Papers by Inmaculada Vivas Sainz
Al margen de la norma. Manifestaciones y representaciones siniestras de lo femenino en el Próximo Oriente antiguo, 2022
Eroticism in Egyptian art is a broad topic, linked to theoretical aspects
as the conception of nu... more Eroticism in Egyptian art is a broad topic, linked to theoretical aspects
as the conception of nudity and its multiple meanings. Through the
analysis of some examples of mural painting from the New Kingdom, this study addresses the creation of images with erotic load in a funerary artistic context under the rules of decorum. In these paintings, artists use resources (movement), atypical poses to draw attention to the scene (frontality) and erotic symbols to create sensual images, such as naked dancers, in opposition to the depictions of naked girls (daughters of the deceased) deprived erotic load. Meanwhile, the ostraca with explicit sex scenes reveal a true art outside the formal realm, with extraordinary creativity and spontaneity, free from 'rules' and taboos. These images have only parallels in the so-called «Erotic Papyrus of Turin» (CGT 55001), with a transgressive character and spontaneity, unthinkable in funerary art, but that does not neglect the sensual forms of the women represented. The analysis of these sources reveals a complex conception of eroticism in ancient Egypt rendered in the sphere of non-formal art.
LA FAMILIA EN LA ANTIGÜEDAD. Estudios desde la interdisciplinariedad, 2024
The expression of affection in the iconography of childhood in ancient Egyptian art
Arts, 2024
This article is an open access article distributed under the terms and conditions of the Creative... more This article is an open access article distributed under the terms and conditions of the Creative Commons Attribution (CC BY
Huarte de San Juan. Geografía e Historia, 2024
Figurative graffiti from the Royal Cachette Wadi (Luxor, Egypt) as case studies Figurative graf... more Figurative graffiti from the Royal Cachette Wadi (Luxor, Egypt) as case studies Figurative graffiti made by ancient cultures could be considered as a source of in-formation regarding the lower levels of the so-ciety, illiterate people unable to produce a text, as well as a reflection of a mainly unlettered population. The invisible authors of those draw-ings produced a rich and complex evidence, which shows their intention to leave a trace of their presence in a certain place. Based on two case studies of figurative graffiti attested in the Royal Cachette wadi or C2 Wadi in ancient Thebes (Luxor, Egypt), I propose a holistic analysis which considers their iconography, function and exact location within the context of the land-scape. This analysis will show the significance of the C2 Wadi, the liminal character of the pre-cise location of both graffiti, and the sacred role of the place which has an exceptional concen-tration of graffiti in the Theban mountain
Revista del Instituto de Historia Antigua Oriental, 2023
El presente artículo pretende presentar un proyecto de investigación que se encuentra en su fase ... more El presente artículo pretende presentar un proyecto de investigación que se encuentra en su fase embrionaria y que tiene como principal protagonista la tumba de Amenmose e Iuy (TT 19) en la necrópolis tebana de Dra Abu el-Naga. La construcción, de comienzos de la dinastía XIX, conserva un repertorio artístico y un estilismo propio de los mejores pintores. A través de un recorrido historiográfico conoceremos los trabajos y estudios previos realizados en una tumba que presenta aspectos iconográficos únicos en la necrópolis tebana. Además, las escenas inacabadas de la tumba suponen una fuente de información sobre el proceso decorativo de la tumba tebana y la organización del trabajo.
Curso de verano Grandes dioses y antiguos mitos: iconografia de divinidades en el arte egipcio, C... more Curso de verano Grandes dioses y antiguos mitos: iconografia de divinidades en el arte egipcio, CA Avila
O. el-Aguizy and B. Kasparian (eds), ICE XII. Proceedings of the Twelfth International Congress of Egyptologists, 3rd—8th November 2019, Cairo. IFAO, Bibliothèque générale 71, Cairo, 2023, 527-534, 2023
The analysis of an interesting graffito with a hunt in the desert scene attested in the wadi C2, ... more The analysis of an interesting graffito with a hunt in the desert scene attested in the wadi C2, Luxor (graffito 3652) will be a case-study to show the possibilities of graffiti in order to understand the reception of the funerary art of the New Kingdom and its transference into the rocky wall of the Theban mountains.
Estrategias de Enseñanza y Aprendizaje en Geografía, Historia e Historia del Arte. , 2022
Esta obra surge de la voluntad del equipo docente de la asignatura "Estrategias de Enseñanza y Ap... more Esta obra surge de la voluntad del equipo docente de la asignatura "Estrategias de Enseñanza y Aprendizaje en Geografía, Historia e Historia del Arte" (Máster Universitario en Formación del Profesorado de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato, Formación Profesional y Enseñanzas de Idiomas) de ofrecer materiales de forma sistemática que sean de utilidad al alumnado que la cursa, para su futuro profesional docente. Cada capítulo está escrito por el profesor experto en la materia. Antes de empezar el primero de ellos, se aporta una nube de palabras derivada del texto de todo el libro, lo que ofrece una aproximación intuitiva a su contenido. La obra consta de seis temas, que en todos los casos se inician con una introducción que contiene una nube de palabras con la finalidad de introducir al estudiante de una forma intuitiva en el tema, las palabras clave del mismo y las competencias y objetivos que se abordan. Le sigue el desarrollo o contenido propio del tema con el orden adecuado a la variedad de recursos y estrategias que se presentan y a los procedimientos que se pueden enseñar desde cada una de las ciencias sociales. Todos los capítulos terminan con las referencias empleadas en el mismo y con uno o dos trabajos prácticos a realizar, cuya trasposición al aula de secundaria es posible. El sistema de referencias de citas y de bibliografía en cada capítulo se realiza de forma distinta, ya que responde a cada una de las ciencias de referencia del mismo. Los seis temas que comprende la obra abarcan contenidos y procedimientos, aunque también se trabajan actitudes en el marco del currículo de Enseñanza Secundaria vigente desde la Geografía, la Historia y la Historia del Arte.
Eikon / Imago, 2021
This paper is focused on private tomb scenes with mourners dated to the end of the 18th Dynasty l... more This paper is focused on private tomb scenes with mourners dated to the end of the 18th Dynasty located in the Egyptian Memphite necropolis, with a special interest on the artistic resources and the clear division of groups according to the gender of mourners, as mourning men in expressive attitudes are particularly rare in ancient Egyptian scenes. The presence of men in grief, together with the traditional female mourners, within the funerary procession is striking, portraying expressive poses which provoke feeling of empathy and sorrow in the beholder. Indeed, the expressions of feelings in mourning scenes and their diverse artistic treatment in Memphite tomb decoration reveals the innovation and originality of the artists, features that could be traced back to the reign of Akhenaten. This paper explores the complex process of creation of the funerary iconography of the Post-Amarna art, a period of religious, political and social changes which were mirrored in private tomb scenes.
Exhibition Catalogue "Daughters od the Nile. Women and Society in Ancient Egypt", 2022
Paper on the Exhibition Catalogue ""Daughters of the Nile. Women and Society in Ancient Egypt" Ju... more Paper on the Exhibition Catalogue ""Daughters of the Nile. Women and Society in Ancient Egypt" June-December 2022, Madrid, (contribution in English and Spanish).
"The Embracing Mountain: The Latest Research in the Royal Cachette wadi, Luxor West Bank", in M. H. Trindade, A. Patricio, Images, Perceptions and Productions in and of Antiquity, Cambridge, pp. 100-114, 2023
The C2 Project is a Spanish-Egyptian mission, directed by José-R. Pérez-
Accino (Universidad Comp... more The C2 Project is a Spanish-Egyptian mission, directed by José-R. Pérez-
Accino (Universidad Complutense, Madrid) and Hisham Elleythi (CEDAE,
Ministry of Antiquities, Egypt), currently working at the Royal Cache wadi,
which is immediately south of Deir el-Bahari Bay in Luxor West Bank. The
project has carried out two campaigns so far, in 2017 and 2019, aimed at
surveying the graffiti in the mountain and attempting to identify and
understand the human activity carried out there in antiquity.
The site has seen previous interventions: the Royal Cachette (TT 320) was
probably founded around 1871 by the Abd el-Rassoul brothers, and then
explored and emptied in 1881 by Emile Brugsch and Ahmed Kamal.
Subsequent relevant archaeological actions were carried out by Lansing
(1920), who made an extensive archaeological intervention of the whole
wadi, and Graefe and Belova (2010), who focused on the cachette itself.
The only other traces of human activity in the wadi so far are the graffiti,
which has been surveyed by Spiegelberg (1921), Cerny (1956), and Cerny
and Sadek (1974).
Women in Ancient Egypt: Revisiting Power, Agency, and Autonomy. M. Ayad (ed.) American University Cairo Press, 2022
Trabajos de Egiptología Papers on Ancient Egypt, 2019
La fascinación por Egipto y los primeros viajeros españoles al país del Nilo,, 2021
El interés por el antiguo Egipto se remonta a la propia época grecorromana, cuando comienza a for... more El interés por el antiguo Egipto se remonta a la propia época grecorromana, cuando comienza a forjarse una imagen del país del Nilo como un lugar exótico. Numerosos autores clásicos, como Heródoto, Estrabón o Plutarco, nos han dejado textos de su conocimiento directo o indirecto, ya que algunos de ellos visitaron el país y quedaron impresionados ante su arte monumental. Sin embargo, ese conocimiento de Egipto a través de la mirada clásica no tuvo una repercusión en Occidente hasta el Renacimiento.
La Guerra En Oriente Proximo Y Egipto Evidencias Historia Y Tendencias En La Investigacin Actas Del Segundo Seminario Monogrfico De Primavera 2003 Pags 193 208, 2003
Información del artículo Guerra y conflicto a finales del II Periodo Intermedio.
El Futuro del Pasado
Este trabajo pretende investigar las motivaciones del prominente papel del antiguo Egipto en la p... more Este trabajo pretende investigar las motivaciones del prominente papel del antiguo Egipto en la primera exposición universal de Londres (1851) y sobre todo en la posterior desarrollada en París (1867). El Crystal Palace de Londres albergó una interesante recreación de arquitectura egipcia y a la vez un conjunto de antigüedades procedentes del país del Nilo. Del mismo modo, Auguste Mariette diseñó un templo egipcio en la sede de la exposición de París de 1867, trasladando a la capital francesa la arquitectura faraónica de modo muy fiel. En ese contexto cultural se forjaron además proyectos como la estatua de Bartholdi para el canal de Suez (que inspiraría su posterior escultura colosal de la Estatua de la Libertad en Nueva York), o la escultura dedicada a Champollion. A través de las exposiciones universales decimonónicas la imagen del antiguo Egipto se hizo más veraz y exacta, aunque siguió estando impregnada de un halo de exotismo, que en cierto modo sigue presente en la actualidad...
Eikon Imago, 2021
This paper is focused on private tomb scenes with mourners dated to the end of the 18 th Dynasty ... more This paper is focused on private tomb scenes with mourners dated to the end of the 18 th Dynasty located in the Egyptian Memphite necropolis, with a special interest on the artistic resources and the clear division of groups according to the gender of mourners, as mourning men in expressive attitudes are particularly rare in ancient Egyptian scenes. The presence of men in grief, together with the traditional female mourners, within the funerary procession is striking, portraying expressive poses which provoke feeling of empathy and sorrow in the beholder. Indeed, the expressions of feelings in mourning scenes and their diverse artistic treatment in Memphite tomb decoration reveals the innovation and originality of the artists, features that could be traced back to the reign of Akhenaten. This paper explores the complex process of creation of the funerary iconography of the Post-Amarna art, a period of religious, political and social changes which were mirrored in private tomb scenes. [es] Tristeza, género y empatía: Escenas de duelo amarnienses y post-amarnieneses (XVIII Dinastía) de la necrópolis menfita en Egipto Resumen. El presente trabajo se centra en las escenas de duelo de tumbas privadas de finales de la XVIII Dinastía ubicadas en la necrópolis menfita egipcia, con un especial interés en los recursos artísticos utilizados y la clara división de grupos de acuerdo con su género, ya que los hombres en duelo en actitudes expresivas son especialmente raros en las escenas del arte egipcio. La presencia de hombres en duelo, junto con las tradicionales plañideras, dentro del cortejo funerario es sorprendente, con poses expresivas que provocan sentimientos de empatía y tristeza en el que las contempla. De hecho, la expresión de sentimientos en las escenas de duelo y el variado tratamiento artístico en la decoración de tumbas menfitas es indicativo del nivel de innovación y originalidad de los artistas, rasgos que pueden rastrearse hasta el reinado de Tutankhamón. En un ámbito más amplio, esta investigación explora el complejo proceso de formación del arte post-amarniense, un periodo de cambios religiosos, políticos y sociales que tienen reflejo en las escenas de las tumbas privadas. Summary. 1. Introduction. 2. Sources of inspiration: Mourning scenes from Tell el-Amarna. 3. A unique piece of information: the tomb of Meryneith/Meryre. 4. Memphite reliefs with mourning scenes from Tutankhamun/Ay/Horemheb reigns. 5. Conclusions. 6. Written sources and bibliographical references.
Trabajos de Egiptología, Papers on Ancient Egypt, 2019
The current research is mainly a preliminary study of some of the most significant graffiti locat... more The current research is mainly a preliminary study of some of the most significant graffiti located in the wadi C2, in the context of the ongoing investigation of the C2 Project. The Royal Cache Wadi Survey, and tries to clear out the motivations behind the location and concentration of graffiti in the area, probably related to the sacred character of the place. Through the analysis of C2 graffiti published in the work Graffiti de la Montaigne Thebaine, which are being revised in depth, the types of figurative graffiti are established, as well as those figures connected to specific textual graffiti, maybe later additions. The study of the figurative graffiti follows a comparative approach considering them in connection to the landscape and to contemporary and older graffiti in the wadi, and relating them with the presence of graffiti in Theban tombs, which have been analysed by Alexis Den Doncker and Chloé C.D. Ragazzoli. The analysis of an interesting graffito with a hunt in the desert scene (graffito 3652) will be a case-study to understand the reception of the funerary art of the New Kingdom and its transference into the rocky wall of the Theban mountains. In all, we will try to explain the presence of a significant corpus of graffito recorded in the wadi C2, within an inhospitable environment but that maybe had a sacred character linked to a religious cult. The existence of this type of human activity, graffiti, could be understood as an example of ‘space appropriation’, an intention to leave a mark on the site by creating a text or just making a drawing.
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Papers by Inmaculada Vivas Sainz
as the conception of nudity and its multiple meanings. Through the
analysis of some examples of mural painting from the New Kingdom, this study addresses the creation of images with erotic load in a funerary artistic context under the rules of decorum. In these paintings, artists use resources (movement), atypical poses to draw attention to the scene (frontality) and erotic symbols to create sensual images, such as naked dancers, in opposition to the depictions of naked girls (daughters of the deceased) deprived erotic load. Meanwhile, the ostraca with explicit sex scenes reveal a true art outside the formal realm, with extraordinary creativity and spontaneity, free from 'rules' and taboos. These images have only parallels in the so-called «Erotic Papyrus of Turin» (CGT 55001), with a transgressive character and spontaneity, unthinkable in funerary art, but that does not neglect the sensual forms of the women represented. The analysis of these sources reveals a complex conception of eroticism in ancient Egypt rendered in the sphere of non-formal art.
Accino (Universidad Complutense, Madrid) and Hisham Elleythi (CEDAE,
Ministry of Antiquities, Egypt), currently working at the Royal Cache wadi,
which is immediately south of Deir el-Bahari Bay in Luxor West Bank. The
project has carried out two campaigns so far, in 2017 and 2019, aimed at
surveying the graffiti in the mountain and attempting to identify and
understand the human activity carried out there in antiquity.
The site has seen previous interventions: the Royal Cachette (TT 320) was
probably founded around 1871 by the Abd el-Rassoul brothers, and then
explored and emptied in 1881 by Emile Brugsch and Ahmed Kamal.
Subsequent relevant archaeological actions were carried out by Lansing
(1920), who made an extensive archaeological intervention of the whole
wadi, and Graefe and Belova (2010), who focused on the cachette itself.
The only other traces of human activity in the wadi so far are the graffiti,
which has been surveyed by Spiegelberg (1921), Cerny (1956), and Cerny
and Sadek (1974).
as the conception of nudity and its multiple meanings. Through the
analysis of some examples of mural painting from the New Kingdom, this study addresses the creation of images with erotic load in a funerary artistic context under the rules of decorum. In these paintings, artists use resources (movement), atypical poses to draw attention to the scene (frontality) and erotic symbols to create sensual images, such as naked dancers, in opposition to the depictions of naked girls (daughters of the deceased) deprived erotic load. Meanwhile, the ostraca with explicit sex scenes reveal a true art outside the formal realm, with extraordinary creativity and spontaneity, free from 'rules' and taboos. These images have only parallels in the so-called «Erotic Papyrus of Turin» (CGT 55001), with a transgressive character and spontaneity, unthinkable in funerary art, but that does not neglect the sensual forms of the women represented. The analysis of these sources reveals a complex conception of eroticism in ancient Egypt rendered in the sphere of non-formal art.
Accino (Universidad Complutense, Madrid) and Hisham Elleythi (CEDAE,
Ministry of Antiquities, Egypt), currently working at the Royal Cache wadi,
which is immediately south of Deir el-Bahari Bay in Luxor West Bank. The
project has carried out two campaigns so far, in 2017 and 2019, aimed at
surveying the graffiti in the mountain and attempting to identify and
understand the human activity carried out there in antiquity.
The site has seen previous interventions: the Royal Cachette (TT 320) was
probably founded around 1871 by the Abd el-Rassoul brothers, and then
explored and emptied in 1881 by Emile Brugsch and Ahmed Kamal.
Subsequent relevant archaeological actions were carried out by Lansing
(1920), who made an extensive archaeological intervention of the whole
wadi, and Graefe and Belova (2010), who focused on the cachette itself.
The only other traces of human activity in the wadi so far are the graffiti,
which has been surveyed by Spiegelberg (1921), Cerny (1956), and Cerny
and Sadek (1974).
Espacio, Tiempo y Forma, VII, is a peer-reviewed academic journal founded in 1988 and published by the Department of History of Art at the Faculty of Geography and History, UNED. It's devoted to the study of Art History of all periods and is addressed to the Spanish and international scholarly community, as well as to professionals in the field of Art. The journal welcomes previously unpublished articles, particularly works that provide an innovative approach, contribute to its field of research, and offer a critical analysis. It is published annually and the journal provides open access to its content.
Espacio, Tiempo y Forma, VII is a peer-reviewed academic journal founded in 1988 and published by the Department of History of Art at the Faculty of Geography and History, UNED. It's devoted to the study of Art History of all periods and is addressed to the Spanish and international scholarly community, as well as to professionals in the field of Art. The journal welcomes previously unpublished articles, particularly works that provide an innovative approach, contribute to its field of research, and offer a critical analysis. It is published annually and the journal provides open access to its content.
Deseamos que esta publicación anime a otros investigadores a comenzar o proseguir en el campo de la Egiptología, una disciplina que afortunadamente tiene cada vez más peso y tradición.
La Asociación Barbaricvm junto con el Museo de San Isidro organiza su VI Ciclo de conferencias sobre mujeres en la Antigüedad, tras el éxito de ediciones anteriores como “Mulier et mysterium. Mujer y religión en el Mundo Antiguo” (2021) y “La asamblea de las mujeres. Participación política femenina en el Mundo Antiguo” (2020). Este año recorreremos diferentes espacios geográficos de la Antigüedad, desde Grecia a Hispania, pasando por Egipto y Roma, para aproximarnos a aquellas
mujeres que, alejándose de los modelos de comportamiento establecidos, llegaron a ser consideradas como delincuentes e incluso a ser castigadas con graves penas.
que los propios egipcios nos trasmitieron en sus fuentes escritas. En el curso se darán cita diversos docentes e investigadores españoles, quienes mostrarán sus investigaciones en el campo del arte egipcio y las
relaciones con el arte de otros pueblos.
numerosas fuentes iconográficas o textuales conocemos detalles de rituales que los antiguos egipcios
practicaban desde tiempos inmemoriales, celebrados en honor a sus divinidades, a sus reyes, a sus
ancestros, a sus difuntos... En esos ritos, la dimensión de la fiesta y de la celebración era importante,
manifestada en procesiones, banquetes, bailes y música, que servían para reforzar sus creencias y sus
vínculos en la sociedad. En este curso exploraremos la dimensión de las fiestas, los ritos y las expresiones
rituales, y en especial su plasmación en el Arte.
https://extension.uned.es/actividad/idactividad/30159
https://formacionpermanente.uned.es/tp_actividad/actividad/espacios-y-edificios-del-mundo-antiguo
Igualmente indagaremos en otros temas, como la iconografía del paisaje, ya sea la representación de las tumbas egipcias en la montaña, o la imagen visual de los templos en las escenas de tumbas. Todo ello
nos permitirá conocer cómo los artistas egipcios conciben en su imaginación el entorno que les rodea y cómo lo plasman en el arte de su tiempo
ocasiones ha estado relegado a un segundo plano. En los estudios
de arte egipcio tradicionales se ha primado la investigación de
tumbas reales, de grandes templos levantados a los dioses o de los
ajuares funerarios reales, como el del famoso Tutankhamón.
Las diferentes ponencias darán cabida a temas diversos como la
utilización del arte popular predinástico por los primeros reyes
egipcios, la creación de un espacio funerario en el conjunto de
tumbas privadas tebanas así como de estelas funerarias, o la
aparición de manifestaciones artísticas fuera del arte formal y
tradicional, como los graffiti. También se analizarán las tumbas de
Deir el Medina construidas por artistas para sus colegas o sus
familiares, así como las figuritas desnudas que se han considerado
como artes menores, pero que encierran un fuerte simbolismo de
fecundidad y de ideal de belleza.
Como cierre al curso, se analizarán los ajuares de tumbas privadas
del yacimiento de Oxirrinco, así como la literatura sapiencial que
recoge una sabiduría popular transmitida de modo oral de una
generación a otra, y que es recogida en el marco de textos literarios.
¡Hazlo viral! ¿Por qué nos engancha el arte egipcio?
La actividad pretende acercar el arte egipcio a la sociedad en general, tratando de explicar desde el rigor científico, por qué el arte egipcio es visualmente tan atrayente. Su simplicidad se basa en modelos que se remontan a los orígenes del arte predinástico, antes del III milenio a.C, y que tienen su máxima expresión en el arte del Reino Nuevo. La frontalidad, el perfil egipcio, las divinidades híbridas, los animales fantásticos como la esfinge o los imponentes templos son elementos destacados de un arte egipcio distante en el tiempo y el espacio pero que nos resulta tremendamente cercano.
jueves, 12 de mayo
18:00-19:00 h. La perdurabilidad del arte faraónico. Símbolos y mensajes del pasado y actuales
Antonio Pérez Largacha Profesor Titular de la UNIR, también Grupo de investigación GRIHAL
19:00-20:00 h. Una imagen vale más que mil palabras: La originalidad y la simplicidad del arte egipcio faraónico del Reino Nuevo
Inmaculada Vivas Sainz Profesora del Departamento de Historia del Arte de la UNED
20:00-21:00 h. Debate
Antonio Pérez Largacha Profesor Titular de la UNIR. Grupo de investigación GRIHAL, e Inmaculada Vivas Sainz Profesora del Departamento de Historia del Arte de la UNED
civilizaciones.
https://extension.uned.es/actividad/idactividad/25632
aspectos puramente esotéricos que suelen rodear al mundo egipcio. El curso analiza conocidas tumbas y sus ajuares, que abarcan desde el Predinástico/Protodinástico, el Reino Antiguo (como la tumba de la reina Hetepheres) y por supuesto el Reino Nuevo, (como los pozos funerarios de la XVII Dinastía del proyecto Djehuty o el famoso ajuar de la tumba de Tutankhamon). No podemos olvidar la relevancia de los templos funerarios, como el imponente “Templo de Millones de Años" de Tutmosis III en Luxor, que ha revelado a su vez distintos ajuares inéditos. Otros aspectos más concretos serán objeto de estudio en el curso, como la refinada joyería del Reino Medio o los sencillos amuletos
conocidos como escarabeos. Como broche final a este recorrido por el arte egipcio, se analizarán las estelas funerarias como monumentos creados por el difunto para ser recordado, símbolos de su memoria.
http://www.centroelba.es/Secciones.aspx?Contenido=1246
08-oct. Pafos, por Dra. Patricia A. González Gutiérrez
15-oct. Desde Byblos hasta Cnosos: Iconografía egipcia y egiptizante en el arte mediterráneo del II Milenio a.C. , por Dra. Inmaculada Vivas Sainz
22-oct. Legislaciones arcaicas, por Claudia V. Alonso Moreno, Lda en Historia, Doctoranda UAM
29-oct. Colonias griegas en el Mar Negro, por Claudia V. Alonso Moreno,
05-nov. Cerámica griega, por Claudia V. Alonso Moreno
12-nov. De la infancia a la vida adulta. Como crecer en Grecia, por María Morán Ruiz, Lda. en Historia, Doctoranda UAM
19-nov. Los griegos en la Península Ibérica. Un paseo por Ampurias, por María Morán Ruiz
26-nov. Domeñando la mar. en el extremo Occidente. Iconografía y registro arqueológico de las embarcaciones prerromanas de la península Ibérica, por Dr. Jorge García Cardiel
03-dic. Escultura etrusca, por Rebeca Arranz Santos, Graduada en Hª del Arte Máster en Arqu. del Medit. en la Antigüedad Clásica, Doctoranda UCM
10-dic. Berenice. El Mar Rojo y el Mediterráneo en época Grecorromana, por Dr. Antonio Pérez Largacha
17-dic. Cartago conquista Iberia: ocupación, imperialismo y colaboración en el sureste ibérico, 237-204 a.C,. por Dr. Jorge García Cardiel
07/01/2020 Introducción y establecimiento romano en Córcega y Cerdeña, por Carlos Díaz Sánchez, Graduado en Historia, Máster de Arqu. y Patrim., Doctorando UAM
14-en. Ostia antica. El puerto de Roma, por Carlos Díaz Sánchez
21-en. Viriato y las guerras lusitanas, por Dr. Eduardo Sánchez Moreno
28-en. Cleopatra VII en el contexto mediterráneo, por Antonio Pérez Largacha
04-feb. Egipto en Roma, por Dr. Antonio Pérez Largacha
11-feb. La Domus Transitoria, por Rebeca Arranz Santos
18-feb. La mujer romana, por Dra. Patricia A. González Gutiérrez
25-feb. El culto a Mitra y sus manifestaciones, por Dr. Javier Solís Montero
03-mar. Los Prodigios en Roma, por Dra. Esther Sánchez Medina
10-mar. Hanimales in Arena, por Mª Engracia Muñoz-Santos, Graduada en Geografía e Historia. Máster en Mediterráneo Antiguo, Doctoranda UOC
17-mar. Tras las huellas romanas en Germania: el caso de Mainz/Maguncia, por Daniel Gómez Aragonés, Ldo. en Humanidades, DEA en Historia, Académico Correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo
Horario: Martes de 19:00 a 20:30
Fecha Inicio 08/10/2019
Fecha Fin 17/03/2020
arte antiguo en su faceta ritual, religiosa y política en
Próximo Oriente, Egipto y Roma. La figura del Emperador
romano será estudiada, ya sea desde un enfoque
comparativo con el mundo egipcio, o en el contexto del
culto imperial en Roma. También la celebración de la
victoria ocupa un papel destacado en el arte, tanto a
través de la iconografía egipcia del enemigo vencido, o
de la imagen del vencedor como propaganda política,
así como en la arquitectura romana conmemorativa. El
arte que surge tras la conquista de Egipto por Roma nos
ofrecerá también la imagen mítica de Cleopatra. Todo
ello conformará un análisis comparativo de las
relaciones guerra- conmemoración-arte.
egipcio, ya sea en el caso de tumbas de altos
funcionarios de la dinastía XVIII o en las autobiografías
de la época con contexto épico. El análisis de la
iconografía de tumbas preamarnienses y amarnienses
tebanas servirá para comprender las ubicadas en Tell el
Amarna, fruto de un arte al servicio del poder, así como
las de la necrópolis menfita. Otras temáticas como la
tumba de Ankhtifi, un noble del I Periodo Intermedio, la
tumba de Kha en Deir el Medina y su ajuar funerario o la
iconografía de las imágenes de sacerdotes ptolemaicos,
nos ofrecerán ejemplos singulares del arte de cada
etapa.
UNED. Les Illes Balears
El mundo funerario en las civilizaciones de la Antigüedad es un tema complejo y atractivo, que en este curso se aborda desde la perspectiva de la Historia del Arte. Las tumbas pueden ser consideradas como un espacio de comunicación entre dos mundos, sin olvidar que son elementos arquitectónicos que reflejan el desarrollo artístico de un pueblo, pero que también nos revelan sus creencias religiosas, sus tradiciones y sus cultos funerarios. Del mismo modo, el estudio de los objetos que forman parte de los ajuares funerarios nos puede llevar a descubrir verdaderas obras de arte, pero también mostrarnos sencillas piezas con una función protectora, que en última instancia revelan su miedo a lo que encontrarían en el Más Allá. A lo largo de las ponencias se analizan de modo riguroso las tumbas y los cultos funerarios de las civilizaciones prehelénicas, minoica y micénica fundamentalmente, mostrando la evolución cronológica que se desarrolla durante la etapa del arte griego. Por otro lado, el arte funerario del complejo mundo fenicio-púnico será también objeto de análisis, mostrando la transmisión o pervivencia de prácticas funerarias tomadas de otros pueblos.
Journal of Ancient Egyptian Interconnections, University of Arizona, vol. 14, 2017, pp.34-37
From the starting point of the corpus of graffiti already published (SPIEGELBERG, W., 1921, CERNY, J. et al., 1969/70, SADEK, A.F., y SHIMY, 1974), which are being analysed within the context of the C2 Project, (https://www.c2luxor.es/), we will try to explain the evidence of human activity as an example of ‘space appropriation’. Following a comparative approach, we will present the relation between graffiti and landscape, comparing those located in the Theban tombs which show connections with the visits to the necropolis.
A particular graffito showing a ‘hunting in the desert’ scene will be analysed in depth and compared with parallels from private Theban tombs mainly dated to the XVIII Dynasty, which provides an interesting insight about this hunting motif. The style and quality of this graffito may point us to question its authorship.
José Ramón Pérez-Accino, Inmaculada Vivas, Antonio Muñoz.
International Congress 'In thy arms I lost myself’ – Images, Perceptions and Productions in/ of Antiquity”
Lisbon, 9-11 October 2019
CICLO DE CONFERENCIAS
La música ha acompañado al ser humano desde tiempos inmemoriales. A lo largo de estos tres días haremos un recorrido a través de sus numerosos rituales y danzas representados en pinturas y relieves del Antiguo Egipto, analizaremos los diferentes instrumentos que se han conservado, y trataremos de acercarnos a la música que escuchaban los egipcios en su vida cotidiana.
Lead by pioneers in the field, such as Dimitri Laboury, Gabriele Pieke and René van Walsem, recent Egyptological studies have shifted their attention from looking at those monumental image-text-compositions as mere “sources”, to considering the two media and their role in acts of monumental communication themselves. This shift of attention also includes a stronger focus on the protagonists behind those acts of monumental communication, i.e. the people who stand behind their production (artists, clients) as well as their multiple audiences.