“Año del Bicentenario del Perú: 200 años de independencia”

ARTE Y CULTURA
ELEMENTOS CONSTITUTIVOS DE LAS ARTES
Profesor: Walter SANTOS HINOSTROZA
Apellidos y nombre: Isidro Talancha Marioriz
Grado y sección: 5 “A” Fecha: 03/06/2021
“APRECIA DE MANERA  Percibe manifestaciones artístico-culturales.
CRÍTICA MANIFESTACIONES  Contextualiza manifestaciones artístico-
ARTÍSTICOCULTURALES” culturales.
COMPETENCIAS  Reflexiona creativa y críticamente sobre
CAPACIDADES
manifestaciones artístico-culturales.
CREA PROYECTOS DESDE  Explora y experimenta los lenguajes artísticos.
LOS LENGUAJES  Aplica procesos creativos.
ARTÍSTICOS  Evalúa y comunica sus procesos y proyectos.

ELEMENTOS CONSTITUTIVOS DE LAS ARTES VISUALES

Las manifestaciones artísticas que están comprendidas en las Artes Visuales poseen
principios básicos, es decir que se sujetan a ciertas leyes y requieren de determinados
elementos plásticos para su producción.
LA COMPOSICIÓN
Existen muchas metodologías para iniciar el estudio de las Artes Visuales, en este caso se empezará con las
disciplinas bidimensionales.

Para realizar una composición de arte visual se debe conocer, interpretar y aplicar sus
leyes y elementos.
LEYES DE LA COMPOSICIÓN
Una obra con orden pictórico técnico requiere de la aplicación de ciertas leyes compositivas, las más
importantes son:
1. LEY DE ORO: Indica que se debe resaltar la unidad de la variedad, sin que ésta pierda interés visual
creando un todo armonioso.

2. LEY DE COMPENSACIÓN: Señala que debe haber equilibrio de masas en la obra.

3. LEY DE SIMETRÍA: Se refiere a la armonía de posición de las partes o puntos similares de un todo.
 Ley de oro: En el cuadro vemos Ley de simetría: en esta fotografía Ley de compensación: en este cuadro vemos
Que la unidad es el jinete y su se puede ver que la línea central que los personajes de la izquierda (Horacio)
Caballo, sin embargo, los demás divide el rostro humano en dos compensa equilibradamente con los demás
Elementos como el cielo y suelo lados iguales. De la derecha, mientras que en el centro se
No son ajenos de belleza. Muestra una sola persona.

ELEMENTOS DE LA COMPOSICIÓN
Como ya se hizo referencia, los elementos de la composición pictórica son unidades que están presentes en
las diversas disciplinas de las Artes Visuales.

A diferencia de las leyes, que se ocupan de la ubicación, orden y equilibrio de las figuras; los elementos de la
composición se muestran concretamente como líneas, colores, formas, etc.
1. LA LÍNEA: Es uno de los elementos de mayor importancia, pues resulta ser la base del dibujo.
Geométricamente es la extensión considerada en una sola dimensión, la longitud. Matemáticamente es una
sucesión de puntos.

Todas las formas poseen un límite en su estructura, ese límite está constituido por la
línea. Sin embargo, existen varias formas de representarla, puede ser delineando los
contornos con una línea de un determinado grosor o simplemente evitando la línea de
contorno y produciendo el límite de las formas empleando color o texturas.
 PROPIEDADES DE LA LÍNEA
 Transmite su propia belleza.
 Divide o limita un espacio.
 Define las formas mediante el borde o símbolo.
 Atrae la visión por un camino determinado.
 Produce degradación tonal.
 Es el principio de la composición artística.
 Crea el diseño.

SIGNIFICACIÓN DE LA LÍNEA
Toda línea expresa ideas o sentimientos, los cuales podemos enmarcar como connotaciones psicológicas de
la línea. Así tenemos:
SEGÚN SU FORMA Y ESTRUCTURA:
 LÍNEA RECTA: Sugiere rigidez y fuerza. Esta puede ser vertical u horizontal, pero también:
 Inclinada: Produce inseguridad e inestabilidad.
 Quebrada: Se la interpreta como agitación y nerviosismo.

 LÍNEA CURVA: Sugiere gracia, belleza, movimiento, alegría. También puede estar en posición vertical,
horizontal o inclinada y son las:
 Onduladas: Significa gracia, belleza y conocimiento.
 Circulares: Implican unidad y conjunto.
 Curvas cerradas: Produce sensaciones de movimiento, dinamismo, comunicación.
 Espirales: Tiene dos significaciones, impulso ascendente y debacle descendente.
 LÍNEA MIXTA: sugiere el significado de las dos que la componen, o sea, belleza y rigidez. Las
 Estrellada: Sugiere violencia.
líneas mixtas pueden ser:
 Rectas cruzadas (equis): Denota agresividad, intranquilidad y lucha.
 SEGÚN SU POSICIÓN EN EL ESPACIO:
VERTICAL: Da la sensación de estabilidad, firmeza, elevación, espiritualidad y solemnidad.
HORIZONTAL: Sugiere tranquilidad, reposo, quietud, paz.

SEGÚN SU RELACIÓN:
PARALELAS: Indican alternancia permanente, polaridad y equivalencia.
PERPENDICULARES: Sugieren posesión y ubicación. Son aquellas que forman con otra línea o un plano,
un ángulo recto.
CONVERGENTES Y DIVERGENTES: Se las interpreta como concentración o dispersión
respectivamente. Son las que se juntan en un mismo punto o parten de este.

ESTUDIO DE LA LÍNEA
FORMA Y ESTRUCTURA: Si partiendo de un punto, la línea se mueve siempre en la misma
dirección, da lugar a una recta y, si cambia constantemente de dirección, origina una línea curva.
POSICIÓN EN EL ESPACIO: Al ubicarse en el espacio puede ser horizontal, vertical, inclinada (con
relación al horizonte).
VALORACIÓN: El grosor de la línea indica su potencia relativa y cuando este valor es ascendente, o
decreciente indica una acción.
RITMO: La sucesión de líneas produce, cuando tienen una misma posición en el espacio, una idea
predominante que ayuda a reforzar el tema.
RELACIÓN: Cuando las líneas se relacionan entre sí, pueden ser: paralelas, perpendiculares,
convergentes, divergentes.

2. EL COLOR: Es la impresión que produce en la vista la luz reflejada por un cuerpo. La luz solar se
compone de siete colores elementales que constituyen el espectro, y son: rojo, anaranjado, amarillo, verde,
azul, añil (índigo) y violeta.
Recuerde siempre que el ―negro‖ resulta de la ausencia de toda impresión luminosa, y el ―blanco‖ se
compone de todos los del espectro, por tanto, éstos no son colores.
 USO DEL COLOR
Luego de realizar algunos dibujos creativos en los que se ha empleado la línea en sus diversas variedades, ha
llegado el momento de darles color. Inicialmente se puede usar el mismo lápiz de grafito o lápices de colores.
Para obtener diversas tonalidades de un, mismo color se debe practicar la degradación de este sobre
determinados espacios, para que ello resulte se ejercer presión con el lápiz para obtener tonos más oscuros y
suavemente para tonos claros.

Como se puede apreciar, en el cuadro ―A‖ hay una fragmentación de color, como si éste se encasillara en ciertos
recuadros, lo cual no es conveniente, por eso en el cuadro ―B‖ se muestra cómo debe trabajarse la degradación

del color.

Luego de realizar algunas prácticas de degradación de color puede empezar a colorear

sus dibujos. Antes de hacerlo es recomendable delinear el gráfico con fine pen‖ u otro
plumón de punta fina y, después borre los trazos de lápiz, ya que podría mancharse el
color a aplicar.

En el dibujo anterior se muestra el color entero,

mientras que en este dibujo hay degradación

SIGNIFICACIÓN DEL COLOR

Cada color emite una sensación diferente, por ello se dice que tienen la capacidad de comunicar un estado de
ánimo por sí mismo sin necesidad de pertenecer a alguna forma determinada. Para estudiar esta cualidad de
los colores los reunimos en dos grupos:
COLORES CÁLIDOS: Son los que se asocian al fuego y dan la sensación de calor. Estos son: magenta,
amarillo y anaranjado en sus diversas tonalidades. Psicológicamente denotan alegría y agresividad.
COLORES FRÍOS: Son los que se asocian al agua y emiten la sensación de frío. Éstos son: cyán, verde y
violeta en sus diversas tonalidades y combinaciones. Psicológicamente irradian tristeza y depresión.
A medida que vaya aplicando y experimentando con el uso del color, usted podrá utilizar sus connotaciones
psicológicas para transmitir con mayor fidelidad sus intenciones expresivas a través de una composición
artística. Algunos significados del color son:
 ROJO = Pasión, peligro, enojo
 MARRÓN = Enfermedad
 AMARILLO = Armonía, amor incondicional
 BLANCO = Pureza
 VERDE = Naturaleza, ecología
 NEGRO = Vacío, muerte
 AZUL = Libertad
 ROSADO = Amor

3. LA FORMA: Es la figura exterior de un cuerpo. Al observar la naturaleza se verá que todo cuanto existe
posee una determinada estructura corpórea, es por eso que se debe saber interpretarla para poder plasmarla en
un espacio plano.
Dibujar figuras geométricas como cuadrados triángulos, rectángulos o círculos, resulta más sencillo que
hacer cubos, prismas, cilindros o esferas Esto se debe a que las últimas poseen una dimensión más en
relación a las primeras. De este modo las formas pueden percibirse de dos clases:
CLASES DE FORMA
a) FORMA BIDIMENSIONAL: Es aquella que posee dos dimensiones (largo y ancho), por ende, no existe
en la naturaleza física y sólo puede ser representada en un espacio plano.

b) FORMA TRIDIMENSIONAL: Esta clase de forma es la que le corresponde a nuestra naturaleza física,
por lo tanto, la podemos hallar en todo cuanto nos rodea. Como su nombre lo indica la forma tridimensional
posee tres medidas o dimensiones (largo, ancho y altura) y para representarla gráficamente en un espacio
plano se debe usar las clases de sombra pues presentan volumen.
 Vemos que estas formas básicas Las esferas es una forma tridimensional Al adicionar una dimensión
cuentan con dos dimensiones e que al ser representada gráficamente mas al triangulo, cuadrado o
incluso el color no presenta debe presentar zonas iluminadas y som circulo se obtiene la pirámide
degradaciones breadas que figuren el volumen. Cubo y esfera.

USO DE LA FORMA
La mejor manera de representar adecuadamente la forma en un espacio plano, es mediante la práctica. El
punto de partida a esa labor sería el desarrollo de la capacidad visual.
Es recomendable que practique observando y reteniendo la estructura básica y geométrica de determinados
objetos de uso frecuente como vasos, jarras, libros, botellas, etc. Posteriormente, aplicando el elemento línea,
dibuje la distribución del objeto empleando formas bidimensionales (cuadrados, triángulos, círculos, etc.).
Una vez culminado este proceso se debe generar la tridimensionalidad, primero mediante la línea y luego a
través del elemento color, es decir empleando la degradación del color
.

Uso de formas bidimensionales Representación de formas Representación de formas tridimensionales

para dibujar un bodegón. Tridimensionales con la línea. Mediante el color.

La composición geométrica le permitirá no solo diferenciar las clases de forma sino

la perfecta representación gráfica de los diversos elementos de la naturaleza.

MIDIENDO CONOCIMIENTOS
 1. RESPONDE MARCANDO LA ALTERNATIVA CORRECTA:

¿Qué es la composición pictórica?

a. Es la agrupación de imágenes en un espacio plano.
b. Es la perfecta organización de elementos plásticos.
c. Es una forma de reunir elementos pictóricos.

¿Cuáles son las leyes de la composición?

a. Ley de oro, ley de simetría y ley de compensación.
b. Ley de oro, ley de equilibrio y ley de unidad.
c. Ley de simetría y ley de asimetría.

2. RESPONDE LAS SIGUIENTES PREGUNTAS:

¿Qué es la línea?
Es uno de los elementos de mayor importancia, pues resulta ser la base del dibujo.
¿Qué es el color?
Es la impresión que produce en la vista la luz reflejada por un cuerpo
¿Qué características tiene la forma bidimensional?
largo y ancho
¿Qué características tiene la forma tridimensional?
largo, ancho y altura

3. MARCA VERDADERO (V) O FALSO (F) SEGÚN CORRESPONDA:

(V) La ley de oro señala que se debe resaltar la unidad de la variedad.

(V) La línea define las formas mediante el borde.
(F) La línea ondulada significa unidad y conjunto.
(F) El blanco y el negro son colores.
(V) El color rojo representa enojo, pasión y peligro.
(F) Una forma compositiva del color es la armonía.
(F) El cubo es una forma bidimensional.

RETO
 Recorta diversas figuras de periódicos o revistas y pégalas en una hoja de papel bond o cartulina considerando la
ley de oro.

 Haz un dibujo empleando únicamente líneas rectas o curvas. Lo puedes hacer con lapicero de tinta líquida o
plumón.
 Dibuja y pinta con tempera unos círculos cromáticos de base los colores Rojo, Amarillo y Azul el otro circulo
cromático de colores Verde, Blanco y Negro para diferenciar los colores cálidos de los colores fríos.

 Dibuja y pinta con témperas formas bidimensionales y formas tridimensionales.

 Autoevaluación

Preguntas de Mis respuestas

reflexión
¿Qué he aprendido Elementos constitutivos del arte
en
esta actividad?
¿Para qué me sirve lo Para apreciar el arte y saber si es parte de los elementos constitutivos
aprendido?

¿Sobre qué situaciones he En nuestra vida podemos reciar

podido reflexionar en esta
actividad?