H I S T O R I A

D E L

ARTE
Prof. Zoila Gutierrez

Presentado por
Karla Snchez
100615507
1.Arte del período republicano.

El arte republicano se caracteriza por la imitación de elementos y estilos de

arte creados en Europa, que en la mayoría de los casos son aceptados aquí
cuando ya no se utilizan en el continente antiguo sin una sólida formación
artística. El estancamiento creado por la guerra perpetuó la tradición del
arte colonial. El arte republicano conserva las características de la pintura
colonial, con su estilo anticuado y la falta de una enseñanza académica
rigurosa. La historia viva reciente, así como los retratos civiles y militares,
son temas emergentes en la pintura. Con el tiempo, se introdujeron las
costumbres de la gente.

2.Presencia del neoclasicismo,

romanticismo, realismo o
academicismo.
Presencia de neoclasicismo, romanticismo, realismo o academicismo. En
1844, la República Dominicana obtuvo su independencia, liberada del
dominio haitiano. Este movimiento fue el resultado de un movimiento
liberal desarrollado en todo el continente americano, que influyó en el
pensamiento, la acción social y la producción artística

Surge una sensibilidad colectiva por el dominicanismo. Se manifiesta sobre

todo en la historia de las razas y la mezcla de las culturas española y
africana, el teatro, la pintura y la literatura. Los primeros años de la
república estuvieron marcados por las luchas por consolidar la soberanía
nacional. El país fue anexado por España en 1861, provocando otra guerra.
Seguimos siendo parte de España hasta 1865, cuando se logra la soberanía
definitiva. El período de lucha por la soberanía última se conoce como la
Restauración. A fines del siglo XIX, con el nacionalismo predominante,
surgieron los primeros pintores dominicanos que prefirieron volcarse a
temas históricos. "Alejandro Bonilla, Leopoldo Navarro, Luis desAngles
Sicito, Abelardo Rodríguez y Adriana Billini pintan en los dominios del
Naturalismo, Neoclasicismo y Romanticismo." Los temas fueron
predominantemente románticos, incluyendo paisajes históricos, escenas
indígenas, retratos y naturalezas muertas. Todos estos temas fueron
desarrollados utilizando técnicas de copia y adquiridas en los talleres de
maestros europeos que en ocasiones se quedaban un tiempo para impartir
cursos de dibujo. El inicio del siglo XX estuvo marcado por la inestabilidad
política, donde los disturbios y disturbios formaban parte de la vida
cotidiana. Esta situación, sumada a la deuda que tenía el gobierno de la
época con los Estados Unidos, dio lugar a los primeros inventos militares en
América del Norte, que duraron desde 1916 hasta 1924. Esta ocupación
provocó una fuerte reacción nacionalista. Tanto artistas como intelectuales
jugaron contra el invento: Abelardo Rodríguez Urdaneta diseñó el cartel.
Américo Lugo, Fabio Fiallo y Pedro Henríquez Ureña han escrito artículos y
ensayos. El primer paso fue desarmar a la población. Además, iniciamos un
plan de modernización orientado a diseñar una infraestructura que agilice
nuestras instalaciones productivas. La modernización de las carreteras y el
transporte ayudará a crear un mercado único, al igual que estándares
coherentes de salud y educación.
 A fines del siglo XIX y principios del XX, los viajes de algunos artistas
criollos a Europa y América llevaron el modernismo a la pintura dominicana.
En el interior y en la capital del país han surgido diversas academias de
artes, tales como: El de Celeste Was y Gil en Santo Domingo, 1924. y La Vega
de Enrique García Godoy, 1930" (Colección Cultural Codetel, 2001, p. 52)
"Todo el mundo conocía Europa, y Wass y Gil vivían en Nueva York

Delia Weber, Aída Ibarra y Tuto Báez también se destacaron a principios del
siglo 20. Durante este período, la producción artística abarcó la pintura, la
escultura, el dibujo y el grabado, en programas románticos, realistas y
neoclásicos. aunque cabe señalar que en las pinturas de Leopoldo Navarro y
Celes Woss podemos apreciar pinceladas impresionistas, estas últimas dan
lugar a una obra que rompe con el academicismo que la precede. La primera
gran influencia positiva en el arte dominicano fue Celeste Woss y Gil, quien
también lo nombró alcalde en su reemplazo. Desde entonces, ha viajado por
Europa y Estados Unidos, aprendiendo sobre el arte de la época. En 1924
abrió una academia de pintura y dibujo en Santo Domingo. Forma de artista
que luego se convirtió en fundamental para las artes plásticas nacionales y
en 1942 participó en la fundación de la Escuela Nacional de Bellas Artes
como maestra.

Celeste fue la primera pintora moderna de la República Dominicana. Son sus

pinturas postimpresionistas las que primero dan sentido a la desnudez
femenina y al estado mulato. La luz del trópico y los colores cálidos de
nuestro entorno geográfico también funcionaron bien.

3.El retrato de héroe y el paisaje como

símbolos de la nacionalidad. Principales
personalidades del arte dominicano en el
siglo XIX y principios del XX.
El arte del primer cuarto del siglo XIX en los países sudamericanos estuvo
conformado temáticamente por los resultados de las luchas de liberación, entre
los que destaca el surgimiento de los retratos de los héroes de la independencia.
En cierto sentido, el “santo patrón” del sucesor colonial se fundió con el nuevo
“padre de la patria”, sin olvidar, claro está, que el retrato del héroe fue su
antecesor en la imagen de reyes y ciudadanos. edificios oficiales. Las comisiones
sobre temas religiosos se han reducido considerablemente ante el declive
gradual del poder de la iglesia, y los héroes civiles y militares ahora son objetos
de representación y consumo público.

Esta realidad no significó la desaparición del arte religioso, que tiene una larga y
fructífera tradición en el arte sudamericano, se puede encontrar una expresión
para Estos son de particular importancia en México, pero también se pueden
encontrar ejemplos relevantes en América del Sur. Dado que la representación
de los héroes era un recorrido de retratos destinado a ser exhibido en las
habitaciones de las casas de los pueblos y ciudades y en lugares privilegiados con
imágenes de Cristo, gran parte de su existencia se basa en la mirada del público.
 Una virgen y una santa para compartir. Así, el patriotismo se incorporó al
concepto de hogar. Tenga en cuenta que este fenómeno no fue solo posterior a
la independencia, tenía precedentes. Por citar algunos ejemplos, podemos
mencionar dos retratos de Túpac Amal, realizados hacia 1781, uno de Simón
Oblitas, indio cusqueño, y la rebelión inca que se extendió por la ciudad, se
pretende copiar y atribuir la imagen de un descendiente válido. Por favor,
mantenga viva su memoria.

Los primeros hombres y mujeres del arte dominicano nacieron en el siglo

XIX e iniciaron su formación artística. Estos son los artistas que empiezan a
sentar las bases de la identidad artística dominicana. Entre sus maestros
se encontraban inmigrantes europeos que transmitieron "la producción de
pintura y escultura según las pautas de 'Juan Pablo Duarte'", el
academicismo europeo, oscilando entre los estilos romántico y el óleo
sobre lienzo, 1887 terminado en un estilo neoclásico en

Se dice que es la segunda de dos pinturas de Duarte que Bonilla hizo en

1887. En 1838, Juan Pablo Duarte fundó La Trinitalia y emprendió la lucha
por la independencia. La Trinitalia dio a luz a La Filantropica y La
Dramatica. Estos grupos alguna vez difundieron ideas separatistas
mediante la realización de eventos teatrales en las calles. El 27 de febrero
de 1844, La Trinitalia declaró la independencia de Haití, allanando el
camino para una república. La mayoría de los artistas de este período,
como muchos nombres anteriores, probablemente se hayan perdido en la
historia. Nunca se puede conocer a todas las personas que lo crearon o
duplicaron. Sin embargo, existen registros y obras de tres personas de
Dominica. Domingo Echavarría, Epifanio Billini and León Cordero. Se sabe
que los tres se ganaron la vida como artistas o artistas a tiempo parcial en
los primeros días de la República. Son los primeros artistas en comenzar a
sentar las bases de su identidad artística en este país.

Juan Fernández fue uno de los europeos que impartió la clase, una
reproducción de "Las Ghiranderas" Fue un pintor español de la Escuela de
Madrid. Él mismo abrió las acuarelas de Leopoldo Navarro sobre papel.De
1883 a 1886 en la academia de Santo Domingo, donde fueron alumnos
Desangles y Abelador.

Alejandro Bonilla estuvo involucrado en todo el proceso de independencia

y luego trabajó como pintor, capturando momentos clave de la historia
dominicana.

Leopoldo Navarro se destacó durante el período de la anexión española y

fue activo en dibujos, acuarelas y óleos. Navarro también fue profesor de
matemáticas, incluida la ingeniería civil. También vivió en España durante
nueve años. Allí Navarro crea bellas acuarelas, pequeños retratos sobre
papel dominados por la luz, que transmiten cierto academicismo
romántico preimpresionista.
 4.Los orígenes del grabado y la
fotografía.

El arte del grabado comenzó en China tras la invención del papel en el año
105 d.C. En Europa, en cambio, los primeros escultores conocidos datan del
siglo XIII. La mayoría eran orfebres y plateros, o hábiles dibujantes que
grababan metal. Sin embargo, no fue hasta el siglo XV, con el advenimiento
de la fabricación de papel, que las tallas en relieve (o xilografías)
comenzaron a llamar la atención. Los primeros grabados en madera
conocidos son hojas de calendario y naipes. Fabricado en Alemania a
principios del siglo XV. A pesar de que la ideología cristiana medieval
prevaleciente en Occidente a finales del siglo XIV y principios del XV
decretaba que todas las formas de producción plástica eran para la iglesia
y su religión. Por ello, la mayoría de las imágenes gráficas ya se encuentran
en lo que se conoce como "libros ilustrados" o "libros iluminados".

Varias imágenes fueron talladas en tablas de madera, y también estaba la

palabra "tallar". Porque esta expresión proviene de las muescas que el
escultor hizo en el zócalo de madera. Y la generalización del uso del
término fue lo que determinó la nomenclatura incorrecta de las tallas de
imágenes reproducidas a mano. Ahora, el desgaste de los grabados en
madera durante el proceso de impresión y la falta de contornos delicados y
elegantes impulsaron la búsqueda de nuevos procesos de impresión que
cumplieran con los requisitos de los textos religiosos y los representaran
con mayor precisión. En Delaware, el grabado en metal ha demostrado ser
una mejor alternativa para la reproducción de imágenes. En la actualidad,
el arte del grabado en metal alcanza su máxima expresión en manos del
artista. Cabe mencionar la obra del alemán Albrecht Dürer - Albrecht Dürer
(1471-1528). Las fotografías realizadas por Durero destacan su dominio de
los cinceles y gubias. Así como el entramado totalmente geométrico
utilizado en su composición. Al mismo tiempo, se puede ver la obra del
holandés Lucas van Leyden, las esculturas de los italianos Marc Antonio
Raimondi y Andrea Mantegna, o la producción alemana de Lucas d. UNA.
Mención obra de Durero e influencias renacentistas.
5. Puede realizar resumen del Capítulo 3
"POSTULADO NACIONAL.
MANIFESTACIÓN DE LAS ARTES EN EL
DIECINUEVE" del libro Memorias de
la Pintura Dominicana, de Danilo de los
Santos que se subio al aula virtual).
Este tratado franco-español fue el resultado de un conflicto armado entre
los estados borbónicos de Europa. Fue un tratado que tuvo consecuencias
directas para la colonia española de Santo Domingo, ya que tal tratado
significaba que se cedía legalmente a Francia. Este hecho tuvo un efecto
poderoso, dramático y estremecedor en las comunidades criollas, que
repentinamente rechazaron sus lazos históricos centenarios, entregando la
monarquía española a sus colonias. El famoso Limerick del Reverendo
Vásquez, | 172 | Sobre todo, expresa en su lacónica composición el carácter
insondable de los traumas proyectados sintomáticos de la dramaturgia de
la élite colonial. Las historias de muchos sobrevivientes que buscaban
refugio en territorios españoles fueron factores que influyeron en la
migración del núcleo familiar criollo hacia otras colonias españolas
pobladas por terratenientes franceses y élites preocupadas por la pureza
de su sangre. "En la pobreza, la isla conserva un gran núcleo de familias de
élite y hombres educados". | 173 | Aunque la unificación en realidad tomó
varios años, entró en vigor en 1801. Toussaint Louverture (El país fue
conquistado por un ejército de 20.000 hombres dirigido por Toussaint
Louverture. Las medidas adoptadas por el gran líder haitiano, incluida la
abolición de la esclavitud, no fueron apoyado por el nuevo gobernante
francés Napoleón Bonaparte. Asumió el gobierno colonial bajo Victor
Manuel Leclerc. La presencia militar francesa estuvo dominada por
soldados napoleónicos y rebeldes haitianos, pero estos últimos produjeron
una nueva arma en Limerick que fue favorecida por los británicos, dijo el
padre Vázquez. El Caribe es más competitivo tanto en francés como en
español. La región española de Santo Domingo está bajo control francés.
Cuando los haitianos declararon la independencia de su país, la
declaración fue importante porque estableció la primera ex república de
esclavos negros y también declaró la segunda independencia de los Estados
Unidos. Los líderes haitianos, encabezados por de Sarins, están
concentrados en formar un nuevo gobierno y están preocupados por la
amenaza política que representa la presencia de Francia en el lado español
de la isla. Como resultado, movilizaron un gran ejército y sitiaron la ciudad
de Osama.
Los conflictos en Haití permitieron que el devastado gobierno de la ciudad de
Santo Domingo, Jean-Louis Ferrand, intentara infiltrarse en una prometedora
oficina francesa alrededor de 1808. Se aprovechó del exterminio anti-francés
liderado por el gobierno francés. a los cimientos del Estado. Desde Petion
Haitiano, hasta los recursos británicos y las instalaciones logísticas de los
gobernantes españoles en las Antillas, un tendero se animó a devolver el
trabajo a los españoles mientras consumían simultáneamente para destruir la
liberación antinapoleónica en España. But the people who reformulated in
Santo Domingo, with a conservative mentality, with Juan Sanchez Ramirez
with Juan, on the occasion of combining the suppression of the treaty,
stressed that Santo Domingo's approval of Santo Domingo cannot be called
"sacrifice, suffering food stores that Sufre de cajas o harushicina para los
blancos y el cáncer natural de su verdadero jefe ante la mesa usando la
hipoteca y el juego en curso. La colonia regresó a las secreciones urbanas
debido a los importantes problemas nacionales, que se llaman el origen del
buba español, si algunos grupos de herencia permiten la inmigración cuando
ocurrió el tratado de Basilea, se convirtió en. Una vez más, Santo Domingo -
Duarte Diese Descendants, como ejemplo, es decir, los datos sociales y otro
trabajo nunca evita las condiciones inevitables del vacío y las fallas. Y
contraste general.

Los gobernantes de Haití esperaron el momento oportuno para ocupar

militarmente el territorio bajo la fútil colonización española. El momento llegó
con la Declaración Separatista, encabezada por Andrés Amarante en las
Regiones del Norte y José Núñez de Cáceres en las del Sur, especialmente
Santo Domingo, que duró poco ya que fue utilizada por el presidente Pierre
Boyer para ocupar un país sin fuerza militar. Vega, Azur, Samaná. Hasta el
inicio del dominio haitiano, las fechas asociadas al arte son atisbos, soportes
en disputa, o referencias nominales.”, Simon de Portes, un miniaturista que
terminó su último exilio en México. Rodríguez Demorizi, al brindar
información sobre la persona antes mencionada, dijo: Pintores genios como
Teodoro Chasseriau». Ambos pintores son franceses y su relación con la
sociedad dominicana es secundaria. Cuando fue rescatado, se asimiló a Santo
Domingo, donde él y otros compañeros pidieron al general Phelan una sala
para representar el teatro. "Estos incomparables pintores de acuarelas,
Gurnery, firmado H., fueron pintores de todas las decoraciones". Artista y
militar que vivió en el país de 1805 a 1809, se le dio a la presencia de Ghana
una relevancia artística pero sin esa dimensión.

Teodoro Chasseriau. Sobre este alarde, también está escrito que Chasseriau
"por haber nacido en Samaná de madre dominicana, incorporó a sus pinturas
recuerdos tropicales, por ejemplo ciertos adornos de frutas". |183|La relación
entre el pintor, hijo de padre francés e isleño, y su país de origen es sólo una
relación casualmente documentada dentro de un grupo familiar de
nacionalidad francesa. De niño, Chasseriau fue destinado a Francia y se formó
en el taller de Ingres, por lo que sus pinturas combinan la influencia clásica de
su maestro con el contagio romántico de Delacroix, intensificado por sus
repetidos viajes a Argelia. Chasseriau también fue dibujante e hizo copias de
la obra Otelo de Shakespeare. Al igual que el pintor, Camille Pissarro, de las
Antillas, nació en la región de Samaná y nació en una pequeña isla en San
Petersburgo. La vida de la época.» |185|Pissarro se educó en el país de su
padre, Francia, donde decidió convertirse en pintor.
 Esta actividad es la que lo vincula a Fritz Melby, quien “pertenecía a
una familia de artistas holandeses que se especializaban en reproducir
paisajes exóticos para el mercado europeo”. Tres años después de
regresar a su isla natal, Pissarro decidió viajar por el Caribe con Melby,
y ambos pintores produjeron una serie de obras de temática
dominicana. Bernardo Vega señala: Su colega Fritz Melby pintó un
paisaje al óleo titulado La entrada a la ciudad de Santo Domingo. La
Torre Colón es, hasta donde sabemos, el óleo más antiguo de un paisaje
dominicano, nunca pintado por Chasseriau en Santo Domingo, y por el
pintor dominicano Domingo Echavarría en Santo Domingo en 1842. La
mansión fue duplicada, pero tallada. El historiador Vega señala que "los
siete dibujos de Pisarro representan una nueva e importante
contribución a la iconografía dominicana en la República temprana, tal
vez tanto como los dibujos de Samuel Hazard y James Taylor veintiún
años después". Es el célebre padre del impresionismo francés. .” En
comparación con el pintor Chasseriau, que era de origen criollo pero
finalmente fue reconocido como francés, la evolución de la pintura
muestra que entre 1805 y 1820 fue Francisco. El último año que
Velázquez pudo haber seguido pintando, su muerte data entre 1822 y
1830. Hay poca información biográfica sobre los tres hombres
mencionados, y su trabajo se considera de poco valor. Domingo
Echavarria vivió en la pobreza en su ciudad natal de Ozama durante su
época haitiana y es recordado como pintor, caricaturista y escultor
religioso.

Una caricatura de un soldado haitiano arrastrando un perro se conoce

como suya. «Se casó con Petrona Nolasco Marcelo en Santo Domingo el
7 de diciembre de 1835...Pintó Santa Lucía para una catedral de poco
valor. Allí había fotografías antiguas que se habían deteriorado con el
tiempo y estaban descuidadas, probablemente hechas por un maestro.
Echavarría fue colocado

La foto tiene la pintura dañada. Sin escuela, pintura ordinaria y sin

elementos, Echavarría era un pobre pintor. Debe ser obra suya, una
modesta xilografía que representa la Villa de Santo Domingo en la
época del terremoto de 1842, en una interesante lista impresa de la
misma época...»Este famoso Dos retratos caricaturescos de ancianas
fueron expuestos en la Exposición Nacional de 1900 bajo el título
"Señor Echavarría, el Pintor Viejo". La Revolución haitiana ha estado al
frente de este choque, y sus consecuencias están conmocionando a
quienes comienzan a definirse nacionalmente como criollos en lugar de
dominicanos, quienes se identificaron en la Declaración de
Independencia de 1821. . Sitio del escudo de armas de Santo Domingo,
que existe legalmente y conmemora la abolición de la esclavitud, que
destruyó el antiguo escudo que representaba la Hispanidad. En otro
sentido, la nueva ciudadanía adquirida por los criollos y la identidad
distinta que los distinguía de los haitianos fue en realidad un elemento
de la conciencia política, nacionalmente dominicana.Fue el hombre que
más claramente demostró esta realización en 1920, cuando él y algunos
asociados fundaron La Trinitalia, una sociedad secreta conspirativa, en
la que fundó Haití prometió liberar al país del gobierno de , República
Dominicana..El Proyecto Duartian ha permitido imaginar imágenes con
implicaciones gráficas, pictóricas y de gran simbolismo.
La bandera tricolor azul, blanca y roja que simboliza la imagen de
Altagracia. Esta es la única imagen visual que apareció como nueva
propuesta cuando se proclamó el Partido Republicano en 1844. Para ese
entonces, la sociedad dominicana estaba cambiando en términos de
población. En la década de 1810 tenía una población de 100.000 a
125.000, pero en 1844 había alcanzado una población de alrededor de
200.000. Aunque conservadora, la clase de los terratenientes reveló una
conciencia nacional ambigua que adoptó una postura anti-Haití
Dominante durante más de 20 años. La etapa de la Primera República
surge a partir de la propuesta de Estado moderno concebida por Juan
Pablo Duarte, quien también fue el principal formulador del
dominicanismo en los campos de la ciudadanía, la cultura, las
instituciones y la incidencia jurídica.Se dice que uno de los patriotas,
EPIFANIO BILLINI, se asimiló a la Sociedad La Trinitaria Fue el artista
más famoso de Santo Domingo Época de la Primera República. Miembro
de una familia de ascendencia social, es posible que se haya educado
en Filadelfia y haya regresado a casa en la década de 1850. Para esa
época, "existía en la capital del país de origen un taller de
daguerrotipos, del cual sobrevivieron varios retratos".Se le puede
considerar el padre de la fotografía dominicana.

A pesar de este interés por el retrato, sin embargo, la pintura religiosa

siguió recibiendo atención, apareciendo como ofrendas en las antiguas
iglesias de Higuei o como arte al cuidado de los pintores de la época.
Sin obras junto con obras que, como muchos otros nombres, lo
borraron de la falta de sentido, la búsqueda silenciosa, desapercibida y
en gran parte olvidada de León Cordero por la pintura comenzó en
1844. Fue un desarrollo en parte relacionado con el período a partir de
1861. El caso más patético fue el de la familia Duarte. La hegemonía
conservadora, representada por el detractor Pedro Santana, puso en
alerta la vida constitucional de la República ante las constantes
amenazas de los haitianos, gracias al sistemático testeo de la
institución. Las grandes naciones europeas de España, Francia y Gran
Bretaña tenían acreditados diplomáticos que afirmaban haberse
inmiscuido descaradamente en los asuntos de Estado de una joven
república, internamente aislada y dividida en dos bloques regionales, el
Sur y el Norte. En esta última región se formó el sector más
representativo del liberalismo dominicano, relacionado con la
producción de tabaco y las relaciones entre productores, comisionistas
y agentes de exportación que representaban a los hogares extranjeros
de Puerto Plata. Los liberales del norte fueron una rama fundamental
de otro movimiento independentista que lideró la revolución armada
de 1857 en la que el gobierno de Báez afectó negativamente sus
intereses, lo que resultó en la anexión del país a España en 1861. La
presencia de España y la guerra contra los anexionistas dominicanos.
Declarada en 1863 en Loma de Capotillo en el noroeste, la revolución se
convirtió en una revolución colectiva con destacados líderes civiles y
militares.
Se restableció la independencia de la República Dominicana en 1865 y
se estableció un Gobierno de Restauración con sede en Santiago de los
Caballeros. Simultáneamente a las luchas armadas de dominicanos y
españoles, el movimiento de Restauración definió un conflicto interno
que reveló un debate entre el individualismo y las ideologías
conservador-liberales. Este conflicto se intensificó durante la nueva era
republicana, en cuyas primeras etapas surgieron diversas facciones
políticas. Desde la década de 1870, muchas mentalidades han
expresado el deseo de que las sociedades nacionales modernas revelen
los cambios que dominaron otras naciones, especialmente las de
Europa. Esta búsqueda de la modernización mediante la sustitución de
viejas cargas por nuevos parámetros o tendencias fue la precursora de
la modernidad nacional, concebida por Duarte, el artífice de la
independencia dominicana. Entre la adversidad y la caída, el retorno al
Estado-nación plantea ideales cambiantes, desde la política
gubernamental por un lado y la iniciativa privada por el otro. Algunas
de estas contribuciones están representadas por inmigrantes
antillanos de todos los ámbitos de la vida que, por razones políticas y
laborales, han estimulado de alguna manera la modernización e
influido en las variables culturales del país.

La expansión del periodismo y el aumento de las sociedades culturales

en las principales ciudades del país definen un vórtice de pilares donde
comienza a afirmarse el primer florecimiento verificable y diverso de la
cultura dominicana, más laica que el catolicismo, mucho más civil y
menos público, y algo descolonizador o descolonizador. Popular con
una arraigada personalidad criolla, reina como reservada. Max
Henriques vinculó la música folklórica a este poema popular,
encontrando en él "estimulación y estímulo constantes", ya que
muchos "incidentes se resumían en breves comentarios rimados, y
pronto se añadía música".Esta alianza definió la música típica y la
danza autóctona. Este es el trabajo de los aislados en el campo que
Hostos describe como testigos contemporáneos. « Los viajeros suelen
recorrer grandes distancias desde Abelardo Rodríguez
Urdaneta|Retrato de Eugenio María de Hostos|Óleo/tela|193 x 133 cm.
Porque si a los habitantes del país se les abasteciera de carne
Remington, sería imposible el caos constante que habitan los capos del
país.» Porque no había ciudad propiamente dicha. Las voces del
acordeón, el atabal, el tamborilero, coreografiadas en ciertos pasajes.
por el unísono de la gente de allí, frecuentada por gritos, aplausos y
verdaderos gritos que conmueven la soledad de la selva y la periferia
urbana. Será interrumpida por, porque seguramente será sábado:
Fandango baila por todas partes en la noche».

Además de estos bailes corporales, bailes plenos, que tienen su origen

en la tumba dominicana, «práctica sensual, efímera y
censurada»|212|para la élite, otro pasatiempo popular es la pelea de
gallos, que tiene lugar los domingos. "los más humildes y los más bajos,
los más orgullosos y los más altos". Para Hostos, las peleas de gallos
son "el vicio convertido en placer". Fue una empresa fundada por
iniciativa privada como un centro de caridad o caridad, educación,
desarrollo comunitario, recreación y simplemente fines sociales. , de la
masonería.