Jazzguitar - Be-Guitar Arpeggios For Beginners
Jazzguitar - Be-Guitar Arpeggios For Beginners
Jazzguitar - Be-Guitar Arpeggios For Beginners
16 de outubro de
2017
Nesta lição, você aprenderá a tocar arpejos de guitarra . Você aprenderá a usar arpejos
para improvisar sobre mudanças de acordes e padrões de jazz, bem como a teoria
musical envolvida. Os arpejos são um bloco de construção essencial do vocabulário do
jazzista e dão aos seus solos aquele sabor “jazz” instantâneo. Compreender, praticar e
dominar arpejos é essencial para todos os guitarristas de jazz. Aprender arpejos vai
melhorar seus solos de guitarra instantaneamente, tornando-os mais interessantes de
ouvir.
& nbsp
Os arpejos são usados em todos os gêneros musicais, como jazz, blues, rock, metal,
música clássica, pop, etc. No jazz (e metal) os arpejos são usados de forma diferente
em comparação com outros gêneros musicais.
Aqui está um exemplo de como um arpejo Am pode ser usado em música pop. A base
desse arpejo é uma forma básica de acorde Am e as notas do acorde não são silenciadas
após serem tocadas, mas tocam juntas.
1/35
No jazz (e blues, metal, etc), os arpejos são usados como uma técnica de improvisação
para solos em vez de acompanhamento. Em contraste com os arpejos usados em
outros gêneros musicais, as notas de um arpejo de guitarra de jazz são geralmente
tocadas com um plectro (a menos que você toque com os dedos) e silenciadas após
serem tocadas, para que não soem juntas. Outro contraste é que esses arpejos não são
baseados em uma forma de acorde.
Solo de tom de acorde: tocar arpejos em seu solo de guitarra delineará a harmonia
da melodia (ao contrário das escalas). Esse esboço de acordes dá à sua
improvisação um senso de direção, tornando-a mais interessante de ouvir.
Os arpejos facilitam a improvisação de uma bela voz principal, tornando seus
solos mais melódicos .
Você pode usar arpejos para adicionar cor e complexidade aos seus solos
usando substituições.
Todo guitarrista de jazz precisa saber como tocar os arpejos de todos os tipos de acordes
em todas as posições do braço da guitarra.
Isso pode não parecer uma tarefa simples, mas com uma boa rotina de prática, você
será capaz de tocar todos os arpejos sem pensar em um período de tempo
relativamente curto.
2/35
Formas básicas de arpejo: secundária, dominante e principal
Vamos aprender as formas básicas de arpejo (também conhecidas como alças)
observando a progressão de acordes mais comum no jazz, o 2 5 1 (II VI).
Am7 D7 Gmaj7 %
ii V Eu
Para tocar esse tipo de progressão de acordes, você precisa de 3 tipos de arpejos:
menor, dominante e maior.
& nbsp
O Arpejo Menor
Aqui estão as notas de arpejo do acorde Am7 :
Am7 UMA C E G
Arpeggio
1 b3 5 b7
pontos pretos representam as outras notas do acorde. As letras são os nomes das
notas.
Aqui está o mesmo arpejo em relação à sua escala (Lá Dorian) e acorde (Am7):
3/35
Am7 arpeggio vs escala Dorian Am7 arpeggio vs Am7
acorde
Exercício de arpejo Am7 # 1: pratique o arpejo A menor conforme notado nas guias
abaixo (até que flua naturalmente):
Am7 Exercício de arpejo 2: você também pode praticar tocando o acorde antes do
arpejo, um bom exercício para seus ouvidos.
Padrões de arpejo
Aqui estão 2 padrões de arpejo que são um pouco mais avançados tecnicamente ,
praticá-los é opcional, mas é um bom exercício para obter as formas de arpejo sob seus
dedos. Eu escrevi esses padrões apenas para Am7, mas você pode usar o mesmo padrão
em todos os arpejos, incluindo os arpejos dominante e principal que se seguem.
& nbsp
O Arpejo Dominante
Continuamos com as notas e a fórmula do acorde D7 :
D7 D F # UMA C
Arpeggio
1 3 5 b7
5/35
Aqui está o mesmo arpejo em relação à sua escala (D Mixolídio) e acorde (D7):
6/35
& nbsp
O Arpejo Maior
E então chegamos ao último acorde da progressão de acordes, o acorde Gmaj7 :
Gmaj7 G B D F#
Arpeggio
1 3 5 7
Aqui está o mesmo arpejo em relação à sua escala (G maior, também conhecido
como G Ionian Scale) e acorde (Gmaj7):
7/35
Gmaj7 Arpeggio Exercício # 1: Pratique este arpejo maior da mesma forma que
fizemos para o arpejo menor e dominante:
Formas móveis
Uma coisa que você precisa saber : todas as formas de arpejo são móveis. Se você
conhece o arpejo para Am7, pode usar a mesma 'forma' para encontrar os arpejos para
outros acordes menores.
Por exemplo : digamos que você deseja encontrar o arpejo para Gm7. Tudo o que
precisamos fazer é deslizar a forma de arpejo Am7 2 trastes para baixo. Em vez de
começar na 5ª casa (no caso de Am7), começamos na 3ª casa para Gm7. Você move a
raiz do arpejo e toca a forma a partir daí, assim:
8/35
& nbsp
Exercício # 1 - Ascendente
A primeira coisa que praticaremos é tocar os arpejos ascendentes , começando da
raiz. Este exercício não é muito musical e você nunca os usará dessa forma para
improvisação, mas é uma etapa necessária para aprender a tocar arpejos.
9/35
Exercício 2 - Descendente A
seguir, tocaremos os arpejos descendentes :
Exercício # 3 - Alternando
A próxima etapa é alternar os arpejos . Fazemos isso tocando o primeiro arpejo
(Am7) em 1 compasso e, em seguida, mudamos para a nota mais próxima do segundo
arpejo (D7) no segundo compasso. O mesmo acontece quando mudamos para o terceiro
arpejo (Gmaj7).
10/35
Quando você tiver essas formas básicas de arpejo sob seus dedos, a etapa seguinte
(importante) é começar a improvisar usando essas formas. Praticar arpejos a partir
da raiz em fluxos de notas de 1/8 é uma etapa importante no processo de aprendizagem,
mas não muito musical. Depois que você tiver esse passo sob seus dedos, é importante
ser criativo para não acabar soando como um robô no palco ...
Arpeggio Lick # 1
Aqui está um exemplo mais musical , usando as mesmas formas de arpejo sobre a
mesma progressão de 251 acordes, mas com uma variedade de ritmo e ordem de notas:
Agora comece a improvisar sozinho , usando apenas as formas básicas que você
aprendeu até agora. Use a faixa de apoio para certificar-se de fazer a alteração do arpejo
no momento certo.
Gráficos de arpejo
Até agora neste tutorial, trabalhamos com formas de arpejo que têm sua raiz na corda
E (Am7 e Gmaj7) ou na corda A (D7) . Existem, é claro, muitas outras posições em
que esses arpejos podem ser tocados.
Os gráficos a seguir na lista abaixo são uma visão geral das posições de arpejo para os
tipos de acordes mais comuns. O grande diagrama mostra todas as notas do arpejo
ao longo de todo o braço, os diagramas menores abaixo dele mostram as alças de
arpejo individuais.
11/35
Todos os 22 apertos abaixo precisam ser memorizados e praticados para que você possa
tocá-los fluentemente e sem hesitação ...
& nbsp
CAGED
Aqueles que estão familiarizados com o sistema CAGED reconhecerão que as 5 formas
de arpejo Gmaj7 acima correspondem às 5 formas básicas de acordes (CAGED):
12/35
& nbsp
13/35
& nbsp
& nbsp
14/35
& nbsp
15/35
Arpejos da escala dó maior
Um bom exercício para praticar as formas de arpejo acima é tocar os arpejos dos
acordes da escala de Dó maior em uma posição .
Aqui estão os acordes diatônicos na tonalidade de Dó (se você não tiver certeza
de onde vêm esses acordes, dê uma olhada em nosso Tutorial de acordes ):
Eu II III IV V VI VII
16/35
Arpejos em escala maior C - Exercício # 2
Este é o mesmo exercício acima, mas desta vez começando na 2ª posição :
17/35
Pratique este exercício em todas as posições do braço do violão.
Depois de tocar Blue Bossa usando semínimas , tente tocar o lick abaixo.
O lick usa as mesmas notas dos arpejos do exemplo anterior, mas muda a ordem das
notas e varia o ritmo.
18/35
Para prática adicional e ideias de solo , toque apenas colcheias nas mudanças de
acorde:
& nbsp
Praticando Arpejos
Ao praticar novas escalas, arpejos ou acordes, é uma boa ideia praticar em um contexto
musical. Freqüentemente, quando tento incorporar um novo conceito ou dedilhado na
minha execução, faço uma pequena melodia com o novo material.
19/35
Aqui está um exemplo de tal melodia. Este exercício ensinará como tocar arpejos 9 e 13,
bem como seus respectivos acordes.
F9 Arpeggio
O primeiro acorde e arpejo é um F9, que é um F7 + a tensão 9:
F UMA C Eb G
1 3 5 b7 9
Aqui está o acorde (1º diagrama) e o diagrama de arpejo (2º diagrama). No exercício,
uso variações do arpejo para torná-lo mais interessante:
Bb13 Arpeggio
O segundo tipo de acorde e arpejo é o Bb13 (compasso 9), que é um Bb7 + a tensão 13:
Bb D F Ab G
1 3 5 b7 13
Aqui está o acorde (1º diagrama) e o diagrama de arpejo (2º diagrama). No exercício,
uso variações do arpejo para torná-lo mais interessante:
20/35
A escala que uso para encerrar a melodia é a escala de blues em Fá menor (compasso
15).
21/35
& nbsp
Por exemplo : sobre um G7, você pode tocar um arpejo Abdim7, Bdim7, Ddim7 ou
Fdim7:
Jogado sobre G7 b9 3 5 b7
22/35
Bdim7 Arpeggio B D F Ab
Jogado sobre G7 3 5 b7 b9
Arpejo Ddim7 D F Ab Cb
Jogado sobre G7 5 b7 b9 3
Jogado sobre G7 b7 b9 3 5
Neste exercício de técnica de arpejo, você aprenderá como tocar arpejos diminutos
sobre acordes dominantes. O exercício é reproduzido em uma progressão de
acordes ii VI VI7 em dó maior .
G7b9 (V): aqui é tocado um arpejo diminuto (Bdim7) a partir da 3ª (b) do acorde
dominante. Há uma pequena diferença entre a forma de arpejo tocada de forma
ascendente e a forma tocada de forma descendente para facilitar a passagem para a
próxima forma de arpejo.
23/35
Observe que o Bdim7 esboça as notas 3, 5, b7 e b9 do acorde G7b9. É um arpejo sem
raiz (não existe 1), que frequentemente chamamos de arpejo 3-b9 .
Cmaj9 (I): aqui eu toco um acorde Em7 sobre Cmaj7. Em7 é o primeiro acorde
sobreposto de Cmaj7 e a forma do arpejo é a mesma do Dm7 que você usou antes, mas
2 trastes acima.
24/35
A7b9 (VI7): aqui é tocado um arpejo diminuto (C # dim7) a partir da 3ª (dó #) do
acorde A7. Há novamente uma ligeira variação na segunda forma para facilitar a
passagem para o próximo arpejo.
25/35
Aqui está outro exemplo. Observe que todas as notas são do arpejo Bdim7 (o
arpejo 3-b9 sobre G7b9), mas rotulei as formas de arpejo Ddim7 e Bdim7 para que
você possa ver como pode usar qualquer nota fundamental de Bdim7 para construir
outras formas de dim7 o braço da guitarra.
& nbsp
Isso significa que agora você pode tocar iim7b5-iidim7 sobre a seção iim7b5-V7b9 da
progressão, permitindo que você faça um solo sobre essas alterações sem alterar a nota
tônica ou mover sua mão no braço entre os acordes.
Aqui estão os quatro arpejos para uma virada menor em Dó com o arpejo Dm7b5
começando na 6ª corda .
Aqui está um exemplo de lambida que usa todas as quatro formas em sua
construção:
27/35
Continuando, aqui estão todos os quatro arpejos na virada da chave menor em Dó da 5ª
corda :
28/35
Para ajudá-lo a transformar esses arpejos ii VI menores em uma situação musical ,
aqui está um solo de amostra escrito sobre as mudanças de acorde para uma melodia
que chamarei de Tune Down, que é uma versão menor da faixa de Miles Davis, Tune
Up.
29/35
& nbsp
30/35
Spicing It Up - Notas de abordagem
Os arpejos estão diretamente relacionados ao acorde sobre o qual você está solando,
mas podem soar um pouco simples, pois não oferecem nada de novo a esse acorde. Para
ajudá-lo a evitar isso em seus solos, você dará uma olhada em algumas técnicas
cromáticas comuns sobre arpejos.
A única regra é que você não pode resolver para as notas cromáticas . Portanto,
se você tocar uma nota de aproximação, terá que tocar um acorde posteriormente.
Aqui está um exemplo dessa técnica em ação, conforme você aproxima cada nota em
um arpejo Am7 de um traste abaixo. As notas de abordagem são em azul para que
você possa vê-las facilmente no braço da guitarra. Depois de trabalhar neste exercício
sobre o Am7, leve-o para outras tonalidades e tipos de arpejo em seus solos:
Aqui está o reverso do exercício anterior, pois agora você desce um arpejo Am7 com
notas de aproximação.
Aqui está um lick que usa arpejos e notas de abordagem à medida que você traz esse
conceito para uma situação musical . Aprenda este lick na chave dada e depois leve-a
para outras chaves, se puder. A partir daí, escreva algumas frases suas sobre esta
progressão.
31/35
Spicing It Up: Enclosures
A próxima técnica bebop usa duas notas cromáticas para cada nota de arpejo, à medida
que você envolve os tons de acorde em suas linhas.
Ao tocar caixas, você toca um traste acima, depois um traste abaixo e, em seguida, o tom
do acorde.
Existem vários gabinetes que você pode usar em seus solos, mas este é o melhor para
começar, pois é o mais comumente usado.
O próximo exercício inverte o anterior, conforme você desce um arpejo Am7 com
fechamentos.
32/35
Aqui está um lick que usa caixas de arpejo sobre uma progressão ii VI vi em sol
maior. Depois de aprender este lick, escreva 2-3 de sua autoria que usam arpejos e
caixas em sua construção.
Trabalhe o solo uma frase de cada vez até que você possa juntar tudo para formar o
solo como um todo. A partir daí, você pode tocá-lo junto com o exemplo de áudio, bem
como solo sobre a trilha de apoio enquanto cria seus próprios solos de arpejo sobre esta
melodia.
33/35
34/35
35/35