Lecturas críticas sobre Sefarad y sus Díasporas

2014

The physical dimension of literature dominated the field of literary reflection until recent times, when the emergence of new verbal art forms –such as postcolonial literatures and digital literature– produced a relativization and redefinition of old categories and postulates that limited the corpus of study to a few works, thereby restricting the understanding of the literary phenomenon. In the field of comparative literature, this change is reflected in the rise of the paradigm of world literature and translation studies. However, the study of oral literature or orature still has a great methodological and analytical vacuum within literary comparatism. In this sense, this article seeks to problematize the concept of world literature –as literary circulation– and literary translation from the point of view of oral literature, taking as illustrative example the Sephardic community.

El objetivo del curso es dar a conocer la historia y el legado del pueblo judío en España (Sefarad), desde la Edad Media hasta nuestros días. Para ello se estudiará en profundidad, por un lado, la evolución histórica de las comunidades sefardíes, tanto bajo el poder islámico (al-Andalus) como bajo el de los Reinos cristianos, así como el auge del antisemitismo que culminará con la expulsión de los judíos en 1492.  Por otro, se prestará especial atención a la diáspora sefardí y a la vuelta a Sefarad de las comunidades judías, así como a las características de la actual comunidad judía de España.

Revista Canadiense de Estudios Hispánicos, 2020

En su novela Sefarad (2001), Antonio Muñoz Molina hace partícipe al lector de los procesos de exclusión que experimentan aquellos individuos que, como consecuencia del Holocausto, la guerra civil española (1936-39) o el terror estalinista, son arrollados bajo los engranajes de la historia. Para ello, Muñoz Molina involucra al lector en un diálogo mutuamente informativo entre presente y pasado con el propósito de preservar la memoria, de hacerla relevante para un lector contemporáneo y de incluir a este último dentro de un contradiscurso que se concibe fuera del marco social y totalizador de la historia.

Castilla Estudios De Literatura, 2014

2020

Review: Fowks, Jacqueline. Mecanismos de la posverdad. Lima: fce y Cisepa, 2018. 186 paginas.

telondefondo, 2010

Desde los años 90, Rafael Spregelburd, Federico León, Javier Daulte y Daniel Veronese han regenerado el teatro de Buenos Aires. En esta década con la implementación del mercado neoliberal bajo el ex presidente Carlos Saúl Menem, donde se impuso una privatización de empresas y un fervor consumista, el teatro de estos dramaturgos reaccionó demostrando el sarcasmo y la vulnerabilidad de la sociedad frente a esta nueva regulación. Una gama de este nuevo movimiento de los años 90, denominado por Osvaldo Pellettieri como-el teatro de la desintegración‖, retoma los puntos más destacados de la neovanguardia y así-toma del absurdo lo abstracto del lenguaje teatral y la disolución del personaje como ente psicológico, pero no pretende demostrar nada; cree en el sentido del texto, absolutamente arreferencial, lo debe aportar casi en forma exclusiva el espectador‖. 1 A su vez, existe una falta de ilusión y un fuerte pesimismo. Es decir, fomenta un tipo de representación donde la incomunicación es prevalente, la discontinuidad narrativa y cronológica son centrales y donde los personajes no tienen personalidad individual, sino que son tipos casi títeres que se mueven sin pensar por sí mismos. El uso casi constante de la intertextualidad se presenta como textos parásitos que en su mayoría llevan a variantes pesimistas. 2 Como parte de la función del teatro de la desintegración es distanciarse de la realidad y así mezclar diferentes intertextos, el rol del espectador es activo, llevando a una posible multiplicidad de interpretaciones.

Tópicos invocados en la pregunta acerca de las manifestaciones más perturbadoras de la violencia asumen en la primera novela de Carlos Busqued una tonalidad sumamente inquietante, al escapar al tratamiento psicológico o la reflexión sociológica para situarse en una zona de indistinción entre sujeto y objeto, naturaleza e historia, figura y fondo, animal y humano: formas informes que traen noticias de un mundo subterráneo cuya violencia termina siempre por imponerse. Calibrar aquello que se juega en la experiencia de un límite traspasado y sus figuras -sintomático de la experiencia social del presente-es lo que proponemos explorar en este trabajo.

Universidad Nacional Autónoma de México. Facultad de Filosofía y Letras, 2019

Martínez Elizalde, Jocelyn. Jorge Fernández Granados (Ciudad de México, 1965) ha obtenido diversos reco-nocimientos por su obra poética como el Premio Jaime Sabines, el Premio Aguascalientes y el Premio Carlos Pellicer; su obra poética es sólida, rica y representativa de la literatura mexicana de los últimos años. En este volumen participaron los académicos Alejandro Higashi e Israel Ramírez y los poetas Iván Cruz Osorio y Manuel Iris. Incluimos también un texto de Fernández Granados acerca de la poesía mexicana reciente y una entrevista al autor. En los artículos incluidos en De vuelta a Xihualpa: lecturas críticas a la obra de Jorge Fernández Granados el lector encontrará diversas formas de acercamiento a la poesía de este autor donde se destacan temas como la memoria, la infancia, la tecnología, la música, el acercamiento a lo sagrado y la presencia de la violencia en México.

Sefarad se compone de una serie de historias, todas relacionadas con el tema de la migración hacia fuera o hacia dentro. En cada relato (hay 17 capítulos que se pueden leer por separado pero que contienen alusiones a historias que precedieron) el enfoque del narrador es distinto y los inmigrantes varían. Hay tres retratos de mujeres inmigrantes: el de una judía apátrida (en« Copenhague »), el de una inmigrante rusa en Madrid (en « Sheherazade ») y el de una joven uruguaya que escapó de los militares (en « Dime tu nombre »). Las vidas de estas tres mujeres corresponden a tres épocas históricas : los años cuarenta, los años cincuenta y los años ochenta. Cabe subrayar que todas las mujeres inmigrantes de Sefarad son madres y fueron hijas: en « Copenhague » madre e hija escapan del exterminio, en « Sheherazade » una madre es separada de sus padres,en « Dime tu nombre » la joven no sabe cuando huye que está embarazada. En todos estos casos, los recuerdos les dejaron una huella que les hará reaccionar de forma muy diversa: Camille no quiere regresar a Francia porque Dinamarca es su nueva patria, la huida de Adriana de Uruguay reproduce (con variantes) la de su abuelo de Alemania, la hija de « Sheherazade » vuelve al país que fue de sus padres dejando a su hijo en Rusia.. El fenónemo de la inmigración tal como lo enfoca Muñoz Molina es un fenómeno antiguo que se remonta al exilio forzado de los judíos españoles cuando el decreto de expulsión de 1492. Por ello trataremos primero de la dimensión temporal antes de interesarnos por el espacio que habita simbólicamente el inmigrante. Evocar este espacio singular del entre-dos localizado en una línea fronteriza que lo sitúa a la periferia de dos mundos nos llevará a interrogarnos sobre la relación que se suele establecer entre el escritor (que tan a menudo escoge un exilio interior) y el inmigrante .