Música Vocal SIGLO XIX

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Música Vocal Romántica

LIED
● Forma musical típica de los países germánicos en el siglo XIX
● POESÍA CANTADA EN ALEMÁN CON ACOMPAÑAMIENTO DE PIANO
● COMBINA: LA OBRA DE GRANDES POETAS ROMÁNTICOS (GOETHE, HEINE,...)

EXPRESIVIDAD MELODÍA CANTADA Y ACOMPAÑADA CON PIANO

● TEMÁTICA: Amor, naturaleza,expresión de otros sentimientos..


● AUTORES: Franz Schubert, Robert y Clara Schummann, Johannes Brahms,
Alma Mahler...
Ej. La trucha (Die forelle) 1817? F. Schubert

Fragmento

In einem Bächlein helle, En un claro arroyuelo,


Da schoß in froher Eil Se precipita alegremente
Die launische Forelle La trucha juguetona,
Vorüber wie ein Pfeil. Que pasa como una flecha.
Ich stand an dem Gestade Yo estaba en la orilla
Und sah in süßer Ruh Y en un dulce sosiego
Des muntern Fischleins Bade Vi el baño del alegre pececito
Im klaren Bächlein zu. En el claro arroyuelo.
ZARZUELA
● Género español que mezcla partes habladas, cantadas, bailadas e
instrumentales.
● Su nombre procede del Palacio de la Zarzuela de Madrid, pabellón de caza de
los príncipes desde el siglo XVII rodeado de zarzas donde reside la familia
real en la actualidad.
● Se compone de 3 actos (Zarzuela Grande) o de 1 (Género chico).
● Los argumentos comienzan siendo mitológicos pero posteriormente serán
más cotidianos con las clases populares como protagonistas.
● Es frecuente la inclusión de temas musicales folklóricos conocidos por el
público.
Ej. La Verbena de la Paloma de Tomás Bretón
● Pertenece al género chico, con temática ligada a la vida cotidiana y música
directa y pegadiza de gran éxito en las clases populares.

● Se estrenó en Madrid en 1894 y lleva por subtítulo El boticario y las


chulapas y Celos mal reprimidos.

● Argumento: Don Hilarión el boticario pretende a las sobrinas de doña


Antonia que interesada en su dinero, pretende casarlo con una de ellas.
Julián, trabajador de una imprenta y enamorado de una de ellas, Susana,
se enfrenta al boticario. Finalmente se declaran su amor y don Hilarión y
doña Antonia salen mal parados.
ÓPERA
● Drama cantado con acompañamiento instrumental que combina canto
coral y solo, declamación y baile en un espectáculo en escena.
● El DRAMA se representa usando los elementos del teatro (actuación,
escenografía, vestuario).
● La LETRA se canta acompañando la orquesta en dos modalidades de canto:
○ RECITATIVO: se canta mucho en poco tiempo, para que la acción avance, se parece a recitar
o al lenguaje hablado.

○ ARIA: pieza musical para ser cantada a solo con orquesta, donde se detiene la acción para
definir la psicología de llos personajes, donde se lucen los cantantes.
Tipos de ópera

● Ópera Comique: ópera francesa con diálogos hablados (Carmen de BIzet).


● Grand ópera: decoraciones lujosas, gran número de personajes, orquesta y
coros muy completos (Guillermo Tell de Rossini).
● Ópera Verista: estilo iniciado en 1890 que se distingue por el retrato
realista a veces sórdido de la vida cotidiana contemporánea, especialmente
de las clases bajas (Cavalleria rusticana de Mascagni).
Grand ópera
A partir de 1820, nació un nuevo tipo de opera, destinado a atraer a los públicos relativamente incultos que llenaban los
teatros en busca de emociones y entretenimiento. La òpera italiana será la que domine Europa. Los rasgos
fundamentales de La Grand Opera eran:

● Argumento histórico con fuertes vetas romántico-populares.


● Trama policéntrica: variedad de situaciones, e incluso de estilos.
● Grandiosidad orquestal y coral.
● Duración de la ópera de 5 actos.
● Costumbre de acabar el penúltimo acto con un “falso” final feliz.
● Concluir el último con el final trágico.

Giuseppe Verdi (1813-1901) llevó a la ópera a una nueva cúspide dada su facilidad para producir melodías conmovedoras
y crear situaciones trágicas y heroicas. Entre sus óperas destacan “Macbeth”, “Rigoletto”, “La traviata” “Luisa Miller”,
“Aida”, “Otello”, etc. Verdi transformó la ópera italiana y actualmente se encuentran entre las más representadas en
todo el mundo.


DRAMA ALEMÁN
● Se denomina «ópera alemana» al desarrollo operístico de los países
germanoparlantes, principalmente Alemania y Austria.
● Las colecciones de cuentos de hadas de los hermanos Grimm y el material
redescubierto de la épica medieval alemana, el Nibelungenlied, fueron las
mayores fuentes de inspiración de este movimiento. Existió también a
veces una búsqueda de una identidad alemana distintiva, influenciada por el
nuevo NACIONALISMO, que se presentó en la estela de las invasiones
napoleónicas.
● Se recurre a temas musicales asociados con personajes o conceptos en la
ópera: técnica del LEITMOTIVE..
● Se diluyen las arias y los recitativos hasta eliminarlos por completo,
implementando el concepto de la unificación musical, en favor de un flujo
continuo de «melodía sin fin»,
● Se desarrolló un nuevo concepto de ópera como Gesamtkunstwerk (una
«obra de arte completa»), una fusión entre música, poesía y pintura.
● Se incrementa en gran medida el rol y el poder de la orquesta.
● La ópera adquiere una nueva dimensión filosófica.
Ej. El anillo de los nibelungos (La cabalgata de las
walkirias) de Richard Wagner
● El telón se levanta y se ve el pico de una montaña donde se han reunido
cuatro de las ocho valquirias hermanas de Brunilda para preparar el
transporte de los héroes caídos al Valhalla. es habitual escuchar
únicamente la versión instrumental, que puede durar unos tres minutos.

● Es habitual escuchar únicamente la versión instrumental, que puede durar


unos tres minutos.

● El anillo de los Nibelungos es un ciclo de cuatro dramas, compuestas por


Richard Wagner y libremente basadas en figuras y elementos de la
mitología germana.
● El anillo de los Nibelungos es un ciclo de cuatro óperas épicas compuestas
por Richard Wagner basadas en figuras y elementos de la mitología
germana.

● Estas óperas son: El oro del Rin (Das Rheingold), La valquiria (Die
Walküre), Sigfrido (Siegfried) y El ocaso de los dioses (Götterdämmerung);
todas ellas forman parte del Canon de Bayreuth. La música y el libreto
fueron escritos por Richard Wagner en un periodo de veintiséis años, entre
1848 y 1874.

● El Canon de Bayreuth es un catálogo de óperas del compositor alemán


Richard Wagner que han sido representadas en el Festival de Bayreuth
dedicado a la representación de estas obras, fue fundado por el compositor
en 1876 en el municipio bávaro de Bayreuth.
● Se considera la asistencia al festival como una peregrinación realizada por
los aficionados a Wagner.

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