Edward Bond, El teatro de compromiso social

Edward Bond El teatro de compromiso social Rosa López de D’Amico* Recibido: 10 de enero de 2012 Aceptado: 16 de abril de 2012 Edward Bond Theatre, a social engagement Palabras clave: Edward Bond, Teatro y compromiso social, Violencia, Enseñanza del inglés. Resumen Este trabajo muestra un estudio de la obra del dramaturgo contemporáneo británico Edward Bond. El análisis está basado en la crítica literaria social a través del cual se estudia la violencia presente en la obra de Edward Bond. La investigación se presenta en secciones. En primera instancia, se propone una biografía del autor y la función que este le asigna al teatro. Seguidamente, se expone brevemente el desarrollo del teatro británico en el siglo XX. Luego se plantea un resumen de la obra objeto de estudio, Saved, y a continuación su correspondiente análisis, señalando las acciones violentas y su respectivo estudio. Además, se incluye un subcapítulo en donde se plantea la interrogante acerca de los aspectos positivos o negativos de la obra. En la última parte, se hace una breve revisión de otras obras escritas por el autor en donde se evidencia constantemente la violencia. En las conclusiones se exponen algunas ideas del autor, se plantea la validez del trabajo del escritor y se señala la importancia de este estudio en el proceso de enseñanza del inglés. Key words: Edward Bond, Theater and social commitment, Violence, Teaching English Abstract This paper presents a study of the works of the contemporary British playwright Edward Bond. The analysis is based on literary social criticism through which the violence present in the work of Edward Bond is studied. The research is presented in sections. In the first instance, there is a biography of the author and how this was reflected in his work. Then the study describes briefly the development of British theater in the twentieth century. Then the study presents a summary of the work under consideration and its corresponding analysis indicating the violent actions and their respective study. Also included is a subchapter where the question arises about the positive or negative aspects of the work. In the last part, there is a brief review of other works written by the author where violence is demonstrated consistently. The conclusions are some ideas the author raises followed by a statement about the validity of the writer’s work and the importance of this study in the teaching of English. * Profesora Titular en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador en Venezuela. [email protected] Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 85 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO Introducción la importancia del arte en el proceso de cambio Este trabajo presenta un análisis y una apre- social porque este permite informar a las perso- ciación crítica de la obra de Edward Bond, el nas y ayuda a darle significado e importancia a dramaturgo contemporáneo de mayor relevancia las acciones que realizamos en el mundo. en las últimas décadas entre los que estudian y/o analizan el tema de la violencia desde un enfoque político en la Gran Bretaña. En Europa se ha escrito bastante acerca de la importancia de las obras de Bond porque para muchos críticos (Bull, 1984; Calder, 1970; In- Edward Bond es un escritor de teatro contro- nes, 1992; Stuart, 2000) estas presentan la reali- versial, que ha sido llamado “escritor político y dad de nuestras sociedades, por ejemplo, la bri- social” debido a que sus obras (ha escrito más tánica y la venezolana. Todos los personajes de de 50 piezas) presentan la naturaleza humana Bond son ejemplos patéticos del género humano. como producto o consecuencia de la interacción Según Minford (1989), ellos son representantes social. Desde 1965, cuando su obra de teatro de la extravagancia y ridiculez humana llevada Saved (Salvados) fue puesta en escena (direc- a los extremos, y sus interrelaciones usualmente tor William Gaskill) en el teatro Royal Court en carecen de lógica, llegando a ser extremadamen- Londres, este autor ha provocado diferentes ti- te violentas. Sin embargo, en las obras de Bond pos de reacciones en la audiencia. Muchos han siempre existe un personaje con características reaccionado en contra de la conceptualización y redimibles. la representación que Bond presenta de la sociedad en sus obras, y han encontrado que la pues- Desde tiempos remotos, el arte ha sido una ta en escena de tanta violencia es desagradable. manifestación social. El teatro, en particular, es No obstante, sin ninguna reserva, Bond describe una expresión eminentemente social y siempre el mundo violento en donde vivimos y sustenta provoca reacciones en la audiencia que ninguna que sería inmoral negar esta realidad. Él tiene otra forma de arte puede lograr, porque ningún la convicción de que el teatro puede cooperar otro arte ofrece ese contacto directo. La natu- con todos los que estamos involucrados en el raleza social del teatro es lo que ha inspirado a proceso de cambio de la sociedad y desarrollar muchos dramaturgos del siglo XX, entre ellos una nueva conciencia, “el teatro no puede por Osborne, Wesker, Shaw, Beckett, Brecht y Bond, sí solo cambiar el mundo... pero, puede iniciar quienes han encontrado en este medio artístico el cambio en algunas personas” (Bond, 1978, p. la oportunidad de hacer crítica social. Este estu- VIII). Bond sostiene la idea de que el teatro pue- dio analiza la obra Saved desde un punto de vista de ser un medio de comunicación que permita a social, utilizando para ello un enfoque de crítica las personas alcanzar experiencias acerca de las literaria sociológica. Este se basa en analizar la relaciones sociales. Itzin (1980) también recalca forma en que lo social funciona en la literatura y Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 86 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL cómo la literatura influye en la sociedad (Burke, mento que vivimos en Venezuela, caracterizado 1971). La crítica sociológica tiene elementos de por la inestabilidad y los continuos cambios so- la teoría crítica de la Escuela de Frankfurt. ciopolíticos. Los propósitos sociales y la temática del teatro de Bond dan una gran envergadura a Justificación su obra, lo cual tiene especial relevancia para Ve- Edward Bond visualiza el arte, especialmen- nezuela, ya que trata de la injusticia social, tanto te el teatro, como un medio a través del cual el política como económica, y de la impotencia de público puede obtener una visión racional del la clase obrera para liberarse de esta situación mundo. Según él, el teatro puede decir la verdad inicua. Por estas razones, sus obras pueden ser y proveer al ser humano de una nueva imagen interesantes para los estudiantes venezolanos y, de sí mismo. Sus obras, en general, se proponen en general, porque ellos pueden establecer com- ayudar a la audiencia a entender la situación po- paraciones entre las situaciones violentas que lítica y social del mundo, tal como él la observa. Bond presenta y las que nosotros visualizamos y de las cuales somos testigos casi diariamente. Sus obras son ejemplos de cómo la violencia opera en nuestra sociedad actual y Bond da a en- Se considera entonces muy importante atraer tender que esta atmósfera violenta es, de hecho, la atención de estudiantes y profesores hacia la el producto de la represión social. Es interesante obra de Bond y su filosofía de la política de la observar que en Venezuela, hemos sido testigos violencia, ya que vivimos en un momento his- de este fenómeno, durante los disturbios socio- tórico muy propicio para despertar conciencia políticos del 27 de febrero de 1989 y otros que acerca de estos problemas sociales que de hecho sucedieron en la década de los 90. En particular, son comunes a otras culturas. los referidos a paquetes económicos que afectaron la satisfacción de las necesidades básicas en Finalmente, es importante recalcar la impor- los sectores más vulnerables y en la clase media. tancia de la literatura en el proceso de enseñanza-aprendizaje de una lengua porque esta cons- Una motivación básica en la escogencia del tituye un excelente medio de comunicación que teatro de Bond como objeto de análisis radica en enaltece al individuo y le abre una puerta hacia que su importante obra es relativamente desco- el conocimiento universal y hacia la vida. Los nocida por estudiantes y profesores en general textos literarios pueden proveer un ambiente es- en Venezuela, y en particular en los centros uni- timulante en el cual el estudiante se sienta moti- versitarios de formación de profesores de inglés. vado a expresar sus sentimientos y pensamientos, así como también a extrapolar experiencias. Por otra parte, la autora piensa que la produc- El enfoque sociológico también es muy útil en ción teatral de Bond es apropiada para el mo- el proceso de enseñanza-aprendizaje, por cuanto Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 87 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO está íntimamente relacionado con la realidad y obras tentadoras que cumplían con los requisi- la vida misma, hecho este que resulta motivador tos para este trabajo, pero una de las razones que para los estudiantes y permite la discusión y co- motivaron la selección de Saved es porque ella municación entre ellos. marcó pauta en la carrera del escritor. El análisis se expone en dos partes: primero se presenta un Los profesores pueden provocar cambios resumen de la obra; y luego se realiza el análisis. sociales a través de las ideas que les transmiten Es importante destacar que, al momento de su a los estudiantes. Por esta razón, es importante estudio, no se encuentra traducida al castellano trabajar con material auténtico para que las per- y que los extractos citados son traducciones de sonas no se alejen de la realidad social y estén la autora. prevenidas ante los estereotipos negativos y antivalores presentes en la sociedad contemporánea. La función del teatro según la perspectiva de Edward Bond Método Edward Bond es un crítico intransigente fren- Este trabajo es una investigación de carácter te a lo que él llama “valores capitalistas burgue- documental que presenta el análisis de una obra ses” y está convencido del cambio que debe rea- de teatro escrita por Edward Bond, utilizando un lizarse en la estructura e ideología de la sociedad método tradicional de análisis y crítica literaria. moderna, a través de la abolición del privilegio En primera instancia, se ha situado al escritor y social y económico. Con su teatro, Bond intenta a su obra en su momento histórico-social, den- proponer lo que él considera una forma racional tro de la perspectiva del teatro contemporáneo. de vida y contribuir a la construcción de un mun- Se prosigue con el análisis detallado y la inter- do más sano. pretación crítica de una de sus obras, Saved, la cual se ha enfocado desde el punto de vista de la Según Itzin (1980), Bond puede ser visto intencionalidad del autor, haciendo énfasis, por como un escritor ‘socialista’ que escribió dramas una parte, en sus propósitos y teorías acerca de socialistas mucho antes de que estos fueran co- la función del teatro, y por otra con la acción de- munes o estuviesen de moda, o quizás antes de sarrollada en el escenario. Para finalizar, se pre- que él mismo se percatara de las implicaciones sentan las conclusiones de este estudio. radicales de su trabajo. Reconoce que siempre mantuvo una actitud política, “yo estaba cons- Saved, escrita en 1965, es una obra muy im- ciente de las injusticias pero no encontraba el vo- portante en la historia del teatro británico por el cabulario para expresarlas” (p. 79). En sus obras impacto que causó la primera vez que fue pre- (The Pope’s Wedding, Narrow Road to the Deep sentada. La escogencia de esta obra no fue una North in 1968, Black Mass, Lear), él expone la tarea fácil, debido a que el autor tiene muchas corrupción y la locura de un mundo basado en el Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 88 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL capitalismo. No se conforma con criticar y pre- bilidades para hacer armas más efectivas, preci- sentar una situación, también ofrece alternativas samente para destruirse unos a otros. Del mismo sobre cómo cambiar esta situación. Bond cree en modo, señala que, en ambientes y condiciones el ‘teatro racional’, con el cual trata de demostrar normales, los miembros de una misma especie a la audiencia lo que él considera la verdad acer- no son peligrosos entre sí. Solamente bajo con- ca de su sociedad y espera informarla de cómo diciones adversas y cuando son forzados a com- cambiarla. Los temas más frecuentes en sus portarse en contra de su naturaleza es cuando obras son, por ejemplo: la tiranía de un régimen puede producirse un deterioro en su relación. injusto, la búsqueda de la verdad y el aprendizaje Bond cree que esto es lo que ocurre en la socie- que se obtiene a través del sufrimiento, la locu- dad moderna. El ser humano ha sido privado de ra y la violencia social. Algunos críticos como sus necesidades básicas y forzado a vivir de una Hirst (1985) lo han acusado de estar obsesionado manera para la cual no fue creado, por ende su por la violencia debido a la reiteración que hace reacción es la violencia y la agresión. Al igual de ella en sus textos teatrales en escena. Al res- que D. H. Lawrence, Bond cree que los seres hu- pecto, Bond (1978) opina: manos deberían vivir en ambientes más naturales y que nuestras modernas ciudades industria- Yo escribo sobre la violencia tan natural- les nos están destruyendo, y en su opinión, esta mente como Jane Austin escribió acerca es la causa de nuestra violencia (Bond, 1977). La de los modales. La violencia da forma y violencia ha sido institucionalizada, moralizada, obsesiona a nuestra sociedad, y si no de- y la moralidad se ha convertido en una forma de jamos de ser violentos no tenemos futuro. violencia. Las personas que no quieren que los autores escriban sobre la violencia quieren Bond se refiere a lo que llama ‘la doctrina evitar que escriban sobre nosotros y sobre moderna de la violencia obligada del ser hu- nuestro tiempo. Sería inmoral el no escri- mano’ como una invención política de la clase bir acerca de la violencia (p. 3). dominante, hacia quienes profesa un odio vehemente. Las instituciones que proclaman morali- En el prefacio de su segundo libro (1977), dad y orden siempre son más destructivas que el Bond presenta su propia teoría sobre la violencia crimen. El problema, según el escritor, es que las en la sociedad moderna. Compara la violencia y personas no tienen control económico y político la agresión animal con la violencia y la agresión de sus vidas y señala lo que él percibe como la humana. Afirma que mientras los animales han filosofía política de las oligarquías. evolucionado en formas que aseguran que no se destruirán unos a otros, los seres humanos, por Si los hombres son necesariamente vio- el contrario, han utilizado mucha energía y ha- lentos, entonces siempre se pondrán en Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 89 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO peligro unos a otros, por lo que hace falta ningún sistema político que de verdad funcione” una autoridad fuerte que utilice la violen- (Calder, 1970, p. 8). Sin embargo, él afirma que cia para controlar la violencia. Esta autori- la clase dominante utiliza la ira y la agresión de dad es la clase dominante, la cual defiende la clase obrera para reforzar las situaciones de su existencia empleando la violencia y or- injusticia social que la causaron en primer lugar. ganizándola políticamente con astucia. Lo De esta manera, la clase dominante se puede subsiguiente no necesariamente se da pero reproducir al igual que las condiciones sociales en la práctica siempre pasa: como la cla- que ellos consideran necesarias para mantener su se dominante es la que mejor entiende la poder. condición humana, sus miembros son los mejores y los más inteligentes, y ellos es- Bond afirma que a través de la cultura se tán por lo tanto actuando solamente por el mantienen los sistemas y se manipulan las so- bien común cuando controlan y monopo- ciedades, porque la cultura es la forma en que lizan la educación, la información, el arte, vivimos. La cultura humana es el equivalente el dinero, el espacio habitable, la medicina de la naturaleza humana, y ambas están condi- y todo lo demás que es deseable (Bond, cionadas socialmente. El capitalismo creó una 1977, p. 11). sociedad esquizofrénica, utilizando la fuerza y la moral para frenar el cambio. Bond define la Como se ve, para el autor británico la vio- cultura como: lencia humana es contingente, innecesaria, y se da en situaciones que pueden ser identificadas y ... la creación racional de la naturaleza evitadas. Estas situaciones son aquellas en que humana, la implementación de la racio- las personas se enfrentan a riesgos físicos y emo- nalidad en todas las actividades humanas, cionales, cuando sus vidas no son libres. La vio- económicas, políticas, sociales, públicas y lencia se manifiesta en situaciones de injusticia privadas. Una cultura debe unir la tecno- donde se ve amenazada la dignidad humana. Por logía, la ciencia y la organización política lo tanto, según Bond, la violencia florece en los y económica, y relacionarla con nuestro sistemas capitalistas precisamente porque en es- ambiente de una manera tal que podamos tos no se respeta la dignidad humana. continuar con nuestras vidas y ampliarlas social y humanamente. Esta debería ense- Bond no menciona que la misma situación se ñarnos a vivir y cómo deberíamos vivir y presenta en los sistemas totalitarios y que no es de esta manera tener un futuro para noso- privativa de las sociedades capitalistas. A este tros (Itzin, 1986, p. 83). respecto, Bond acepta que “no hay ningún sistema político viable en el mundo de hoy; no hay En el proceso de cambio social, el arte jugó Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 90 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL un papel importante en la solución de los pro- una clase social: “debemos mostrar la máscara blemas sociales. El arte informó a las personas debajo de la cara, no la máscara que esté sobre y en el contexto de la cultura, lo que sabemos la cara” (Ibídem, p. 85). En su opinión, a través se convierte en fundamentos para la acción. El del teatro, entendido de esta manera, se puede arte contribuyó a crear significado y propósito transformar la autoconciencia adquirida en con- en un aparente mundo irracional. Arte es el ser ciencia política. El teatro puede decir la verdad y humano demandando una relación racional con proveer a los seres humanos de una nueva ima- el mundo. gen de sí mismos. El arte y el teatro pueden contribuir a crear Al discutir acerca de las funciones del tea- la autoconciencia, especialmente colocando ex- tro, Bond las compara con los descubrimientos periencias cotidianas en interpretaciones y ex- científicos (observándose en esto de nuevo su tensos conceptos, y luego demostrando cómo afinidad con Brecht) y afirma que, una de ellas estos se reflejan en la vida cotidiana. Al públi- es indirecta. Al realizarse un descubrimiento co, se le deben mostrar aspectos de situaciones científico, este no es automáticamente asequible o personajes que están socialmente encubiertos a todo el mundo, pero es una verdad científica o desterrados, para que ellos juzguen. Se le debe que radicalmente transforma un problema en la dar herramientas, razones históricas y acceso a sociedad, por ejemplo la vacuna del polio. Bond lo que normalmente está oculto, distorsionado o afirma que en un periodo de diez a quince años, borroso, en consonancia con Brecht y su concep- el teatro ha cambiado la vida cultural del país. to de distanciamiento. Esto puede traer como re- También puede ser utilizado para disturbar la so- sultado un mejor entendimiento e interpretación ciedad de una manera tal que las instituciones del mundo, así como también un desarrollo de la pierdan su estabilidad. El teatro puede proveer a autoconciencia y del conocimiento de sí mismo. las personas una imagen de una sociedad socialista además de una imagen de sí mismos en esa Según Bond, el teatro por sí mismo no puede sociedad, cambiar el mundo, pero sí cooperar con todos los que están de alguna manera involucrados en un ... porque el teatro sí cambia la forma de cambio racional de la sociedad y están desarro- ver de las personas, y la forma cómo la llando una nueva conciencia. El teatro también gente se interpreta a sí misma y la forma puede iniciar el cambio en algunas personas. A cómo ellos entienden a los demás, y la for- través del teatro se puede analizar lo que esté ma de cómo deben pensar de sí mismas. grabado y reproducido, y estimular el análisis El teatro se introduce profundamente y no en el público. Puede mostrar a los personajes no puede siempre ser medido inmediatamen- solo como individuos, sino como miembros de te (Bond, 1978, p. 4). Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 91 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO Bond afirma que a través del teatro se puede y noce que la primera vez que leyó la obra esta- debe cambiar la sociedad porque esta se ha con- ba asombrada, asustada, y no fue fácil imaginar vertido en inhabitable e insostenible. Por estas muchas de las escenas, o la sociedad, presentada razones, se debería entender mejor a la sociedad en la obra. Pero luego se hizo evidente que la y lograr cambios positivos. sociedad a la cual Bond estaba haciendo referencia no es diferente a la nuestra, especialmente si Para el escritor, la única esperanza de la so- consideramos las violentas escenas que se han ciedad es la creación de una civilización nueva y presentado durante los disturbios sociales y las racional. Esta creación de una nueva sociedad es que observamos diariamente en nuestro país. La la base que lo motiva a escribir sus obras, que en sociedad, de hecho, ha sido violenta desde que el su opinión son ‘irresponsablemente optimistas’. mundo comenzó. No es suficiente solamente mostrar lo que Saved es una obra con ejemplos hiper-realís- está malo. Uno tiene que tratar de mostrar ticos de la deshumanización en la sociedad ur- por qué las cosas van mal y cómo deben bana contemporánea. Es un drama estremecedor ser corregidas. Yo pienso que a partir de perturbador y desafiante que muestra la erosión ahora, voy a utilizar mi tiempo escribien- de una familia sometida a las presiones sociales. do de eso (Bond, 1978, p. 10). Examina el sistema en términos de sus víctimas. Los personajes son todos adolescentes desem- Saved, una obra controversial pleados y sus padres pertenecen a la clase traba- Como se ha afirmado, la obra Saved, escri- jadora, embrutecidos por la pobreza, la guerra, el ta por Edward Bond, es un trabajo muy contro- trabajo alienante, las frustraciones sexuales, las versial. Esta ha generado polémicas en todo el desesperanzas y el ambiente desértico de Lon- mundo porque algunos están de acuerdo y otros dres, en donde habitan. Según Roberts (1985), discrepan de su contenido y de las ideas del au- la obra es “un estudio de la reducción de la per- tor. Desde su primera puesta en escena, en 1966, sonalidad que no tiene excusas y no ofrece pro- esta obra ha provocado reacciones histéricas y testas, ejecutadas con un sentido práctico de la hostiles debido a la violencia que se presenta en humanidad y una técnica desafiante, descarada... ella. Para defenderse, Bond “argumenta que las acerca de personas que están en el fondo de las injusticias sociales son cuantitativamente más posibilidades humanas” (p. 15). violentas y moralmente censuradoras que los actos individuales de violencia vengativa que ellos descargan” (Itzin, 1980, p. 76). Saved muestra, en trece escenas, “un pobre prospecto de la sociedad contemporánea” (Hirst, 1985, p. 49). Está localizada en el sur de Londres Como lectora, la autora de este trabajo reco- y presenta la vida de un grupo de personas de la Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 92 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL clase trabajadora. Bond plantea que el ambiente contribuyen a la creación de una gran tensión en se sitúa en el sur de Londres, debido a que esta la obra. Un extraordinario nivel de movimientos parte de la ciudad es un poco más nueva y más innecesarios son evidentes, los cuales involucran industrializada que el resto de la misma, y tiene una gran pérdida de energía. Este gasto de ener- muchas millas de calles rectas que parecen to- gía en movimientos de poca importancia es el das iguales. Pam, la protagonista, es una joven producto de la frustración y de actividades sin que trae a Len, el protagonista, a la casa de sus sentido que conforman la vida de estas personas. padres para tener sexo. Mary y Harry, los padres de Pam tienen muy malas relaciones y viven en Saved, el teatro de la violencia una casa muy pequeña, en condiciones precarias. En esta sección se realiza un análisis de la Len se convierte en un inquilino de la casa, pero obra Saved a través del estudio de acciones re- su relación con Pam cambia porque ella se ena- levantes y los elementos que Bond utiliza para mora de Fred, el líder de un gang de jóvenes. evidenciar la violencia. Saved es una obra estre- Pam tiene un niño, supuestamente hijo de Fred, mecedora y retadora debido a la presentación in- pero Fred se cansa de ella. En sus desesperados flexible de la acción a través de un estilo perspi- intentos para traer de regreso a Fred, deja al bebé caz y realístico que expone agudamente la para- con este en el parque, donde ‘Eso’ (como es lla- doja en el medio de la obra. Estamos forzados a mado el bebé) es asesinado por él y su grupo de ver los detalles agrios del mundo a través de los amigos. Fred es enviado a la prisión, pero al ser ojos del protagonista, Len, y a través de los de liberado, Pam trata infructuosamente de atraerlo Bond. El público está frente a una foto con deta- hacia ella. Len se queda en la casa y al final de la lles minuciosos y precisos de la vida que funcio- obra es aceptado como un miembro permanente na simultáneamente como una crítica salvaje de de la familia. la composición política y social de la Gran Bretaña contemporánea. Hay y Roberts (1980) seña- El lugar donde se desarrolla la obra es urbano, lan que Saved es “un relato apasionado y lógico pequeño y miserable. Las escenas se desarrollan de la vida que lleva el estrato social que ha sido en una pequeña sala, un cuarto y en el espacio acondicionado a llenar las necesidades de una manufacturado del parque. La pequeña sala y el sociedad basada en el consumo y la tecnología” cuarto crean una atmósfera de proximidad, coli- (p. 2). En todos estos años la obra no ha perdido sión, compresión y falta de privacidad. El par- su vigencia; en realidad el aumento del desem- que no transmite una sensación de libertad, sino pleo y un cambio hacia valores victorianos más de aburrimiento y frustración. Hay un especial reaccionarios ha elevado la validez de las críti- cuidado en la alternancia del silencio y el ruido, cas sociales y las denuncias políticas de la obra. y una serie de ruidos fuertes innecesarios que Presenta crueldad, violencia y asesinato, que son Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 93 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO plenamente comparables con la realidad. Bond El contexto social de esta escena se hace más emplea una técnica dramática realista para darle evidente cuando los espectadores se percatan fuerza a su sátira social y política. que Harry está por irse a trabajar en su horario nocturno. Él afecta la poca privacidad que los La obra está escrita con un estilo muy propio amantes tienen (y viceversa). En esta situación del autor, que consiste en asentar las experien- se insinúa la correlación entre las condiciones cias sin analizar la correspondiente situación. precarias de la casa y las tensiones domésticas Bond presenta una serie de escenas sucesivas, y que esto genera. Se presenta la desnuda realidad es la audiencia la encargada de hacer preguntas y de un estilo de vida condicionado por circuns- juzgar quién es responsable de lo que se muestra tancias sociales. en escena. Bond espera que su obra motive a la audiencia a plantear las preguntas y respuestas de las acciones que se dan. A lo largo de la obra es evidente el buen uso de la combinación entre ruido y silencio. Hay alternancia continua de sonidos fuertes y molestos, En la puesta en escena se observa que los es- con un silencio relativo. También hay situaciones pacios son hacinados y deprimentes, sinónimo donde hay mucho ruido, que incita a la violencia de las condiciones de vida de las clases bajas, las debido a las perturbaciones que provoca. En este cuales se ven forzadas a vivir en ambientes que sentido, la escena 4 es una de las más ruidosas no llevan a la co-habitación pacífica, sino que, y en ella los ruidos son tales que el público se por el contrario, son semilleros de tensión y vio- siente atormentado, aumentando así la tensión. lencia. Un ejemplo de la privación característica La escena comienza con Harry, Mary, Pam y Len de esta situación social se observa en la escena en la sala. El bebé está en el cuarto y llora desde uno: el principio de la escena hasta el final. Pam tiene mucha flojera para atenderlo. Además, ella está Len Este no es el cuarto preocupada porque Fred viene a verla. Ninguno Pam La cama no está hecha de los personajes va a ver al bebé. Según Hay y Len ¿Quién se fastidia? Roberts (1980), “el efecto de los gritos del bebé Pam Está horrible. Aquí es bueno es aterrador, pero esto evidencia el menosprecio Len Arréglate. ¿No te importa si me quito y la indiferencia que sienten todos” (p. 46). Los los zapatos? (los patea). ¿Nadie en casa? presentes se muestran insensibles. Pam No Len ¿Vives sola, Pam? (El bebé llora y grita. Luego de un rato Pam No, Len Mary levanta la cabeza hacia donde pro- (Bond, 1977, p. 21) vienen los gritos). Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 94 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL Mary Pam - laa! La televisión y la radio están a todo volu- (Pequeña pausa. Pam se levanta y coloca men, un niño grita y una tetera se rompe. sus cosméticos en un pequeño bolso. En- Ella lo golpea con la tetera. El agua se ciende el televisor. Le sube el volumen. derrama sobre él. Pam está muy asustada Regresa al sofá y se sienta. El bebé se priva llorando) Pam Demasiada flojera para pararme y buscarlo Mary Por qué no callas a ese bebé para moverse (Ibídem, p. 120). La campana del parque suena sin cesar, una bomba se revienta: El balón se revienta (Ibídem, p. 73). Pam No puedo Mary Tú no lo intentas En la escena 6 hay diversas situaciones: la Pam Grita más duro cuando me acerco reagrupación antes de volver a comenzar una Mary (observando la televisión). Yo no pelea, el silencio anormal del niño drogado y voy a ir por ti (continúa viendo la televi- luego muerto, y la infrecuente quietud de la con- sión). Ya es tiempo de que tenga un padre versación íntima normal. Este patrón de ruido y ... silencio ayuda a crear la atmósfera de tensión y (Bond, 1977, pp. 46-47) Pam (a Mary) ¿Puedo poner al menor en frustración, estableciendo así a los personajes como víctimas de su situación de vida. tu cuarto? Mary Te preguntas por qué no puede dor- En la obra también se observa mucho movi- mir. Arrumado como un colchón viejo miento físico, pero este se desperdicia en acti- Pam ¿Puedo o no? No me voy a sentar allá vidades sin propósito alguno, una vez más, di- con ese escándalo señadas para mostrar el nivel de aburrimiento y (Pam y Fred salen). Los gritos del bebé frustración de los personajes. aumentan de repente...) (Ibídem, p. 51) Pam entra.... Enciende el televisor. Mary sale. Sin esperar para arreglar el televisor, La escena que sigue es relativamente tranquila: Len y Pam hablan calmados en el cuarto. A lo largo de la escena se oyen puertas que se cierran violentamente en la casa y en la celda, Pam se va al sofá a sentarse. Se maquilla la cara. La puerta se abre. Mary entra con un plato de comida... Camina hacia la mesa... Mary coloca la comida en la mesa y sale... Silencio. Golpazo de una puerta de hierro. Pam va hacia el televisor y lo arregla. Ella Pam entra regresa al sofá y se sienta. Se maquilla la (Ibídem, p. 82). cara. Mary entra (Ibídem, pp. 44-45). Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 95 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO A medida que se desarrolla la obra, se mues- El clímax de acción violenta de la obra es tra la correlación entre las condiciones de haci- obviamente la muerte a pedradas del niño en namiento de la casa, la tensión doméstica que la escena 6. La tensión crece gradualmente; la esto genera y la violencia como expresión inevi- ruta hacia el clímax se organiza no solo median- table, tanto dentro como fuera de la casa. Bond te el tiempo que toma progresar hasta el ataque sostiene que la sociedad margina injustificada- al niño, sino también mediante el número de mente a muchos de sus miembros, y en especí- ocasiones en que varios miembros de la banda fico a la clase obrera, ya que les niega las condi- expresan preocupación por el niño, o expresan ciones económicas y sociales, producto de una miedo de lo que otros miembros de la pandilla cultura sana. La violencia resultante, nacida de le van a hacer. El único que no le teme a la esca- la ignorancia y de la frustración es, según Bond, lada de violencia es Barry, y es él quien inicia la más culpa de la sociedad que de los individuos. mayoría de los ataques. Es Barry también quien desfigura la letra de una conocida canción infan- La violencia en sus diferentes manifestacio- til inglesa así: nes está presente en toda la obra. En la escena 3, la pandilla de jóvenes parece casi obsesionada con la idea de violencia. Esta escena comienza cuando Pete, imperturbable, cuenta el incidente donde muere un joven en un accidente entre su automóvil y un camión. De acuerdo con Bond, la falta de sensibilidad con que ellos hablan de tal evento no se debe a que no tengan sentimientos sino a la necesidad de tomar todo a la ligera, dado el mundo en que viven. En la misma escena, Barry hace alarde de violencia “disparando a Mesan a ese bebé en la punta del árbol cuando la brisa sople, la cuna se balanceará cuando la rama se parta la cuna se caerá y abajo se vendrá el bebé, la cuna y el árbol, y se dispersará su pequeño cerebro y papá lo recogerá y los usará como carnada (Ibídem, p. 73). los malditos negros. Y cortándolos luego con...” (Ibídem, p. 39). Este sangriento incidente ocurrió Es como cambiarle la letra a ‘los pollitos’ o cuando al parecer Barry estaba en el extranjero ‘duérmete mi niño’. Esta canción y la actuación haciendo su servicio militar. Como nadie le cree de Barry aseguran que el público se ría, lo que y se burlan de él en esta escena, Barry es quien hace a este cómplice de la acción que se inicia. inevitablemente instiga la terrible violencia en la escena 6, cuando el niño es asesinado. Es como El ritmo hacia el clímax se agiliza cuando si Barry estuviera tratando de demostrar su va- Pete molesta a Barry. A partir de ese momento, lentía ante sus compañeros, de cuán violento se libera energía que pasa a través del cochecito, puede ser, especialmente porque es el más joven provocando un movimiento violento que des- y siempre el más humillado por los demás. pierta al niño. Es solo en ese momento cuando su Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 96 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL atención se centra en lo que está en el cochecito. Barry Vamos a divertirnos todos La secuencia alcanza su primer clímax cuando Pete (silenciosamente) Tú no tienes un restriegan la cara del niño con su propio excre- chance como este todos los días mento. Fred lanza la piedra (Ibídem, p. 79). Pete ¡Restriega la cara del pequeño bastardo con eso! Después del tenebroso silencio, los hombres Barry ¡Síí! actúan como poseídos y se desencadena lo que Pete ¡Vamos a hacerlo! Bond denomina ‘furia primitiva’, lo que lleva al Él restriega la cara del bebé. Todos gritan asesinato del niño. Con esta acción, Bond pre- ¡Barry, déjame a mí! ¡Yo siempre quise senta al grupo de hombres como la encarnación hacer eso! de los peores rasgos de la sociedad moderna. Pete ¿No lo has hecho antes? Barry lo hace. Se ríe Colin Todo está en sus ojos Silencio (Ibídem, p. 78) En ese momento la pandilla se da cuenta de lo que está ocurriendo y de que Fred todavía no ha intervenido. La escena entonces cambia de lo rudo y ruidoso a la calma y al miedo. Ahora parece que de verdad comprenden lo que están haciendo y Fred es incitado a iniciar la segunda acción al tirar la primera piedra. Por un momento, los hombres se transforman en algo más que figuras naturales, y al salir de la escena van haciendo lo que Bond llama un ‘curioso zumbido’. De este momento, Bond dice: En vez de ser una pandilla identificable, su conducta es tan horrenda que se deforma en forma tal que solo puede ser descrita en términos del reino animal, y por eso se oye el zumbido de un enjambre de abejas. Hay un momento de pánico y escape, y de conciencia; pero en vez de analizarse a sí mismos y decir qué hemos hecho, no lo hacen, y entran en la realización de un estado de tipo animal. No quise que la escena Mike (silenciosamente) Confía, ¡todo está terminara con gritos clásicos de horror (Hay y bien! Robert, 1980, p. 50). Colin (silenciosamente) No hay nadie alrededor Según William Gaskill, quien fue el primero Pete (silenciosamente) Ellos no saben que en dirigir la obra en Inglaterra, la escena toma un somos nosotros cierto efecto ritual primeramente, debido al largo Mike (silenciosamente) Ella dejó eso tiempo que emplea la pandilla en llegar al asesi- Barry Ya está hecho nato, y en segundo lugar, porque Pam, la madre, Pete (silenciosamente) Puedes hacer lo había drogado al niño para que no llorara y no que te venga en gana molestara a Fred. Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 97 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO Len (mirando al bebé) ¿Ciego? ‘muertas’. La pregunta que Bond nos hace es: Pam (a Len) Profundo “Si al niño se le hubiese permitido crecer, ¿po- Fred ¿Qué le diste a esa cosa? demos honestamente creer que hubiera sido dife- Pam Aspirinas rente a las personas responsables de su muerte?”. Fred ¿Eso es bueno? La respuesta parece ser tristemente obvia. Pam No se despertará hasta mañana. No te va a molestar (Bond, 1977, p. 68) Después que el niño es asesinado, Pam regresa y lleva el coche fuera de la escena sin mirar dentro del mismo, y su tragedia se hace aparente Esta es la razón por la cual el niño no puede cuando, sin saber que está muerto, comienza a expresar el dolor que siente y, por ende, no llo- canturrear al niño. Esto no significa que ella ten- ra. La vulnerabilidad de la indefensa criatura es ga ningún sentimiento real por él. Su respuesta y tan poderosamente conmovedora que el grado en la forma en que canturrea, según Bond, son solo que afecta nuestros instintos naturales hace que respuestas condicionadas, producto del conven- el público responda sin pensar. Todos estarían de cionalismo. acuerdo en que la protección del niño es un hecho incuestionable, pero esta obvia presunción Ella comienza a empujar el coche. Ella no es radicalmente contradicha por la imagen en la mira dentro del mismo. Ella habla tara- escena. Los comentarios de Bond sobre el asunto reando una canción, en voz alta, pero para no dejan duda alguna de sus intenciones: sí misma. Pam (Quién tiene tu bomba). Ese es un Por supuesto que el matar a un niño a pedra- regalo de la abuelita. ¿Me vas a mantener das en un parque de Londres no es tan grave. despierta la mitad de la noche? Vamos a Comparado con el bombardeo estratégico de dormir. Pronto llegamos a casa. Bonita y pueblos alemanes, es una atrocidad sin impor- caliente. Nadie más te quiere. Bonita y ca- tancia, comparado con la privación cultural y liente. Pronto estaremos en casita (Bond, emocional de la mayoría de nuestros niños, sus 1977, p. 82). consecuencias son insignificantes (Bond, 1977, pp. 310-311). Lo que pudiera tomarse como signos de responsabilidad social son, de hecho, signos pura- Según Bond, el niño estaba muerto mucho mente convencionales y no tienen ningún verda- antes de que ocurriera la escena 6, ya que la so- dero significado. Sin embargo, al considerar su ciedad en la que había nacido lo había asesinado actitud el público se ve forzado a evaluar su vida cultural y emocionalmente. De una manera simi- en el hogar y la situación económica y social que lar, el niño estaba siendo atacado por otras cosas la ha condicionado. Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 98 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL A pesar de que el asesinato del niño es, en la violencia de esta escena es, en muchos aspectos, opinión de la mayoría de las personas, la escena más terrible que el asesinato del niño de Pam, más atrozmente violenta de la obra, la violencia pues esta violencia explota después de tantos es igualmente evidente en la furia reprimida de años de odio acumulado. Harry, que Pam recuer- las relaciones familiares. Bond afirma que la de, no le ha hablado nunca a su esposa. Aquel es opresión es “mantenida bajo un doloroso control forzado a reaccionar por los intentos de Mary de por parte de otros personajes en la obra, y esto seducir a Len, en la escena nueve. Cuando Pam parcialmente explica la corrupción de sus vidas” entra, ve con asombro que Mary y Harry están (Hay y Roberts, 1980, p. 53). peleando. En la escena 8, la violencia se hace explí- Pam entra cita y verbalizada entre Pam y Len debido a la Pam ¡Dios, (llama) son ellos! preocupación de Pam por el regreso de Fred a la Harry ¡No estoy en el fondo para moles- casa después de haber cumplido su condena en tarte a ti! la cárcel y la permanencia de Len en la casa. Su Mary ¡Celoso viejo cerdo! pelea sobre el periódico (Radio Times) es solo Harry ¿De una bolsa como tú? un mecanismo para expresar sus sentimientos de Mary ¡Él no piensa eso! ¡Me pude haber hostilidad hacia Len: acostado con él, y lo haré la próxima vez que me lo pregunte! Pam ¡Yo sé donde está mi R.T.! (Ibídem, p. 119) Len ¡Cójete tu maldito R.T.! Pam ¡Yo sé por qué estás sentado allí! Mary responde al abuso verbal de Harry con Len ¡Ese maldito periódico! el ataque físico y le pega con la tetera. En esta Pam ¿Por qué no te paras? escena, Bond muestra la tan conocida situación Len Tú ni siquiera quieres el maldito pe- de familias de clase trabajadora en la que la in- riódico compatibilidad se transforma en odio a través de Pam Tanto como tú estás causando pro- la incapacidad de comunicación. El negarse a blema hablar es la máxima expresión de lo vacío de su Len ¡Si solo quieres un rollo! cultura. Su forma de vida ha reducido a Mary y a Pam ¡Sí para que te alegres! Harry a una condición inferior a la de animales. (Bond, 1977, p. 94) La aburrida rutina doméstica que lleva Mary y el trabajo nocturno de Harry son realidades ine- Sin embargo, es en la escena 11 donde lo que ludibles de su situación social y económica, lo Bond llama ‘el doloroso control y corrupción que hace que se vuelquen a la violencia, pues de la vida de la gente’ se hace más evidente. La no tienen ningún otro instrumento de expresión. http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 99 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO Son víctimas, según Bond, de una sociedad capi- sación son los que su reducida visión del mun- talista, a la que solo le interesa explotar al traba- do les permite, a menudo centrados en chistes jador, y para la cual no es importante una política ofensivos y en el abuso verbal, como lo ilustra el de mejoramiento cultural que ayude a las clases siguiente intercambio entre miembros de la pan- más desventajadas. dilla en la escena 3: El fracaso en la comunicación y la aridez de Colin ¿Que estás rascando? los intercambios entre los personajes es palpable Mike Tiene una dosis a través de toda la obra. El lenguaje que utilizan Pete No es sorpresa los personajes es un comentario más sobre el va- Colin No está dopado todavía cío de su cultura. Este último es un reflejo de las privaciones características de su situación social. Muchos parlamentos son monosílabos y ningún personaje muestra dominio competente del dia- Mike Está pegado con el viejo Johny Colin Es esa su jeva Mike ¿Su qué? (Ibídem, p. 39) lecto educado. Len ¿Frío? Pam No Len ¿Todavía hambrienta? Pam Sí Len Hay un pedacito de chocolate sobrante. Aquí En esta escena el gang también juega con una serie de chistes en donde se refieren al sexo y a las mujeres (esta situación está presente en toda la obra). El gang asocia el sexo con humor sucio. Es importante para ellos el tener conquistas y relaciones sexuales con las ‘chicas’ porque de Pam No lo contrario, no son aceptados por el grupo. Las Len Anda mujeres son meramente objetos sexuales-sujetos Pam gracha de fantasías sucias. Len Problema tuyo Pam ¿Por qué? Mike Esa nena vino hacia mí Len No más Colin Y me tiró en los matorrales (Ibídem, p. 29) Barry Por tu honor. Se ríe Su vocabulario es extremadamente limitado, Colin Yo sabía que tenía trece el patrón sintáctico se reduce a un mínimo bási- Mike Pero me torció la mano co, sin signos de coordinación o subordinación, Colin Y su viejo se lo ha hecho por años lo cual, a su vez, reflejaría patrones complejos de Barry Tu honor pensamiento. Asimismo, sus tópicos de conver- (Ibídem, p. 41) Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 100 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL Coult (1979) afirma que el tratamiento que le (mío) es reiterativo a lo largo de la obra, lo que dan a la escena en donde aparece Len ayudando ejemplifica la importancia que las posesiones a Mary con las bolsas del mercado “es agresivo tienen para los personajes. y desesperadamente inseguro ‘todo hombre tiene su cama... pero eso es lo último... Está un poco Mary Mi tetera. (pausa) pasada... Todavía le viene la regla ... ¿y todo lo Harry Mi té demás?’” (p. 73). Cada vez que ellos se refieren Él llena su taza de té. Mary se para y va al sexo femenino el lenguaje es vulgar y degra- hacia la mesa. Ella vacía la taza de él en dante y en este ejemplo es mucho más evidente el suelo porque se refieren a una señora de mediana edad. Harry Fue un regalo de nuestra boda Mary (se acuesta en el sofá) De mi madre En la escena 6, Len y Fred hablan acerca de (Ibídem, p. 94) las cualidades sexuales de Mary en la cama. Len le pregunta a Fred cómo se las arregla para tener Harry ha decidido que es sencillamente más a las mujeres y Fred responde que los hombres fácil no tratar de comunicarse. Ha desistido de tienen que ‘golpearlas y derribarlas’ porque eso realizar esfuerzo comunicativo alguno desde es lo que ellas quieren. Él está orgulloso de sí hace mucho tiempo. En la escena 13, le acon- mismo porque las mujeres lo buscan, “Todas seja a Len que siga su ejemplo: “No le hables ellas lo hacen viejo... Todas quieren lo mismo, de nada. Eso ahorra muchos malos entendidos” yo lo sé” (Ibídem, p. 62). (Ibídem, p. 130). Su acento y lenguaje son característicos de la La solución que Harry le da a los problemas clase obrera, de poca educación formal, del Este es la de ignorarlos y fingir que no existen, en de Londres (detalle que no es muy bien aprecia- vista del fracaso de sus esfuerzos por vivir en do debido a la traducción de la obra original). Él armonía con Mary. De acuerdo con la forma en habla de todos los personajes en la obra, es un que Bond ve la vida, en este nivel social, el fra- reflejo, no de su ignorancia, sino de las privacio- caso es inevitable debido a las condiciones que nes sociales y educacionales a la que está sujeta la sociedad impone a las personas. su clase. El único intento de comunicación por parte Por otra parte, a este nivel de supervivencia de Harry ocurre en la escena 12 cuando trata de en la sociedad, las posesiones individuales son persuadir a Len de que se quede. Cuando Harry muy importantes, y las condiciones de hacina- entra al cuarto de Len, encarna la imagen de todo miento en que viven hacen que hasta el espacio aquello en lo que la familia ha llegado a conver- se trate posesivamente. El uso de la palabra ‘mi’ tirse. Es un personaje vapuleado, fantasmagóri- Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 101 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO co que clama pidiendo ayuda, “la puerta se abre. En cuanto a los personajes de la obra, todos Harry entra. Tiene una bata larga blanca y medias son ejemplos patéticos de la raza humana. Los pálidas, su cabeza está envuelta en vendajes” personajes son todos adolescentes desempleados (Ibídem, p. 123). Harry funge de vocero de toda o padres trabajadores, embrutecidos por la po- la familia. Necesitan que Len se quede, pues él breza y del desierto de bloque de los alrededores es la única persona a quien le quedan esperanzas de Londres. El niño (menor o la cosa) es un es- de humanidad, es el único en haber aprendido torbo para la vida promiscua de la madre soltera. algo del asesinato del niño, y de haberse desa- La pandilla se caracteriza por su intensa energía rrollado como persona. Los juicios de Len sobre nerviosa, que encuentra desahogo en la vagancia la puesta en libertad de Fred son un ejemplo de y, finalmente, en el asesinato del niño, lo cual esto. Mientras los otros lo tratan como un héroe, según Bond, es una consecuencia de la carencia Len dice: “No puedes andar por las calles siendo de válvulas de escape para su represada energía como eres (titubea). No le hicieron ningún bien. Regresó como un niño” (Ibídem, p. 116). Más adelante, cuando habla con Harry, dice: “Tú no has visto lo que eso le hizo a él. Es como un chamo. Va a terminar como un viejo exconvicto o como un viejo o un viejo borracho. Y pronto. Ya verás” (Ibídem, p. 126). nerviosa. La única persona que a veces se mantiene tranquila en la obra es Harry, y su quietud es sinónimo de su retiro de la vida, pero él culpa a Mary por su incapacidad de vivir por su cuenta. Len, en contraste con los otros jóvenes, constantemente evita la acción, y es considerado como “antihéroe utópico debido a que representa las posibilidades masculinas y femeninas positivas” (Wandor, 1987, p. 61). Len no desea en realidad irse de la casa y para el final de la escena 12, lo han persuadido de que se quede. Harry le explica que no resolverá nada con irse, “No es diferente en cualquier otro lugar, Las mujeres de la obra son seres sumisos, atrapadas en una sociedad machista y violenta; son ignorantes, sin objetivos reales en la vida, no es diferente si te vas” (Ibídem, p. 125). Harry frustradas y, en forma contradictoria, son sexual- quiere decir que si se va de la casa simplemente mente voraces y sexualmente frustradas. Un encontrará otro sitio exactamente igual. No hay ejemplo de esta situación se presenta en la es- escape. En la escena final la familia tiene una cena 8, cuando Mary seduce sexualmente a Len actitud estrictamente neutral con respecto a Len, (quien está interesado en su hija). Hay y Roberts como si ellos como grupo tácitamente aceptaran (1980) afirman que Mary, a través de sus accio- el dominio ulterior de Len, quien a pesar de ser nes y vestuario, claramente seduce a Len, pero forastero se ha hecho un sitio dentro del grupo. lo más sorprendente es que “ella todavía tenga Puede que no les guste su presencia, pero no tie- sentimientos después de vivir 20 años de soledad nen recursos con qué combatirla, tampoco tienen emocional” (p. 53). Esta situación es producto otra alternativa. de la frustrada relación con Harry. http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 102 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL La relación madre-hija es prácticamente ine- Ellos se consideran los supermachos que pue- xistente. Pam y Mary a través de la obra presen- den obtener de las mujeres lo que quieren. Mike tan una relación negativa. Mary es presentada se refiere a un nuevo club eclesiástico como el como una madre negativa que no ha sido un mejor lugar para ‘pescar’, “las estúpidas viejas buen modelo para su hija. Mary critica a Pam cierran sus ojos para rezar y las empezamos a frente a todos, en cualquier situación. Esta úl- tocar por todas las partes” (Ibídem, p. 71). Coult tima no apoya a Mary cuando Pam desea que (1979) afirma que las mujeres, para estos mu- Len se vaya de la casa, al contrario la castiga por chachos son “la presa que van a cazar en el club la situación, “eso te va a enseñar a no traer tus eclesiástico... Al mismo tiempo ellos se conside- ‘amigos’ a la casa” (Bond, 1977, p. 49). Mary le ran la presa de las mujeres” (p. 73). La actitud cuenta a Len aspectos negativos de Mary: “No del gang hacia las mujeres es extremadamente tiene paciencia..., no tiene un pensamiento en la negativa, su actitud hacia el sexo es obscena. cabeza, es mi misma carne y sangre pero no tiene más nada de mí” (Ibídem, p. 97). Harry por su parte también manifiesta una actitud negativa en contra del sexo opuesto, pero Los personajes masculinos, en especial el gang y exceptuando a Len, se consideran los perfectos ‘hombres machos’, quienes creen que las mujeres existen para ser aprovechadas por ellos de cualquier manera. por motivos diferentes a los del gang. Harry tiene deseos de venganza y le advierte a Len que ellas son peligrosas y que no hay que dejarles el camino fácil, “No dejes que ellas te presionen y te saquen... Escoge tu tiempo. No cuando le convenga a ellas” (Bond, 1977, p. 129). Él también aconseja a Len que para evitar problemas es Mike ¿Qué haces? Fred Reconozco que nada Mike ¿Cómo está el bolsillo? mejor no hablarles. “Ellas crean problemas. No hables con ellas para nada. Eso ahorra muchos malentendidos” (Ibídem, p. 130). Él las culpa Fred Quebrado. ¿Tú? por no haber establecido comunicación con él Mike Voy a tumbar a la vieja (Len) anteriormente, debido a que ellas siempre Fred Me das unos cuantos a mí andan escuchando todo. Harry está ansioso de Mike Después te busco venganza. Fred No muy temprano. Me tengo que bañar primero Tú verás. Si me fuera ahora ella se goza- Mike Nunca se sabe con quién se va a ría. Pronto tendría a otro en mi cama, ella acostar uno... Me atrapan a cien yardas de sabe cómo hacer las cosas cuando quiere. distancia Me voy cuando esté listo. Cuando sea una Fred Es por mis bolas magnéticas pensionada, y para ese entonces no podrá (Ibídem, pp. 64-65) conseguirse a nadie (Ibídem, p. 129). Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 103 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO La obra termina, por decirlo así, en un silen- las décadas de los 60 y 70, por parte de algunos te ‘tablas’ social, sin desenlace alguno, con Len críticos justamente debido a la “violencia y hos- reparando una silla que se había roto en la vio- tilidad de sus obras”. En particular Saved es la lencia de la escena 11, cuando Mary le pega a obra que más controversia ha generado. Harry con la tetera. La última línea de dirección escénica para Len es: “su cabeza reposa lateral- A continuación se presenta un análisis para mente en la silla” (Ibídem, p. 133). Bond dice de responder la pregunta que titula este apartado. Len: “La vi (su cabeza) descansando, pero con Este análisis se genera a partir de una crítica (es- fuerza potencial. La silla está rota, pero no así el cogida por la autora) realizada a la obra, y de reparador” (Ibídem, p. 308). allí se validará la violencia o presentación de la realidad en escena. En 1967 Pamela Hans- Bond afirma que el final de la obra es optimista, pero muchos otros, incluyendo a William Gaskill, se muestran en desacuerdo al opinar que el final no puede ser sino pesimista. Otros ven en el final ‘la siembra de la semilla de la esperanza’ o un rayo mínimo de optimismo. Bond en la primera Nota del Autor en Saved dice: “Él (Len) convive con la gente en sus momentos más du- ford Johnson consideró, después de leer y releer a Saved, que esta obra no era apropiada para presentaciones públicas porque: “está enferma o conduce a un tipo de excitación equivocada. Esta no es conducente hacia un pensamiento social debido a que no contiene ningún choque de conocimiento nuevo” (Hirst, 1985, p. 56). ros y desesperanzadores (ese es el mensaje de la escena final) y no la abandona. No puedo imaginarme un optimismo más tenaz, disciplinado u honesto que el de Len” (Ibídem, p. 309). Para dar respuesta a esta afirmación, se debe entender que el teatro es sinónimo de arte. Es un medio de comunicación que evoca los signos de la realidad. Para algunos críticos y dramaturgos ¿Es la violencia de Saved positiva o nega- (e.g., Bond), no es un entretenimiento sino una confrontación de la realidad. Entonces, una de tiva? Desde los inicios de su carrera como escritor, las funciones del teatro consiste en confrontar a Bond ha demostrado su preocupación por la na- la audiencia con su realidad y como consecuen- turaleza de la violencia y está convencido de que cia producir un cambio social. Por otra parte, la mejor forma de combatirla es representándola partiendo de la premisa de que vivimos en una en escena. Por esta razón, afirma que él escribe sociedad democrática, la sociedad es quien debe de la violencia (que obsesiona y le da sentido a decidir qué o cuáles espectáculos quiere ver. la sociedad) con la misma naturaleza que Austen Nuestra realidad es más violenta que lo escrito escribió acerca de los modales. Sin embargo su en Saved, lo que Bond presenta son los efectos obra ha sido blanco de ataque, especialmente en en el ser humano de un ambiente violento. Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 104 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL Pamela establece que la obra ‘conduce a un lo que debe hacer. Por el contrario, quiere que errado tipo de excitación’. Esta es una premisa este reaccione y busque respuestas. En una en- sin fundamento, si comparamos los violentos trevista con Roberts, Bond planteó: eventos que se han sucedido en el mundo. No es necesario enumerarlos, solamente debemos Yo sentí que una obra debería presentar recordar que desde épocas remotas ha existido los problemas, y eso significa las posibi- la destrucción del hombre y la naturaleza por lidades de las vidas de las personas, de parte del hombre mismo. Por otra parte existen manera que cuando dejaran el teatro ellos acciones más violentas que matar, disparar o gol- regresaran a su vida cotidiana mejor pre- pear a una persona como lo son: la creación de parados para enfrentar los problemas de antivalores, la alienación a través de los medios su sociedad... Yo quiero que mis obras de comunicación, la injusticia social, la creación produzcan un efecto opuesto a la catar- y venta de modelos negativos a la sociedad, la sis... (Orr, 1980, p. 3). explotación del ser humano, por mencionar algunos. Lo que realmente conduce a la sociedad a una excitación errada es la injusticia. Bond presenta en sus obras los problemas que nosotros leemos y vivenciamos en nuestra sociedad, él hace que visualicemos la realidad. La obra produce un shock en el público porque a pesar de que sabemos que vivimos en un Algunos de los problemas que presenta en la obra son los siguientes: ambiente de violencia y terror, el sistema hace que lo olvidemos e ignoremos la situación a tra- Promiscuidad: convivencia heterogénea en vés de diversos mecanismos; y la sociedad en un ambiente reducido en donde no se respeta la general lo acepta porque hace la vida más fácil. vida privada y la relación sexual es casual. Sabemos que ocurren eventos violentos constantemente pero preferimos olvidarlos o ignorarlos. Pam ¡Sh! Cállate ahora Los espectadores se impresionan porque nadie Len ¡Ay! espera presenciar tanta violencia en una presen- Pam ¡Sh! tación pública, pero también porque perciben Len Me dijiste que gritara que son cómplices de esa violencia. El público La puerta se abre. Harry entra. Se sale in- está confrontado con su propia realidad y es por mediatamente. esto que se produce el shock. Es precisamente Len (sube la cabeza). ¡Aquí! esto lo que Bond quiere provocar y para lograr- Pam ¿Qué? lo utiliza la técnica del gestus-action (Spencer, Len ¿Quién es ese? 1992). Bond quiere que el espectador deje el tea- Pam El viejo tro preocupado, inquieto. Él no le dice al público (Bond, 1977, p. 23) Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 105 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO Violencia: Se presenta por medio de acciones básica del dramaturgo es el uso de la paradoja. violentas (maltrato físico), pero también a través El autor no condena lo que convencionalmente del lenguaje. es considerado amoral, pero centra la atención Mary golpea a Harry con la tetera. El agua en conductas que considera peores. En uno de caliente cae sobre él. Pam está muy asustada los programas de Saved, Bond incluyó una nota para moverse. de William Blake: “Es mejor estrangular un niño Mary ¡Espero que te mueras! en su cuna que alimentarlo de deseos negativos Harry ¡Sangre! y no realizables” (Ibídem, p. 54). Él explica que Mary Me ofendió la muerte del niño a pedradas en un parque de Harry ¡Sangre! Londres es “una situación típica inglesa de me- (Ibídem, p. 120) nor gravedad”. “Comparada con el bombardeo ‘estratégico’ a pueblos alemanes esta es una Frustración: Harry es el mejor ejemplo de una persona frustrada y desesperanzada. atrocidad despreciable, comparada con las privaciones culturales y emocionales de la mayoría Harry ¿Adónde vas? de nuestros niños sus consecuencias son insigni- Len Tuve suficiente ficantes” (Ídem). Esto lo utiliza como provoca- Harry Es lo mismo donde quiera que va- ción. Aquellos que se indignan por el asesinato yas de un bebé al principio, no lo relacionan con las Len Ya escuché eso defensas estratégicas o políticas económicas del (Ibídem, p. 125) gobierno. Bond pretende que el público lo haga. Como ya se dijo, Bond afirma que el niño esta- En la obra hay muchas acciones violentas. ba muerto mucho antes de la Escena 6, debido a Bond también presenta la falta de cultura y la ig- que la sociedad donde nació lo había asesinado norancia a través del lenguaje y la falta de temas cultural y emocionalmente. de conversación en los personajes. La crueldad y violencia se observa en la Escena 6, cuando Hirst (1985) dice acertadamente que “Saved el niño es asesinado por el gang (este es un ex- está diseñada para enfrentar... la realidad de una celente ejemplo de la violencia humana hacia sociedad monstruosa, responsable por la violen- los miembros de su especie). Otro aspecto que cia que evidenciamos” (p. 56). Bond plantea que Bond presenta es la actitud de las mujeres, que los seres humanos no nacen buenos o malos, es es negativa, vulgar, promiscua e ignorante. Bond la sociedad quien los condena. Así, afirma que la aclara que en Saved él está “señalando y enfa- sociedad es más responsable por la muerte del tizando no tanto la violencia obscena del gang bebé (escena 6) que el gang mismo, porque la sino a la situación económica y la maldad social sociedad ha condenado a este a vivir en condi- que la provoca” (Hirst, 1985, p. 55). La técnica ciones precarias. http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 106 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL En el libro de Itzin, Stages in literature, se La obra, lejos de conducir hacia una reacción plantea que para Bond “los seres humanos... se errada, puede crear reacciones en contra de las comportan agresivamente cuando son privados injusticias de las cuales estamos conscientes de necesidades físicas y emocionales: con una pero que no enfrentamos. Sabemos que las situa- constante privación, hay agresión constante... La ciones violentas se suceden una tras otra, pero agresión ha sido institucionalizada moralizada y no reaccionamos hasta que las observamos o su- la moralidad se ha convertido en una forma de frimos. violencia” (p. 81). Este planteamiento tiene validez y más aún si nos percatamos que muchas El mensaje que presenta Bond es actualizado. veces somos incapaces de evidenciar una situa- La obra es un espejo de la sociedad violenta en ción violenta. También debemos recordar el muy acertado proverbio del saber popular: ‘La violencia genera más violencia’. donde los personajes presentan una reducción de sus personalidades como consecuencia del ambiente aterrador en donde viven. Las escenas de violencia son necesarias para lograr el objetivo Las personas reaccionan a favor o en contra frente a las situaciones en atención a sus experiencias, conveniencias, momento histórico y la escala de valores personales. La autora de este trabajo está en desacuerdo con la crítica de Pamela Hansford porque es una posición extremista y sobre todo porque en sus comentarios ella señala que “cualquier cosa que pueda ser clasificada como posible elemento de depravación del autor. El público puede estar en desacuerdo con las ideas de Bond, pero nadie puede negar que él presenta la realidad. “Las personas que no quieren que los escritores escriban acerca de la violencia quieren evitar que ellos hablen acerca de nosotros y nuestro tiempo. Sería inmoral no escribir acerca de la violencia” (Bond, 1978, p. 3). o corrupción debe ser eliminado, por supuesto no a todos, pero a aquellos que por su deficiente Conclusiones educación puedan ser susceptible a las influen- En este trabajo se ha hecho un análisis de la cias” (Hirst, 1985, p. 57). Sobre este particular, obra Saved, escrita por Edward Bond desde el podemos concluir que ella es más violenta que punto de vista del enfoque sociológico. Edward Bond. Ella está violando el derecho humano de Bond ha sido considerado un escritor político decidir lo que quiere ver, en otras palabras, li- que expone en sus obras la violencia manifiesta bertad, libre albedrío. Hirst también señala que en la sociedad. Por otra parte, en el trabajo se es “significativo que ella haya leído la obra y no presenta el contexto histórico en el teatro britá- presenciado, y falle en comprender –o aceptar– nico que precede a la obra del autor, así como su las implicaciones del trabajo, el ‘pensamiento biografía en razón de lo desconocido que es el social’ de Bond. dramaturgo en nuestro país. Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 107 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO Bond presenta en sus obras lo que ve en la so- senta. No compartimos esta opinión puesto que ciedad. Bond no es un escritor autobiográfico. Él la intensidad y reiteración con que la violencia se presenta los daños que el ser humano persiste en presenta en televisión y en la vida diaria es mu- descargar sobre sí mismo. Sus obras se refieren a chísimo mayor que en Saved, y la televisión, por la violencia que le da forma y obsesiona nuestra ejemplo, tiene una audiencia mucho más grande sociedad. y homogénea que las obras de Bond. Para Bond, lo que define el arte es “su obje- Bond (comunicación personal, abril 1993) tividad racional, la expresión de la necesidad de manifiesta que los personajes en Saved son interpretación, significado, orden, que es: para políticamente apáticos. Él deseaba mostrar la una justicia que no cumple en el orden social privación cultural y luego la miseria moral de existente” (Bond, 1978, p. 13). Innes (1992) sos- la sociedad consumista. Así Saved, a través de tiene que esta premisa puede considerarse como la representación de la realidad de la sociedad un silogismo: arte es objetivo/ los ataques a la monstruosa y causante de la horrible violencia injusticia social son objetivos/ todos los ataques que evidenciamos, pretende incitar al público son arte (y controversialmente ningún trabajo emocional e intelectualmente. que acepte el orden social existente puede calificarse como arte). En otras palabras, la objeti- En estas conclusiones también es necesario vidad no es imparcial. Esta proviene de una ten- mencionar la validez y aplicabilidad de estos dencia política particular, mientras que el teatro trabajos (estudios) en la enseñanza del inglés racional es un teatro de persuasión política. como lengua extranjera. El teatro es un medio único para presentar problemas reales y forzar al Lo que es eterno en el arte del teatro no es público a pensar acerca de lo que están presen- el contenido, sino la forma del conflicto, cuya ciando. Bond plantea los problemas de la vida permanencia testifica la vitalidad de la revolu- diaria, lo cual es evidente en la obra analizada ción continua que transforma a los grupos y a los y las otras presentadas. Coincidencialmente, los individuos. Bond seguramente comparte esta in- problemas que Bond muestra en sus obras, y en terpretación porque él piensa que a través de sus particular la estudiada, son familiares para los obras puede ejercer algún tipo de influencia en el estudiantes venezolanos porque ellos se aseme- futuro de la sociedad. Él está consciente que este jan estrechamente a los problemas sociales y a la cambio no es inmediato, pero espera sacudir al violencia que nosotros enfrentamos diariamen- público a través de su teatro para que sepa lo que te. Bond piensa que el teatro “no puede por sí está ocurriendo en la sociedad de hoy. Sin em- mismo cambiar el mundo, pero puede cooperar bargo, la obra de Bond ha sido cuestionada por con todos los que están envueltos en el cambio algunos críticos debido a la violencia que pre- racional de la sociedad y desarrollando una nue- Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 108 EDWARD BOND. EL TEATRO DE COMPROMISO SOCIAL va conciencia... el teatro puede decir la verdad sociedad que al mismo tiempo son presentadas y proveer a los seres humanos con una imagen en los textos literarios. Es por esto que los textos nueva de sí mismos” (Itzin, 1986, p. 85). deben ser examinados para reconocer las ideologías que plasman. La literatura es un medio de comunicación que enaltece al individuo y le abre una puerta Bond es un iconoclasta: para él la tarea del hacia el conocimiento universal; la literatura autor es destruir una ideología que la sociedad también es un medio que permite la transforma- erróneamente reverencia. Él está empeñado en ción de los lectores que luego transformarán al cambiar esta por una organización racional, es- mundo. Es por esto que los profesores, educado- tructural, política y ética. En sus obras, él ataca res y lectores deben estar conscientes del tipo de o desmistifica diferentes figuras como la reina información que presentan a sus alumnos para Victoria y Shakespeare para exponer su impli- que así puedan discernir o aceptar el nuevo co- cación en la culpabilidad moral e hipocresía aso- nocimiento que reciben. En la opinión de Bond, ciada con la primera figura, y cuestionar el rol del artista en la sociedad a través de la drama- “Toda nuestra organización cultural, edu- tización de la segunda figura. Estos representan cativa, industrial y legal está dirigida a los extremos de los personajes utilizados como la tarea de matar (psicológica y emocio- sujetos de su ironía perspectiva. Él también criti- nalmente, a las personas)... La educación ca las atrofiadas convenciones e instituciones ar- no es nada menos que corrupción, porque caicas, especialmente a la judicial y a la Iglesia. está basada en la institucionalización del La Armada nunca es presentada en términos de alumno, convirtiéndolo en un ciudadano simpatía en la obra; esta representa la forma más decente” (Innes, 1992, p. 163). bárbara y brutal de la opresión y la ignorancia. Para muchos, Bond pareciera una persona insen- En el prefacio de Saved, Bond también se- sible y cruel; un atacante agresivo de las figuras ñala que los niños están moralmente aturdidos y convencionalidades del status quo. Sin embar- porque la moralidad que les enseñan se basa en go, ningún crítico puede ignorar que él es uno de la religión, la cual está desfasada de la realidad los escritores más constructivos. Su objetivo es (económica, industrial, política, científica y ra- hacer que las personas sean conscientes de los cional). La autora de este trabajo no necesaria- falsos ídolos. mente está de acuerdo con todas sus ideas, pero sí es cierto que las ideologías operan en forma Creemos que Bond es sincero en su trabajo y tal que reprimen lo reprimible y desplazan lo que honesto en su esperanza de despertar a su públi- no lo es. De esta manera, producen falsas resolu- co para que se dé cuenta que muchos aspectos de ciones de contradicciones manifiestas en nuestra la sociedad son extremadamente injustos y de- Educ. Humanismo, Vol. 14 - No. 22 - pp. 84-110 - Junio, 2012 - Universidad Simón Bolívar - Barranquilla, Colombia - ISSN: 0124-2121 http://portal.unisimonbolivar.edu.co:82/rdigital/educacion/index.php/educacion 109 ROSA LÓPEZ DE D’AMICO ben ser cambiados. Su trabajo se relaciona con Burke, K. (1971). Literature as Equipment for un conflicto universal y eterno: el conflicto del Living. Critical Theory Since Plato. New hombre consigo mismo y con la sociedad. Bond York: Harcourt Brace Jovanovich. continúa en su constante búsqueda y afán de Calder, J. (1970). Gambit International Theatre conmover la audiencia para que reaccione ante Review. No. 17, London: Calder y Boyars. las situaciones violentas. Coult, T. (1979). The Plays of Edward Bond. London: Methuen. El lenguaje es político y solamente se hace Craig, S. (1980). Dreams and deconstructions: transparente cuando el entendimiento po- Alternative theatre in Britain. Debyshire: lítico reemplaza la ideología. Entonces el Amber Land Press Ltd. lenguaje que hablamos no está internamente trabajando en contra de nosotros. Pero no me puedo imaginar una sociedad libre en la que el lenguaje funcione como si fuera un signo natural, porque los seres humanos entendieron su situación. Hasta entonces, podemos hacer que el idioma hable directamente combinándolo con imágenes más veraces, eso es el meollo del teatro político (Hirst, 1985, p. 159). Referencias Bond, E. (1977). Plays: One. London: Methuen Culler, J. (1989). On deconstructlon. Ithaca, New York: Cornell University Press. Hay, M. y Roberts, Ph. (1980). Bond: A study of his plays. London: Eyre Methuen. Hirst, D. (1985). Edward Bond: Modern dramatists. London: Macmillan: Publishers Ltd. Innes, C. (1992). Modern british drama 18901990. 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