Cinetismo y Pop Art

EL CINETISMO Y EL POP ART
Ser capaces de representar la interacción del ser humano consigo

mismo y con sus semejantes es sin lugar a dudas admirable en los
artistas quienes se encargan de crear o producir obras de arte,
teniendo presente que cualquier manera expresiva que tenga
creatividad, ingenio, líneas, trazos, representaciones de lugares,
acciones o cosas, elaboradas por el ser humano, es considerada
como arte. En este sentido, en el presente ensayo se abordará el arte
cinético en el que las obras tienen movimiento o parecen tenerlo y el
pop art que caracteriza por el uso de imágenes y temas tomados de la
sociedad de consumo y de los medios de comunicación masivos.
En primer lugar, se abordará el cinetismo corriente artística

basada en la estética del movimiento, en el que las obras tienen
movimiento o parecen tenerlo, entre las características que presenta
se tienen que el arte cinético se basa en la búsqueda de movimiento,
pero en la mayoría de las obras el movimiento es real, no virtual,
además, se evidencia que el artista se plantea y sigue una estructura
rigurosamente planificada y los recursos para crear movimiento son
demasiados, tales como el viento o el agua; algunos tipos de motores;
e incluso la luz o el electromagnetismo.
Adicionalmente, es importante mencionar que las obras de arte de

este período se destacan por no utilizar el lienzo como único espacio
de desarrollo, es decir, no limitaban sus creaciones al espacio
bidimensional sino que también son realizadas de forma
tridimensional, por lo tanto, se escapan del espacio pictórico para
ingresar en el espacio de la arquitectura. Por tal motivo, nos
encontramos con diversos tipos de cinetismo, los cuales están
condicionados por la manera en que se produce la sensación de
movimiento.
Así pues, nos encontramos que los tipos de cinetismo son:

obras cinéticas estables en las que los elementos son fijos,
dispuestos de tal manera que el espectador deba rodearlas para
percibir el movimiento; obras cinéticas móviles que producen un
movimiento real, cambiando su estructura constantemente, en las
cuales los objetos se mueven por sí mismos sin la ayuda de la
mecánica o por agentes como el viento, un ejemplo lo conforma los
móviles y las obras cinéticas penetrables en las cuales la obra es un
ensamblaje en un espacio real que requiere que el espectador entre
en ella para poder percibirla.
En segundo lugar, se hará referencia al pop art considerado

como un movimiento que irrumpió para siempre, pues es considerado
por diversas personas como una expresión artística que carece de
sentido y talento, sin embargo, otros la consideran obras en las cuales
se refleja una conciencia de la realidad sobre la sociedad del
consumo. Cabe destacar, que este movimiento surgió en 1950
principalmente en los Estados Unidos de la mano de Andy Warhol,
uno de los exponentes más conocidos de este estilo, el mismo está
caracterizado por el empleo de imágenes y temas tomados de la
sociedad de consumo y de la comunicación de masas.
Según Fahrenheit (201) “el Pop Art fue apreciado y aprobado por
el público gracias a sus formas fáciles y divertidas . A sus contenidos,
que podían ser captados sin dificultad. Por ejemplo, al espectador le
gustaba reconocer objetos corrientes en los cuadros. De esta manera, se
ahorraban el esfuerzo que representaba la interpretación de las obras del
expresionismo abstracto. Sin embargo, no comprendieron la carga de
ironía y de ambigüedad que guardaba el Pop Art.”
Cabe destacar, que el Arte pop se caracterizó por emplear

imágenes y objetos de la cultura popular, tomados de los medios de
comunicación de masas (anuncios publicitarios, revistas, cómics, cine) o
de la realidad cotidiana, al aislarlas o combinarlas con otros elementos,
lograba resaltar o iluminar algún aspecto banal o kitsch, o destacar algún
sentido o rasgo cultural concreto.
Teniendo presente que el Arte pop realza aspectos de la vida

cotidiana se pueden encontrar diferentes tipos de obras, entre las
cuales se pueden mencionar: obras con uso excesivo de collage en
las cuales usaban comúnmente recortes de revistas, periódicos, libros,
fotografías, diversas propagandas, etc.; obras con uso frecuente del
erotismo y del desnudo en ellas es frecuente el uso de desnudos o
de escenas eróticas, revueltas o escondidas entre una multiplicidad de
imágenes, entre las que sobresalen carteles, folletos o fotografías de
propagandas y anuncios publicitarios, siendo frecuente la introducción
de la palabra “pop” entre las obras. Aparecen en ocasiones fotos de
personas desnudas o semidesnudas, entre imágenes de aparatos
domésticos o cotidianos, así como imágenes de “comics”, películas, o
animaciones.
Además, Obras de publicidad y objetos cotidianos frecuentes
tanto en la pintura como en la fotografía y la escultura, la exposición
de carteles o anuncios publicitarios, como expresión del arte de la
cotidianidad urbana en la que se vive y finalmente obras inspiradas
en personajes famosos en las cuales se usó la imagen de
personajes famosos del momento dentro de las obras, personajes como Marilyn
Monroe, Jone F Kennedy, Mao Tse Tung, (Mao Zedong), entre otros, haciendo uso
de combinaciones multicolores intercalados en las imágenes, o haciendo
combinaciones de imágenes de los personajes con obras de arte conocidas, como
poner el rostro de Marilyn Monroe en la estatua de la libertad y cosas similares.
Para finalizar se puede decir, que son dos estilos de arte distintos
porque el arte pop estaba en síntoma de la sociedad de la época,
caracterizada por el consumismo, el materialismo, el culto a la imagen,
es decir, son obras en la cuales se refleja una crítica directa a la
sociedad de consumo y a la moda mientras que el arte cinético está
caracterizado por el movimiento en cada una de sus creaciones.

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EL CINETISMO Y EL POP ART

Ser capaces de representar la interacción del ser humano consigo

En primer lugar, se abordará el cinetismo corriente artística

Adicionalmente, es importante mencionar que las obras de arte de

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En segundo lugar, se hará referencia al pop art considerado

Cabe destacar, que el Arte pop se caracterizó por emplear

Teniendo presente que el Arte pop realza aspectos de la vida

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