La Técnica Veneciana y Su Historia

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La técnica veneciana y su historia

22 agosto, 2016
Jorge González

La técnica veneciana es, sin duda alguna, uno de los sistemas de


pintura más influyentes de la historia. Ella integra técnicas
distintas (que son temple y óleo), y utiliza distintos materiales como
aceite negro y plomo. Sus impactantes características visuales han
fascinado a pintores de todo el mundo a lo largo de la historia, cosa
que hizo que esta técnica se extendiera ampliamente en Europa y,
posteriormente, en las colonias. Aún hoy en día, varios siglos después
de su invención, esta técnica sigue siendo admirada e utilizada por
múltiples pintores de todo el mundo y es aún hoy considerada por
muchos como la técnica que dio vida a los más grandes cuadros de la
historia de la pintura.

El sistema de pintura veneciano, que en su momento fue


revolucionario y que actualmente sigue siendo elogiado, estudiado y
retomado por distintos pintores, por lo general es mencionado en
nuestra época únicamente como un técnica de pintura. Sin embargo,
no sólo implica aspectos relacionados con el uso de materiales y
distintos procedimientos de aplicación de los mismos, por lo que ésta
p p ,p q
es mucho más que sólo una técnica. La forma de pintura veneciana
también fue un sistema revolucionario de pensar y trabajar la pintura,
que poco a poco transformó la mentalidad de los pintores en cuanto a
la forma de abordar su labor. Gracias a este cambio en la
mentalidad, producto de su época y circunstancias sociales,
económicas y geográficas, la técnica veneciana transformó el arte para
siempre.

Tiziano, Venus reclinada, óleo sobre tela, 1538.

A partir de la segunda mitad del siglo XV, Venecia tuvo una escena
artística particular, llena de fuerza y vitalidad. Lo interesante es
que este dinámico período artístico se dio justo durante el declive de
Venecia como potencia económica y política. Debido a que esta ciudad
ocupaba una posición estratégica en el mar Adriático, Venecia había
sido durante varios siglos uno de los puertos más importantes de
Europa, lo cual que fuera una potencia naval y comercial casi
invulnerable. Entre el siglo IX y XII, la ciudad floreció como centro de
comercio entre Europa Oriental y el resto del mundo, especialmente
entre el imperio Bizantino y Asia
entre el imperio Bizantino y Asia.

Precisamente por esas circunstancias, los pintores venecianos


estuvieron por varios siglos en una posición privilegiada en relación a
los pintores de otras regiones de Europa: al ser la ciudad un
importante centro de comercio, les fue más fácil conseguir materiales
de pintura, e incluso tener acceso a materiales y técnicas nuevas de
otras partes del mundo. Por otro lado, la economía de la ciudad
propiciaba el mercado del arte, que por lo mismo hacía que muchos
pintores obtuvieran buenas ganancias con su trabajo. Como
ejemplo de estas circunstancias, podemos ver que la pintura veneciana
tiene muchos más colores que la pintura contemporánea de otras
regiones de Europa; colores como el azul ultramar, que era importado
de Afganistan, y distintos verdes que eran de piedras semipreciosas,
eran casi imposibles de conseguir en otras regiones de Europa,
fuera por su escasez, o por su precio; sin embargo, en la pintura
veneciana los encontramos en una gran cantidad de obras.

Tintoretto, Cristo en el mar de Galilea, 1575 - 1580.

Algo que llegó a Venecia justo durante esta etapa (a mediados del siglo
XV) y que cambió drásticamente la pintura local fue la técnica de óleo
XV), y que cambió drásticamente la pintura local, fue la técnica de óleo
proveniente de los Países Bajos. Ésta fue introducida en Venecia por el
pintor Antonello da Messina (c. 1430–1479), quien se cree que a su
vez la llevó desde Nápoles. Este material fue sumamente influyente en
la pintura Veneciana y, sin él, la técnica veneciana jamás habría visto la
luz como hoy en día la conocemos. De hecho, de no haber llegado a
Venecia, probablemente tampoco existiría la técnica de óleo tal como
hoy en día la trabajamos. Esto se debe a que fue uno de los pintores
venecianos de la época quien extendió ampliamente las posibilidades
de la pintura al óleo, la cual hasta ese momento solía trabajarse más
como un tipo de temple, que como lo que actualmente conocemos
como óleo. El pintor que revolucionó la técnica de óleo fue Tiziano,
quien espesó el aceite y lo comenzó a utilizar a manera de impastos y
no sólo por medio de veladuras, como era el sistema de trabajo
habitual del temple.

La forma de trabajo de Tiziano fue una de las grandes aportaciones de


la pintura Veneciana a pintura de épocas posteriores. Sin embargo, no
fue la única, y a pesar de lo que a veces pareciera decirse de la técnica
de óleo de Tiziano, no nació de manera espontánea como producto
exclusivo de su genio o como un descubrimiento casual. En realidad,
otros artistas de la época influyeron en el desarrollo del medio a través
de su forma de pensamiento sobre la pintura y a partir del estrecho
vínculo que mantenía aquel gremio de pintores.
Giovanni Bellini, El Festín de los Dioses, óleo sobre tela, 1514, completado en 1520 por su discípulo Tiziano.

Una de las características más importantes de la pintura veneciana,


que probablemente surgió de su fácil acceso a distintos pigmentos y
materiales, fue que los pintores de esta región daban más énfasis a la
mancha, el color, el volumen y por lo tanto a la materia, que a la línea y
el dibujo de contorno. Esta forma de pintar veneciana, misma que
pudo haber sido la mayor influencia sobre el uso del aceite espesado
en la pintura de Tiziano, contrastaba fuertemente con la tradición
pictórica de el resto de Italia, donde la pintura tenía más una tendencia
Manierista, sistema que se enfocaba en la sobreestilización de las
formas y proporciones, y en la exageración de las composiciones.

Podríamos decir que los artistas venecianos, en lugar de estilizar las


formas, estilizaron el color de sus cuadros y la sensación lumínica que
éste producía, acentuando con ello el impacto visual que sus
obras generaban. Esto, cómo mencioné anteriormente, fue posible
para los pintores de esta región debido al comercio del puerto y al fácil
acceso a pigmentos que los artistas de la región tenían como
consecuencia. Del énfasis que los pintores venecianos hicieron sobre el
color, la composición por color y la mancha, surgió lo que hoy
conocemos como la técnica veneciana, la cual, en su deseo por exaltar
todos estos elementos, fue desarrollada por los pintores venecianos a
partir de la investigación y experimentación con distintos
procedimientos pictóricos tanto antiguos (el uso del temple y las
grisallas), como nuevos (la técnica de óleo y el uso de distintos tipos de
aceites de Tiziano). La combinación de estas técnicas permitió que se
consiguieran los resultados deseados, mismos que a la vez fueron
inspirados por la experimentación técnica antes referida.

La técnica veneciana, por la combinación de sus distintos materiales y


procedimientos, fue capaz de producir gran luminosidad en el color,
fuertes contrastes de luz y sombra, volúmenes exaltados, gran
espacialidad y dramatismo lumínico. Fue gracias a todos estos
cambios que, en los años posteriores a su desarrollo, se consolidó
como la técnica que más influenciaría las forma de pintura
subsecuentes, cosa que es particularmente notable en la pintura de los
artistas del barroco como Rembrandt, Caravaggio, Rubens y Diego
Velázquez.
Giovanni Bellini, El dux Leonardo Loredan, óleo y temple sobre tabla, 1501-1504.

Otros aspectos que fueron grandes influencias para el desarrollo de la


técnica veneciana son, por un lado el renacimiento y la búsqueda de
libertad ideológica e investigación que conllevó éste mismo y, por otro,
la imprenta. Leonardo da Vinci, quizá el más famosos exponente del
renacimiento tardío, fue una gran influencia sobre los pintores de la
ciudad, especialmente sobre Giorgione. El contacto que tuvo con ellos
durante su estadía en Venecia pudo haber sido un fuerte impulso, no
sólo pictórico, sino también ideológico para la posterior
experimentación técnica y pictórica de los artistas del puerto. Otro
pintor que tuvo una gran influencia estilística en la pintura veneciana y
que pudo haber sido parte de la razón de la diferencia entre la pintura
local y la de otras partes de Italia, fue Andrea Mantegna, quien vivía
cerca de Venecia en Padua y de quien podemos apreciar una
importante influencia en el uso del color adoptado en la pintura
veneciana.

Además de la influencia del renacimiento, hay otro aspecto que pudo


haber sido un fuerte detonador de las diferencias ideológicas que
marcaron la pintura veneciana; ese sería el nacimiento de la imprenta.
La recientemente inventada imprenta alemana se extendió
rápidamente a través de Europa en el siglo XV, y Venecia, en particular,
la adoptó muy pronto. Ya en 1482, Venecia era la capital de la
impresión en el mundo, lo cual dio un fuerte acercamiento cultural a
información de otras regiones y épocas, que pudo ser adoptada por los
intelectuales de la región. Algunos de los temas con mayor auge del
te ectua es de a eg ó . gu os de os te as co ayo auge de
momento fueron manuscritos griegos, redescubrimiento cultural que
tuvo gran empuje durante el renacimiento, no sólo en cuanto a la
literatura, sino también respecto a las demás artes y otras áreas del
conocimiento.

En la próxima publicación abordaremos la técnica veneciana, no desde


su aspecto social e histórico como hicimos en este texto, sino desde el
punto de vista técnico y pictórico. Explicaremos con detalle los
descubrimientos técnicos de los pintores de la época, en cuanto a
procesos y metodologías de aplicación, y también abordaremos
sistemas que se desarrollaron posteriormente gracias a esta
técnica que hoy en día conocemos por el nombre de técnica veneciana.
Giorgione, Joven con flecha, 1506.

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2 comments on “La técnica veneciana y su


historia”

Miguel Benitez dice:

19 enero, 2017 a las 5:45 PM

Que maravillosa técnica, experimentar un poco con los materiales lo


que los grandes Maestros hicieron en su obra, sentir esa vibracion con
el temple al pútrido o espesar el sol? como

RESPONDER

Miguel Benitez dice:

19 enero, 2017 a las 5:46 PM

Que maravillosa técnica, experimentar un poco con los materiales lo


que los grandes Maestros hicieron en su obra, sentir esa vibracion con
el temple al pútrido o espesar el aceite al sol? ¿como no poder
maravillarse? Los felicito TTamayo

RESPONDER
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