Programa de Mano

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S. M.

LA REINA La Orquesta y Coro Nacionales de España está integrada


en el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la
DE ESPAÑA Música, del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.
PRESIDENCIA DE HONOR La Orquesta Nacional de España pertenece a la Asociación
Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).

PROGRAMAS DE MANO

Desde el día anterior al concierto pueden descargarse los


programas en http://ocne.mcu.es. Los textos cantados
sujetos a derechos de propiedad intelectual permanecerán
en la página web solamente los días del concierto. Las
biografías de los artistas han sido facilitadas por sus
agentes y la Orquesta y Coro Nacionales de España no
puede responsabilizarse de sus contenidos, así como
tampoco de los artículos firmados.

DÍA DE CONCIERTO

PUNTUALIDAD
Una vez comenzado el concierto no
se permitirá el acceso a la sala, salvo en las pausas
IMAGEN DE CUBIERTA autorizadas al efecto.

EN LA SALA
Fotos y grabaciones. Está absolutamente prohibido
COLITA (ISABEL STEVA HERNÁNDEZ)
realizar fotografías y cualquier tipo de grabación o
Manos maniquí filmación dentro de la sala.
1977
Teléfonos móviles. En atención a los artistas y público, se
Espíritu libre, amante del flamenco y de la ciudad de ruega desconecten los teléfonos móviles y eviten cualquier
Barcelona, feminista e inconformista, hasta el punto ruido que pueda perjudicar la audición de la música
de rechazar en 2014 el Premio Nacional de Fotografía y el respeto de los silencios.
por no estar de acuerdo con las políticas culturales del
gobierno, Colita, seudónimo de Isabel Steva Hernández VENTA DE ENTRADAS
(Barcelona, 1940), fue la fotógrafa oficial de la Gauche
Divine. Ese movimiento cultural barcelonés, adelantado
a la movida madrileña y que a veces ha sido tachado Auditorio Nacional de Música
de excesivamente hedonista y elitista, tuvo su apogeo y teatros del INAEM
entre 1967 y 1975, y en él confluyeron los hijos de la
burguesía ilustrada catalana: escritores, editores, VENTA TELEFÓNICA
cineastas, artistas plásticos, fotógrafos, arquitectos... 902 22 49 49
Cosmopolitas, sexualmente liberados y con ganas de
divertirse, experimentar y transgredir las normas VENTA ELECTRÓNICA
sociales del momento, y de alguna manera su propio www.entradasinaem.es
estatus social, durante los últimos años de la dictadura
franquista apuntaron normas y valores que en breve se
extenderían por otros puntos de nuestra geografía. MÁS INFORMACIÓN

© Colita, Manos maniquí, 1977. Clorobromuro de plata


virado al oro sobre papel. Museo Nacional Centro de TELEFÓNO
Arte Reina Sofía. Archivo Colita Fotografía. 91 337 02 30

WEB
http://ocne.mcu.es

E-MAIL
[email protected]
ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
TEMPORADA 15/16 MALDITOS

CICLO SINFÓNICO 25, 26, 27 SEP

AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA


SALA SINFÓNICA
DAVID AFKHAM
DIRECTOR PRINCIPAL

JOSEP PONS
DIRECTOR HONORARIO

MIGUEL ANGEL GARCÍA CAÑAMERO


DIRECTOR DEL CORO NACIONAL DE ESPAÑA

FÉLIX ALCARAZ
DIRECTOR ARTÍSTICO Y TÉCNICO

02 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


CICLO SINFÓNICO ORQUESTA NACIONAL DE ESPAÑA

DAVID AFKHAM DIRECTOR


LEIF OVE ANDSNES PIANO

PRIMERA PARTE SEGUNDA PARTE

HÈCTOR PARRA (1976) JOHANNES BRAHMS (1833 – 1897)


Wilde Concert Overture and Finale* Sinfonía núm.1, en Do menor, opus 68
I. Un poco sostenuto—Allegro
WOLFGANG AMADEUS MOZART II. Andante sostenuto
(1756-1791) III. Un poco allegretto e grazioso
Concierto para piano y orquesta núm. 20, IV. Adagio—Allegro non troppo, ma con brio
en Re menor, K 466
I. Allegro (Cadencia: Ludwig van Beethoven)
II. Romanze
III. Rondo. Allegro assai
(Cadencia: Johann Nepomuk Hummel)

* Fragmento de la suite Wilde, obra encargo de la OBC a


Hèctor Parra sobre la ópera homónima. La suite se estrenará
el día 11/03/2016 en el Auditori de Barcelona.

CICLO SINFÓNICO CONCIERTO 2

VI25SEP 19:30H / SÁ26SEP 19:30H /  Auditorio Nacional de Música El concierto del domingo se


DO27SEP 11:30H Sala Sinfónica transmite en directo por Radio
Clásica (RNE).
DURACIÓN APROXIMADA Abonos 24, 16, 12A, Bienvenida
Primera parte: 45 minutos
Segunda parte: 45 minutos

03 — PROGRAMA
MALDITA LA SOMBRA
JAVIER VIZOSO PERIODISTA Y ESCRITOR.

JEFE DE PRENSA Y COMUNICACIÓN DE LA ORQUESTA SINFÓNICA DE GALICIA

04 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


Somos hijos de la Ilustración, seres convertir a la sombra en su hermano e
luminosos que no dejamos de arrojar luz identifica al mayor monstruo de todos,
sobre los misterios del universo y de la vida «más feo, más malo, más inmundo […]
al mismo tiempo que apagamos la bombilla ¡Es el Tedio! […] Tú conoces, lector, este
del pasillo con el vano propósito de monstruo delicado! / Hipócrita lector, —mi
ahorrarnos unos céntimos en el prohibitivo semejante— ¡mi hermano!».
consumo eléctrico, prácticamente a las Puede que el malditismo se reconociese
puertas de considerar el voltio como objeto por primera vez a sí mismo en el ámbito
de veneración y culto. literario, pero la historia de la música está
Y allí donde hay luz acontece la sombra, llena de malditos, autores dispuestos a
esa proyección de un cuerpo debido a enfrentarse a todo y a todos guiados por la
la luz que incide sobre él, pero también determinación ciega de un insecto, confiados
ese monstruo que nos crece desde la en que su camino es el único posible.
infancia, una especie de gran basural donde
arrojamos todos esos sentimientos, deseos, ***
apegos y trastornos inaceptables como
ángeles de luz en los que la rebelión contra No parece probable que Hèctor Parra
las normas sociales o los convencionalismos sea un maldito en sí mismo, pero está
del arte no están bien vistos. dispuesto a convertir la gran orquesta
Nuestra maldita sombra nos acompaña, sinfónica en una maldita máquina
nos vigila, en ocasiones nos amenaza… eléctrica cuando pide a sus músicos
y el mejor modo de acomodarnos en la distorsión del sonido en su Wilde
precario equilibrio es contemplarnos en el Concert. Overture and Finale, una síntesis
espejo de la sombra del vecino: la vemos, instrumental de su ópera Wilde.
nos escandalizamos o empatizamos, ¿Y de qué va esto de Wilde? Pues no es
comprendemos y perdonamos. una ópera sobre Oscar Wilde, ese brillante
Otros, en cambio, prefieren pelearse autor inglés cuyas inclinaciones sexuales
con su sombra hasta que haya un vencedor lo convirtieron en maldito por la moral de
y un vencido, con dos únicos resultados su época. Wilde es salvaje, «la degradación
posibles: la locura o el arte. Bien lo al límite de un altruista médico sin
saben Ovidio con su erotismo desatado, fronteras que cae en manos de una extraña
Dante con su descenso a los infiernos o familia de salvajes» […] «con sus tensiones
el marqués de Sade con sus antihéroes claustrofóbicas, con sus abismos y miedos
y violadores y que pasó a la historia insalvables».
convertido en sustantivo… En este sintético resumen de la ópera
También está Bukowski, con versos —con las melodías vocales trasladadas aquí
en los que hay besos que saben «a sopa a los instrumentos de viento madera—,
de mierda» pero, sobre todo, tenemos a Parra lleva a la sala de conciertos
Charles Baudelaire, el poeta francés que el espíritu de Wilde: sus tensiones
inauguró por todo lo alto el malditismo claustrofóbicas y abismos pero también
artístico y literario, el artista al margen de sus momentos de esperanza, «casi de
la convención y la norma que ha querido ternura…».

05 — NOTAS AL PROGRAMA
La sombra de Wolfgang Amadeus Mozart Johannes Brahms tenía muchas
fue su padre Leopold, el hombre que forjó al sombras, pero la que sobre su capacidad
niño prodigio y que terminó convertido en creativa proyectaba el gran Ludwig van
su permanente losa. Quizá una proyección —como con cariño le llama el bueno de Alex
de esa losa es uno de sus conciertos más en La naranja mecánica— era algo más que
conocidos e interpretados, el Concierto para tenebrosa, pues también era alargada. Era
piano núm. 20, en Re menor, que finaliza la sombra de una losa artística que lo obligó
el 10 de febrero de 1785, el mismo día que a extender la composición de su Sinfonía
su castrante y vigilante padre llegaba a núm. 1 durante más de veinte años, pues la
Viena. El propio Leopold escribe sobre su ventaja de ser Shakespeare, Cervantes o
llegada a Viena y sobre este concierto a su Beethoven es que no tuvieron que pelear
hija, a la que después de explicar que «ha contra su propio legado, con lo que su único
habido un excelente concierto de piano», futuro posible era llegar a formar parte de
pero, como siempre, el problema no es la nuestro pasado.
música, lo es quien la compone, ya que «aún Parece que a Brahms le pesaban las
trabajaba el copista cuando llegamos y del nueve sinfonías de Beethoven, pues de
que tu hermano no había tenido tiempo de alguna manera se sentía su heredero, una
componer el rondó porque debía revisar la responsabilidad —o fatua pretensión—
copia». En fin: dos de cal, una de arena… que quiso echarse a su espalda pese a que,
El concierto es todo un prodigio que probablemente, jamás nadie le pidiese
ilumina una especie de grandeza trágica tal cosa. Esperó a tener ya cumplidos
hasta ahora desconocida en la colección de los cuarenta años —¿ya entonces se
conciertos para piano de Mozart. La obra sufrían crisis a esa edad o es más cosa de
se abre en una majestuosa individualidad nuestra propia sombra de occidentales
que preludia un drama entre los dos temas consentidos y mimados?— y concluidas
protagonistas que estarán abofeteándose importantes obras orquestales para iniciar
entre ellos con el único descanso de una la composición de la que será su primera
cadenza libre que Mozart jamás escribió, sinfonía.
quizá ocupado en la revisión de la copia, o Brahms empezó la escritura de su
preocupado por el final todavía sin planear, Sinfonía núm. 1, en Do menor, op. 68, en 1854,
o por la maldita pereza… La Romanza pero no pudo concluirla hasta 1876, más de
es una especie de melódica suspensión veinte años asaltado por dudas, quiebros y
aupados a una nube desde la que el piano quebrantos. Finalmente la obra se estrena el
apenas murmura. Y como ya es habitual 4 de noviembre de 1876 en Karlsruhe y mes y
en la colección mozartiana para orquesta medio más tarde en Viena, donde fue recibida
y piano, el Rondó final es algo así como un con tracas de feria y la algarabía habitual
intento de huida hacia delante que se traza de los artículos de su gran valedor Eduard
en perpetuo círculo de repetición vigorosa. Hanslick.

06 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


Quizá, toda la presión, todas las dudas
y el peso de esa losa de Beethoven sirvan
para explicar esa tremenda liberación
de tensión y energía con la que arranca
la obra —Poco sostenuto. Allegro, una
pieza grave, austera, tensa como la piel
del timbal cuya constante presencia es
un gigante que avanza hacia nosotros— y
también el exultante júbilo que la culmina
—Adagio. Piu andante. Allegro non troppo
ma con brio. Piu allegro— con ese tema
primo hermano de la Oda a la alegría de
Beethoven, ese monstruo en su sombra.
Entre ambos, el despliegue de un Andante
sostenuto luminoso, líneas melódicas
de instrumentación cuidada y refinada
por aquí y por allá y un Poco allegretto
e grazioso donde los beethovenianos
esperarían un Scherzo del que Brahms
huye como de la peste. Hay quienes ven
en este movimiento un momento pastoral,
pero de hierba recién cortada y no de los
que paseas sorteando los restos orgánicos
del ganado y del abundante barro…

07 — NOTAS AL PROGRAMA
© LAURA MARTÍNEZ LOMBARDÍA

08 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


DAVID AFKHAM
DIRECTOR

David Afkham es director principal de la tarde repitió la producción con Glyndebourne en


Orquesta y Coro Nacionales de España y, además, gira. Sus planes futuros incluyen el Teatro Real
es muy demandado como director invitado por de Madrid (Bomarzo) y la Ópera de Frankfurt
algunas de las más importantes orquestas y salas (Hansel & Gretel).
de ópera del mundo, donde se ha creado una Nació en 1983 en Friburgo, Alemania y recibió
reputación como uno de los mejores directores las primeras clases de piano y violín a los seis
alemanes de los últimos años. años. A los quince ingresó en la Universidad de
Los compromisos más destacados de las Música de su ciudad natal para estudiar piano,
próximas dos temporadas incluyen la vuelta a teoría de la música y dirección. Tras ganar
Filarmónica de Múnich, Staatskapelle de Berlín, el primer premio del Concurso Nacional de
Sinfónica de Radio de Suecia, Sinfónica de Viena Piano Jugend Musiziert en 2002, completó sus
(en las series del Musikverein), Filarmónica de estudios de dirección en la Escuela de Música
Rotterdam, Orquesta Santa Cecilia, Orquesta Liszt de Weimar. David Afkham fue el primer
Nacional de Francia, Sinfónica de Gothenburgo, receptor de la beca Fundación Bernard Haitink
Sinfónica de la Radio de Frankfurt, Sinfónica para el Talento Joven, director asociado de
de la Radio del Suroeste de Alemania (SWR) y la Asociación Richard Wagner de Bayreuth y
una gira con la Orquesta Joven Gustav Mahler. miembro del Foro de Directores del Consejo de
David debutará próximamente con la Sinfónica Música Alemán. Ha sido asistente de su mentor,
de Chicago, Sinfónica de Bamberg, Sinfónica Bernard Haitink, en numerosos proyectos que
Nacional de Dinamarca, Filarmónica de Oslo y incluyen los ciclos sinfónicos con la Sinfónica
Filarmónica de Israel. de Chicago, Orquesta de Real Concertgebouw y
Recientemente ha debutado con la Orquesta Orquesta Sinfónica de Londres. Fue el ganador
del Real Concertgebouw de Ámsterdam, Orquesta del concurso de dirección Donatella Flick de
Sinfónica de Londres, Sinfónica de la Ciudad de 2008 en Londres, lo que derivó en el contrato
Birmingham, Sinfónica de Alemania de Berlín, como director asistente de la Orquesta Sinfónica
Filarmónica della Scala, Philharmonia de Londres, de Londres durante dos años. En agosto de 2010,
así como la Orquesta de Cleveland, Sinfónica de se convirtió en el primer receptor del Premio
Seattle y el Festival Mostly Mozart en Nueva York. Nestlé y Festival de Salzburgo de Jóvenes
En el verano de 2014, David Afkham dirigió Directores. David Afkham fue director asistente
un exitoso debut operístico con La Traviata de la Joven Orquesta Gustav Mahler durante tres
de Verdi en el Festival de Glyndebourne y más años, un cargo que finalizó en el verano de 2012.

09 — BIOGRAFÍAS
LEIF OVE
ANDSNES
PIANO

Leif Ove Andsnes nació en 1970 en Karmøy, de Europa y Asia. Entre sus compromisos con
Noruega. Estudió en el Conservatorio de Bergen otras orquestas interpretando a Beethoven
con el profesor checo Jiri Hlinka. Es profesor destacan la Filarmónica de Los Ángeles y
de la Academia Noruega de Música de Oslo y Gustavo Dudamel, la Sinfónica de San Francisco
miembro de la Real Academia Sueca de Música. y Michael Tilson Thomas, la Filarmónica de
Durante dos décadas ha colaborado como Londres con Osmo Vänskä y la Filarmónica
codirector artístico en el Festival de Música de de Múnich con Thomas Dausgaard. La pasada
Cámara de Risør, y en 2012 fue director musical temporada, Leif Ove Andsnes dio una gira de
del Festival de Música Ojai de California, recitales por 19 ciudades en EEUU, Europa y
EEUU. En 2013, Gramophone le incluyó en su Japón.
Gramophone Hall of Fame. De su discografía de más de 30 discos
Esta temporada Leif Ove Andsnes embarca para EMI Classics, ha sido nominado a ocho
en el tramo final de su proyecto The Beethoven Grammys, y galardonado en varias ocasiones,
Journey, con sus cinco conciertos para piano en incluyendo seis Premios Gramophone. En la
colaboración con la Orquesta de Cámara Mahler. actualidad, Leif Ove Andsnes graba para Sony
En la presente temporada sale su último disco, Classical.
completando así el álbum de tres discos. Ha sido distinguido con la Real Orden de
Dirigiendo desde el teclado a la Orquesta de San Olav y el Premio Peer Gynt, otorgado por
Cámara Mahler ofrecerá ciclos de conciertos en los miembros del Parlamento Noruego a los
residencia en las ciudades de Bonn, Hamburgo, ciudadanos notorios por sus logros políticos,
Lucerna, Viena, París, Nueva York, Shanghái, deportivos o culturales, además del Premio al
Tokio y Londres, además de tocar en las Series Mejor Solista de la Real Sociedad Filarmónica y
Celebrity de Boston y en la mayoría de auditorios el Premio Gilmore.

10 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


PRÓXIMOS CONCIERTOS

DESCUBRE... «EL SOMBRERO DE TRES


UNA NUEVA FORMA PICOS DE FALLA»
DE ACERCARSE A LA DAVID AFKHAM DIRECTOR
MÚSICA SINFÓNICA MANUEL DE FALLA El sombrero de tres picos, suites
núms. 1 y 2 / SERGEI PROKOFIEV Romeo y Julieta
(selección)
• Breve presentación de la obra.
• Encuentro con los músicos en la cafetería, DO29NOV
tertulias e impresiones del director. Charla previa + Concierto 12:00 H
Meet & Greet 13:00 H

y además
PINTASONIC®...
Pintasonic es un taller infantil creativo dirigido
«EL RÉQUIEM DE FAURÉ»
por educadores, músicos y artistas plásticos de JESÚS LÓPEZ COBOS DIRECTOR
1 hora de duración, en el que los más pequeños
GABRIEL FAURÉ Réquiem, en re menor, opus 48
desarrollarán su creatividad y sensibilidad mientras
usted asiste a uno de los conciertos Descubre... Al DO20DIC
finalizar el concierto usted se llevará a casa un Charla previa + Concierto 12:00 H
cúmulo de emociones y los pequeños, una obra de Meet & Greet 13:00 H
arte creada por ellos mismos.*

Venta de nuevos abonos desde el 30 de mayo


al 7 de septiembre de 2015
«LA PATÉTICA
Por teléfono: 902 22 49 49 DE CHAIKOVSKI»
Online: www.entradasinaem.es
En taquillas del Auditorio Nacional de Música
DAVID AFKHAM DIRECTOR
+ info: http://ocne.mcu.es PIOTR ILICH CHAIKOVSKI Sinfonía núm. 6, en si menor,
opus 74 «Patética»
DO6MAR
Charla previa + Concierto 12:00 H
Meet & Greet 13:00 H
CONCIERTO PATROCINADO POR:

«LA QUINTA SINFONÍA


*El acceso al taller es gratuito. Si desea adquirir entradas
para el taller deberá tener previamente la tarjeta DE SHOSTAKOVICH»
Pintasonic, que podrá obtener fácilmente en las taquillas DAVID AFKHAM DIRECTOR
del Auditorio Nacional de Música o llamando al teléfono
91 337 02 22. Las entradas para los talleres no podrán
DMITRI SHOSTAKOVICH Sinfonía núm. 5, en re menor,
adquirirse de manera independiente, sino que van
opus 47
vinculadas a los conciertos Descubre… Por cada entrada de DO12JUN
adulto para un concierto Descubre… podrá acceder al taller Charla previa + Concierto 12:00 H
un niño de entre 3 y 8 años. Aforo limitado. Meet & Greet 13:00 H
© FERNANDO MARCOS
ORQUESTA NACIONAL DE ESPAÑA

VIOLINES PRIMEROS VIOLINES SEGUNDOS VIOLAS


J.K. Teimuraz (concertino**) Joan Espina Dea (solista) Cristina Pozas Tarapiella (solista)
Ane Matxain Galdós (concertino) Laura Salcedo Rubio (solista) Lorena Otero Rodrigo (solista)
Jesús A. León Marcos (solista) Javier Gallego Jiménez Virginia Aparicio Palacios
José Enguídanos López (solista) (ayuda de solista) Carlos Barriga Blesch
Krzysztof Wisniewski Mario Pérez Blanco (ayuda de solista) Dolores Egea Martínez
(ayuda de solista) Juan Manuel Ambroa Martín Mª Paz Herrero Limón
Miguel Ángel Alonso Martínez Nuria Bonet Majó Julia Jiménez Peláez
Laura Calderón López Iván David Cañete Molina Pablo Rivière Gómez
Antonio Cárdenas Plaza Carlos Cuesta López Dionisio Rodríguez Suárez
Jacek Cygan Majewska Gilles Michaud Morin Gregory Salazar Haun
Yoom Im Chang Alfonso Ordieres Rojo Daniel Perera Martín **
Kremena Gantcheva Kaykamdjozova Ivi Ots* Lorena Vidal Moreno**
Raquel Hernando Sanz Roberto Salerno Ríos
Ana Llorens Moreno Nuria Civil Nieva**
Luminita Nenita* Virginia González Leonhart**
Elena Nieva Gómez Enrique Santes Alamá**
Rosa María Núñez Florencio
Stefano Postinghel
Mª del Mar Rodríguez Cartagena
Georgy Vasilenko
Víctor Ambroa Martín**
Adelina Vasileva **

12 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


VIOLONCHELOS CLARINETES TUBA
Miguel Jiménez Peláez (solista) Enrique Pérez Piquer (solista) Alfonso Viñas Ramos**
Ángel Luis Quintana Pérez (solista) Javier Balaguer Doménech (solista)
Mariana Cores Gomendio Carlos Casadó Tarín (requinto) PERCUSIÓN
(ayuda de solista) Eduardo Raimundo Beltrán (clarinete Juanjo Guillem Piqueras (solista)
Joaquín Fernández Díaz bajo) Rafael Gálvez Laguna (solista)
Enrique Ferrández Rivera Pascual Osa Martínez (ayuda de
Adam Hunter FAGOTES solista)
José Mª Mañero Medina Enrique Abargues Morán (solista) Jesús Fenollosa Barrachina***
Nerea Martín Aguirre Vicente J. Palomares Gómez (solista)
Josep Trescolí Sanz Miguel Alcocer Cosín
Zsofia Keleti ** Miguel José Simó Peris ARCHIVO ORQUESTA Y CORO NACIONALES

Susana Rico Mercader** José Masiá Gómez (contrafagot) DE ESPAÑA


Roberto Cuesta
CONTRABAJOS TROMPAS
Rafael Rufino Valor
Antonio García Araque (solista) Salvador Navarro Martínez (solista) Víctor Sánchez Tortosa
Ramón Mascarós Villar Rodolfo Epelde Cruz (solista)
(ayuda de solista) Javier Bonet Manrique (ayuda de AVISADORES

Luis Navidad Serrano solista) Juan Rodríguez López


(ayuda de solista) Carlos Malonda Atienzar (ayuda de
Laura Asensio López solista)
Pablo Múzquiz Pérez-Seoane Cristian Palau Tena** *CONTRATADOS
Bárbara Veiga Martínez Eduardo Redondo Gil** **MÚSICOS INVITADOS PARA EL PRESENTE
Isabel Peiró  Agramunt** PROGRAMA
Noemí Molinero López*** TROMPETAS
***BECADOS POR LA ACADEMIA DE LA
Manuel Blanco Gómez-Limón ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE
ARPA (solista) ESPAÑA

Nuria Llopis Areny (solista) Adán Delgado Illada (solista)


Vicente Martínez Andrés
FLAUTAS
Juana Guillem Piqueras (solista) TROMBONES
José Sotorres Juan (solista) Edmundo José Vidal Vidal (solista)
Miguel Ángel Angulo Cruz Juan Carlos Matamoros Cuenca
Antonio Arias-Gago del Molino (solista)
Marta Femenia Martínez*** Enrique Ferrando Sastre
Álvaro Núñez Gracia*** Jordi Navarro Martín
Francisco Guillén Gil (trombón bajo)
OBOES
Víctor Manuel Ánchel Estebas
(solista)
Robert Silla Aguado (solista)
Vicente Sanchís Faus
Rafael Tamarit Torremocha
Ramón Puchades Marcilla
(corno inglés)
José María Ferrero de la Asunción***

13 — PLANTILLA
TANINOS Y
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«MORADAS DEL ALMA» «LA BATUTA

DEPÓSITO LEGAL M-28523-2015


CAPELLA IBÉRICA MANUEL
CAUTIVADORA
TORRADO DIRECTOR CÉSAR DE ASHKENAZY»
HUALDE LAÚD, TIORBA Y GUITARRA BARROCA
MARTA CALVO BAJÓN VLADIMIR ASHKENAZY DIRECTOR
JEAN-GUIHEN QUEYRAS VIOLONCHELO
Obras de SEBASTIÁN DE VIVANCO / JUAN DEL
ENCINA / FRANCISCO GUERRERO / TOMÁS LUIS DE PIOTR ILICH CHAIKOVSKI Romeo y Julieta, obertura
VICTORIA / JUAN VÁZQUEZ / RODRIGO DE CEBALLOS fantasía / FRANZ JOSEPH HAYDN Concierto para

NIPO 035-15-006-4
violonchelo y orquesta, en do mayor, Hob. VIIb:1 /
MA29SEP ANTONÍN DVORÁK Sinfonía núm. 8, en sol mayor,
1 CICLO SATÉLITES opus 88

VI9OCT / SÁ10OCT / DO11OCT


3 CICLO SINFÓNICO

ISBN 978-84-9041-156-8
IMPRESIÓN IMPRENTA NACIONAL DEL BOE
«DE LO TRASCENDENTE, «DESTINO FATAL»
LO SERIO Y LO JOCOSO» GUILLERMO GARCÍA CALVO DIRECTOR

GORDAN NIKOLIC DIRECTOR YUKIKO AKAGI PIANO JÖRG


DÜRMÜLLER TENOR
GEORG PHILIPP TELEMANN Burlesque de Quixote,
DISEÑO UNDERBAU

obertura suite, TWV 55:G 10 / FRANK MARTIN FRANZ SCHREKER Preludio de la ópera Die
Polyptyque / DMITRI SHOSTAKOVICH Cuarteto Gezeichneten (Los estigmatizados) / RAMON HUMET
de cuerda núm. 8, en do menor, opus 110 El temps i la campana* / FRANZ LISZT Sinfonía Fausto,
S 108
DO18OCT
2 CICLO SATÉLITES *Obra encargo de la Orquesta y Coro Naciones de España

VI23OCT / SÁ24OCT / DO25OCT


4 CICLO SINFÓNICO

16 — TEMPORADA 15/16 MALDITOS


S. M. LA REINA La Orquesta y Coro Nacionales de España está integrada
en el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la
DE ESPAÑA Música, del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.
PRESIDENCIA DE HONOR La Orquesta Nacional de España pertenece a la Asociación
Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).

PROGRAMAS DE MANO

Desde el día anterior al concierto pueden descargarse los


programas en http://ocne.mcu.es. Los textos cantados
sujetos a derechos de propiedad intelectual permanecerán
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agentes y la Orquesta y Coro Nacionales de España no
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DÍA DE CONCIERTO

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Una vez comenzado el concierto no
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EN LA SALA
Fotos y grabaciones. Está absolutamente prohibido
COLITA (ISABEL STEVA HERNÁNDEZ)
realizar fotografías y cualquier tipo de grabación o
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1977
Teléfonos móviles. En atención a los artistas y público, se
Espíritu libre, amante del flamenco y de la ciudad de ruega desconecten los teléfonos móviles y eviten cualquier
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gobierno, Colita, seudónimo de Isabel Steva Hernández VENTA DE ENTRADAS
(Barcelona, 1940), fue la fotógrafa oficial de la Gauche
Divine. Ese movimiento cultural barcelonés, adelantado
a la movida madrileña y que a veces ha sido tachado Auditorio Nacional de Música
de excesivamente hedonista y elitista, tuvo su apogeo y teatros del INAEM
entre 1967 y 1975, y en él confluyeron los hijos de la
burguesía ilustrada catalana: escritores, editores, VENTA TELEFÓNICA
cineastas, artistas plásticos, fotógrafos, arquitectos... 902 22 49 49
Cosmopolitas, sexualmente liberados y con ganas de
divertirse, experimentar y transgredir las normas VENTA ELECTRÓNICA
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estatus social, durante los últimos años de la dictadura
franquista apuntaron normas y valores que en breve se
extenderían por otros puntos de nuestra geografía. MÁS INFORMACIÓN

© Colita, Manos maniquí, 1977. Clorobromuro de plata


virado al oro sobre papel. Museo Nacional Centro de TELEFÓNO
Arte Reina Sofía. Archivo Colita Fotografía. 91 337 02 30

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