Historia de La Música
Historia de La Música
Historia de La Música
Ya que en toda cultura conocida hubo alguna forma de manifestación musical, la historia de la
música abarca todas las sociedades y épocas. No se limita, como es habitual en algunos ámbitos
académicos, a Occidente, sin embargo a menudo se utiliza la expresión «historia de la música»
para referir exclusivamente a la historia de la música europea y su evolución en el mundo
occidental.
La música de una determinada sociedad está estrechamente relacionada con otros aspectos de su
cultura, como su organización económica, su desarrollo tecnológico, tradiciones, creencias
religiosas, etc.
Durante años se ha demostrado la íntima relación entre la especie humana y la música, y mientras
que algunas interpretaciones tradicionales vinculaban su surgimiento a actividades intelectuales
vinculadas al concepto de lo que es sobrenatural (haciéndola cumplir una función de finalidad
supersticiosa, mágica o mística), actualmente se la relaciona con los rituales de apareamiento y
con el trabajo colectivo.1
Para el hombre primitivo había dos señales que evidenciaban la separación entre vida y muerte: el
movimiento y el sonido. Los ritos de vida y muerte se desarrollan en esta doble clave. En el
llamado arte prehistórico danza y canto se funden como símbolos de la vida mientras que quietud
y silencio se conforman como símbolos de la muerte.
Hay constancia de que hacia el 3000 a. C. en Sumeria ya contaban con instrumentos de percusión
y cuerda (lira y arpa). Los cantos cultos antiguos eran más bien lamentaciones sobre textos
poéticos.
En la prehistoria aparece la música en los rituales de caza o de guerra y en las fiestas donde,
alrededor del fuego, se danzaba hasta el agotamiento. La música está basada principalmente en
ritmos y movimientos que imitan a los animales. Las manifestaciones musicales del hombre
consisten en la exteriorización de sus sentimientos a través del sonido emanado de su propia voz y
con el fin de distinguirlo del habla que utiliza para comunicarse con otros seres.
Los primeros instrumentos fueron objetos, utensilios o el mismo cuerpo del hombre que podían
producir sonidos. Estos instrumentos podemos clasificarlos en:
a) Autófonos: aquellos que producen sonidos por medio de la materia con la que están
construidos. Son instrumentos de percusión; por ejemplo, hueso contra piedra.
d) Aerófonos: el sonido se origina en ellos por vibraciones de una columna de aire. Uno de los
primeros instrumentos es la flauta, en un principio construida con un hueso con agujeros.
La música en Egipto poseía avanzados conocimientos que eran reservados para los sacerdotes. En
el Imperio Nuevo utilizaban ya la escala de siete sonidos. Este pueblo contaba con un
instrumentario rico y variado; algunos de los más representativos son el arpa, como instrumento
de cuerdas, y el oboe doble como instrumento de viento. En Mesopotamia los músicos eran
considerados personas de gran prestigio; acompañaban al monarca no solo en los actos de culto,
sino también en las suntuosas ceremonias de palacio y en las guerras. El arpa era uno de los
instrumentos más apreciados en Mesopotamia. La expresión musical de Mesopotamia es
considerada origen de la cultura musical occidental.
Antigua Grecia
Escena de un banquete hacia el siglo ii a. C. Este bajorrelieve procede de la cultura indogriega. Era
habitual encontrar a un músico tocando una siringa o similar. Ancient Oriental Museum de Tokio.
En la Antigua Grecia, la música se vio influida por todas las civilizaciones que la rodeaban, dada su
importante posición estratégica. Culturas como la mesopotámica, etrusca, egipcia o incluso las
indoeuropeas fueron de importante influencia tanto en sus músicas como en sus instrumentos
musicales. Los griegos daban mucha importancia al valor educativo y moral de la música. Por ello
está muy relacionada con el poema épico. Aparecen los bardos o aedos que, acompañados de una
lira, vagan de pueblo en pueblo mendigando y guardando memoria oral de la historia de Grecia y
sus leyendas. Fue entonces cuando se relacionó la música estrechamente con la filosofía. Los
sabios de la época resaltan el valor cultural de la música.
Los principales instrumentos utilizados en Grecia fueron la lira, la kithara, el aulós, la siringa
(también llamada flauta de Pan, por su creación mitológica que involucra a Pan y Siringa), varios
tipos de tambores como por ejemplo el tympanum (siempre en manos de mujeres), los crótalos, el
címbalos, el sistro y las castañuelas.
Antigua Roma
Euterpe con una flauta. Sarcófago de las musas. Museo del Louvre, en París.
En el siglo ii a. C. Grecia fue conquistada por Roma, y aunque ambas culturas se fundieron, Roma
no aportó nada a la música griega, más que el legado del latín a los cantos gregorianos. Eso sí,
evolucionó a la manera romana, variando en ocasiones su estética. Habitualmente se utilizaba la
música en las grandes fiestas, pero antes, la música era implementada principalmente para ritos
cristianos y alabanzas que contenían los salmos. Eran muy valorados los músicos virtuosos o
famosos, añadiendo vertientes humorísticas y distendidas a sus actuaciones. Estos músicos vivían
de una manera bohemia, rodeados siempre de fiestas.
En los teatros romanos o anfiteatros se representaban comedias al estilo griego. Los autores más
famosos fueron entre otros Plauto y Terencio. La tragedia tuvo trascendencia siendo su máximo
cultivador Séneca. La música tenía un papel trascendental en estas obras teatrales.
A partir de la fundación de Roma sucede un hito musical, los ludiones. Estos eran unos actores de
origen etrusco que bailaban al ritmo de la tibia (una especie de aulós). Los romanos intentan
imitar estos artes y añaden el elemento de la música vocal. A estos nuevos artistas se les
denominó histriones que significa bailarines en etrusco. Ninguna música de este estilo ha llegado
hasta nosotros salvo un pequeño fragmento de una comedia de Terencio.
Desde los tiempos más antiguos, en China la música era tenida en máxima consideración. Todas
las dinastías le dedican un apartado especial. Aún hoy la música china está impregnada de la
tradición secular, legendaria y misteriosa de una de las filosofías más antiguas del mundo.
La explicación acústica que sustenta este sistema musical es el de la quinta soplada. Si soplamos
con fuerza en un tubo cerrado, correspondiente, por ejemplo, a fa4 se obtendrá una quinta justa
superior, es decir do5. Pero este do5 también se puede obtener soplando normalmente en otro
tubo que mida dos tercios de la longitud del primero.