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    Arte Pop Collage

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    Ana Basarte
    El arte pop se desarrolló después de la Segunda Guerra Mundial y se basó en los símbolos y temas de la cultura de masas. Los artistas pop se inspiraron en ídolos de los medios, objetos fabricados en serie y otras imágenes populares. Ampliaron la noción de belleza para incluir estos símbolos populares y descontextualizaron objetos para transformarlos en obras de arte. El arte pop usó técnicas como la serigrafía para cuestionar la originalidad y el virtuosismo.

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    El arte pop se desarrolló después de la Segunda Guerra Mundial y se basó en los símbolos y temas de la cultura de masas. Los artistas pop se inspiraron en ídolos de los medios, objetos fabricados en serie y otras imágenes populares. Ampliaron la noción de belleza para incluir estos símbolos populares y descontextualizaron objetos para transformarlos en obras de arte. El arte pop usó técnicas como la serigrafía para cuestionar la originalidad y el virtuosismo.

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    Arte pop collage

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    El arte pop se desarrolló después de la Segunda Guerra Mundial y se basó en los símbolos y temas de la cultura de masas. Los artistas pop se inspiraron en ídolos de los medios, objetos fabricados en serie y otras imágenes populares. Ampliaron la noción de belleza para incluir estos símbolos populares y descontextualizaron objetos para transformarlos en obras de arte. El arte pop usó técnicas como la serigrafía para cuestionar la originalidad y el virtuosismo.

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    El arte pop se desarrolló después de la Segunda Guerra Mundial y se basó en los símbolos y temas de la cultura de masas. Los artistas pop se inspiraron en ídolos de los medios, objetos fabricados en serie y otras imágenes populares. Ampliaron la noción de belleza para incluir estos símbolos populares y descontextualizaron objetos para transformarlos en obras de arte. El arte pop usó técnicas como la serigrafía para cuestionar la originalidad y el virtuosismo.

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    Profesora: Diana Sonne agosto -setiembre 2020

    Arte Pop

    Se difunde tras la segunda guerra mundial y la llegada de la televisión. Este estilo artístico se basa en el universo de
    símbolos y temas de interés masivo, es decir, los símbolos "populares"

    Características del arte pop

    Inspiración en la cultura de masas

    Roy Lichensteins: Whaam! Óleo y pintura


    acrílica sobre lienzo. 1963.

    Los artistas pop acudirían a aquellos objetos cotidianos que se estaban convirtiendo en los nuevos símbolos de
    "civilización": ídolos mediáticos, figuras políticas, objetos fabricados en serie, tiras cómicas (cómics), carteles, embalajes
    y toda clase de imágenes simbólicas (señales de tráfico, collages, etc.).

    Ampliación de la noción de belleza al repertorio de símbolos pop

    Andy Warhol: Latas de sopa Campbell's. Serigrafía y polímero


    sintético sobre tela. 1962.

    El pop art comprendía que incluso los objetos de la cultura de masas podían contener elementos de belleza, y no
    solamente las venus y madonas de la Antigüedad.

    Descontextualización

    Una de las estrategias del pop art fue tomar los objetos prestados y descontextualizarlos. Por ejemplo, sacar de su
    contexto una lata de sopa, un cuadro famoso o una fotografía, intervenirlos y transformarlos en una obra o una nueva
    obra.
    Negación del virtuosismo

    Estos artistas no buscaban el virtuosismo como un valor y favorecían el principio de reproducción múltiple. Por ello,
    implementaron técnicas como la serigrafía, el cómic con sus viñetas y estilo de la línea, algunas técnicas de la publicidad
    y de la producción masiva, además de collages y fotografías.

    Incongruencia

    El universo de símbolos que ofrecía el arte pop no era muy fácil de asimilar sus propósitos no necesariamente estaban
    claros. ¿Criticaban el consumo? ¿Validaban el consumo? ¿Sacaban provecho de las circunstancias? Creaban así imágenes
    aparentemente incongruentes y provocadoras.

    Humor

    Como no pretendía ser un arte intelectual, el arte pop fue también un movimiento cargado de humor

    Provocación

    Jasper Johns: Tres banderas. Encáustica sobre lienzo. 1958.

    Todo esto hizo del arte pop un arte provocador, incitante, polémico., al cuestionar la idea de originalidad cuestionaban
    también la superioridad del genio creador, figura a la que se le rendía tributo desde el renacimiento. Cuestionaban
    asimismo el papel de los críticos, de los historiadores del arte, el concepto de los museos, los criterios de selección, los
    principios de la museografía...

    Fuentes: https://www.culturagenial.com/es/arte-pop/

    Actividades.

    Haremos un collage a partir de recortes de revistas, comics, diarios tratando de representar la cultura pop.

    Recortar bien los bordes de las figuras. Aquellos que quieran hacerlo en computadora pueden, pero deben registra
    varias fotos del proceso

    El primero es un ejemplo hecho con revistas, y el segundo con computadora.

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