MODELOS DE INFANCIA

por Anabel Sáiz Ripoll

Cada período histórico ha acuñado un patrón preciso de infancia, lo cual se ha
manifestado en los libros destinados al consumo infantil. La articulista ofrece en
las siguientes líneas un catálogo de los distintos modelos de socialización que la
literatura infantil española ha reflejado a lo largo del siglo XX.

La literatura infantil parte de unas bases prefijadas por los adultos, quienes, así, se
erigen en guías de los niños. De ahí que, en cada etapa histórica, se ofrezcan
unos temas, estructuras y estilos determinados según lo que piensen los adultos
sobre qué es un niño y cómo debe comportarse. Se trata de un círculo en el cual
el adulto, que fue niño transmite al niño, que será adulto, los valores que considera
necesarios para su formación y desarrollo como persona.

Es lógico que un padre se plantee la educación de su hijo y que quiera intervenir

en ella de forma directa; lo menos normal es que quiera coartar su libertad y le
presente ya todos los caminos trillados, escogidos y liberados de obstáculos. De
hecho, muy a menudo, el adulto, mediante el ejemplo que halla en las lecturas
infantiles, no sólo pretende ofrecer una imagen recta al niño de cómo debe
comportarse para ser como él mismo, sino que, de paso, se evade hacia ese
pasado, ese otro mundo que lo acerca más a sus orígenes, a aquel niño que él
también fue; pero, y aquí está el error, la mayoría de las veces se trata sólo de un
modelo anacrónico, ya superado por la propia dinámica social, que necesita una
urgente revisión.

Para que el nido se identifique con la obra que consume, que lee, es preciso que
ésta ofrezca experiencias similares a las que vive el niño diariamente o a las que
quisiera vivir. Con demasiada frecuencia, sobre todo en las obras de finales del
siglo XIX y primeras décadas del XX, el modelo que se ofrece al niño es,
simplemente, el adulto en miniatura. Se muestra todo un mundo que el nido puede
identificar fácilmente porque reproduce su propio esquema familiar: madre e hijos;
maestros y amigos; niño y niñas.

Nuestro estudio se inscribe dentro de un marco mucho más amplio que nos es
posible desarrollar ahora puesto que este artículo no es más que un resumen de
uno de los capítulos de nuestra Tesis Doctoral, que, entre otros aspectos,
pretende ofrecer un modelo textual de la literatura infantil española de este siglo a
través de calas sincrónicas. En este momento nos limitaremos a sintetizar
la evolución  de los modelos de socialización infantil que hemos ido aislando, por
medio de distintos análisis e investigaciones, en cada una de las siguientes etapas
cronológicas:

I.1875-1902                   Prototipo: Cuentos Calleja

II.1902-1939                  prototipo El Camarada
III. 1939-1950                Prototipo: Antoñita fantástica
IV. 1951-1962               Prototipo: Marcelino Pan y Vino

V. 1962-1973                Prototipo: El Polizón del Ulises

VI. 1973-1985               Prototipo: La ciudad que tenía de todo
Tras analizar diversos cuentecitos de Calleja, desde la perspectiva
semiótica-textual, hemos observado que el modelo de mundo que se propone en
ellos es el modelo adulto. Los niños que aparecen en los cuentecitos se
comportan como adultos y llevan a cabo sus mismas tareas. Por ejemplo, no
aparecen los juegos en ningún momento. Los niños son únicamente buenos y
caritativos y hacen caso de padres y maestros. Sus actividades cotidianas son dar
limosna, limpiar la casa (las niñas), y hacer el bien.

El modelo de Calleja
El modelo de niño que propone Calleja -pionero indiscutible de las labores
editoriales infantiles en España- es el de Niño ejemplar  bueno con sus padres,
amable con os desconocidos, estudioso, aplicado y caritativo con los pobres. Es el
nido que se comporta bien, que se divierte haciendo lo que debe, y que no
ocasiona ningún problema a nadie porque sólo persigue un fin: ser bueno y llegar
al ciclo. Cabe añadir que esto ocurre en los cuentecitos protagonizados por niños,
no en los de ambiente exótico o maravilloso, en los que el equipo de Calleja supo
insuflar un aire fresco, jovial y jocoso que los niños agradecieron mucho.

Durante la preguerra la literatura infantil española vivió un momento de

esplendor gracias a Elena Fortún, Antoniorrobles y Bartolozzi, el cual se frustró
con la contienda civil. A la hora de estudiar esos años a través de su producción
literaria hemos escogido un método de lectura que fue empleado durante mucho
tiempo en escuelas y hogares. Nos referimos a El Camarada (2a parte), de José
Dalmau Carles. Dejando aparte aspectos que merecerán, en su momento, mayor
estudio, nos centramos directamente en el objetivo de la presente exposición. El
modelo de niño que se propone aquí es el de Niño Sumiso :  que acepta cualquier
mandato sin ponerlo en tela de juicio, que es bueno por decreto, por imposición;
que lleva en sí el embrión del instinto de culpa que ya no le abandonará mientras
viva. Al niño se le ofrece un mundo dividido entre buenos y malos, entre ricos y
pobres, entre honrados y perversos. Serán niños temerosos de Dios, de sus
padres, de sus maestros, de sus mayores; niños con complejo de culpabilidad
ante cualquier decisión que se salga, de lo corriente. Niños angustiados que tienen
que responder como adultos, que tienen sus mismos deberes, pero ninguna
ventaja, porque son pequeños y deben obedecer siempre. Son los demás los que
dirigen su vida, su futuro. Son los demás los que canalizan su porvenir.

La posguerra fue de una extraordinaria dureza en España, y no hace falta insistir

más en ello. Las gentes tuvieron que inventarse medios para sobrevivir a tanta
angustia. La radio fue uno de ellos, y, precisamente a través de las ondas
radiofónicas, apareció Antoñita, !a fantástica en la década de los 40, representada
por su propia autora, Borita Casas. Antoñita era una niña de la clase media
acomodada, a la que le pasaban cosas divertidas, siempre en el ámbito infantil.
Antoñita era una niña que hacía travesuras, que observaba cl mundo, que
aprendía a entender las cosas.

Antoñita ya no es la niña modelo, buena sin más, sino una niña más compleja, de
carne y hueso, con aspectos positivos y negativos. Antoñita encarna el rol de Niña
Traviesa, no el de niña ejemplar, no el de niña sumisa o santa. El mundo de
Antoñita es un mudo real y su autora se vale de sus aventuras imaginativas para
denunciar aspectos y defectos de una sociedad adulta que aún no ha aprendido a
comprender a los niños.

Siguiendo en el tiempo, un libro que conoció gran éxito en España y en el

extranjero fue Marcelino Pan y Vino (1952), de José Mª Sánchez Silva. En el libro,
en su protagonista principal se ha operado un gran cambio. Se trata de un cuento
religioso, pero Marcelino no es un niño santo de los pies a la cabeza, ni un niño
ejemplar, sino que empieza a ser un niño travieso, con las reacciones típicas de
un niño de su edad. El rol que encarna es el de Niño Travieso-Ejemplar, uniendo
aspectos de las dos décadas anteriores, hermanándolos. Se mantiene un delicado
equilibrio entre dos polos que, en años pasados, se habían considerado, opuestos.
Marcelino es un niño que, al infringir una prohibición, inicia una amistad con un ser
trascendente y que; llevado por su generosidad, conseguirá su mayor deseo: ver a
su madre.

La década de los 60 supuso una etapa de apertura, de optimismo que se plasmó

en toda la sociedad. El modelo de niño que domina en esta etapa dista mucho del
niño bondadoso, del niño sumiso, ya que nos iniciamos, paralelamente a la época,
con el Niño rebelde. Lo podemos ejemplificar en El Polizón del Ulises (1965), de
Ana Mª Matute. Jujú, el protagonista, empieza a ser, de forma aún vacilante, un
niño rebelde que se reserva para sí una parcela de su personalidad a la que sólo
él tiene acceso, que guarda su intimidad de los demás, que lleva una especie de
doble vida. Jujú abre el camino de la autonomía a otros niños.

Niño independiente
Y, por último, a finales de los años setenta y en la década de los ochenta, el
cambio operado en la sociedad aparece también en la literatura infantil. El modelo
de niño que se obtiene ahora, que se adapta bien al paso de los tiempos es el de
Niño Independiente, que tiene capacidad suficiente para hacerse oír entre los
demás, que lo exige. Es el niño que también quiere participar de su proceso
formador. El Prototipo que liemos estudiado aparece en La ciudad que tenía de
todo (1984), de Alfredo Gómez Cerdá.

Aquí los niños son los únicos que reaccionan frente a una masa social alienada,
son los únicos que advierten que los derechos del hombre están en peligro.

En definitiva, y aunque el campo no está cerrado, a grandes trazos, ésta sería la

evolución social del modelo de niño durante el siglo xx en España. Nos hemos
basado en libros importantes, muy leídos en sus épocas para ejemplificar cl tipo
de niño dominante, aunque atrás quedan otras muchas lecturas que nos han
servido de soporte para confirmar nuestras afirmaciones.

Desde principios de siglo hasta ahora, el cambio ha sido radical y drástico. Desde
el buen niño, incapaz de hacer nada por sí solo, hasta el niño autónomo, con voz
suficiente, con derechos fundamentales, pasando por toda una gama de nulos
sumisos, santos, traviesos, rebeldes y tolerantes.

La conclusión a la que fácilmente se llega es que la literatura infantil, como

cualquier otro tipo de manifestación artística o cultural, ha ido paralela a la
sociedad y que, por lo tanto, ha mostrado cualquier cambio, lo ha plasmado con
absoluta certeza. De ahí que un sistema social cerrado y represivo tenga por
modelo al niño sumiso y que, a medida que se va modernizando la sociedad,
tenga cabida ya el niño travieso y, con la consolidación de la democracia, el niño
independiente. No obstante, no conviene simplificar demasiado los esquemas, ya
que no sólo es la sociedad la causante de estos modelos o, al menos, de su
permanencia. Nos movemos en un círculo entre sociedad y literatura, ya que
existe la retroalimentación que no debemos olvidar. Es decir, la literatura refleja la
sociedad del momento y eso es importante, desde luego; pero también actúa
como sistema modelizante; esto es, ofrece modelos, tipos que el niño puede
imitar, con lo cual el sistema social se robustece y se perpetúa. La literatura
infantil, pues, refleja el mundo; pero también lo modela.

REFLEXIÓN PERSONAL.

Lo que es evidente es que la literatura infantil, al igual que cualquier otra

manifestación artística ha ido reflejando a lo largo de su historia; el
ambiente, la situación y el contexto en el que se ha ido encontrando. Y a
través de ella, a través de esta literatura  se pueden distinguir, con total
claridad, los cambios y evolución que sufre el pensamiento social en cada
etapa histórica. Y esto es precioso, es la realidad de una etapa histórica
disfrazada de esta literatura infantil, destinada al mero disfrute y
entretenimiento del lector.

Hay dos cosas importantes; por un lado, el hecho tan claro que acabamos de
comentar acerca de cómo estos textos plasman, sin intención de hacerlo, el
momento social en el que se encuentran. Y por otro lado, la función tan
evidente de crear niños de una determinada manera, con unas determinadas
características, expectativas, intereses etc. Esto me impresiona, porque aquí
si veo la intención de muchos textos de crear al niño perfecto que se
esperaba en dicha etapa histórica. Es interesante ver como algo que parece
y que realmente se hace con una intención meramente artística, para
entretener y hacer disfrutar a los niños pueda suponer tantas otras cosas
esenciales que repercutan en la formación de una sociedad.
Es interesante el recorrido histórico que hace Anabel Sáiz Ripoll de la
literatura infantil, en el se ven muy claros los cambios que sufre la sociedad
a lo largo de la historia con respecto a su pensamiento acerca del niño
modelo que se tiene.