Coreografos. PowerPointToPdf
Coreografos. PowerPointToPdf
Coreografos. PowerPointToPdf
Coreógrafo.
Es el creador de la composición del baile, tanto para la danza como para otros espectáculos como el
patinaje, la gimnasia rítmica, etc. Compone estructuras de movimientos trabajando con el cuerpo, espacio y
tiempo, respaldado en su experiencia y persiguiendo un objetivo escénico. El término deriva de las palabras
del griego antiguo κορεια (koreia, danza) y γραφια (grafia, escritura). De la primera de estas palabras deriva
también coro, desde el momento que el coro de la tragedia y comedia se expresaba también bailando. Un
coreógrafo es básicamente un coordinador que trabaja con el cuerpo, el espacio y el tiempo.
Bailarín.
Un bailarín es alguien que utiliza movimientos para expresar ideas e historias en actuaciones. Los bailarines
se comprometen con años de aprender, practicar y perfeccionar sus habilidades de baile. Algunas personas
con antecedentes de baile se convierten en profesores de baile o coreógrafos. Mueven el cuerpo al ritmo de la
música para interpretar un personaje o escenificar una historia ante una audiencia, o simplemente para
entretener. Pueden especializarse en un tipo concreto de danza, como el ballet clásico, folklóricos y
modernos.
Martha Graham.
Fue bailarina y coreógrafa estadounidense La técnica Graham revolucionó la danza moderna.
Su estilo de baile se caracterizaba por las contracciones y relajaciones del abdomen y la pelvis, la caída al
piso controlada, los estiramientos y el uso de las manos, los brazos y las piernas para crear imágenes.
En 1936, estrenó su obra cumbre, "Steps in the Streets", la cual se enfocó a reflejar, por medio de la danza, la
depresión y el aislamiento tan representativos de la Gran Depresión Estadounidense y de la Segunda Guerra
Mundial
Algunos de los premios que obtuvo como bailarina y coreógrafa incluyen la Medalla Presidencial de la
Libertad, el Premio Kennedy y la Medalla Nacional de las Artes de Estados Unidos. Además de ser nombrada
"Bailarina del Siglo" por la revista TIME en 1998.
Mijaíl Nikoláyevich Barýshnikov
Es uno de los más grandes bailarines de ballet del siglo XX, ha sido aclamado por la crítica internacional por
las coreografías que realizó a lo largo de su carrera profesional.
Originario de Riga, Letonia, su ciudad natal comenzó su formación en danza clásica a los 12 años en la
Escuela de Ballet del Teatro de la Ópera de Riga
Sus habilidades en la danza clásica y sus sublimes interpretaciones hicieron que debutara como bailarín
solista en la puesta en escena Giselle y, tan solo después de 2 años, obtuvo su primer papel principal en la
obra Goryanka.
A partir de entonces participó en ballets como La bella durmiente, El cascanueces y Don Quijote; además de
coreografiar las obras Vestris (en la que representó a Auguste Vestris) y Creación del mundo (en la que hizo
el papel de Adán).
Durante su tiempo en el Ballet Kírov, ganó la Medalla de Oro en la Competición Internacional de Ballet de
Varna, Bulgaria, la Medalla de Oro en la Primera Competición de Ballet de Moscú, el Premio Nizhinski y el
Premio del Estado al Mérito de la URSS.
Nacho Duato
Coreógrafo y exbailarín nació en Valencia, España, se formó en la danza en algunas de las escuelas con más
prestigio del mundo, incluyendo la Rambert School en Londres, la Mudra School en Bruselas y el American
Dance Centre en Nueva York.
Su inicio como bailarín profesional lo tuvo a los 23 años con el Cullberg Ballet de Estocolmo y, en 1981,
ingresó al Nederlands Dans Theater, en donde consiguió la fama internacional no solo como bailarín, sino
también por todas las coreografías y ballets que creó para esa compañía.
Tan solo su primer coreografía, Jardí tancat (1983), lo hizo merecedor del Primer Premio en el Concurso
Internacional de Coreógrafos de Colonia.
Gilles Jobin
Nacido en Morges, Suiza, este bailarín, coreógrafo y director artístico es uno de los grandes representantes
del ballet y de la danza contemporánea en la actualidad.
Inició su entrenamiento como bailarín clásico en la Escuela Superior de Danza de Cannes Rosella Hightower y
en el Ballet Junior de Ginebra y sus primeros trabajos fueron para la Companía Fabienne Berger en Lausana.
En 1993, Gilles fue nombrado director del Theater de l'Usine en Ginebra y, en 1995, decidió mudarse a Madrid,
donde produjo sus primeros 3 solos, los cuales se centraron en cuestiones de identidad: Bloody
Mary (1995), Middle Suisse y Only You (1996).
Después regresó a Lausana para trabajar como coreógrafo residente en el Centro de Arte Escénico
Contemporáneo Arsenic y, posteriormente, fundó su propia compañía de danza, la Cie Gilles Jobin,
En 2001 cuando creó una de las coreografías más recordadas en el mundo escénico, el quinteto The Moebius
Strip.
El francés Julien Derouault
Nacido en Francia en 1978, este bailarín comenzó sus estudios dancísticos en el Conservatorio de Mans y en
el Conservatorio Regional de Angers. Posteriormente, en 1996, se integró a la Escuela Nacional Superior de
Danza de Marsella y al Ballet Nacional de Marsella.
Sus grandes dotes en el ballet y en la danza contemporánea le permitieron convertirse en bailarín solista e
interpretar papeles tanto de obras clásicas como modernas.
Además de ser un gran bailarín, también es uno de los coreógrafos más sobresalientes de nuestros días. Por
ejemplo, fue el creador de las coreografías del papel de Hilarion en Giselle, del rol de Abderahm en
Raymonda, del papel principal en Fleurs d'Automne y del rol de la muerte en Sakountala; todas ellas obras de
Marie-Claude Pietragalla.
Blanca Li es coreógrafa, bailarina, directora de escena para ballets, musicales o operas, realizadora de cine y
audiovisual, actriz, artista multimedia, y en abril del 2019, ha sido nombrada primera mujer coreógrafa a la
Academia de Bellas Artes francesa, en reconocimiento a su contribución a la danza.
Marta Graham e Isidora Duncan (entre otras), ejemplos; de danza escénica.- El cascanueces, de Chaikovski,
que es uno de los más célebres. “A Chorus Line” uno de los musicales de Broadway de más éxito. Su última
función fue en el teatro Schubert de Nueva York, el 28 de abril de 1990, después de 6137 representaciones.