Siglo XX:
Antonio Lauro
Ensamble Gurrufío
Un Solo Pueblo
Billo's Caracas Boys es una orquesta musical venezolana fundada por el dominicano-
venezolano Luis María Frómeta, más conocido como Billo Frómeta el 31 de agosto de
1940, la cual dirigió hasta su fallecimiento ocurrido el 5 de mayo de 1988. La influencia
primordial de la orquesta, desde sus comienzos, fue la música caribeña,
específicamente la cumbia venezolana, música caribeña colombiana y la música
cubana, y armaron un repertorio compuesto por porros, guarachas, boleros, merengue
dominicano y merengue venezolano que luego les daría un gran éxito en Venezuela y
Colombia.
Guaco
Guaco es una orquesta venezolana fundada en 1962 por los hermanos Aguado y un
grupo de amigos1 en Maracaibo, Zulia, comenzó como una agrupación musical
tradicional de gaita zuliana y tras un largo proceso de evolución y modernización
enriqueció su propuesta musical convirtiéndose en una orquesta conocida como La
Súper Banda de Venezuela.
Ha recibido influencia de ritmos como salsa y gaita zuliana pero su ritmo principal es la
salsa y conforma un estilo en sí mismo. Se han distinguido por su andar en la música
durante cinco décadas; que les ha permitido grabar cerca de 40 álbumes de estudio
siendo uno de los grupos más prolíficos del país. Ha realizado innumerables giras
anuales en Venezuela que en ocasiones se han extendido a Estados Unidos, Europa y
Japón.
Onda Nueva
Según dijo Aldemaro Romero, «la onda nueva no es otra cosa que la sustitución de una
orquestación por otra. En vez de arpa, cuatro y maracas; piano, bajo y batería: el trío
ideal para tocar música de jazz.
Parranda
Jota
Es un canto lírico típico de la región oriental del país, de ritmo lento y letras tristes o
melancólicas. Suele estar acompañado por mandolina, cuatro y guitarra.