María Martínez Sierra

"Resumen:
Las investigaciones históricas han utilizado diferentes categorías de análisis para el estudio de la figura y obra de creadoras e intelectuales. Se han construido así narraciones diversas acerca de dichas figuras, conformando imaginarios identitarios concretos, articulados, por ejemplo, a partir de idearios generacionales y/o personalidades cuya obra e influencia marcaron una época. Esta estructuración historiográfica, basada en la organización de hechos bajo supuestos de continuidad y/o discontinuidad, –según categorías clave del pensamiento occidental como Tiempo, Modernidad, Historia, Sujeto, Nación, y Ley (citando a Elías José Palti, 2001), sumando en este caso Mujer y Femenino—, suponen, para el estudio de la historia reciente de España, un complejo mapa, tejido y destejido por políticas de la memoria, como el manto de Penélope.
Por esta razón, tomando como punto de partida los estudios dedicados a la figura de María Lejárraga y su obra, entendiendolos como Era, se introducirán algunos planteamientos teóricos acerca de la “historia intelectual” devenida del relato compensatorio, tejido y destejido alrededor de algunas libretistas y compositoras que fueron contemporáneas a Lejárraga, entendidas como voces de memoria, porque, como indica Diamela Eltit: “Doble rehén el cuerpo de la mujer atrapado en la categoría de lo femenino, ese femenino que ha sido el objeto más imperioso de los discursos que, en cada uno de los tiempos históricos, se han reservado la última y la única palabra para decidir aquello que resulta inextricable: el cuerpo.” (Eltit, 2007).

Palabras clave: Memoria, Voz, libretistas, compositoras, Era, María Lejárraga.

Lista de compositoras, en orden cronológico por obras localizadas 1865-1975:

Natividad de Rojas y Ortiz de Zárate (s.XIX), Soledad de Bengoechea (1849-1893), Blanca Lozano Mena (s.XIX), Luisa Casagemas i Coll (1863-1942), Emma Chacón Lausaca (1886-1972), Narcisa Freixas i Cruells (1859-1926), Mercedes Ubach (1878-?), María Rodrigo Belllido (1888-1967), Amanda Muguerza Goxema (1ª m. s. XX), Adela Anaya Ruiz (1899-?), Matilde Salvador i Segura (1918-2007), María de Pablos Cerezo (1904-?)."

En el fin de siglo se produjo una agitada polémica en torno al tema de la nueva Eva, polémica en la que participaron muchos hombres y unas pocas mujeres. Los argumentos que entonces se manejaron pueden resultarnos hoy sorprendentes y muchos de ellos hacernos incluso sonreír. Pero la realidad es que se creía firmemente en la inferioridad intelectual de la mujer y en los perjuicios sociales que acarrearía la superación (que no anulación) de su exclusiva función de esposa y madre. Recordar cómo se desarrolló dicha polémica es no sólo una cuestión de memoria histórica; es, sobre todo, un deber de gratitud hacia quienes creyeron en la capacidad de la mujer y sentaron las bases teóricas para su emancipación.
Fueron algunas mujeres las que, sin esperar a que se resolviera la cuestión por la vía teórica, se lanzaron a pensar, a escribir y a actuar, y demostraron así la capacidad intelectual de la mujer y su aptitud para desempeñar las mismas funciones que el hombre. Entre esas mujeres estuvieron Concepción Arenal, Rosa Chacel, María Martínez Sierra, María Teresa León y María Zambrano. Todas ellas utilizaron el mismo arma que los varones consideraban patrimonio exclusivo de ellos, la razón, y todas ellas instrumentalizaron la escritura poniéndola al servicio de causas nobles.  Así, demostraron con su pensamiento, con su escritura y con su vida, que la mujer era tan capaz mentalmente como el hombre; demostraron que podían desarrollar las mismas actividades y ejercer las mismas funciones que el varón; demostraron, en suma, que eran personas.

Este estudio consiste en un análisis temático comparativo de dos textos dramáticos distintos sobre el mito de don Juan, Don Juan: El burlador de Sevilla y convidado de piedra de Tirso de Molina (1630)  y Don Juan de España: tragicomedia (1921) de María Martínez Sierra. El análisis focaliza en la crítica social que transmiten ambos textos liado a los personajes femeninos.

Mientras hoy -aceptada ya e incuestionable la presencia de la mujer en el mundo de las letras- el debate parece centrarse en la posible existencia o no de un lenguaje o discurso específicamente femenino en literatura , la situación de la mujer en la época del fin de siglo pasado fue otra muy diferente. Así, varias generaciones de escritoras se vieron obligadas a luchar contra el paternalismo, el proteccionismo, la condescendencia, cuando no el franco rechazo, el desprecio e incluso el insulto -como "marimacho"- de la sociedad y de sus propios compañeros literatos.

Throughout history of literature many women had been willing to access to the writing world and due to the variety of difficulties they had been forced to hide their true identites. This research work is aiming to pursue a study about the use of pseudonym by spanish women writers in the 19th and 20th centuries, focusing on the figure of María Lejárraga. María Lejárraga’s case turn out to be of doble interest because she used her husband’s name: Gregorio Martínez Sierra, an important theatrical entrepreneur. Likewise, the contradictions and complications that arise around her, incluiding the studies about her figure, are exceptionals, that is why this current investigation wants to do echo of that and contribute with new perspective.


Lozano Marín, L. 2017 Jun 24. MARÍA DE LA O LEJÁRRAGA: USO DEL SEUDÓNIMO Y CONTRADICCIONES. Tonos Digital [Online] 33:0. Disponible: http://www.tonosdigital.es/ojs/index.php/tonos/article/view/1758/936

Formando parte de la colección de dibujo humorístico del Museo de Pontevedra se encuentra una interesante caricatura del ilustrador madrileño Fresno,  Fernando Gómez-Pamo del Fresno (1881-1949). En esta caricatura,  publicada en el nº 120 de la revista "Buen Humor" el 16 de marzo de 1924, Fresno nos acerca, desde la crítica grotesca, a las reivindicaciones feministas de Victoria Kent, Beatriz Galindo, María Martínez Sierra, Aurora Riaño y Pilar Oñate, cinco pioneras en la lucha por los derechos de la mujer en España, que aparecen representada junto al doctor César Juarros. .

Resumen Este trabajo analiza cómo Don Juan de España encierra un intento de configurar en escena la imagen de un nuevo proyecto nacional, forjado en los ideales de regeneración patriótica de principios del siglo xx, a través de una nueva hermenéutica de los mitos tradicionales (Don Juan y también Don Quijote). La dramaturga María Martínez Sierra muestra su adhesión desde el escenario a ese nuevo proyecto de la llamada Generación del 14, «la primera que no ha negociado nunca con los tópicos del patriotismo», según reconocía Ortega. El lenguaje dramático-personajes, motivos y recursos con que la tragicomedia subvierte valores simbólicos tradicionales-reorienta el mito donjuanesco hacia un nuevo discurso identitario de la España de las primeras décadas del siglo pasado.

Crítica de 'Las golondrinas', de Usandizaga y Martínez Sierra, en el Teatro de la Zarzuela de Madrid (octubre-2016).
Review on Usandizaga and Martínez Sierra's 'Las golondrinas' at Madrid Teatro de la Zarzuela (oct.-2016) - trans.: Christopher Webber.