Danza Pop Andina

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WOLFGANG AMADEUS MOZART

(1756–1791) desde el analisis historico, desde la filosofia, desde la neurociencia

neurociencia"Mozart es un paradigma de lo que hoy sabemos de la creatividad"; de Historia, "Mozart es un


personaje muy particular, un incorrecto, que vivió una época interesantísima y que sobre el final de su vida
se hizo masón";

"era un clasicista, pero a la vez anticipa el movimiento romántico del siglo XIX".

Mozart -un nombre con mayúsculas para la música- sirve también como excusa para hablar sobre el talento,
la creatividad, la influencia o la anticipación del arte a su tiempo. Uno de los temas que disparan la
conversación es el hecho de que Mozart se sentó al piano a los cuatro años y revolucionó la música desde
entonces. La cuestión, entonces, es si su talento es innato, es construido culturalmente por las épocas o
acaso depende de lo que se considere talento. "Mozart era un talentoso, alguien iluminado. Pero quiero
remarcar que el talento solo, sin un trabajo apasionado, sin una preparación dura, no florece. Quizás en la
historia hubo algunos, o muchos Mozart potenciales que no fueron detectados porque no tuvieron la
preparación musical de él, ni la pasión ni las ganas de superarse", . "Lo mismo pasa con Messi: seguramente
tiene talento, pero se entrena todos los días, se fue a los 14 años a Barcelona, lo cargaban todos en el
vestuario por su estatura y patea miles de tiros libres antes de salir a la cancha." En esa senda de
razonamiento, hay algo que Manes se esfuerza por dejar en claro: "Todos tenemos un cierto potencial
creativo, pero si no nos preparamos y si además no tenemos pasión, obsesión y un poco de locura, es difícil
que el talento creativo se exprese en toda su magnitud".

"Sí, y las condiciones socioeconómicas que le permiten a la persona plasmarlo. Había en el caso de Mozart
una familia dedicada a la música. El padre fue fundamental en su vida. Ese niño se sentó al piano como
podría haberse puesto a dibujar. Pero el padre era un músico meticuloso que lo pone al chico al piano".

"Agregaría algo sobre la teoría de la genialidad. Hay dos posiciones. Una que te marca que cuando hay
grandes talentos necesariamente esos talentos van a explotar, expresarse y socializarse. Pero hay otra teoría
que marca todo lo contrario. Que en realidad no importa si era Mozart o González, alguien iba a aparecer en
ese contexto e iba a ocupar ese lugar. Porque son más las épocas las que van construyendo subjetividades.
En este caso musical, y no más bien al revés, es decir, por una estructura innata de él que lo hace superior al
resto en términos de sensibilidad musical". Y citó un poema de Fernando Pessoa, "Tabaquería" (aquel de
"tengo en mí todos los sueños del mundo"), en el que imagina a miles de grandes poetas que escriben en
secretas buhardillas y que nadie nunca leerá. "La pregunta es cuántos genios Mozart hubo que nunca
llegaron por el condicionamiento socioeconómico que hace que tenga que haber un solo Messi, un solo
Mozart, y no más porque el sistema no se banca muchos genios", remata el autor de ¿Para qué sirve la
filosofía? (Pequeño tratado sobre la demolición).

Ahí es donde aparece la historia que marca, pero que tampoco deja hacer experimentos (los contrafácticos
son incomprobables). Pigna resume que "esa segunda mitad del siglo XVIII es un momento de ruptura", con
las revoluciones de las ideas que preceden a la Revolución Francesa. "Su nacimiento coincide con la
publicación de la Enciclopedia, que es un cambio notable, que hace que la ciencia se empiece a separar de la
religión. Ya el orden jerárquico no está más, aparece el orden alfabético. Ya tenés a tipos pensando como
Voltaire, Montesquieu, Rousseau. Mozart es una persona que tiene algo con el poder y se pelea con
arzobispos, jefes, superiores de cada lugar donde está; resulta incómoda por decir lo que piensa muchas
veces."

"El contexto es vital -se mete Manes-. El contexto histórico, social, económico es importante porque el
proceso creativo tiene varias etapas.

No sabemos cómo el cerebro genera los procesos creativos. Pero sí sabemos en qué condiciones es más
posible que aparezca la creatividad. Primero, estudiar. Segundo, la obsesión. Luego, relajarse. Ahí aparece un
momento ajá o eureka en el que aparece la invención."

Quartet for Flute and Strings in C Major,

K. 285b (1778), Mozart

certainly wrote with fluency and imagination for theflute. In addition to two concertos for that brighttoned
woodwind and another for the unusual combination of flute and harp, he managed to write four flute
quartets, all of them light in mood and flavored with winning melodic material. In the opening Allegro the
flute launches an endearingly sweet theme over the accompanying strings, soon repeated by the violin.
Sprightly and untroubled, it seems perfectly suited to the flute’s patented optimistic sound. A brief minorkey
episode darkens the mood somewhat before returning to the effervescent major-key main theme.

The phrase “the Mozart effect” was coined in 1991, but it is a study described two years later in the journal
Nature that sparked real media and public interest about the idea that listening to classical music somehow
improves the brain. It is one of those ideas that feels plausible. Mozart was undoubtedly a genius himself, his
music is complex and there is a hope that if we listen to enough of it, a little of that intelligence might rub off
on us.In 2010 a larger meta-analysis of a greater number of studies again found a positive effect, but that
other kinds of music worked just as well. One study found that listening to Schubert was just as good, and so
was hearing a passage read out aloud from a Stephen King novel. But only if you enjoyed it. So, perhaps
enjoyment and engagement are key, rather than the exact notes you hear.

LIEBESLEID penas de amor

Compuesta por el violinista austriaco Fritz Kreisler Fritz Kreisler (1875-1962) de finales de siglo XIX y parte del
XX.

Nos inspira su vals de origen campesino para evocar la naturalidad, la dicha, la infancia, la ternura y el recuerdo
de un tiempo cálido e inocente. Se desconoce la fecha de la publicación de la obra, pero consta que el
compositor tuvo que huir de la represión Nazi a los Estados Unidos y establecerse allí hasta el final de sus días.
Por ello, con esta pieza queremos expresar esa vuelta al hogar, la añoranza de un tiempo dorado, donde el vals,
la música y la alegría impregnaban la tierra y los corazones de sus compatriotas.

Carnavalito

La expresion musical de la cultura Aymará se clasifica dentro de la llamada "Música Andina", por
corresponder a una de las manifestaciones de los pueblos que habitan territorios comprendidos en
la cordillera de los Andes. .
La música y la danza son uno de los aspectos más representativos de una cultura y sus creencias

El Carnavalito DANZA POPULAR DEL NORTE


Este baile, típico del norte de Chile, está directamente vinculado con las tradiciones andinas de Bolivia y el
norte de Argentina. En sus melodías destacan los instrumentos de viento, la percusión y el charango.

Aunque es típico de la época de carnaval, el carnavalito se baila también en otras ocasiones donde se exalta el
espíritu de celebración y alegría. Se danza en parejas sueltas, las parejas se intercambian, los bailarines bailan
solos mientras ondean pañuelos en la mano y, en otras ocasiones, se toman todos de la mano conformando un
gran círculo.

Esta danzaen estilo de Carnavalito refleja de manera diáfana y segura la incorporación de la sonoridad andina,
la rítmica de la música sudamericana combinada con una propuesta contemporánea del uso de los sonidos. Se
logra un equilibrio entre la cercanía de las citas andinas y la distancia de un lenguaje y una instrumentación,
QUENA . A pesar de esta lejanía, se disfruta plenamente del viaje sonoro por tierras altiplánicas al que somos
transportados. Se plasma en el tejido sonoro la frescura de la melodía.

Desde antes de la llegada de los europeos a nuestro territorio, los indígenas ya consideraban el baile y la fiesta
como elementos necesarios para celebrar en ciertos momentos específicos relacionados con hitos importantes
dentro de su propio calendario ritual y agrícola. Además de la diferenciación de festividades por el carácter
propio de la fecha que se conmemoraba, también existía una diferenciación territorial en los modos de
celebrar de cada familia, comunidad, pueblo, tribu, o civilización.

Es entonces que debemos considerar a la danza andina desde sus orígenes como un ritual que busca influir en
las entidades sobrenaturales mediante la construcción de signos y símbolos que son compartidos por un grupo
humano con intereses similares. la danza andina es simultáneamente ritual, festiva y religiosa, se construyen
con gente que buscan generar una relación con su paisaje sonoro y con su entorno social, generando con esto
un equilibrio entre ellos.

Charqui tacasguita, con su uchu llajuita

Locoto canquita con su quilquiñita

Chai patitampitaj uj tutuma akjeta

¡Qué tal gustitutay!

Ahora, ¿qué significaba toda esa mezcla de quechua o aimara con español que cantábamos tan alegremente al
final del huayno

Charqui golpeado con su llajua de ají

Locoto retostado con su quilquiñita

Y encima de todo eso una tutuma de chicha

¡Qué tal el gustito!


el charqui y La llajua de ají típico ajicito con rocoto y tomate y la quilquiña ((yerba aromatica que
acompaña la salsa picante)dicen que la quilquiñita es una eterna enamorada del locoto La tutuma es una
vasija de origen vegetal donde generalmente se sirve la chicha.

Esta cancion describe esa vida dichosa que llevan los andinos en los valles, abundantes de frutos, verduras y
carne, y por sobre todo de la infaltable chicha (bebida alcoholica hecha a base de fermento de maiz molido
producido en los valles.

"comer charquesito martajado, acompañado de llajua (salsa picante hecha con locotos (chiles) nativos) con
mani y su quilquiñita (yerba aromatica que acompaña la salsa picante) y sobre ese manjar tomar una tutuma
(vasija hecha de una especie de coco cortada por la mitad) de chicha para calmar el picante, imaginence ese
gustito!!!!!"

la cancion describe la vida de disfrute de los andinos altiplanicos en su alimentacion, llenos de abundante
deliciosa y muy buena comida y siempre acompañados de bebidas espirituosas!!! quiero llegar al primer
tutumaso de la fiesta!! (la primera tutuma de chicha siempre es la mas grande, la que mas chicha contiene

Andean Folk Dances (1983)

This is a set of folk-inspired pieces, freely and creatively

developed by Garrido-Lecca. The pairing of the guitar and

charango with the chamber orchestra adds to the mestizo

(hybrid) and traditional character of the work as a whole.

The Spanish brought the guitar to the Americas during the

colonial period, a time during which complex processes of

assimilation inspired the creation of new instruments such

as the charango, a small lute, usually with five double

courses of strings. There is both a mestizo and an

indigenous charango tradition, with styles changing from

place to place, from the Altiplano to the valleys of the

Central Andes.

It is possible to trace the origins of the pieces GarridoLecca

develops in the Andean Folk Dances back to the

traditional folk repertoire, but he puts his own personal

and meaningful stamp on this music with his skilful and


rigorous use of popular motifs to form a canvas lienzo in which

he captures a flavour of the dramatic and celebratory

aspects of life in Andean villages.

Canvas significa lienzo, es decir una hoja en blanco que está a tu disposición para escribir lo que desees. En
materia de negocios se recomienda escribir en ese lienzo nuestras ideas de negocios y planes, dando un
significado más completo. El canvas significa mayor fluidez de ideas, ver la realidad de tu idea, mayor
organización, profesionalismo y seriedad.Ahora, si vamos más allá del significado preciso de la palabra,
podemos tener más respuesta con relación a qué significa canvas. Y a continuación te hablo de dichos
significados, son muy interesantes así que presta mucha atención.

Canvas significa más ideas:

¿Has oído que lo primero que tienes que hacer al tener un idea es escribirla?. Bien, y es que hacerlo te ayuda
a que las ideas fluyan mejor. Por eso si te preguntan qué significa canvas, después de responder el
significado real que vimos arriba tienes que decir que canvas significa una herramienta que te permite
plasmar una idea, darle forma y posiblemente tener más ideas.

Canvas significa ver la realidad:

¿Sabes también qué significa canvas? un lienzo que te permite ver la realidad de lo que tienes en mente.
Muchas veces tenemos una idea en mente que parece ser fenomenal, pero cuando la plasmamos en papel,
por ejemplo haciendo uso del Business model canvas te das cuenta que nada es como creías.

Y es que cuando tenemos un lienzo donde escribir y le damos uso, comenzamos a ver lo que realmente
significa ejecutar la idea. En el modelo de negocio podemos describir claramente lo que necesitamos, costos
y demás que a más de uno le ha abierto los ojos. ¡Algunos se sorprenden para bien y otros caen a tierra y ven
que no era tan fácil como creían!

Canvas significa más organización:

Un significado por excelencia es que es una herramienta para tener una mejor organización. Una idea en tu
mente es lo más brillante que pueda existir. Pero al mismo tiempo lo más desorganizado. Y no te sientas mal.
Es que como emprendedores tenemos tantas ideas que es difícil tener un orden.

Es por eso que como dijimos hace poco, hay que escribir en papel. Cuando escribes puedes organizar mucho
mejor. Más aún si mezclas el canvas con una metodología ta buena como el Business Modelo formando el
modelo de negocio canvas. Su estructura nos permite tener 9 bloques o segmentos con información de
mucho valor de tu negocio, lo que además de otros beneficios te trae orden.

Canvas significa profesionalismo y seriedad:

A parte de todas las ventajas del canvas, no podemos negar que uno de sus significado más relevantes es la
seriedad que transmite. Y no es cuestión de aparentar que eres profesional para subir tu ego. Sino que al
momento de conseguir socios e inversionistas la organización, profesionalismo y seriedad es clave. Aunque
no lo creas, tu imagen en este sentido es muy importante ¡Preocúpate y ocúpate de ella!

En resumen ¿Qué significa canvas?

Canvas significa lienzo, es decir una hoja en blanco que está a tu disposición para escribir lo que desees. En
materia de negocios se recomienda escribir en ese lienzo nuestras ideas de negocios y planes, dando un
significado más completo. El canvas significa mayor fluidez de ideas, ver la realidad de tu idea, mayor
organización, profesionalismo y seriedad.

Así que si han no has diseñado tu modelo de negocio canvas es hora de que lo hagas. Acepto que eres un
emprendedor brillante con muchas ideas en mente, pero esas ideas deben plasmarse en papel porque sino
no funcionarán de la mejor manera. El lienzo es una herramienta que te puede ayudar mucho en este
aspecto ¡No lo pienses más!

me encanta escribir reflexiones, cuentos, frases, historias y todo contenido que busque educar, enseñar y
hacer del mundo un mejor lugar para vivir.

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