TRABAJO PRACTICO: TEATRO

BODAS DE SANGRE – FEDERICO GARCÍA LORCA

1)- Elegí en grupo una de las siguientes obras para analizarla.

2)- Fundamenta porque les interesa.

3)- ¿Cuál es el contexto histórico y social en el que se inserta?

4)- ¿Cuáles son los datos biográficos del autor y como se vincula con el texto?

5)- ¿Como se estructura la obra?

6)- Síntesis del argumento.

7- ¿En que época se desarrolla la acción y que genera?

8)- Caracteriza a los personajes.

9)- Elegí una escena para representar y explicita los roles de cada uno del grupo.

10)- Elaboración y producción de un folleto publicitario de la obra.

11)- Representación.

RESPUESTAS:

1)- Elegimos la obra: “Bodas de Sangre” de Federico García Lorca.

2)- Nos interesó Bodas de Sangre por ser una obra muy interesante, sencilla, en la que el autor, Federico
García Lorca consigue que, como lectores, estemos atento a la obra sin despegarnos del libro por un
segundo, por su gran sentido trágico y además real. Asimismo nos pareció interesante y nos llamó la
atención, la personificación que hace de diversas cosas, como por ejemplo: el cuchillo, la luna, la mendiga,
etc. a través de las cuales el autor personifica los sentimientos como: al temor, el destino y la muerte, etc.
Donde se enmarca una época y un lugar histórico que los describe muy bien, mostrándonos en este caso,
como el campo experimentó grandes cambios para esa época. También, es curioso como caracteriza
exageradamente a los personajes.

3)- CONTEXTO HISTÓRICO Y SOCIAL EN EL QUE SE INSERTA

Bodas de Sangre fue estrenada en el año 1933, tres años antes de la Guerra Civil española, en el “Teatro
Beatriz”, dirigida y escrita por el propio Federico García Lorca, época contemporánea al autor. Situada en el
período literario denominado Generación del 27, que eran escritores españoles ligados históricamente por
el homenaje a Luis de Góngora, poeta español al cumplirse el tricentenario de su muerte.

En 1933, luego de un gobierno de coalición de partidos republicanos y socialistas, se celebran unas

La historia real transcurrió en los Campos de Nijar en Almería, 1928 España. Esta trata sobre un
matrimonio, que por el contexto histórico de esa época (inicios del siglo XX), estuvo marcado por los inicios
de la crisis económica mundial, por lo que era un matrimonio arreglado con fines económicos y políticos.

La novela transcurre en el contexto del año 1931, en una zona andaluza rural, en tierra de labradores. Los
acontecimientos históricos de esa época eran las guerras mundiales, la guerra civil española, originada por
un clima de agitación interna debido a la situación económica, política y social de España, cuando un golpe
de estado termina con la Constitución de 1876 y pone fin al parlamento español.

4)- DATOS BIOGRAFICOS Y COMO SE VINCULA CON EL TEXTO

Nombre: Federico del Sagrado Corazón de Jesús García Lorca

Fecha y lugar de nacimiento: 5/6/1898 en Fuente Vaqueros, Granada

Fecha de defunción: 18/8/1936

García Lorca fue el hijo de Vicenta Lorca, maestra que le inculcó su placer por la lectura y la literatura.
Durante su infancia vivió en su pueblo de Granada en un ambiente rural y tranquilo. Sus estudios superiores
los realizó en la Universidad de Granada, donde hizo la carrera de filosofía y letras, además de licenciarse en
derecho.

Fue un destacado dramaturgo y poeta español que tuvo una gran influencia y desde niño con su amor por la
literatura, la poesía y con ella en el teatro español del siglo XX, conservaba ideas liberales y revolucionarias.
Con una familia, acomodada con buena situación económica.

Bodas de sangre (1933) Esta es una de las últimas publicaciones de Lorca y, también, una de las obras más
importantes dentro de su bibliografía. Se trata de un drama que está basado en hechos reales, Lorca se
inspiró en un hecho de sangre ocurrido en 1928 en Níjar (Almería). La obra sucede en esa misma época en
la Andalucía rural donde hubo un misterioso crimen en un cortijo de Níjar, donde momentos antes de
celebrarse la boda, la novia se fuga con su primo para burlar al novio. Les sale al encuentro un enmascarado
y mata a tiros al raptor y todo terminó en muerte. En la obra Bodas de sangre se puede ver la opresión, las
ataduras, la venganza, donde nos relata la situación de dos familias que están enfrentadas pero que, entre
algunos miembros, se desata una historia de amor. Es una obra muy influenciada por la tragedia griega y, de
hecho, aparecen seres mitológicos como Eros o Tanathos.

5)- ESTRUCTURA DE LA OBRA: Tragedia en tres actos y siete cuadros, que narra en verso y prosa la historia
de una boda campesina.

a) Introducción: Se plantea el triángulo amoroso cuando el Novio habla de sus deseos de casarse con la
Novia y la madre descubre que ella había tenido un novio anterior llamado Leonardo. La preocupación más
grande de la Madre es la de perder al único hijo que le queda y quedar sola. Desde el comienzo de la obra
insiste en la cuestión del cuchillo, la navaja y otro tipo de armas similares que han acabado con la vida de su
marido y otro hijo, anticipando así el final de la obra.

Acto primero
- tres cuadros.
- presentación de los hechos.
- escenarios: casa del Novio, casa de Leonardo y casa de la Novia.
- mundo real.
b) Nudo: El acto decisivo en la trama es la huida de la Novia con Leonardo. La mujer de Leonardo informa al
padre y a la madre que la novia y Leonardo han huido, se forman dos bandos que parten para ir a buscarlos
al bosque.

Acto segundo
- dos cuadros.
- se plantea el nudo.
- escenario: casa de la Novia
- comienza con premoniciones que auguran el trágico final: a través de símbolos como el caballo, el
agua negra, el río muerto, el puñal de plata, los montes duros o la sangre.
 - mundo real.
c) Desenlace: La historia termina con la muerte del Novio y Leonardo, cada uno a manos del otro. En el
bosque, la luna estaba esperando a sus víctimas ansiando derramar con la ayuda de la muerte, su
monaguillo, sangre sobre sus “mejillas”. Leonardo y el novio mueren dejando a sus mujeres que sufren por
esta pérdida.

Acto tercero
- dos cuadros.
- desenlace de la obra. (aumenta el lirismo)
- escenario: el bosque y la casa de la Madre (al final)
- bosque sobrenatural con un coro de leñadores, que enmarca las canciones de la luna y la Mendiga y
el diálogo de la Novia y Leonardo.
- circularidad de la estructura: termina donde empezó. La casa vuelve a ser el mundo real, pero
teñida de tonos sobrenaturales: la casa parece un panteón funerario.
6) El tema principal tratado en esta obra dramática es la dualidad entre la vida y la muerte, pero de un
modo arcano y ancestral, en la que hay mitos, leyendas y paisajes que llevan al lector a un mundo de
sombrías pasiones, que derivan en celos, la persecución y el trágico final: la muerte.
La muerte que viaja de generación en generación es también pieza clave en el relato, porque lo llevan en la
sangre ya que el bisabuelo de Leonardo empezó matando con cuchillos. Otros temas son el matrimonio por
interés versus el verdadero amor.
7)- La obra se divide en tres actos
1. Acto primero
La obra inicia con una conversación entre el novio y su madre, en la que planean pedir la mano de su novia.
Cuando el novio está a punto de salir le pide una navaja a su madre, pero ella, asustada, se rehusa al inicio,
recordando la muerte violenta de su esposo y otro de sus hijos, que habían sido asesinados a navajazos por
los Feliz, por eso la madre del novio le tenía pánico a las navajas.
Después de salir el hijo, la madre se queda hablando con la vecina sobre la novia, a quien aún no ha
conocido. La vecina le cuenta que la señorita había tenido un noviazgo con Leonardo Félix, hijo de la familia
responsable de la muerte de su esposo e hijo. Esta información la inquieta mucho, pero la relación ocurrió
años atrás y Leonardo ya se ha casado y tiene un hijo.
En la próxima escena, la suegra de Leonardo y su esposa están cantándole una canción de cuna a su hijo;
ésta que presagia la tragedia que está por ocurrir:
Al terminar este acto, Leonardo se entera de que su ex novia, está próxima a contraer matrimonio y su
nueva mujer se entera en ese momento que ella fue la antigua novia de su actual marido. Podemos ver que
el argumento principal en este comienzo de obra es el futuro matrimonio que unirá al Novio con la Novia,
pero la tragedia está presente e impedirá que este matrimonio pueda consumarse con éxito.
2. Acto segundo
El acto segundo trata del viaje del novio y su madre. Estos viajan diez leguas para pedir la mano de la novia,
quien vive con su padre en los secanos. El padre les da su bendición y la novia, aceptando, dice estar segura
de su respuesta.
Tras la visita del novio, la criada, curiosa, quiere ver los regalos. La novia no muestra ningún interés en
abrirlos por lo que la criada le dice: "parece como si no tuvieras ganas de casarte", y en seguida le cuenta
que vio a Leonardo en su caballo fuera de su ventana a las tres de la mañana. Al principio la novia no lo
cree, pero esa noche Leonardo aparece de nuevo fuera de su ventana.
El día antes de la boda, la criada está peinando a la novia y hablándole del casamiento, pero la novia se
muestra molesta y tira su corona de azahar al suelo. Luego dice que aunque quiere a su novio, casarse es un
paso muy importante.
Esa mañana, Leonardo es el primer invitado en llegar y le pregunta a la novia: "¿Quién he sido yo para ti?".
También le pregunta por el azahar, símbolo de la pureza. La novia le pide que se vaya.
La criada trata de interrumpir la conversación, pero Leonardo le asegura que ésta será la última vez que van
a hablar, porque a pesar de su atracción mutua, Leonardo no tiene pensado, aún, interponerse entre los
novios y dice: "Yo me casé. Cásate tú ahora".

A la madre del novio no le agrada que Leonardo y su mujer vengan a la boda, pero el padre de la novia le
dice que los Félix son familia y es un día para perdonar, a lo que la madre aguanta la situación, pero no los
perdona,

3. Acto tercero
Los novios se casan, pero en medio de la celebración la novia le dice a su nuevo marido que necesita
descansar por un rato. Sin embargo, poco después descubren que ha huido con Leonardo. El novio sale a
caballo en busca de la pareja. La próxima escena en un bosque. Mientras unos leñadores están hablando de
la huida de la pareja, aparece la luna personificada. También llega una mendiga, representación de la
muerte, rodeada de violencia y de sangre derramada, afecta a los que mueren y a las familias que sufren
estas muertes.
La luna planea iluminar la escena para que el novio descubra a la pareja y la mendiga pueda acabar con
ellos. Aparecen en la escena la novia y Leonardo, y ella le dice que para regresar con el novio tendrá que ser
a la fuerza. La novia decide quedarse con Leonardo y ambos afirman que sólo la muerte los podrá separar.
Finalmente, el novio los encuentra y se escuchan unos gritos, pero las muertes del novio y de Leonardo
toman lugar fuera de la escena. Al final, entra la mendiga, se pone de espaldas y abre su manto como un
pájaro con alas inmensas.
En la próxima escena, una niña y unas muchachas están hablando de la boda cuando llegan la mujer y la
suegra de Leonardo, quien le dicen algo a su nuera. Luego aparece la mendiga en la puerta de la casa y las
muchachas le preguntan si viene del camino del arroyo. Ella les contesta que sí y que vio a dos hombres
muertos.
Al final de la obra, la vecina está en la casa de la madre del novio, y llega la novia cubierta en sangre. La
madre la golpea, y la novia le dice que ha venido a que la maten y explica lo ocurrido. También le jura que
aún es una mujer honrada, pero la madre le contesta que no le importa su honradez ni que quiera morirse,
porque su hijo está muerto. La obra termina con una especie de adoración al cuchillo que recitan la madre y
la novia.
8)- CARACTERÍSTICAS DE LOS PERSONAJES DE BODAS DE SANGRE:

Personajes principales

La novia: una mujer apasionada e impulsiva y con mucho carácter que se deja llevar por sus emociones sin
pensar en los demás.

El novio: un hombre ingenuo, enamorado y con buenas intenciones, deseoso de contraer matrimonio con
su novia. Al final, el amor y el dolor lo corromperán.

Leonardo Félix: un hombre egoísta y poco honrado, carente de escrúpulos. Está casado con la prima de la
novia, pero desea seducir a la protagonista y huir con ella. Estos deseos irán en aumento hasta que se
conviertan en obsesión por ella y celos hacia el novio.
Personajes secundarios

La madre: narradora en la sombra y madre del novio, una mujer muy protectora con sus hijos. Es paciente,
fuerte y valiente. Para ella, la familia es lo primero.

La criada: un personaje representativo de la época y del teatro español. Es una aliada de la novia, a la que
aconseja y protege. Es como su hermana y quiere lo mejor para ella.

El padre de la novia: representa el negocio que existía con las bodas en la España de principios del siglo XX.
Está más interesado en las tierras de su futuro yerno que en la felicidad de su propia hija, tanto que no se
da cuenta de que ella no está enamorada de su futuro esposo.

La mujer de Leonardo: esposa de Leonardo, sabe que éste quiere poseer a la novia y siente celos del novio,
y vaticina la tragedia.