Objetivos

Objetivos Generales
Describir los aportes e innovación de las tres obras importantes de Rubén Darío al
lenguaje literario.
Identificar aportes e innovación literarias, renovación integral del lenguaje literario
y estética parnasiana.

Objetivos Específicos
Determinar los aportes e innovación de Rubén Darío con las obras de Azul, Prosas
Profanas y Canto de Vida y Esperanza.
Explicar de qué trata la etapa preciosista en Prosas Profanas y etapa mundonovista
de Canto de vida y esperanza.
Mencionar de que trata el simbolismo y Parnasianismo
Es importante hacer referencia a fines del siglo XIX, donde existían dos escuelas
literarias reemplazan al Romanticismo y representan tendencias opuestas: el
Realismo y el Naturalismo en la novela y en el teatro, y el Modernismo en la poesía.
El Modernismo es una escuela literaria de gran renovación estética. El canto de los
poetas modernistas constituye la primera expresión de autonomía literaria de los
países hispanoamericanos.
El modernismo se desarrolla entre los años 1880-1914. Esta escuela busca
separarse de la burguesía y su materialismo, por medio de un arte refinado y
estetizante.
Con respecto al lenguaje, el Modernismo reacciona contra el retoricismo, el
descuido formal del Romanticismo y la "vulgaridad" del Realismo y del Naturalismo.
Se nutre básicamente de dos movimientos líricos surgidos en Francia, en la
segunda mitad del siglo XIX: el Parnasianismo y el Simbolismo.
El libro que dio inicio al modernismo fue Azul, fue publicado en Valparaíso, Chile, el
30 de julio de 1888. El título le viene probablemente de un poema de Víctor Hugo:
“El arte es el azul”.
Otro libro importante es Prosas Profanas, es decir, “poemas profanos”, porque son
poemas (significación medieval) que abordan temas mundanos y no religiosos como
en la Edad Media. Existen dos ediciones importantes que circularon en vida del
autor. La primera edición de Prosas profanas y otros poemas se publicó en Buenos
Aires en 1896, constituido de un prólogo titulado “Palabras liminares” y 33
composiciones.
La tercera obra fue Cantos de vida y esperanza los cisnes y otros poemas (Madrid,
España, 1905) es el más importante de sus libros en verso. Dice Rubén: que Azul…
“es la obra de su primavera artística; Prosas profanas, la de la plena floración, y
Cantos de vida y esperanza, el fruto de su otoño”.
Nuestro príncipe de las letras castellanas Rubén Darío, logro su auge poético con
grandiosas innovaciones a la métrica con la insistencia de liberar el verso
alejandrino, la modificación de la estructura en la prosa, la oración corta y los ritmos
musicales en los poemas de sus tres grandes libros.
La innovación de Darío al verso y la prosa castellana está plasmada en sus tres
grandes obras criticadas y reconocidas: Azul… Prosas Profanas y la cúspide del
florecimiento de su literatura, “Cantos de Vida y Esperanza”.
Aportes e innovación literaria de Azul
En Azul, las innovaciones del poeta son más notables con la introducción de la
oración corta en la prosa de sus cuentos parisienses, como lo expresa el cuento “La
Canción Del Oro” donde Darío introdujo la oración corta, (cantemos el oro) ,también
el innova haciendo una gran musicalidad en su prosa artística ,y es en Azul donde
el verso alejandrino es más profundo en todos los poemas como en su soneto
“Leconte de Lisle”, Darío hace esto con un gran fondo de creatividad, porque aunque
ya existían ejemplos de poetas utilizando el verso alejandrino en la poesía del siglo
XIX, el insiste en liberar este verso de una rara y rígida correspondencia de la
literatura clásica que consistía en la estructura sintáctica del verso y una división
métrica de dos hemistiquios, Darío lo cambia logrando hacer una poesía original y
enriqueciendo la poesía en lengua castellana y esto fue lo que determino las críticas
de Don Juan Valera a su libro Azul… expresándole literalmente:
“Usted es usted con un gran fondo de originalidad y de originalidad muy extraña”
“Usted no imita a ninguno, ni es usted romántico, ni naturalista, ni neurótico, ni
decadente, ni simbólico, ni parnasiano. Usted lo ha revuelto todo lo ha puesto a
cocer en el alambique de su cerebro y ha sacado de ello una rara quinta esencia…”
Sin duda alguna son palabras llenas de sabiduría, porque Darío ha sido el único que
se atrevió a romper las reglas del simbolismo y el parnasianismo francés, para iniciar
la gran escuela literaria modernista, Darío fue el único con un menester poético lleno
de originalidad, y poesía profundamente humana y personal, Rubén Darío todo lo
toca y lo trastoca, la metafísica con los problemas existenciales del hombre, el
romanticismo, lo erótico en fin como dice Don Juan Valera: “Es obra de artista, obra
de pasatiempo, de mera imaginación, su poesía trata de nada y de todo”.
No obstante, su temario exótico ya expresado en el magistral libro más que criticado,
apenas y por el título “Prosas Profanas”, donde ya Darío ha adquirido perfección
técnica en su estilo poético y se convirtió en la cabeza visible del nuevo movimiento
literario.
Aportes e innovación literaria de Prosas profanas
Una de las principales virtudes de Rubén Darío fue la renovación métrica y verbal a
la que sometió a la poesía gracias a sus innovaciones en dicho campo y la
manifiesta en una de sus obras que no es otra que “Prosas profanas”. Este libro,
editado y publicado por primera vez en Buenos Aires en 1896 supone el triunfo del
modernismo en la estética rubendariana a la par que su momento de plenitud.
La innovación nos llega desde el propio título ya que con la palabra prosas hace
referencia a ciertos himnos que se cantan en algunas misas tras la lectura del
Evangelio y con la palabra profanas niega deliberadamente el primer término, con
lo que admite cierta atracción y a la vez cierta repulsa hacia la religión católica
tradicional.
El contenido del libro sigue mostrándonos fuertes contrastes ya que si por un lado
tiene una manera aristocrática de evadirse de una realidad social que le desagrada,
muestra por otra parte una honda preocupación social, al más puro estilo de sus
primeras obras.
A lo largo de las páginas que componen “Prosas profanas” Darío se cuestiona todo
lo que le rodea, como la vida y la muerte, la propia religión, la poesía, el arte…
Además de la presencia española en ciertos temas como su “Elogio a la seguidilla”
o sus referencias al Cid, el placer erótico es uno de los grandes temas de una obra
en la que la mujer se identifica con diferentes elementos de la naturaleza: la pureza
de la paloma, lo salvaje del tigre, lo peligroso del mar…
Sin duda estamos ante uno de los puntos de inflexión de la poesía hispánica, que
cambió por completo tras la publicación de esta obra maestra.
Aportes e innovación literaria de Canto de Vida y Esperanza
Rubén Darío fue muy claro al referirse a su obra “Cantos de Vida y Esperanza” y lo
expresa de la siguiente manera: “Azul” simboliza el comienzo de mi primavera y
“Prosas profanas” mi primavera plena; “Cantos de vida y esperanza contiene las
esencias sabias de mi otoño”. No
Al darle lectura a esta obra se puede identificar la madurez poética de Darío, quien
en su primer verso dice “Yo soy aquel que ayer nomás decía…” con lo que hace
referencia a que su poética, su concepción literaria y su expresión han madurado
hasta dar forma a la obra que hoy nos ocupa, en la que también aparece el
pensamiento evolucionado del magnífico poeta nicaragüense, que con el paso de
los años fue moldeando sus ideas.
La expresión en este conjunto de poemas es bastante más sobria, lo que no resta
brillantez al léxico de la misma, en la que además se sigue haciendo hincapié en la
aristocracia de pensamiento, en la nobleza del arte y en el desprecio de todo aquello
que no sea profundo y sublime, es decir, se libera una especie de batalla contra la
mediocridad, que para el poeta es una suerte de degradación del hombre.
En esta nueva etapa, Darío decide salir de su “torre de marfil” y como él mismo dice
en uno de sus versos, sabe que es un poeta para la minoría selecta y que pese a
que las grandes masas no son su público se siente en el deber de tender hacia el
acercamiento con las mismas para cumplir con su misión social. Es por ello que los
temas políticos aparecen con más fuerza en las páginas de este libro ya que para
él es casi una obligación hacerse eco de los sentires y necesidades del propio
pueblo.
Es importan destacar dos etapas que de acuerdo con su temática y, a través de ella,
y la manera en que el artista "mira" el mundo, se diferencian dos etapas en el
desarrollo del Modernismo:
Etapa Preciosista: Predominan los temas exóticos y símbolos de la antigüedad. El
arte no ejerce un compromiso con la realidad, sino que se relaciona con una estética
de evasión, se eligen los paisajes versallescos y las innovaciones de la poesía
francesa. Está representada por Prosas Profanas.
Etapa mundonovista: Se valorizan las raíces hispánicas de América y aparece el
interés por los temas sociales y políticos de la época. Está representada por el Darío
de Cantos de vida y esperanza, por Santos Chocano y el Lugones de Odas
seculares.
Es trascendental destacar dos movimientos que influyeron en Rubén Darío:
Parnasianismo y Simbolismo:
El Parnasianismo es una escuela literaria que adhiere al "arte por al arte". Según
esta tendencia artística encabezada por Theóphile Gaurier, se desarrollaba una
poesía de una confección perfecta, separada de la realidad, y que reaccionaba
contra los poetas sociales y el hombre burgués. Los escritores buscaban la
perfección a través de una poesía descriptiva, basada principalmente en la temática
grecolatina.
El Simbolismo es una corriente literaria subjetiva, que concibe el mundo como una
trama misteriosa que presenta correspondencias entre los objetos que lo forman.
Para sus representantes, la misión del poeta es sugerir esas alianzas por las que
un objeto evoca a otro, con un lenguaje imaginativo lleno de símbolos (figura del
discurso que representa un objeto abstracto mediante la mención de un objeto
concreto, ej.: el cisne, símbolo de los modernistas, significa la belleza).
Los simbolistas dan al verso efectos musicales y aportan nuevas métricas que
conjugan el ritmo, el color y la plasticidad.
Influido por las elaboraciones plásticas de los parnasianos y por las visiones
musicales de los simbolistas, el Modernismo realiza su original trabajo artístico con
la palabra buscando "la armonía verbal" del verso.
Es interesante como Rubén Darío vino a darle un nuevo estilo a la literatura con sus
aportes e innovaciones y dando comienzo al movimiento Modernista con la
publicación de Azul donde Darío manifiesta en el Diario La Nación el 6 de julio de
1913: “Azul, es una obra, repito, que contiene la flor de mi juventud, que exterioriza
la íntima poesía de las primeras ilusiones y que está impregnada de amor al arte y
de amor al amor”. Es sumamente importante dar a conocer que con Prosas profanas
marco cambios importantísimos en la poesía española hasta plasmar su originalidad
en sus escritos, enriqueció su vocabulario con préstamos del francés y el empleo
de neologismo, anglicismos, arcaísmos y otros procedimientos y con Canto de Vida
y Esperanzas incluye interesantes adiciones y novedades donde el mérito de la obra
es el de una gran sinceridad, el de haber puesto con dice Rubén Darío “El corazón
desnudo” y ha sonreído con tristezas. Rubén Darío será siempre un poeta digno de
reconocerlo, de admirarlo, de estudiarlo, nos dejó un gran legado en sus escritos.
Quedo satisfecha de los conocimientos que adquirí con este escrito y que me anima
a seguir estudiando a profundidad a Rubén Darío.
 Bosquejo

I. Introducción
a) Historia de los tres libros importantes de Rubén Darío
Contexto histórico de las tres obras importantes de Rubén Darío
II. Desarrollo
A. Aportes e innovación literaria de Azul
B. Aportes e innovación literaria de Prosas Profanas
C. Aportes e innovación literaria de Canto de Vida Y Esperanza
D. Etapa preciosista de prosas profanas y Etapa mundonovista de Canto de
vida y esperanza
E. Parnasianismo y Simbolismo
III. Conclusión