Marco Concetual

MARCO CONCETUAL
Ñandutí:
Encaje blanco, muy fino, originario del Paraguay, que imita el tejido de una t
elaraña.
Patrón:
Modelo o molde que sirve de muestra para sacar otra cosa igual, es el diseño
o esquema de las figuras que se repiten y organizan en formas especificas.
Guaraní:
Lengua hablada en Paraguay y en ciertas regiones de países limítrofes
Encaje:
Labor de calados, realizada con hilo o lana, que se emplea como adorno en
diversas prendas y artículos.
Bastidor
Armazón de madera o metal que sirve para sujetar la tela sobre la que se va
a bordar, pintar, etc.
Aguja:
Barrita metálica, delgada y puntiaguda, con un ojo para enhebrar hilo que
sirve para coser, bordar, o hacer encajes.
Boceto:
Esquema o proyecto en el que se apuntan las líneas generales de una obra.
Simetría:
Correspondencia exacta en forma, tamaño y posición de las partes de un

todo. la simetría es fundamental para lograr un diseño armonioso y
balanceado.
Identidad:
Conjunto de rasgos o características de una persona o cosa que permiten

distinguirla de otras en un conjunto.
Preservación:
Acción y efecto de preservar o proteger algo, especialmente cuando se

considera valioso o en peligro de desaparición.
Moda:
Uso, modo o costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en

determinado país.
Diseño:
Traza o disposición de una obra de arte.
Bolillo:
Palo corto y redondeado que se emplea para hacer encajes de hilo
Aplicación:
Acción y efecto de aplicar o poner en práctica algo.
Resiliencia:
Capacidad de adaptación de un ser vivo frente a un agente perturbador o un

estado o situación adversos.
Patrimonio Cultural: Conjunto de bienes materiales e inmateriales que

representan la herencia de una comunidad.
Innovación:
Creación o modificación de un producto, y su introducción en un mercado.
Cosmovisión:
Manera de ver e interpretar el mundo, especialmente en relación a las

creencias y tradiciones de una cultura.
Diseño Gráfico:
Disciplina de comunicación visual que integra técnicas artísticas,

psicológicas y tecnológicas para la creación de composiciones gráficas
orientadas a transmitir mensajes, mejorar la experiencia visual y resolver
problemas de comunicación.
Línea:
Elemento gráfico unidimensional utilizado para estructurar, separar y dirigir

el recorrido visual. En el diseño gráfico, las líneas establecen límites y
conexiones, generando movimiento o estabilidad en la composición.
Forma:
Configuración bidimensional resultante de la delimitación de un espacio por

líneas o contornos. Las formas geométricas y orgánicas son utilizadas para
crear impacto visual y enfatizar jerarquías en la composición.
Color:
Propiedad de los objetos visuales definida por su tonalidad, saturación y

valor. En el diseño, el color se emplea para generar contraste, enfatizar
elementos y transmitir emociones, conforme a teorías como la psicología del
color.
Textura:
Representación visual de la superficie de un objeto que añade una

percepción táctil al diseño. Las texturas pueden ser aplicadas de forma visual
o mediante acabados de impresión, brindando profundidad y complejidad.
Espacio Negativo:
Área libre o vacía alrededor y entre los elementos visuales de una

composición. El manejo del espacio negativo permite equilibrar el diseño y
mejorar la claridad visual.
Tipografía:
Técnica y arte de diseño de caracteres, enfocada en la elección, distribución

y combinación de familias tipográficas. La tipografía define la legibilidad,
tono y estética del texto en la comunicación gráfica.
Balance Visual:
Distribución equitativa de elementos visuales en una composición que

genera estabilidad o dinamismo. Puede lograrse de manera simétrica,
asimétrica o radial, según el propósito visual del diseño.
Contraste Visual:
Diferenciación entre elementos visuales por medio de variaciones en color,

tamaño, forma o textura. El contraste es fundamental para crear énfasis y
guiar la jerarquía visual.
Énfasis:
Focalización de la atención en un elemento o área de la composición
mediante estrategias visuales, como el aumento de tamaño, color o posición
destacada.
Proporción:
Relación de tamaño entre los elementos en una composición. La proporción

es clave para crear jerarquía, armonía y coherencia en el diseño.
Unidad Visual:
Cohesión y armonía entre los elementos de una composición gráfica. La

unidad se logra mediante la repetición, proximidad y consistencia de estilos,
asegurando que el diseño se perciba como un todo integrado.
Ritmo Visual:
Estructuración de una composición a través de la repetición ordenada de

elementos. El ritmo crea flujo y dirección visual, guiando la mirada a través
del diseño.
Función Comunicativa:
Rol del diseño gráfico en la transmisión de información de forma clara y

eficiente, facilitando la interpretación del mensaje visual por el receptor.
Persuasiva:
Capacidad del diseño gráfico para influir en el comportamiento o actitud del

espectador, generalmente aplicado en contextos publicitarios y de
marketing.
Función Estética:
Dimensión visual del diseño orientada a mejorar la experiencia perceptiva y

hacer el mensaje más memorable y atractivo.
Identidad Visual Corporativa:
Sistema de elementos gráficos que representa la imagen y personalidad de

una marca o entidad. Incluye logotipos, tipografía, paleta de colores y
manuales de estilo que refuerzan la coherencia de la comunicación.
Software de Diseño:
Programas especializados en la creación, manipulación y edición de gráficos

y composiciones visuales. Entre los más usados están Adobe Photoshop
(rasterización de imágenes), Adobe Illustrator (diseño vectorial) y Adobe
InDesign (maquetación editorial).
Tableta Gráfica:
Dispositivo de entrada que permite al diseñador crear trazos digitales con

precisión mediante un lápiz óptico. Es ideal para ilustraciones detalladas y
retoques digitales.
Impresión Digital:
Tecnología de reproducción de imágenes digitales directamente en medios

físicos. Permite impresiones de alta calidad y personalización en múltiples
soportes gráficos.
Identidad Visual:
Representación visual de los valores y la personalidad de una organización o

marca mediante elementos como logotipo, color y tipografía, que aseguran
coherencia en la comunicación.
Publicidad Gráfica:
Rama del diseño gráfico aplicada a la creación de piezas visuales para

campañas publicitarias, que busca captar la atención y persuadir al
espectador.
Diseño Editorial:
Especialización del diseño gráfico centrada en la estructuración de

contenidos escritos y visuales en publicaciones impresas y digitales, como
revistas, libros y periódicos, con el objetivo de mejorar la legibilidad y la
estética.
Diseño de Interfaz de Usuario (UI):
Creación de interfaces visuales interactivas para aplicaciones digitales, con

enfoque en la funcionalidad, usabilidad y experiencia del usuario.
Diseño de Embalaje:
Diseño de empaques y etiquetas que combina estética y funcionalidad,

proporcionando información y aumentando la percepción de valor del
producto.

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Lengua hablada en Paraguay y en ciertas regiones de países limítrofes

Esquema o proyecto en el que se apuntan las líneas generales de una obra.

Correspondencia exacta en forma, tamaño y posición de las partes de un

Conjunto de rasgos o características de una persona o cosa que permiten

Acción y efecto de preservar o proteger algo, especialmente cuando se

Uso, modo o costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en

Traza o disposición de una obra de arte.

Palo corto y redondeado que se emplea para hacer encajes de hilo

Acción y efecto de aplicar o poner en práctica algo.

Capacidad de adaptación de un ser vivo frente a un agente perturbador o un

Patrimonio Cultural: Conjunto de bienes materiales e inmateriales que

Creación o modificación de un producto, y su introducción en un mercado.

Manera de ver e interpretar el mundo, especialmente en relación a las

Disciplina de comunicación visual que integra técnicas artísticas,

Elemento gráfico unidimensional utilizado para estructurar, separar y dirigir

Configuración bidimensional resultante de la delimitación de un espacio por

Propiedad de los objetos visuales definida por su tonalidad, saturación y

Representación visual de la superficie de un objeto que añade una

Área libre o vacía alrededor y entre los elementos visuales de una

Técnica y arte de diseño de caracteres, enfocada en la elección, distribución

Distribución equitativa de elementos visuales en una composición que

Diferenciación entre elementos visuales por medio de variaciones en color,

Relación de tamaño entre los elementos en una composición. La proporción

Cohesión y armonía entre los elementos de una composición gráfica. La

Estructuración de una composición a través de la repetición ordenada de

Rol del diseño gráfico en la transmisión de información de forma clara y

Capacidad del diseño gráfico para influir en el comportamiento o actitud del

Dimensión visual del diseño orientada a mejorar la experiencia perceptiva y

Identidad Visual Corporativa:

Sistema de elementos gráficos que representa la imagen y personalidad de

Programas especializados en la creación, manipulación y edición de gráficos

Dispositivo de entrada que permite al diseñador crear trazos digitales con

Tecnología de reproducción de imágenes digitales directamente en medios

Representación visual de los valores y la personalidad de una organización o

Rama del diseño gráfico aplicada a la creación de piezas visuales para

Especialización del diseño gráfico centrada en la estructuración de

Diseño de Interfaz de Usuario (UI):

Creación de interfaces visuales interactivas para aplicaciones digitales, con

Diseño de empaques y etiquetas que combina estética y funcionalidad,

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