Apreciación Musical El Romanticismo
Apreciación Musical El Romanticismo
Apreciación Musical El Romanticismo
Introducción
El romanticismo es primordialmente un movimiento cultural. Se
desarrolló principalmente en Europa durante el siglo XIX y las
primeras décadas del siglo XX. Los movimientos anteriores, la
ilustración y el neoclasicismo, fueron corrientes enfocadas en el
intelecto y el conocimiento, relacionadas estrechamente con la
política y el aspecto social. En contraste, el romanticismo le da la
máxima importancia al individualismo, la expresión personal y la
La época del interpretación de la realidad. El romanticismo busca la expresión
musical
Formas y
fuentes de Era natural que la reacción de los compositores románticos
contra las ideas de la Ilustración respecto a la razón y el orden
inspiración se tradujera en irracionalidad y caos, por lo que casi resulta una
contradicción hablar de un movimiento unificado. Después de
la universalidad de la Ilustración, el romanticismo es la edad
del individuo. El suceso más significativo para los
compositores, y para todos los artistas, fue la Revolución
Francesa. En su país de origen tuvo un efecto inmediato sobre
la ópera.
Además de ser una era en la que se ensalzaba la identidad
personal, también se descubría la identidad nacional.
Compositores-pianistas como Liszt o Chopin eran capaces de
convertir las danzas húngaras o polacas en obras de concierto
llenas de virtuosismos, pero fue la ópera el medio que permitió
la expresión artística más completa del individualismo
nacional, gracias al uso de un lenguaje particular y una música
folclórica que sabía utilizar la historia, la mitología y las
leyendas locales.
El
Nacionalismo
El romanticismo abre una brecha a la creación y a la expresión individual, por ello
los autores de esta época tuvieron la oportunidad de experimentar por medio del
rompimiento de ciertas normas de la música tradicional.
Características
de la música
romántica Antes de esta época, la gran mayoría de las composiciones se realizaban por
encargos musicales, es decir que alguien de la nobleza o de un puesto de poder
contrataba o patrocinaba a un músico para la creación de obras que cumplirían sus
demandas específicas. Es por primera vez que el músico tiene la oportunidad de
crear composiciones por el mero placer de expresión. Los artistas románticos
buscaban con ímpetu la originalidad, intentando librarse de las costumbres
musicales.
Mayor utilización de cromatismos, cambios armónicos y tonalidades
Características musicales del menores.
romanticismo Armonía muy colorida, intensa, a veces ambigua.
Uso frecuente de la modulación (cambio de tonalidad), lo cual le
requiere al espectador más atención.
Ampliación del rango y la variedad musical.
Crecimiento en la importancia del virtuosismo. La implementación
de pasajes muy técnicos, con el objetivo de que un músico solista
pueda lucir sus habilidades. Aumento en el tamaño de la orquesta,
mayor número de músicos.
Cúspide en la utilización del piano, tanto en forma individual como
en la orquesta sinfónica, gracias a su cualidad expresiva.
Variedad en estilos musicales, incluyendo adaptaciones de danzas
folclóricas y elementos nacionales.
Fomento de la improvisación.
Apreciación de lo exótico.
Formas populares Nocturno: Pieza musical misteriosa, sensible, destinada a ser tocada por la noche.
musical
Vals: Destinada al baile con ritmo lento. Aunque su origen proviene del s. XVIII, es
en el romanticismo en donde se concreta la forma que conocemos actualmente con un
compás de ¾.
Fantasía: Otra composición con base de improvisación. Tiene las bases musicales de
la sonata, pero con mayores libertades. Se da al desarrollo de temas incluyendo
características imitativas y contrapuntísticas.
Preludio: Composición breve que sirve como introducción a una obra principal y
más extensa.
Niccolo Paganini
Hector Berlioz
Franz Schubert
Johannes Brahms
Robert Schumann
Anton Bruckner Richard Strauss
Principales Frederic Chopin Giuseppe Verdi
compositores del Richard Wagner
romanticismo Franz Liszt
• El romanticismo musical adquiere una serie de ideas y principios
relacionados con la época del romanticismo. Es decir, así como la
literatura, la pintura y la filosofía, la música también heredó las
características de la ideología que rondaba en este período.