EDUCACIÓN ARTÍSTICA III

RENACIMIENTO
EDAD MODERNA - 1453 d.C. hasta 1789 (revolución francesa)

Después de las manifestaciones artísticas de la Edad Media cargadas de significación religiosa y

con un lenguaje simbólico, surge en la Europa del siglo XV una profunda e importante renovación
en el arte, conocida como Renacimiento. El Renacimiento es el producto de una sociedad
humanista, cuyo centro ya no era Dios como en la Edad Media, sino el hombre y su relación con la
naturaleza. Los artistas de esta época buscaban resucitar el arte clásico.
El arte anónimo y las labores artesanales del Medioevo dejan paso a la figura del artista individual
cuya obra estaba destinada a satisfacer los deseos de la aristocracia. Protegidos por los mecenas
surgen los grandes maestros, que seguidos por sus discípulos crean escuelas.
Con el Renacimiento comienza la Edad Moderna, hay en el período un renovado interés en la
cultura de la antigüedad clásica. Se produjo en Europa occidental en los S. XV y XVI. Desde fines
del S. XII comienza tímidamente la transición de la edad media al renacimiento. Lentitud debida a
la evolución que se da en el pensamiento y en la forma de vivir. Además el desmembramiento de la
cristiandad y el desarrollo de los nacionalismos, la introducción de la imprenta entre 1460 y 1480,
hizo que se potencie la difusión de la cultura y con esto la revolución en el mundo de las ideas. El
determinante de este cambio social y cultural fue el desarrollo económico europeo. Se planteó una
nueva forma de ver el mundo y al ser humano. Se cambia el geocentrismo medieval por el
antropocentrismo renacentista.
 El siglo XIV es el momento de rompimiento entre las fuerzas temporales y espirituales:
cisma, guerras, crisis social, etc. La espiritualidad se resquebraja; fe y razón se separan. La
burguesía, marca ahora la pauta. A los valores feudales sucede el materialismo y a la
búsqueda de lo cualitativo lo cuantitativo. La inspiración religiosa se desvía hacia la
salvación del alma y los peligros de la vida futura, frente a un universo que abandona la
presencia del espíritu, que solo piensa en su propio destino.
 Estos movimientos tuvieron su origen en Italia, en Toscana, pues en esta región, a pesar de
estar dividida en numerosas repúblicas, florecen una serie de ciudades principescas:
Florencia, Ferrara, Milán, Mantua, Venecia, etc., dirigidas y administradas por burgueses
enriquecidos preocupados por los temas culturales. Sus enormes fortunas como la de los
Médici, les sirvieron para realizar el mecenazgo de artistas e intelectuales, y sus residencias
se convirtieron en centros culturales donde se discutía de todos los temas. Cuando estas
ciudades dejan de financiar la cultura, los artistas se trasladarán a Roma, donde los Papas
llevan a cabo importantes inversiones artísticas. La Iglesia como institución, adquiere gran
poder económico y entre otras obras, manda a construir la Capilla Sixtina.
 Leonardo Da Vinci, gran estudioso del cuerpo humano y de su funcionamiento, aportó una
nueva visión de la proporción del hombre, abre el camino del nuevo arte al conjugarlo con la
ciencia y la filosofía: la mirada observa los fenómenos y la inteligencia deduce las leyes y
descubre sus secretos. De este modo la naturaleza sustituye a Dios como fin del arte
mientras que la inteligencia humana lo reemplaza como origen del mismo.
 El conocimiento intelectual debía superar lo particular y mostrar su unidad: Dios y belleza.
A través del arte se capta la apariencia de las cosas y las somete a sus reglas, intentando
alcanzar la belleza como trascendencia de lo divino, por medio de la proporción en la forma
y el ritmo matemático y la perspectiva en la composición que confiere realidad al espacio.
Se extingue el impulso que en la edad media buscaba el hombre en la fe: ahora se siente solo
frente a las fuerzas que lo rodean, pero a partir de estos momentos el renacimiento nos
llevará a nueva concepción del mundo. El artista, se ve atraído por el saber y comenzó a
estudiar los modelos de la antigüedad clásica, a la vez que investigaba las técnicas del
 claroscuro, las formas de representar la perspectiva y el mundo natural. Especialmente la
anatomía humana y las técnicas de la construcción arquitectónica.
 En lo político representa la superación de la organización feudal por los estados nacionales
basados en el derecho romano, según el cual el poder reside en el rey que gobierna sobre
todos sus súbditos.
 En lo social representó la consagración de la burguesía, ya que las necesidades económicas
del nuevo estado aumentan su protagonismo como sostenes financieros de los proyectos
monárquicos y como fuente de impuestos. Con la aparición de este grupo protegido por la
corona se rompió la bipolarización social, pues ahora resultaba posible el paso de un
estamento a otro gracias a la acumulación de riquezas por medio de la actividad comercial,
la cual crea a su vez un cambio de mentalidad: frente al descontrol económico de los nobles
surge el burgués con su contabilidad, cálculo de riesgo y beneficio, selección de inversiones,
etc. Cada vez más el comercio requiere de enormes capitales para sostenerse, pues el tráfico
con Oriente distrae grandes cantidades de oro y amenaza con agotar las reservas. Las
monarquías hispánicas ven con interés el patrocinio privado de expediciones comerciales a
nuevas tierras que les significan lucrativos negocios en sociedad con los burgueses, pues es
la época de los descubrimientos y las conquistas ultramarinas que permiten proveerse del
oro y las especias necesarias y ganar mercado para sus productos.
 Es la era de los descubrimientos Enrique, el navegante: símbolo de la vocación marítima de
Portugal, condujo a la formación de un vasto imperio comercial, interesado en las lucrativas
islas atlánticas y un financista de la exploración de África, Cristóbal Colón, Fernando de
Magallanes: inició la expedición que dio la primer vuelta al mundo, permitiendo a España
abrir una ruta alternativa a Oriente para acceder al comercio de las especias, Francisco
Pizarro: representativo de los conquistadores españoles, conquistó Perú, a Jacques Cartier:
se le encomendó explorar Canadá, considerado para los franceses el hombre de la aventura
atlántica, Nicolás Copérnico: astrónomo, su hipótesis, pondría fin a la concepción
geocéntrica de la tierra: el movimiento de la tierra y de los demás planetas alrededor del sol,
Nostradamus: astrólogo y médico que se hizo célebre por sus profecías, Galileo: demostró
que la tierra no era el centro inmóvil del universo, Newton: científico inglés que realizó
trabajos que revolucionaron el conocimiento y fundaron la ciencia clásica. Sus principios de
la luz, del movimiento y de la atracción de la masa serían cuestionados a comienzos del S.
XX, particularmente por Einstein.

Desde el punto de vista cultural, el factor determinante de la nueva época sería la afirmación
intelectual de lo que se ha dado en denominar humanismo: nueva concepción del mundo, guiada por
una interpretación de la historia en la que se exaltan los valores y criterios de la antigüedad clásica,
consideraciones que tendrán su reflejo en el arte.
El renacimiento y el humanismo le devuelven la confianza al hombre, que a partir de ellos se siente
capaz de conocer y dominar el mundo. Pero a finales de siglo, esta etapa de progreso empieza a dar
señales de alarma ante las cuales el hombre no encontraba soluciones. En el arte de Miguel Ángel
discernimos cierta congoja por los problemas de la salvación y las relaciones del hombre con Dios.
La situación se agrava en el siglo XVI por la crisis religiosa que provocó la reforma protestante, la
crisis política del Saco de Roma y de las guerras europeas, la crisis económica por la sustitución
comercial del Mediterráneo por el Atlántico y la crisis social que agrava las diferencias pese al
progreso económico. De aquí surgirá un nuevo espíritu que creará nuevas formas culturales que
darán lugar al Manierismo.
 NO OLVIDAR QUE…
El renacimiento se caracterizó por lo siguiente:
 Sus artistas son reflejo de una sociedad nueva.
 En el resto de Europa se consolida la monarquía autoritaria, pero en algunas ciudades
italianas como Florencia, la autoridad no reside más en un soberano, sino en un signore:
burgués acaudalado que se beneficia del trabajo de artesanos y comerciantes.
 La sociedad es más materialista, lo que exige mirar con objetividad a las cosas, la naturaleza
y el hombre.
 Los hombres de esta época, comenzaron a aceptar solo aquellas ideas que pudieran ser
comprobadas, así el razonamiento rigió la vida del arte, convirtiéndose éste en la captación
racional del mundo exterior, sin perder sus criterios de belleza.
 A los príncipes del renacimiento les gustaba estar rodeados de obras de arte y de los
hombres que las producían, es por eso que contrataban y mantenían a una corte de artistas,
para que los inmortalizaran a través de retratos, esculturas y para que construyeran enormes
y bellísimas catedrales. Mecenas: personas que encargaban o mantenían a los artistas.
 El arte cobra autonomía, porque el artista se independiza del artesano y la obra se convierte
en un objeto para ser expuesto, comprado y vendido, convirtiéndose en una mercancía.
 Comenzó a utilizarse la perspectiva para representar el espacio y aparece por primera vez la
pintura de caballete: cuadros pintados sobre un soporte é independizado del espacio
arquitectónico.

Características del renacimiento:

 Movimiento de carácter antropocéntrico, contrario al geocentrismo medieval.
 Considera al hombre medida de todas las cosas, referencia universal, y todo además
debe ser representado según la propia visión del hombre, lo cual desde el punto de vista
artístico desembocará en un lógico naturalismo.
 Presupone en el artista una formación científica, que le hace liberarse de actitudes
medievales y elevarse al más alto rango social.
 Resurgirán las antiguas formas arquitectónicas, como el orden clásico, la utilización de
motivos formales y plásticos antiguos, la incorporación de antiguas creencias, los temas
de la mitología, de historia, adopción de antiguos elementos simbólicos.
 Concepción ideal y realista de la ciencia. La matemática va a ayudar a fundamentar su
ideal de belleza.
 Belleza: coincidencia de la visión antropocéntrica del mundo y de la valoración de la
naturaleza y de sus leyes.
 Continúa indagación e investigación en las leyes de la naturaleza, cobrando especial
interés el estudio de la óptica y de la perspectiva, primero geométrico o artificial y
después aéreo.
 El artista ya no es un artesano, se ocupará de la reflexión, el estudio y sobre todo la
experimentación. Pudiendo considerarse el arte una ciencia más y como tal, una
actividad intelectual. Los artistas se convierten en trabajadores intelectuales libres.
 Aunque reivindica a la antigüedad, no es un movimiento de paganización, es más bien
un proceso de renovación cultural en el campo religioso, que valora lo antiguo como
contribución al mundo cristiano.