Arte Moderna - Características, Movimentos e Artistas

13/01/2024, 16:39 Arte Moderna: características, movimentos e artistas - Toda Matéria
Arte Moderna

Laura Aidar
Arte-educadora, fotógrafa e artista visual
Salvar
A Arte Moderna é o conjunto de expressões artísticas que surgiu na

Europa no final do século XIX e perdurou até meados do século XX.
Ela abrange especialmente a arquitetura, a escultura, a literatura e a

pintura.
No Brasil, essa corrente artística se consolidou com a Semana da

Arte Moderna que ocorreu em 1922 no Teatro Municipal da cidade de
São Paulo.
Considera-se que a arte moderna teve seu declínio com o final da

Segunda Guerra Mundial, dando lugar a outras correntes artísticas da
arte contemporânea ou pós-moderna.
Principais Características da Arte Moderna

A arte moderna tem como principal característica o rompimento com
os padrões vigentes. Tal aspecto se dá principalmente por conta de
seu momento histórico.
Aconteceu em um período de grandes conquistas tecnológicas (como

o invento da fotografia e do cinema), além da Revolução Industrial, a
Primeira Guerra Mundial e posteriormente a Segunda Guerra Mundial.
Assim, a arte também se transforma e passa a exercer cada vez mais

um papel contestador, expressando de alguma forma as incertezas e
dilemas da contemporaneidade.
Essa expressão artística transformou radicalmente o campo das artes

ao quebrar com os formalismos, atingindo inclusive as estruturas
gramaticais no campo literário.
Suas principais características são:
https://www.todamateria.com.br/arte-moderna/ 1/13
Rejeição ao academicismo
Informalidade
Liberdade de expressão
Pontuação relativa
Aproximação da linguagem popular e coloquial
Figuras deformadas e cenas sem lógica
Abandono da representação das formas de maneira realista
Arbitrariedade no uso das cores
Urbanismo
Humor, irreverência
Estranhamento
Principais Artistas do Modernismo

Esse foi um período de grande efervescência cultural em que muitos
artistas puderam se expressar de maneira totalmente inovadora.
Artistas modernistas europeus

Veja alguns grandes nomes das artes plásticas do período modernista
na Europa.
Wassily Kandinsky (1866-1944)
Pablo Picasso (1881-1973)

Georges Braque (1882-1963)
Edvard Munch (1863-1944)
Henri Matisse (1869-1954)

Piet Mondrian (1872-1974)
Ernst Kirchner (1880-1938)

Fernand Léger (1881-1955)
Giorgio de Chirico (1888-1978)

Salvador Dalí (1904-1989)
Joan Miró (1893-1983)

Marc Chagall (1887-1985)
Umberto Boccioni (1882-1916)
Artistas modernistas brasileiros

Contagiados pelas vanguardas europeias, os artistas no Brasil
desenvolveram a sua arte de forma mais ousada.
No entanto, foram alvo de críticas dado o choque causado no público.

Muitas pessoas se sentiram ofendidas com as novas propostas.
Os principais expoentes da arte moderna no país foram:
Na Literatura: Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade

(1890-1954), Menotti Del Picchia (1892-1988), Plínio Salgado
(1895-1975), Sérgio Milliet (1898-1966).
Na Pintura e no Desenho: Anita Malfatti (1889-1964), John Graz
(1891-1980), Oswaldo Goeldi (1895-1961), Yan de Almeida Prado
(1898-1991), Tarsila do Amaral (1886-1973)
Na Escultura: Hildegardo Leão Veloso (1899-1966), Victor
Brecheret (1894-1955) e Wilhelm Haarberg (1891-1986).
Na Arquitetura: Georg Przyrembel (1885-1956).
Leia também:
Modernismo no Brasil
Semana de Arte Moderna
Modernismo: tudo sobre o movimento na literatura e nas artes

Movimentos artísticos mais importantes do século XX
Principais Movimentos da Arte Moderna

Visando criar uma nova tendência artística, surgiram diversos
movimentos na Europa, dentre os quais destacamos:
Expressionismo
Cena de rua em Berlim (1913-15), de Ernst Kirchner, expoente do expressionismo

alemão
Esse movimento artístico está entre os primeiros representantes das

vanguardas históricas e talvez, o primeiro a focar em aspectos
subjetivos.
A corrente acontece em contraposição ao movimento impressionista,

que se ocupava mais dos efeitos das luzes e cores.
Já no expressionismo, a principal característica é a representação dos

sentimentos e das emoções, procurando expressar as angústias e o
universo psicológico da sociedade no início do século XX.
Fauvismo
A dança (1909), de Henri Matisse, é um belo exemplo de pintura fauvista
As principais características do movimento fauvista são o uso das

cores puras e a simplificação das formas.
Os artistas criavam figuras apenas sugerindo as formas, sem

representá-las de maneira realista e usavam as tintas sem misturá-las
e criar degradês.
Essa corrente levou o nome de "fauvista" depois de uma exposição

realizada em Paris, em 1905. Os pintores foram chamados pela crítica
de fauves, que em português quer dizer "feras". Tal denominação veio
por conta do uso intenso e arbitrário das cores.
Veja também: Fauvismo
Cubismo
Nova York, EUA - 25 de maio de 2018: Multidão de pessoas perto da pintura de

Pablo Picasso "Les Demoiselles D'Avignon" no Museu de Arte Moderna de Nova
York. Fotografia. Bumble Dee/Shutterstock.com
O cubismo pode ser considerado o primeiro movimento artístico a se

caracterizar pela incorporação do imaginário urbano industrial em
suas obras.
Caracterizava-se, especialmente, pela geometrização das formas,

modeladas basicamente por cubos e cilindros.
Os cubistas também procuravam retratar os objetos e pessoas em

todos os seus ângulos, como se esses estivem "abertos". Dessa
forma, abandonam a noção de perspectiva e terceira dimensão, tão
buscada pelos pintores do renascimento.
Abstracionismo
Batalha (1910), de Kandinsky, é um marco da arte abstrata
Na arte abstrata, o que se destaca é a ausência de relação direta entre

as formas retratadas com as formas realistas de um ser ou objeto.
Aqui, os artistas exploram as cores, formas, linhas, texturas,

contrastes e outros elementos não pictóricos.
Pode-se considerar o artista russo Wassily Kandinsky um dos

precursores da pintura moderna abstrata.
Veja também: Abstracionismo
Futurismo
Carga dos Lanceiros (1915), de Umberto Boccioni
O futurismo nas artes plásticas foi um desdobramento de tendências

na literatura do início do século XX e teve bastante influência do
Manifesto Futurista (1909), criado pelo escritor Filippo Tommaso
Marinetti.
Caracterizava-se pela valorização do industrialismo, da aceleração e

da tecnologia, que superavam a velocidade do movimento natural. Tal
movimento relaciona-se com a revolução industrial que estava em
curso.
Veja também: Futurismo
Surrealismo e Dadaísmo
A persistência da memória (1931), do pintor espanhol Salvador Dali. Pintura a óleo.

Kumachenkova/Shutterstock.com
Essas vanguardas surgiram como reação ao racionalismo e

materialismo da sociedade ocidental e também como crítica à
Primeira Guerra Mundial (1914-1918).
No caso do Dadaísmo, a escolha do nome foi feita através da abertura

aleatória de um dicionário e a palavra que surgiu foi dadá, que em
francês significa "cavalo" em linguagem infantil. A palavra pouco
importava, pois em um mundo tomado pelo irracionalismo da guerra,
a arte também "perdia o sentido".
A partir dessa linha artística, surgiu o Surrealismo, idealizado pelo

escritor André Breton (1896-1966). Essa forma de arte valorizava a
fantasia, a loucura, o universo onírico e o impulso dos artistas, dando
vazão às manifestações do inconsciente humano.
Concretismo
Móbile Pavão (1941), do americano Alexander Calder
O Concretismo foi um movimento de vanguarda que visava a criação

de uma nova linguagem por meio de figuras geométricas. Os artistas
dessa corrente buscavam causar no público sensações de movimento
ao olhar para as obras.
Assim, na literatura tinha como característica central a valorização do

conteúdo visual e sonoro. Já nas artes plásticas, destacou-se pelo
uso de formas abstratas.
Veja também: Arte Contemporânea
Exercícios de Vestibular sobre Arte Moderna

1. (UEG/2017)
Guernica, Espanha - 10 de outubro de 2015: Uma parede de azulejos em Gernika

lembra o bombardeio durante a Guerra Civil Espanhola. Picasso, Pablo. Guernica
(1937). Fotografia. Tichr/Shutterstock.com
Notícias de Espanha
Aos navios que regressam

marcados de negra viagem,
aos homens que neles voltam
com cicatrizes no corpo
ou de corpo mutilado,
peço notícias de Espanha.
[...]
Ninguém as dá. O silêncio

sobe mil braças e fecha-se
entre as substâncias mais duras.
Hirto silêncio de muro,
de pano abafando boca,
de pedra esmagando ramos,
é seco e sujo silêncio
em que se escuta vazar
como no fundo da mina
um caldo grosso e vermelho.
[...]
cansado de vã pergunta,
farto de contemplação,
quisera fazer do poema
não uma flor: uma bomba
e com essa bomba romper
o muro que envolve Espanha.
(ANDRADE, Carlos Drummond)
Tanto o poema quanto a pintura:
a) constituem relatos de uma experiência vivida em campo de

batalha.
b) tematizam aspectos ligados ao universo da fantasia e dos sonhos.
c) retratam cenas cujos referentes são os horrores da guerra.
d) revelam uma preocupação de cunho subjetivo e individualista.
e) denotam um desejo de escapismo e negação do real por parte do
artista.
2. (Unifor/2018)
Martins, Aldemir. Gato. 1988. 1 original de arte, serigrafia. 33,5 cm x 31,8 cm.
Museu de Arte Moderna (São Paulo)
A pintura do artista brasileiro utiliza elementos de estética de uma das

Vanguardas Europeias, a saber o:
a) realismo
b) surrealismo
c) cubismo
d) expressionismo
e) dadaísmo
Confira também essa seleção de questões que separamos para você

testar seus conhecimentos: Exercícios sobre Vanguardas Europeias.
Laura Aidar
Arte-educadora, artista visual e fotógrafa. Licenciada em Educação
Artística pela Universidade Estadual Paulista (Unesp) e formada em
Fotografia pela Escola Panamericana de Arte e Design.
Como citar?
AIDAR, Laura. Arte Moderna. Toda Matéria, [s.d.]. Disponível em:

https://www.todamateria.com.br/arte-moderna/. Acesso em:

Arte Moderna - Características, Movimentos e Artistas

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Arte Moderna - Características, Movimentos e Artistas

Enviado por

Dados do documento

Descrição original:

Título original

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Arte Moderna - Características, Movimentos e Artistas

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

13/01/2024, 16:39 Arte Moderna: características, movimentos e artistas - Toda Matéria

A Arte Moderna é o conjunto de expressões artísticas que surgiu na

Ela abrange especialmente a arquitetura, a escultura, a literatura e a

No Brasil, essa corrente artística se consolidou com a Semana da

Considera-se que a arte moderna teve seu declínio com o final da

Principais Características da Arte Moderna

Aconteceu em um período de grandes conquistas tecnológicas (como

Assim, a arte também se transforma e passa a exercer cada vez mais

Essa expressão artística transformou radicalmente o campo das artes

Suas principais características são:

Principais Artistas do Modernismo

Artistas modernistas europeus

Wassily Kandinsky (1866-1944)

Pablo Picasso (1881-1973)

Henri Matisse (1869-1954)

Ernst Kirchner (1880-1938)

Giorgio de Chirico (1888-1978)

Joan Miró (1893-1983)

Umberto Boccioni (1882-1916)

Artistas modernistas brasileiros

No entanto, foram alvo de críticas dado o choque causado no público.

Os principais expoentes da arte moderna no país foram:

Na Literatura: Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade

Na Arquitetura: Georg Przyrembel (1885-1956).

Modernismo: tudo sobre o movimento na literatura e nas artes

Principais Movimentos da Arte Moderna

Cena de rua em Berlim (1913-15), de Ernst Kirchner, expoente do expressionismo

Esse movimento artístico está entre os primeiros representantes das

A corrente acontece em contraposição ao movimento impressionista,

Já no expressionismo, a principal característica é a representação dos

A dança (1909), de Henri Matisse, é um belo exemplo de pintura fauvista

As principais características do movimento fauvista são o uso das

Os artistas criavam figuras apenas sugerindo as formas, sem

Essa corrente levou o nome de "fauvista" depois de uma exposição

Veja também: Fauvismo

Nova York, EUA - 25 de maio de 2018: Multidão de pessoas perto da pintura de

O cubismo pode ser considerado o primeiro movimento artístico a se

Caracterizava-se, especialmente, pela geometrização das formas,

Os cubistas também procuravam retratar os objetos e pessoas em

Batalha (1910), de Kandinsky, é um marco da arte abstrata

Na arte abstrata, o que se destaca é a ausência de relação direta entre

Aqui, os artistas exploram as cores, formas, linhas, texturas,

Pode-se considerar o artista russo Wassily Kandinsky um dos

Veja também: Abstracionismo

Carga dos Lanceiros (1915), de Umberto Boccioni

O futurismo nas artes plásticas foi um desdobramento de tendências

Caracterizava-se pela valorização do industrialismo, da aceleração e

Veja também: Futurismo

A persistência da memória (1931), do pintor espanhol Salvador Dali. Pintura a óleo.

Essas vanguardas surgiram como reação ao racionalismo e

No caso do Dadaísmo, a escolha do nome foi feita através da abertura

A partir dessa linha artística, surgiu o Surrealismo, idealizado pelo

Móbile Pavão (1941), do americano Alexander Calder

O Concretismo foi um movimento de vanguarda que visava a criação

Assim, na literatura tinha como característica central a valorização do

Veja também: Arte Contemporânea

Exercícios de Vestibular sobre Arte Moderna

Guernica, Espanha - 10 de outubro de 2015: Uma parede de azulejos em Gernika