Le Livre Pour Debuter Avec Photoshop

Par Le Formateur
ADOBE PHOTOSHOP
LE LIVRE POUR DEBUTER
LA PAO ET LA RETOUCHE PHOTO
Mise en pratique
Apprendre au travers de cas pratiques
196 pages
COMPRENDRE LA RESOLUTION D’IMAGES ................................ 4

MODES D’AFFICHAGE DES IMAGES ........................................... 8
DECOUVRIR PHOTOSHOP ........................................................ 15
COMPRENDRE ET MANIPULER LES CALQUES .......................... 27
RETOUCHER ET CORRIGER UNE PHOTO .................................. 41
REGLAGES ET OPTIONS DE CALQUES ....................................... 52
COLORISER DES PHOTOS EN NIVEAUX DE GRIS ....................... 60
SELECTIONS COMBINEES – CONSTRUCTIONS AVANCEES ....... 69
EFFET TORSION – CONSTRUIRE UN CUBE D’IMAGES .............. 79
EFFET SPHERISATION ............................................................... 87
REALISER DES CADRES SUR DES PHOTOS ................................ 95
RETOUCHE PHOTO – SUPPRIMER DES ELEMENTS................. 103
LES CONTOURS PROGRESSIFS ................................................ 111
PHOTO-MONTAGE ................................................................. 119
CREER DES EFFETS.................................................................. 127
CREER DES EFFETS PAR LES FILTRES....................................... 134
CREER DES EFFETS PAR LES STYLES DE CALQUE .................... 147
CONCEVOIR UN ANNEAU EN OR............................................ 160
LES SCRIPTS – TRAITEMENTS AUTOMATIQUES ..................... 176
http://www.bonbache.fr/ https://www.facebook.com/Sformateur/
COMPRENDRE LA RESOLUTION D’IMAGES ....................................................................................................... 4

LA RÉSOLUTION DE L'IMAGE ............................................................................................................................... 5
LA RÉSOLUTION ET L'AFFICHAGE ........................................................................................................................ 6
MODES D’AFFICHAGE DES IMAGES .................................................................................................................. 8
AFFICHAGE DES IMAGES ............................................................................................................................................ 9
LE MENU AFFICHAGE ................................................................................................................................................ 9
LA LOUPE ............................................................................................................................................................. 11
L'OUTIL MAIN........................................................................................................................................................ 12
LA PALETTE NAVIGATION ......................................................................................................................................... 13
DECOUVRIR PHOTOSHOP ............................................................................................................................... 15
DEBUTER AVEC PHOTOSHOP - L’INTERFACE ET SES OUTILS.............................................................................................. 16
LA PALETTE OUTILS ................................................................................................................................................ 17
LA PALETTE DES CALQUES ........................................................................................................................................ 20
COMPRENDRE ET MANIPULER LES CALQUES .................................................................................................. 27
LES CALQUES......................................................................................................................................................... 28
REGLAGES PALETTE CALQUES ................................................................................................................................... 29
MANIPULATION DES CALQUES .................................................................................................................................. 30
ROTATION D’UN CALQUE ......................................................................................................................................... 32
FUSIONNER DES CALQUES ........................................................................................................................................ 33
MODES DE FUSION DES CALQUES .............................................................................................................................. 34
DEGRADE ET OMBRE PORTEE .................................................................................................................................... 37
OPACITE D’UN CALQUE ........................................................................................................................................... 39
RETOUCHER ET CORRIGER UNE PHOTO .......................................................................................................... 41
RETOUCHE PHOTO AVEC PHOTOSHOP........................................................................................................................ 42
REGLAGE DES NIVEAUX ..................................................................................................................................... 44
BALANCE DES COULEURS ......................................................................................................................................... 45
REMPLACEMENT DE COULEUR .................................................................................................................................. 46
SATURATION D’UNE COULEUR .................................................................................................................................. 47
OUTIL DENSITE - .................................................................................................................................................... 48
L’OUTIL TAMPON................................................................................................................................................... 49
LES FILTRES ........................................................................................................................................................... 50
REGLAGES ET OPTIONS DE CALQUES .............................................................................................................. 52
EXPLOITATION DES CALQUES – MASQUE DE FUSION...................................................................................................... 53
MASQUE DE FUSION ............................................................................................................................................... 53
CALQUE DE REGLAGE .............................................................................................................................................. 54
DEGRADE DE CALQUE ............................................................................................................................................. 56
STYLE DE CALQUE ................................................................................................................................................... 58
COLORISER DES PHOTOS EN NIVEAUX DE GRIS .............................................................................................. 60
EFFETS COULEURS .................................................................................................................................................. 61
MEMORISER UNE SELECTION .................................................................................................................................... 61
L’OUTIL PINCEAU ................................................................................................................................................... 64
DEGRADE ET OPACITE ............................................................................................................................................. 66
REGLAGE BALANCE DES COULEURS ............................................................................................................................ 67
SELECTIONS COMBINEES – CONSTRUCTIONS AVANCEES ................................................................................ 69
SELECTIONS COMBINEES ET REPERES - TECHNIQUES AVANCEES ........................................................................................ 70
LES REPERES ......................................................................................................................................................... 70
LES SELECTIONS ..................................................................................................................................................... 71
EFFET TORSION – CONSTRUIRE UN CUBE D’IMAGES ...................................................................................... 79
TORSION SUR DES IMAGES AVEC PHOTOSHOP .............................................................................................................. 80
Support de formation créé par Stéphane Rossetti – Tous droits réservés Page 1/196
LA TORSION .......................................................................................................................................................... 80
L’OMBRE PORTEE ................................................................................................................................................... 84
TEXTE 3D ET RENDU ............................................................................................................................................... 85
EFFET SPHERISATION ...................................................................................................................................... 87
SPHERISATION AVEC PHOTOSHOP ............................................................................................................................. 88
REALISER DES CADRES SUR DES PHOTOS ........................................................................................................ 95
LES CADRES SUR DES PHOTOS ................................................................................................................................... 96
LES ACTIONS AUTOMATISEES .................................................................................................................................... 96
CADRE MANUEL..................................................................................................................................................... 97
LES FILTRES ......................................................................................................................................................... 100
LE FILTRE DEFORMATIONS - OCEAN ......................................................................................................................... 101
LE FILTRE ESQUISSE - CHROME ............................................................................................................................... 102
LE FLOU GAUSSIEN ............................................................................................................................................... 102
RETOUCHE PHOTO – SUPPRIMER DES ELEMENTS ......................................................................................... 103
SUPPRIMER DES ELEMENTS D’UNE PHOTO ................................................................................................................. 104
L’OUTIL TAMPON DE DUPLICATION .......................................................................................................................... 104
L’OUTIL BAGUETTE MAGIQUE - MULTI-SELECTIONS ..................................................................................................... 107
CADRE DE L’IMAGE ............................................................................................................................................... 109
LES CONTOURS PROGRESSIFS ....................................................................................................................... 111
CONTOURS PROGRESSIFS - MONTAGE PHOTO............................................................................................................ 112
PHOTO-MONTAGE ....................................................................................................................................... 119
COLLER DEDANS - TECHNIQUE PHOTOSHOP .............................................................................................................. 120
CREER DES EFFETS ........................................................................................................................................ 127
REALISER UN EFFET NEON AVEC LES FILTRES PHOTOSHOP............................................................................................. 128
CREER DES EFFETS PAR LES FILTRES .............................................................................................................. 134
FILTRES ET EFFETS AVEC PHOTOSHOP ....................................................................................................................... 135
EFFET GLACE ...................................................................................................................................................... 135
EFFET RELIEF....................................................................................................................................................... 138
EFFET SANG........................................................................................................................................................ 141
EFFET INCRUSTATION............................................................................................................................................ 144
CREER DES EFFETS PAR LES STYLES DE CALQUE ............................................................................................ 147
ADDITIONNER DES STYLES DE CALQUE ET CUMULER DES FILTRES..................................................................................... 148
EFFET GEL BLEU .................................................................................................................................................. 148
EFFET MATRIX .................................................................................................................................................... 151
EFFET ECLAIR ...................................................................................................................................................... 153
METAL LIQUIDE ................................................................................................................................................... 155
LUMIERE INTENSE ................................................................................................................................................ 157
CONCEVOIR UN ANNEAU EN OR................................................................................................................... 160
ANNEAU EN OR ................................................................................................................................................... 161
L’INTERIEUR DE L’ANNEAU ..................................................................................................................................... 165
L’EXTERIEUR DE L’ANNEAU..................................................................................................................................... 167
RENDRE L’ILLUSION DU METAL ................................................................................................................................ 169
REFLETS DE LUMIERE ............................................................................................................................................ 171
LE TEXTE SUR L’ANNEAU ........................................................................................................................................ 173
LES SCRIPTS – TRAITEMENTS AUTOMATIQUES ............................................................................................. 176
AUTOMATISER LES TACHES AVEC PHOTOSHOP ........................................................................................................... 177
LA PALETTE ACTIONS ............................................................................................................................................ 177
COMPLEMENT : LES RACCOURCIS CLAVIERS ................................................................................................. 185

LES RACCOURCIS CLAVIER SOUS PHOTOSHOP ............................................................................................................. 186
LES RACCOURCIS CLAVIERS USUELS .......................................................................................................................... 186
LES RACCOURCIS POUR LES SELECTIONS .................................................................................................................... 187
LES REPERES ET GUIDES ......................................................................................................................................... 193
REVENIR EN ARRIERE ............................................................................................................................................ 194
LES ZOOM .......................................................................................................................................................... 195
COULEURS DE PREMIER ET D’ARRIERE-PLAN............................................................................................................... 195
Comprendre la résolution d’images
LA RÉSOLUTION DE L'IMAGE
Les images issues de Photoshop ont une résolution fixe à la différence des images vectorielles telles
qu'on peut en créer dans Illustrator, qui n'ont pas de résolution propre mais prennent celle du
périphérique de sortie (imprimante). Les images de Photoshop sont constituées par une grille de
points, les pixels. Les images sont dites point par point ou bitmap.
Dans Photoshop, à la création d’un nouveau document, une des premières opérations consiste à
spécifier la résolution de l'image. Cette opération s'effectue aussi, pour une photo, au moment où vous
la scannez ou vous la prenez avec un appareil numérique.
Une image pour le multimedia ou le Web, destinée à être affichée, se satisfait d'une résolution finale
de 72dpi (c'est celle d’un écran standard); en revanche, pour une image à imprimer, les
caractéristiques de l'imprimante, la qualité et la taille d'impression souhaitées entrent en ligne de
compte dans le choix de la résolution. Plus cette dernière est grande, plus les pixels de l'image sont
petits et plus l'image est fine et précise.
Une photo à haute résolution comporte plus de détails. Néanmoins, si les pixels sont petits, la photo
en comporte alors un très grand nombre et sa taille sur le disque dur est d'autant plus importante. Le
poids est multiplié par quatre lorsque la résolution double. Si la résolution est trop faible, l'image
manque de détails et se pixellise. Les petits carrés (pixels) qui constituent l'image sont trop grossiers
et forment des escaliers disgracieux. Photoshop permet de modifier la résolution de l'image mais ce
ré-échantillonnage peut s'accompagner d'une altération du résultat. Le fait d’augmenter la résolution
d’une image importée en faible résolution ne fera qu’augmenter le poids du fichier. Les détails
manquants à la source ne peuvent pas être inventés. Une réduction de moitié de la taille de l'image
double sa résolution. Inversement, en doublant la taille de l'image, vous réduisez de moitié sa
résolution.
LA RÉSOLUTION ET L'AFFICHAGE
La taille de l'image sur un écran dépend du réglage (définition) que vous choisissez pour cet écran.
Selon la définition choisie, le pixel de l'écran est plus ou moins petit. La taille du pixel est de 1/72 ème
de pouce (c'est à dire un point ou 0,353 mm) avec une définition de 832x624 (résolution de 72dpi).
Photoshop utilise un pixel de l'écran pour chaque pixel de l'image; seulement ces derniers n'ont pas
les mêmes tailles en fonction de la résolution de l'image. Par exemple, dans une image à 300 dpi, le
pixel est environ 4 fois plus petit que le pixel de l'écran standard. Avec une image à 72 dpi de résolution,
les pixels écran et image ont les mêmes dimensions et l'image s'affiche inchangée (avec sa taille
d'impression).
• Créer trois documents vides de 7cm x 7cm et de résolution respectives 72 dpi, 150 dpi et 300
dpi,
• Sur chaque document, placer des repères à 1 cm et 6 cm à l'horizontale et à la verticale,
Pour modifier l'unité de mesure de la règle, il suffit de double cliquer sur cette dernière. Comme nous
l’avons expliqué plus haut, à cause de la résolution, la taille à l’écran de chaque image double alors
que sa taille réelle en cm est inchangée. Son rendu à l’impression sera d’autant plus fidèle que la
résolution est fine.
• Activer l'outil Formes personnalisées sous l’outil rectangle et choisir l'image de la coche à
l'aide de la barre d'option,
L'option Pixels (Barre d'option) doit être activée.
• Sur chacun des trois documents, tracer la forme sur la largeur et la hauteur définie par les
repères,
• Imprimer chacun d'entre eux.
Comme vous le constatez, bien que les dimensions soient identiques, la qualité varie quant à elle
fortement d'une résolution à l'autre.
Modes d’affichage des images
Affichage des images

Photoshop permet de visualiser les images avec un facteur d'agrandissement compris entre 0,36 et
3200%.
• Ouvrir le fichier ile-des-tortues.psd en cliquant sur ce lien,
Comme le montre la capture ci-dessous, le zoom en cours est affiché dans l’onglet du fichier ouvert.
Le menu Affichage
Le menu affichage peut être utilisé, notamment pour agrandir ou réduire une image.
• Affichage / Zoom avant ou (Ctrl ++)
Comme vous le constatez dans l’onglet de votre image, le facteur d'agrandissement affiche maintenant
100%.
Quasiment chaque rubrique du menu est associée à un raccourci clavier. Ainsi si vous réalisez les
raccourci CTRL + +, vous zoomez l’image. Inversement si vous réalisez le raccourci CTRL + -, vous
réduisez le zoom. Ces raccourcis sont forts utiles pour éviter de déployer les menus et pour gagner du
temps et du confort. Ils sont donc à retenir.
En bas à gauche de la fenêtre Photoshop (voir figure ci-dessous), il existe une barre d’état qui
synthétise quelques informations utiles sur le fichier ouvert. A l’extrémité gauche, le zoom est rappelé.
A sa droite, le poids du fichier est mentionné. Si vous cliquez sur la flèche associée, vous pourrez choisir
une autre information par défaut.
Photoshop offre aussi la possibilité d’ajuster l’image en fonction des dimensions de l’écran.
• Affiche / Taille écran,
Le zoom de l’image est ainsi adaptée de manière à ce que cette dernière soit intégralement visible sur
l’espace de travail.
Il existe des méthodes plus simples et rapides pour basculer en taille écran ou en taille 100%.
• Double cliquer sur l'outil Loupe,
L’image s’affiche avec un zoom de 100%.
• Double cliquer sur l'outil Main.
L'image s’adapte à la taille de l’espace de travail.
La Loupe
La loupe permet d'effectuer des zoom d'affichage personnalisés. Il existe différentes façons de
l'utiliser. Comme nous l'avons vu précédemment, un double clic sur l'outil conduit à un facteur
d'échelle de 100%
• Cliquer sur l'outil Loupe pour l'activer,
• Cliquer alors (Simple clic) sur l'image,
La loupe est accompagnée d'un signe + et le zoom de l'image augmente.
L'outil Loupe étant toujours actif:
• Cliquer de nouveau sur l'image en maintenant la touche Alt enfoncée.
La loupe est accompagnée d'un signe -, et vous réalisez un zoom arrière.
Vous pouvez aussi réaliser les deux précédentes actions en maintenant le bouton de la souris enfoncé
sur la zone à zoomer, par exemple la tête de la tortue. Dans le premier cas, le zoom augemnte autour
de la tête jusqu’à ce que vous relachiez le bouton de la souris. Dans le second, le zoom décroît tant
que le bouton est enfoncé. Il s’agit donc de deux techniques rapides pour effectuer des zoom
personnalisés.
L'outil main
L'outil main permet notamment de faire glisser l’image sur l’espace de travail. Cette technique est
intéressante en zoom rapproché pour changer de zone de travail sans devoir dézoomer.
• Activer l'outil Loupe,
• Cliquer quatre fois de suite sur l'image pour augemnter le zoom à 400%,
Comme le montre la figure ci-dessous, le zoom est bien à 400% mais étant donné la taille de la fenêtre,
la tête de la tortue est tronquée.
Nous souhaitons travailler sur la tête.
• Cliquer sur l'outil Main pour l'activer,
Le curseur de la souris est maintenant matérialisé par une main.
• Cliquer sur l'image et sans relâcher le bouton de la souris, glisser le curseur vers la gauche pour
faire revenir la tête de la tortue au centre de l’espace de travail.
La main permet donc de déplacer l'image sans avoir à la redimensionner.
L'outil main peut être activé temporairement sans désactiver l'outil en cours. Il suffit de maintenir la
barre d'espace appuyée. L’icône de la main s’affiche. Il ne reste plus qu'à glisser la souris sur l'image
pour la déplacer. En relâchant le bouton de la souris, la main disparaît et l'outil précédent est réactivé.
La palette Navigation
La palette Navigation (Cf. figure ci-dessous) permet de naviguer dans une image et de faire varier son
facteur d'agrandissement sans recourir ni à la loupe ni à la main.
Si cette palette n'est pas visible:
• Fenêtre / Navigation,
Vous pouvez aussi directement cliquer sur le bouton Navigation en haut à droite de l’espace de travail
Photoshop comme l’illustre la capture. Vous pouvez étirer cette palette en cliquant et glissant depuis
son bord inférieur gauche vers le bas et la gauche.
• Faire glisser le curseur de Zoom (en bas de la palette) de manière à ajuster le zoom sur 200%
environ,
• Glisser le curseur de la souris sur l’image dans la palette.
Vous centrez ainsi rapidement la zone qui vous intéresse sur l’écran.
Comme le montre l'image ci-dessus, les réglages effectués depuis la palette sont instantannément
répercutés sur l'image.
Autre méthode : Le pointeur étant toujours placé dans la palette Navigation:
• Enfoncer la touche Ctrl et tracer un rectangle délimitant une zone de l'image.
Vous zoomer directement sur la partie intéressée.
Découvrir Photoshop
Débuter avec Photoshop - L’interface et ses outils

Au travers d’un fichier Photoshop constitué de plusieurs images, nous allons découvrir Photoshop. Ce
didacticiel a pour objectif de présenter les principaux outils et palettes avec leurs fonctionnalités de
base. Ce tutoriel permet donc de vous familiariser avec l’environnement de la référence en matière
de retouche photo, Adobe Photoshop.
• Télécharger le fichier Lait_et_chocolat.psd en cliquant sur ce lien,

• L’ouvrir dans Photoshop,
Le fichier constitué de plusieurs images de chocolat et de lait apparaît au centre de l’écran. Sur
l’extrémité gauche de la fenêtre, la palette d’outils met à disposition de nombreux outils de retouche
et de sélection notamment. En bas de cette dernière, deux petits carrés superposés indiquent
respectivement les couleurs de premier et d’arrière-plan que nous pourrons appliquer. Sur cette
capture, la couleur de premier plan est définie sur le rouge tandis que celle de l’arrière-plan est définie
sur le blanc. Nous verrons comment les modifier.
En bas à droite de la fenêtre se situe la palette des calques. Il s’agit sans doute de la palette la plus
importante de Photoshop. Si vous cliquez sur le menu Fenêtre en haut de l’interface Photoshop, vous
accédez à la liste complète des palettes. Chacune offre des fonctionnalités qui lui sont propres
notamment de retouches et de réglages sur les images. Vous remarquez que la palette des Calques
est cochée. Ceci explique pourquoi elle est visible sur le plan de travail. Si vous cliquez dessus, vous la
décochez et elle disparaît.
La palette Outils
La palette des outils se situe par défaut sur la gauche de l’interface Photoshop. En première position,
nous retrouvons l’outil déplacement qui, comme son nom l’indique permet de déplacer des tronçons
d’images sélectionnés ou des images entières par cliqué-glissé. Chacun se décline en plusieurs outils
comme l’indique la petite flèche inclinée vers le bas.
Ainsi si vous cliquez sur l’ellipse de sélection en maintenant le bouton de la souris enfoncé, vous
déployez une sous palette affichant les outils dérivés. Le rectangle et l’ellipse de sélection sont des
outils récurrents de Photoshop pour prélever des parties d’image. Des raccourcis claviers permettent
de les transformer respectivement en carré et cercle de sélection. D’autres raccourcis permettent de

tracer ces sélections par leur centre pour plus de précision. Un didacticiel permet de découvrir toutes
les astuces sur ces outils de sélection afin de construire un puzzle à partir d’image, vous le retrouverez
en suivant ce lien. Sous l’ellipse de sélection vous trouvez la baguette magique. Cette dernière, très
puissante si elle est bien calibrée, permet de sélectionner des zones complexes en un seul clic. Son
utilisation est expliquée dans un autre tutoriel, Les techniques de sélections d'image avec Photshop.
L’outil de recadrage est situé en dessous, il permet de rogner une image. Puis vient l’outil Pipette qui
permet de prélever une couleur par simple clic sur une partie de l’image.
Si vous sélectionnez l’outil pipette et que vous cliquez sur une zone de l’image du carreau de chocolat,
vous remarquez, en bas de la palette outils, que l’un des carrés change de couleur. Vous définissez
ainsi l’une des couleurs par défaut que vous pourrez utiliser pour peindre des zones sélectionnées par
exemple. Des raccourcis claviers facilitent aussi ces actions. Sous la pipette Photoshop propose l’outil
correcteur localisé et ses dérivés. Ces outils permettent de réaliser des retouches sur des portions de
photos. Suivent les outils de tracé avec l’outil pinceau et ses dérivés comme l’outil crayon. Puis vient
l’outil Tampon de duplication qui permet de reproduire les parties d’une image à l’identique sur une
autre zone de l’image. Cet outil tampon est souvent utilisé pour supprimer des éléments gênants d’une
photo. Son utilisation est expliquée dans le didacticiel Supprimer des éléments d'une photo.
De nombreux outils suivent encore comme l’outil Texte et le pot de peinture. Mais intéressons-nous
au bas de la palette outils avec les outils main et loupe.
• Cliquer sur l’outil Loupe pour le sélectionner,

• Cliquer quatre fois consécutivement sur l’image au centre de l’écran,
Ainsi vous la zoomez jusqu’à 100% comme l’indique la zone située en bas à gauche de l’écran.
• Cliquer sur l’outil main situé juste au-dessus pour le sélectionner,

• Cliquer et glisser sur l’image de façon à centrer la partie qui vous intéresse,
L’outil main permet donc de déplacer l’image dans l’espace de travail mais pas seulement.
• Double cliquer sur l’outil main,
L’image se réduit. Elle est ramenée à la taille de l’écran de manière à tenir dans l’espace de travail.
• Double cliquer sur l’outil Loupe,
Cette fois vous ramenez l’image à sa taille réelle, soit 100%. Pour réduire le zoom :
• Tout en maintenant la touche Alt enfoncée, cliquer à plusieurs reprises sur l’image,
Vous réduisez ainsi consécutivement son zoom.
• Double cliquer de nouveau sur la main pour revenir en taille écran.
Tous ces outils servent certes à manipuler les images. Mais ces manipulations ne pourraient se faire
sans l’outil incontournable qu’est la palette des calques de Photoshop.
La palette des calques

Pour bien comprendre son utilisation, nous allons réaliser dans un premier temps une manipulation
anodine.
• Sélectionner l’outil Ellipse de sélection,

• Tracer une ellipse sur l’image du lait qui coule en bas à gauche,
• Puis, enfoncer la touche Suppr du clavier,
A notre grande surprise, rien ne produit. La partie de l’image sélectionnée par l’ellipse n’est pas
supprimée. Pourtant il s’agit de la bonne procédure, à un détail près. Si vous observez la palette des
calques, vous remarquez que le calque Carreau_chocolat est sélectionné. Or, à cet emplacement sur
ce calque, il n’y a rien. Donc, nous n’avons rien sélectionné ni supprimé.
Les calques sont identiques aux feuilles de papier transparentes empilées les unes au-dessus des
autres pour donner le dessin final. Si le visage d’un personnage est placé sur le premier calque en
dessous des autres et que tout le reste du corps est dessiné sur les autres calques empilés dessus, le
fait de tenter de gommer le visage en partant du calque supérieur, n’aboutira pas à la manipulation
souhaitée. Ici c’est pareil. Avant de travailler sur une image, il faut commencer par se placer sur son
calque. Un didacticiel, Les calques, enseigne sur l’utilisation des calques avec leurs propriétés et
options.
• Dans la palette des calques, cliquer sur le calque Lait pour le sélectionner,
• La sélection sur le lait étant toujours active, enfoncer la touche Suppr,
Cette fois il se produit bien une différence. La partie sélectionnée semble se remplir de noir mais il n’en
est rien. Cette partie est tout simplement supprimée. Et comme tous les calques à cet emplacement,
sont transparents jusqu’au calque Fond_noir, c’est l’image de ce dernier qui apparaît à travers ce trou.
• Réaliser le raccourci clavier CTRL + Z pour annuler cette dernière action,
CTRL + ALT + Z permet d’annuler les dernières actions en cascade. Bref, vous l’avez compris, cette
palette des calques est un outil essentiel de Photoshop. Nous allons voir comment la personnaliser.
Etant donné que nous disposons de peu de calques, nous allons demander à Photoshop d’afficher des
vignettes plus grandes. De cette façon, nous ferons plus facilement la correspondance entre l’image
sur l’espace de travail et son calque dans la palette.
• Cliquer sur le petit bouton de menu en haut à droite de la palette des calques,
• Dans la liste qui apparaît, cliquer sur Options de panneau,
• Dans la boîte de dialogue, cocher la case de la plus grande vignette,

• Cliquer sur Ok pour valider.
Les calques sont ainsi plus représentatifs des images qu’ils portent.
• Cliquer sur le calque Carreau_chocolat pour le sélectionner,

• Dans la palette Outils, cliquer sur l’outil Déplacement tout en haut,
• Sur l’espace de travail, cliquer et glisser l’image du carreau de chocolat vers le bas.
Vous remarquez qu’elle disparaît derrière l’image du chocolat fondu et du lait mêlés.
Ceci est dû à l’ordre d’empilement des calques. Plus un calque est bas dans la liste, plus son image
apparaîtra en arrière-plan. Plus il est haut, plus son image apparaîtra au premier plan.
• Depuis la palette des calques, cliquer et glisser le calque Carreau_chocolat au-dessus du

calque Lait_et_chocolat,
Comme vous le remarquez, l’image du carreau de chocolat passe au-dessus. La calque du carreau de
chocolat étant sélectionné :
• Cliquer dans la zone opacité en haut de la palette des calques,
• Saisir 70 par exemple et valider avec la touche Entrée.
Vous donnez de la transparence à l’image portée par le calque en question. Ainsi l’image du calque
situé juste en dessous est visible à travers.
• Cliquer maintenant sur le calque Chocolat pour le sélectionner,

• Tout en maintenant la touche CTRL enfoncée, cliquer sur le calque Chocolat_fondant,
Vous l’ajoutez ainsi à la sélection précédente.
• Cliquer alors en bas de la palette des calques sur l’icône Lier les calques,
• Cliquer sur le calque Chocolat pour le sélectionner seul,
Cette icône permet d’unir des calques dans leurs transformations ou déplacements. Pour en avoir le
cœur net :
• Cliquer sur l’outil Déplacement de la palette Outils,

• Cliquer et glisser sur l’espace de travail, l’une des deux images.
Vous remarquez effectivement que les deux images sont liées dans leur déplacement.
• Cliquer de nouveau sur l’icône Lier les calques,
Vous désactivez ainsi le lien unissant les deux calques sélectionnés.
• Avec l’outil déplacement, cliquer et glisser l’image du chocolat,
Cette fois son déplacement se fait indépendamment de l’autre image.
• Cliquer sur le calque du lait tout en haut de la palette,

• Puis, cliquer sur l’icône de la corbeille en bas à droite de la palette des calques,
• Cliquer sur Oui au message qui apparaît.
Vous remarquez que vous supprimez le calque sélectionné et son image, celle du lait. Si vous cliquez
sur l’icône située juste à gauche de la corbeille, vous créez un nouveau calque vierge au-dessus du
calque actif.
• Créer ainsi un nouveau calque au-dessus du calque chocolat,

• Tracer une ellipse de sélection au-dessus de l’image sur l’espace de travail,
• Réaliser la combinaison de touche ALT + Suppr,
Vous remplissez ainsi la zone sélectionnée du calque actif de la couleur de premier plan. La couleur de
premier plan est celle portée par le petit carré du dessus en bas de la palette outils. Si vous aviez réalisé
la combinaison de touche CTRL + SUPPR, vous auriez rempli la sélection active de la couleur d’arrière-
plan, celle portée par le petit carré du dessous. Cette opération aurait pu se réaliser à l’aide de l’outil
Pot de peinture de la palette outils en cliquant dans la zone sélectionnée. Voyons comment faire mais
en changeant préalablement de couleur :
• En bas de la palette outils, cliquer sur le double flèche au-dessus des carrés de couleur,
Vous intervertissez ainsi la couleur de premier et d’arrière-plan.
• Cliquer sur l’outil Pot de peinture dans la palette outils,

• Puis cliquer dans la sélection active,
Vous remplacez ainsi la couleur anciennement de premier plan par la couleur anciennement d’arrière-
plan. Vous remarquez que le remplissage ne déborde pas de la sélection. Si aucune sélection n’avait
été présente, la couleur aurait été appliquée sur l’intégralité du calque et aurait par conséquent
recouvert l’ensemble de l’espace de travail. Comme toutes les autres images sont placées sur des
calques situés en dessous dans l’ordre d’empilement, elles auraient été masquées. Notre nouveau
calque porte un nom peu explicite, nous allons le modifier. Pour ce faire, rien de plus simple :
• Dans la palette des calques, double cliquer directement sur le nom Calque 1 du nouveau
calque,
Une zone de saisie apparaît.
• Taper Ellispe_marron par exemple et valider en enfonçant la touche Entrée,
La sélection elliptique étant toujours active, nous allons la faire disparaître. Pour cela, vous pouvez
passer par le menu Sélection et cliquer sur Désélectionner ou encore réaliser le raccourci clavier CTRL
+ D.
• Ainsi, désactiver la sélection,
Vous remarquez la présence d’une icône en forme d’œil, dans la colonne de gauche de la palette des
calques, en regard de chaque calque.
• Cliquer sur l’icône de l’œil du calque Ellipse_marron,
L’image disparaît mais n’est pas supprimée. Son calque est simplement masqué. Le fait de cliquer de
nouveau sur l’icône permettra de le faire réapparaître. Il s’agit d’une technique intéressante pour
épurer l’espace de travail momentanément et concentrer ses tâches sur des parties d’images en
particulier. Enfin, pour terminer ces manipulations destinées à présenter l’interface de Photoshop,
nous allons voir comment dupliquer un calque.
• Cliquer sur le calque Chocolat_fondant pour le sélectionner lui et son image,

• Réaliser le raccourci clavier CTRL + J,
Vous remarquez que le calque chocolat_fondant copie est créé juste au-dessus.
• Glisser cette copie au-dessus du calque Chocolat,
Ainsi son image chevauche celle du chocolat.
• Régler l’opacité de ce nouveau calque sur 70% comme toute à l’heure,
L’effet produit est assez intéressant. Du fait de l’opacité, l’image du chocolat jusqu’alors masquée par
la superposition, se voit par transparence. L’image du chocolat fondant en dessous quant à elle, reste
parfaitement nette grâce à la duplication de calque. Sans avoir préalablement dupliqué, nous aurions
vu par transparence à travers l’ensemble de l’image du chocolat fondant pour un rendu final flou.
Comprendre et manipuler les calques
Les calques
Photoshop permet d’isoler chaque partie d’une composition sur un calque indépendant. La
composition est ainsi une succession de couches empilées qui peut être modifiée séparément sans
avoir d’incidence sur le reste de l’image. Il s’agit du même principe que les calques empilés à l’origine
des dessins animés. Chaque élément d'un dessin est placé sur une feuille transparente indépendante.
Chacune de ces feuilles peut être modifiée, déplacée ou supprimée sans incidence sur les autres parties
du dessin. La superposition de ces feuilles donne le dessin complet.
Chaque nouveau document ouvert dans Photoshop est composé d’au moins un calque. Si vous
prenez l’habitude d’ajouter chaque nouvel élément de votre composition dans un nouveau calque,
vous gagnerez en souplesse et en clarté.
• Ouvrir le fichier Laitchocolat.psd en cliquant sur ce lien,
Ce fichier est composé de 5 images différentes et de 6 calques. C’est ce qu’indique la palette des
calques située en bas à droite de votre espace de travail. Si vous ne la visualisez pas, vous pouvez
l’activer par le biais du menu Fenêtre/Calques.
Vous remarquez que chaque calque est matérialisé par une miniature de l’image qu’il contient. De
même chaque calque est accompagné dans la colonne de gauche d’un œil indiquant que le calque est
visible, donc bien représenté sur l’écran. Nous pourrions choisir de le masquer, comme si nous retirions
l’une des feuilles transparentes du dessin. Dès lors la partie de l’image contenue sur ce calque
disparaîtrait de l’écran.
Réglages Palette Calques

Il est possible d’apporter certains réglages à cette palette. Ici par exemple nous jugeons que les
miniatures des calques sont trop petites. Pour pallier le problème :
• Cliquer en haut à droite sur le bouton de menu de la palette Calques,

• Dans le menu qui s’affiche, cliquer sur Options de panneau,
• Dans la fenêtre qui apparaît, cliquer sur la plus grande miniature de la section Taille des
vignettes,
• Et valider en cliquant sur Ok.
Avec des vignettes plus grandes, il est plus facile de faire le lien entre le calque dans la palette et la
partie de l’image qu’elle contient sur l’espace de travail.
Manipulation des calques

Une méthode simple pour connaître le lien entre le calque et l’image qu’il contient consiste à le
masquer pour voir disparaître l’image correspondante de l’espace de travail, puis l’afficher de
nouveau. Dans la palette des calques :
• Cliquer sur l’œil en regard du premier calque nommé ce,
Vous masquez ainsi le calque et l’image qu’il contient. Vous remarquez que l’image de l’extrémité
droite disparaît.
• Cliquer de nouveau sur le bouton de la colonne de gauche en regard de ce calque pour

l’afficher,
L’image réapparaît sur l’espace de travail. A ce titre vous remarquez qu’elle chevauche légèrement
l’image à sa gauche ainsi que l’image du dessous. Cela s’explique par l’ordre d’empilement des calques.
Le calque ce est en première position, soit le plus haut. L’image qu’il contient s’affiche donc au-dessus
des autres. Pour modifier l’ordre de superposition des images, il suffit de modifier l’ordre des calques.
Pour changer la position d’un calque, il suffit de le cliquer et de le glisser jusqu’à la position voulue :
• Cliquer et glisser le calque ce entre le calque fdn et le calque cc,
Désormais l’image qu’il contient est masquée en partie par l’image située en haut sur sa gauche. En
revanche elle continue de recouvrir en partie l’image située en bas sur sa gauche. En effet cette
dernière est placée sur le calque cc, situé en queue de liste soit le dernier dans l’ordre d’empilement.
• Cliquer et glisser le calque ce sous le calque cc,
Cette fois notre image apparaît bien derrière toutes les autres. Une astuce rapide pour afficher ou
masquer plusieurs calques contigus consiste à cliquer et à glisser sur la colonne de gauche des yeux.
De même si vous souhaitez ne garder qu’un seul calque visible, afin par exemple d’épurer l’espace de
travail, vous pouvez réaliser la combinaison Alt + Clic sur la colonne de l’œil en regard du calque. Tous
les autres calques se masquent et les images correspondantes disparaissent. Pour plus de clarté dans
le travail, nous avons besoin d’attribuer des noms clairs et représentatifs à chacun des calques. Pour
renommer un calque, il suffit de double cliquer sur son nom dans la palette calques et de valider la
saisie avec la touche Entrée.
• Afficher tous les calques,

• Renommer le calque cf en chocolat fondu,
• Renommer le calque LC en Lait Chocolat,
• Renommer le calque fdn en Fond Noir,
• Renommer le calque cc en Carreau de chocolat,
• Renommer enfin le calque ce en Chocolat éclat,
• Repositionner ensuite le calque Chocolat éclat en tête de liste afin de replacer son image au-
dessus des autres.
Le résultat obtenu est illustré par la figure ci-dessous.
Rotation d’un calque

Tous les calques sont inclinés à 90° sur la droite. Il convient de les redresser afin d’afficher chaque
image droite, sur l’espace de travail.
• Cliquer sur le calque Lait pour le sélectionner,

• Réaliser la combinaison de touches CTRL + T (T pour Transformation),
Vous remarquez un cadre et des poignées apparaître autour de l’image du calque.
• Placer le curseur de la souris en dessous de sa poignée d’angle inférieure droite,

• Cliquer et glisser vers le haut et la droite à l’aide de la touche MAJ enfoncée de manière à
réaliser une rotation antihoraire de 90°,
• Valider la transformation à l’aide de la touche Entrée du clavier.
• Reproduire exactement les mêmes opérations pour tous les autres calques.
L’image du calque Chocolat éclat déborde à l’extérieur de l’espace de travail. Nous devons la
recentrer en la déplaçant. Pour ce faire :
• Cliquer sur le calque Chocolat éclat afin de pouvoir travailler sur son image,
• Cliquer sur l’outil déplacement en haut de la palette outils pour le rendre actif,
• Cliquer et glisser l’image de la droite vers la gauche afin de la ramener vers le centre de
Désormais l’image Chocolat éclat se retrouve au-dessus de toutes les autres.
Fusionner des calques

L’image du lait sur fond noir est en réalité composée de deux calques. Le calque Lait et le calque Fond
noir. Nous souhaitons fusionner ces deux calques de façon à réunir ces images.
• Cliquer sur le calque Lait pour l’activer,

• Cliquer sur le bouton du menu en haut à droite de la palette des calques,
• Dans la liste, cliquer sur l’option fusionner avec le calque inférieur.
Les calques Lait et Fond noir ne font plus qu’un. Ils portent le nom de ce dernier.
• Double cliquer sur le nom Fond noir,

• Renommer le calque en Lait et valider par Entrée.
Modes de fusion des calques

Nous souhaitons maintenant donner l’illusion que le chocolat fondu et le lait se mélange. Pour ce faire
nous allons devoir supprimer le fond de l’image du calque chocolat fondu.
• Masquer tous les calques sauf Chocolat fondu et Lait.
L’espace de travail est désormais dégagé.
• Cliquer sur le calque Lait pour l’activer,

• Activer l’outil baguette magique derrière l’outil sélection rapide en haut de la palette outils,
• Cliquer sur le fond uni de l’image chocolat fondu pour le sélectionner.
Surprise la sélection ne correspond pas à nos attentes. Visuellement nous avons bien cliqué sur le fond
de l’image du chocolat mais le calque lait était actif à la place du calque chocolat fondu. De fait, le fond
transparent de l’image Lait a été sélectionné. Il est donc toujours important de s’assurer que nous
travaillons sur le bon calque avant de débuter les opérations.
• Cliquer désormais sur le calque Chocolat fondu pour l’activer,

• Cliquer de nouveau sur son fond uni avec la baguette magique,
• Enfoncer la touche Suppr du clavier pour le supprimer,
• Réaliser la combinaison CTRL + D pour désélectionner,
• Déplacer l’image du chocolat fondu sur celle du lait,
Le calque du chocolat fondu étant positionné au-dessus de celui du lait, les images se superposent sans
problème. Dans le cas inverse, l’image du chocolat fondu aurait été masquée par le fond noir du lait.
Nous avons besoin que les sens et directions de coulée soient similaires. Nous devons réaliser une
symétrie sur l’image du chocolat.
• Réaliser un CTRL + Clic sur le calque du chocolat fondu.
Comme l’image dispose d’un fond transparent, cette technique permet de sélectionner rapidement la
zone précise de l’image.
• Edition / Transformation / Symétrie axe horizontal,
Nous retournons ainsi l’image pour aligner les sens de coulée.
• Utiliser désormais l’outil déplacement et le mode de transformation CTRL + T, pour déplacer

et transformer l’image de manière à obtenir le résultat illustré sur la capture ci-dessous.
• Placer le calque du Lait juste en dessous de celui du chocolat fondu,

• Cliquer sur le calque du chocolat fondu pour l’activer,
• Cliquer sur la liste des modes de fusion en haut de la palette des calques,
• Dans la liste, cliquer sur Incrustation,
Les deux images semblent se fondre l’une dans l’autre. Nous souhaitons déplacer le résultat au
centre de l’espace de travail. Seulement, ne l’oublions pas cette image est composée de deux
calques. L’outil de déplacement ne déplacera que l’image du calque actif. Nous allons donc
sélectionner les deux calques ensemble.
• Cliquer sur le calque Chocolat fondu pour l’activer,

• Avec la touche CTRL enfoncée, cliquer sur le calque Lait.
Vous avez sélectionné les deux calques ensemble.
• Déplacer la composition au centre de l’écran.
Pour plus d’organisation, nous allons réunir ces deux calques dans un dossier. Les deux calques étant
toujours sélectionnés :
• Cliquer sur l’icône Nouveau groupe en bas de la palette des calques,
Un petit dossier apparaît réunissant les deux calques que nous avions présélectionnés.
• Double cliquer sur son nom pour le renommer,

• Saisir Lait et chocolat fondu,
• Valider par la touche Entrée.
Désormais chaque action que vous appliquez à ce groupe concerne les calques qu’il contient. Si par
exemple vous cliquez sur l’œil du groupe, les deux calques se masquent ensemble. Une autre méthode
pour réaliser des actions conjointes sur des calques consiste à les lier. Pour ce faire, vous devez tout
d’abord sélectionner les calques concernés à l’aide de la touche CTRL, puis vous devez cliquer sur
l’icône lier les calques en bas à gauche de la palette des calques.
Dégradé et ombre portée

Nous souhaitons appliquer un dégradé de couleurs sur le fond de l’image Lait chocolat. Pour plus de
confort, nous souhaitons que ce fond se situe sur un autre calque en arrière-plan.
• Cliquer avec la touche Alt enfoncée dans la colonne de gauche du calque Lait chocolat, de
manière à ne sélectionner que ce dernier,
• Supprimer le fond bleu de l’image à l’aide de la baguette magique,
• Désélectionner (CTRL + D),
• Cliquer sur le bouton Créer un calque en bas de la palette des calques pour ajouter un
calque,
• Renommer ce calque Fond lait chocolat,
• Puis le déplacer sous le calque Lait chocolat,
• Réaliser ensuite un rectangle de sélection autour de l’image Lait chocolat à l’aide de l’outil
Rectangle de sélection,
Ce rectangle doit être réalisé avec le calque de fond actif.
• Cliquer sur l’outil Dégradé dans la palette d’outils,

• Dans la barre d’options, cliquer sur la liste du dégradé afin de le personnaliser,
Vous pouvez choisir un dégradé prédéfini à l’aide des propositions ou le personnaliser en cliquant sur
les petites icônes de la représentation du dégradé dans la boîte de dialogue.
• Valider par Ok lorsque vous êtes satisfait(e),

• Puis tracer une ligne horizontale à l’aide de la touche MAJ dans le rectangle de sélection et
relâcher la souris,
Le dégradé s’applique sur le fond de l’image et comme la sélection était prédéfinie, il ne déborde pas
du cadre. Pour ajouter un peu de relief, nous allons appliquer une ombre portée sur l’image du dessus
à l’aide des styles de calque.
• Sélectionner le calque Lait Chocolat,

• Cliquer sur l’icône Style de calque en bas de la palette des calques,
• Dans la liste, cliquer sur ombre portée,
• Dans la boîte de dialogue, vous pouvez régler quelques paramètres comme Distance,
• Valider en cliquant sur Ok.
• Réunir ces deux images comme précédemment dans un nouveau groupe,

• Nommer ce groupe Lait Chocolat.
Opacité d’un calque

Nous allons travailler sur les calques Carreau chocolat et Chocolat eclat pour donner un effet de fondu.
Nous allons commencer par ranger l’espace de travail :
• Masquer les groupes Lait Chocolat et Lait et Chocolat fondu,
Seules les images sur lesquelles nous allons travailler demeurent.
• Passer le calque carreau chocolat en haut de la liste des calques.
Ainsi il est au premier plan.
• Supprimer les fonds blanc et gris de l’image,

• La déplacer sur l’image chocolat éclat avec l’outil déplacement,
• La redimensionner (CTRL + T et touche Maj) pour qu’elle ne déborde pas.
La touche Maj permet de garder les proportions de l’image pendant une transformation manuelle
initiée par CTRL + T. Le résultat à obtenir est illustré ci-dessous.
• Régler enfin l’opacité du calque avec le curseur de la zone opacité en haut de la palette
calques.
• Choisir une valeur qui donne l’illusion que les deux images se fondent l’une dans l’autre.
Retoucher et corriger une photo
Retouche Photo avec Photoshop

Photoshop propose de nombreux outils afin d’améliorer la qualité des photos en jouant notamment
sur les couleurs ou la netteté. Bien sûr la résolution de départ est importante. Si celle-ci est faible il
sera compliqué d’obtenir de bons résultats.
• Pour commencer, récupérer le fichier retouche-depart.psd en cliquant sur ce lien,
L’image est assez triste, les couleurs sont pâles. De plus elle est inclinée et nous aimerions éliminer
certains éléments de l’arrière plan. Nous allons commencer par corriger le défaut d’inclinaison :
• Activer l'outil Recadrage depuis la palette outils ou enfoncer la touche C du clavier,
Vous remarquez l’apparition d’un cadre qui englobe l’ensemble de l’espace de travail.
• Positionner le curseur de la souris sur les poignées latérales et faire glisser vers l’intérieur de
façon à réduire le cadre sans rogner l’image,
• Faire de même avec les poignées supérieures et inférieures pour ramener le cadre proche des
dimensions de la photo,
• Placer ensuite le curseur de la souris au dessus de la poignée d’angle supérieur droit par
exemple et faire pivoter le cadre en glissant la souris,
Vous remarquez que cette action a pour incidence de corriger l’effet d’inclinaison de l’image.
• Poursuivre l’opération tant que l’image n’est pas parfaitement droite,

• Puis ajuster le rectangle de recadrage sur les dimensions de la photo en faisant coller les bords
respectifs,
Seule la photo doit désormais apparaître dans le rectangle de recadrage.
• Valider l’opération en enfonçant la touche Entrée du clavier.
En même temps que votre photo est recadrée, son défaut d’inclinaison est corrigé.
REGLAGE DES NIVEAUX

L’image paraissant terne, nous allons jouer sur la répartition des tons clairs, des tons moyens et foncés
qui la composent grâce aux réglages de niveaux que propose Photoshop. Comme la coque du bateau
est déjà sombre, nous allons la sortir de ces réglages en la présélectionnant.
• Activer l’outil lasso polygonal depuis la palette d’outils,

• Poser des points sur le contour de la coque jusqu’à revenir au point de départ pour la
sélectionner intégralement,
Comme nous souhaitons extraire la coque des réglages, nous devons inverser la sélection.
• Réaliser la combinaison CTRL + MAJ + I,
Toute l’image est désormais sélectionnée sauf la coque.
• Dans le menu, cliquer sur Image / Réglages / Niveaux,

• Dans la boîte de dialogue qui apparaît, cocher la case Aperçu si elle est décochée,
Cette boîte de dialogue représente la répartition des tons de l’image. Le pic du centre matérialise une
forte concentration de tons moyens au détriment des tons foncés et encore plus des tons clairs.
• Glisser le curseur noir des tons foncés vers les premiers pics des tons moyens,
• De même, glisser le curseur blanc des tons clairs vers les premiers pics des tons moyens,
Comme la case Aperçu est cochée, vous constatez la transformation en temps réel sur l’espace de
travail.
• Cliquer sur Ok pour valider,
L’image est déjà nettement plus attrayante malgré quelques zones trop sombres. Vérifions de
nouveaux la répartition des niveaux.
• Image / Réglages / Niveaux.
La plage s’étend désormais sur toute la largeur. La répartition des tons est beaucoup mieux équilibrée.
Balance des couleurs

Le bleu est la dominante de couleur de cette photo. Nous pourrions juger qu’elle est trop présante et
chercher à l’estomper quelque peu. Nous allons appliquer un calque de réglage balance des couleurs
sur la photo. Le calque de réglage se supperpose à la photo comme un vrai calque. De fait il suffit de
le masquer pour annuler les modifications.
• Cliquer sur l’icône Créer un calque de remplissage ou de réglage en bas de la palette des
calques,
• Dans la liste, choisir Balance des couleurs,
• Dans la palette Propriétés qui se greffe sur l’espace de travail, glisser le curseur du dessus de
manière à l’éloigner de la couleur Cyan,
• De la même façon, glisser le curseur du dessous de façon à l’éloigner quelque peu de la couleur
bleue,
Le bleu est légèrement atténué au profit du jaune du sable qui ressort mieux.
• Dans la palette des calques, cliquer sur l'œil en face du calque de réglage pour le masquer,
L'image est celle que nous avions avant de retoucher la balance des couleurs,
• Cliquer de nouveau dans la palette des calques pour afficher le calque de réglage,
Comme vous le constatez, la différence est légère avant et après correction des couleurs mais sensible.
De plus ce peit réglage s'ajoute au précédent qui a modifié la répartion des tons.
Remplacement de couleur
Parmi les réglages, Photoshop offre la possibilité de remplacer une couleur par une autre sur une zone
sélectionnée ou sur toute l’image par défaut. Nous souhaitons remplacer le bleu pâle de la coque du
bateau par un vert plus gai. Nous devons donc commencer par sélectionner la coque :
• Bien penser à resélectionner la calque du bateau,

• Zoomer autour de la coque avec l’outil loupe,
• Activer le lasso polygonal depuis la palette outils,
• Placer des points tout autour de la coque de manière à réaliser une sélection précise,
• Dans le menu, cliquer sur Image / Réglages / Remplacement de couleur,
• Dans la boîte de dialogue cocher la case sélection pour préciser que nous ne travaillons pas
sur toute l’image,
• Augmenter la tolérance pour que tous les tons de bleus soient inclus,
• Cliquer sur une partie bleue représentative de la coque directement sur l’espace de travail,
A ce titre vous remarquez que le curseur de la souris a pris l’apparence d’une pipette pour prélever la
couleur.
• A l’aide des curseurs, régler la teinte, la saturation et la luminosité comme l’illustre la capture
ci-dessous de façon à obtenir un vert vif,
• Valider ces réglages en cliquant sur Ok.
• Désactiver la sélection par CTRL + D.
Saturation d’une couleur

L’outil éponge en mode saturation permet d’améliorer la densité d’une couleur dans le but de la faire
ressortir. Nous souhaitons travailler sur la couleur rouge du bois situé au dessus de la coque. Pour ne
pas modifier la saturation des couleurs du reste de l’image nous allons commencer par sélectionner la
zone :
• Sélectionner la partie supérieure de la coque, au dessus du vert mais sans le blanc, à l’aide du
lasso polygonal,
• Activer ensuite l’outil éponge situé derrière l’outil densité dans la palette outils,
• Dans la barre d’options, choisir une forme aux bords flous d’un bon diamètre (30px par
exemple),
• Sélectionner le mode Saturation,
• Régler le flux sur 90%,
• Cliquer et glisser ensuite par va et vient avec l’outil éponge à l’intérieur de la sélection.
Plus vous passez l’éponge, plus les couleurs se saturent.
Si le résultat vous semble excessif, il suffit de repasser l’éponge sur la zone sélectionnée en mode
Désaturation afin d’atténuer la densité de couleur.
Outil densité -
Nous allons réaliser un réglage de la luminosité au pied du bateau de façon à donner l’illusion d’un
reflet du soleil plus intense sur l’eau, comme si à cet endroit la profondeur de l’eau était moins
importante.
• Activer l'outil Densité- situé au même endroit que l’éponge,

• Dans la barre d’options, régler l’option gamme sur Tons clairs,
• Saisir 10% dans le champ Exposition;
• Choisir une forme de taille moyenne, par exemple Arrondi flou 30 pixels,
• Faire glisser l'outil en va et vient sur l’eau au pied de la coque.
L’outil Tampon
Pour épurer l’image, nous souhaitons supprimer les bateaux en arrière plan. L’outil tampon propose
de prélever une zone de l’image pour remplacer une autre partie à l’identique. Nous allons prélever
les pixels d’eau et de sable situé à droite du premier bateau pour les reproduire à la place de ce dernier,
comme s’il n’avait pas existé.
• Activer l’outil Tampon depuis la palette outils,

• Dans la barre d’option, choisir une forme de taille modeste par exemple 21px flou,
• Cliquer sur la droite du bateau, suffisamment à droite à l’aide de la touche Alt du clavier,
Vous venez d’indiquer à Photoshop le début de la zone à reproduire au fur et à mesure que vous ferez
les mouvements de cliqué et glissé sur le bateau.
• Cliquer et glisser horizontalement de la droite vers la gauche sur le premier bateau.
Au fur et à mesure, ce dernier est remplacé par les pixels prélevés.
• Reproduire les mêmes opérations sur le second bateau.
L’illusion est parfaite, les bateaux ont disparu comme l’illustre la capture ci-dessous.
Le travail est pratiquement terminé. Nous allons regrouper tous les calques. L’avantage est de réduire
le poids du fichier et de livrer une version pour le Web ou l’imprimerie selon le format et la définition
que vous choisirez. L’inconvénient tient au fait que les modifications indépendantes sur les parties de
la photo matérialisées par des calques ne seront plus possibles. En l’occurrence ici les réglages du
calque de réglage.
• Cliquer sur le bouton de menu de la palette des calques,

• Dans la liste qui apparaît, cliquer sur Aplatir l’image.
Les calques sont bien regroupés. Il convient de conserver une version du fichier PSD. Donc vous allez
enregistrer ce résultat sous une copie.
• Fichier / Enregistrer sous,

• Dans la boîte de dialogue, choisir un emplacement puis donner un nom, retouche-final-
fusion.psd par exemple,
• Et cliquer sur Enregistrer.
Les filtres
Le filtre Accentuation permet d’améliorer les détails des contours notamment en jouant sur les
contrastes.
• Filtre / Renforcement / Accentuation,

• Régler le gain sur 60%,
• Régler les autres valeurs selon la capture d'écran ci-dessous,
Si vous souhaitez livrer l'image pour l’impression, vous devez le faire en quadrichomie. L’image doit
donc être convertie en mode CMJN (Cyan, Magenta, Jaune, Noir).
• Image / Mode / Couleurs CMJN,

• Cliquer sur Ok au message qui apparaît,
• Fichier / Enregistrer sous,
• Dans la boîte de dialogue Enregistrer sous, choisir Tiff pour le format de l'image,
• Nommer le fichier et choisir le dossier de destination,
• Cliquer sur enregistrer,
• Conserver les options par défaut dans la boîte de dialogue qui suit,
• Cliquer enfin sur Ok.
Vous venez de créer une version pour l’impression. Pour mémoire, voici les deux photos juxtaposées,
celle du départ et celle après retouches pour constater l’évolution.
Réglages et options de calques
Exploitation des calques – Masque de fusion

Ici nous allons un peu plus loin avec les fonctionnalités liées aux calques. Notamment nous aborderons
les styles de calques ainsi que les calques de réglage et les masques de calques. Pour réaliser les
manipulations, nous allons partir d’un fichier existant :
• Ouvrir le fichier expt-calques-depart.psd en cliquant sur ce lien,
Ce fichier est constitué de deux calques. Le calque 0 au premier plan qui représente une structure anti-
pollution d’un bâtiment et le calque 1 qui représente une texture de rouille.
Masque de fusion
Un gros travail s’annonce. Nous allons sélectionner l’intérieur de toutes les alvéoles qui composent la
structure. Puis nous ferons disparaître cette multi-sélection au profit de l’arrière-plan grâce à un
masque de fusion. Le calque 0 étant actif :
• Activer l’outil lasso magnétique depuis la palette outils,

• Dans sa barre d’options, régler sa fréquence au moins à 75,
Avec une fréquence plus élevée, le lasso magnétique sera plus précis en ajoutant plus de points pour
définir la sélection.
• Commencer par sélectionner la première alvéole de votre choix,

• Puis sélectionner toutes les autres au fur et à mesure à l’aide de la touche Maj.
Pour rappel, la touche Maj permet d’additionner des sélections. N’hésitez pas à cliquer vous-même
avec le lasso magnétique pour ajouter des points quand Photoshop a du mal à déterminer le contour.
Si les sélections sont imparfaites, aucun souci, vous les améliorerez manuellement à l’aide du lasso
polygonal et de la touche Maj pour parfaire le travail. La sélection est complexe et nous ne souhaitons
pas la perdre. Nous allons donc l’enregistrer :
• Cliquer sur le menu Sélection,

• Dans la liste cliquer sur Mémoriser la sélection,
• Dans la boîte de dialogue qui apparaît, saisir un nom puis valider en cliquant sur Ok.
Pour créer le masque de fusion :
• Cliquer sur le menu Calque,

• Dans la liste, pointer sur Masque de fusion,
• Puis cliquer sur Masquer la sélection,
La sélection du premier plan disparaît au profit de la texture de rouille située sur le calque en arrière-
plan. La structure donne désormais l’impression d’être trouée. Vous remarquez l’apparition d’une
vignette du masque de fusion associée au calque 0 dans la palette calques. C’est elle qui est active par
défaut. Cela signifie que vous pouvez à tout moment, améliorer la sélection en travaillant sur cette
vignette. En revanche, pour travailler de nouveau sur la structure, il ne faut pas oublier de cliquer au
préalable sur le calque 0. Cette fois-ci, notre multi-sélection est donc mémorisée visuellement sous la
forme d’un masque de fusion.
Calque de réglage
Nous allons utiliser un calque de réglage sur la texture rouille da façon à l’assombrir quelque peu et
augmenter le contraste avec la structure. Le calque de réglage s’ajoute à la palette des calques, comme
un calque au-dessus du calque sur lequel il agit. En d’autres termes, ces réglages ne sont pas
irréversibles. Ils peuvent être supprimés à tout moment en masquant le calque de réglage ou ajustés
en modifiant les réglages.
• Sélectionner le calque 1 en cliquant dessus depuis la palette des calques,

• Cliquer sur le bouton, créer un calque de remplissage ou de réglage en bas de la palette des
calques,
• Dans la liste qui apparaît, cliquer sur Courbes,
Dans la palette courbes qui apparaît :
• Ajouter un point au milieu de la courbe en cliquant dessus comme l’indique la capture ci-
dessus,
• Cliquer et glisser ce point légèrement vers le bas.
Vous agissez ainsi sur la répartition des tons clairs et foncés de cette image d’arrière-plan et vous
constatez les effets en temps réel sur la texture.
Comme nous l’avons évoqué précédemment, vous notez l’apparition du calque de réglage dans la
palette des calques au-dessus de la texture rouille. Vous pouvez le masquer en cliquant dans sa
colonne de gauche. Vous retrouvez alors votre image en version originale, sans réglage. Vous pouvez
reprendre les réglages en double cliquant dessus de manière à ré-afficher la palette courbes. Voilà tout
l’intérêt d’appliquer des réglages sur une photo depuis un calque plutôt que sur l’image elle même.
Dégradé de calque
Nous allons intensifier encore les couleurs de la texture rouille sur une petite partie inférieure grâce à
la superposition des calques et aux dégradés.
• Créer un nouveau calque,

• Glisser le en dernière position de la palette des calques de façon à ce qu’il se trouve en arrière
plan,
• Depuis la palette outils, définir le rouge en couleur de premier plan,
• Puis définir le blanc en couleur d’arrière-plan,
• Activer l’outil Dégradé (Touche G du clavier),
• Dans la barre d’options, vérifier qu’il s’agit bien d’un dégradé linéaire du rouge vers le blanc,
• Tracer alors une ligne droite sur toute la hauteur de ce nouveau calque à l’aide de la touche
Maj et en partant du bas,
Le fait de commencer en bas permet de partir de la couleur rouge pour finir en blanc vers le haut du
calque. Le fait de maintenir la touche Maj enfoncée pendant le tracé permet de réaliser le dégradé sur
la verticale sans dévier.
• Ajouter un nouveau calque au premier plan soit en tête de liste de la palette des calques,
Dans la barre d’options de l’outil dégradé :
• Choisir un dégradé qui part du rouge et qui finit en transparent,

• Sur ce nouveau calque, tracé un dégradé qui part du bas et monte sur à peine 1/5 ème de la
hauteur du calque,
• Réaliser un CTRL + Clic sur la vignette de ce nouveau calque,
Cette technique permet de sélectionner uniquement la zone qui n’est pas en transparence
directement sur l’image. Vous voyez la sélection apparaître.
• Masquer alors ce nouveau calque,
• Cliquer sur le calque de la texture rouille pour le sélectionner,

• Enfoncer la touche Suppr du clavier.
Vous remarquez que le fond du dégradé du calque en arrière-plan vient se superposer, tel un mode de
fusion sur le calque de la rouille.
Style de calque
Pour parfaire le travail nous allons créer du relief en ajoutant une ombre portée à la structure par le
biais d’un style de calque.
• Sélectionner la vignette du calque de la structure,

• Cliquer en bas de la palette sur le bouton Ajouter un style de calque,
• Dans la liste, cliquer sur Ombre portée,
• Dans la boîte de dialogue, régler l’angle et la distance de l’ombre de manière à donner l’illusion
que la structure prend de l’altitude par rapport à l’arrière-plan,
• Cliquer sur Ok pour valider les réglages.
Vous remarquez que les styles appliqués au calque apparaissent listés sous le calque. Tout comme un
calque de réglage, ils peuvent être masqués à tout instant pour les annuler. De même un double clic
sur l’effet permet de reprendre les réglages et les modifier.
Coloriser des photos en niveaux de gris
Effets couleurs
Ce petit didacticiel aborde différentes techniques Photoshop pour redonner vie aux objets par les
couleurs. Pour débuter ces manipulations :
• Ouvrir le fichier fraise-depart.psd en cliquant sur ce lien,
Ce fichier est constitué de trois images identiques de fraises. Chacune de ces images est placée dans
un calque indépendant comme l’illustre la palette des calques de la capture ci-dessus. Sur chacune des
images, la fraise du centre a perdu ses couleurs, elle est désaturée. Voilà une bonne occasion de faire
travailler notre imagination pour lui redonner vie.
Mémoriser une sélection

Pour travailler sur les fraises désaturées, nous avons besoin de réaliser une sélection précise. Nous la
mémoriserons de manière à pouvoir l’exploiter sur les copies des autres calques.
• Cliquer sur le calque fraises_milieu pour le sélectionner,

• Activer le lasso magnétique depuis la palette outils,
• Régler une fréquence assez élevée depuis la barre d’options,
• Réaliser soigneusement la sélection de la fraise désaturée comme l’illustre la capture ci-
dessous,
Pour ne pas avoir à refaire cette sélection complexe, nous allons la mémoriser.
• Cliquer sur le menu Sélection en haut de l’écran,

• Dans la liste qui apparaît, cliquer sur Mémoriser la sélection,
• Dans la boîte de dialogue qui suit, taper le nom Fraise et valider par Ok.
Notre sélection est sauvegardée, nous y ferons appel ultérieurement.
• CTRL + D pour désélectionner,
Une sélection est mémorisée sous forme de couche avec les couleurs. La palette qui permet de
manipuler les couches se trouve juste à côté de la palette des calques.
• Cliquer sur l’onglet Couches à côté de l’onglet Calques de la palette des calques,
Vous notez la présence de plusieurs couches par défaut. Une pour chaque composante de couleur, ici
Rouge, vert et bleu car nous travaillons en mode RVB. Si nous avions travaillé sur une image en mode
CMJN, nous aurions eu une couche supplémentaire. Une pour le Cyan, une pour le Magenta, une pour
le Jaune et une pour le noir. En plus des composantes de couleur, vous notez la présence de la couche
Fraise matérialisant la sélection que nous avons mémorisée.
• Réaliser un CTRL + Clic sur la couche Fraise,
Cette technique permet de rappeler instantanément la sélection mémorisée. Pour parfaire les
préparatifs, nous avons besoin de sélectionner la queue de la fraise séparément. Sa couleur est en
effet très différente.
• Réaliser la sélection de la fraise à l’aide du lasso magnétique,

• Mémoriser la sélection sous le nom queue_fraise, puis valider,
Vous retrouvez cette nouvelle sélection dans la palette couches sous le nom que vous lui avez attribué.
L’outil Pinceau
Nous allons maintenant travailler sur la fraise avec l’outil pinceau et une couleur rouge pour redonner
des couleurs.
• Réaliser un CTRL + Clic sur la couche Fraise,

• Réaliser un CTRL + ALT + Clic sur la couche queue_fraise,
Vous soustrayez ainsi les sélections. Il ne reste plus que la partie de la fraise sans la queue.
• Créer un nouveau calque vierge au dessus du calque fraises_milieu,

• Choisir une couleur de premier plan rouge vif,
• Cliquer sur l’outil pinceau depuis la palette Outils,
• Dans sa barre d’options, définir une forme arrondie aux bords flous de bonne taille (50px par
exemple),
• Régler l’opacité du dessin sur 40% toujours depuis sa barre d’options,
• Puis peindre la fraise en glissant le pinceau.
Vous remarquez que vous pouvez allègrement déborder de la sélection. Le pinceau n’agira qu’à
l’intérieur de cette dernière. Ainsi la queue qui a été extraite n’est pas touchée. De même si vous
repassez le pinceau plusieurs fois au même endroit, vous intensifiez les couleurs.

• Dans la palette couches, réaliser un CTRL + Clic sur la couche queue_fraise,
Vous réativez ainsi la sélection de la queue de la fraise.
• Dans la palette des calques, créer un nouveau calque au dessus du précédent,

• Définir une couleur de premier plan sur un vert assez vif,
• Réactiver l’outil Pinceau avec les mêmes attributs que précédemment,
• Peindre la queue de la fraise sans hésiter à déborder.
Travaillons maintenant sur les zones de lumières.
• Réactiver uniquement la sélection de la fraise comme nous l’avons fait précédemment,

• Sélectionner le calque sur lequel nous avions peint la fraise,
• Choisir un jaune vif pour la couleur de premier plan,
• Activer l’outil pinceau,
• Définir une petite taille d’outil (10px par exemple),
• Régler l’opacité sur 10%,
• Glisser le pinceau sur les zones de lumière pour les intensifier,
• Faire de même sur la queue de la cerise après avoir réactivé sa sélection et son calque de
peinture.
Dégradé et Opacité
Nous allons travailler sur la fraise du calque fraises_dessus. Nous avons pour objectif de redonner des
couleurs au fruit mais un fruit pas encore mûr. Nous allons donc utiliser les couleurs rouge et jaune
comme couleur de départ et d’arrivée dans l’outil dégradé.
• Récupérer la sélection de la fraise sans la queue comme nous l’avons fait précédemment,
• Glisser cette sélection sur la fraise du dessus à l’aide d’un outil de sélection et de la touche Maj
enfoncée pour rester sur la même verticale,
• Créer un nouveau calque au dessus du calque fraises_dessus,
• Sélectionner ce calque,
• Définir la couleur rouge comme la couleur de premier plan,
• Définir un jaune assez vif comme couleur d’arrière plan,
• Activer l’outil dégradé dans la palette d’outils,
• Dans la barre d’options, choisir le dégradé premier plan vers arrière plan,
• Cliquer sur le bouton dégradé radial, pour une répartition circulaire,

• Dans la zone opacité, choisir une transparence par exemple de 50%,
• Tracer une ligne droite qui part de l’extrémité gauche de la fraise et qui déborde sur la droite,
Le dégradé lui, restera dans la sélection. Cette technique permet de définir une proportion plus
importante de rouge que de jaune puisque la partie finale est hors sélection.
• Sélectionner seulement la queue de la fraise,

• Régler les couleurs de premier et d’arrière plan respectivement sur le vert et le jaune,
• Conserver les mêmes réglages que précédemment et glisser le curseur du dégradé sur la queue
de la cerise en partant de son centre vers l’extérieur,
Réglage Balance des couleurs

Dernière étape, nous allons jouer sur la réaprtition des couleurs entre tous les tons contenus dans la
photo. Pour cela nous allons utiliser l’outil Balance des couleurs.
• Récupérer la sélection de la fraise sans la queue depuis la palette couches,

• A l’aide d’un outil de sélection et de la touche Maj, glisser cette sélection sur la fraise du calque
fraises_dessous,
• Cliquer sur le menu Image,
• Pointer sur Réglages puis cliquer sur Balance des couleurs,
• Dans la boîte de dialogue qui apparaît, jouer sur la répartition des couleurs selon la
représentation chromatique et pour les différents tons (clairs, moyens, foncés),
L’objectif étant bien entendu d’obtenir une dominante de nuances de rouge dans la fraise.
• Une fois que vous êtes satisfait(e), valider ces réglages en cliquant sur Ok.
Il ne reste plus qu’à reproduire les nuances de vert pour la queue de cette dernière fraise.
• Récupérer la sélection de la queue de la fraise depuis les couches,

• Glisser cette sélection sur la fraise du calque fraises_dessous.
Pour un ajustement précis, vous pouvez utiliser les flèches du pavé directionnel du clavier.
• Image / Réglages / Balances de couleurs,
• Ajuster le placement des curseurs dans les différents tons de façon à reproduire le vert naturel
de la queue de la fraise,
• Valider les réglages par Ok,
• Désélectionner et penser à enregistrer le travail finalisé.
Sélections combinées – Constructions avancées
Sélections combinées et repères - Techniques avancées

Ici nous allons utiliser les techniques qui permettent de combiner des sélections comme les ajouter
entre elles ou les soustraire. Nous utiliserons les touches du clavier qui permettent ces combinaisons.
Les repères constitueront un allier de poids pour définir des zones précises. L’objectif est de réaliser
un puzzle sur un document principal à partir de 6 photos sources. La superposition des calques nous
aidera à rendre cette illusion.
Les repères
• Créer un nouveau document de 900px x 600px dans Photoshop,
Nous allons découper ce document en deux parties égales sur la hauteur (2x300px) et en 3 parties
égales sur la largeur (3x300px). Nous aurons ainsi 6 cases pour les 6 pièces du puzzle. Si les règles ne
sont pas visibles sur les extrémités de l’espace de travail :
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + R,

• Double cliquer sur la règle horizontale supérieure par exemple,
Vous affichez ainsi les propriétés des règles.
• Vérifier que l’unité de mesure des règles est bien le pixel par défaut,
• Dans la liste de gauche, cliquer sur Repères, grille et tranches,
• Choisir le rouge pour la couleur des repères à l’aide de la liste déroulante,
• Valider ces choix en cliquant sur Ok.
Les repères aident à découper le document de travail en plusieurs zones. Leur magnétisme aide à
placer les sélections avec précision et efficacité. Pour placer un repère horizontal, il suffit de cliquer et
glisser depuis la règle horizontale vers l’espace de travail. En relâchant le clic, vous déposez le repère.
Le principe est le même pour des repères verticaux en cliquant et glissant depuis la règle verticale.
• Placer un repère horizontal à mi-hauteur du document, soit à 300px,
Comme il s’agit du milieu du document, vous remarquez une sorte de magnétisme qui bloque le
mouvement à cette hauteur. En vous aidant des graduations des règles :
• Placer deux repères verticaux respectivement à 300px et 600px,
Vous avez noté que les repères s’accompagnent de commentaires indiquant précisément le pixel sur
lequel vous vous trouvez. Le document est désormais découpé en 6 parties égales comme l’illustre la
capture ci-dessous.
Les sélections
Les repères doivent nous aider à créer les formes et à placer les sélections. Nous allons donc nous
assurer que le magnétisme des repères est actif.
• Cliquer dans le menu Affichage,

• Pointer sur Magnétisme.
Vous devez constater la présence d’une coche pour les repères, indiquant qu’il est actif. Dans le cas
contraire, vous devez cliquer dessus.
• Télécharger le fichier selections-puzzle.zip en cliquant sur ce lien,

• Décompresser ce fichier dans le dossier de votre choix.
Il s’agit des 6 photos sources à partir desquelles nous allons bâtir le puzzle.
• Ouvrir ces 6 photos.
Vous remarquez d’une part qu’elles se superposent et d’autre part qu’elles sont toutes de 640px de
large. L’objectif est de réaliser des sélections en forme de pièces de puzzle depuis notre document
principal, à l’aide des repères et options d’outils. Puis d’utiliser ces sélections sur chacune des photos
pour prélever une partie de l’image et l’importer sur le document principal. Construisons notre
première pièce du puzzle :
• Cliquer sur le menu Fenêtre,
Tout en bas, sont listés tous les documents ouverts.
• Cliquer sur votre document.
Vous revenez dessus.
Toutes les zones délimitées par les repères sont de même taille : 300px x 300px. Nous allons donc
utiliser l’option taille fixe des sélections pour faciliter la construction.
• Activer l’outil Rectangle de sélection depuis la palette d’outils,

• Dans la zone Styles de sa barre d’options, choisir Taille fixe,
• Dans les zones L et H, taper 300.
Comme nous avons défini l’unité de mesure par défaut sur Pixel, Photoshop leur attribue l’unité px.
• Cliquer au-dessus de l’angle supérieur gauche de la première zone pour poser cette première
sélection.
Comme nous travaillons en taille fixe, la sélection coïncide exactement avec les repères que nous avons
posés.
• Activer l’outil Ellipse de sélection,

• Définir le style Taille fixe depuis sa barre d’options,
• Taper 100 dans les deux zones L et H pour avoir un cercle de 100px de diamètre,
• En maintenant la touche Maj enfoncée, cliquer et glisser la sélection sur le bord droit de la
première pièce,
• Réitérer l’opération pour ajouter un cercle de sélection sur le bord inférieur de la pièce.
Vous pouvez vous aider des abscisses et ordonnées qui apparaissent en commentaire pour placer
parfaitement ces sélections sur les milieux des segments. Vous devez obtenir quelque chose de
semblable à la capture ci-dessous :
• Cliquer dans le menu Fenêtre,

• Pointer sur Réorganiser,
• Puis cliquer sur 2 vignettes horizontales,
Vous obtenez ainsi votre document de travail et l’une des photos ouvertes sur le même espace de
travail. L’outil de sélection étant actif :
• Cliquer et glisser la sélection construite précédemment sur la photo,

• La positionner de manière à prélever une partie intéressante,
• Activer l’outil déplacement,

• Cliquer et glisser de la photo vers le document,
• Utiliser les repères de façon à placer précisément cette première pièce dans l’emplacement
prévu.
Pour la deuxième pièce du puzzle nous allons faire plus simple, un carré.
• Afficher une autre photo à l’aide du menu Fenêtre,

• Activer l’outil Rectangle de selection en taille fixe (300x300),
• Placer la sélection à l’endroit de la photo à prélever,
• Copier le contenu de la sélection à l’aide de la combinaison CTRL + C,
• Revenir sur le document de travail,
• Coller le contenu de la sélection à l’aide de la combinaison CTRL + V,
Vous notez que la pièce n’est pas correctement placée. De même vous constatez que chaque nouvelle
pièce ajoutée se greffe dans un nouveau calque au dessus du précédent.
• Glisser le calque de la nouvelle pièce sous le calque de la première pièce depuis la palette des
calques,
• Positionner cette deuxième pièce dans la deuxième case à l’aide de l’outil Déplacement,
L’ordre de superposition est le bon et le puzzle commence à prendre forme.
• Penser à fermer les photos déjà utilisées avec le menu Fenêtre pour les afficher et en cliquant
sur la croix de leur onglet pour les fermer.
Avec moins de documents ouverts, il devient plus facile de basculer de l’un à l’autre.
• Réaliser les sélections de la troisième pièce horizontale du puzzle à l’aide d’un carré et deux
cercles,
• Travailler de nouveau en mode 2 vignettes horizontales,
• Glisser la sélection sur la nouvelle image,
• Glisser le contenu de la sélection à l’aide de l’outil Déplacement sur le document,
• Placer cette troisième pièce dans le carré supérieur droit,

• Penser à fermer la photo qui ne sert plus,
• Réitérer ces manipulations pour construire toutes les pièces manquantes en variant les
formes,
• Ajuster la superposition des calques lorsque c’est nécessaire,
• Fermer tour à tour les photos déjà exploitées,
• Une fois toutes les pièces déposées et placées, réaliser la combinaison de touches CTRL + H
afin de masquer les repères,
Voici un exemple de résultat à obtenir.
Pour que la démarcation entre les pièces du puzzle soit plus nette, nous allons créer un contour sur
chacune des pièces. Comme chaque pièce du puzzle est seule sur son calque, il suffit de sélectionner
son calque pour réaliser l’opération. Pour chaque pièce du puzzle :
• Sélectionner son calque,

• Cliquer sur le menu Edition,
• Dans la liste, cliquer sur Contour,
• Dans la boîte de dialogue, saisir une épaisseur de contour de 2px,
• Choisir une couleur pâle en cliquant sur le carré de couleur,
• Cliquer sur Ok pour appliquer le contour.
Effet Torsion – Construire un cube d’images
Torsion sur des images avec Photoshop

A l’aide de 3 images et de la transformation par Torsion de Photoshop, nous allons réaliser un cube.
Nous simulerons un effet de perspective pour rendre l’illusion 3D. Pour réaliser ces manipulations :
• Télécharger le fichier depart-torsion.psd en cliquant sur ce lien,

• Ouvrir ce document Psd dans Photoshop,
Ce document est composé de trois photos, chacune placée sur un calque indépendant nommé de
façon explicite.
La Torsion
• Réaliser un Alt + Clic dans la colonne de gauche du calque devant,
De cette manière, vous masquez tous les calques sauf celui cliqué.
• Sélectionner le calque devant,

• Cliquer dans le menu Edition,
• Dans la liste, pointer sur Transformation,
• Puis cliquer sur Torsion.
Un cadre composé de huit poignées entourre l’image.
• Placer des repères horizontaux et verticaux sur les bords de l’image,

• Placer ensuite un nouveau repère horizontal 50px plus bas que le repère horizontal du dessus,
• Placer un autre repère horizontal 100px plus bas que le repère horizontal du dessus,
• Placer de même un nouveau repère horizontal 50px plus haut que le repère horizontal du bas,
• Placer un repère vertical 50px plus à gauche que le repère vertical de droite,
• Glisser la poignée de l’angle supérieur droit sur l’intersection des deux nouveaux repères du
dessous,
• Glisser la poignée de l’angle inférieur droit sur l’intersection des deux nouveaux repères du
dessus,
• Glisser enfin la poignée de l’angle supérieur gauche sur la deuxième intersection du dessous
soit 100px plus bas,
• Valider cette première transformation en enfonçant la touche Entrée du clavier.
Comme l’illustre la capture ci-dessus, nous avons déformé l’image en lui donnant de la perspective.
• Afficher le calque cote,

• Le sélectionner,
• Activer l’outil Déplacement,
• Glisser l’image de ce calque de manière à coller son bord droit sur le bord gauche de la
première image,
• Edition / Transformation / Torsion,
• Placer un repère vertical 100px plus à droite que le bord gauche de cette deuxième image,
• Glisser la poignée de l’angle supérieur droit pour la placer sur la poignée de l’angle supérieur
gauche de la première photo,
• Glisser la poignée de l’angle supérieur gauche sur l’intersection des repères en dessous,
• Glisser la poignée de l’angle inférieur gauche sur l’intersection des repères du dessus,
• Valider ces transformations en enfonçant la touche Entrée du clavier.
• Afficher le calque dessus,

• Placer son angle inférieur gauche à l’intserction des angles supérieurs des deux précédentes
images,

• Glisser sa poignée d’angle supérieur gauche sur la poignée supérieure gauche de la deuxième
image,
• Glisser la poignée de l’angle inférieur droit sur l’angle supérieur droit de la première image,
• Glisser enfin la poignée de l’angle supérieur droit vers l’intérieur de manière à ce que les
arrêtes opposées de cette dernière photo soient parallèles et de mêmes dimensions,
• Valider la transformation en enfonçant la touche Entrée.
Il demeure une disproportion pour que l’illusion du cube soit réelle. Les largeurs des faces sont plus
importantes que les hauteurs.
• Sélectionner les trois calques ensemble à l’aide de la touche Maj et du clic,

• Cliquer en bas de la palette des calques sur l’icône Lier les calques,
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + T,
• Glisser les poignées centrales de la forme réunie vers l’intérieur en maintenant la touche Maj
enfoncée,
Vous réduisez ainsi la largeur des faces et l’illusion est réussie.
Pour renforcer l’illusion 3D, nous allons créer une ombre pour donner de la hauteur au cube.
• Masquer le calque de l’arrière plan depuis la palette des calques,

• Cliquer sur le bouton de menu en haut à droite de cette palette,
• Dans la liste, cliquer sur Fusionner les calques visibles.
Les trois calques du cube sont ainsi regroupés sur un même calque.
L’ombre portée
• Replacer le cube au centre du document à l’aide de l’outil Déplacement,
• Afficher de nouveau le calque Arrière-plan,
• Renommer le calque devant en cube en double cliquant sur son nom,

• Créer un nouveau calque au dessus de l’arrière plan en cliquant sur l’icône en bas de la palette,
• Sélectionner ce nouveau calque,
• Tracer un rectangle de sélection de même largeur que le cube, sous le cube,
• Définir la couleur de premier plan sur un gris moyen,
• Réaliser la combinaison de touche ALT + Suppr.
Vous remplissez ainsi la sélection active de la couleur de premier plan. Si nous avions réalisé le
raccourci CTRL + Suppr, nous aurions rempli la sélection active de la couleur d’arrière plan.

• Agir sur les poignées latérales pour déformer le rectangle tout en veillant à conserver le
parallèlisme des arrêtes opposées,
Vous pouvez combiner avec une transformation manuelle (CTRL + T) afin de réaliser une rotation de la
sélection et l’orienter correctement.
• Valider la transformation en enfonçant la touche Entrée du clavier,

• Glisser la sélection légèrement sous le cube,

• Flitre / Flou / Flou Gaussien,
Texte 3D et rendu
Pour parfaire le rendu, nous allons ajouter un dégradé de couleurs sur l’arrière plan.
• Définir la couleur de premier plan sur un violet,

• Définir la couleur d’arrière plan sur le blanc,
• Activer l’outil dégradé,
• Depuis la barre d’options, choisir un dégradé premier plan vers arrière plan,
• Cliquer de même sur le bouton Dégradé linéaire,
• Sélectionner le calque de l’arrière plan,
• Tracer le dégradé à la verticale du haut du document jusqu’au bas du cube sans dépasser.
• Activer l’outil Texte depuis la palette outils,

• Cliquer dans la page au dessus du cube,
Vous remarquez qu’un nouveau calque se crée automatiquement. En effet le texte n’est pas un
élément pixellisé par défaut, il n’est donc pas un élément d’image.
• Saisir le texte CUBE,

• CTRL + A pour sélectionner tout le texte,
• Choisir la police Calibri Bold à l’aide de la barre d’options de l’outil Texte,
• Définir la taille de police sur 100pt,
• Positionner le texte de façon à le centrer au dessus du cube,
• Cliquer sur le bouton Ajouter un style de calque en bas de la palette calques,
• Dans la liste, cliquer sur Biseautage Estampage,
• Dans la boîte de dialogue, régler la profondeur sur 250% par exemple,
• Régler la taille sur 9px et le flou sur 5px par exemple,
Effet Sphérisation
Sphérisation avec Photoshop

Nous allons voir comment il est possible avec Photoshop de créer une sphère à l’aide des filtres et sans
aucune image de départ.
• Créer un nouveau document de 600 pixels de côté sur fond blanc,

• Cliquer sur l’icône créer un calque en bas de la palette des calques pour ajouter un calque,
• Définir la couleur de premier plan sur blanc,
• Activer l’outil Pot de peinture situé derrière l’outil Dégradé dans la palette outils,
• Cliquer dans la page pour remplir ce nouveau calque de blanc,
• Affichage / Afficher / Grille,
• Vérifier que le magnétisme de la grille est actif, Affichage / Magnétisme,
Nous allons définir le pas de la grille, soit la largeur des cases, pour pouvoir créer un motif.
• Edition / Préférences / Repères, grille et tranches,

• Régler le pas de la grille sur 3cm,
• Activer l’outil Rectangle de sélection,

• Définir la couleur d’arrière-plan sur le noir,
• Délimiter un petit carré sur le maillage de la grille vers le milieu du document,
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + Suppr pour remplir la sélection de la couleur
d’arrière-plan soit le noir,
• A l’aide de la touche Alt, dupliquer ce petit carré sur la diagonale pour obtenir le motif de la
figure ci-dessous,
• Sélectionner le motif de base ainsi créé à l’aide de l’outil Rectangle de sélection, soit les quatre
carreaux,
• Edition / Utiliser comme motif,
• Dans la boîte de dialogue qui s’affiche, le nommer Damier,
• Sélectionner tout ce qui se trouve sur le calque actif (Ctrl + A),

• Tout supprimer à l’aide de la touche Suppr du clavier,
Nous allons utiliser ce motif pour remplir la moitié inférieure du document. Le motif se répliquera sur
toute la zone sélectionnée.
• Sélectionner la moitié inférieure du document avec l’outil Rectangle de sélection,

• Edition / Remplir,
• Dans la boîte de dialogue qui apparaît, choisir Motif dans Remplir avec,
• Dans la liste Motif personnalisé, sélectionner le motif Damier que nous venons de créer,
• Cliquer sur Ok pour effectuer le remplissage.
Nous souhaitons donner de la profondeur à ce damier comme s’il s’agissait d’un sol. La commande
Perspective de Potoshop est toute indiquée. Le damier étant toujours sélectionné :
• Edition / Transformation / Perspective,

• Glisser par exemple la poignée inférieure gauche à l’horizontale sur la gauche jusqu’à ce que
l’illusion de perspective soit satisfaisante,
• Cliquer sur l’icône Créer un calque en bas de la palette des calques pour ajouter un calque au-
dessus de celui du damier,
• Sélectionner la moitié restante au-dessus du damier (CTRL + MAJ + I),
Pour rappel, le raccourci CTRL + MAJ + I permet d’inverser la sélection en cours. En d’autres termes,
tout ce qui est en dehors du damier est sélectionné.
• Définir la couleur de premier plan sur un bleu profond,

• Filtre / Rendu / Nuages,
Ce filtre se charge, à partir de la couleur de premier plan définie, de remplir la zone sélectionnée de
nuages.
• Cliquer sur l’icône de menu de la palette des calques en haut à droite,

• Dans la liste, cliquer sur Aplatir l’image pour fusionner les calques,
• Dupliquer ce calque en réalisant la combinaison de touches CTRL + J,
• Sélectionner le calque du dessus,
• Tracer un cercle par son centre à l’aide des touches Alt et Maj enfoncées, à cheval entre le sol
et le ciel mais en englobant un peu plus de ciel que de sol,
• Filtre / Déformation / Sphérisation,
• Régler la valeur sur 100% et cliquer sur Ok,

• Déplacer la sphère légèrement à droite et au-dessus,
Nous lui donnons ainsi un peu d’altitude. Si nous n’avions pas dupliqué le calque au préalable, nous
aurions eu un trou au niveau de la zone déplacée. Ici le calque du dessous se charge de reproduire la
zone manquante.
• Aplatir de nouveau l’image à l’aide de la palette des calques,

• Image / Réglages / Luminosité/Contraste,
• Régler la luminosité sur +10,
• Valider en cliquant sur Ok,
• Filtre / Rendu / Halo,

• Placer le Halo en haut à droite de la sphère dans la boîte de dialogue à l’aide de la souris,
• Régler la luminosité sur 50%,
Nous créons ainsi l’illusion d’un reflet de lumière.

• Tracer une ellipse de sélection à la base de la sphère, décalée sur la gauche, en guise d’ombre
portée,
• La remplir d’une couleur grisée,
• Lui appliquer un flou Gaussien (Filtre / Flou / Flou Gaussien).
En fonction du positionnement de l’ellipse et en tenant compte du halo de lumière, nous donnons ainsi
l’impression d’altitude avec une ombre portée sur la sphère.
Réaliser des cadres sur des photos
Les cadres sur des photos
Les actions automatisées

Il existe dans Photoshop des groupes d’actions prédéfinies qui permettent d’appliquer des réglages
standards aux images. La palette qui permet d’exécuter ces actions se nomme la palette Actions
autrefois appelée Scripts.
• Ouvrir le fichier lac-montagne-1024.jpg en cliquant sur ce lien,

• Dans la liste cliquer sur Actions,
Vous affichez ainsi la palette des actions. Certains effets sont prédéfinis comme des ombres portées
ou des reflets. Pour appliquer l’une de ces actions à votre image, il suffit de cliquer sur l’action choisie
dans la palette puis sur le bouton Exécuter la sélection en bas de cette dernière. Plusieurs actions
peuvent être sélectionnées ensemble (touche Maj) et donc appliquées ensemble. Si vous réalisez des
traitements récurrents et standards sur vos images Photoshop, il convient de les enregistrer une bonne
fois pour toutes sous forme d’action. Il ne vous restera plus qu’à l’exécuter directement depuis la
palette Actions. C’est une méthode plus sûre et plus rapide pour les traitements répétitifs. Il s’agit du
même principe que les macros des logiciels de la gamme Office.
• Sélectionner la ligne Cadre en bois - 50 pixels dans la palette Actions,

• Cliquer sur sa petite flèche dans la colonne de gauche de la palette.
Vous déployez ainsi la série de tâches englobées par l’action.
Vous remarquez que les tâches sont nombreuses pour appliquer l’action cadre en bois à notre photo.
Vous pouvez personnaliser les actions existantes en reprenant l’enregistrement et donc l’ajout
d’actions à tout moment. Vous pouvez de même court-circuiter certaines tâches d’une action avant
de l’exécuter en les masquant. Pour ce faire il suffit de cliquer sur le petit carré de la colonne de gauche
en regard de la tâche. L’action cadre en bois étant toujours sélectionnée :
• Cliquer sur la flèche Exécuter la sélection en bas de la palette,

• Au message qui apparaît, cliquer sur Continuer puisque notre image possède bien les critères
requis soit des dimensions supérieures à 100px,
Le traitement débute et vous notez des modifications dans la palette des calques avant d’obtenir le
résultat final sur l’espace de travail. Des effets de biseautage et d’ombre portée notamment ont été
ajoutés.
• Enregistrer le travail sous un nouveau nom et fermer le fichier.
Cadre manuel
• Rouvrir le fichier lac-montagne-1024.jpg en cliquant sur ce lien,
• Double cliquer sur son calque pour le déverrouiller,
• Dans la boîte de dialogue le nommer Photo,
• Le glisser en dessous pour qu’il soit en arrière-plan,
• Le renommer Fond blanc,
• Enfoncer la touche D du clavier,
Vous réinitialisez ainsi les couleurs par défaut pour le premier et l’arrière-plan, soit respectivement le
noir et le blanc.
• Sélectionner le calque Fond blanc,

• Réaliser la combinaison de touches CTRL + Suppr,
Vous remplissez ainsi le calque de la couleur d’arrière-plan que nous venons de réinitialiser, soit le
blanc.
Nous souhaitons donner à cette photo un effet brûlé sur ses bords. Pour pouvoir rogner sur ces
derniers, nous avons besoin d’augmenter la taille de l’espace de travail.
• Cliquer sur le menu Image,

• Dans la liste, cliquer sur Taille de la zone de travail,
• Dans la boîte de dialogue, régler les unités de mesure sur % à l’aide des listes déroulantes,
• Définir les Hauteur et Largeur sur 115%,
Comme l’indique le schéma de la zone Position, l’image grossira par son centre. En cliquant sur un
autre carré nous aurions très bien pu choisir qu’elle ne s’agrandisse que par la droite et le dessus par
exemple.
• Réaliser un CTRL + Clic sur le calque de la photo,
Vous sélectionnez ainsi la photo sans les pixels transparents. Nous devons agir sur cette zone de la
photo pour lui donner un aspect déchiré ou brûlé.
• Sélectionner le calque Photo,

• Cliquer dans le menu Sélection,
• Pointer sur Modifier et cliquer sur Contracter,
• Dans la boîte de dialogue, saisir 25 et cliquer sur Ok.
La sélection s’est en effet contractée.
• Cliquer dans le menu Calque,

• Pointer sur Masque de fusion,
• Cliquer sur Masquer la sélection,
Sur l’espace de travail vous remarquez que la zone de la photo est désormais plus petite que le fond
blanc du calque situé en dessous. De plus vous notez l’apparition de la vignette du masque de fusion
sur le calque photo dans la palette des calques. C’est lui qui masque les bords de la photo par le biais
de la sélection contractée.
• Réaliser un CTRL + Clic sur la vignette du masque de fusion,
Vous réactivez ainsi la sélection précédemment contractée.
• CTRL + MAJ + I pour inverser cette sélection,

• Cliquer sur la vignette du masque de fusion pour la sélectionner,
• Cliquer dans le menu Filtre,
• Puis cliquer sur Galerie de Filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Contours,
• Cliquer sur le filtre Effet pointilliste,
• Régler le rayon sur 22 par exemple,
L’aperçu donne l’illusion d’un cadre aux bords déchirés.
Une valeur de rayon élevée crée un effet de bordure plus large. Une valeur de lissage élevée crée une
bordure plus épaisse. De retour sur l’espace de travail, vous pouvez apprécier le rendu sur l’image dont
les bords donnent l’impression d’être déchiquetés.
• Sélectionner le calque Fond blanc,

• Ctrl + A pour tout sélectionner,
• CTRL + Suppr pour remplir tout l’espace de blanc,
• CTRL + D pour désélectionner.
Vous pouvez enregistrer le travail sous un nouveau nom.
Les filtres
Par curiosité nous allons voir quels sont les effets proposés par les autres filtres. Nous allons changer
de photo.
• Ouvrir le fichier plage-barque-1024.jpg en cliquant sur ce lien,

• Reproduire toutes les actions réalisées précédemment pour :
Renommer les calques, créer un calque Fond blanc, augmenter la taille de l’espace de travail,
contracter la sélection de la photo, ajouter un masque de fusion.
• Filtre / Galerie de filtres.
Vous pouvez essayer le filtre Contours Aérographe en jouant sur les valeurs.
Le filtre Déformations - Océan
Le filtre Esquisse - Chrome
Le flou gaussien
Retouche Photo – Supprimer des éléments
Supprimer des éléments d’une photo

Ici nous allons voir comment il est possible d’épurer certaines photos en supprimant des éléments
non désirés grâce aux outils de sélection et à l’outil Tampon de duplication. Pour commencer les
manipulations :
• Télécharger le fichier cocotier-600.jpg en cliquant sur ce lien,

• L’ouvrir dans Photoshop.
Nous souhaitons effacer la présence de la personne sur le tronc de l’arbre. La supprimer n’est pas
envisageable puisque l’objectif de l’appareil photo n’a bien entendu pas pu capturer les nuances de
l’image située derrière elle. Nous allons devoir reproduire des portions de l'image en lieu et place de
la personne pour donner l’illusion qu’elle n’a jamais figuré sur la photo. Pour ce faire, nous allons
exploiter l’outil tampon qui permet de reproduire les pixels d’une image, prélevés à un endroit,
reproduits sur un autre endroit.
L’outil Tampon de duplication

• Zoomer la photo avec l’outil Loupe,
Il s’agit d’un travail minutieux, vous devez travailler en fort grossissement pour n’omettre aucun
détail.
• Activer l’outil Lasso polygonal depuis la palette Outils,
• Par segments successifs, réaliser une sélection autour de la personne sans englober les
éléments qui débordent sur le tronc comme une partie de la main, de la jupe et du pied,
En effet, dans un premier temps, nous souhaitons commencer par recréer l’image de la mer et du ciel
en arrière-plan,
• Activer l’outil Tampon de duplication,

• Dans la barre d’options, choisir par exemple une forme Arrondi flou 30 pixels à l’aide du
sélecteur de formes,
Partons d’en haut.
• Tout en maintenant la touche Alt enfoncée, cliquer sur la gauche de la sélection dans le ciel,
pas trop près des arbres.
Cette action permet d’initialiser le tampon de duplication en lui indiquant le départ de la zone à
prélever pour remplacer la zone sur laquelle nous allons cliquer et glisser. Au fur et à mesure de nos
mouvements, le tampon de duplication prélèvera sur la même horizontale la zone à reproduire plus
loin. C’est ainsi que nous arriverons à reproduire les différences de teintes et de luminosités de l’eau
dûes à l’ombre notamment.
• Réaliser des petits cliquer et glisser horizontaux successifs à l’intérieur de la sélection,
N’ayez pas peur de déborder de la sélection, l’outil Tampon ne s’appliquera que dans cette zone. Au
fil des va et vient, vous constatez que vous remplacez l’image de la personne par celle que vous
prélevez à sa gauche.
Une fois terminé, l’illusion est plutôt réussie malgré la complexité de la zone à remplacer puisqu’elle
était à cheval sur des nuances de couleurs et de luminosités différentes. Il reste les éléments du
tronc à retravailler. Le principe sera identique mais en travaillant en biais cette fois entre l’endroit de
prélèvement et de remplacement, de manière à reproduire les pixels du tronc à la place des
éléments restants de la personne.
• Ctrl + D pour désélectionner,
• Zoomer autour des éléments restants sur le tronc,

• Sélectionner de nouveau le Lasso polygonal,
• Effectuer une sélection autour des éléments à remplacer sans déborder du tronc,
• Choisir une forme plus petite, par exemple Arrondi flou 13 pixels,
• Tout en maintenant la touche Alt enfoncée, cliquer sur des petites zones du tronc à prélever
puis sans la touche Alt cliquer de façon répétitive sur les zones du tronc à remplacer,
Il faut de la minutie et de la patience. N’hésitez pas à repasser sur les zones pour lesquelles vous
n’êtes pas satisfait(e). Une fois le travail terminé :
Comme le montre la capture ci-dessus en zoom rapproché, le résultat est plutôt satisfaisant.
• Revenir à 100% en double cliquant sur l’outil Loupe,
L’outil baguette magique - Multi-sélections

• Télécharger le fichier visage-femme-600.png, en cliquant sur ce lien,
• L’ouvrir ensuite dans Photoshop,
Nous voulons détourer cette image pour nous débarrasser de son fond blanc. Nous allons devoir
utiliser plusieurs outils de sélection pour parvenir à nos fins.
• Activer l’outil baguette magique depuis la palette Outils,

• Dans la barre d’options, définir une tolérance assez faible, 5px par exemple,
• Vérifier que la case Pixels contigus est bien cochée,
En effet il y a des zones de teintes assez proches que nous ne souhaitons pas supprimer, comme
l’ongle du pouce. Une faible tolérance permettra de l’exclure de la zone à sélectionner.
• Cliquer sur le fond blanc à droite de la femme,

• Puis à l’aide de la touche Maj, cliquer sur les autres zones de fond blanc pour les ajouter à la
sélection initiale,
• Ne pas hésiter à augmenter la tolérance de la baguette magique pour les zones de blanc plus
nettement délimitées,
• Parfaire la sélection, toujours à l’aide de la touche Maj avec le lasso polygonal pour
sélectionner les zones manquantes comme le blanc situé entre le pouce et le reste de la
main,
• Une fois la sélection satisfaisante, enfoncer la touche Suppr pour supprimer le fond blanc,
• CTRL + A pour tout sélectionner,
• CTRL + Tab pour basculer sur l’image initiale de la plage,
• Déplacer le visage sur la gauche de l’image.
L’insertion du visage s’accompagne de la création automatique d’un calque. Celui-ci étant disposé en
tête de liste de la palette des calques, son image est au premier plan. Pour que le visage ne recouvre
pas intégralement le paysage de l’image de fond, nous allons jouer sur l’opacité du calque.
• Sélectionner ce nouveau calque depuis la palette des calques,
• Régler son opacité en saisissant 50% dans le champ opacité en haut de la palette des
calques,
Désormais l’image de la plage apparaît à travers l’image du visage. L’opacité permet donc de donner
un effet de transparence.
Cadre de l’image
Pour terminer ce souvenir de vacances, nous allons ajouter un cadre à l’image à l’aide d’actions
automatisées pré-enregistrées, grâce à la palette Actions.

• Dans la liste cliquer sur Actions.
Vous affichez ainsi la palette Actions. Dans cette palette,
• Cliquer sur la ligne Cadre en bois - 50 pixels,

• Puis cliquer sur la flèche Exécuter la sélection en bas de la palette,
• Au message qui s’affiche, cliquer sur Continuer.
Vous lancez ainsi le traitement de toute une série de tâches qui mènent à construire
automatiquement un cadre en bois autour de l’image.
Les contours progressifs
Contours progressifs - Montage photo

Nous allons réaliser ici une carte postale de Paris avec une image principale et plusieurs autres photos
illustrant différents monuments. L’objectif est de pouvoir intégrer chaque photo sur l’image principale
avec le plus de douceur possible sachant qu’elles ont toutes des teintes et des luminosités différentes.
Tous les outils de sélection hormis la baguette magique disposent d’une option qui se nomme contour
progressif. Cette option permet, selon l’outil choisi, de définir une zone de sélection qui fond
progressivement vers la transparence pour que son intégration sur une autre image se fasse avec un
effet de transition, comme une fusion de deux images. Pour débuter les manipulations :
• Télécharger le fichier contours-progressifs-depart.psd en cliquant sur ce lien,

• Ouvrir ce fichier dans Photoshop,
Ce document est constitué d’une image de fond sur laquelle sont empilées plusieurs photos de
monuments, chacune dans un calque qui lui est propre. En double cliquant sur le nom de chaque
calque depuis la palette des calques :
• Renommer le calque 4 en Louvre,

• Renommer le calque 3 en Obélisque,
• Renommer le calque 2 en Moulin rouge,
• Renommer le calque 1 en Arc de triomphe,
Commençons par l’Arc de triomphe. Le fond noir de ce dernier tranche trop avec la couleur du ciel bleu
de l’arrière-plan.
• Sélectionner le calque Arc de triomphe,

• Activer l’outil baguette magique,
• Régler sa tolérance sur 12 depuis sa barre d’options,
• Cliquer sur le fond noir de l’Arc de triomphe,
• Enfoncer la touche Suppr pour supprimer le noir sélectionné,

• Activer l’outil Rectangle de sélection depuis la palette Outils,
• Régler la valeur du contour progressif (Contour prog.) sur 50px depuis sa barre d’options,
• Tracer un rectangle de sélection à l’intérieur de l’arc de triomphe,
Il n’est en effet pas nécessaire de sélectionner exactement la forme à prélever. La sélection progressive
s’atténue vers la transparence au-delà des limites définies de façon à assurer la transition la plus douce
possible. Vous remarquez, en relâchant la souris, que la sélection se contracte et s’arrondit sur ses
bords comme l’illustre la capture ci-dessous.
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + C pour copier le contenu de la sélection,

• Créer un nouveau calque depuis la palette des calques,
Ce dernier se place logiquement au desus du calque Arc de triomphe.
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + V pour coller le contenu de la sélection,

• Supprimer le calque Arc de triomphe à l’aide de l’icône Corbeille de la palette des calques,
• Activer l’outil Déplacement et positionner le résultat de la copie en bas à droite de l’image
d’arrière-plan, à la place du Moulin rouge que vous pouvez déplacer ailleurs en
présélectionnant son calque.
Comme vous le remarquez, le contour progressif donne l’illusion d’un fondu entre les deux images.
• Sélectionner le calque Mouling rouge,

• Activer l’outil Lasso Polygonal,
• Régler la valeur de son contour progressif sur 50px,
• Réaliser un contour, bien à l’intérieur du bâtiment en posant quelques points et boucler la
sélection,
Comme précédemment, une fois la sélection validée, cette dernière se contracte et ses bords
s’arrondissent.
• Copier le contenu de la sélection (CTRL + C),
• Créer un nouveau calque au dessus de Moulin rouge,

• Coller le contenu de la sélection,
• Supprimer le calque Moulin rouge,
• Positionner le résultat en haut à droite de l’image.
La composition commence à prendre forme.
• Masquer le calque de l’Obélisque,

• Sélectionner le calque du Louvre,
• Régler la valeur de son contour progressif sur 50px,
• Tracer une ellipse de sélection par son centre à l’intérieur du Louvre,
• Copier le contenu de la sélection,
• Créer un nouveau calque au-dessus du Louvre,
• Coller le contenu de la sélection sur ce nouveau calque,
• Supprimer le calque du Louvre,
• Placer le Louvre résultant en bas à gauche de la composition.
• Afficher de nouveau le calque Obélisque,

• Sélectionner ce dernier,
• Placer son image en bas au centre de la composition à l’aide de l’outil Déplacement,
• Supprimer son fond noir à l’aide de la baguette magique et d’une tolérance à adapter.
N’hésitez pas à ajouter à cette sélection des rectangles qui permettront d’inclure les bords de la
photographie, non sélectionnés avec la baguette magique. Pensez bien à redéfinir le contour progressif
sur 0.
• Enfoncer la touche Suppr du clavier pour supprimer ce fond noir et le cadre ainsi sélectionnés,

• Glisser l’Obélisque légèrement vers le bas à la verticale de manière à masquer quelque peu
son pied.
• Dans la liste, cliquer sur Aplatir l’image,
Tous les calques sont ainsi réunis sur un seul et même calque. Les bords de l’image du Moulin rouge
tranchent encore beaucoup avec le reste de la composition.

• Choisir une forme assez grosse, 35px arrondie aux bords flous depuis sa barre d’option,
• Régler son opacité sur 75%,
• Cliquer à gauche du Moulin rouge dans le ciel à l’aide de la touche Alt enfoncée pour indiquer
les pixels à prélever,
• Puis glisser par va et vient successifs sur les bords de la photo du Moulin Rouge de façon à les
atténuer.
• Activer l’outil Texte,

• Choisir une police Arial Black,
• Régler sa taille sur 72pt,
• Cliquer au milieu du document,
• Saisir le texte Souvenirs de Paris, peu importe la couleur,
• Cliquer sur le bouton Créer un texte déformé depuis la barre d’options,
• Dans la liste, choisir Onde en acceptant les valeurs par défaut,
• Valider par Ok.
• Activer l’outil Déplacement pour valider le texte et sa transformation,

• Régler la couleur de premier plan sur un bleu nuit,
• Régler la couleur d’arrière-plan sur un gris moyen,
• Réaliser un CTRL + Clic sur le calque du texte pour le transformer en sélection,
• Filtre / Rendu / Nuages,
Une illusion de ciel avec des nuages sur la base des couleurs précédemment définies remplit la
sélection.

• Supprimer le calque du texte.
Photo-Montage
Coller Dedans - Technique Photoshop
L’image ci-dessus présente le résultat que nous souhaitons atteindre. Sur la partie gauche, le fichier de
départ, l’image d’un chien et d’un chat placée au-dessus d’une fenêtre. A droite, le résultat final, le
chat et le chien donnent l’illusion d’être derrière la fenêtre et visibles à travers la vitre.
Le Coller Dedans de Photoshop est une fonction qui permet d’insérer une image dans une sélection
comme si elle y était incrustée. Tout ce qui dépasse à l’origine de cette sélection y est masqué, un peu
comme un masque de fusion. Pour débuter les manipulations :
• Télécharger le fichier coller-dedans-depart.psd, en cliquant sur ce lien,

Ce document est composé de trois calques, l’arrière-plan pour la fenêtre, calque 1 pour l’image du
chat et calque 2 pour le chien.
• Double cliquer sur le nom calque 1 dans la palette des calques pour le renommer Chat,
• De la même manière, renommer calque 2 en Chien,
Nous souhaitons donner l’illusion que le chien et le chat se trouvent derrière la fenêtre. Tout est une
question de superposition de calques et d’ordre d’empilement. Mais en l’état si nous basculons les
calques Chat et Chien derrière l’arrière-plan, ce dernier les masquera intégralement. Nous devons donc
sélectionner les morceaux de la vitre pour les placer sur un calque à part.
• Sélectionner le calque Arrière-plan,

• Cliquer sur le Lasso magnétique pour l’activer,
• Dans sa barre d’options, régler la fréquence sur une valeur élevée (ex. : 77).
• Réaliser les contours des morceaux de verre de la fenêtre située en haut à droite.
N’hésitez pas à ajouter des points quand l’outil devient hésitant sur des contours plus complexes.
Utilisez la touche MAJ pour ajouter les sélections les unes aux autres. Si une sélection n’est pas
parfaite, n’oubliez pas que vous pouvez soustraire ou ajouter des zones (ALT ou MAJ) avec d’autres
outils de sélection.
La figure ci-dessus montre la sélection du verre de la première fenêtre. Comme vous le constatez, nous
avons bien pensé à soustraire le rond noir du verre brisé.
• Cliquer dans le menu Sélection,

• Puis cliquer sur Mémoriser la sélection dans la liste,
• Dans la boîte de dialogue, la nommer fenetre1,
• Puis cliquer sur Ok pour valider.
Comme vous vous en souvenez, la mémorisation d’une sélection s’accompagne d’une couche qui lui
est propre. Nous y reviendrons.

• Masquer les calques Chat et Chien,
• Zoomer sur la fenêtre en haut à gauche,
• Comme précédemment, sélectionner ensemble les morceaux de verre,
• Mémoriser cette sélection sous le nom fenetre2,
• Zoomer sur la fenêtre située en bas à gauche,
• Réaliser la sélection du verre,
• La mémoriser sous le nom fenetre3,
• Réaliser enfin la sélection de la vitre de la fenêtre située en bas à droite,
• La mémoriser sous le nom fenetre4,
• Cliquer sur l’onglet de la palette couches à droite de l’onglet de la palette calques,
• Cliquer sur le petit bouton de menu en haut à droite de la palette,
• Dans la liste, cliquer sur Options de panneau,
• Dans la boîte de dialogue, cocher la vignette la plus grande,
Les sélections mémorisées se visualisent ainsi plus facilement, chacune dans une couche portant son
nom. L’objectif désormais est de placer les morceaux de verre sur un nouveau calque au dessus du
chat et du chien.
• Réaliser un CTRL + Clic sur la couche fenetre1,
Vous récupérez ainsi la sélection mémorisée.
• Tout en maintenant la touche MAJ enfoncée, réaliser un CTRL + Clic sur la couche fenetre2,
Vous additionnez ainsi la deuxième sélection mémorisée à la première que vous venez de récupérer.
• Toujours avec la touche MAJ, réaliser un CTRL + Clic sur la couche fenetre3,
• Enfin, réaliser un CTRL + Clic sur la couche fenetre4 avec la touche MAJ,
Les quatre sélections sont ainsi récupérées et additionnées.
• Cliquer sur l’onglet de la palette des calques pour revenir dessus,

• Double cliquer sur le calque Arrière-plan et valider par Ok pour le déverrouiller,
• Couper la sélection (CTRL + X),
Nous souhaitons coller la sélection du verre sur un nouveau calque. Si nous utilisons le raccourci clavier
CTRL + V ou Edition / Coller par le menu, les morceaux de la vitre seront déplacés. Photoshop propose
une technique pour coller une sélection sans la bouger.

• Pointer sur Collage spécial,
• Et cliquer sur Coller en place,
Les morceaux de la vitre sont bien sur un nouveau calque en conservant leur emplacement.
• Double cliquer sur le nom de ce nouveau calque,

• Le renommer Verre,
• Glisser ce calque Verre en tête de la liste des calques dans la palette,
• Afficher les calques Chat et Chien,
Le travail commence à prendre forme. Mais pour l’instant les animaux ne sont pas visibles à travers les
vitres et leurs corps débordent sur les montants de la fenêtre.
• Masquer les calques Chat, Chien et Verre,

• Sélectionner le calque de l’Arrière-plan,
• Avec un Zoom adapté, à l’aide du lasso polygonal et de la touche Maj pour additionner les
sélections, sélectionner l’intérieur des quatre fenêtres ensemble,
• Mémoriser cette sélection sous le nom fenetres,
• Afficher le calque du Chien,
• Réaliser un CTRL + Clic sur ce dernier pour récupérer précisément la sélection de l’animal,
• Couper cette sélection (CTRL + X),
• Réaliser un CTRL + Clic sur la couche fenetres que nous venons de mémoriser,
• Pointer sur Collage spécial,
• Cliquer sur Coller dedans,
Comme vous le constatez, l’image du chien est déplacée dans un nouveau calque associé à une
vignette de masque de fusion. Ce masque de fusion est bâti sur la sélection fenêtre et masque tout ce
qui en déborde. Voilà pourquoi le chien donne désormais l’illusion de se situer derrière les montants
de la fenêtre.
• Supprimer le calque Chien,

• Renommer ce nouveau calque Chien,
• Replacer l’animal en bas à gauche de la fenêtre, à l’aide de l’outil Déplacement comme c’était
le cas à l’origine,
• Afficher le calque du Chat,
• Réaliser un CTRL + Clic sur ce dernier pour récupérer précisément l’image du chat,
• Le couper (CTRL + X),
• Réaliser un CTRL + Clic sur la couche fenetres,
• Edition / Collage spécial / Coller Dedans,
• Supprimer le calque Chat,
• Renommer le nouveau calque avec son masque de fusion en Chat,
• Sélectionner la vignette de ce nouveau calque,
• A l’aide de l’outil Déplacement, glisser l’image du chat en bas à droite comme il était placé à
l’origine,
• Afficher de nouveau le calque Verre,
• Réinitialiser les couleurs par défaut en enfonçant la touche D du clavier,

• Récupérer la sélection fenetres par CTRL + Clic sur la couche,
• Sélectionner le calque de l’arrière-plan,
• Remplir la sélection de noir (ALT + Suppr),
Nous remplissons ainsi les pixels transparents de l’arrière-plan par du noir.
• Sélectionner le calque Verre,

• Régler la valeur de son opacité à 70% en haut de la palette des calques.
Cette fois l’illusion est réussie, les animaux semblent réellement se trouver derrière la fenêtre.
Créer des effets
Réaliser un effet Néon avec les filtres Photoshop

• Créer un nouveau document de 600px*400px,
Nous allons remplir ce document de noir, pour cela :
Vous réinitialisez ainsi les couleurs de premier et d’arrière-plan par défaut soit respectivement le noir
et le blanc.
• Réaliser la combinaison de touches Alt + Suppr,
Pour rappel Alt + Suppr permet de remplir la sélection ou le calque actif de la couleur de premier plan
tandis que CTRL + Suppr permet de remplir de la couleur d’arrière-plan.

• Permuter les couleurs d’arrière et de premier plan en cliquant sur la double flèche en bas de
la palette outils,
Le blanc étant ainsi défini comme la couleur de premier blanc :

• Depuis sa barre d’options, définir la police Arial Black en taille 60 pt,
• Cliquer dans la page pour activer la saisie,
• Saisir le texte LE NEON en majuscules,
Vous validez ainsi la saisie. Vous remarquez que la création d’un texte s’accompagne toujours de la
création d’un nouveau calque. En effet, le texte n’étant pas un élément graphique, il ne peut pas être
assimilé aux pixels d’un calque existant.
• Double cliquer sur ce nouveau calque,

• Le renommer Néon et valider,
• Le centrer sur le document à l’aide de l’outil Déplacement,
Nous souhaitons maintenant réaliser une sélection des lettres du texte.
• Sélectionner le calque Néon,

• Activer l’outil Baguette magique,
• Régler la tolérance sur 0 dans sa barre d’options,
• Vérifier que la case pixels contigus est bien cochée,
• Cliquer sur le fond noir du document,
Tout est sélectionné sauf le texte et l’intérieur noir de la lettre O. Pour ne garder que la sélection du
texte et non le fond noir, il suffit d’inverser la sélection :
• CTRL + MAJ + I pour intervertir la sélection,
Cette fois seul le texte est sélectionné mais en incluant l’intérieur de la lettre O, et nous n’en voulons
pas. Cela est dû à cette case pixels contigus que nous avons cochée avant d’utiliser la baguette
magique. Elle indique qu'elle sélectionnera tous les pixels noirs qui se touchent à partir du point de
départ de la sélection. Or le noir dans la lettre O est piégé et aucun de ses pixels n’est en contact avec
les pixels noirs du fond du document. Pour exclure le fond noir de notre sélection, deux solutions
s’offrent. Soit vous cliquez à l’intérieur de la lettre O avec la touche Alt enfoncée et la baguette
magique. Vous soustrayez ainsi l’intérieur de la lettre de la sélection. Soit vous recommencez
l’opération précédente en décochant la case Pixels contigus, puis vous intervertissez la sélection. Dans
un premier temps, l’intérieur de la lettre est sélectionné puis exclu au moment de l’inversion :
• Sélectionner donc le texte sans l’intérieur de la lettre O,

• Sélection / Mémoriser la sélection,
• Saisir neon1 dans le champ Nom et cliquer sur Ok,
Comme vous le savez, chaque sauvegarde de sélection s’accompagne d’une couche qui lui est propre
dans la palette des couches, à côté de la palette des calques. C’est un très bon moyen pour récupérer
et travailler une sélection. La sélection étant toujours active (sinon CTRL + Clic sur la couche neon1) :
• Sélection / Modifier / Lisser,

• Saisir la valeur 3 dans la boîte de dialogue
Cette commande permet d’arrondir les angles de la sélection active.
• Sélection / Mémoriser la sélection,

• Saisir neon2 dans le champ Nom de la boîte de dialogue
• Cliquer sur Ok pour valider la sauvegarde,
• Supprimer le calque du texte,
• Cliquer sur le petit carré de la couleur de premier plan en bas de la palette Outils,
• Choisir un Orange vif dans le nuancier qui s’affiche,
• Valider cette nouvelle couleur de premier plan en cliquant sur Ok,
• Depuis la palette des couches, réaliser un CTRL + Clic sur la couche neon2,
Nous récupérons ainsi la sélection lissée que nous avions mémorisée.
• ALT + Suppr pour remplir la sélection de la couleur de premier plan,

• Sélection / Modifier / Contracter,
• Saisir la valeur 1 dans la boîte de dialogue et cliquer sur Ok pour valider,
La sélection se réduit en effet à l’intérieur de la précédente.
• Enfoncer la touche Suppr pour supprimer l’intérieur des lettres,
Comme le montre la capture ci-dessus, seul subsiste le contour arrondi des lettres.
• CTRL + Clic sur la couche neon2 afin de récupérer à nouveau cette sélection,
• Saisir une valeur de 1 dans la boîte de dialogue et cliquer sur Ok,
• Cliquer sur le petit carré de la couleur de premier plan en bas de la palette Outils,
• Définir le blanc comme couleur par défaut et valider par Ok,
• ALT + Suppr pour remplir la sélection de blanc,
• Glisser ce nouveau calque entre l’arrière-plan et le calque 1,
• Sélectionner ce nouveau calque,
• Le remplir de noir (CTRL + Suppr),
• Sélectionner le calque 1 depuis la palette des calques,
• Cliquer sur l’icône du menu de la palette des calques en haut à droite de cette dernière,
• Dans la liste, cliquer sur Fusionner avec le calque inférieur,
Les calques Calque 1 et Calque 2 sont maintenant réunis.
• Récupérer la sélection neon2,
• Ctrl + Maj + I pour intervertir la sélection,

• Définir la couleur d’arrière-plan sur du Orange,
• Définir la couleur de premier plan sur le noir,
• Dans la liste cliquer sur Galerie de filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Artistiques,
• Sélectionner le filtre Néon,
• Régler la taille sur -24 et la luminosité sur 50,
• Choisir une couleur Orange en cliquant sur l’icône Couleur,
• Valider les réglages en cliquant sur Ok.
Le filtre Néon applique donc un Halo de lumière à la sélection en partant de la couleur d’arrière-plan
(Orange) vers la couleur de premier plan (Noir).
Pour terminer, nous allons encore intensifier l’effet de lumière avec un filtre éclairage.
• Filtre / Rendu / Eclairage,
Une palette de réglages s’affiche sur la droite de l’espace de travail avec des options dans la barre
d’options. Pour appliquer cet éclairage à notre texte :
• Sélectionner neon2 dans la zone texture,

• Régler l’intensité de la couleur blanche sur 25,
• Régler le relief sur 50,
Les lettres prennent une apparence 3D.
• Régler l’exposition et l’ambiance à votre guise en glissant les curseurs,

• Valider par Ok,
• Filtre / Rendu / Halo,

• Placer le Halo à l’endroit désiré à l’aide de l’aperçu de la boîte de dialogue Halo et cliquer sur
Ok pour appliquer le filtre.
Créer des effets par les filtres
Filtres et effets avec Photoshop

Nous allons réaliser ici différentes petites suites de manipulations afin de créer des effets différents
sur des textes.
Effet Glace
• Créer un nouveau document de 600 px X 400 px,
• Réinitialisez les couleurs par défaut (Touche D du clavier),
• Avec sa barre d’options, choisir une police épaisse, par exemple Arial Black en 100pt,
Pour définir une taille de police dont la taille est supérieure à la taille la plus grande proposée, il suffit
de la saisir dans la zone de la taille de police.
• Saisir en noir le texte Glace sur fond blanc,

• Dans la liste, cliquer sur Aplatir l’image.
Un texte à sa création s’accompagne d’un nouveau calque. En aplatissant l’image, nous le

transformons en élément graphique.
• Cliquer ensuite dans le menu Filtre,

• Pointer sur Pixellisation,
• Puis cliquer sur Cristallisation,
• Dans la boîte de dialogue, régler la maille de la cristallisation entre 6 et 10,

Nous allons maintenant inverser les couleurs avec le réglage Négatif.
• Cliquer dans le menu Images,

• Pointer sur Réglages,
• Cliquer sur Négatif,
• Cliquer de nouveau dans le menu Images,
• Pointer sur Rotation de l’image,
• Cliquer sur Rotation horaire de 90°,
• Pointer sur Esthétiques,
• Cliquer sur Soufflerie,
• Dans la boîte de dialogue, choisir l’effet Soufflerie,
• Cocher la provenance Droite,
• Valider ces réglages en cliquant sur Ok,
• CTRL + F pour appliquer de nouveau ce même filtre.
En appliquant deux fois deux suite le filtre (CTRL + F), nous augmentons l’effet du vent. N’hésitez pas
à l’appliquer une troisième fois si nécessaire.
Nous allons maintenant replacer l’image à l’endroit.

• Cliquer sur Rotation antihoraire de 90°,
Il s’agit d’une rotation inverse à celle effectuée précédemment. Pour donner l’illusion de glace, nous
devons faire ressortir le bleu de l’eau.

• Cliquer sur Courbes,
• Dans la boîte de dialogue, choisir la couche bleue,
• Placer un point en cliquant sur le segment vers le milieu,
• Puis le cliquer et le glisser vers le haut et la droite pour renforcer la densité de bleu,
Effet Relief
• Fermer le document précédent en l’enregistrant,
• Réinitialiser les couleurs par défaut (Touche D du clavier)
• Remplir le fond de noir (ALT + Suppr),
• Pointer sur Rendu,
• Cliquer sur Nuages,
Un effet de nuages bâti sur les couleurs de premier et d’arrière-plan (Noir et blanc) remplit le fond du
document.
• Cliquer de nouveau dans le menu Filtre,

• Cliquer sur Nuages par différence,

• Cliquer sur Eclairage,
• Dans la barre d’options, choisir Projecteurs à 45°,
• Dans les propriétés, régler l’intensité sur 30,
• Régler le faisceau lumineux principal sur 25,
• Régler le paramètre métallique sur 0,
• Cliquer sur Ok pour appliquer l’effet de lumière,
• CTRL + F pour appliquer de nouveau l’effet.
En l’appliquant deux fois de suite, nous le cumulons et renforçons l’effet de lumière ainsi créé.

• Choisir la police Arial Black en 100pt,
• Saisir en noir le texte Relief au milieu du document,
• Cliquer sur le bouton Appliquer un style de calque en bas de la palette des calques,
• Dans la liste, cliquer sur Biseautage estampage,

• Cocher les cases contour et texture sous Biseautage & Estampage,
• Régler le style sur Estampage oreiller,

• Réduire la taille de l’estampage à 5px ;
• Régler l’angle de l’ombrage sur 120°,
• Régler enfin les opacités sur 75%,
• Cliquer sur Ok pour valider les effets,
• Cliquer sur la liste déroulante des modes de fusion en haut de la palette des calques,
• Dans la liste cliquer sur Couleur,
Le texte semble ainsi traversé par l’effet d’éclairage appliqué sur le calque du fond.
Effet Sang
• CTRL + Suppr pour remplir l’arrière-plan de blanc,
• Choisir la police Arial Black en 100pt,
• Saisir en noir le texte Sang au milieu du document,
• Placer ce texte au milieu du document,
• Aplatir l’image à l’aide de la palette des calques ou en réalisant la combinaison de touches
CTRL + E,
• Pointer sur Pixellisation,
• Cliquer sur Cristallisation,
• Définir une Maille de 5,
• Cliquer dans le menu Image,
Les couleurs sont interverties. Le texte passe en blanc sur fond noir.

• Cliquer sur Rotation horaire 90°,
• Pointer sur Esthétiques,
• Cliquer sur Soufflerie,
• Dans la boîte de dialogue, choisir l’effet Soufflerie,
• Cocher la provenance Droite,
• CTRL + F pour reproduire l’effet,
• Cliquer sur Rotation antihoraire 90°,

• Cliquer ensuite sur Galerie de filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Esthétiques,
• Cliquer sur le filtre Contour lumineux,
• Régler l’épaisseur sur 1, la luminosité sur 7 et le lissage sur 2,
• En bas de la palette des calques, cliquer sur l’icône Créer un calque de remplissage ou de
réglage,
• Dans la palette qui apparaît, cocher la case couleur,
• Régler la teinte sur le rouge (0),
• Forcer le paramètre de la saturation de couleur (ex. 70),
• Atténuer la luminosité (ex. -30).
Effet Incrustation
• Avec sa barre d’options, choisir une police épaisse, par exemple Arial Black en 75pt,
• Saisir le texte Incrustation en noir sur fond blanc,
• Le placer au milieu du document avec l’outil Déplacement,
• Cliquer en bas de la palette des calques sur l’icône Appliquer un style de calque,
• Dans la liste, cliquer sur Biseautage estampage,
• Dans la boîte de dialogue, choisir le style Estampage oreiller,
• Régler la technique sur Ciselage marqué,
• Définir sa taille sur 8px,
• Régler l’angle de l’ombrage sur 140°,
• Double cliquer sur le calque de l’arrière-plan,

• Valider la boîte de dialogue par Ok.
Nous déverrouillons ainsi le calque du fond.
• Dans la liste, cliquer sur Remplir,
• Dans la boîte de dialogue, choisir Remplir avec motif,
• Choisir un motif dans la liste Motif personnalisé,
• Cliquer sur Ok pour valider le remplissage.
• Sélectionner de nouveau le calque du texte,

• En bas de la palette des calques, cliquer sur l’icône Appliquer un style de calque,
• Dans la liste, cliquer sur Contour,
• Dans la boîte de dialogue, régler la taille sur 1px,
• Définir la position sur Extérieur,
• Choisir le mode de fusion Division,
Créer des effets par les styles de calque
Additionner des styles de calque et cumuler des filtres
Effet Gel Bleu

A l’aide des styles de calque, nous allons créer un effet Gel bleu sur un texte.
• Créer un nouveau document de 600 x 400 px,

• Réinitialiser les couleurs de premier et d’arrière-plan par défaut (Touche D du clavier),
• Avec la barre d’options, choisir une police Arial Black de taille 100pt,
• Saisir en noir le texte Gel Bleu au centre du document,
• Cliquer sur l’icône Ajouter un style de calque de la palette des calques,
• Dans la liste cliquer sur Ombre portée,
• Définir la couleur de l’ombre sur le code #609FE0,
• Définir l’angle de l’ombre sur 120°,
• Régler la distance sur 8px et la taille de l’ombre sur 6px,
• Cliquer ensuite sur Ombre interne dans la liste des Styles sur la gauche,
• Définir la couleur de l’ombre interne sur #70b0f0,
• Définir l’angle sur 120°,
• Définir la distance sur 4px, le paramètre Maigri sur 26% et la taille sur 9px,
• Cliquer ensuite sur la ligne Lueur externe dans la liste des Styles sur la gauche,
• Régler la couleur sur #7FB0B0 vers le transparent,
• Définir la taille sur 5px,
• Cliquer ensuite sur Lueur interne dans la liste des Styles de calque,
• Régler la couleur sur #77B2F5vers le transparent,
• Définir la taille à 5px,
• Cliquer ensuite sur la ligne Biseautage & Estampage dans la liste des styles,
• Choisir un Biseau interne lisse,
• Régler la profondeur sur 100%,
• Définir la taille sur 17px et le Flou sur 2px,

• Régler l’angle sur 120° et l’élévation sur 70°,
• Régler le Mode des tons clairs sur Densité couleur + avec la couleur #6DAEF8 et une opacité
de 60%,
• Conserver le Mode des tons foncés sur Produit avec la couleur #000000 et une opacité de
29%,
• Cliquer ensuite sur la ligne Satin dans la liste des styles,
• Définir la couleur #77B2F5 pour le mode de fusion Produit,
• Régler l’angle sur 35°,
• Puis définir la distance sur 22px et la taille sur 25px,
• Cliquer enfin sur Incrustation de couleur dans la liste des styles de calque,
• Définir la couleur #77B2F5 pour le mode de fusion normal,
• Régler l’opacité sur 65% et valider par Ok.
Effet Matrix
Cette fois ce sont les filtres qui vont nous permettre à eux seuls de réaliser cet effet.

• Remplir l’arrière-plan de blanc si ce n’est pas déjà le cas,
• Dans la liste, cliquer sur Galerie de filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Textures,
• Dans la liste des filtres Textures, cliquer sur Grain,
• Régler l’intensité et l’opacité à 100,
• Choisir le type Vertical à l’aide de la liste déroulante du dessous,
• Valider ces réglages en cliquant sur le bouton Ok.

• Dans la liste, cliquer sur Galerie de filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Artistiques,
• Cliquer sur le filtre Néon,
• Régler la taille sur 5 et la luminosité sur 20,
• Choisir une couleur verte assez vive,
Pour que le verte ressorte avec un effet lumineux plus intense,
• Déployer le dossier Esthétiques,

• Cliquer sur le filtre Contour lumineux,
La figure ci-dessous illustre le résultat obtenu :
Effet éclair
Nous allons réaliser cet effet en cumulant cette fois les filtres et les réglages d’image.

• Activer l’outil dégradé depuis la palette Outils,
• Dans sa barre d’options, choisir un dégradé du premier vers l’arrière plan, soit noir vers blanc,
• Régler l’opacité du dégradé sur 100%,
• En biais au milieu du document, tracer un dégradé sur une toute petite distance.
De cette manière, la première partie du document est remplie de noir, la deuxième de blanc et la
transition se réalise par un dégradé entre ces deux couleurs sur une petite zone.

• Cliquer sur Nuages par différence,
• Cliquer ensuite dans le menu Image,
• Cliquer de nouveau dans le menu Image et pointer encore sur Réglages,

• Cliquer sur le réglage Luminosité/Contraste,
• Régler la luminosité sur -50 et le contraste sur +50,
Nous assombrissons ainsi l’image.
• Cliquer dans le menu Image puis pointer sur Réglages,

• Cliquer cette fois sur Balance des couleurs,
• Pour les tons foncés, moyens et clairs, déplacer les curseurs de couleur de façon à augmenter
la densité de Cyan et de Bleu,
• Cliquer sur Ok pour valider ces réglages.
Métal liquide
Réalisons maintenant une illusion de métal liquide seulement à l’aide des filtres.

• Pointer sur Rendu et cliquer sur Nuages,
• Pointer sur Flou et cliquer sur Flou radial,
• Dans la boîte de dialogue, régler la valeur sur 40,
• Cocher le mode Rotation et la qualité Supérieure,
• Cliquer sur Ok pour valider le filtre.

• Cliquer sur Galerie de filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Esquisse,
• Cliquer sur le filtre Bas-relief,
• Régler le détail à 14 et le lissage sur 10,
• Valider le filtre en cliquant sur Ok,
Nous allons renforcer l’effet radial du filtre précédent.

• Pointer sur Flou et cliquer sur Flou radial,
• Dans la boîte de dialogue, régler la valeur sur 40,
• Cocher le mode Rotation et la qualité Supérieure,
• Cliquer sur Ok pour valider le filtre.
• Cliquer sur Galerie de filtres,
• Dans la boîte de dialogue, déployer le dossier Esquisse,
• Sélectionner le filtre Chrome,
• Régler le détail ainsi que le lissage sur 8,
• Valider ce filtre en cliquant sur Ok.
Lumière intense
Nous allons créer un effet qui donne l’illusion d’une source lumineuse très intense avec les filtres et
les réglages d’image.

• Cliquer dans le menu Filtre puis Rendu et Nuages,
• Cliquer dans le menu Filtre puis Pixellistation et Mosaïque,
• Saisir 14 dans la valeur du Carré,

• Valider ce filtre en cliquant sur Ok,
• Filtre / Flou / Flou radial,
• Saisir la valeur 60,
• Régler le mode sur Zoom et la qualité sur Supérieure,
• Filtre / Esthétique / Estampage,

• Régler l’angle à 135°, la hauteur à 10 pixels et le facteur sur 170%,
• Cliquer sur Ok pour valider le filtre,
• Cliquer dans le menu Filtre, puis cliquer sur Galerie de Filtres,
• Déployer le dossier Contours,
• Sélectionner le filtre Contour accentué,
• Valider ce filtre en cliquant sur Ok,
• Filtre / Esthétiques / Tracé des contours,
• Image / Réglages / Négatif,
• Filtre / Flou / Flou radial,
• Conserver les mêmes valeurs que précédemment,
• Valider le filtre en cliquant sur Ok,
• Image / Réglages / Niveaux,
L’objectif est d’équilibrer la répartition des tons en fonction de la courbe des niveaux de l’image.
• Glisser les curseurs de manière à les rapprocher tous dans les pics de niveaux ou bien entrer
par exemple les valeurs suivantes : 8, 1, 48,
• Valider ces réglages par Ok.
• Répéter le dernier filtre appliqué, le flou radial en enfonçant les touches CTRL + F,
• Image / Contraste automatique,
• Le remplir de bleu,
• Le passer en mode de fusion couleur à l’aide de la liste déroulante en haut de la palette.
Concevoir un anneau en or
Anneau en or
Dans ces manipulations, nous allons créer de toutes pièces un anneau lumineux qui ressemble
étrangement à celui du Seigneur des anneaux.
• Créer un nouveau document de 400x400 px et de résolution 150px,

• Le remplir d’un gris assez sombre,
• Activer l’outil Pinceau depuis la palette Outils,
• Depuis sa barre d’options, choisir une forme assez large aux bords flous,
• Toujours dans la barre d’options, cliquer sur le bouton Activer les effets d’accumulation façon
Aérographe,
• Choisir un gris légèrement plus clair que le gris du calque,
• Peindre l’angle supérieur droit en arrondi vers le centre du document de manière à donner
l’illusion que la lumière vient de là,

• Tracer une ellipse à l’aide de l’outil Ellipse de sélection au centre du document,
Vous pouvez placer des repères, un repère horizontal et un repère vertical au centre du document et
cliquer sur l’intersection à l’aide de la touche Alt en maintenant le clic de la souris. Vous tracez ainsi
l’ellipse par son centre et la positionnez au milieu du document par la même occasion.
• Remplir la sélection de noir,

• Dans la boîte de dialogue, saisir 1 et valider par Ok,
• Enfoncer la touche Suppr pour effacer l’intérieur de cette nouvelle sélection,
Seul le contour de l’anneau subsiste.

• Tout en maintenant les touches Alt et Maj enfoncées, dupliquer l’ellipse vers le haut,
Avec l’outil Déplacement, la touche Alt permet de dupliquer l’objet tandis que la touche Maj permet
de contraindre le déplacement, à la verticale ici en l’occurrence. Un nouveau calque se crée
automatiquement pour la copie de l’ellipse. Nous obtenons ainsi la forme de base et la hauteur de
l’anneau.
• Placer un repère horizontal à l’intersection des deux ellipses,

• A l’aide des touches Alt et Maj, en partant de l’intersection du repère vertical et du nouveau
repère horizontal, tracer un cercle avec l’outil Ellipse de sélection qui s’étend jusqu’aux bords
des ellipses,
• Remplir cette sélection de noir,
• Dans la boîte de dialogue, saisir 1 et valider par Ok,
• Enfoncer la touche Suppr pour effacer l’intérieur de cette nouvelle sélection,
Les traits doivent donner l’impression de se mélanger.
• Activer l’outil Gomme depuis la palette outils,

• Choisir une forme assez grande aux bords nets avec sa barre d’options,
• Effacer les parties du cercle qui se trouvent en dessous et au dessus des ellipses de façon à ne
conserver que les courbes qui relient les deux ellipses,
• Ne pas hésiter à réduire la taille de la gomme aux abords des ellipses de façon à réaliser un
travail plus précis,
• Masquer les calques de fond,

• Cliquer sur l’icône de menu de la palette des calques,
• Dans la liste, cliquer sur Fusionner les calques visibles,
Nous réunissons ainsi sur un même calque, les ellipses et le cercle.
• Afficher de nouveau les calques de fond,

• Dupliquer le calque fusionné (CTRL + J),
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + T pour passer en mode transformation,
• Tout en maintenant les touches ALT et MAJ enfoncées, réduire légèrement la taille de la copie
de l’anneau, en cliquant et glissant vers l’intérieur à l’aide de la souris,
Nous obtenons ainsi l’épaisseur de l’anneau. A l’aide des outils de sélection et de la gomme, sur ce
nouveau calque et celui de l’ellipse d’origine,
Supprimer les parties inférieures de l’anneau dupliqué de façon à obtenir un résultat similaire à celui
de la capture ci-dessous,
L’intérieur de l’anneau
Nous allons donner des couleurs et de la lumière à ce dernier.
• Fusionner les calques de l’anneau,

• Activer l’outil Baguette magique,
• Depuis sa barre d’options, conserver une tolérance normale (32) et travailler en Pixels
contigus,
• Cliquer dans la partie intérieure de l’anneau,
• Dilater la sélection de 1 pixel (Sélection / Modifier / Dilater),
• La remplir d’un gris foncé (Exemple : #5A5A5A),
• Cliquer sur l’icône Ajouter un style de calque en bas de la palette des calques,
• Dans la liste, cliquer sur Incrustation en dégradé,
• Dans la boîte de dialogue, régler l’opacité à 40%,
• Cocher la case Inverser,
• Dans la liste Style, choisir un dégradé Radial,
• Décocher la case Aligner sur le calque,
Tout en glissant le curseur sur le document, il est possible de déplacer le dégradé.
• Ajuster sa position en glissant de la droite vers la gauche de façon à ce que la lumière se

retrouve sur la partie gauche de l’intérieur de l’anneau.
• Cliquer ensuite sur la ligne Incrustation de couleur dans la liste des styles sur la gauche,
• Appliquer un jaune-orangé (#FFC100), avec une opacité de 60%,
• Cliquer ensuite sur la ligne Lueur interne dans la liste de gauche,
• Choisir le mode de fusion Normal,
• Régler l’opacité entre 30 et 40%,
• Définir le noir vers le transparent comme couleurs du dégradé,
L’extérieur de l’anneau
• Lier les calques de l’anneau avec l’icône Lier les calques en bas de la palette des calques,
• Sélectionner ensemble les faces supérieures et extérieures restantes de l’anneau,
Pour ce faire vous pouvez utiliser la baguette magique et la touche MAJ pour additionner les sélections
et les parfaire. L’usage du lasso polygonal est conseillé pour attraper les parties les plus délicates sur
la partie supérieure de l’anneau.
• Créer un nouveau calque au dessus des autres,

• Remplir la sélection à l’aide d’un gris clair (55%),
• Lui ajouter un style de calque Incrustation en dégradé,
• Régler le type sur Radial, l’opacité sur 50%,
• Cocher la case Inverser et décocher la case Aligner sur le calque,
• Placer le dégradé pour que la lumière semble se refléter sur la partie extérieure de l’anneau,
• Ajouter un style de calque Incrustation de couleur,

• Réaliser les mêmes réglages que pour la face intérieure,
• Ajouteur ensuite un style de calque Lueur interne,
• Choisir le noir en mode de fusion normal,
• Baisser l’opacité jusqu’à 50%,
• Ajuster la taille à 13px,
Comme vous le remarquez, les bords sont imprécis et imparfaits. Pour palier le souci, nous allons
appliquer une lueur externe.
• Appliquer un style de calque Lueur externe,

• Choisir un gris foncé en le réglant en TSL (Teinte :0%, Saturation :0%, Luminosité :25%),
• Régler la taille à 4px et l’opacité à 55%,
• Définir le mode de fusion sur normal,
Rendre l’illusion du métal

• Créer un nouveau calque au-dessus du précédent,
• Régler les couleurs de premier et d’arrière-plan respectivement sur un gris clair et sur du blanc,
• Pointer sur Rendu et cliquer sur Nuages,
• Pointer sur Déformation et cliquer sur Coordonnées polaires,
• Cocher la case Rectangulaire en Polaire et valider,
• En haut de la palette des calques, dans la liste des modes de fusion, choisir Luminosité,
Nous allons créer un groupe de détourage pour que la lumière de ce calque transperce l’anneau. Pour
ce faire, depuis la palette des calques :
• Placer le curseur à l’intersection des deux calques,

• Tout en maintenant la touche Alt enfoncée, cliquer,
Le calque se décale indiquant qu’il est incrusté dans celui du dessous. Si vous souhaitiez annuler ce
groupe de détourage, il suffirait de recliquer à l’intersection des deux calques en maintenant la touche
Alt enfoncée. Le fait de redimensionner ou de déplacer le calque des nuages permet de déplacer et
d’ajuster le jeu de lumière incrusté dans l’anneau.
• Dupliquer le calque des nuages (CTRL + J),

• L’inclure dans le groupe de détourage en cliquant avec ALT entre les deux calques nuages,
• Réaliser un CTRL + Clic sur le calque de l’anneau du dessus pour récupérer sa sélection,
• En maintenant la touche MAJ enfoncée, réaliser un CTRL + Clic sur le calque de l’intérieur de
l’anneau afin d’ajouter sa sélection,
• Sélectionner le calque dupliqué des nuages,
• Cliquer sur l’icône Ajouter un masque de fusion en bas de la palette des calques,
Vous remarquez l’apparition de la vignette du masque de fusion qui inclut la sélection dans sa
représentation. Le calque du dessus étant sélectionné :
• Cliquer sur l’icône Créer un calque de remplissage ou de réglage en bas de la palette des
calques,
• Dans la liste cliquer sur Niveaux,
• Englober ce calque de réglage dans le groupe de détourage par ALT + Clic à l’intersection des
calques,
• Dans la palette qui s’affiche, déplacer les trois curseurs des tons de manière à les regrouper
sur la zone de pic représentée par la courbe,
Reflets de lumière
• Créer un nouveau calque au dessus du calque du fond grisé,
• Dans sa barre d’options, choisir une forme assez grande aux bords adouccis,
• Définir la couleur de premier plan sur un gris assez foncé,
• Peindre sous l’anneau en épousant la forme elliptique,
• Filtre / Flou / Flou gaussien pour rendre l’ombre plus réaliste,
• Ajouter un calque au premier plan,

• Tracer une ellipse de sélection qui s’adapte à la forme du trou de l’anneau,
Pensez à utiliser la touche ALT pour la tracer par son centre. Pensez de même à enfoncer la touche
ESPACE pour déplacer et ajuster la sélection pendant que vous la tracez.
• Activer l’outil Pinceau,

• Choisir une forme plus petite, par exemple 25px aux bords adoucis,
• Régler son opacité sur 50% depuis sa barre d’options,
• Peindre les bords de l’anneau à l’intérieur de la sélection,
• Passer le calque en mode de fusion Lumière tamisée,
Nous allons maintenant travailler sur la teinte du métal.
• Créer un calque au premier plan,

• Le passer en mode de fusion couleur,
• Prélever la couleur de fond proche de l’anneau à l’aide de l’outil Pipette,
• Peindre à l’aide de l’aérographe et d’une forme douce au niveau des reflets précédents et en
forçant sur les côtés sans oublier l’intérieur de l’anneau,
• Créer un nouveau calque au dessus du calque du fond,
• Prélever une couleur jaune représentative de l’anneau à l’aide de l’outil Pipette,
• Dans sa barre d’options, choisir une forme assez petite (12px) aux bords flous,
• Régler le Flux sur 27%,
• Peindre des petites taches sous l’anneau pour donner l’illusion de reflets de lumière,
• Filtre / Flou / Flou directionnel,

• Régler l’angle en fonction de la lumière, ici environ -50°,
• Choisir une valeur importante 50 pixels pour la distance et valider,
Ainsi nous étirons les reflets de lumière.
Le texte sur l’anneau

Pour ajouter un texte qui ressemble à celui du célèbre film, nous avons besoin d’une police spéciale.
• Télécharger la police TENGWAR, en cliquant sur ce lien,

• Décompresser le fichier Zip dans un dossier,
• Copier les fichiers de Police et les coller dans le dossier des polices de votre ordinateur,
C:/Windows/Fonts,
Pour que Photoshop les propose, il doit les charger au démarrage.
• Fermer Photoshop et le relancer,

• Récupérer votre travail,
• Définir la couleur de premier plan sur le blanc,
• Sélectionner le calque au premier plan,
• Dans la barre d’options, choisir une police Tengwar et une taille de 10pt par exemple,
• Saisir un texte, peu importe le contenu,
• Sélectionner tout le texte (CTRL + A),
• Cliquer sur l’icône Créer un texte déformé de la barre d’options,
• Choisir le style Arche,
• Régler l’inflexion avec une valeur négative pour qu’il épouse les formes de l’anneau (-25% par
ex.),
• Placer le texte sur l’anneau à l’aide de l’outil Déplacement,
• Le déformer (CTRL + T) de façon à ce qu’il s’ajuste sur l’anneau,
• Passer le calque du texte en mode de fusion Incrustation,

• Récupérer la sélection du texte par CTRL + Clic sur le calque du texte,
• Cliquer dans le menu Calque,
• Pointer sur Masque de fusion et cliquer sur Faire apparaître la sélection,
La vignette du masque de fusion étant sélectionnée depuis la palette des calques.
• Ajouter un style de calque lueur externe,

• Régler l’opacité sur 55%, la couleur sur le blanc et la taille sur 10px,
• Définir le mode de fusion de la lueur externe sur Exclusion,
• Régler la couleur de premier plan sur le noir,
• Activer l’outil Pinceau,
• Choisir une petite brosse diffuse,
• Cliquer sur la vignette du masque pour le sélectionner,
• Peindre aux extrémités du texte afin de rendre moins nets les contours des lettres,
En peignant en noir sur la vignette du masque, nous réduisons, aux endroits voulus, la zone du masque
et donc la zone visible des lettres à travers ce dernier.
• Dupliquer le calque du texte (CTRL + J),

• Activer l’outil texte et sélectionner le texte de la copie,
• Cliquer sur l’icône Créer un texte déformé de manière à inverser sa valeur d’inflexion,
• Le déplacer sur la partie intérieure de l’anneau,
• Ajuster la police et le transformer (CTRL + T) pour qu’il épouse au mieux la forme.
Les scripts – Traitements automatiques
Automatiser les tâches avec Photoshop

Photoshop offre la possibilité d’automatiser certaines actions lorsqu’il s’agit de tâches ou de
traitements récurrents spécifiques que vous reproduisez à l’identique sur vos photos. Plutôt que de
devoir reproduire à chaque fois l’enchaînement des actions pour atteindre le résultat, vous pouvez les
enregistrer une bonne fois pour toutes afin de les exécuter par simple clic. Vous gagnez du temps et
beaucoup de confort. Il s’agit du même principe que les macros dans Word, Excel ou Access. Ici on
parle d’actions. D’ailleurs c’est la palette Actions de Photoshop qui permet de réaliser cette prouesse.
Autrefois, ces actions étaient nommées des scripts que l’on exécutait depuis la palette des scripts.
Pour expliquer comment créer ces actions automatisées avec Photoshop, nous allons partir d’un cas
simple. Il s’agit d’une newsletter qui n’est pas encore découpée en cases pour pouvoir être intégrée
dans le code HTML ou dans l’interface d’un service d’Emailing. Le principe est de poser tout d’abord
les repères pour délimiter les cases. Puis il s’agit de réaliser des sélections sur ces cases, de copier le
contenu dans un nouveau document Photoshop et de l’enregistrer en tant qu’image indépendante,
avec un nom précis. Et ce, pour toutes les images correspondant à des cases. A répétition, ces tâches
précises sont fastidieuses. Enregistrées une bonne fois pour toutes en tant qu’Action dans la palette
Actions, Photoshop se chargera à l’avenir de réaliser la découpe à notre place.
Il faut néanmoins bien comprendre, que des actions reproduisent à l’identique ce que vous leur
montrez. Dans le cas que nous allons traiter, il s’agit de repères et de sélections précises. Donc les
images sur lesquelles s’exécuteront ces actions devront toujours avoir les mêmes dimensions. En
l’occurrence, une newsletter est censée conservée la même présentation de façon durable.
• Télécharger les newsletters newsletter-1.jpg et newsletter-2.jpg en cliquant sur leur lien

respectif,
• Ouvrir le fichier newsletter-1.jpg dans Photoshop,
La newsletter dont l’aperçu de l’en-tête est présenté par la capture ci-dessus, s’affiche au centre de
La palette Actions
Il y a deux façons principales d’afficher la palette Actions de Photoshop. Soit vous passez par le menu
Fenêtre et vous cliquez sur Actions. Soit vous cliquez sur la flèche de lecture située sur la droite de
l’espace de travail comme le propose la capture ci-dessous.
• Afficher la palette Actions de Photoshop,
Elle s’affiche sur la droite de l’espace de travail. Vous remarquez qu’il existe déjà des actions
prédéfinies. Il s’agit de traitements spécifiques sur des images qui souvent doivent être adaptées à ces
actions. Il peut être utile de se référer à la documentation de Photoshop pour connaître leur but et
savoir sur quel type de photo les exploiter. Vous pouvez aussi les tester en cliquant sur l’une des
actions pour la sélectionner puis en cliquant sur le bouton de lecture en bas de la palette. A ce titre,
vous remarquez l’icône entourée d’un cercle rouge sur la capture du dessus. Il s’agit du bouton pour
créer une nouvelle action, permettant à Photoshop d’enregistrer nos manipulations afin de les
reproduire sur demande.
• Double cliquer sur l’outil Main de la palette Outils sur la gauche pour afficher l’image en taille
écran,
• Cliquer sur ce bouton Créer une action en bas de la palette Actions,
• Dans la boîte de dialogue qui s’affiche, nommer cette action Decoupe_newsletter,
• Puis, cliquer sur Enregistrer,
Comme vous le remarquez, l’action ainsi nommée apparaît dans la palette Actions. Elle est en cours
d’enregistrement de la moindre de vos actions comme l’indique cette icône rouge sur la capture ci-
dessous. Cela signifie qu’à partir de ce point, nous devons réaliser les actions strictement nécessaires
à nos besoins. Ici en l’occurrence, il s’agit de poser des repères pour prélever et enregistrer des parties
d’images. Les repères se posent en les cliquant et les glissant depuis les règles vers l’espace de travail.
• Poser un premier repère horizontal à environ 520 px,

• Poser un deuxième repère horizontal à environ 720 px,
• Poser un troisième repère horizontal à environ 1020 px,
• Poser un quatrième repère horizontal à environ 1320 px,
• Placer enfin un repère vertical au milieu du document à 350 px,
Notre document est prêt pour la découpe. Il ne reste plus qu’à ajuster les sélections sur les cases
formées par les repères pour prélever des portions de la newsletter.
Photoshop nous enregistre toujours. Ne perdons pas de temps et ne réalisons surtout pas d’action
inutile.
• Activer l’outil Rectangle de sélection depuis la palette Outils,

• Tracer un premier rectangle sur la largeur de l’image et jusqu’au premier repère horizontal
pour sa hauteur,
• Prélever le contenu de la sélection en le copiant par CTRL + C par exemple,
• Créer un nouveau document par CTRL + N,
Vous remarquez que Photoshop propose de créer un nouveau document aux dimensions de l’image
copiée. Photoshop connaît ses dimensions car l’image copiée est dans le presse-papiers et il anticipe
votre intention de la coller dans un nouveau document.
• Valider la création de ce nouveau document,

• Y coller l’image par CTRL + V par exemple,
La portion de newsletter prélevée sur la base des repères apparaît. Pour information, un support sur
les raccourcis clavier de Photoshop vous enseigne toutes les astuces pour maîtriser au clavier le logiciel
de retouche d’image. Un autre support vous y enseigne toutes les techniques rapides et efficaces de
sélection. Bref, nous allons enregistrer cette portion d’image.
• Cliquer sur le menu Fichier puis sur Enregistrer sous,

• Définir un emplacement, choisir le type de fichier .jpg,
• Nommer l’image sous le nom img01.jpg, puis cliquer sur Enregistrer,
• Définir une qualité de 8 et valider par Ok,
• Fermer cette portion d’image en réalisant la combinaison de touches CTRL + W par exemple,
Nous sommes de retour sur la newsletter.
• Réaliser la combinaison CTRL + D pour désactiver l’ancienne sélection,

• Sélectionner le deuxième rectangle situé entre les deux premiers repères horizontaux,
toujours avec le rectangle de sélection,
• Puis CTRL + C pour copier, CTRL + N pour créer un nouveau document et CTRL + V pour coller
la nouvelle portion d’image,
• Selon le même mode opératoire que précédemment, enregistrer cette portion d’image sous
le nom img02.jpg,
• CTRL + W pour fermer cette image,
Nous devons maintenant prélever les cases restantes une à une, situées entre les repères horizontaux
et le repère vertical au centre de l’image. Ces cases délimitées sont au nombre de 6.
• Sélectionner la première image,

• En suivant la procédure précédente, la nommer img03.jpg,
• Poursuivre pour toutes les cases restantes jusqu’à enregistrer la dernière img08.jpg,
• Ne pas oublier de fermer cette dernière image pour revenir sur le document de départ.
Le travail est fini, nous avons montré strictement les manipulations que nous souhaitons que
Photoshop reproduise à l’avenir pour découper une newsletter et enregistrer chaque portion avec un
nom prédéfini dans un dossier précis. Avant de réaliser la moindre opération, nous devons indiquer à
Photoshop de ne plus enregistrer nos actions.
• Cliquer sur le bouton Arrêter l’exécution en bas de la palette Actions, à gauche du bouton
d’enregistrement,
Si vous déployer l’affichage de l’action decoupe_newsletter que vous avez créée, vous remarquez
qu’elle est constituée d’un enchaînement d’une multitude de tâches. Il s’agit de la série d’actions que
vous venez de réaliser pour poser les repères, créer les sélections, les copier et les enregistrer. Les
petites coches en regard de chaque petite action permettent de retirer l’action souhaitée du groupe.
De même, vous pourriez très bien vous placer à un point précis dans le groupe d’action, depuis la
palette et relancer l’enregistrement, pour ajouter des actions et ainsi personnaliser ou faire évoluer
une action déjà créée. Donc une fois conçue, une action peut être modifiée. Il nous reste à tester cette
action pour vérifier que l’automatisation fonctionne.
• Fermer le document en cours par CTRL + W par exemple,

• Ouvrir l’autre newsletter, newsletter-2.jpg,
La newsletter est complètement différente mais ses dimensions ne changent pas.
• Sélectionner l’action decoupe_newsletter dans la palette Actions,

• Cliquer sur le bouton Exécuter la sélection en bas de la palette,
Vous remarquez que les actions s’enchaînent à une vitesse impressionnante. L’image de départ se
découpe, les portions sont enregistrées. Une fois l’action achevée, vous êtes de retour sur le document
principal.
• Ouvrir le dossier dans lequel vous avez enregistré les portions d’image pendant la création de
l’action, depuis l’explorateur Windows,
Vous devez remarquer la présence de toutes les portions de la newsletter, découpées et enregistrées.
Il s’agit donc d’un gain de temps précieux pour ce genre d’opérations fastidieuses à répétition. Les
actions s’avèrent en même temps d’une simplicité extrême et d’une efficacité redoutable.
Bien sûr les actions permettent de réaliser des traitements très différents. Ici nous sommes partis d’un
cas concret pour illustrer la procédure. Mais vous pourriez créer des actions pour ajouter des cadres
aux photos, réaliser des réglages de saturation ou de niveaux, pour retailler les images selon des
dimensions précises. Bref, il n’y a pas vraiment de limites, tant que la procédure est respectée.
Complément : Les raccourcis claviers
Les raccourcis clavier sous Photoshop

Les raccourcis clavier sont essentiels et pour certains incontournables dans Photoshop. Certaines
opérations, comme des sélections particulières ne pourraient se faire sans utiliser conjointement la
souris et le clavier. Dans ce cas-là, on ne parlera pas de raccourci clavier mais de combinaison souris
et clavier.
Tout d’abord, il faut savoir que bon nombre de raccourcis claviers associés à des fonctions ou des outils
sont rappelés en déroulant les menus ou en pointant sur un outil de la palette outils.
Comme l’illustre la capture ci-dessus, nous constatons que le raccourci clavier pour désélectionner est
le CTRL + D. Chaque raccourci, lorsqu’il existe, est indiqué en regard de la commande dans le menu.
De même, le raccourci clavier pour activer l’outil déplacement de la palette outils est la lettre V, pas
de combinaison de touches ici. Nous apprenons ainsi que le raccourci pour activer l’outil de sélection
est la lettre M.
Les raccourcis claviers usuels

CTRL + A :
Ce raccourci clavier permet de sélectionner tous les éléments d’un calque. Dans une zone de texte, il
permet de sélectionner tout le texte lorsque la saisie est activée. Ainsi, si vous activez l’outil Texte à
l’aide de la lettre T, que vous saisissez un texte sur le document et que vous réalisez la combinaison
de touches CTRL + A, vous sélectionnez tous les mots que vous venez de taper.
CTRL + N :
Ce raccourci permet de créer un nouveau document de travail dans Photoshop.
CTRL + O :
Cette combinaison permet d’ouvrir un fichier enregistré sur le disque. Notez que vous pouvez aussi
réaliser un double clic sur l’espace de travail vierge de Photoshop pour afficher la boîte de dialogue
Ouvrir.
CTRL + S :
Ce raccourci permet de sauvegarder la composition en cours. Tous ces raccourcis clavier sont
universels dans la mesure où ils fonctionnent de la même façon, quel que soit le logiciel sous
Windows.
Les raccourcis pour les sélections

Les sélections sont très importantes dans Photoshop. Ce sont elles qui permettent de sélectionner des
portions d’images afin de pouvoir travailler dessus. Pour réaliser des sélectons précises, les raccourcis
clavier sont incontournables. Et nous verrons que les touches ALT, MAJ et CTRL du clavier jouent un
rôle prépondérant.
Pour réaliser quelques essais, nous allons nous baser sur le fichier illustré par la capture ci-dessus.
• Télécharger le fichier fraise-raccourci.psd, en cliquant sur ce lien,

Comme vous le constatez, cette image est composée de plusieurs calques.
• Activer l’outil Ellipse de sélection (touche M),

• Tracer une ellipse n’importe où sur l’espace de travail.
Une ellipse comme un rectangle de sélection se trace par défaut, en commençant par son bord
supérieur gauche. La zone de sélection est bien active sur l’espace de travail.
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + D au clavier,
Ce raccourci clavier permet donc de désélectionner ou de désactiver la sélection active, quelle qu’elle
soit. Un autre moyen utilisant la souris, l’outil de sélection étant actif, consiste à cliquer sur la sélection
pour la désactiver.
• Tracer de nouveau une ellipse de sélection en maintenant la touche Alt enfoncée,
La touche Alt avec un outil de sélection permet de tracer la sélection par son centre. Avec le rectangle
de sélection, nous aurions donc tracé un rectangle par son centre. Cette technique est intéressante
lorsque l’on souhaite réaliser des sélections précises basées sur des repères.
• Activer maintenant l’outil Rectangle de sélection pour changer,

• Tracer un rectangle sur l’espace de travail en maintenant la touche MAJ enfoncée,
Vous ne tracez pas un rectangle mais un carré. La touche MAJ permet de contraindre une sélection ou
un déplacement plus généralement. Ainsi, si vous tracez une ellipse de sélection avec la touche MAJ,
vous obtenez un cercle. Donc si vous tracez un rectangle de sélection avec les touches ALT et MAJ
enfoncées, vous tracez un carré par son centre. Si vous tracez une ellipse de sélection avec les touches
ALT et MAJ, vous tracez un cercle par son centre. La touche MAJ du clavier permet aussi de contraindre
un déplacement à l’horizontale ou la verticale par exemple, selon la direction du déplacement. L’outil
de sélection et la sélection étant toujours actifs :
• Cliquer et glisser la sélection en maintenant la touche MAJ du clavier enfoncée,
Comme vous le remarquez, si vous déplacez vers le haut ou le bas, le rectangle de sélection bouge à la
verticale parfaite. Si vous déplacez vers la gauche ou la droite, le rectangle bouge à l’horizontale. Nous
allons maintenant ajouter une troisième touche avec le tracé qui permettra de déplacer la sélection
en même temps que vous la concevez.
• Désactiver la sélection en réalisant le raccourci CTRL + D,

• Tracer un carré de sélection par son centre à l’aide des touches ALT, MAJ et barre d’espace
pour le déplacer pendant le tracé,
La barre d’espace permet en effet de déplacer une sélection durant sa conception afin de la
positionner au plus juste. Avec ces combinaisons de touches, il est possible que vous ayez des surprises
en tapant un texte dans Photoshop. Vous risquez de constater qu’en tapant la lettre a, vous obtenez
un q et inversement. Cela est dû au fait que votre clavier français (Azerty) est désormais interprété
comme un clavier anglais (Qwerty). Pour retrouver le clavier français vous devez réaliser la
combinaison de touches ALT + MAJ.
Nous allons voir que les touches ALT et MAJ permettent aussi de combiner des sélections.
• Désactiver la sélection active (CTRL + D),

• Tracer un carré de sélection sur l’espace de travail,
• Enfoncer la touche MAJ du clavier,
Vous remarquez qu’un petit symbole + accompagne le curseur de la souris.
• Tracer alors une ellipse chevauchant le carré en maintenant la touche MAJ puis relâcher la
souris,
Cette fois vous additionnez des sélections. C’est ce que permet de réaliser la touche MAJ lorsqu’une
sélection est active et que la touche MAJ est enfoncée avant de commencer la nouvelle sélection.

• Tracer de nouveau un carré de sélection sur l’espace de travail,
• Enfoncer la touche ALT du clavier,
Vous remarquez que le curseur de la souris s’accompagne cette fois d’un symbole -.
• Tracer alors une ellipse de sélection chevauchant le carré en maintenant ALT enfoncée, puis
relâcher la souris,
Cette fois, vous soustrayez des sélections pour aboutir à des formes plus complexes. Ce qui est vrai en
mode sélection l’est aussi en mode récupération de sélection depuis la palette des calques ou des
couches. Il faut simplement utiliser la touche CTRL en plus.
• Désactiver la sélection active (CTRL + D),

• Réaliser un CTRL + Clic sur la vignette du Calque 1 depuis la palette des calques,
Vous sélectionnez ainsi l’image de la fraise du milieu. Le CTRL + Clic sur la vignette d’un calque permet
de récupérer la sélection de l’image présente sur ce calque. Comme seule la fraise entourée de pixels
transparents figure sur ce calque, sa sélection est reproduite précisément selon ses contours.
• Réaliser maintenant un CTRL + MAJ + Clic sur la vignette du Calque 2,
Vous ajoutez ainsi la sélection de la queue de la fraise à la sélection de la fraise. La touche MAJ permet
toujours d’additionner des sélections dans un contexte différent cette fois.
• Réaliser maintenant la combinaison CTRL + ALT + Clic sur la vignette du calque 1,
Il ne reste plus que la sélection de la queue de la fraise. La touche ALT permet donc toujours de
soustraire des sélections.
• Ajouter de nouveau la sélection de la fraise (CTRL + MAJ + Clic sur le calque 1)
Vous devez obtenir la sélection de la fraise du centre avec sa queue.
• Réaliser le raccourci clavier CTRL + MAJ + E,
Sur l’espace de travail rien ne change et pourtant ! Si vous regardez la palette des calques, vous
constatez que tous les calques ont été fusionnés.
Le CTRL + MAJ + E permet de fusionner les calques visibles, comme le rappelle sa commande dans le
menu de la palette des calques.
Nous souhaitons maintenant mettre le focus sur cette fraise sélectionnée en donnant l’impression que
le reste de l’image est flou. Donc nous souhaitons agir sur le reste de l’image, soit l’inverse de la
sélection en cours.
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + MAJ + I au clavier,
Vous intervertissez ainsi la sélection. Seule la fraise du milieu n’est pas sélectionnée.
• Cliquer sur le menu Filtre,

• Pointer sur la rubrique Flou et cliquer sur Flou gaussien,
• Dans la boîte de dialogue qui apparaît, taper 2 pour la valeur du rayon,
Nous choisissons un léger flou dont l’aperçu est donné en temps réel sur l’espace de travail, grâce à la
case Aperçu qui est cochée.
• Valider ce filtre Flou en cliquant sur Ok.
Nous estimons que l’effet de flou n’est pas assez prononcé.
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + F,
Vous remarquez que le flou s’accentue. En effet, CTRL + F permet d’appliquer de nouveau le dernier
filtre qui a été produit comme le rappelle le menu Filtre.
Les repères et guides

CTRL + R :
Pour travailler avec minutie, nous avons besoin de repères. Un repère horizontal se clique et se glisse
sur l’espace de travail depuis la règle horizontale située en haut de l’espace de travail, sous les
onglets. Un repère vertical se clique et se glisse sur l’espace de travail depuis la règle verticale située
sur la gauche de l’espace de travail. Si les règles ne sont pas visibles, réalisez le raccourci clavier CTRL
+ R. La même combinaison de touches permettra de les masquer à nouveau.
• Télécharger le fichier coller-dedans-raccourcis.psd, en cliquant sur ce lien,

• L’ouvrir dans Photoshop,
Comme vous n’aviez pas fermé le précédent fichier, deux documents Photoshop sont actuellement
ouverts. C’est ce que prouve la présence des deux onglets en haut de l’espace de travail.
Vous pouvez cliquer sur l’un ou l’autre pour basculer d’une image à l’autre ou bien utiliser le raccourci
clavier CTRL + TAB.
• Ajouter des repères horizontaux et verticaux sur le nouveau fichier en les glissant depuis les
règles,
Vous définissez ainsi des zones sur lesquelles il sera plus facile de poser des sélections grâce au
magnétisme des repères.
• Réaliser maintenant le raccourci clavier CTRL + &,
Vous affichez la grille sur l’espace de travail. La grille est découpée en petits carreaux dont vous pouvez
paramétrer le pas dans les préférences de Photoshop. Elle aussi est dotée d’un magnétisme qui vous
permet donc de travailler avec encore plus de minutie. Ces outils sont des aides aux tracés et
sélections, mais lorsque le travail est achevé, ils encombrent le document.
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + H,
Vous masquez ainsi les repères et la grille. Si vous réalisez de nouveau le raccourci clavier CTRL + H,
vous les affichez de nouveau.
Revenir en arrière
• Cliquer sur le calque du chien pour le sélectionner,
• Réaliser la combinaison de touches CTRL + T,
Des poignées encadrent l’image du chien. Vous passez en mode transformation. Vous pouvez glisser
sur les poignées d’angle vers l’intérieur ou l’extérieur de l’image pour la réduire ou l’agrandir. Si vous
souhaitez conserver les proportions, une fois encore, vous devez réaliser cette opération à l’aide de la
touche MAJ enfoncée.
• Approcher la souris au-dessus de la poignée d’angle supérieure droite,

• Puis cliquer et glisser dans le sens des aiguilles d’une montre,
Vous réalisez une rotation de l’image.
• Valider cette transformation en enfonçant la touche Entrée du clavier,

• Sélectionner le calque du chat,
• Réaliser de la même façon une rotation de l’image,
• Valider la transformation à l’aide de la touche Entrée.
Nous venons de réaliser deux transformations.
• Réaliser le raccourci clavier CTRL + Z,
Vous annulez la dernière transformation. Par contre, si vous reproduisez de nouveau le CTRL + Z, vous
n’annulerez pas l’action située avant, vous annulerez ce que vous venez d’annuler. En d’autres termes,
vous rétablissez ce que vous avez annulé. Pour annuler en cascade ou chronologiquement vous devez
utilisé le CTRL + ALT + Z. Ainsi vous êtes capable de remettre les images du chien et du chat à l’endroit.
Les Zoom
Les touches H et Z du clavier permettent respectivement d’activer les outils Main et Loupe. Un double
clic sur l’outil Main dans la palette Outils permet d’afficher l’image à la taille écran, de manière à ce
qu’elle occupe la totalité de l’espace et qu’elle soit visible intégralement. Un double clic sur l’outil
Loupe permet d’afficher l’image avec sa taille réelle soit à 100%. Si vous souhaitez zoomer sur l’image
de manière à travailler plus précisément, au clavier vous pouvez utiliser le raccourci clavier CTRL + +.
Inversement, si vous souhaitez réduire le zoom, vous pouvez utiliser le raccourci clavier CTRL + -.
Couleurs de premier et d’arrière-plan

On utilise conventionnellement ces couleurs pour remplir des sélections ou construire des dégradés.
Mais beaucoup d’outils se basent sur ces couleurs comme l’outil texte, le pinceau ou encore le pot de
peinture. Donc, si la couleur de premier plan est le rouge, vous taperez un texte en rouge et remplirez
des zones de la couleur rouge avec le pot de peinture.
Les deux petits carrés en bas de la palette des calques indiquent quelles sont les couleurs de premier
et d’arrière-plan. Ici le rouge est la couleur de premier plan tandis que le blanc est la couleur d’arrière-
plan.
Vous venez de réinitialiser les couleurs par défaut, le noir pour le premier plan et le blanc pour l’arrière-
plan.
• Tracer une sélection rectangulaire sur l’espace de travail,

• Réaliser le raccourci clavier ALT + SUPPR,
Vous remplissez ainsi la sélection de la couleur de premier plan, soit le noir.
• Réaliser le raccourci clavier CTRL + SUPPR,
Vous remplissez ainsi la sélection de la couleur d’arrière-plan, soit le blanc. Il s’agit de deux raccourcis
usuels et pratiques qui permettent de gagner du temps en évitant de passer par le pot de peinture.

Le Livre Pour Debuter Avec Photoshop

Transféré par

Droits d'auteur :

Formats disponibles

Le Livre Pour Debuter Avec Photoshop

Transféré par

Informations du document

Description originale:

Titre original

Copyright

Formats disponibles

Partager ce document

Partager ou intégrer le document

Options de partage

Avez-vous trouvé ce document utile ?

Ce contenu est-il inapproprié ?

Droits d'auteur :

Formats disponibles

Le Livre Pour Debuter Avec Photoshop

Transféré par

Droits d'auteur :

Formats disponibles

Par Le Formateur

COMPRENDRE LA RESOLUTION D’IMAGES ................................ 4

COMPRENDRE LA RESOLUTION D’IMAGES ....................................................................................................... 4

COMPLEMENT : LES RACCOURCIS CLAVIERS ................................................................................................. 185

Comprendre la résolution d’images

L'option Pixels (Barre d'option) doit être activée.

Modes d’affichage des images

Affichage des images

• Ouvrir le fichier ile-des-tortues.psd en cliquant sur ce lien,

• Affichage / Zoom avant ou (Ctrl ++)

• Affiche / Taille écran,

• Double cliquer sur l'outil Loupe,

L’image s’affiche avec un zoom de 100%.

• Double cliquer sur l'outil Main.

L'image s’adapte à la taille de l’espace de travail.

• Cliquer sur l'outil Loupe pour l'activer,

• Cliquer alors (Simple clic) sur l'image,

La loupe est accompagnée d'un signe + et le zoom de l'image augmente.

L'outil Loupe étant toujours actif:

• Cliquer de nouveau sur l'image en maintenant la touche Alt enfoncée.

La loupe est accompagnée d'un signe -, et vous réalisez un zoom arrière.

• Activer l'outil Loupe,

Nous souhaitons travailler sur la tête.

• Cliquer sur l'outil Main pour l'activer,

Le curseur de la souris est maintenant matérialisé par une main.

La main permet donc de déplacer l'image sans avoir à la redimensionner.

Si cette palette n'est pas visible:

• Glisser le curseur de la souris sur l’image dans la palette.

Autre méthode : Le pointeur étant toujours placé dans la palette Navigation:

• Enfoncer la touche Ctrl et tracer un rectangle délimitant une zone de l'image.

Vous zoomer directement sur la partie intéressée.

Débuter avec Photoshop - L’interface et ses outils

• Télécharger le fichier Lait_et_chocolat.psd en cliquant sur ce lien,

de les transformer respectivement en carré et cercle de sélection. D’autres raccourcis permettent de

• Cliquer sur l’outil Loupe pour le sélectionner,

• Cliquer sur l’outil main situé juste au-dessus pour le sélectionner,

• Double cliquer sur l’outil main,

• Double cliquer sur l’outil Loupe,

Vous réduisez ainsi consécutivement son zoom.

• Double cliquer de nouveau sur la main pour revenir en taille écran.

La palette des calques

• Sélectionner l’outil Ellipse de sélection,

• Réaliser le raccourci clavier CTRL + Z pour annuler cette dernière action,

• Dans la boîte de dialogue, cocher la case de la plus grande vignette,

• Cliquer sur le calque Carreau_chocolat pour le sélectionner,

• Depuis la palette des calques, cliquer et glisser le calque Carreau_chocolat au-dessus du

• Cliquer dans la zone opacité en haut de la palette des calques,

• Saisir 70 par exemple et valider avec la touche Entrée.

• Cliquer maintenant sur le calque Chocolat pour le sélectionner,

Vous l’ajoutez ainsi à la sélection précédente.

• Cliquer sur l’outil Déplacement de la palette Outils,

• Cliquer de nouveau sur l’icône Lier les calques,

Vous désactivez ainsi le lien unissant les deux calques sélectionnés.

• Avec l’outil déplacement, cliquer et glisser l’image du chocolat,

Cette fois son déplacement se fait indépendamment de l’autre image.

• Cliquer sur le calque du lait tout en haut de la palette,

• Créer ainsi un nouveau calque au-dessus du calque chocolat,

Vous intervertissez ainsi la couleur de premier et d’arrière-plan.