GRADO DE INTERPRETACIÓN/COMPOSICIÓN/FLAMENCO

GUIA DOCENTE FLAUTA

CURSO: 2024/2025
TRAVESERA

A) IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA

Denominación: Flauta Travesera

Tipo de asignatura: Obligatoria/Práctica

Materia a la que se vincula: Instrumento/voz

Especialidad o especialidades: Interpretación/Instrumentos sinfónicos

Cursos en que se
1º, 2º, 3º y 4º
imparte:
Créditos ECTS totales: 88
Créditos ECTS por curso: 22
Horas lectivas semanales: 1.5

Prelación con otras

Haber superado el curso precedente
asignaturas:

Duración: Anual

Calendario: Según instrucciones de la Delegación Territorial de Educación

Horario: publicado en la matriculación

B) DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA

EN EL MARCO DE LA TITULACIÓN

Técnica e interpretación del instrumento: Flauta travesera es la asignatura principal de la especialidad

Interpretación/Flauta travesera. Estructurada en cuatro cursos, se marca como objetivo fundamental
profundizar en los conocimientos flautísticos y musicales que deberán potenciar la individualidad
artística de cada flautista con el fin de formar a profesionales cualificados de este instrumento.
B.2. MARCO LEGAL
Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo
Ley 17/2007, de 10 de diciembre, de Educación de Andalucía
Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las
enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de
Educación.
Corrección de errores del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la
ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3
de mayo, de Educación.
Real Decreto 1618/2011, de 14 de noviembre, sobre reconocimiento de estudios en el ámbito de
la Educación Superior.
Real Decreto 631/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las
enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de
3 de mayo, de Educación.
Decreto 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de
Grado en Música en Andalucía.
1. Real Decreto 21/2015, de 23 de enero, por el que se modifica el Real Decreto
1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas
artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
Orden de 19 de octubre de 2020, por la que se establece la ordenación de la evaluación del
proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas artísticas superiores y se regula el
sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas.

C) COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA

CA1. Conseguir un control y dominio de la respiración, soporte y vibrato, así como un sonido
homogéneo en todos los registros del instrumento.
CA2. Dominar la afinación de la flauta en cualquier dinámica.
CA3. Presentar una articulación fluida y clara tanto en picado simple como doble y triple.
CA4. Demostrar una solvencia de digitación que permita interpretar con la velocidad
adecuada el repertorio requerido en cada curso.
CA5. Desarrollar un estudio constante, autónomo y autocrítico de manera que se puedan
resolver las posibles dificultades técnicas o interpretativas que se presenten.
CA6. Contrastar mediante la escucha diversas versiones del repertorio para facilitar la
adquisición de la madurez suficiente para tocar el repertorio con un estilo musical personal y
propio.
CA7. Interpretar repertorio de distintas épocas musicales mostrando una capacidad de
comprensión de las características de cada estilo compositivo.
CA8. Comprender y conocer el repertorio en profundidad para la interpretación conjunta de
las obras que requieran acompañamiento, mostrando una dimensión global del repertorio.
CA9. Mostrar una buena capacidad artística, autocontrol y capacidad de transmitir ideas
musicales en las audiciones, conciertos o actuaciones públicas.
CA10. Desarrollar la memoria y de manera que la interpretación pueda ser más libre y sin
ataduras visuales.
CA11. Obtener habilidades para entender el mundo profesional y desarrollar capacidades
organizativas y de búsqueda de oportunidades, pruebas de orquestas, organización de
conciertos, concursos… utilizando las nuevas tecnologías y medios digitales a su alcance.

Relación de las competencias Generales, Transversales y Específicas con las competencias de

la Asignatura.
 Competencias Competencias Competencias Competencias
Asignatura Generales Transversales Específicas
CA1
CA2
CA3 7,8,12,13,23 y 24 1,2,3,4 y 15 4, 5 y 7
CA4
CA5
CA6
CA7 1,2,3,5,6,9,11,14,15,17 6 y 13 1,2,3 y 8
CA8 y 19
CA9 5 y 10
CA10
CA11 10,17,21,25,26,18 7,8,11,12,16 y 17 3y6

D) CONTENIDOS

● Perfeccionamiento de las capacidades artística, musical y técnica, que permitan abordar la

interpretación del repertorio más representativo del instrumento.
● Estudio de los criterios interpretativos aplicables a dicho repertorio, de acuerdo con su
evolución estilística.
● Conocimiento básico de la construcción, mantenimiento, comportamiento acústico y
características del propio instrumento.
● Desarrollo de un estilo propio como intérprete y de la madurez creativa.
● Control de los correctos hábitos posturales y técnicas de relajación.

1º curso

20 estudios a elegir entre los autores S.Karg-Elert: 30 Caprichos, op.107; V.de Michelis, 24
Estudios op. 25; J. Andersen: 24 Estudios, op.15; Moyse-Soussmann: 24 Estudios diarios

Ejercicios técnicos a elegir entre los autores: Taffanel y Gaubert: Ejercicios diarios; M.
Moyse: Escalas y arpegios; Reichert: 7 Ejercicios diarios; M. Moyse: Ejercicios diarios;
M.Moyse, « De la sonorité art et technique »; T.Wye. (volumen 1-6,); Philippe Bernold: “La
técnica de la embocadura”; R.Dick: El desarrollo del sonido mediante nuevas técnicas;
Werner Richter: Conditioning Training for the flute embouchure; Fiona Wilkinson: The
Physical flute; C. Soutworth: Sequencials

5 obras de diferentes estilos (2 para flauta sola)

El material didáctico que aparece a continuación puede ser sustituido por otro de dificultad
similar o superior, previa autorización del profesorado.

Sonatas, suites y conciertos, Fantasías, partita JS Bach, CPE Bach, M.Plà

G.Ph.Telemann, M.Blavet,
Tartini,Vivaldi, J. Hottetere,
JM Leclair
Concierto en ReM KV 314 ó SolM KV 313 W.A Mozart
Concierto en Mi menor nº 2 y 7 F.Devienne
Serenata op 41 L.v.Beethoven
Concierto nº2 F.Danzi
3 Fantasías op.38 para flauta sola F.Kuhlau
Airs Valaques F.Doppler
Sonata Undine op.167 C.Reinecke
Fantasía.Op. 79 G.Fauré
Fantasía Ph.Gaubert
Sonatas nº1 y 2 Ph. Gaubert
Fantasía G.Hüe
Cantabile et Presto G. Enesco
Andante y scherzo L.Ganne.
Andante pastoral y scherzettino P.Taffanel
Joueurs de flûte A.Roussel
Passacaille Rhené-Batôn
Sonata F.Poulenc
La Flauta de Pan J.Mouquet
Barcarolla y Scherzo A.Casella
Suite Ch.M.Widor
Sonatina J. Geraedts
Sonata P.Hindemith
Hipnosis I. Clarke
Sonata O.Taktakishvili
Sonatina E. Burton
Suite campesina húngara Bartok-Arma
Capriccio brillante op.5 S. Brotons
Nocturno J. Menéndez
3 Preludios op. 18 ( flauta sola) R. Muczynski
Soliloquy ( flauta sola) L. Liebermann
Réquiem (flauta sola) K. Fukushima
Trazos (flauta sola) M. Castillo
Decualización FJ López R
To greet the sun ( fl sola) K. Hoover
Reflections(fl sola) K. Hoover
Image (flauta sola) E. Bozza
Giravolts (flauta sola) S. Brotons
Acht Stücke ( flauta sola) P. Hindemith
Syrinx (flauta sola) C. Debussy
Danse de la chèvre A. Honegger

2º Curso

Se elegirán 20 estudios de entre los siguientes: B. Fürstenau: 24 Estudios op.125 «Le bouquet
de tons»; P. Jean Jean: Estudios modernos; H. Reitz: 12 Caprichos modernos;
Moyse/Soussmann: 24 estudios diarios

Ejercicios técnicos a elegir entre los autores: Taffanel y Gaubert: Ejercicios diarios; M.
Moyse: Escalas y arpegios; Reichert: 7 Ejercicios diarios; M. Moyse: Ejercicios diarios;
M.Moyse, « De la sonorité art et technique »; T.Wye. (volumen 1-6,); Philippe Bernold: ”La
técnica de embocadura”; R.Dick: El desarrollo del sonido mediante nuevas técnicas; Werner
Richter: Conditioning Training for the flute embouchure; Fiona Wilkinson: The Physical
flute; C.Soutworth: Sequencials

5 obras de diferentes estilos (2 para flauta sola)

El material didáctico que aparece a continuación puede ser sustituido por otro de dificultad
similar o superior, previa autorización del profesorado.

Sonatas, suites y conciertos, Fantasías, partita JS Bach, CPE Bach, J. Hottetere,

JM Leclair
Concierto en SolM KV 313 ó ReM KV 314 W.A Mozart
Concierto en Mi m S. Mercadante
Gran sonata concertante la menor F. Kuhlau
6º Solo de concierto J. Demerssemann
Airs Valaques F. Doppler
Concierto en Re M. Op.283 C. Reinecke
Sonata “Undine” C. Reinecke
Fantasía sobre “Carmen” F. Borne
La Traviata A. P. Genin
Il Pastore Svizzero P.Morlacchi
Suite Ch. M. Widor
Andalucía H. Büsser
Preludio y scherzo H. Büsser
Nocturno y Allegro Scherzando Ph. Gaubert
Trois Pièces (fl sola) P.O Ferroud
Sonatina (obra obligada) H. Dutilleux
Sonatina P. Sancan
Sonata (1951) B. Martinu
Sonata nº1 S. Brotons
Sonatina D. Milhaud
Duo A. Copland
Historia del tango (fl+ pno) A.Piazzolla
Sonata para flauta sola J. Lamontaine.
Density 21.5 (flauta sola) E. Varèse
Kokopeli (flauta sola) K. Hoover
Winterspirits (flauta sola) K. Hoover
Pièce (flauta sola) J. Ibert
Mei (flauta sola) K. Fukushima
Syrinx (fl.sola) C. Debussy
Image (fl.sola) E. Bozza
Incantation pour que l’image devienne symbole A. Jolivet

3er curso

Ejercicios técnicos a elegir entre los autores: Taffanel y Gaubert: Ejercicios diarios; M.
Moyse: Escalas y arpegios; Reichert: 7 Ejercicios diarios; M. Moyse: Ejercicios diarios; M.
Moyse, «De la sonorité art et technique»; T. Wye. (volumen 1-6,); Philippe Bernold: ”La
técnica de embocadura”; R. Dick: El desarrollo del sonido mediante nuevas técnicas; Werner
Richter: Conditioning Training for the flute embouchure; Fiona Wilkinson: The Physical
flute; G. Gilbert: ”Technical flexibility”.

Seleccionar 12 estudios entre: N. Paganini 24 Caprichos ( ed. Leduc) ; Marcel Bitsch: 12

Estudios modernos;

5 obras de diferentes estilos (2 para flauta sola)

El material didáctico que aparece a continuación puede ser sustituido por otro de dificultad
similar o superior, previa autorización del profesorado.

Sonatas, suites y conciertos, Fantasías, partita JS Bach, CPE Bach

J.M. Leclair,G. Müthel
Introducción, Tema y Variaciones F.Schubert
Gran Polonesa T.Boehm
Fantasía sobre un Tema de Schubert “Le désir” T.Boehm
Sonata C.Franck
Carnaval de Venecia G.Briccialdi
Fantasía sobre Mignon P. Taffanel
Concierto en sim B.Romberg
Concierto ReM C.Reinecke
Fantasía Rigoletto Genin/Marion
Fantasía sobre la Traviata Verdi-Pahud
Sonata nº 3 Ph. Gaubert
Sonata M.Bonis
Sonatina H. Dutilleux
Sicilienne et Burlesque A.Casella
Sonata J. Feld
Sonata R.Muczynski
Canzona Sinfónica S. Karg Elert
Concierto C.Nielsen
Le Merle Noir O.Messiaen
Sonata nº1 S.Brotons
Serenata a Lydia de Cadaqués X. Montsalvatge
Orange Dawn I. Clarke
Fantasy (flauta sola) M.Arnold
Suite (flauta sola) J.Françaix
5 Incantations ( flauta sola) A.Jolivet
Ballade para flauta y piano F.Martin
Sonata Apassionata ( flauta sola) S. Karg Elert
Air (flauta sola) T. Takemitsu
Capricho (flauta sola) R. Geraerdt
Four Pieces (flauta sola) J. Feld
Honami (flauta sola) W. Offermans
Winter Spirits (flauta sola) K. Hoover
The Great Trainrace (fl sola) I. Clarke
4º Curso

Ejercicios técnicos a elegir entre los autores: Taffanel y Gaubert: Ejercicios diarios; M.
Moyse: Escalas y arpegios; Reichert: 7 Ejercicios diarios; M. Moyse: Ejercicios diarios; M.
Moyse, «De la sonorité art et technique»; T. Wye. (volumen 1-6,); Philippe Bernold: ”La
técnica de embocadura”; R. Dick: El desarrollo del sonido mediante nuevas técnicas; Werner
Richter: Conditioning Training for the flute embouchure; G. Gilbert: ”Technical flexibility”.

Selección de 12 estudios entre los siguientes: N. Paganini 24 Caprichos, ed. Leduc. (no los
mismos de 3º); E. Bozza: 14 “Études Arabesques”; W. Schade: 12 “Impromptu études”; E.
Köhler Estudios Virtuosos op.75.

4 obras de diferentes estilos (1 para flauta sola)

El material didáctico que aparece a continuación puede ser sustituido por otro de dificultad
similar o superior, previa autorización del profesorado.

Conciertos y sonatas JS Bach, C.Ph.E.Bach,

Müthel
Gran Polonesa Th. Boehm
Sonata C. Franck
Fantasía sobre “der Freyschütz” P. Taffanel
Fantasía sobre “Francesca da Rimini” P.Taffanel
Suite Pointillistique S.Karg Elert
Concierto J. Ibert
Ballade Ph. Gaubert
Concierto A. Jolivet
Chant de Linos A. Jolivet
Sonata S. Prokofiev
Concierto A. Khachaturian
Concierto C. Nielsen
Sonata J. Feld
Scène Agreste A. de Taeye
Moments R. Muczynski
Sonata op. 121 M. Arnold
Divertimento J. Françaix
Agrestide E. Bozza
Sonata L. Liebermann
Concierto para fl y cuerda M. Arnold
Sonata Apassionata (flauta sola) S.Karg-Elert
Sonatine (fl sola) H.Tomasi
Itinerant (flauta sola) T. Takemitsu
Debla ( flauta sola) C. Halffter
Lookout (flauta sola) R. Dick
Monologue (flauta sola) R. Escher
Unanswered Questions( fl sola) T. Murail
5 Incantations (flauta sola) A. Jolivet
Argos (flauta sola) S.Espasa
Épisode I (flauta sola) B. Jolas
 E) METODOLOGÍA Y PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN
E.1. METODOLOGÍA

● Presentación semanal en clase del repertorio programado. Se trabajarán semanalmente

ejercicios técnicos con diferentes fines: perfeccionamiento de la sonoridad, afinación,
flexibilidad, articulación, velocidad en la digitación y control de la columna de aire.

● El profesorado dirigirá académicamente este trabajo valorando los progresos

técnicos-expresivos de las obras en estudio y aportando soluciones a los problemas no
resueltos.

● Utilización del repertorio como un recurso didáctico, lo que supone que éste se adapte a
las necesidades del alumno pero cumpliendo el nivel de exigencia de cada curso.

● Trabajo de las destrezas y conceptos como los elementos formales, ornamentación,

preparación para la interpretación en público, etc.

● Actuación en público, elemento indispensable para la formación y el progreso musical de

los alumnos. Se celebrarán dos audiciones mínimo a lo largo del curso en las que la
participación de los alumnos será obligatoria (incluyéndose en el proceso de evaluación
continua). Cada alumno/a deberá presentar en el conjunto de las audiciones las obras
preparadas durante el curso. Igualmente y de forma puntual se realizarán audiciones de
clase que serán evaluadas por el/la profesor(a).

E.2. EXÁMENES

En los cuatro cursos se realizará un examen de técnica durante el mes de febrero en presencia
del profesorado. El examen será grabado en audio. En caso de que el alumno suspenda, podrá
realizar un examen de recuperación antes del examen de estudios. Del mes de marzo o abril.
Dicho examen de recuperación será grabado en audio igualmente.
1º: Nº 1 de Reichert Ejercicios diarios. Mayores Legato, menores doble picado y en 1
respiración. T & G nº4 de La b M a Do # m, mayores ligadas cada 8, menores picadas nº5
cromáticas ligadas por compás. Todo de memoria.
2º: Marcel Moyse Ejercicios diarios letra A y B (escalas mayores y menores) en 1 respiración.
Mayores legato, menores en doble picado. Marcel Moyse: Ejercicios diarios, letra U, octavas
primera página, ligadas de dos en dos. Reichert nº2 de LabM a Do#m, mayores ligadas cada 8
menores picadas. Todo de memoria.
3º: Marcel Moyse Ejercicios diarios, letra E y F (escalas de terceras mayores y menores) se
permite 1 respiración. Mayores legato, menores en doble picado. T & G nº7 sin repeticiones
en las dos octavas, abajo picadas, arriba ligadas. Reichert nº3 de La b M a Do # m, todo
ligado.
4º: T & G nº 14: arpegios de dominante con 7ª en legato y nº 16A arpegios de séptimas
disminuidas en legato. 16B picado. Sin exigencias de respiración. Marcel Moyse: Ejercicios
diarios cromatismos de la letra M hasta el final 6ª m hasta 8ª.
Se realizará en todos los cursos un examen de tres estudios determinados en los meses de
marzo o abril en presencia del profesorado. El examen será grabado en audio. En caso de que
el/la alumno/a suspenda, podrá realizar un examen de recuperación antes del examen final de
obras también en presencia del profesorado de la asignatura. Dicho examen será grabado en
audio igualmente.
Los estudios de examen serán:
1º: Andersen op.15 nº 3; Michelis op.25 nº 7 o 11, (doble picado) elegir 1; Michelis 14.
2º: Fürstenau op.125: 10 y 16 y Reitz Capricho nº 1
3º: Bitsch 1 y 10; Paganini 5
4º: Paganini 24; Schade 9; Köhler 7 ó 14 (elegir 1)
Durante el curso se trabajará un mínimo de cinco obras en el primero, segundo y tercer curso
y un mínimo de cuatro obras en el cuarto curso del repertorio propuesto en la Guía Docente y
que serán de distinta época y estilo (Barroco, Clasicismo, Romanticismo, Impresionismo,
siglo XX, música contemporánea), así como en diferentes formaciones: conciertos, sonatas,
obras para flauta con acompañamiento de piano y obras para flauta sola.

Asimismo se trabajarán 20 estudios en primero y segundo. Los alumnos de tercero y cuarto

trabajarán un total de 12 estudios.

El examen final de curso en junio consistirá en la interpretación de cuatro obras de diferentes

estilos de las trabajadas durante el curso siendo una de ellas para flauta sola. Este examen, de
carácter público, se hará en presencia del profesorado del centro. Todas las obras que se
interpreten, a excepción de las obras para flauta sola, deberán ser interpretadas con
acompañamiento de piano obligatoriamente.
Para la superación del curso será necesario haber obtenido una calificación mínima de 5 en
cada una de las tres partes examinadas (técnica, estudios y obras) que formarán parte de la
nota media final.
Examen de recuperación en septiembre: Todos aquellos/as alumnos/as que no hayan aprobado
el curso en junio realizarán un examen de carácter público en septiembre en presencia del
profesorado que imparte la asignatura. En dicho examen se presentará el programa siguiente:
cuatro obras de diferentes estilos y épocas trabajadas durante el curso, siendo una de ellas
para flauta sola. Las obras elegidas figurarán en la lista programada para el curso
correspondiente. En caso de tener una de las partes aprobadas y otras suspensas, al examen de
septiembre se presentará solamente con la(s) parte(s) que no fue(ron) superada(s)
anteriormente. Los estudios que el alumnado ha de presentar, en caso de tener que recuperar
esa parte, han de ser los mismos que se proponen para el examen del mes de marzo/ abril. Del
mismo modo, si se suspendiera la parte técnica en febrero, y tampoco consiga un aprobado en
la recuperación ofrecida, en septiembre se presentará con la misma materia. El profesorado
presente determinará los fragmentos de las obras y los estudios que el/la alumno(a) deberá
interpretar. Todas las obras que se interpreten, a excepción de las obras para flauta sola,
deberán ser interpretadas con acompañamiento de piano obligatoriamente. El examen será
grabado en audio.
 E.3. ACTIVIDADES DE CARÁCTER INTERPRETATIVO
Participación en audiciones y conciertos.
Participación en el Ciclo de Jóvenes Intérpretes.
Participación en las actividades y cursos de perfeccionamiento que organiza el Conservatorio.
Asistencia y/o participación en los ciclos de conciertos programados por el Conservatorio.

E.4. RECURSOS
Se dispone del material existente en el aula de flauta.
En el Aula A-28 (Sala de Cámara), se celebrarán, en principio, las audiciones públicas.

E.5. BIBLIOGRAFÍA

Todos los libros de estudios, de técnica y el repertorio específico para cada curso.
Libros de consulta:

ARIAS, A. (2014.) Historias de la Flauta. Madrid: Tiento.

ARTAUD, P. Y. (1991). La flauta. Barcelona: Labor
DALIA CIRUJEDA, G. (2004). Cómo superar la ansiedad escénica en músicos. Madrid:
Mundimúsica
DICK, R. (1995). Desarrollo del Sonido mediante nuevas Técnicas. Madrid: Mundimúsica.
LÓPEZ RODRÍGUEZ, F. J. (1994). Estudio de los sonidos parciales en la flauta travesera.
Sevilla: Alfar.
MARTÍN, T. (2015). Cómo tocar sin dolor. Valencia: Piles.
PEARSON, L. (2006). Body Mapping for Flutists. GIA Pubns.
QUANTZ, J. J. (2001). Método para aprender a tocar la flauta travesera. Berlin: Frederick
Voss.
STEVENS FLOYD, A. (1990). The Gilbert Legacy. Iowa: Winzer Press.
TOFF, N. (1996). The Flute Book. New York: Oxford University Press.
VESTER, F. (1999) W.A. Mozart. On the Performance of the works for Wind Instruments.
Amsterdam: Broekmans en Van Poppel B.V.

F) CRITERIOS DE EVALUACIÓN
F.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA

CEA1. Demostrar una solvencia técnica suficiente para poder superar todas las dificultades
que presenta el repertorio de cada curso: buen sonido, vibrato, dinámicas, control de la
respiración y afinación, articulación clara y digitación precisa y fluida.

CEA2. Demostrar una autonomía en el estudio que muestre la capacidad para organizar el
trabajo: estudio constante, productivo y resolutivo.

CEA3. Demostrar una capacidad comunicativa y artística así como competencia para
transmitir una idea musical en público con autocontrol y gestionando los nervios:
proponiendo versiones personales y con un estilo propio y contrastado fruto de la escucha e
investigación de los diversos estilos musicales.
 CEA4. Demostrar el conocimiento del repertorio de forma global, es decir dominando todos
los aspectos que lo conforman y mostrando la capacidad para interpretar de forma conjunta
con el pianista el repertorio que así lo requiera intentando aplicar la memoria para una
interpretación más libre.

CEA5. Demostrar capacidad para desenvolverse en el mundo profesional: búsqueda de

oportunidades y organización de sus actividades utilizando las nuevas tecnologías y medios
digitales.

Relación de los criterios de evaluación de la asignatura con los criterios de evaluación

establecidos en el Decreto 260/ 2011 de 26 de julio.

Criterios Evaluación Criterios Evaluación Criterios Evaluación Criterios Evaluación

Asignatura Generales Transversales Específicos
CEA1 1,2,3,4,6,7,9 y 11 3 y 12 1y3
CEA2 1,3,5,8,10,12 y 16 1,3,4,6 y 9 7y8
CEA3 15 10,12 y 1 2,4,5 y 10
CEA4
CEA5 5,13 y 15 2,3,7,8,11,13 y 14 6,8 y 9

Relación de las competencias de la asignatura con los criterios de evaluación de la asignatura.

Criterios Evaluación Asignatura Competencias de la Asignatura

CEA1 CA1,2,3 y 4
CEA2 CA5
CEA3 CA6,7, 9 y 10
CEA4 CA 8
CEA5 CA11

G) CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
G.1. EXPRESIÓN DE LA CALIFICACIÓN
0 - 4,9: Suspenso (SS), 5- 6,9: Aprobado (AP), 7- 8,9: Notable (N), 9,0 - 10: Sobresaliente (SB)
La mención de «Matrícula de Honor» podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una
calificación igual o superior a 9,0 Su número no podrá exceder del cinco por ciento del alumnado
matriculado en una asignatura en el correspondiente curso académico, salvo que el número de
alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, en cuyo caso se podrá conceder una sola
matrícula de honor.
Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites citados,
el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación en dicha asignatura, y en segundo
lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada
uno de ellos por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos
totales obtenidos por el alumno o alumna durante dicho curso.
 G.2. PONDERACIÓN DE LAS ACTIVIDADES EVALUABLES
Tal y como establece el plan de centro, el porcentaje de asistencia para la evaluación continua
en las asignaturas grupales-instrumentales y música de cámara será del 90%.
Las asignaturas a las que afecta dicho porcentaje son las siguientes:
- Grandes agrupaciones
- Música de conjunto
- Música de cámara
- Coro
- Concertación
- Todas las agrupaciones ofertadas como asignatura optativa.
Para el resto de asignaturas no se establece ningún mínimo.

En la convocatoria de septiembre y la convocatoria extraordinaria de febrero, no se tendrán en

cuenta ni la asistencia ni las actividades de clase, por lo que la calificación de esta
convocatoria coincidirá con la del examen de la misma.

G.3. REQUISITOS MÍNIMOS

Realización y superación de los exámenes y pruebas de evaluación establecidas.

H) CALENDARIO/CRONOGRAMA ACTIVIDADES EVALUABLES

● Asignatura anual.
● Clase de 1,5 horas a la semana.
● Examen de técnica para todos los alumnos: mes de febrero.
● Examen de estudios para todo el alumnado: entre los meses de marzo y abril.
● Examen final: mes de junio
● Examen de septiembre: entre el 1 y el 8.
● En el mes de febrero se realizará una convocatoria extraordinaria destinada al alumnado que
tenga pendiente de aprobación asignaturas cuya superación sea requisito para cursar otra o el
trabajo fin de estudios.
.

I) ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

● Tres audiciones o clases colectivas, una antes de cada período vacacional largo, para preparar
el repertorio del examen final y con el objeto de exponerse ante un público de forma asidua,
serán valoradas dentro de la nota de clase.
● Asistencia a los cursos, charlas, talleres y masterclasses propuestas por el departamento con
profesionales invitados.
● Participación en los ciclos, festivales y concursos que proponga el centro y sean adecuados al
nivel del alumnado de segundo curso.

J) ACTIVIDADES CULTURALES Y ARTÍSTICAS RELACIONADAS CON EL

CURRÍCULO QUE SE PROPONEN REALIZAR POR LOS DEPARTAMENTOS DE
COORDINACIÓN DIDÁCTICA.
K) CUALQUIER OTRO ASPECTO RELACIONADO CON LA ASIGNATURA QUE EL
DEPARTAMENTO RESPONSABLE CONSIDERE NECESARIO.

L) SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA

ASIGNATURA

Se puede hacer partícipe a lo largo del curso al alumnado tanto de su autoevaluación del
estudio diario como del trabajo realizado en el aula.
Para ello, proponemos realizar una reflexión y un análisis de forma conjunta a modo de
evaluación inicial personalizada a principio de curso de manera que el alumnado tenga
conocimiento de los objetivos a conseguir en cada momento. Se le informará en todo
momento donde se encuentra del proceso de aprendizaje así como de los resultados que
obtiene en todas las actividades evaluables, indicándole los procedimientos a seguir para
mejorar dichos resultados.

M) MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

Se entiende por atención a la diversidad el conjunto de actuaciones educativas dirigidas a dar

respuesta a las diferentes capacidades, ritmos y estilos de aprendizaje, diferencias culturales,
lingüísticas y aspectos relacionados con la salud del alumnado, con la finalidad de facilitarla
adquisición de las competencias. La atención a la diversidad lleva a cabo como principio
básico el que cada alumno es único. No existen dos personas idénticas para aprender.
La propia naturaleza de nuestra asignatura, a través de las clases individuales, garantiza una
atención personalizada. Esta característica nos permite ahondar en las diferencias individuales
que presenta cada alumnado, que en muchos casos son mínimas y no interfieren en la
consecución de las competencias y se compensan con actividades de refuerzo, contrarrestando
y resolviendo aquellos problemas a lo largo de la formación o de ampliación en su caso.